Особливості педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Зміст
Введення
Глава 1. Особливості педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
1.1 Художньо-естетична творча діяльність
1.2 Формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
1.3 Умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
Висновок до розділу I
Глава II Підготовка вихователя до керівництва образотворчою діяльністю
2.1 Вивчення мистецтва та практична підготовка вихователя
2.2 Підвищення художніх знань і практичних умінь
Висновок до розділу II
Глава III Експериментальне дослідження педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
3.1 Методи діагностики по формуванню технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на констатирующем етапі експерименту
3.2 Методика проведення занять з формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на формуючому етапі експерименту
3.3 Методи діагностики по формуванню технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на контрольному етапі експерименту
Висновки до розділу III
Висновок
Список літератури
Введення
Основне значення образотворчої діяльності полягає в тому, що вона є засобом естетичного виховання.
Тема «Педагогічні умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку» є актуальною, тому що в процесі образотворчої діяльності створюються сприятливі умови для розвитку естетичного сприйняття та емоцій, які поступово переходять в естетичні почуття, що сприяють формуванню естетичного відношення до дійсності. Виділення властивостей предметів (форма, будова, величина, колір, розташування в просторі) сприяє розвитку у дітей почуття форми, кольору, ритму - компонентів естетичного почуття.
Естетичне сприйняття спрямовується в першу чергу на предмет в цілому, на його естетичний вигляд - стрункість форми, красу кольору, пропорційність частин і т. д. На різних рівнях дитячого розвитку естетичне сприйняття має різний зміст. Але цілісне естетичне сприйняття, перейнятий естетичним почуттям краси, ще недостатньо для створення зображення. Знайомство з предметом, який буде потім зображений, повинно мати особливий характер. Після цілісного сприйняття слід підвести дітей до вичлененню окремих властивостей, які можуть знайти відображення в образотворчій діяльності. Однак дуже важливо закінчити сприйняття цілісним охопленням предмета в сукупності всіх основних властивостей і дати оцінку його зовнішності, його виразним якостям. Наприклад, уважно розглянувши берізку, товщину стовбура, напрямок гілок, колір того й іншого, слід знову підкреслити її стрункість, тонкість гілок, їх плавний вигин. При цьому знову виникає естетичне почуття.
Для розвитку естетичного сприйняття дуже важливо при знайомстві з предметом, явищем підкреслювати їх красу, використовувати образне порівняння.
Розвиток естетичних почуттів. При спостереженні предметів і явищ навколишнього життя у дітей дошкільного віку легко виникає хвилювання, в якому в неусвідомленому, зародковому вигляді проявляється і естетичне почуття. Малюків хвилює яскравий колір, блискуча поверхня; старших приваблює повторність елементів, симетрія у розташуванні частин, конструктивна стрункість предмета, виразність силуету. Естетичні почуття у дітей з віком стають більш глибокими і усвідомленими. У міру розвитку і збагачення уявлень діти сприймають уже більш складні властивості явищ: різноманітність форм, багатство кольорів, колірних поєднань.
Безпосереднє естетичне почуття, яке виникає при сприйнятті гарного предмета, включає різні складові елементи. Так, можна виділити відчуття кольору, коли естетичне почуття виникає від сприйняття красивих цветосочетаний: яскраві зірки на темному небі, золотисто-жовті квіти кульбаб в зелені трави, темне пальто і яскрава (або світла) шапочка. Відчуття ритму виникає в тому випадку, коли в першу чергу сприймається ритмічна стрункість предмета, ритмічне розташування його частин, наприклад гілок дерева, кімнатних рослин. Естетичне почуття може бути викликане цілісністю, гармонійністю форми предмета, наприклад глиняних і керамічних виробів. Почуття пропорції, конструктивної цілісності виробляється при сприйнятті різноманітних споруд.
В естетичному почутті одна з його сторін - почуття кольору чи форми - може бути найбільш яскраво вираженою. Розвиток цих почуттів безпосередньо пов'язано з тонкістю відчуттів (колірних, просторових, рухових). Чим тонше діти розрізняють кольори і відтінки кольору, тим більш глибоко вони можуть відчувати радість від сприйняття красивих цветосочетаний. Розвиток почуття кольору, форми на заняттях можливе лише при хорошому знанні дітьми кольорів і форм предметів і явищ.
Чим більш усвідомлено починає дитина сприймати навколишнє, тим глибше, стійкіше і змістовніше стають естетичні почуття. Поступово діти набувають здатності до елементарних естетичних суджень (про явища життя, про предмети, створених людиною, про твори мистецтва).
Однак не тільки інтерес до змісту малюнка, ліплення, аплікації спонукає дітей виконувати роботу краще, прагнути досягти виразності образу. Велике значення має і виховання у них бажання зробити роботу зрозумілою та цікавою для інших. А виникає воно вже на четвертому році життя. Діти відчувають задоволення від того, що їх робота сподобалася, що товариші висловили своє схвалення, відзначили її. Але позитивну оцінку педагог дає по заслугах, тобто за дійсно хорошу якість, виразність, красу. Звичайно, при цьому не слід забувати про можливості віку.
Виховання у дітей прагнення виконати роботу краще, зробити її гарніше, щоб доставити радість іншим, - завдання педагога. Вихователь повинен керувати всіма процесами дитячої художньої діяльності, пов'язаними зі створенням виразного образу: від естетичного сприйняття самого предмета, формування уявлень про його властивості і загальному вигляді до втілення задуму в малюнку, ліпленні, аплікації тощо
Технологічна спрямованість різних сфер діяльності людини, введення в стандарт освіти освітньої галузі «Технологія» стали причиною перегляду традиційних підходів до трудового навчання й виховання дітей різного віку.
Найважливішими проблемами технологічної освіти є: проблема управління пізнавальною діяльністю учнів, зміст і засоби формування технологічних знань і вмінь.
Питання становлення і розвитку системи технологічної освіти розглядали П.Р. Атутов, А.В. Бердишев, М.Б. Павлова, Д Пітт, В. А. Поляков, В.Д. Симоненко, Ю.Л. Хотунцев та ін Проблемі вдосконалення дошкільного трудового навчання і виховання присвячені дослідження Р.С. Буре, М.В. Крулехт, В.І. Логінової, Н. М. Конишева, В.І. Романіни, Д.В. Сергєєвої. Окремі питання організації трудового навчання і виховання в різних видах дитячої діяльності дошкільнят розглядали А.Р. Лурія, Г.П. Калініна, Г.С. Коротаєва, Л.А. Парамонова, О.А. Сафонова, М. М. Силаєва, Н.Ф. Тарловський, Л.А. Топоркова, Л.І. Цеханська та ін
Управління розвитком пізнавальної діяльності дітей за допомогою моделей вивчали П. Я. Гальперін, Н.Ф. Тализіна, А.В. Запорожець, Л.А. Венгер. Аналіз практичних і розумових дій, здійснюваних у характерних для дошкільнят видах діяльності, дозволив авторам зробити висновок, що наочне моделювання дає можливість здійснити перехід від процесів із зовнішніми речовими предметами до процесів, що протікають в розумовому плані.
Мета: Вивчити педагогічні умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
Об'єкт: умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
Предмет: педагогічні умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
Гіпотеза: рівень розвитку технічних навичок і вмінь залежить від умов їх формування.
Завдання:
1.Рассмотреть особливості педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
2.Раскрить основи підготовки вихователя до керівництва образотворчою діяльністю
3.Подобрать методи діагностики з формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на
4. Провести експериментальне дослідження педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку, проаналізувати отримані результати і зробити висновки
Теоретична значущість дослідження визначається тим, що отримані дані мають відношення до успішного навчання дітей старшого дошкільного віку і вносять певний внесок у вивчення закономірностей формування технічних навичок і вмінь старших дошкільників, що сприяє більш ефективному розвитку художньо-естетичних навичок і вмінь.
Практична значимість: результати даного дослідження можуть надати допомогу педагогам в організації навчально-виховної роботи з дітьми дошкільного віку, що має своєю метою сприятливі умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку.

Глава 1. Особливості педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
1.1 Художньо-естетична творча діяльність
Визначимо два компоненти педагогічної моделі формування та розвитку художньо-естетичної потреби, художньо-естетичної свідомості, обгрунтувавши їх необхідність - розширення знань про специфіку, структуру мистецтва і способи побудови художнього образу і формування здібності сприйняття художнього образу мистецтва на основі розвитку емоційного світу і сенсорної культури дитини .
Необхідно відзначити, що художні знання і досвід емоційного сприйняття можуть закріплюватися і розвиватися, пройшовши процес становлення, тільки в діяльності, не існують поза діяльністю, а реалізуються, формуються і актуалізуються тільки в ній і через неї. «Саме споживання створює потребу і це означає, що поза діяльності, діяльнісного спілкування з мистецтвом ніяка художня потреба сформуватися не може».
Досліди психологів показують, що «точно й акуратно сприймаються перш за все ті особливості предмета, які включаються в структуру діяльності». Аналіз масового досвіду роботи показує, що в даний час діяльність йде поруч з навчанням, чого виявляється явно недостатньо для вирішення задачі формування та розвитку духовного світу особистості [9, c. 292].
Виникає думка про необхідність побудови всього навчально-виховного процесу на принципі наскрізний художньо-творчої діяльності, коли навчання ведеться на основі діяльності самих дітей і через неї (в ній), коли не система занять з мистецтва та діяльність, а система занять з мистецтва в діяльності . Адже тільки в самостійній діяльності особистість дитини може розвиватися ефективно і адекватно. У самому загальному вигляді діяльність трактується як «активна взаємодія з навколишньою дійсністю, в ході якого жива істота виступає як суб'єкт, цілеспрямовано впливає на об'єкт і задовольняє таким чином свої потреби». Як специфічний людський спосіб ставлення до світу, діяльність являє собою процес, в ході якого людина відтворює і творчо перетворює природу (в тому числі і свою власну), роблячи тим самим себе діяльнісних суб'єктом.
Діяльність розуміється при цьому як динамічна система взаємодій зі світом, у процесі яких відбувається виникнення і втілення в об'єкті психічного образу та реалізація опосередкованих ним відносин суб'єкта c предметної дійсності. Філософи виділяють кілька способів ставлення людини до світу: теоретичний, практично-духовний, оцінне ставлення людини до дійсності [32, c. 81-82]. І всі ці види діяльності повинні перебувати в полі зору педагога у процесі формування особистості дошкільника взагалі, його духовного світу і художніх потреб зокрема. Ці види діяльності виражаються у спілкуванні з творами мистецтва і придбанні знань про мистецтво, у формуванні в процесі спілкування з мистецтвом здібності адекватного бачення художнього образу як основи художньо-оцінного ставлення до мистецтва та залученні в активну художньо-творчу діяльність. Людина опановує за допомогою дії певними предметами зовнішнього світу, щоб задовольнити свої потреби. Предмети його потреб - це необхідні для прояву та затвердження його сутнісних сил предмети. Тому весь процес задоволення потреб є практичне відношення між суб'єктом і об'єктом, суть якого полягає у привласненні першого другого. За допомогою діяльності (через неї і в ній) формується і сама художня потреба, яка, у свою чергу, стимулює наступний, більш високий етап діяльності (нові потреби). Тому значення діяльності у розвитку особистості переоцінити неможливо.
Шляхи вирішення проблеми розвитку особистості, намічені П.П. Блонський, Л.С. Виготським, розгорнув і поглибив О.М. Леонтьєв, який писав, що «у вивченні розвитку психіки дитини слід виходити з розвитку його діяльності, так як вона складається в даних конкретних умовах його життя ...» [14, c. 55]. Діяльність дитини - одна з необхідних умов засвоєння й освоєння навколишнього світу і самого себе (себе в ньому), так як тільки в активній діяльності можна пізнати себе і свої внутрішні сили (що я можу? Що я вмію? Навіщо я? І т.д .).
Елементи художньо-естетичної діяльності, де головний - гармонізація світу - присутні в будь-якому матеріальному і духовному виробництві. Історично вони сформувалися в особливу форму свідомості - мистецтво, що є найбільш концентрованим виразом художньо-естетичного ставлення людини до світу і самому собі. У художній діяльності переважає, як зауважує А.І. Буров, емоційно-образний початок, а її функція полягає у формуванні ставлення людини до дійсності з точки зору норм краси (досконалість, гармонія) і художньо-естетичного ідеалу як бачення і переживання дисгармонії сущого і належного (як в навколишньому світі, так і в собі самому) і прагнення до подолання цього розриву [41, c. 35]. Спираючись на роботи П.П. Блонського, Л.С. Виготського, Д. Б. Ельконін прийшов до висновку про існування двох груп провідної діяльності, по черзі домінують у процесі онтогенезу [25, c. 17-18].
1 група - види діяльності в системі «дитина - суспільний дорослий (в підлітковому віці - одноліток)», в яких відбувається «інтенсивна орієнтація в основних смислах людської діяльності та освоєння завдань, мотивів і норм відносин між людьми».
2 група - види діяльності в системі «дитина - суспільний предмет», всередині яких відбувається засвоєння способів дій з предметами.
Переважання провідної діяльності 1 типу створює основу для переважного розвитку на даному етапі мотиваційно-потребової сфери особистості, а в художньо-естетичному плані - для розвитку художніх дій, компонентів, орієнтації, інтересів, спрямованості, потреб. У наступному періоді при домінанті видів діяльності 2 групи і на їх основі «здійснюється формування інтелектуально-пізнавальних сил дітей, їх операціонально-технічних можливостей», тобто йде накопичення і розвиток специфічних здібностей, становлення художньо-естетичної свідомості (сприйняття, відчуття, почуття, смаки, ідеали, цінності). При організації діяльності необхідно враховувати два типи залежностей, про які говорить А.І. Буров [42, c. 50]:
• залежність загального розвитку особистості від соціальної позиції дитини;
• залежність художньо-естетичного розвитку особистості від впливу провідної діяльності в ході онтогенезу.
Якщо діяльність - провідний чинник розвитку і саморозвитку особистості, то педагогічна задача полягає в:
• створення необхідних умов для діяльності дітей у означеної проблематики з урахуванням провідної діяльності і залежностей;
• забезпеченні різноманітної художньо-творчої діяльності (як суб'єктивації, так і об'єктивації) як основи для художньо-естетичного розвитку особистості та її художньої свідомості.
При цьому будемо враховувати наступне. У соціології управління виділяють 2 основних способи впливу на особистість: прямий (манипуляторские) і непрямий (вплив через створення деяких нових зв'язків особистості з середовищем, за рахунок зміни середовища). У масовій практиці дитячих садів, шкіл, як показує аналіз їх діяльності, домінує саме перший спосіб впливу на особистість - прямий вплив: зробіть ..., намалюйте ..., відкрийте ..., приготуйте ..., і т.д. , тоді як саме другий спосіб - непрямий - змушує особистість саму формувати в собі деякі функціональні органи для відновлення колишніх обмінних зв'язків з середовищем. І оскільки перший спосіб трохи прямолінійний і не вільний від диктату вихователя, педагога (а ми знаємо, що всі нав'язується, що вноситься з боку - не моє, викликає природний опір), оптимальним може вважатися тільки другий шлях: весь процес взаємодії з особистістю взагалі, виховання художніх потреб тим більш необхідно будувати на основі активної самостійної художньо-творчої діяльності самих дітей, йдучи від їхніх інтересів, бажань, можливостей, потреб ... Отже, ідеальна педагогічна модель виховання художньої потреби в процесі художньо-естетичного виховання - наскрізна художньо-творча діяльність дітей, в процесі якої можна вирішувати поставлені завдання: формування та розвиток емоційного світу дітей, розвивати їх сенсорну культуру на основі знань про специфіку мистецтва, збагачувати досвід відносин, розвивати навички та здібності діяльності та спілкування зі світом художньої культури.
З цієї точки зору під художньо-творчою діяльністю ми розуміємо процес активної взаємодії дітей з мистецтвом, світом художніх цінностей на основі самостійного спілкування з ним в ході вирішення художньо-творчих завдань різного характеру [40, c. 50-53].
Діяльність створює потребу, в діяльності потреба закріплюється і викликає до життя нові потреби. А потреба, у свою чергу, породжує здібності, «обслуговуючі» цю діяльність, отже, чим ширше і різноманітніше діяльність, тим ширше і різноманітніше здібності особистості. Тому саме в організації наскрізної художньо-творчої діяльності можна ефективно вирішувати позначені завдання художньо-естетичного розвитку дітей. Саме самостійна діяльність, пов'язана з мистецтвом, діяльність творчого характеру (самостійний пошук на занятті, виступ, участь в оформленні, творчість і т.д.) дозволяє активно формувати і розвивати художньо-творчі потреби. При цьому художньо-творча діяльність має бути організована саме на принципі її наскрізного характеру та поступового підвищення рівня її самостійності (від віку до віку) і здійснюватися на базі спілкування (активного спілкування) з мистецтвом в атмосфері пошуку, створення атмосфери спільних переживань, загальної радості. Тут найбільш продуктивна форма спілкування - діалогова, бо діяльність людини завжди включена в спілкування, яке «створює» і «становить специфічне умова життя людини в суспільстві», 8 і, головне, тому, що спілкування - це пізнання себе через іншого. З іншого боку, спостереження за дітьми (у процесі їх спільного спілкування з приводу мистецтва) показують динаміку розвитку художньо-естетичної потреби (при уважному спостереженні) та загального духовного розвитку особистості: спільні спілкування, обговорення, переживання збагачують дітей, процес розвитку їх здібностей і можливостей протікає більш ефективно та прискорення, активно формується художня свідомість і ставлення до мистецтва як до духовної цінності, швидко купуються навички аналізу художнього образу, відбувається коригування особистісних установок і ідеалів і т.д.
У розвитку особистості вирішальними є такі чинники [14, c. 22]:
· Діяльність;
· Психічний розвиток;
· Інтелектуальний розвиток;
· Соціальний розвиток (в основі - спілкування);
· Духовний розвиток (як розширення «Я»-концепції і не тільки).
Особистість формується у діяльності та поза діяльності немає ніякого розвитку. Це вихідна посилка. У діяльності, як педагогічно моделюється, так і самостійної, особистість реалізує себе, розвиваючись цілісно, ​​в єдності інтелектуального, емоційного, психологічного, соціального і духовного (причому духовний параметр - системоутворюючий). Цілісність людини, як зазначається в літературі, - це перш за все взаємоузгодження його життєвих проявів, природність поєднання соціальних якостей, які відповідають прогресу. Вітчизняна психологія висунула провідний тезу про єдність свідомості і діяльності. Формуючись в діяльності, свідомість у діяльності, вчинках, поведінці і проявляється (С. Л. Рубінштейн). С.Л. Рубінштейн стверджував, що фундаментальне значення для людини має свідомість не тільки як знання, але і як відношення. Пізнання і ставлення знаходяться у єдності: ставлення завжди базується на пізнанні, а пізнання не існує поза відносини. Ставлення ж формується в діяльності. Цікаве зауваження, що коли у відображенні реальної дійсності переважає пізнавальне начало, ми маємо справу з науково-творчої діяльність; коли переважає ставлення - ми маємо художньо-естетичну діяльність. Наше завдання - формування саме художньо-творчої діяльності, художньо-естетичної свідомості і відносини, таким чином, в основі педагогічної роботи на основі мистецтва лежить формування ставлення до мистецтва як до духовної цінності [19, c. 75-78].
Людина - цілісна структура, дуже складна, самодостатня, здатна до саморозвитку; цілісність людини означає, що особистість одночасно і осмислює сприйманий матеріал, і відчуває його, і виробляє до нього особистісне ставлення, «пробуючи» себе в ньому. Про інтеграцію в розвитку сутнісних сил особистості писав у своїх лекціях з психології Л.С. Виготський, підкреслюючи осмисленість наших сприйняттів, цілісність сприйняття, зв'язок уяви з свідомістю, мисленням, почуттями, волею. Л.С. Виготський говорить і про своєрідне відношення між процесом емоцій і процесом мислення, в результаті якого створюється особливий сплав, який він називає мрійливої ​​формою уяви. Цей сплав емоцій, мислення, свідомості і волі веде особистість до художнього переживання, до катарсису. Ідея розвитку всіх вищих функцій - сприйняття, пам'яті, мислення, емоції, уяви, волі - поєднувалася в Л.С. Виготського з ідеєю, згідно з якою взаємини кожної з функцій не залишаються постійними, але безперервно змінюються, утворюючи рухомі і мінливі міжфункціональні структури, системи, тобто цілісність. Це показує, що особистість розвивається комплексно, цілісно, ​​у зв'язках і взаємозв'язках всіх її психічних структур, інтегративно, а ефективно і адекватно це може відбуватися лише у самостійній (тобто власної, що йде від особистості) творчої діяльності, що веде особистість по шляху духовного становлення ... [32, c. 128-130]
Це принципові посилки, які повинні лежати в основі пошуку шляхів художньо-естетичного виховання дітей, виховання художніх потреб і побудови педагогічної моделі їх розвитку. Тому процес художньо-естетичного виховання та виховання художньо-естетичної потреби представляється нам при його організації поєднанням трьох взаємопов'язаних, взаємозалежних і взаємообумовлених умов (компонентів):
• розширення художньо-теоретичних знань у галузі мистецтва з боку його структури, специфіки (мови) і художнього образу;
• розвиток здатності адекватного сприйняття художнього образу;
організація художньо-творчої діяльності, побудованої на засадах її наскрізного характеру та поступового підвищення рівня її самостійності.
При цьому художньо-творча діяльність - домінуюча в педагогічній виховній системі. Випадання будь-якої ланки веде до витрат у педагогіці потреб, не розвиває художньо-естетичну свідомість, не формує особистісного ставлення до мистецтва як до духовної цінності, не закріплюється в свідомості і практиці дитини. Розрив у зв'язках призводить до неповного, спотвореного сприйняття художнього твору та естетичних явищ, протікає аномально, що знаходить вираз у баченні чисто формальною, зовнішньою, емоційної сторони художнього образу, художнього твору і т.д. У той же час соціально-психологічні дослідження показують, що «емоційний фактор поза контекстом теоретичного і сенсорного компонентів залишається на рівні життєвих емоцій, забезпечуючи лише зображення, фабулу і подієве зміст зображуваних епізодів, позбавляючи тим самим ставлення до твору художньої специфіки» (Е.П . Крупник). Отже, тільки в гармонізації цих трьох компонентів - педагогічна умова підвищення ефективності процесу художньо-естетичного виховання та педагогіки художньо-естетичний потреби; опора на ці три компоненти - запорука успішної роботи.
Отже, грунтуючись на положеннях, що:
-Художньо-естетична потреба, як будь-яка духовна потреба являє собою відображення і відношення суб'єкта до об'єкта, будучи вищою з всіх людських потреб і сприяє духовному формуванню і розвитку особистості, гармонізації її внутрішнього світу та усвідомлення світу зовнішнього і свого «Я» у ньому;
-Особистісну основу художньо-естетичної потреби становлять, інтереси, знання і здібності особистості до спілкування з мистецтвом і вміння мобілізувати та інтегрувати їх для творчого вирішення завдань в процесі активної художньо-творчої діяльності;
-Основними параметрами, що характеризують художню потреба, є запас і обсяг художньо-теоретичних відомостей про мистецтво з боку його специфіки та художнього образу, творча активність, ціннісні орієнтації, усвідомлення своїх потреб;
-Сучасна наука показує, що структура психіки відповідає структурі діяльності людини, модель якої може бути представлена ​​складається з двох елементів:
-Діяльність суб'єкта, спрямована зовні: пізнання; оцінка; працю; спілкування;
-Діяльність суб'єкта, спрямована всередину: самопізнання; самосвідомість; самооцінка; самоактуалізація; самообщеніе (Я-Я) [7, c. 94-96]
І ці плани, діяльності взаємопов'язані: діючи, людина не тільки розгортає свої сутнісні сили, але й будує, збагачує, розвиває їх, усвідомлює їх. Інакше кажучи, всі зміни в структурі людської психіки визначаються змінами в структурі його діяльності, тому поза діяльності ніяке виховання і розвиток нездійсненне, і навпаки, чим різноманітніше, насиченішим і самостійним діяльність школяра, тим адекватніше й ефективніше здійснюються процеси становлення людини та її особистості, успішне художньо-естетичне виховання та педагогіка художньо-естетичних потреб можлива при такій побудові педагогічного процесу їх формування та розвитку, що грунтується на:
-Включення дитини в активну художньо-творчу діяльність на основі принципу наскрізного характеру цієї діяльності та принципу поступового підвищення рівня самостійності в ній; забезпеченні внутрішнього настрою особистості через створення атмосфери загальної радості, спільних переживань у процесі спілкування з мистецтвом;
-Формуванні здатності адекватного сприйняття художнього образу на основі розвитку емоційного світу і сенсорної культури дітей та формуванні ставлення до мистецтва як до духовної цінності;
-Вивченні специфіки і структури мистецтва (мови мистецтва) і проникнення в особливості й способи створення його художніх образів у процесі організованого колективного спілкування з ним і в процесі індивідуального спілкування, при цьому в основу організації
художньо-естетичної педагогічної роботи має бути покладений принцип комплексування мистецтв [20, c. 83-85].
Комплексне використання виділених психолого-педагогічних умов сприяє, як показує досвід, підвищенню ефективності художньо-естетичного виховання та педагогіки художньо-естетичних художніх потреб дітей, а значить, їх цілісному духовному розвитку.
1.2 Формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
Зображати предмети, явища, створювати візерунки, втілювати в малюнку, ліпленні, аплікації задумане діти можуть лише за умови оволодіння технікою кожного виду образотворчої діяльності. Незважаючи на те, що технічне виконання не є головним, тим не менш, оволодіння правильною і різноманітною технікою необхідно.
Ліплення. У ліпленні слід розвивати такі рухи рук, які дозволяли б дітям перетворювати грудку глини, пластиліну, отримувати вироби різноманітної форми.
Діти поступово вчаться відщипувати маленькі грудочки глини від великого, скачувати їх прямими рухами (палички, циліндри і т. п.), колоподібними (кульки, ягідки, м'ячі і т. д.). Їх навчають різним прийомам ліплення: сплющувати грудочки, вдавлювати, відтягувати дрібні частини і деталі зображення, ліпити по частинах і з цілого шматка, використовувати стеки. Завдяки цьому діти отримують можливість передавати більш тонкі особливості форми предмета (опуклості, поглиблення).
Оволодіння технікою ліплення сприяє розвитку рухів руки, дозволяє створювати різноманітні предмети, зображати нескладні сценки з життя, з казок [39, c.88-90].
Малювання. Перш за все необхідно навчити дітей правильно тримати олівець, кисть, крейда в руці. Самі вони цього навчитися не можуть. Невміння правильно тримати олівець і пензель гальмує розвиток малювальних рухів і ускладнює створення зображення.
Діти повинні навчитися тримати пензель і олівець трьома пальцями: між великим і середнім, притримуючи зверху вказівним (рука при цьому до ліктя лежить на столі або може бути піднята, спираючись на який малює олівець, кисть або крейда і т. п.), малювати олівцем з різним натиском (легко торкаючись паперу для отримання світлих відтінків і тонких, легких ліній і більше сильно натискаючи для отримання яскравого кольору і сильних, енергійних ліній). Це дозволяє домагатися виразності ліній і всього зображення, так як лінія - один з основних компонентів малюнка. При малюванні пензлем дітей вчать вести її як усім ворсом, так і кінцем його для отримання широких і тонких ліній.
Дошкільнята вчаться правильно зафарбовувати зображення (проводити лінії в одному напрямку, не змінюючи його в межах одного контуру, не виводити штрихи за межі контуру; передаючи гладку фактуру, зафарбовувати без просвітів, а шорстку - з просвітами). Діти набувають вміння регулювати довжину штрихів, ліній, що необхідно для зображення предметів, їх частин та фактури.
Вони освоюють різні способи роботи пензлем і фарбами: по сухому фону, по вологому, способом розмивання. Їх вчать змішувати фарби з білилами (в гуаші) і розводити їх водою (в акварелі) для отримання різних відтінків кольору, використовувати різні способи малювання та отримання відтінків кольору, застосовувати при створенні зображення різну техніку (простий олівець і фарби - гуаш, акварель; кольорові воскові крейди і гуаш або акварель і т. п.).
У старшій групі вперше вводиться малювання акварельними фарбами, закріплюються способи роботи гуашшю. Діти знайомляться також із способами малювання кольоровими восковими крейдою, простим і графітним олівцями; вчаться проводити прямі лінії в різних напрямках і різної ширини, малювати дуги, кола, фігури овальної форми, хвилясті лінії, прикладати кисть плазом для отримання мазка. Відпрацьовуються легке, без зайвої напруги рух олівцем і пензлем, помірний тиск на папір олівцем і регуляція натиску для отримання відтінків кольорів, малювання кінцем кисті тонких ліній, більш широких смуг бічною стороною ворсу; виробляється вміння довільно змінювати силу тиску на олівець для одержання кольору різної інтенсивності .
Діти опановують ритмом руху при повторності однорідних дій (рівномірне піднімання і опускання руки при малюванні хвилястої лінії, дуг, що обрамляють кола чи овали, при нанесенні мазків, крапок); навчаються зберігати рівномірність руху за розмахом, натиску і напрямку штрихів при зафарбовуванні частин малюнка.
Діти вчаться користуватися палітрою (це можуть бути кришка металевої коробки, шматок пластичного скла, маленьке блюдце). На палітрі фарбу розводять водою, щоб отримати світлий тон, або змішують з іншого. Так отримують колір або відтінок того чи іншого кольору. Якщо аквареллю малюють великі площини, то покривають їх рідкої, фарбою світлого тону зверху вниз. Як тільки фарба просохне, поверх неї малюють більш темними і яскравими тонами.
Оволодіння технікою малювання розвиває руху руки, дозволяє вільно реалізовувати творчий задум, створювати цікаві виразні малюнки [29, c. 75-76].
Аплікація. Дітей молодшого віку вчать наклеювати готові геометричні фігури і зображення на папір. При цьому показують прийоми намазування їх клеєм, накладення на папір. Наклеюється зображення щільно притискається серветкою.
Починаючи з 4-4,5 років діти вчаться правильно тримати ножиці і різати ними папір. У процесі роботи беруть участь обидві руки: ліва тримає і повертає листок паперу права діє ножицями.
Вихованці опановують такими прийомами: різання паперу по прямій, навскіс; закруглення кутів; вирізування округлих предметів, однакових зображень і частин з паперу, складеної вдвічі; силуетне вирізування на-віч та ін Дошкільнята повинні створювати аплікації і предметні, сюжетні і декоративні композиції.
Міцне оволодіння технічними навичками і вміннями вимагає тривалих і систематичних вправ. Добре володіння технікою зображення робить процес створення малюнка, ліплення, аплікації вільним і приємним для дитини, підвищує його інтерес до діяльності та розвиває творчі можливості.
Вправи в техніці зображення проводяться не ізольовано, а в процесі рішення образотворчих завдань на кожному занятті з дітьми, не заважаючи творчій роботі, а допомагаючи і сприяючи їй [5, c. 92-95].
Визначення рівня засвоєння програми. Вихователю дуже важливо знати, як діти засвоюють певні програмою виховання і навчання знання, навички та вміння. Відповідь він отримає за допомогою аналізу кожного заняття, відзначаючи, хто добре справляється із завданням, які труднощі відчувають деякі діти, яка допомога їм буде потрібно, хто не справляється з роботою. Для того щоб провести такий аналіз, вихователь уважно стежить за роботою дітей на занятті, а потім переглядає готові зображення. Записи після кожного заняття допоможуть проаналізувати результати по кварталах, а потім і за рік.
Після закінчення кварталу порівнюються програма, щоденникові записи і роботи дітей.
Критерій засвоєння дітьми знань, навичок і вмінь - виконання ними вимог програми з таких напрямів: скажімо, опанували діти прийомами зображення предмета - передачею форми в малюнку, ліпленні, аплікації; навчилися малювати предмети прямокутної форми, чітко передавати кути, і кому це ще не вдається або вдається не завжди; як передають величину і будову предмета (чи правильно розташовують частини по відношенню один до одного); як, наприклад, малюючи (або з допомогою аплікації), мають у своєму розпорядженні частини вантажної машини, автобуса чи тролейбуса (вікна по середній лінії, колеса за чи перед передніми дверима і перед задніми дверима) залежно від конструкції того предмета, який розглядали; яка, відносна величина всіх частин.
Оцінюється і рівень оволодіння технічними навичками і вміннями: як, наприклад, діти середньої групи освоюють у першому кварталі навички різання паперу по прямій; чи вміють зафарбовувати зображення злитими рухами пензля зверху вниз або зліва направо, не водячи кистю туди-назад, не виходячи за межі контуру. І так по кожному виду діяльності, по кожному типу образотворчих завдань [31, c. 77-79].
Індивідуальні відмінності в освоєнні умінь. Знання, навички та вміння, зазначені в програмі, повинні засвоїти всі діти групи. Одні вихованці засвоюють матеріал легше і швидше, інші - повільніше і з великими труднощами. Індивідуальні відмінності позначаються не тільки в темпі, але і в тому, що деякі краще освоюють одні вміння, а деякі-інші, одні виразніше передають форму предмета, інші - більш чуйні до кольору і створюють більш багаті і красиві цветосочетания; одним краще вдається ліплення, іншим - малюнки, треті досить спритно різьба фігурки ножицями. Щоб дитина оволодів усіма розділами програми, отримав різнобічні знання і вміння, педагог зазначає сильні сторони кожної дитини.
Труднощі в оволодінні тими чи іншими навичками викликаються відставанням розвитку руху рук, занадто малим руховим досвідом. Нерідко заважає і невміння малюка зосередитися, напружити зусилля для вчинення дії, проявити наполегливість у досягненні результату. Завдання педагога - вчити кожної дитини проявляти себе в іграх і працю, у взаєминах з однолітками. Тільки після цього можна з'ясувати причину його невдачі, надати дієву індивідуальну допомогу, скажімо, розвивати руху на заняттях, в іграх, праці, організувати в ігровій формі додаткові вправи (малювання на піску і грифельної дошці, виготовлення виробів з природного матеріалу на прогулянці, вирізування й склеювання атрибутів для ігор, ліплення з глини предметів для ігор і т. п.). Ефективний і такий прийом, як розчленовування складної дії (наприклад, з ножицями) на більш прості і відпрацювання кожного з них окремо (спочатку вчити правильно вставляти пальці в кільця ножиць, стискати і розтискати важелі, потім - складати смужку паперу удвічі, з'єднувати рівно кути і вставляти її в розкриті кінці ножиць). Чуйне, уважне ставлення вихователя допоможе малюкові швидше впоратися з труднощами. Абсолютно неприпустимий роздратований тон, так як він викликає нервозність у дитини, невпевненість у своїх силах.
Індивідуальні відмінності у дітей проявляються і в тому, як вони освоюють і передачу кольору предметів і явищ, їх форм, конструкцій і т. п. Багато дітей мають велику чутливість до кольору. Яскраві кольори хвилюють, викликають почуття задоволення. Ось чому малюки віддають перевагу улюбленим квітам і малюють фарбами [28, c. 103-105].
Індивідуальну роботу з дітьми теж треба планувати, щоб вона носила не випадковий, а планомірний характер.

1.3 Умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
Для реалізації завдань естетичного виховання дітей дошкільного віку необхідні певні умови.
Найважливішою умовою повноцінного естетичного виховання є середа, яка оточує дитину в дитячому саду: будівля дитячого саду, ділянку з його обладнанням та зеленими насадженнями, предметне середовище: меблі, іграшки, інструменти та матеріали для організації художньої діяльності дітей на заняттях і поза ними.
Своїм зовнішнім виглядом, гармонією ліній і форм, кольором, різноманітністю змісту вони сприяють формуванню естетичного сприйняття, естетичних почуттів, оцінок, основ естетичного смаку.
У дитячому саду організовуються зони і спеціальні приміщення для самостійної художньої діяльності дітей: музичної, образотворчої, художньо-ігрової і т. д. У таких зонах розташовуються необхідні матеріали, які надаються дітям у вільне користування.
Друга умова - насиченість побуту творами мистецтва: картини, естампи, скульптура, твори декоративно-прикладного народного мистецтва, художня література, музичні твори і т. д. Дитина з раннього дитинства має бути оточений справжніми витворами мистецтва.
Третя умова - активна діяльність самих дітей (їх різноманітна художня діяльність і стійкий інтерес до неї), так як створення естетичного середовища ще не визначає успіх естетичного виховання дитини.
Четверте умова - індивідуальний підхід (облік вікових і індивідуальних особливостей і створення відповідних умов для естетичного розвитку кожної дитини) [9, c. 220-223].
Середовище, в якому дитина живе і розвивається надає на дитину вплив, який за своєю силою і значущості навряд чи може зрівнятися з іншими. Якщо обстановка естетична, гарна (зовсім необов'язково - багата), якщо дитина бачить гарні відносини між людьми, чує красиву мову тощо, є підстави сподіватися, що він з малих років прийматиме естетичне оточення як норму, а все, що відрізняється від цієї норми, буде викликати у нього несприйняття. Естетика побуту включає в себе безліч деталей. Це естетика обстановки: речей, які оточують дитину і якими він користується, іграшок, одягу малюка і його оточення, дизайн приміщень і т.д. Красиві речі «радують око», викликають позитивні емоції, бажання їх зберігати. Теорія «білій скатертині» цілком справедлива: якщо ми хочемо виховувати не тільки акуратність, а й потреба в естетичному оточенні, ми повинні виключити неестетичність як таку. З перших років життя дитини важливо і вдома, і в дошкільному закладі приділяти увагу естетиці побуту. Красива серветка, посуд, квіти на столі - все це створює емоційний настрій, привчає до красивого. Діти чуйно реагують на гарні предмети, хочуть їх мати. Так, у дошкільному закладі, якщо серед чашок (іншого посуду) з'являється не така, як усі, а краще, діти відразу помічають її і прагнуть поставити собі або в крайньому випадку одному, виражаючи тим самим йому свою любов.
Естетика обстановки - це те, що повинно бути постійно, а не від випадку до випадку (з приводу приходу гостей).
Поняття «естетика побуту» включає в себе і красу щоденних відносин між людьми, які оточують дитину. Дуже важливо, яку мову він чує, які інтонації. І справа не тільки в тому, щоб мова була правильною, необхідно, щоб вона була образною, інтонаційно багатої і доброзичливій (і тут можна знайти тісний зв'язок, естетичного з етичних); Старенька прабабуся може вимовляти якісь слова невірно, по-своєму, але мова її повна прислів'їв, жартів, ласкава - і саме це буде виховувати в дитині інтерес до образності і красу рідної мови.
Естетика побуту - це і зовнішній вигляд людини. Недбалість, неохайність в одязі, недоладність у підборі колірної гами, невміння знайти свій стиль - все це суперечить законам краси. Батьки, як правило, багато уваги приділяють одягу своєї дитини, особливо коли він ще маленький. Але чи завжди вони пам'ятають про те, що було сказано вище. Ці вимоги ставляться не тільки до святкової, вуличної, але і до щоденної, домашньому одязі. Якщо мама дозволяє собі вдома ходити в брудному халаті, забуває зачесатися, то важко буде привчити дитини бути завжди охайним (хіба тільки, якщо спрацює механізм «від протилежного», і то це може відбутися в більш старшому, не дошкільному віці).
Отже, естетика побуту є неодмінною умовою для естетичного виховання дитини, тим фоном, який закріплює або руйнує складаються у нього уявлення про красу.
Успіх виховання і навчання багато в чому залежить від того, які методи і прийоми використовує педагог, щоб донести до дітей певний зміст, сформувати у них знання, вміння та навички, а також розвинути здібності в тій чи іншій області діяльності [44, c. 210-215].
Під методами навчання образотворчої діяльності й конструюванню слід розуміти систему дій педагога, організуючого практичну і пізнавальну діяльність дітей, яка спрямована на засвоєння змісту, певного «Програмою виховання і навчання в дитячому садку".
Традиційно методи навчання класифікуються за того джерела, з якого діти отримують знання, навички та вміння, за тим засобам, за допомогою яких ці знання, навички та вміння підносяться. Так як діти дошкільного віку здобувають знання в процесі безпосереднього сприйняття предметів і явищ навколишньої дійсності та з повідомлень педагога (пояснення, розповіді), а також у безпосередній практичній діяльності (конструювання, малювання, ліплення тощо), то виділяються методи наочні, словесні, практичні [27, c. 95-97].
Методика викладання органічно пов'язана з самою сутністю навчального предмета, зі знанням об'єкта впливу, тобто тієї людини, що росте, розвивається, до якого вона застосовується. Керуючись цією вказівкою стосовно до образного характеру образотворчої діяльності, слід виділити ігрові прийоми навчання.
Прийомами навчання в радянській дидактиці називають окремі деталі, складові частини методу. Наприклад, показ ілюстрацій або предмета в процесі зображення з метою уточнення уявлень дитини про форму, величину, кольорі або інших якостях предмета (якщо він у чомусь важко) є прийомом навчання.
Методи і прийоми навчання перебувають у діалектичній єдності і можуть переходити один в іншій. Так, показ нового способу зображення відноситься до методів, а показ дитині знайомого способу зображення у дошки або індивідуальний показ педагога в процесі заняття того, хто цього потребує (наприклад, дитині, насилу освоює спосіб зображення або пропустив багато занять і забув той чи інший спосіб), можна назвати прийомом навчання.
Вибір методів і прийомів проведення того чи іншого заняття залежить від ряду обставин. Перш за все педагог визначає цілі та завдання конкретного заняття, в даному випадку навчання малюванню, ліпленню, аплікації та конструювання. Відбір методів вимагає врахування специфіки виду діяльності, а також знання вікових особливостей дітей і рівня їх оволодіння конкретною діяльністю [28, c. 58-63].
Малювання, ліплення, аплікація і конструювання включають два роду дій: зовнішні, тобто руху, вироблені руками при виконанні малюнка, вирізування, ліпленні фігурки, створення будівлі, і внутрішні: сприйняття предмета чи картинки, продумування того, що і як слід робити , уявлення того, що повинно вийти, і т. д. Методи навчання повинні бути спрямовані на керівництво як зовнішніми, так і внутрішніми діями, що забезпечують виконання завдання педагога і розвиток дитячого образотворчого творчості [43, c. 18-19].
Для того щоб педагог мав можливість вибрати найбільш ефективні методи, він повинен знати різні класифікації. В останні роки розроблена нова класифікація методів (І. Я. Лернер, М. М. Скаткін). Вона включає методи навчання: 1) інформаційно-рецептивний; 2) репродуктивний; 3) дослідний; 4) евристичний; 5) метод проблемного викладу. Слід відразу зазначити, що метод проблемного викладу, на думку дидактів, не може бути використаний у навчанні дошкільників та молодших школярів: він застосовний лише для старших школярів [15, c. 112].
Як же використовуються названі методи в навчанні дошкільників образотворчої діяльності?
У малюнку, ліпленні діти зображують предмети і явища навколишнього світу відображають зміст музичних і літературних творів. Тому діяльність вихователя повинна бути спрямована на організацію та забезпечення сприйняття і розуміння цього змісту. З цією метою вихователь застосовує інформаційно-рецептивний метод (рецепція - сприйняття), який іноді називають пояснювально-ілюстративним. Він організовує спостереження з дітьми, обстеження предметів, іграшок, готових споруд, розгляд картин та ілюстрацій, які несуть інформацію про предмети та явища.
У процесі спостережень, розглядання предметів, картин, ілюстрацій, обстеження діти знайомляться з предметами і явищами навколишньої дійсності. До проведення такого заняття вихователь серйозно готується: він вибирає об'єкт; вирішує, як до нього краще підійти, щоб дітям було добре видно всі його частини; продумує питання, які допомагають спрямувати увагу дітей на ті сторони об'єкта спостереження, які потрібно буде передати в зображенні.
Враховуючи той факт, що дошкільнята не в змозі довго й зосереджено розглядати предмет, доцільно проводити короткі за часом спостереження, але необхідно повертатися до предмета 2-3 рази, поступово розширюючи про нього уявлення.
Будівництво - типова картина сучасного пейзажу. Діти мають можливість спостерігати, як зводять будівлі, як трудяться будівельники. Ознайомлення зі зміною вигляду наших міст, селищ, вулиць також вимагає систематичності і послідовності. Тільки за цих умов у дітей складуться ясні, чіткі ставлення і вони зможуть відобразити їх у своїй творчості.
Особливою організації вимагають спостереження, мета яких - познайомити дітей з навколишньою природою. Зміни в природі протікають повільно. Щоб у хлопців склалися чіткі уявлення, будуть потрібні тривалі систематичні спостереження, які проводяться на прогулянках та екскурсіях.
Необхідно активізувати увагу дітей під час спостережень: за допомогою запитань, пропозицій попросити розповісти про те, що вони бачать, дати характеристику предметів і явищ. Жива, емоційна обстановка, безсумнівно, збудить естетичні почуття дітей (педагог підкреслює красу спостережуваних явищ, предметів: чіткість, пластичність, витонченість форми, яскравість, різноманітність або стриманість, строгість кольору і т. п.). Тоді отримані знання та уявлення будуть більш усвідомленими і глибокими [20, c. 65-70].
Особливо слід виділити організацію обстеження предметів, запропонованих для зображення [37, c. 10].
Обстеження - це організований педагогом процес сприйняття предмета. Організація полягає в тому, що педагог у суворо визначеній послідовності виділяє сторони і властивості предмета, які повинні засвоїти діти, щоб потім успішно зобразити його в малюнку, ліпленні, аплікації. У процесі такого сприйняття у дітей формуються чіткі ставлення до тих властивостях і якостях предмета, які важливі для його зображення (форма, величина, будова і колір). Педагог навчає дітей сприймати. Самостійно вони не володіють цим процесом. Форма, будова, колір насамперед сприймаються візуально, тому предмети спочатку розглядаються. Для уточнення таких властивостей предмета, як об'ємна форма, величина, якість поверхні (шорсткість, гладкість), потрібно поряд з розгляданням і обмацування - дотикальне сприйняття.
Вихователь, починаючи обстеження, звертає увагу дітей на предмет в цілому, підкреслюючи його естетичні якості. («Подивіться, яка в нас святкове, красива лялька», - говорить він. Або: «Ось який сірий пухнастий зайчик прискакав до нас».) Давши можливість помилуватися іграшкою (предметом), педагог підводить дітей до аналізу сприйманого предмета, виділенню його властивостей : форма основної частини, її величина, форма і величина інших частин, їх розташування по відношенню до головної частини (будову предмета), колір. Колір можна виділяти не завжди, а лише в тих випадках, коли треба познайомити з ним, закріпити знання дітей, коли колір потрібно передати точно. Якщо ж колір добре знайомий, або передача його не обов'язкова (наприклад, у ліпленні), якщо діти можуть вибрати колір за своїм бажанням, то називати його при обстеженні предмета не слід. На закінчення обстеження педагог знову звертає увагу на цілісний образ предмета.
Обстеження виявляється ефективним лише у взаємозв'язку
зі словом, що вказує дітям, на що дивитися і що сприймати. Вихователь допомагає хлопцям визначити форму предмета,
Колір, знайомить з їх назвами, направляє на порівняння форм,
пропорцій, узагальнення властивостей предметів. При цьому він обов'язково
активізує увагу дітей: запитує, пропонує називати,
визначати, порівнювати.
При розгляданні предмета на допомогу речі залучається жест: вихователь обводить рукою форму предмета, як би малюючи його контур; охоплює її руками, натискаючи на місця заглиблень, як би виліплюючи її. Діти, слідуючи поглядом за рухами рук вихователя, ясніше будуть уявляти собі можливий процес зображення. Потім педагог пропонує всім вихованцям жестом у повітрі показати форму предмета - «змалювати» його контур або (що дуже важливо при ліпленні) двома руками як би показати масу і об'єм його.
Тільки активізація дітей в процесі обстеження забезпечить ефективність заняття. Обстеження треба закінчити так, щоб дітям було зрозуміло, як приступити до створення зображення. Доцільно запитати дітей, з чого вони почнуть малювати (ліпити, вирізувати і наклеювати, а якщо обстежилася будівля для подальшого конструювання, то конструювати) [2, c. 20-22].
Такий перехід до процесу створення зображення підводить дітей до елементарного планування роботи. Вже в другій молодшій і середній групах вихователь, розповідаючи і показуючи дітям послідовність її етапів, привчає їх діяти в певному порядку. Запитання і нагадування в процесі створення зображення допомагають згадувати і уточнювати порядок роботи. Якщо вихователь постійно приділяє цьому увагу, тоді в старшій і підготовчій групах діти поступово оволодіють цим умінням і самі будуть планувати черговість дій, визначати їх найбільш доцільну послідовність.
Так само як обстеження предмета, іграшки, проводять і обстеження картинки, ілюстрації (в тому випадку, якщо не можна розглянути, наприклад, пароплав, людей, тварин в натурі, в русі і т. п.), зразків народного декоративно-прикладного мистецтва. Обстежуються елементи, складові візерунок, їх розташування на предметній формі, колір окремих елементів і колірні поєднання.
Готові зразки, створені вихователем, у навчанні образотворчої діяльності застосовують вкрай рідко - лише в тих випадках, коли немає можливості показати дітям предмет, іграшку чи ілюстрацію. Виготовлений вихователем (а не художником) зразок не має художньої цінності, отже, не може служити цілям естетичного виховання. Найчастіше готовий зразок застосовують у навчанні конструювання. Зразок, за яким буде створюватися споруда, потрібно обстежити з дітьми.
Знайомство з новими прийомами (способами) зображення також відбувається за допомогою інформаційно-рецептивного методу.
Показ способів дії відіграє важливу роль у навчанні дітей малюванню, ліпленню, аплікації та конструювання. Малюки тільки починають опановувати образотворчої діяльністю. Вони повинні освоїти, як правильно користуватися інструментами та матеріалами (китицями, олівцями, стекой, ножицями, фарбами, кольоровими олівцями, восковими крейдою та ін.)
Діти не знають способів передачі форми предмета в малюнку, аплікації, ліплення, не знають, як потрібно поставити цеглинки, щоб споруда придбала стійкість. Щоб вони оволоділи формоутворювальними рухами руки (спрямованими на передачу в малюнку, ліпленні, аплікації форми предмета), способами створення зображення, їм треба показати ці способи і пояснити. Проте робиться це не на кожному занятті, а лише тоді, коли той чи інший прийом (спосіб) зображення зустрічається вперше.
Постійний показ способів зображення позбавляє хлопців активності, призводить до пасивного повторення сприйнятого. Педагог навчає дітей співвідносити нові відомості, способи дії з тими, які вони дізналися, засвоїли раніше, встановлювати взаємозв'язок нового з уже відомим. Спираючись на тих дітей, які добре освоюють нові прийоми, вихователь викликає їх до дошки для нагадування потрібного прийому. Попередньо пропонує всім згадати, що вони вже малювали, ліпили, вирізували, і показати руками в повітрі, як це робили. Такі прийоми навчання сприяють формуванню загальних способів дії, придатних не для одного випадку. В результаті діти отримують можливість самостійно зображувати широке коло предметів і явищ дійсності. Створюється основа для розвитку творчості [25, c. 93-97].
Показ способів зображення може бути повним, коли вихователь послідовно створює зображення. Наприклад, знайомлячи дітей з прийомом вирізування однакових форм, деталей з паперу, складеній гармошкою, вихователь показує спосіб складання смужки паперу в 3-4 рази гармошкою, потім процес вирізування (кружечків, листочків), хоча ці прийоми вже знайомі дітям. На закінчення він демонструє, що вийшло. У деяких випадках, коли потрібно нагадати лише якусь частину складного прийому, педагог вдається до часткового показу. Так, на наступному занятті, коли буде потрібно зробити кілька однакових предметів, спосіб вирізування яких вони освоїли раніше, вихователь показує лише, як складається папір, а решту діти виконують самостійно. Частковий показ дозволяє педагогу активізувати вихованців, використовувати наявний у них досвід.
Показуючи способи зображення, вихователь, як правило, користується тими ж інструментом, матеріалом, які дають дітям. Однак у деяких випадках вдаються до допомоги іншого матеріалу: наприклад, коли демонструють не способи зображення, а варіанти композиції, приблизне розташування фігур на аркуші (вихователь крейдою на дошці зазначає, як для всього аркуша розташувати дерева, будинки, людей, при цьому самі зображення дає лише у загальних рисах). Зрозуміло, такий показ можливий лише в старшій і підготовчій групах, в решті груп матеріал для показу у вихователя має бути той самий, що і у дітей. Як нагадування способів дії, напрями ліній при малюванні, формотворчих рухів педагог може використовувати жест, рух, обвести предмет по контуру, які повинні бути проведені чітко, щоб бачили всі діти. І не тільки сам, а й залучити дітей: хтось обведе предмет по контуру біля дошки, потім всі разом покажуть цей рух у повітрі. У результаті кожна дитина до того, як почне малювати, зробить жест рукою і згадає потрібне формотворне рух, що полегшить виконання завдання. Важливо, щоб цей рух був точним. Якщо ж педагог помітить, що хтось діє безладно, він підходить до дитини і пропонує відтворити необхідну дію чітко і простежити поглядом за рухом руки.
Пояснення, розповідь, будь-яке слово педагога, звернене до дітей, повинні бути емоційними, щоб викликати в них позитивний відгук, пробудити естетичні почуття. Цьому буде сприяти образна характеристика предметів і явищ з використанням епітетів, порівнянь, віршованих та пісенних текстів. Разом з тим педагог так проводить бесіду, розмову з дітьми, щоб вони не просто згадали ті предмети і явища, які їм належить передати в малюнку, ліпленні, а встановили б зв'язок даної теми з тим, що вони зображували раніше, згадали б способи зображення, якими оволоділи.
Словесні прийоми навчання використовуються і в процесі заняття: уточнення послідовності дій, нагадування, питання, якщо діти щось забули, пропозиція згадати, доповнити зображення і т. п. І в ході заняття педагог може вдатися до образним порівнянням («Дерева пухом зеленіють» , «Як молоком облиті, стоять сади вишневі»), що, безсумнівно, направить увагу дітей на виразне рішення образотворчої завдання.
Особливого значення набуває слово педагога, коли він аналізує дитячі роботи. Його завдання - викликати радість у хлопців створили малюнки, ліплення, аплікації або вироби з паперу, природного матеріалу. Він підкреслює вдалі знахідки, цікавий задум, подібність з зображуваним предметом, виразність зображення.
Разом з тим слово педагога повинно викликати у дітей бажання розмірковувати вголос, розвивати в них уміння давати образну характеристику власним роботам, помічати помилки, намічати шляхи виправлення.
Аналіз робіт педагог проводить диференційовано залежно від віку дітей та характеру виконаного зображення (предметне, сюжетне або за задумом).
Щоб знання усталилися, а сприйняті способи дії перетворилися в навички та вміння, необхідні вправи в тих чи інших діях. Діяльність педагога, спрямована на закріплення знань, вироблення навичок і вмінь, визначається як репродуктивний метод.
Підбір завдань, їх послідовність, що забезпечує повторення, вправа, здійснює вихователь.
Вправи проводять в усіх групах дитячого саду, проте їх зміст і форма міняються залежно від віку.
У міру розвитку у дітей образотворчих здібностей одноманітні дії перестають цікавити їх. Разом з тим вихованці старшої групи починають розуміти, що необхідно навчитися чогось. Тому педагог може давати спеціальні вправи на початку заняття (1-3 хв).
Корисні деякі вправи з олівцем або пензлем (папір не потрібна). Так, для розвитку вміння вільно тримати олівець чи пензель педагог на початку заняття пропонує зробити рукою кілька вільних рухів у повітрі зверху вниз, зліва направо, не стискаючи пальцями олівець. Старші дошкільники зрозуміють значимість вправ і будуть сумлінно виконувати їх, поки не досягнуть бажаного результату. У підготовчій до школи групі вправи можуть бути індивідуальні. Так, багаторазових вправ вимагає освоєння руху при малюванні подвійного завитка, предметів складного контуру, а також вирізування симетричних предметів з паперу, складеної вдвічі, вирізування по криволинейному контуру і ін Дітям треба дати можливість тренуватися, скажімо, в малюванні козликів злитим рухом (простим олівцем ). Коли зображення буде виходити, можна приступати до створення композицій [25, c. 102-105].
Вправи в вирізування добре проводити на початку заняття. Перш ніж приступити до зображення симетричних предметів (різьбою з паперу, складеної удвічі), діти за пропозицією вихователя навчаються вирізувати спочатку з простої, а потім вже з кольорового паперу. Тут важливо одне: викликати активність у дітей, бажання оволодіти дією. З самого початку кожна дитина має зрозуміти, як йому слід діяти. Засуджувати за нерозуміння, а також за повільне освоєння досвіду неприпустимо.
Продумуючи вправи та систему завдань, спрямованих на формування образотворчих навичок і вмінь, слід пам'ятати, що буквальне повторення одних і тих же завдань дітям нудно і не призводить, як правило, до успіху. Інша справа, якщо завдання кожного разу дещо ускладнюється, постає в іншому варіанті.
Специфіка образотворчої діяльності полягає в тому, що одні й ті ж навички, уміння, способи дії відпрацьовуються при виконанні різних зображень. Так, формотворне рух, необхідний для малювання предметів круглої форми, буде удосконалюватися і закріплюватися за малюванні будь-яких предметів такої форми. Цим забезпечується і варіативність вправ. Разом з тим ця обставина надає можливе при використанні певної методики формувати у дітей узагальнені образотворчі навички та вміння (за допомогою яких можна зображати різні предмети і явища), що дозволить дітям самостійно, не чекаючи показу педагога, передавати в малюнку, ліпленні, аплікації різноманітні враження від навколишнього світу. Це озброює їх тією свободою дії, яка необхідна для творчості.
Дослідницький і евристичний методи в навчанні образотворчої діяльності дошкільників використовуються в єдності. Ці методи спрямовані на навчання пошуків самостійного рішення образотворчої завдання, тобто на розвиток творчого мислення, уяви. Евристичний метод передбачає поелементне навчання творчої діяльності. Так, наприклад, аналізуючи з дітьми форму і будову предмета, який вони будуть потім зображати, вихователь пропонує подумати, як потрібно розташувати аркуш паперу і зображення на ньому, щоб малюнок виглядав красиво. В іншому випадку діти виконують аплікацію: вирізають і наклеюють візок. Коли робота буде готова, педагог пропонує хлопцям вирізати і наклеїти те, що везе їх візок, при цьому кожен може проявити фантазію (іграшки, овочі, цеглинки та ін.)
Дослідницький метод застосовується тоді, коли педагог пропонує дітям виконати творче завдання: передати сюжет літературного твору, реалізувати власний задум. Вихователь насамперед керує формуванням задуму, для чого потрібно активізувати, мобілізувати весь попередній досвід дітей, спрямувати їх на вирішення нового завдання. Старшим дітям, які знають багато казок, розглядали різні ілюстрації в книгах, знайомі з творами декоративно-прикладного мистецтва, малювали, вирізували і наклеювали різні будівлі, пропонують створити казковий палац. Вихователь питає, що діти хочуть намалювати, потім уточнює з ними, де і як вони намалюють задумане. При цьому увагу хлопців зосереджує на головному та доступному для виконання. Чим вдаліше буде сформований задум, тим впевненіше і самостійно вихованці реалізують його. Відбираючи зміст і уточнюючи, що, як і де треба малювати, вихователь разом з тим надає можливість висловити це зміст кожному по-своєму [24, c. 153-156].
Вікові особливості дітей 3-7 років і специфіка образотворчої діяльності вимагають виділення ігрових прийомів навчання, які застосовуються у всіх групах. Ігрові прийоми на заняттях підвищують інтерес дітей до образотворчої діяльності, створюють позитивний емоційний настрій і викликають бажання малювати, ліпити, вирізувати і наклеювати, підвищують ефективність процесу навчання.
Ігрові прийоми навчання застосовні усередині різних методів. Їх можна включити як в інформаційно-рецептивний метод, коли предмет (іграшка), який належить зобразити і з яким знайомлять дітей, підноситься в ігровій ситуації (наприклад, в гості до дітей приходить святкове лялька і просить їх намалювати її портрет), так і в репродуктивний метод. Повторення і вправи, що проводяться ігровий спосіб, ніколи не набриднуть.
Ігрові прийоми можуть бути різного характеру, і застосовують їх для різних цілей. У молодших групах для залучення уваги, підвищення інтересу до діяльності: лялька, іграшкове тварина як би оживають, розмовляють з дітьми, через них вихователь передає свої вказівки. Старшим дітям можна запропонувати ігрову роль: майстер, який ліпить посуд; художник на фабриці, який вигадує малюнки для тканин, і пр.
Ігрові прийоми в навчанні малюванню, ліпленню, аплікації та конструювання - це логічний взаємозв'язок образотворчої діяльності з грою. Для успішного застосування ігрових прийомів вихователю важливо знати деякі лінії зв'язку з цим [28, c. 45-47].
Готові вироби, малюнки хлопці охоче використовують у грі. Вони прикрашають лялькову кімнату тільки що намальованою картиною, грають з виліпленими з глини (пластиліну) фігурками. Таке завершення заняття не тільки допускається, але і методично оформлюється: у дітей розвиваються фантазія, творчість, вони знаходять застосування малюнку, об'єднують кілька ліпних виробів в одній грі.
У старших дошкільників ігрова ситуація виникає в сюжетних роботах як розвиток дії, події. Постановка теми повинна стимулювати саме вираз події, події, а не тільки зображення ряду предметів. Гра в сюжетному малюванні розвиває уяву, активізує пошук виразних засобів.
Виліплені фігурки або декоративні роботи дітей можна використовувати в грі після заняття, але це вже не методичний прийом самого заняття. Проте такий зв'язок занять з грою створює інтерес до діяльності. Тому її слід всіляко розвивати: діти можуть ліпити морквини для зайчиків, частування для ляльок, конструювати для них меблі, ліпити овочі та фрукти для гри в «магазин», малювати або вирізувати килимки для прикраси ігрового куточка.
Усі розглянуті методи і прийоми навчання образотворчої діяльності в реальному процесі навчання поєднуються і взаємодіють, забезпечуючи краще розуміння і засвоєння матеріалу, розвиток дитячого образотворчого творчості.
В одному занятті можна застосовувати найрізноманітніші методи і прийоми. Вибір залежить від того програмного змісту, яке повинні засвоїти діти, а також від їх вікових та індивідуальних особливостей.
Отже, вихователю доводиться керувати різними видами діяльності дітей: освоєнням технічних навичок і вмінь, оволодінням способами зображення предметів, розвитком умінь складати візерунки, прикрашати предмети, передавати сюжет, створювати виразні образи.
Розглянемо це положення на прикладах.
Коли діти оволодіють поруч формотворчих рухів і тим самим отримають можливість передавати нескладні предмети в малюнку, ліпленні, аплікації, педагог веде їх від зображення предметів у статичному положенні до передачі в русі. При цьому він використовує поєднання різних методів: інформаційно-рецептивний, репродуктивний, евристичний. Вихователь організовує спостереження в житті, на заняттях малюванням і ліпленням. При зображенні людини діти самі виконують потрібне рух і, зрозуміло, помічають, як змінюється при цьому положення їх рук, ніг, корпусу, голови. Зображуючи фігуру в русі, діти вчаться передавати незмінну форму, а також пропорції фігури.
Щоб навчити дітей передавати той чи інший рух, треба зосередити їх увагу на становищі дрібних рухомих частин фігури по відношенню до великої (основний), їх форми і способи її передачі в малюнку, ліпленні, аплікації. Треба надати дітям можливість самим спробувати висловити рух в малюнку після попереднього спостереження, пояснивши, з чого починати, у якій послідовності виконувати зображення. Як правило, така методика виключає необхідність показу.
Коли перед дітьми вихователь ставить завдання передати в малюнку, ліпленні, аплікації нескладний сюжет, виконати ілюстрації до літературного твору, зображення за задумом, він застосовує дослідний і евристичний методи.
Однак при вирішенні теми у дітей можуть виникнути труднощі. Якщо хлопці вже освоїли спосіб побудови зображень, послідовність їх створення, то достатньо надати їм наочний матеріал для уточнення уявлень про зовнішній вигляд предмета (показати ілюстрацію, іграшку; іноді просто запропонувати подивитися у вікно, якщо малюється, наприклад, ділянка дитячого саду або будівництво нового будинку ), і вони самостійно зобразять його. Тут уже мова йде про інформаційно-рецептивних методі.
В окремих випадках необхідний показ способу малювання або ліплення тієї чи іншої частини предмета або їх розташування. У цих випадках педагог також вдається до інформаційно-рецептивного методу. Але поспішати з показом способу зображення не слід - треба з'ясувати спочатку, що ускладнює дітей, щоб допомога не позбавляла їх самостійності. Запропонувати самим подумати, згадати, подумки зіставити даний предмет з тим, що зображувалося раніше, виділити подібність і відмінність і на основі цього визначити спосіб зображення.
Ні в якому разі не обмежується кількість зображень в сюжетних композиціях і в роботах за задумом; всіляко заохочуються і розвиваються ініціатива дітей, розумні доповнення малюнка, ліплення, аплікації [28, c. 50-53].
Отже, в реальному педагогічному процесі вихователь застосовує різноманітні методи і прийоми навчання у діалектичній єдності. Продумуючи методику проведення заняття, педагог враховує індивідуальні особливості вихованців, щоб забезпечити індивідуальний підхід у процесі навчання. Тільки такий підхід зробить навчання ефективним, дозволить розвинути творчі здібності кожної дитини.
Висновок до розділу I
Узагальнюючи вищесказане, слід звернути увагу на те, що образотворче мистецтво звертається до дійсності як джерела формування світу людини. Основа образотворчого мистецтва - зображення предметного світу в його чуттєвій формі. Взагалі чуттєвість - це основа мистецтва, ось чому так важливо розвивати емоційний світ дитини: чим різнобічне світ емоцій та почуттів дитини, тим більшу гаму світу він може сприйняти своїми почуттями. І помічник у цьому - мистецтво, і образотворче мистецтво зокрема. Дослідження особливостей сприйняття дітьми образотворчого мистецтва показало, що у дітей вже в дошкільному віці проявляється інтерес до різних видів і жанрів мистецтва, захопленість малюванням, ліпленням, аплікацією, розвиваються пізнавальні потреби як структурний компонент творчого потенціалу дитини. Дитина вчиться вдивлятися в художній образ, знаходити і розрізняти способи його зображення.
Основним завданням занять образотворчим мистецтвом з дітьми є збагачення і уточнення дитячих уявлень про предмети і явища природи, про навколишню дійсність, життя людей. Заняття мистецтвом мають яскраво виражений пізнавальний характер. Головне тут - накопичення і художнє узагальнення фактів, пізнання в образній формі закономірностей навколишнього світу. Початковий період образотворчої діяльності дітей характеризується «дієвим» ставленням до зображення і до оточуючих речей. Діти виявляють особливий інтерес до того, як влаштований предмет, з яких частин він складається, як він діє, яку роль виконує в реальному світі. Тому, з одного боку, істотне місце на заняттях має бути зведено безпосередньому зверненню дітей до елементів дійсності (гілки, листя, квіти, різноманітні предмети побуту), з іншого боку, - активної роботи з такими художніми засобами і матеріалами, які дозволяють «діяти» , тобто зафарбовувати, різати, ліпити, будувати (робота з олівцями, фарбами і пензлем, пальчиками, ліплення, аплікація, склеювання, конструювання і т.д.). Ці види роботи повинні бути різноманітними і цікавими для дітей, при цьому необхідно давати дитині свободу для творчості, власної позиції, власного бачення і пошуку коштів, матеріалів, форм.
Тому навчання не має безпосередньо і грубо втручатися у творчий процес дитину, бо для нього немає неправильного, - для нього все правильно, що і як (за допомогою чого) він виражає себе. У цьому процесі навчання повинно йти попереду розвитку, готуючи для нього базу, складену з навичок, умінь і знань. Даючи вихід творчим здібностям дитини, треба одночасно готувати його до того, щоб зробити черговий крок, піднятися на вищий щабель. Інакше у творчості дитини неминуче виникає повторення форм, сюжетів (стереотип).

Глава II. Підготовка вихователя до керівництва образотворчою діяльністю
2.1 Вивчення мистецтва та практична підготовка вихователя
Одне з важливих напрямків вдосконалення виховно-освітньої роботи - значне поліпшення художньої освіти та виховання дітей. Ось чому так необхідно розвивати почуття прекрасного, формувати естетичний смак, вміння розуміти красу творів мистецтва, архітектури, природи рідного края1 Вирішення цієї задачі неможливе без образотворчої діяльності дітей.
Щоб заняття малюванням, ліпленням, аплікацією проходили на високому рівні, педагог повинен знати основи теорії та практики образотворчої діяльності, методику навчання дітей. Дуже важливо, щоб вихователь опанував вміннями малювати, ліпити, вирізувати, для чого треба знати специфіку і характерні особливості різних, видів образотворчої діяльності. Витоки кожного з них - у відповідному вигляді образотворчого мистецтва.
Естетичне виховання (як і художнє) здійснює педагог, підготовлений в області мистецтва [41, c. 83-85].
Справжнє насолоду і емоційне переживання при сприйнятті творів мистецтва виникають тільки в результаті його знання. Відоме висловлювання К. Маркса: «Якщо ти хочеш насолоджуватися мистецтвом, то ти повинен бути художньо освіченою людиною». Вивчення мистецтва надає позитивний вплив на розвиток естетичного сприйняття дійсності, здатності до естетичних оцінками, дозволяє відібрати з розмаїття навколишнього життя найбільш яскраві, виразні явища для спостереження з дітьми та їх подальшого зображення.
Важливо йти не шляхом простого запам'ятовування назв картин та імен майстрів, а по лінії справжнього ознайомлення з мистецтвом. Це передбачає аналіз художніх напрямків, творчості найбільш яскравих представників кожного напряму. Поряд з прослуховуванням лекцій з мистецтва учням училищ необхідно постійно поглиблювати свої знання за допомогою мистецтвознавчої літератури, відвідування музеїв, виставок.
В училищі основна увага приділяється російській і радянському мистецтву. Для більш глибокого розуміння мистецтва радимо познайомитися з всесвітньою історією розвитку образотворчого мистецтва від його виникнення до наших днів.
Повноцінне знання мистецтва передбачає вивчення станкової та книжкової графіки, специфіки їх образотворчих засобів.
Учням необхідно познайомитися з художніми народними промислами, якими багаті кожна республіка і область нашої країни (корисно замалювати і виконати в кольорі елементи дерев'яної різьби, візерунки на посуді і тканинах, в мереживах), з декоративно-прикладним мистецтвом, що володіє своєю специфікою, що відрізняє його від станкового живопису та графіки узагальненістю форми, локальністю кольору, часто площинним, без передачі обсягу зображенням.
Неможливо проводити заняття з образотворчої діяльності в дитячому саду, не володіючи необхідними вміннями. Уроки малювання, ліплення сприяють розвитку спостережливості, зорової культури, пам'яті. Уміння спостерігати навколишнє, вибирати об'єкти для малювання або ліплення, бачити і зображати їх колір, форму і конструкцію допоможуть правильно побудувати заняття з дітьми [20, c. 108-110].
Практична підготовка нерозривно пов'язана з отриманням теоретичних знань з питань композиції, форми, кольору, що робить роботу більш усвідомленою, закладає фундамент подальшої діяльності. У цьому допоможе і аналіз засобів виразності художніх творів.
Програма навчання малювання в педагогічному училищі націлює майбутніх вихователів на оволодіння необхідними знаннями, навичками і вміннями з урахуванням специфіки навчання образотворчої діяльності дошкільників.
Основа роботи учнів з оволодіння практичними вміннями полягає в малюванні і ліпленні з натури.
Приступаючи до роботи з натури, перш за все, вибирають відповідний предмет. При цьому керуються естетичної цінністю речей, відбираючи найбільш виразні, але прості за формою і конструкції, щоб було легше вивчити їх будову та пропорції. Уважно ставляться і до кольору натури. Складні колірні переходи передати важче, тому відбирають предмети, пофарбовані в локальні кольори: червоний мак з чорною серединкою, біла ромашка, ліловий дзвіночок. Удавана простота форми і кольори не означає відсутності краси. Предмет повинен подобатися, викликати естетичне почуття, бажання малювати його. Краще взяти для малювання польову ромашку, ніж троянди і жоржини зі складними суцвіттями. Виразність малюнка не визначається ефектністю предмета: добре виконаний малюнок ромашки виглядає краще, ніж погано намальована троянда [23, c. 128-130].
Натура повинна бути розташована на певній відстані від малює, добре освітлена. При установці предмета уникають складних ракурсів, які важко передати, - про це забувати не можна і в роботі з дітьми. Предмети зображують у тому становищі, в якому добре видно їхні основні частини.
Вибравши предмет для малювання, ліплення, необхідно продумати, що потрібно для роботи, в якому матеріалі зображення даного предмету буде виразніше. Олівці чи фарби, акварель або гуаш, глина або пластилін - кожен матеріал має свої властивості, і знання їх необхідно.
Техніка гуаші та акварелі зовсім різна. Акварельний живопис - це живопис прозорими фарбами; основні її властивості - прозорість, легкість, чистота кольору. Білила в акварелі не застосовуються - більш світлий тон отримують шляхом розведення фарби водою. Іноді зміна тону тягне за собою зміну кольору: наприклад, сильно розбавлена ​​червона фарба дає рожевий колір, синя - блакитний, чорна - сірий. Ці особливості важливо використовувати, тому що при невеликій кількості фарб у наборі можна отримати багато квітів.
Гуаш дає щільний, непрозорий шар. При роботі гуашшю в фарби додають білила. Наприклад, щоб отримати блакитну з синьої або рожеву з червоної фарби, треба червону або синю змішати з білилом. Для малювання аквареллю потрібна білий папір, а гуашшю можна малювати на білій і кольоровий.
Після того як обрано натура і відібрані матеріали, ще раз уважно вивчають пропорції, форму і конструкцію предмета. І тільки з'ясувавши всі особливості натури, приступають до роботи [29, c. 75-78].
Основне завдання малювання та ліплення - передати на папері або в глині ​​образ предмета, зберігши його характерну форму, колір, побудова. Уміння запам'ятовувати властивості предмета виробляється в малюванні і ліпленні з натури і з пам'яті. Для створення виразного зображення необхідно продумати лінійну та кольорову композиції: вибрати лист певного формату; визначити розташування частин, їх взаємовідносини між собою і площиною листа, величину зображення, колір фону і колір частин предмета; знайти їх взаємозв'язок. При роботі над колірною композицією треба враховувати, що має значення не тільки якість кольору, але і його кількість. Наприклад, велика червона площину активніше взаємодіє з колірними зображеннями, ніж маленька. Лінія, колір, тон - все повинно бути підпорядковане єдиному задуму.
Потрібно оволодіти відомим майстерністю у виборі кольору і складанні відтінків, навчитися отримувати різні відтінки одного кольору, змішуючи фарби. Для роботи з кольором необхідно знання колірного спектру та порядку його побудов: червоний, оранжевий, жовтий, зелений, блакитний, синій, фіолетовий. Основні кольори - червоний, жовтий, синій; проміжні - помаранчевий, зелений, фіолетовий - виходять шляхом змішування основних (червоний + синій = фіолетовий, червоний + жовтий = оранжевий; синій + жовтий = зелений). Всі кольори спектра можуть у фарбах в готовому вигляді, однак для отримання потрібного відтінку можна змішати фарби. Так само виходять і проміжні відтінки колірного спектру: синьо-зелений, жовто-зелений і т. д. Кольори спектру діляться на холодні і теплі (холодні: синій, блакитний, фіолетовий; теплі: жовтий, помаранчевий, червоний). Інші кольори можуть бути теплого або холодного відтінку в залежності від того, який колір в ньому переважає. Всі кольори спектру прийнято називати хроматичними, а білий, чорний і всі тони сірого - ахроматичними. Ахроматичні кольори дають багатство тонових відносин [42, c. 75-77].
Складаючи колірну композицію роботи, насамперед виходять з утримання та задуму. Так, якщо пишуть етюд, то натура задає колірну гаму. Якщо створюють сюжет, то шукають колірну композицію, найбільш повно виражає задум. Зображення сонячного літнього дня вимагає світлих, радісних поєднань. Але коли в казці, за мотивами якої створюється композиція, йдеться про тривожний або сумне подію, той же літній пейзаж повинен бути вирішене в кольорі інакше. У сюжетній композиції можливі відхід від »натури, узагальнення, якщо це потрібно для досягнення виразності.
При підборі фарб і складанні відтінків необхідно пам'ятати про тонових відносинах: не завжди кольори повинні бути однаково яскравими і насиченими або світлими і м'якими.
Поєднання яскравих і спокійних кольорів створює тоновий різноманітність малюнка. Коли для малювання використовується кольоровий папір, слід її розглядати як один з компонентів колірної і тонової композицій малюнка. Наприклад, на нейтральному сірому тлі добре виглядають насичені кольори: червоний, жовтий, блакитний, білий, чорний, а на яскраво-блакитному - червоний (зелений колір треба використовувати обережніше).
Ретельний підбір кольору важливий не тільки в малюванні, але і в аплікації, яка, як і малюнок, будується за законами лінійної і колірної композицій. Готуючись до заняття, вибирають найбільш красиві, відповідно до теми поєднання. Вирізавши зображення, розкладають їх на аркуші паперу, аналізують, як вони виглядають: чи правильні колір, розмір, форма. З першого разу можна й не отримати бажаного результату. Потрібно спробувати змінити форму, колір зображень або їх розташування на аркуші. Іноді заміна якоїсь деталі допоможе знайти виразне рішення.
Завершивши роботу, проаналізуйте її: чи вдалося вирішити поставлену задачу; зазначити, у чому недоліки виконаного малюнка, ліплення, аплікації. Вироблення вміння аналізувати створювані зображення допоможе згодом і при оцінці дитячих робіт побачити творче виразне рішення.
Велике значення має володіння технікою малювання, ліплення, аплікації - вміння правильно тримати олівець, кисть, ножиці, вільно, легко, впевнено працювати ними. Неправильне, занадто напружене становище руки сковує руху, чому зображення виходить недосконалим. Необхідно опанувати різноманітними прийомами роботи олівцем і пензлем: малювати олівцем з різним натиском, пензлем - широкі лінії всім ворсом і тонкі - кінцем, тримаючи її вертикально. Потрібно вміти легко і впевнено малювати різноманітні лінії (вертикальні, горизонтальні, похилі, округлі, хвилясті), предмети різної форми (прямокутні, округлі), розміряти лінії і форму. Рука повинна бути слухняною. Цьому будуть сприяти вправи, що розвивають руку і очей (корисно малювати кола різних розмірів, легко повертаючи руку зліва направо і справа наліво; намалювавши кілька прямокутників, слід зафарбувати їх, поступово збільшуючи силу тиску так, щоб останній був найбільш насиченим). Щоб навчитися працювати кінцем кисті, добре помалювати павутину, мереживний візерунок.
Важливо навчитися акуратно зафарбовувати зображення олівцем і фарбою, не виходячи за лінії контуру, проводячи штрихи в одному напрямку, без просвітів, використовуючи, де потрібно, різний натиск на олівець.
Пензлем покривати поверхню потрібно рівно, без патьоків, в одному напрямку, не прокладаючи фарбу кілька разів по одному і тому ж місцю. Не можна писати сухим пензлем - вона повинна бути насичена фарбою і водою. Доцільно користуватися двома кистями: великі поверхні покривати великої пензлем, а дрібні деталі промальовувати кінцем тонкої кисті. Володіння технікою зображення дасть можливість навчати дітей правильним прийомам малювання [43, c. 15-18].
Відчутних результатів у малюванні і ліпленні можна досягти тільки систематичним, послідовним працею.
Важлива умова у підготовці вихователя до роботи з дітьми - оволодіння практичними навичками виготовлення виробів з різних матеріалів (папір, солома, шишки, гілочки, мох і т. п.). Треба навчитися створювати споруди з наборів будівельних матеріалів. Всі ці вміння, як і вміння свідомо вибирати натуру, дозволять вихователю більш змістовно і творчо будувати заняття з дітьми.
Не всякий предмет діти можуть зобразити з натури, передати його будова, колір, характерні особливості. Це слід враховувати, відбираючи предмет для малювання. Важливо побачити і підкреслити красу і виразність простого предмета, що пропонується для малювання. При підготовці та проведенні занять з дітьми, розвитку їх колірного сприйняття, а також при навчанні роботі з фарбами необхідно використовувати їх знання та навички, почуття кольору, вироблені в самостійної творчої діяльності.
Перш ніж давати вихованцям фарби для малювання, доцільно зробити ескіз, знайти колірні відносини.
У малюванні і ліпленні головне - це правильно поставити завдання і вирішити її. Уміння аналізувати результати своєї роботи дозволить надалі творчо аналізувати роботи дітей. Практичні вміння дадуть можливість професійно і зі смаком зробити необхідні посібники.
Вихователь дитячого садка бере участь в оформленні інтер'єру групової кімнати, вестибюля, залу, іноді залучаючи до цієї роботи і дітей. Важливо, щоб педагог при цьому проявив смак і знання станкового та декоративного мистецтва. Особливе значення це має для сільських дитячих садів, своєрідність інтер'єру яких вимагає специфічного оформлення.
Необов'язково прикрашати стіни картинами - можна використовувати і аплікації, і малюнки, доступні розумінню дітей: птах на гілці, заєць чи білочка і т. д. Дітей зацікавлять малюнок або аплікація, сюжет яких пов'язаний з певним часом року, наприклад осіння гілка горобини, гриби, суниця в траві, новорічна ялинка.
Добре виглядають декоративні елементи, ліплення (виконані вихователем і дітьми): фігурки птахів, тварин, дітей, прості сюжети, невеликі декоративне рельєфне панно.
Вигадкою і смаком повинне відрізнятися і оформлення ділянки, наприклад будиночки для гри в сучасному або казковому стилі, розписані орнаментом (звичайно, вигляд будиночків абсолютно різний); барвисті деталі для оформлення дитячих будівель з піску, глини.
Якщо йде, наприклад, підготовка до свята весни, виготовляється панно з берізками на кольоровому папері (стовбур білої гуашшю малює або наклеює вихователь, а листя виріжуть і наклеять діти). До новорічного свята можна зробити фриз «Зимовий ліс» (на темному тлі аплікація засніжених дерев). Не менш красиві та декоративне панно або фриз з сніжинок.
Перш ніж приступити до костюмів (або до деталей) до свята або дитячому спектаклю, ретельно вибирають колір тканини. Розписують плаття, не перевантажуючи складним і строкатим малюнком, щоб воно гарно виглядало на загальному тлі [1, c. 93-97].
Виготовляючи фризи, панно, прикрашаючи костюми, можна використовувати поєднання різної техніки та матеріалів: гуаш та акварель, аплікацію та олівець.
2.2 Підвищення художніх знань і практичних умінь
Професійна і загальнокультурна підготовка, отримана в педагогічному училищі, - основа, яку в подальшому необхідно збагачувати знаннями в області мистецтва, вміннями та навичками в малюванні, ліпленні, аплікації і конструюванні. Важливо поглиблювати знання і за методикою керівництва образотворчою діяльністю. Чим глибше вихователь розуміє мистецтво, чим краще володіє методикою роботи з дітьми, тим вище його педагогічну майстерність, тим більше знань, навичок він передає дітям.
Крім безпосереднього знайомства з творами мистецтва, корисні читання спеціальної художньої та періодичної літератури, прослуховування тематичних радіопередач, перегляд телевізійних програм. Виставки картин, присвячені творчості одного художника або цілого напрямку, знайомство з пам'ятками архітектури міста (краю) дадуть можливість дізнатися нові твори, нові імена, підвищать загальну культуру.
Пропагандистом мистецтва в дитячому саду може стати саме вихователь. Організовані їм лекції та виставки, безсумнівно, викличуть інтерес і у співробітників, і у батьків. Це - з одного боку, з іншого - підвищать його авторитет.
У тих містах, де є університети культури, педагог активно включається в їхню роботу.
Поглиблене вивчення мистецтва відкриє нові можливості в роботі, допоможе зробити її більш змістовною, яскравої, творчої, допоможе по-новому підійти до вирішення завдань, що виникають у процесі роботи з дітьми з образотворчої діяльності.
Знайомство з виставками, картинними галереями добре пов'язати з вивченням мистецтвознавчої літератури з даного питання. Це поглибить знання, допоможе проникнути в сутність твору, правильно його проаналізувати.
Не менш корисна участь у спеціальних гуртках та студіях. У методичних кабінетах працюють семінари з малювання та ліплення. Програма їх будується з урахуванням специфіки дитячого саду. Якщо немає можливості відвідувати гуртки, студії, семінари, необхідно працювати самостійно. Неоціненну допомогу нададуть книги-самовчителі з малювання та скульптурі, наприклад «Школа живопису».
Робота з дітьми вимагає постійного поглиблення знань з педагогіки та психології. Радянська педагогічна та психологічна наука з кожним роком розвивається; вдосконалюються прийоми навчання дітей малюванню, ліпленню, аплікації. Спеціальні семінари за методичних кабінетах, щорічно організовуються педагогічні читання, конференції - ось практична можливість поповнити свої знання. Зазвичай доповіді вихователів найчастіше висвітлюють конкретне питання (наприклад: «Значення оволодіння вміннями та навичками для розвитку образотворчого творчості дітей шостого року життя», «Заняття декоративним ліпленням у підготовчій групі»). Для участі у педагогічних читаннях і конференціях педагог вибирає цікавило його, радиться про те, як побудувати роботу з завідувачем дитячим садом, у методичному кабінеті або педагогічному училищі. Узагальнивши свій досвід, він може виступити з доповіддю на конференції [7, c. 94-98].
Отже, робота по розширенню і поглибленню знань різноманітна, форми її доступні кожному вихователю.
Висновок до розділу II
Отже, у формуванні особистості дитини неоціненне значення мають різноманітні види художньо-творчої діяльності: малювання, ліплення, вирізування з паперу фігурок і наклеювання їх, створення різних конструкцій з природних матеріалів і т. д. Такі заняття дарують дітям радість пізнання, творчості. Зазнавши це почуття одного разу, малюк буде прагнути в своїх малюнках, аплікаціях, виробах розповісти про те, що дізнався, побачив, пережив.
Образотворча діяльність дитини, якій він лише починає опановувати, потребує кваліфікованого керівництві. Але щоб розвинути у кожного вихованця творчі здібності, закладені природою, педагог повинен сам розбиратися в образотворчому мистецтві, в дитячій творчості, володіти необхідними способами художньої діяльності.
Дитяче образотворче мистецтво може успішно розвиватися тільки за умови цілеспрямованого керівництва з боку педагога. Таке керівництво можливо в тому випадку, коли вихователь знає, чому і як (програмне зміст і методика) вчити дітей, має необхідну підготовку в галузі мистецтва, сам володіє образотворчими навичками і вміннями. Образотворча діяльність дошкільників як вид художньої діяльності повинна носити емоційний, творчий характер. І педагог створює для цього всі умови: він перш за все забезпечує емоційно-образне сприйняття дійсності, формує естетичні почуття і уявлення, розвиває образне мислення і уяву, вчить дітей способам створення зображень, засобів їх виразного рішення. Всі ці питання розкриваються стосовно кожного виду діяльності: малювання, ліплення, аплікації, конструювання. Основна думка процес навчання має бути спрямований на розвиток дитячого образотворчого творчості, на творче відображення вражень від навколишнього життя, творів літератури та мистецтва. (Оволодіння технічними навичками важливо не саме по собі, а для створення різноманітних зображень.)

Глава II I. Експериментальне дослідження педагогічних умов щодо формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку
3.1 Методи діагностики по формуванню технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на констатирующем етапі експерименту
У першому розділі ми теоретично обгрунтували педагогічні умови формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку. Виходячи з цього, нами було проведено дослідження, в ході якого необхідно здійснити діагностику, яка дозволяє виявити, що рівень розвитку технічних навичок і вмінь залежить від умов їх формування.
Експериментальне дослідження було проведено в ДОУ № 1825, розташованого за адресою: м. Москва, вул. П'ятницька вул., Буд 54.
В експерименті які брали участь 20 дітей у віці 5-6 років. З них: 7 дівчаток та 13 хлопчиків. Дослідження проводилося за щомісячним науково-методичного журналу «Дошкільне виховання». - 2003. - № 11. - С.107-111.
Для виявлення рівня розвитку технічних навичок та вмінь у дітей старшого дошкільного віку нами були використані наступні завдання.
Завдання 1 «Мозаїка з геометричних фігур" Пташка "»
Завдання спрямоване на розвиток ручної вмілості, відтворювати образ і контролювати свою роботу. Завдання представлено в додатку 1.

Таблиця 1
Результати завдання «Мозаїка з геометричних фігур" Пташка "» на констатирующем етапі експерименту
№ п / п
Ім'я дитини
1 рівень
2 рівень
3 рівень
4 рівень
1
Катя А.
*
2
Сашко У.
*
3
Єгор В.
*
4
Вероніка Г.
*
5
Даша Д.
*
6
Вася З.
*
7
Женя І.
*
8
Олександр І.
*
9
Кирило К.
*
10
Світла К.
*
11
Ваня К.
*
12
Саша Л.
*
13
Максим Л.
*
14
Маша Н.
*
15
Міша О.
*
16
Катя О.
*
17
Костя П.
*
18
Павлик Р.
*
19
Анжеліка Ф.
*
20
Матвій Х.
*
Всього дітей
7
6
4
3
У відсотках
35
30
20
15
При аналізі даних таблиці, нами було виявлено, що розвиток ручної вмілості старших дошкільнят знаходиться на середньому рівні, а саме: точність складання з паперу, приклеювання розподілилася таким чином:
4-й рівень 3 дітей - 15%
3-й рівень 4 дітей - 20%
2-й рівень 6 дітей - 30%
1-й рівень 7 дітей - 35%
Отримані дані відобразимо графічно.
\ S
На підставі графічних показників нами було виявлено, що у 15% дітей завдання виконано якісно майже ідеально, у 20% дошкільнят роботи мають невеликі похибки, а у 65% піддослідних якість робіт нижче середнього і низького рівня. З такими дітьми потрібно проводити додаткову роботу, спрямовану на підвищення рівня ручної вмілості у старших дошкільників.
Завдання 2 «Аплікація з паперу»
Завдання спрямоване на розвиток творчої уяви і ручної вмілості. Завдання представлено у додатку 2.
Результати завдання «Аплікація з паперу" на констатирующем етапі експерименту
№ п / п
Ім'я дитини
1 рівень
2 рівень
3 рівень
4 рівень
1
Катя А.
*
2
Сашко У.
*
3
Єгор В.
*
№ п / п
Ім'я дитини
1 рівень
2 рівень
3 рівень
4 рівень
4
Вероніка Г.
*
5
Даша Д.
*
6
Вася З.
*
7
Женя І.
*
8
Олександр І.
*
9
Кирило К.
*
10
Світла К.
*
11
Ваня К.
*
12
Саша Л.
*
13
Максим Л.
*
14
Маша Н.
*
15
Міша О.
*
16
Катя О.
*
17
Костя П.
*
18
Павлик Р.
*
19
Анжеліка Ф.
*
20
Матвій Х.
*
Всього дітей
8
8
3
1
У відсотках
40
40
15
5
При аналізі даних таблиці, нами було виявлено, що рівень творчої уяви старших дошкільнят знаходиться на низькому рівні, а саме:
4-й рівень 1 дитина - 5%
3-й рівень 3 дітей - 15%
2-й рівень 8 дітей - 40%
1-й рівень 8 дітей - 40%
Отримані дані відобразимо графічно.

\ S
Отже, аналіз графічних даних показав, що більшість дітей 95% не змогли створити свій образ. Вони в основному повторювали зразок, вносили істотні зміни або виконували якусь попередню роботу.
Таким чином, беручи до уваги аналіз дитячих робіт, зроблених під час констатуючого експерименту з групою їх двадцяти чоловік, були відібрані діти з різним рівнем розвитку технічних навичок та вмінь, з метою підвищення рівня розвитку ручної вмілості і творчої уяви. Відповідно з цих дітей сформувалася експериментальна група для проведення додаткової роботи з підвищення і розвитку даних здібностей.
3.2 Методика проведення занять з формування технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на формуючому етапі експерименту

Програма образотворчої діяльності в дитячому саду передбачає вирішення наступних завдань: виховувати інтерес до художньої діяльності, розвивати сприйняття, уяву, формувати образні уявлення, розвивати творчі здібності, вчити способам створення зображень. На заняттях образотворчою діяльністю у дітей поступово розвиваються естетичні почуття: почуття форми, пропорцій, кольору, ритму, композиції, а також художній смак.
У процесі проходження програми дітям повідомляються знання про форму, колір, величиною, просторових відносинах. Всі ці знання направлені на вдосконалення практичної образотворчої діяльності, на оволодіння входять до неї вміннями та навичками.
У програмі з образотворчої діяльності відповідно до її специфікою виділяють чотири розділи. Перший розділ охоплює знання, уміння і навички, пов'язані зі створенням зображення предметів в малюнку, ліпленні, аплікації. Другий розділ стосується передачі змісту, сюжету. У третій включені вміння і навички, необхідні для прикраси малюнка або аплікації. Четвертий розділ об'єднує технічні вміння та навички: вміння володіти олівцем і пензлем, ножицями, звертатися з фарбами, клеєм, пластиліном, глиною.
Відповідно до програми наведемо кілька занять з формування технічних умінь і навичок у дітей старшого дошкільного віку.
Ліплення
Тема «Багато зайчиків веселих - і великих і маленьких»
Мета заняття.
Дітей п'ятого року життя вчити конструктивним способом ліпити зайця.
Дітей шостого року життя вчити ліпити зайців у русі.
Матеріал. Глина, стеки.
Попередня робота. Ліплення зайців зі снігу на ділянці, розглядання скульптури малих форм, що зображає зайців.
Хід заняття. Вихователь нагадує дітям пісеньку про зайчиків і пропонує їм виліпити веселих зайчиків, а потім випустити їх побігати на лісову галявинку.
Обстежуючи іграшки або скульптури малих форм, молодші діти са, ми називають частини (тулуб, голова). Вихователь нагадує, що шматок глини ділять на три частини, так як вушка зайця розгортають з маленького шматка глини, який ділять навпіл і приєднують до голови.
Щоб діти зрозуміли різні способи ліплення при виконанні одного і того ж зображення, вихователь пояснює: молодші діти ліплять маленьких зайчиків, які ще не вміють добре бігати і стрибати, а старші - зайців великих; тому при ліпленні використовують інші способи. Вихователь показує конструктивний спосіб: він ліпить стовпчик, надаючи йому відповідне положення. Так, що біжить зайцю він вигинає спинку дугою, т. е; опущені кінці розрізають стекой, розсовує і прикріплює інші частини. За бажанням старші діти ліплять всі частини окремо, а потім з'єднують їх.
Виліплені фігурки діти встановлюють на одному загальному макеті, що зображає галявину. Кожна дитина може розповісти, як веселиться його зайчик.
Малювання
Тема «Свинка Неніла синочка хвалила»
Мета заняття. Продовжувати формувати у дітей зацікавлене ставлення до малюнка, створюваному удвох. Продовжувати вчити малювати свиню з поросятами.
Матеріал. Ілюстрації Ю. А. Васнецова до росіян потешкам. Загальна рамка, папір за розміром загальних рамок, тонована в світлі відтінки.
Попередня робота. Оформлення книжкового куточка ілюстраціями Ю. А. Васнецова до потешки «Свинка Неніла».
Хід заняття. Вихователь починає заняття з дітьми шостого і сьомого років життя, пропонуючи їм розглянути ілюстрації і назвати ті, які найбільше сподобалися.
Вихователь звертає увагу дітей на колірне рішення ілюстрацій і пояснює: художник підбирав кольори таким чином, щоб вони як би не заважали один одному. Таким чином вірніше передається задумане. На прикладі 1-2 ілюстрацій педагог показує виразність колірного рішення.
До роботи запрошуються діти п'ятого року життя. Вихователь пропонує всім розглянути іграшку або картинку із зображенням свині і поросят. Діти описують форму, будову. Педагог звертає увагу на довжину тіла, розташування ніг, кількість, уточнює форму хвостика, вух. Після розгляду вихователь читає потешку.
Картинку по потешки «Свинка Неніла» діти намалюють удвох. Якщо за одним столом сидять діти п'ятого і шостого років життя, то молодший за віком малює синочка, старший - свинку з поросятами. Якщо загальну картинку виконують діти шостого і сьомого років життя, рішення, хто з них що буде малювати, вони приймають самостійно.
Вихователь пояснює всієї групи: перш ніж приступають до роботи, домовляються про те, який час року намалюють на загальній картинці, як буде виглядати навколишня природа.
Дітям п'ятого року життя старші хлопці (або вихователь) показують послідовність і способи зображення.
В кінці заняття діти, що сидять за одним столом, вставляють виконані роботи в загальну рамку. У ході аналізу вихователь пропонує їм розкрити зміст малюнка.
Аплікація «Парасолька»
Програмне зміст. Закріплювати вміння дітей різати кілька однакових фігур з паперу, складеній гармошкою, для прикраси готового силуету. Самостійно підбирати кольору паперу для візерунків в залежності від кольору парасольки.
Методика проведення заняття.
Загадати дітям загадку:
Себе він розкриває,
Тебе він прикриває.
Тільки дощик пройде
- Зробить навпаки.
Почувши правильну відповідь, показати парасольку. Кілька разів, повторюючи загадку, розкривати і закривати парасольку. Діти розглядають кольори та візерунки на предметі, відзначають, які бувають парасольки (великі, маленькі, гарні). Показати варіативні зразки - різні за кольором, за елементами візерунка, по розташуванню декоративних форм, звертаючи на це увагу дітей. Уточнити порядок роботи і техніку вирізування елементів для прикраси парасольки (підібрати кольоровий папір до кольору свого парасольки, подумати про візерунки, вирізати їх зі смужок паперу, складеній гармошкою, красиво розташувати візерунки, виконати роботу акуратно). У процесі індивідуальної роботи звертати увагу дітей на техніку вирізування однакових форм, на підбір цветосочетаний, на вдалу композицію, на якість наклеювання. В кінці заняття запропонувати дітям помилуватися отриманими аплікаціями, звернувши особливу увагу на прояв самостійності, на якість вирізування парних форм, на вдалі цветосочетания і т. д.
Підготовка до заняття. Поговорити з дітьми про те, які бувають парасольки (різні за кольором і узорам). Залучити дітей до вирізування різнокольорових парасольок за трафаретом. Приготувати різнокольорові смужки паперу для вирізування елементів прикраси, обладнання. Зробити 2-3 красивих варіативних зразка.

Аплікація «Веселий петрушка»
Програмне зміст. Продовжувати вчити симетричного вирізування з паперу, складеної вдвічі, без промальованою контуру. Доповнювати зображення деталями, вирізаними по частинах з паперу, складеній гармошкою. Домагатися виразності робіт.
Методика проведення заняття. Вихователь говорить дітям, що серед улюблених всіма іграшок є одна, дуже весела. Вона так і представляє себе: весела іграшка, а звуть мене ... »« Петрушка », - додають діти. Всі разом згадують, які різні і веселі бувають петрушки, одягнені завжди в яскравий костюм, смішний ковпак, великі черевики і т. д. Вихователь показує костюми, звертаючи при цьому увагу дітей не тільки на кольори, а й на положення ніг, рук. Всі костюми складаються навпіл, підкреслюється лінія силуету (як можна по-різному вирізати костюм - від цього буде залежати зображення петрушки - варто, танцює, підстрибнув і т. д.). Можна запитати, як різьба ковпачок, комір, черевички, прикраси для костюма або ковпачка. Діти вибирають паперові заготовки і починають роботу. Вихователь індивідуально радить, нагадує, іноді допомагає показом. В кінці заняття на стенді цілий хоровод різнокольорових петрушек. Діти розглядають фігурки, відзначають виразність (веселий, танцює, скаче і т. д.), якість аплікацій.
Підготовка до заняття. Розглянути зображення петрушки на картинках, в іграшках. Поговорити про образ, звернути увагу на кольори, деталі. Приготувати різнокольорові прямокутники (на вибір) для костюма петрушки, різні паперові заготовки (голова, ковпачок, дрібні форми і деталі). Вирізати кілька костюмів петрушки (з різним положенням рук і ніг). Приготувати обладнання.
Виріб з щільного паперу «Корзиночка»
Програмне зміст. Вчити дітей складати квадратний аркуш паперу на 16 маленьких квадратів, робити чіткі згини, надрізати лінії згинів. Формувати вміння обстежувати предмет з точки зору його практичного призначення.
Методика проведення заняття. На початку заняття вихователь показує дітям кошичок, прикрашену аплікацією, пропонує її розглянути і задає питання: «Як можна використовувати цю кошик? (Складати туди жолуді, квіткові насіння і т. д.) Якою вона форми? (Квадратной.) З яких частин вона складається? (Дно, стінки, ручка.) Для чого вони потрібні? (На дно кладуть насіння. Стінки - щоб насіння не висипалися, ручка - щоб зручніше тримати кошичок.). Обстеживши кошичок, вихователь показує, як її роблять: складають аркуш навпіл, потім кожну сторону теж навпіл, потім повертають квадрат так, щоб лінії цих згинів розташовувалися вертикально, і повторюють ті ж згини - виходить квадрат, розділений на маленькі квадрати. Квадрат надрізається з двох протилежних сторін (справа і зліва по одному квадрату). Вихователь пропонує дітям подумати, як скласти і склеїти цю готову викрійку, щоб вийшла ось така кошик (надрізані квадрати загнути всередину). Якщо діти не можуть знайти самостійно рішення, вихователь допомагає.
Вихователь пропонує дітям виготовити такі ж кошики. Ручку і аплікацію діти роблять самостійно. Під час практичної діяльності дітей вихователь стежить за тим, щоб вони добре пропрасовують згини і робили точні надрізи.
Наведені заняття сприяли розвитку технічних навичок та вмінь у дошкільників, так як засвоївши і повторивши техніку, дітям було легше виконувати свою роботу. Надавалося велике значення якості матеріалу, умінню правильно працювати з матеріалом. Головне, про що ми не забували, це про необхідність ненав'язливому і твердому веденні дитини вперед, враховуючи його індивідуальність, його можливості.
Таким чином, експеримент показав, що дітям необхідно дати гарну базу в придбанні основ технічних навичок і вмінь. Дорослій необхідно виражати схвалення з приводу кожної удачі самого творця, постійно заохочувати дітей, роблячи будь-яку помилку можна легко виправити. Заняття проходило в довірчій обстановці і спокійній атмосфері, де ми прагнули до того, щоб не тільки талановиті діти виявляли себе, а й діти із середніми здібностями тяглися до них. Свої роботи виконували захоплено, невимушено і відповідально. Необхідно відзначити, що при зіставленні робіт формуючого та констатуючого експериментів видно позитивну динаміку.
3.3 Методи діагностики по формуванню технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку на контрольному етапі експерименту
Після проведення додаткових занять з дітьми старшого дошкільного віку, спрямовану на підвищення рівня розвитку ручної вмілості й уяви, нами була проведена контрольна діагностика.
Результати завдання «Мозаїка з геометричних фігур" Пташка "» на контрольному етапі експерименту
№ п / п
Ім'я дитини
1 рівень
2 рівень
3 рівень
4 рівень
1
Катя А.
*
2
Сашко У.
*
3
Єгор В.
*
4
Вероніка Г.
*
5
Даша Д.
*
6
Вася З.
*
7
Женя І.
*
8
Олександр І.
*
9
Кирило К.
*
10
Світла К.
*
11
Ваня К.
*
12
Саша Л.
*
13
Максим Л.
*
14
Маша Н.
*
15
Міша О.
*
16
Катя О.
*
17
Костя П.
*
18
Павлик Р.
*
19
Анжеліка Ф.
*
20
Матвій Х.
*
Всього дітей
3
6
7
4
У відсотках
15
30
35
20
При аналізі даних таблиці, нами було виявлено, що розвиток ручної вмілості старших дошкільнят підвищився, але все ж таки знаходиться на середньому рівні, а саме: точність складання з паперу, приклеювання розподілилася таким чином:
4-й рівень 4 дітей - 20%
3-й рівень 7 дітей - 35%
2-й рівень 6 дітей - 30%
1-й рівень 3 дітей - 15%
Отримані дані відобразимо графічно.
\ S

На підставі графічних показників нами було виявлено, що у 20% дітей завдання виконано якісно майже ідеально, у 35% дошкільнят роботи мають невеликі похибки, а у 45% піддослідних якість робіт залишилося нижче середнього і низького рівня.
Результати завдання «Аплікація з паперу" на контрольному етапі експерименту
№ п / п
Ім'я дитини
1 рівень
2 рівень
3 рівень
4 рівень
1
Катя А.
*
2
Сашко У.
*
3
Єгор В.
*
4
Вероніка Г.
*
5
Даша Д.
*
6
Вася З.
*
7
Женя І.
*
8
Олександр І.
*
9
Кирило К.
*
10
Світла К.
*
11
Ваня К.
*
12
Саша Л.
*
13
Максим Л.
*
14
Маша Н.
*
15
Міша О.
*
№ п / п
Ім'я дитини
1 рівень
2 рівень
3 рівень
4 рівень
16
Катя О.
*
17
Костя П.
*
18
Павлик Р.
*
19
Анжеліка Ф.
*
20
Матвій Х.
*
Всього дітей
4
9
5
2
У відсотках
20
45
25
10
При аналізі даних таблиці, нами було виявлено, що рівень творчої уяви старших дошкільнят знаходиться на низькому рівні, а саме:
4-й рівень 2 дитини - 10%
3-й рівень 5 дітей - 25%
2-й рівень 9 дітей - 45%
1-й рівень 4 дітей - 20%
Отримані дані відобразимо графічно.
\ S
Отже, аналіз графічних даних показав, що зменшилася кількість дітей бездумно повторюють зразок, збільшилася кількість дітей, які навчилися придумувати свій образ, що говорить про підвищення рівня творчої уяви у дітей старшого дошкільного віку.
Виходячи з наведених результатів, розрахуємо середній відсоток рівня сформованості технічних навичок і умінь у дітей старшого дошкільного віку, і отримані результати відобразимо графічно.

\ S
Таким чином, результати показали, що після проведення додаткових занять у дошкільнят спостерігається підвищення рівня сформованості технічних навичок і вмінь, а це підтверджує нашу гіпотезу про те, що рівень розвитку технічних навичок і вмінь залежить від умов їх формування.
Висновки до розділу III
Таким чином, проведене дослідження підтвердило висунуту гіпотезу і дозволило зробити наступні висновки:
Завдання, використані в констатирующем і контрольному експерименті дозволили визначити рівень розвитку технічних навичок та вмінь у дітей старшого дошкільного віку.
Проведення додаткових занять з дітьми позитивно позначилися на результатах контрольного експерименту, так як аналізуючи результати контрольного експерименту за рівнем сформованості технічних навичок і вмінь старших дошкільників, можна з упевненістю говорити про те, що проведена робота з дошкільнятами сприяла розвитку технічних навичок та вмінь у дітей.
З перших же занять у дітей виховується стійкий інтерес до образотворчої діяльності, який до 5-6 років приймає цілеспрямований характер. Інтерес до результатів даної діяльності формується поступово, так як на початку року діти, створюючи малюнок, повністю поглинені процесом діяльності і мало дбають про якість одержуваного результату.
На заняттях у дітей виховується вміння слухати словесні вказівки, слідкувати за наочним показом і виконувати відповідні дії, запропоновані вихователем. Образотворча діяльність поступово починає набувати навмисний характер.
Виховуючи у дітей уміння брати участь у заняттях, педагог звертає їхню увагу на роботи товаришів, формуючи доброзичливе ставлення до них, вміння цікавитися роботами інших.
У результаті організації вихователем сприйняття навколишніх предметів у дітей утворюються зорові уявлення, і вони створюють зображення впізнавані дітьми і дорослими.
На заняттях починають поступово розвиватися почуття кольору, форми, ритму, тому що в процесі спостереження предметів, їх сприйняття, аналізу та подальшого зображення вихователь звертає увагу дітей на ці естетичні якості.
Підводячи підсумки проведеної експериментальної роботи, з'явилася необхідність у рекомендаціях для педагогів (див. Додаток 3)

Висновок
Малювання, ліплення і аплікація - види образотворчої діяльності, основне призначення, якої - образне відображення дійсності. Образотворча діяльність - одна з найцікавіших для дітей дошкільного віку. Адже не випадково дитина, як писала Надія Костянтинівна Крупська, дуже рано починає прагнути найрізноманітнішим чином висловити отримані ним враження: рухом, словами, мімікою. Треба дати можливість йому, відзначала вона, розширити область вираження складаються у нього образів. Треба дати йому матеріал: глину для ліплення, олівці і папір, всякий матеріал для будівель, навчити, як поводитися з цим матеріалом. Матеріальне вираження сформованих образів служить прекрасним засобом перевірки та збагачення їх. Треба всіляко заохочувати дитячу творчість, в якій би формі воно не виразилося.
Як правило, діти люблять малювати, ліпити, вирізати і наклеювати, конструювати. Тим самим вони отримують можливість передавати те, що їх хвилює, що їм подобається, що викликає у них інтерес. А це, у свою чергу, створює умови для всебічного виховання і розвитку дітей. При правомірному скорочення числа занять треба зробити все можливе, щоб діти могли займатися улюбленою і цікавою для них справою у вільний час.
Основним завданням занять образотворчим мистецтвом з дітьми є збагачення і уточнення дитячих уявлень про предмети і явища природи, про навколишню дійсність, життя людей. Заняття мистецтвом мають яскраво виражений пізнавальний характер. Головне тут - накопичення і художнє узагальнення фактів, пізнання в образній формі закономірностей навколишнього світу. Початковий період образотворчої діяльності дітей характеризується «дієвим» ставленням до зображення і до оточуючих речей. Діти виявляють особливий інтерес до того, як влаштований предмет, з яких частин він складається, як він діє, яку роль виконує в реальному світі. Тому, з одного боку, істотне місце на заняттях має бути зведено безпосередньому зверненню дітей до елементів дійсності (гілки, листя, квіти, різноманітні предмети побуту), з іншого боку, - активної роботи з такими художніми засобами і матеріалами, які дозволяють «діяти» , тобто зафарбовувати, різати, ліпити, будувати (робота з олівцями, фарбами і пензлем, пальчиками, ліплення, аплікація, склеювання, конструювання і т.д.). Ці види роботи повинні бути різноманітними і цікавими для дітей, при цьому необхідно давати дитині свободу для творчості, власної позиції, власного бачення і пошуку коштів, матеріалів, форм.
Тому навчання не має безпосередньо і грубо втручатися у творчий процес дитину, бо для нього немає неправильного, - для нього все правильно, що і як (за допомогою чого) він виражає себе. У цьому процесі навчання повинно йти попереду розвитку, готуючи для нього базу, складену з навичок, умінь і знань.
Отже, у формуванні особистості дитини неоціненне значення мають різноманітні види художньо-творчої діяльності: малювання, ліплення, вирізування з паперу фігурок і наклеювання їх, створення різних конструкцій з природних матеріалів і т. д. Такі заняття дарують дітям радість пізнання, творчості. Зазнавши це почуття одного разу, малюк буде прагнути в своїх малюнках, аплікаціях, виробах розповісти про те, що дізнався, побачив, пережив.
Всі ці питання розкриваються стосовно кожного виду діяльності: малювання, ліплення, аплікації, конструювання. Основна думка процес навчання має бути спрямований на розвиток дитячого образотворчого творчості, на творче відображення вражень від навколишнього життя, творів літератури та мистецтва. (Оволодіння технічними навичками важливо не саме по собі, а для створення різноманітних зображень.)
Завдання, використані в констатирующем і контрольному експерименті дозволили визначити рівень розвитку технічних навичок та вмінь у дітей старшого дошкільного віку.
Проведення додаткових занять з дітьми позитивно позначилися на результатах контрольного експерименту, так як аналізуючи результати контрольного експерименту за рівнем сформованості технічних навичок і вмінь старших дошкільників, можна з упевненістю говорити про те, що проведена робота з дошкільнятами сприяла розвитку технічних навичок та вмінь у дітей.
На заняттях у дітей виховується вміння слухати словесні вказівки, слідкувати за наочним показом і виконувати відповідні дії, запропоновані вихователем. Образотворча діяльність поступово починає набувати навмисний характер. Це підтверджує нашу гіпотезу про те, що рівень розвитку технічних навичок і вмінь залежить від умов їх формування.
Виховуючи у дітей уміння брати участь у заняттях, педагог звертає їхню увагу на роботи товаришів, формуючи доброзичливе ставлення до них, вміння цікавитися роботами інших.
У результаті організації вихователем сприйняття навколишніх предметів у дітей утворюються зорові уявлення, і вони створюють зображення впізнавані дітьми і дорослими.
На заняттях починають поступово розвиватися почуття кольору, форми, ритму, тому що в процесі спостереження предметів, їх сприйняття, аналізу та подальшого зображення вихователь звертає увагу дітей на ці естетичні якості.

Список літератури
1. Еранів, С.В. Навчання образотворчого мистецтва, модернізація загальної освіти. - СПб.: Каро, 2004. - 170 с.
2. Афонькіна, Ю.А. Практикум з дитячої психології .- М.: Просвещение, 2005. - 24 с.
3. Бабаєва Т.І. Виховуємо дошкільнят. - М.: «Дитинство - прес» 2006. - 315 с.
4. Богатеева 3. А. Мотиви народних орнаментів в дитячих аплікаціях .- М.: Просвещение, 2006. - 115 с.
5. Богатеева 3. А. Заняття аплікацією у дитячому садку .- М.: Просвещение, 2004. - 136 с.
6. Брикіна, Є.К. Творчість дітей в роботі з різними матеріалами / Є. К. Барикіна. - М.: Просвещение, 2002. - 116 с.
7. Венгер, Л.А. Шляхи до розвитку дитячої творчості / Л.А. Венгер / / Дошкільне виховання. - 2003. - № 2. - С. 94-98
8. Ветлугіна, Н.А. Дитина і образотворче мистецтво / Н. А. Ветлугіна. - М.: Проспект, 2007. - 168 с.
9. Волинкін ​​В.І. Художньо-естетичне виховання та розвиток дошкільнят: навчальний посібник / В.І. Волинкін. -Ростов н / Д: Фенікс, 2007. - 441 /
10. Григор'єва, Г.Г. Ігрові прийоми у навчанні дошкільнят образотворчої діяльності. - М.: Просвещение, 1995. - 36-46 с.
11. Григор'єва, Г.Г. Образотворча діяльність дошкільників. - М.: Академія, 2004. - 124 с.
12. Григор'єва, Г.Г. Єдність навчання і розвитку творчості на заняттях з образотворчої діяльності / / Дошкільне виховання. - 2006. - № 2. - С.36-40
13. Давидчук А. М. Розвиток у дошкільників конструктивного творчості .- М.: Просвещение, 2006. - 150 с.
14. Доронова, Т.М. Образотворча діяльність і естетичний розвиток дошкільнят / Т.М. Доронова. - М.: Просвещение, 2006. - 79 с.
15. Доронова, Т.М. Навчання дошкільників малювання, ліплення, аплікації у грі. - М.: Просвещение, 2002. - 203 с.
16. Дрезніна, М. Ігри на аркуші паперу / М. Дрезніна. - М.: Шукач, 2008. - 80 с.
17. Дошкільна педагогіка. Під ред. В. І. Логінової, П. Г. Саморукова. - М.: Просвещение, 2008 .- 256 с.
18. Казакова, Т.Г. Образотворча діяльність дошкільників. - М.: Академія, 2007. - 240 с.
19. Козлова С. А., Куликова Т. А. Дошкільна педагогіка: Учеб. посібник для студ. середовищ, пед. навч. закладів. - М.: Видавничий центр «Академія», 2008.-432 с.
20. Комарова, Т.С. Образотворча діяльність в дитячому садку. - М.: Просвещение, 2007. - 140 с.
21. Комарова, Т.С. Заняття з образотворчої діяльності в дитячому саду. - М.: Просвещение, 2006. - 140 с.
22. Комарова Т. С. Образотворча діяльність в дитячому саду: Навчання й творчість .- М.: Педагогіка, 2005. - 198 с.
23. Комарова Т. С. Навчання дітей техніці малювання .- М.: Просвещение, 2006. - 283 с.
24. Комарова Т. С. Заняття з образотворчої діяльності в дитячому саду .- М.: Просвещение, 2007. - 261 с
25. Косминська, В.Б. Основи образотворчого мистецтва і методика керівництва образотворчою діяльністю дітей. - М.: Просвещение, 2007. - 248 с.
26. Ліштван 3. В. Конструювання .- М.: Просвещение, 2005. - 63 с.
27. Методика навчання образотворчої діяльності й конструюванню Під ред. Т. С. Комарової. - М.: Просвещение, 2007 - 92 с.
28. Методика навчання образотворчої діяльності та конструювання. Під ред. Т. С. Комарової .- М.: Просвещение, 2007.-256 с.
29. Михайлова Н. Малювання дошкільнят: процес чи результат? / / Дошкільне виховання. - 2004. - № 4. - С.74 - 78.
30. Прохорова Л. Розвиваємо творчу активність дошкільнят / / Дошкільне виховання. - 1996. - № 8. - С.28-35.
31. Програма виховання і навчання в дитячому саду. Під ред. Васильєвої. - М.: Мозаїка - синтез, 2004. - 152 с.
32. Російська педагогічна енциклопедія. Під ред. В. В. Давидова / / Собр. соч. в 2 т. Т.2. - М.: Велика Російська енциклопедія, 1999. - 880 с.
33. Сакуліна, Н.П. Образотворча діяльність в дитячому садку. - М.: Просвещение, 2003. - 218 с.
34. Сакуліна, Н.П. Виховання творчої ініціативи / / Дошкільне виховання. - 1990. - № 1. - С.82-89.
35. Сакуліна Н. П., Комарова Т. С. Образотворча діяльність в дитячому садку .- М.: Просвещение, 2007. - 375 с.
36. Самостійна художня діяльність дошкільнят. Під ред. Н. А. Ветлугиной. - М.: Педагогіка, 2007. - 144 с.
37. Сенсорне виховання в дитячому садку / За ред. М. М. Поддякова, В. М. Аванесова .- М.: Просвещение, 2005. - 250 с.
38. Флерина, Е.А. Образотворче творчість дітей дошкільного віку. - М.: Просвещение, 2006. - 211 с.
39. Халезова Н. Б., Курочкіна Н. А., Пантюхине Г. В. Ліплення в дитячому садку .- М.: Просвещение, 2006. - 265 с.
40. Художня творчість і дитина. Під ред. Н. А. Ветлугиной. - М.: Просвещение, 2004. - 229 с.
41. Естетичне виховання та розвиток дітей дошкільного віку. Під ред. Е.А Дубровської, С.А Козлової. - М.: Проспект, 2002. - 98 с.
42. Швайко, Г.С. Заняття з образотворчої діяльності в дитячому саду. - М.: Владос, 2006. - 140 с.
43. Шухардін, С.Б. Формування технологічних умінь у дітей дошкільного віку: автореф. дисс ... кандидат. пед. наук. / С.Б. Шухардін. - Єкатеринбург., 2003. - 22 с.
44. Естетичне виховання в дитячому садку / За ред. Н. А. Ветлугиной .- М.: Просвещение, 2005. - 317 с.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Педагогіка | Диплом
412.1кб. | скачати


Схожі роботи:
Особливості формування художньо-образотворчих навичок у дітей старшого дошкільного віку 2
Особливості формування художньо образотворчих навичок у дітей старшого дошкільного віку
Особливості формування художньо-образотворчих навичок у дітей старшого дошкільного віку
Досуги як засіб закріплення та вдосконалення рухових умінь і навичок дітей старшого
Аналіз можливостей сучасних педагогічних технологій щодо формування практичних навичок професійної 3
Аналіз можливостей сучасних педагогічних технологій щодо формування практичних навичок професійної 2
Аналіз можливостей сучасних педагогічних технологій щодо формування практичних навичок професійної
Формування образотворчих умінь і навичок у дітей молодшого дошкільного віку на заняттях малювання
Особливості логопедичної роботи з розвитку словотворчих умінь у дітей старшого дошкільного 2
© Усі права захищені
написати до нас