Вятському СОЦІАЛЬНО-ЕКОНОМІЧНИЙ ІНСТИТУТ
Гуманітарний факультет
Контрольна робота
З ПРЕДМЕТУ:
ОСНОВИ ПСИХОЛОГІЧНОГО КОНСУЛЬТУВАННЯ
Особливості консультативного процесу в Арт-терапії. Методи і техніки Арт-терапії
Виконав:
Студентка 3 курсу, група ПС-33
Пермінова Н.А.
Перевірив:
Викладач Філіппова І.А.
м. Кіров 2009
1. Сутність консультативного процесу в сучасних підходах арт-терапії
Арт-терапія - це метод лікування за допомогою художньої творчості [2].
Арт-терапія - один із самих м'яких і в той же час глибоких методів в арсеналі психологів і психотерапевтів. Арт-терапія не має обмежень і протипоказань, завжди ресурсна і використовується практично у всіх напрямках психотерапії, в педагогіці, в соціальній роботі та бізнесі.
Метод арт-терапії можна віднести до найбільш стародавнім і природних форм корекції емоційних станів, яким багато людей користуються самостійно - щоб зняти накопичене психічне напруження, заспокоїтися, зосередитися. Будь-яка людина здатна виразити себе, свої почуття і свій стан мелодією, звуком, рухом, малюнком.
Слово «арт-терапія» (art therapy) стало вперше використовуватися в 1940 рр.. в англомовних країнах такими авторами, як М. Наумбург і А. Хілл для позначення тих форм клінічної практики, в рамках яких психологічне «супровід» клієнтів з емоційними, психічними і фізичними порушеннями здійснювалось у ході їх занять образотворчим творчістю з метою їх лікування та реабілітації [ 1].
Більшість вітчизняних авторів, що використовують поняття арт-терапії, слідують прийнятому в міжнародній літературі визначення і розглядають її як одну з форм психотерапевтичної практики, засновану на використанні пацієнтами візуальних, пластичних засобів самовираження в контексті психотерапевтичних відносин (Бурхливо, 1989; Каравасарскій, 2000; Копитін, 1999, 2001, 2002а; Нікольська, 2005; Хайкін, 1992) [3].
Суть консультативного процесу в арт-терапії зводиться до того, що арт-терапевти створюють для клієнта безпечне середовище, якою можуть бути кабінет або студія, і забезпечують його різними образотворчими матеріалами - фарбами, глиною і т. д., перебуваючи поруч з ним у процесі його образотворчої роботи. Клієнти можуть використовувати надані їм матеріали за своїм бажанням, прагнучи у присутності арт-терапевта висловити в образотворчій роботі свої думки і почуття. Арт-терапевт спонукає клієнта до взаємодії з образотворчими матеріалами, завдяки чому арт-терапевтичний процес являє собою одну з форм діалогу.
Арт-терапія, так само як і будь-який інший вид психотерапії, спрямована на усвідомлення неусвідомлюваного психічного матеріалу - цьому сприяє багатство художніх символів і метафор. Арт-терапевти повинні глибоко розуміти особливості процесу образотворчого творчості, володіти професійними навичками невербальної, символічної комунікації і прагнути створювати для пацієнта таке робоче середовище, в якій він міг би почувати себе досить захищеним для того, щоб висловлювати сильні переживання. Естетичні стандарти в контексті арт-терапії не мають великого значення.
На думку керівника програми арт-терапевтичного освіти, професора Лондонського Університету і почесного президента Британської асоціації арт-терапевтів Д. Уоллер, арт-терапія заснована на уявленнях про те, що створення і сприйняття візуальних образів є важливим аспектом пізнавальної діяльності людини; що образотворче мистецтво в присутності фахівця, що дозволяє клієнту актуалізувати і виразити як ранні, так і актуальні в контексті "тут-і-тепер» усвідомлювані і неусвідомлювані почуття і потреби, в тому числі ті, вираз яких за допомогою слів занадто складно, і, нарешті, що візуальний образ є засобом комунікації між психотерапевтом і клієнтом [5].
Арт-терапевти констатують, що в процесі арт-терапії депресивна особистість відтворює у творчості те, що їй здається зруйнованим, шизоїдна - шукає прихований сенс в предметах, а не у відносинах з людьми, обессівная захищається у творчості від нав'язливості.
У структурі арт-терапевтичного заняття виділяються дві основні частини
- Невербальна, творча, неструктурована частину. Основний засіб самовираження - образотворча діяльність (малюнок, живопис). Використовуються різноманітні механізми невербального самовираження та візуальної комунікації (70% сесії).
- Вербальна, апперцептівний і формально більш структурована частина. Вона передбачає словесне обговорення, а також інтерпретацію намальованих об'єктів і виникли асоціацій. Використовуються механізми ербального самовираження та візуальної комунікації (30% сесії).
Сфери аналізу, то, що має значення при аналізі творчості:
- Як людина себе висловлює;
- Що він висловлює;
- В якій формі;
- Як це впливає на людину або групу [7].
Одне з важливих переваг арт-терапії в тому, що мистецтво дозволяє в прихованій символічній формі реконструювати конфліктну травматичну ситуацію і знайти її вирішення завдяки тому, що творчість - є однією з трансформуючих сил для подолання страху, тривоги, що виникли у зв'язку з внутрішнім конфліктом. Метод арт-терапії дозволяє кожній людині творити своє життя в буквальному сенсі слова: ліпити щастя, малювати печаль, писати про конфлікти.
Сам процес арт-терапії приносить задоволення, навчає клієнтів висловлювати свої переживання, як можна більш спонтанно і довільно. Тому арт-терапія з успіхом використовується при роботі з дітьми, дорослими, в індивідуальній та сімейної терапії, при вирішенні широкого спектру міжособистісних та внутрішньоособистісних проблем, а також питань, що стосуються фізичного здоров'я.
Ефективність занять безпосередньо залежить від професіоналізму арт-терапевта. Він повинен не тільки володіти технікою і прийомами тих видів мистецтв, з якими працює, але і мати медичне, психотерапевтичне або психологічну освіту. Художник або танцюрист, який не має таких знань, не може бути арт-терапевтом, так як він не знайомий з причинами та механізмом розвитку тривожних станів. Чимале значення для результату арт-терапії має і творча індивідуальність психотерапевта, його ерудиція, гнучкість мислення, мобільність.
Таким чином, арт-терапія являє собою сукупність психологічних методів впливу, що застосовуються в контексті образотворчої діяльності клієнта та психотерапевтичних відносин і використовуються з метою лікування, психокорекції, психопрофілактики, реабілітації та тренінгу осіб з різними фізичними вадами, емоційними і психічними розладами, а також представників груп ризику [5].
2. Порівняльний аналіз основних методів і технік консультативного процесу в арт-терапії
Для арт-терапевтичної роботи необхідно мати широкий вибір різних образотворчих матеріалів. Поряд з фарбами, олівцями, восковими крейдою або пастеллю часто використовуються також журнали, кольоровий папір, фольга, текстиль, глина, пластилін, спеціальне тісто - для ліплення, пісок з мініатюрними фігурками - для "гри з пісочницею", дерево і інші матеріали. Папір для малювання повинна бути різних форматів і відтінків. Необхідно також мати кисті різних розмірів, губки для зафарбовування великих просторів, ножиці, нитки, різні типи клеїв, скотч і т.д.
Слід враховувати те, що вибір того чи іншого матеріалу може бути пов'язаний з особливостями стану і особи клієнта, а також з динамікою арт-терапевтичного процесу. Клієнту має бути надана можливість самому вибирати той чи інший матеріал і засоби для образотворчої роботи. Як правило, на початку роботи клієнти воліють користуватися олівцями, восковими крейдою або фломастерами. Ці засоби роботи дозволяють їм добре контролювати процес малювання, що відповідає потребі уникати конфронтації зі своїми почуттями на початкових етапах роботи. Вибір цих коштів може бути пов'язаний з потребою в психологічній захищеності.
На наступних етапах арт-терапевтичного процесу клієнти поступово освоюють інші матеріали, в тому числі фарби, надають їм великі можливості для вираження різноманітних переживань і роботи з власними почуттями. Крім того, фарби, змішуючись і створюючи різноманітні відтінки, роблять образотворчий процес менш передбачуваним, сполученим з проявом тонких нюансів емоційних станів і різних аспектів досвіду клієнта. Коли подолані захисні тенденції, фарби здатні викликати сильний емоційний відгук, відчуття радості відкриття, стимулювати уяву [2].
Глина, тісто, пісок і інші пластичні матеріали володіють значними можливостями для вираження сильних переживань, у тому числі почуття гніву. Робота з ними передбачає велику ступінь фізичної залученості й м'язової активності, що робить її більш "енергоємної", яка зачіпає психофізіологічні процеси. Тому при роботі з ними нерідко може мати місце позитивний ефект при психосоматичних порушеннях і соматовегетативних проявах невротичних станів.
Використання техніки колажу нерідко допомагає пацієнтам подолати боязкість, пов'язану з відсутністю "художнього таланту" і умінь. Крім того, використання вже готових предметів і зображень для створення з них нової композиції дає пацієнтам почуття захищеності, оскільки вони не так ототожнюють свої переживання з цими предметами та зображеннями, як, наприклад, при малюванні. Це забезпечує їм необхідний ступінь дистанційованості від занадто сильних або делікатних почуттів і необхідну ступінь безпеки при образотворчої роботі.
Серед сучасних засобів і напрямів в арт-терапії все яскравіше заявляє про себе відносно нове перспективний напрям - орігамі - конструювання різноманітних паперових фігурок шляхом складання квадрата без вирізання та склеювання.
Численні дослідження свідчать про те, що заняття орігамі покращують якість життя хворих, зменшують рівень тривожності, допомагають забути біль і горе, підвищують самооцінку, сприяють налагодженню дружніх відносин, взаємодопомоги в колективі, допомагають встановити контакт між лікарем і пацієнтом.
Займаючись орігамі, пацієнт стає учасником захоплюючого дії - перетворення паперового квадрата в оригінальну фігурку - квітка, коробочку, метелика, динозавра. Цей процес нагадує фокус, маленьку виставу, що завжди викликає радісне здивування. Шляхом послідовного нескладного складання паперу вздовж геометричних ліній отримуємо модель, яка вражає своєю красою і змінює в кращу сторону емоційний стан хворого. Виникає бажання показати комусь це диво, скласти щось ще. Зникають почуття ізольованості, налагоджується спілкування, в тому числі і лікаря з пацієнтом, що є особливо важливим, якщо пацієнт - дитина [1].
Метод sandplay (дослівно - пісочна гра) являє собою одну з незвичайних технік арт-терапії, під час якої дитина (а іноді і дорослий) будує власний світ в мініатюрі з піску і невеликих фігурок, висловлюючи на піску те, що спонтанно виникає протягом заняття . У процесі роботи, дитина може змішувати пісок з водою, якщо йому необхідно сформувати пагорби, гори, або створити різні вологі ландшафти, наприклад, болото. Крім того, в роботі використовується безліч мініатюрних фігур: людей, тварин, дерев, будівель, автомобілів, мостів, релігійних символів, і ще багато іншого. Така безліч фігур і матеріалів необхідно для того, щоб дати дитині стимул створювати власний світ.
Цей метод можна використовувати в роботі з дітьми від трьох років (а також, як один з етапів у роботі з підлітками та дорослими), з наступним спектром проблем:
- Різні форми порушень поведінки
- Складнощі у взаєминах з дорослими (батьками, вихователями, вчителями) і однолітками
- Психосоматичні захворювання
- Підвищена тривожність, страхи
- Труднощі, пов'язані зі змінами в сімейному (розлучення, поява молодшого дитини, і т.д.) і в соціальній ситуаціях (дитячий сад, школа)
- Неврози [4].
Багато арт-терапевти використовують працю з ефектами. Метою даної роботи завжди є поглиблене самопізнання, освоєння нових видів діяльності і способів поведінки в невідомій ситуації, актуалізація сильних переживань, почуттів, фантазій і страхів. У цьому напрямку немає чіткої тематичної обумовленості. Прийоми піменіми на робочій стадії групи в умовах сформувалася атмосфери довіри та прийняття. Ці техніки відносяться до технік роботи з глибинним несвідомим і використовуються в контексті аналітичної та екзистенціальної арт-терапії. Серед технік цього напрямку можна виділити наступні: створення об'ємної композиції або скульптури з паперу, малюнок на м'ятою або на мокрій папері, експерименти з кольором, використання контрастних кольорів і стилів, вільні каракулі, монотипії (створення малюнка на склі та відбиток на папері), відбитки різних предметів, техніка роздування фарби, чорнильні плями і метелики, змішування фарб, малюнок вугільними крейдою і т.д. [2]
В арт-терапії використовуються індивідуальні та групові форми роботи. Особливо яскравий ефект дає робота в групі. Наприклад, пропонується створення індивідуальних робіт у групі, а також створення спільної роботи. Кожен учасник вкладає в цю роботу щось своє. Багато роботи, зроблені з паперу, композиції з природного матеріалу та інше клієнти забирають з собою додому, показують своїм родичам і знайомим, прагнуть навчити їх тому, що навчилися самі.
При груповій роботі з дітьми арт-терапевти використовують особливі прийоми вербальної і невербальної зворотного зв'язку, включаючи адаптовані до особливостей дитячої психіки інтерпретації. Так, наприклад, в ході роботи з групою ведучий може коментувати дії і образотворчу продукцію учасників занять. Такі коментарі можуть включати не тільки «віддзеркалювання», але й використання найпростіших пояснень того, чому дитина це малює або робить, або які переживання він при цьому може відчувати. Використовувати цей прийом психотерапевт повинен, однак, з великою обережністю, щоб не нав'язати дітям власних почуттів.
Оскільки абстрактне мислення у дітей розвинене слабо, арт-терапевт коментує їх дії і малюнки як можна простіше і конкретніше. З урахуванням недостатньої здатності дітей до саморефлексії арт-терапевт уникає психологічних визначень. При використанні інтерпретацій арт-терапевт також може користуватися метафорами.
Цінність адаптованих до особливостей дитячого сприйняття інтерпретацій полягає в тому, що вони ведуть до розвитку у дітей здатності до розуміння і словесному вираженню своїх почуттів і потреб, усвідомлення мотивів своїх вчинків та їх впливу на оточуючих. Інтерпретації мають і важливу соціалізуючого функцію, дозволяючи дитині розвинути механізми контролю над переживаннями і психологічні захисні механізми.
Використовувані арт-терапевтом у ході його роботи з дитиною прийоми вербальної і невербальної зворотного зв'язку можуть включати активне спостереження, переформулювання його висловлювань, селективні питання, констатацію відображених в малюнку, вчинках і міміці почуттів, повідомлення арт-терапевтом про свої почуття і асоціація з малюнком, обмежують дії і інші прийоми [4, 5, 6].
Стосовно до підлітків групова арт-терапія у багатьох випадках має певні переваги перед індивідуальною. Вона дає підліткам можливість самим контролювати, якою мірою довіряти оточуючим свої думки і переживання і в силу цього забезпечує їх велику, ніж в індивідуальній арт-терапії, психологічну захищеність. Це має особливе значення при роботі з підлітками, у яких спостерігаються симптоми посттравматичного стресового расстройтсва. Крім того, на відміну від індивідуальної психотерапії та арт-терапії, робота в умовах арт-терапевтичної групи дає підліткам відчуття більшої незалежності і, тим самим, задовольняє їх потреба в самостійності і захист свого особистого простору.
Групова арт-терапія забезпечує підліткам можливість взаємної емоційної підтримки в період їх дистанціювання від сім'ї та психологічного самовизначення. При роботі з підлітками служить подоланню почуття соціальної ізоляції та стігматізірованності. Групове взаємодія з однолітками у присутності психотерапевта сприяє формуванню у підлітків з дисфункційних сімей досвіду більш здорових сімейних відносин [5].
Таким чином, сучасні арт-терапевти використовують в роботі з клієнтами безліч методів, серед яких малювання олівцями, фарбами, крейдою тощо, ліплення з тіста, глини, пластиліну тощо, орігамі, пісочну гру і багато інших методів . У кожному методі існує велика кількість технік, які терапевт підбирає залежно від особливостей клієнта. Існують дві форми арт-терапевтичних занять: індивідуальна і групова. Яку форму вибрати для більш ефективної роботи з клієнтом так само вирішує арт-терапевт.
Список літератури
1. Арт-Тарапов - нові горизонти / Под ред. А. І. Копитіна. - М.: Когіто-Центр, 2006. - 336с.
2. Арт-терапія: Хрестоматія / За ред. ред. А. І. Копитіна. - СПб.: Питер, 2001. - 320 с.
3. Вальдес Одріосола М. С. Арт-терапія в роботі з підлітками: Психотерапевтичні види художньої діяльності: Методичний посібник. - М.: Владос, 2007. - 63 с.
4. Кисельова М. В. Арт-терапія в роботі з дітьми: Керівництво для дитячих психологів, педагогів, лікарів та фахівців, що працюють з дітьми. - СПб.: Мова, 2006. - 160 с.
5. Копитін А.І., Свістовская Є.Є. Арт-терапія дітей та підлітків. - Когнітивних-центр, 2007.
6. Кроль, В.М. Психологія і педагогіка: Уч. посібник для техн. вузів / В. М. Кроль - М.: Вища школа, 2001
7. МакНіфф Ш. Творчість за рамками звичного: розширення можливостей психологічних досліджень за допомогою мистецтва / / зцілююче мистецтво: журнал арт-терапії. - 2002. - Том 5, № 2. - С. 8-25.
8. Шевандрин, Н.І. Основи психологічної діагностики: Підручник для студ.вузов: У 3ч. / Н. І. Шевандрин. - М.: ВЛАДОС, 2003.
Гуманітарний факультет
Контрольна робота
З ПРЕДМЕТУ:
ОСНОВИ ПСИХОЛОГІЧНОГО КОНСУЛЬТУВАННЯ
Особливості консультативного процесу в Арт-терапії. Методи і техніки Арт-терапії
Виконав:
Студентка 3 курсу, група ПС-33
Пермінова Н.А.
Перевірив:
Викладач Філіппова І.А.
м. Кіров 2009
1. Сутність консультативного процесу в сучасних підходах арт-терапії
Арт-терапія - це метод лікування за допомогою художньої творчості [2].
Арт-терапія - один із самих м'яких і в той же час глибоких методів в арсеналі психологів і психотерапевтів. Арт-терапія не має обмежень і протипоказань, завжди ресурсна і використовується практично у всіх напрямках психотерапії, в педагогіці, в соціальній роботі та бізнесі.
Метод арт-терапії можна віднести до найбільш стародавнім і природних форм корекції емоційних станів, яким багато людей користуються самостійно - щоб зняти накопичене психічне напруження, заспокоїтися, зосередитися. Будь-яка людина здатна виразити себе, свої почуття і свій стан мелодією, звуком, рухом, малюнком.
Слово «арт-терапія» (art therapy) стало вперше використовуватися в 1940 рр.. в англомовних країнах такими авторами, як М. Наумбург і А. Хілл для позначення тих форм клінічної практики, в рамках яких психологічне «супровід» клієнтів з емоційними, психічними і фізичними порушеннями здійснювалось у ході їх занять образотворчим творчістю з метою їх лікування та реабілітації [ 1].
Більшість вітчизняних авторів, що використовують поняття арт-терапії, слідують прийнятому в міжнародній літературі визначення і розглядають її як одну з форм психотерапевтичної практики, засновану на використанні пацієнтами візуальних, пластичних засобів самовираження в контексті психотерапевтичних відносин (Бурхливо, 1989; Каравасарскій, 2000; Копитін, 1999, 2001, 2002а; Нікольська, 2005; Хайкін, 1992) [3].
Суть консультативного процесу в арт-терапії зводиться до того, що арт-терапевти створюють для клієнта безпечне середовище, якою можуть бути кабінет або студія, і забезпечують його різними образотворчими матеріалами - фарбами, глиною і т. д., перебуваючи поруч з ним у процесі його образотворчої роботи. Клієнти можуть використовувати надані їм матеріали за своїм бажанням, прагнучи у присутності арт-терапевта висловити в образотворчій роботі свої думки і почуття. Арт-терапевт спонукає клієнта до взаємодії з образотворчими матеріалами, завдяки чому арт-терапевтичний процес являє собою одну з форм діалогу.
Арт-терапія, так само як і будь-який інший вид психотерапії, спрямована на усвідомлення неусвідомлюваного психічного матеріалу - цьому сприяє багатство художніх символів і метафор. Арт-терапевти повинні глибоко розуміти особливості процесу образотворчого творчості, володіти професійними навичками невербальної, символічної комунікації і прагнути створювати для пацієнта таке робоче середовище, в якій він міг би почувати себе досить захищеним для того, щоб висловлювати сильні переживання. Естетичні стандарти в контексті арт-терапії не мають великого значення.
На думку керівника програми арт-терапевтичного освіти, професора Лондонського Університету і почесного президента Британської асоціації арт-терапевтів Д. Уоллер, арт-терапія заснована на уявленнях про те, що створення і сприйняття візуальних образів є важливим аспектом пізнавальної діяльності людини; що образотворче мистецтво в присутності фахівця, що дозволяє клієнту актуалізувати і виразити як ранні, так і актуальні в контексті "тут-і-тепер» усвідомлювані і неусвідомлювані почуття і потреби, в тому числі ті, вираз яких за допомогою слів занадто складно, і, нарешті, що візуальний образ є засобом комунікації між психотерапевтом і клієнтом [5].
Арт-терапевти констатують, що в процесі арт-терапії депресивна особистість відтворює у творчості те, що їй здається зруйнованим, шизоїдна - шукає прихований сенс в предметах, а не у відносинах з людьми, обессівная захищається у творчості від нав'язливості.
У структурі арт-терапевтичного заняття виділяються дві основні частини
- Невербальна, творча, неструктурована частину. Основний засіб самовираження - образотворча діяльність (малюнок, живопис). Використовуються різноманітні механізми невербального самовираження та візуальної комунікації (70% сесії).
- Вербальна, апперцептівний і формально більш структурована частина. Вона передбачає словесне обговорення, а також інтерпретацію намальованих об'єктів і виникли асоціацій. Використовуються механізми ербального самовираження та візуальної комунікації (30% сесії).
Сфери аналізу, то, що має значення при аналізі творчості:
- Як людина себе висловлює;
- Що він висловлює;
- В якій формі;
- Як це впливає на людину або групу [7].
Одне з важливих переваг арт-терапії в тому, що мистецтво дозволяє в прихованій символічній формі реконструювати конфліктну травматичну ситуацію і знайти її вирішення завдяки тому, що творчість - є однією з трансформуючих сил для подолання страху, тривоги, що виникли у зв'язку з внутрішнім конфліктом. Метод арт-терапії дозволяє кожній людині творити своє життя в буквальному сенсі слова: ліпити щастя, малювати печаль, писати про конфлікти.
Сам процес арт-терапії приносить задоволення, навчає клієнтів висловлювати свої переживання, як можна більш спонтанно і довільно. Тому арт-терапія з успіхом використовується при роботі з дітьми, дорослими, в індивідуальній та сімейної терапії, при вирішенні широкого спектру міжособистісних та внутрішньоособистісних проблем, а також питань, що стосуються фізичного здоров'я.
Ефективність занять безпосередньо залежить від професіоналізму арт-терапевта. Він повинен не тільки володіти технікою і прийомами тих видів мистецтв, з якими працює, але і мати медичне, психотерапевтичне або психологічну освіту. Художник або танцюрист, який не має таких знань, не може бути арт-терапевтом, так як він не знайомий з причинами та механізмом розвитку тривожних станів. Чимале значення для результату арт-терапії має і творча індивідуальність психотерапевта, його ерудиція, гнучкість мислення, мобільність.
Таким чином, арт-терапія являє собою сукупність психологічних методів впливу, що застосовуються в контексті образотворчої діяльності клієнта та психотерапевтичних відносин і використовуються з метою лікування, психокорекції, психопрофілактики, реабілітації та тренінгу осіб з різними фізичними вадами, емоційними і психічними розладами, а також представників груп ризику [5].
2. Порівняльний аналіз основних методів і технік консультативного процесу в арт-терапії
Для арт-терапевтичної роботи необхідно мати широкий вибір різних образотворчих матеріалів. Поряд з фарбами, олівцями, восковими крейдою або пастеллю часто використовуються також журнали, кольоровий папір, фольга, текстиль, глина, пластилін, спеціальне тісто - для ліплення, пісок з мініатюрними фігурками - для "гри з пісочницею", дерево і інші матеріали. Папір для малювання повинна бути різних форматів і відтінків. Необхідно також мати кисті різних розмірів, губки для зафарбовування великих просторів, ножиці, нитки, різні типи клеїв, скотч і т.д.
Слід враховувати те, що вибір того чи іншого матеріалу може бути пов'язаний з особливостями стану і особи клієнта, а також з динамікою арт-терапевтичного процесу. Клієнту має бути надана можливість самому вибирати той чи інший матеріал і засоби для образотворчої роботи. Як правило, на початку роботи клієнти воліють користуватися олівцями, восковими крейдою або фломастерами. Ці засоби роботи дозволяють їм добре контролювати процес малювання, що відповідає потребі уникати конфронтації зі своїми почуттями на початкових етапах роботи. Вибір цих коштів може бути пов'язаний з потребою в психологічній захищеності.
На наступних етапах арт-терапевтичного процесу клієнти поступово освоюють інші матеріали, в тому числі фарби, надають їм великі можливості для вираження різноманітних переживань і роботи з власними почуттями. Крім того, фарби, змішуючись і створюючи різноманітні відтінки, роблять образотворчий процес менш передбачуваним, сполученим з проявом тонких нюансів емоційних станів і різних аспектів досвіду клієнта. Коли подолані захисні тенденції, фарби здатні викликати сильний емоційний відгук, відчуття радості відкриття, стимулювати уяву [2].
Глина, тісто, пісок і інші пластичні матеріали володіють значними можливостями для вираження сильних переживань, у тому числі почуття гніву. Робота з ними передбачає велику ступінь фізичної залученості й м'язової активності, що робить її більш "енергоємної", яка зачіпає психофізіологічні процеси. Тому при роботі з ними нерідко може мати місце позитивний ефект при психосоматичних порушеннях і соматовегетативних проявах невротичних станів.
Використання техніки колажу нерідко допомагає пацієнтам подолати боязкість, пов'язану з відсутністю "художнього таланту" і умінь. Крім того, використання вже готових предметів і зображень для створення з них нової композиції дає пацієнтам почуття захищеності, оскільки вони не так ототожнюють свої переживання з цими предметами та зображеннями, як, наприклад, при малюванні. Це забезпечує їм необхідний ступінь дистанційованості від занадто сильних або делікатних почуттів і необхідну ступінь безпеки при образотворчої роботі.
Серед сучасних засобів і напрямів в арт-терапії все яскравіше заявляє про себе відносно нове перспективний напрям - орігамі - конструювання різноманітних паперових фігурок шляхом складання квадрата без вирізання та склеювання.
Численні дослідження свідчать про те, що заняття орігамі покращують якість життя хворих, зменшують рівень тривожності, допомагають забути біль і горе, підвищують самооцінку, сприяють налагодженню дружніх відносин, взаємодопомоги в колективі, допомагають встановити контакт між лікарем і пацієнтом.
Займаючись орігамі, пацієнт стає учасником захоплюючого дії - перетворення паперового квадрата в оригінальну фігурку - квітка, коробочку, метелика, динозавра. Цей процес нагадує фокус, маленьку виставу, що завжди викликає радісне здивування. Шляхом послідовного нескладного складання паперу вздовж геометричних ліній отримуємо модель, яка вражає своєю красою і змінює в кращу сторону емоційний стан хворого. Виникає бажання показати комусь це диво, скласти щось ще. Зникають почуття ізольованості, налагоджується спілкування, в тому числі і лікаря з пацієнтом, що є особливо важливим, якщо пацієнт - дитина [1].
Метод sandplay (дослівно - пісочна гра) являє собою одну з незвичайних технік арт-терапії, під час якої дитина (а іноді і дорослий) будує власний світ в мініатюрі з піску і невеликих фігурок, висловлюючи на піску те, що спонтанно виникає протягом заняття . У процесі роботи, дитина може змішувати пісок з водою, якщо йому необхідно сформувати пагорби, гори, або створити різні вологі ландшафти, наприклад, болото. Крім того, в роботі використовується безліч мініатюрних фігур: людей, тварин, дерев, будівель, автомобілів, мостів, релігійних символів, і ще багато іншого. Така безліч фігур і матеріалів необхідно для того, щоб дати дитині стимул створювати власний світ.
Цей метод можна використовувати в роботі з дітьми від трьох років (а також, як один з етапів у роботі з підлітками та дорослими), з наступним спектром проблем:
- Різні форми порушень поведінки
- Складнощі у взаєминах з дорослими (батьками, вихователями, вчителями) і однолітками
- Психосоматичні захворювання
- Підвищена тривожність, страхи
- Труднощі, пов'язані зі змінами в сімейному (розлучення, поява молодшого дитини, і т.д.) і в соціальній ситуаціях (дитячий сад, школа)
- Неврози [4].
Багато арт-терапевти використовують працю з ефектами. Метою даної роботи завжди є поглиблене самопізнання, освоєння нових видів діяльності і способів поведінки в невідомій ситуації, актуалізація сильних переживань, почуттів, фантазій і страхів. У цьому напрямку немає чіткої тематичної обумовленості. Прийоми піменіми на робочій стадії групи в умовах сформувалася атмосфери довіри та прийняття. Ці техніки відносяться до технік роботи з глибинним несвідомим і використовуються в контексті аналітичної та екзистенціальної арт-терапії. Серед технік цього напрямку можна виділити наступні: створення об'ємної композиції або скульптури з паперу, малюнок на м'ятою або на мокрій папері, експерименти з кольором, використання контрастних кольорів і стилів, вільні каракулі, монотипії (створення малюнка на склі та відбиток на папері), відбитки різних предметів, техніка роздування фарби, чорнильні плями і метелики, змішування фарб, малюнок вугільними крейдою і т.д. [2]
В арт-терапії використовуються індивідуальні та групові форми роботи. Особливо яскравий ефект дає робота в групі. Наприклад, пропонується створення індивідуальних робіт у групі, а також створення спільної роботи. Кожен учасник вкладає в цю роботу щось своє. Багато роботи, зроблені з паперу, композиції з природного матеріалу та інше клієнти забирають з собою додому, показують своїм родичам і знайомим, прагнуть навчити їх тому, що навчилися самі.
При груповій роботі з дітьми арт-терапевти використовують особливі прийоми вербальної і невербальної зворотного зв'язку, включаючи адаптовані до особливостей дитячої психіки інтерпретації. Так, наприклад, в ході роботи з групою ведучий може коментувати дії і образотворчу продукцію учасників занять. Такі коментарі можуть включати не тільки «віддзеркалювання», але й використання найпростіших пояснень того, чому дитина це малює або робить, або які переживання він при цьому може відчувати. Використовувати цей прийом психотерапевт повинен, однак, з великою обережністю, щоб не нав'язати дітям власних почуттів.
Оскільки абстрактне мислення у дітей розвинене слабо, арт-терапевт коментує їх дії і малюнки як можна простіше і конкретніше. З урахуванням недостатньої здатності дітей до саморефлексії арт-терапевт уникає психологічних визначень. При використанні інтерпретацій арт-терапевт також може користуватися метафорами.
Цінність адаптованих до особливостей дитячого сприйняття інтерпретацій полягає в тому, що вони ведуть до розвитку у дітей здатності до розуміння і словесному вираженню своїх почуттів і потреб, усвідомлення мотивів своїх вчинків та їх впливу на оточуючих. Інтерпретації мають і важливу соціалізуючого функцію, дозволяючи дитині розвинути механізми контролю над переживаннями і психологічні захисні механізми.
Використовувані арт-терапевтом у ході його роботи з дитиною прийоми вербальної і невербальної зворотного зв'язку можуть включати активне спостереження, переформулювання його висловлювань, селективні питання, констатацію відображених в малюнку, вчинках і міміці почуттів, повідомлення арт-терапевтом про свої почуття і асоціація з малюнком, обмежують дії і інші прийоми [4, 5, 6].
Стосовно до підлітків групова арт-терапія у багатьох випадках має певні переваги перед індивідуальною. Вона дає підліткам можливість самим контролювати, якою мірою довіряти оточуючим свої думки і переживання і в силу цього забезпечує їх велику, ніж в індивідуальній арт-терапії, психологічну захищеність. Це має особливе значення при роботі з підлітками, у яких спостерігаються симптоми посттравматичного стресового расстройтсва. Крім того, на відміну від індивідуальної психотерапії та арт-терапії, робота в умовах арт-терапевтичної групи дає підліткам відчуття більшої незалежності і, тим самим, задовольняє їх потреба в самостійності і захист свого особистого простору.
Групова арт-терапія забезпечує підліткам можливість взаємної емоційної підтримки в період їх дистанціювання від сім'ї та психологічного самовизначення. При роботі з підлітками служить подоланню почуття соціальної ізоляції та стігматізірованності. Групове взаємодія з однолітками у присутності психотерапевта сприяє формуванню у підлітків з дисфункційних сімей досвіду більш здорових сімейних відносин [5].
Таким чином, сучасні арт-терапевти використовують в роботі з клієнтами безліч методів, серед яких малювання олівцями, фарбами, крейдою тощо, ліплення з тіста, глини, пластиліну тощо, орігамі, пісочну гру і багато інших методів . У кожному методі існує велика кількість технік, які терапевт підбирає залежно від особливостей клієнта. Існують дві форми арт-терапевтичних занять: індивідуальна і групова. Яку форму вибрати для більш ефективної роботи з клієнтом так само вирішує арт-терапевт.
Список літератури
1. Арт-Тарапов - нові горизонти / Под ред. А. І. Копитіна. - М.: Когіто-Центр, 2006. - 336с.
2. Арт-терапія: Хрестоматія / За ред. ред. А. І. Копитіна. - СПб.: Питер, 2001. - 320 с.
3. Вальдес Одріосола М. С. Арт-терапія в роботі з підлітками: Психотерапевтичні види художньої діяльності: Методичний посібник. - М.: Владос, 2007. - 63 с.
4. Кисельова М. В. Арт-терапія в роботі з дітьми: Керівництво для дитячих психологів, педагогів, лікарів та фахівців, що працюють з дітьми. - СПб.: Мова, 2006. - 160 с.
5. Копитін А.І., Свістовская Є.Є. Арт-терапія дітей та підлітків. - Когнітивних-центр, 2007.
6. Кроль, В.М. Психологія і педагогіка: Уч. посібник для техн. вузів / В. М. Кроль - М.: Вища школа, 2001
7. МакНіфф Ш. Творчість за рамками звичного: розширення можливостей психологічних досліджень за допомогою мистецтва / / зцілююче мистецтво: журнал арт-терапії. - 2002. - Том 5, № 2. - С. 8-25.
8. Шевандрин, Н.І. Основи психологічної діагностики: Підручник для студ.вузов: У 3ч. / Н. І. Шевандрин. - М.: ВЛАДОС, 2003.