Німецьке зодчество XVI століття

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Архімандрит Карл У рман

На початку нового століття і над Німеччиною зайнялася зоря нового, більш повного змістом існування. На колесах торговця через Альпи проникло добробут, без якого мистецтва чахнуть, а на крилах слова проник гуманізм, відродив у свій час духовне життя стародавніх греків і римлян. З глибин німецького народної свідомості пробилося той бурхливий рух, що призвело до звільнення умів від духовної опіки Риму: на місцевому грунті вкоренилися промисли і кустарний працю, із золотою грунтом яких тісно зрослися образотворчі мистецтва в Німеччині. Німецьке мистецтво першої квітучої третини XVI століття, душею і тілом німецьке, не могло, та й не хотіло противитися проникненню італійського ренесансу не тільки у свої орнаментальні мотиви, але, засліплене блиском південних форм, воно старанно засвоювало собі з них те, що пасувало до його природним силам, по зовнішньому вигляду грубуватим і різким, а всередині дуже задушевним і живим. Розвиток німецького мистецтва усього XVI століття було боротьбою за засвоєння або відхилення італізма. На жаль, ця боротьба закінчилася тимчасовим поразкою німецького мистецтва, і наскільки слабкіше були його відгуки до кінця сторіччя, настільки сильнішим був їхній підйом на початку його.

Обставини того часу в Німеччині були не особливо сприятливі для мистецтва. Релігійна боротьба відволікала найбільшу частину духовних сил народу, - а в німецьких імператорів не було ні сили, ні коштів, щоб відрізнятися на терені заохочення мистецтв. Не забудеться все те, що зробив для кращих художників свого часу імператор Максиміліан (1493 - 1519), що забезпечив пенсією Дюрера, створенням своїх великих серій гравюр на дереві, замовленнями портретистів та постановкою свого величезного надгробного пам'ятника в Інсбруку. При його спадкоємців вже не було художників рівного значення. Коли Рудольф II (1576 до 1612) упродовж останніх десятиліть століття намагався заохочувати мистецтва в Празі, він міг цього досягнути головним чином лише шляхом залучення іноземних художників та їх творів. На чолі окремих государів, розташованих до мистецтв, стояв, як підтвердили дослідження Гурлітта і Брука, у першій половині століття один Лютера у Віттенберзі, курфюрст саксонський Фрідріх Мудрий. З боку католиків йому змагатися кардинал Альбрехт Браденбургскій в Галле, Майнці та Ашаффенбург. Пізніше Курфюрсти Фрідріх II і Отто-Генріх Пфальскій належали до найбільш рішучим друзям мистецтва в Німеччині. Розумним заохочує до мистецтва серед протестантів другої половини століття з'явився маркграф Бранденбург-Ансбахскій Георг Фрідріх, а в католицькому світі - баварські герцоги Альбрехт V і Вільгельм V. Головним осередком образотворчих мистецтв залишалися все-таки імперські міста, і попереду всіх Нюрнберг та Аугсбург, де влада і товариства були, звичайно, менш здатні витрачати кошти для мистецтв, ніж багаті громадяни. З них Фуггери в Аугсбурзі більше інших виявляли свій інтерес до мистецтва чисто по княжому. Великих замовлень, проте, не бувало, і у найбільших німецьких майстрів, не було навіть у самого Дюрера. Деякі, як Гольбейн, живописець, і Мейт, скульптор, знайшли роботу за кордоном. Ті, які залишалися вдома, були змушені звернутися до малого мистецтва і виробництва репродукцій, для який швидше можна було знайти збут і окупити витрати на підприємство, і саме ці галузі мистецтва, так добре зустрінуті домашніми звичками в житті німецького народу, саме гравюра на дереві і гравюра на міді, заслужили головну славу німецькому мистецтву XVI століття. Його головних майстрів, Дюрера та Гольбейна, навіть самі італійці та іспанці називають безпосередньо після великих майстрів Італії, які прокладали нові шляхи.

Архітектура «німецького ренесансу» не може рівнятися з своєї італійської сестрою ні величчю, ні логічністю і ясністю. У распланіровку і в корпусі будівлі вона зберігала сформовані форми. Готичний хрестовий звід з нервюрами і готична наскрізна різьба панували в більшості небагатьох знову будувалися церков, що виникали тепер у Німеччині. Крайні кутові вежі, при переході від середньовічних замків до сучасних палацам, ще часто позначали зовнішнє обрамлення чудових, забезпечених великими внутрішніми дворами княжих житлових будівель, сходи яких всередині надвірних веж, не кажучи про винятки, протягом усього століття були ще гвинтові. Будинки городян зберігали зовні свої фронтони, а в північній Німеччині всередині мали сіни, що вказують на їх походження від нижнесаксонского селянської хати, у верхній же Німеччині за більш багатих спорудах зберегли двір, через який йде, принаймні, одна арочна галерея, що з'єднує передню частину будинку з задньої. Творами німецького ренесансу всі ці споруди стають, головним чином, завдяки прикрасам, що наслідують античним, завдяки пілястрам і фризам, прикрашеним симетричними рослинними завитками, вазами, амурами і надзвичайними тваринами в дусі верхнеітальянского раннього відродження і завдяки довільно переробленим греко-римським капітелям, носіями яких нерідко є роздуті донизу «Балясне» або «канделябровие» колони. Ці нові форми прикрас виступають, перш за все, на порталах, ліхтарях, сходових баштах, фронтонах. У німецькому ренесанс, однак, з самого початку не бракує і в складних багатоповерхових фасадах з пілястрами і напівколонами; на жаль, з самого початку йому бракує тільки почуття чистих пропорцій і органічних розчленовувань, який проявляється лише в другій половині століття.

Суворіше і органічніше за все наслідують античного мистецтва, зрозуміло, ті німецькі архітектори, які самі побували в Італії Власне, до німецького ренесансу не належать будівлі, зведені в Німеччині італійцями, як, наприклад, оточений галереєю, з напівциркульними аркадами чарівний розважальний палац Бельведеру "у Празі ( 1536), потім подвір'я палацу в Ландсгуте (1536 - 1547) у стилі класичного високого ренесансу, а також тодішній чистий за формами палацовий портал (1555) на Юденгофе в Дрездені, споруди Джованні-Марія Носсені, описаний Маковським, особливо його пишна княжа капела (1585) в соборі у Фрейберге і чудовий палац П'ястів у Бреге (1547), верхнеітальянскіе будівельники якого, проте, за сприяння, звичайно, німецьких робітників, зробили стільки поступок німецькому смаку, що ми можемо зарахувати його до німецького ренесансу.

Істинно німецька архітектура ренесансу, знайомство якої з італійськими формами засноване на орнаментах гравюр і художніх настанов, походить від італьянізірованной німецької орнаментики XVI століття, вперше грунтовно освітленій Ліхтварком, а останнім часом Дері. До її тодішнім джерел відносяться гравюри на дереві Петера Флеттнера (Фл з країнами-партнерами, розум. В 1546 р.), висунутого Гаупт не без натяжки на перший план загального розвитку, після того, як Реймерс зробив зведення його гравюр на дереві і малюнків, Доманіг - медалей , а Конрад Ланге - усіх його творів у цілому. Друковані праці, що мали найбільший вплив, були: невелика книга з мистецтва Фогтгерра (1537), «Мавританський орнамент» Флеттнера (1549), ілюстрації того ж Флеттнера до німецького Вітрувію (1548) Рівіуса і, нарешті, блещущая талантом книга про архітектуру Венделя Діттерліна ( 1598), на всіх вітрилах пливе в чудову країну стилю бароко.

Німецький орнамент ренесансу починає з зазначених уже прикрас верхнеітальянского раннього відродження, яким він додав більш грубий вигляд, потім вступає на шлях «гротеску», високого ренесансу, надавши йому абсолютно мляву симетрію, і, починаючи з 1540 р., розвиває разом зі своєю сестрою нідерландської так звану систему завитків, що з'явилися раніше всього в обрамленнях картушів у вигляді закручених по краях масивних обрамляють поверхонь, а потім швидко переходить до закрученим «прапорів» і перев'язка, які, подвоюючись, як і вся рама, і набуваючи отвори, взаємно проникають один в одного . Починаючи з 1550 р. до цих утворень на рамах приєднуються «гротески», між тим як у вигини проникають нові, вже справжні мотиви «Мореско» з нескінченними сплетіннями стрічок і квіткових стебел. Починаючи з 1580 р. з виступом Нідерландів "Мореско» перетворився на стрічкоподібними, накладну «обкуття», яка завдяки насадженим капелюшках, як у цвяхів, часто дійсно здається прибита цвяхами. Нарешті, кінці цих накладних стрічок тоншають і товщають, і таким чином, дають початок як би «хитним розлучень», знову нагадує позднеготический полум'яніючий наскрізний палітурка, так що в міру того, як інші мистецтва все сильніше підпадають під італійський вплив, орнаментика як раз бере самостійний північний характер, кілька неспокійний, але часто проведений з гарним рівновагою.

Починаючи з 90-х років XV століття на порталах, на обрамленнях надгробних пам'ятників і в гравюрах на дереві в Німеччині зустрічаються окремі мотиви ренесансу. Крім Дюрера, на першому італійському подорожі (1495) якого ми наполягаємо, в Італії побували Петро Фішер молодший, потім, ймовірно, до 1520 р. також Ганс Бургкмайр, Петер Флеттнер і Лой Герінг. Це живописці і скульптори, які побачили прекрасний південь власними очима, були у всякому випадку найближчими посередниками між італійським раннім ренесансом та німецьким мистецтвом. Насправді, Дюрер вже в другій гравюрі на дереві свого Апокаліпсису (1498) прикрасив деякі з великих свічників орнаментами в стилі ренесансу.

Найдавніша споруда «німецького ренесансу» є капела Фуггерів (1509 - 1512) в церкві св. Анни в Аугсбурзі. Склепіння - готичні, але мармурове облицювання стін, до скульптур яких ми ще повернемося, хизується стилем цього венеціанського раннього ренесансу. Ще ясніше передає враження цього стилю прикрашений вицвілій розписом двір будинку Фуггерів (1515). Справжніми архітектурними творами ренесансу Петера Флеттнера є витончений, цілком у дусі часу виконаний трикутний фонтан на ринковій площі в Майнці (1526), ​​тонкі кам'яні прикраси порталу та фризів, камін і підлогу (1534) залу в будинку Гіршфогелей в Нюрнберзі, а також ліхтар, портал і деякі зокрема в оздобленні кімнат будинку Тухеров, розташованого по сусідству, зовнішня обробка якого відображає французький перехідний стиль ратуші (1535) в Ензісгейме в Ельзасі, прикрашений над готичної галереєю з аркадами нижнього поверху простими пілястрами в стилі ренесансу.

У повному розвитку «німецький ранній ренесанс» є нам переважно в Саксонії. Багато розчленований рядами пілястрів фасад з фронтоном Георгіївського флігеля Дрезденського палацу, побудованого після 1530 Гансом Шікентанцем, не зберігся. Дійшли до нас лише переставлені на інше місце, ясно розчленовані і багато прикрашені Георгіївські ворота цієї будівлі, художньо-історичне походження яких встановлюється з досконалою ясністю з порівняння з Порта делла Рана собору в Комо. Потім слід зведений Конрадом Кребсом значний східний корпус замку в Торгау (1532 - 1536; монографія Леві), подвійні вікна якого все ще мають позднеготічеськие гардинні арки, між тим як прикраси в стилі ренесансу розгортають всі свої принади на поручнях, ліхтарях і баштових балконах головного двору і особливо на величній, з гігантськими вікнами, прибудові перед гвинтовими сходами, забезпеченою ще готичним склепінням. Менш значним, але більш цільним є побудоване Каспаром Фогтом нову будівлю Дрезденського палацу, самої парадній частиною якого є знову-таки велике подвір'я. Середній виступ у вигляді вежі прикрашений у всіх чотирьох поверхах відкритими, колончатий галереями з аркадами, а кутові вежі, що приховують гвинтові сходи, мають на пілястрах багату орнаментацію в стилі раннього ренесансу. Зберігся лише на малюнках, побудований близько 1538 Каспаром Тейс Берлінський палац просто і благородно розвивав той же стиль.

В архітектурі міських будинків північної Німеччини в першій половині століття перебірчасті споруди продовжують бути в художньому відношенні більш цікавими, ніж кам'яні, будучи самими конструктивними серед усіх будівельних німецьких стилів. Їх різьблення на одвірках, порогах, виступаючих кінцях балок і на поручнях відповідає будівельним значенням цих частин, так що, наприклад, веерообразная пальмети або раковина, закриваючи розкоси, з'являється тут завжди у підошви косяків чи заповнює підвіконні стіни. Гільдесгейме, фронтонні фасади якого іноді звертають назовні лише різьблені і розфарбовані дерев'яні частини, і Брауншвейг, і Гальберштадт, будинки яких звернені на вулицю своїми довгими сторонами, найбагатші цього роду будівлями, що дають художнє враження. У Гільдесгейме виділяється будинок м'ясників (1529), а в Брауншвейгу дім «Старі ваги» (1534).

Лише у другій половині XVI століття німецький ренесанс святкує свої кращі перемоги, хоча в північній Німеччині він перебуває тепер під очевидним нідерландським впливом, а в південній підпадає під верхнеітальянскіе впливу. В усякому разі, багато чого з того, що здається запозиченням, слід вважати самостійним паралельним розвитком; і в усякому разі найбільш пишні будівлі німецького ренесансу цього часу шляхом засвоєння виробили собі самостійність не тільки по відношенню до Італії, але і по відношенню до споріднених Нідерландам.

Церковне зодчество все ще залишалося майже без руху. Палацові капели протестантських князів і найстаріша між ними капела в Торгау (1544), були однонавовий церквами з емпора, з готичними сітчастими склепіннями. Прикрашені орнаментами в стилі ренесансу емпора позднеготічеськой церкви Богоматері в Галле (1530) зальної системи, побудованої кардиналом Альбрехтом Бранденбурзьким, також протестантського походження (1554). Палацова капела в Аугстусбурге (1570), як будівля, крита Коробовим склепінням, забезпечене тосканськими напівколонами з емпора, Ергарда Ван дер Меєра, показує, як нідерландський ренесанс з'явився у верхній Саксонії. Стиль католицького ренесансу контрреформації починає університетська церква у Вюрцбурзі, побудована в 1582 - 1597 р.р. єпископом Юлієм (Юліїв стиль), внутрішність якої, незважаючи на готичні вікна з наскрізним палітуркою, представляє двоповерхову церкву з емпора і аркадами класичних орденів. Першою церквою Німеччини чистого стилю ренесансу і разом найпотужнішим церковним спорудою німецького ренесансу є одночасно єзуїтська придворна церква св. Михаїла в Мюнхені, незбиране всередині будівля, покрита потужним коробовим склепінням. Замість бічних нефів воно охоплено бічними капелами, високий трансепт попереду хору розчленовує його в плані нижнього, підстави емпора над бічними капелами воно розчленоване у висоту і витончено прикрашено статуями в нішах між коринфськими подвійними пілястрами в нижній частині поздовжнього корпусу.

На чолі замків цього часу стоїть Гейдельберзький, зруйнований французами ще в 1689 і 1693 р.р. і у вигляді руїни, обвитий свіжою зеленню лісу, завдяки поєднанню будівель різних видів, виробляє єдине у своєму роді живописно-архітектурне враження. Ешельгейзер з Кохом і Зейц докладно довели, що «зальні будівля» курфюрста Фрідріха II (1544 - 1546) і будівля курфюрса Отто-Генріха (1556 - 1559), що сходяться під прямим кутом в північно-східному куті всієї споруди, належать до головних створінням німецького ренесансу. «Зальні будівля», головний зал якого був суцільно покритий дзеркалами, виробляє архітектурне враження, завдяки лише своїм зверненим у двір двоповерховим галерей з аркадами. Будівля Отто-Генріха розгортає всю пишність ренесансу. Гофман і Рот блискуче довели, що воно було розпочато не при Фрідріху II, як вважали Гаупт і Коссман, а, згідно з переказом, лише за Отто-Генріха. На противагу всім колишнім припущенням Ротт зробив ймовірну здогад, що творцем його був головний архітектор обох государів Ганс Енгельгардт. Не можна заперечувати, що в надзвичайно багатому надвірному фасаді схрещуються нідерландські та італійські спогади, але з вільної переробки, переоцінки і зіставлення різнорідних елементів цей фасад вийшов все-таки самостійним створенням німецького ренесансу. Статуї в нішах з раковинами разом зі слуховими вікнами, пишними пілястрами і напівколонами, беруть участь у розчленуванні триповерхового лицьового фасаду, а добре розмірені пропорції його приводять все в органічний зв'язок. Фронтони не збереглися. Потужний портал з атлантами увінчується вищезгаданими мотивами завитків, які дещо пізніше знову є, але в більш вираженій формі на порталі замку в Тюбінгені.

Мотив дворових аркад Гейдельберзького «зального будівлі», піддаючись різним видозмінам, додає головну принадність та іншим княжим замках того ж часу в південній Німеччині, замку Отто-Генріха в Нейбурге на Дунаї, старому замку герцога Христофора у Штутгарті (1553), головному створення зодчого Аберліна Третша, так само як розпочатому в 1555 р. маркграфом Георгом-Фрідріхом за сприяння Каспара Фішера потужному Плассенбургу поблизу Кульмбаха, аркди якого суцільно обплетені орнаментами в дусі раннього ренесансу. Стаєнні будівлю Альбрехта V в Мюнхені (тепер Монетний Двір) справляє враження власне своїм величезним двором з арочними галереями. У новій мюнхенської резиденції, що явилася у всій своїй красі тільки в XVII столітті, деякі частини відносяться вже до часу Вільгельма V, наприклад двір з гротами Фрідріха Сустрис, цього різнобічного нідерландця.

Самим самостійним і прекрасним будівлею ренесансу, мабуть, був зламаний в 1846 р. «розважальний дім» герцога Людвіга в Штутгарті (після 1575 p.), окремо збудоване будівля з фронтоном, з басейнами прохолодної води в нижньому поверсі, головний будівельник якого називався Георгом Бером. Співробітником його був учень Генріх Шікгардт (1558 - 1634), самостійні споруди якого, цілком послідовно наслідують італійським, відносяться вже до XVII сторіччя.

У північній Німеччині будова замків розвернуло тепер своєрідні краси особливо в Мекленбург під владою художньо-налаштованих герцогів Йоганна-Альбрехта і Ульріха. Замок герцога Ульріха в Гюстрове (після 1558 р.), масивне розчленування якого досягається тільки завдяки виступам і заглибленням, кутовим башт і смугах фризів, є зразком сучасного цегельного будинку з художньої штукатурної обробкою. Навпаки, описаний Зарра Княжий Двір герцога Альбрехта у Вісмарі (1555) представляє зразок нештукатуреного, обшитого теракотовими плитками цегляної будівлі; його теракоти фабрики Стація фон Дюрена в Любеку зустрічаються і на інших будинках, але тут вони особливо витончено підсилюють загальне враження. З невеликих замків північно-західній Німеччині, далеко поступаються цим пишним будівлям, деякі, наприклад, замок у Вольбеке близько Мюнстера, повчальні в сенсі історичного розвитку. Чудові фронтони сходів біля будинків цих місцевостей. Їх щаблі увінчані тими напівкруглими в обрисах віялами, які дерев'яна архітектура застосовувала в якості підстав. На ратуші в Рінгельне вони, однак, служать верхніми віконними наличниками. Подальший розвиток, відмінно окреслене Паулі, показує потім, як ці зокрема прикраси поступово поступаються місцем волютами, до яких приганяють спочатку їх частини, поки, нарешті, завитки і накладної орнамент не стають суцільними.

Німецьким ратушам ренесансу новітній працю присвятив Грізебах. Між Верхньорейнського ратушами другої половини XVI століття ратуша в Мюльгаузене в Ельзасі (1552) представляє головний приклад верхньонімецькою фасадної розпису, не завжди стильно замінює дійсну архітектуру перспективної помилковою, а колишня ратуша в Страсбурзі (1585) сяяла пластичної розкішшю Гейдельберзького замку. На Нижньому Рейні прекрасний портик ратуші в К льон, майстерне твір Вільгельма Верніке (1569), підноситься у вигляді двох поверхів «павільйонів» із незалежно поставленими коринфськими колонами. У серці Німеччини потужні ратуші в Ротенбурге на Таубер (1572), в Швейнфурта (1570) і в Альтенбурзі (1562) справляють враження саме своїм замкнутим загальним розташуванням, що випливають з життєвої потреби, своїми мальовничими формами і вежами. Витончена ратуша в Лемго належить більш новому часу (1589), а колишня ратуша в Лейпцигу, про будівельника якої Єроніма Лоттер ми знаємо з вказівок Вустмана, була древнє (1556). Любекская ратуша у 1570 р. була змінена більш пізньої прибудовою в стилі нідерландського ренесансу. Побудована в 1574 - 1576 р.р. Мартеном Аренсом з Дельфта, багата вікнами ратуша в Емдені має цілком голландський характер, а зведена в 1585 р. Антоном Ван Оббергеном з Мехельна стара ратуша в Данцігу, в якій Вредеман де Вріс з Лейвардена (1596) виконав багате прикраса річного залу ради, чисто фламандський .

Інші північно-німецькі ратуші і торгові ряди також мають кімнати з незвичайно багатими панелями і різьбленням. Починаючи з половини сторіччя, до якої належить прекрасна обшивка панелями залу Капітула в Мюнстері, можна простежити розвиток від застосування цих обрамлень до наслідування справжнім архітектурним формам. Головними творами цього роду є «Зала Миру» в ратуші в Мюнстері, чудові панелі Ганса Грег в Фреденгагенской кімнаті (1573 - 1585) у будинку торговців у Любеку і «Зал Ради» Гердта Суттмейера в Люнебурзі (1568) з пишними дверима різьбяра Альберта з З ста (1568 - 1584), про який повідомляє Бенке.

Приватні житла цього періоду в південній Німеччині відзначені лише повільним прогресом. Якщо ефектний будинок Топлеров (1590) в Нюрнберзі має ще позднеготічеськие форми, то лицарський будинок у Гейдельберзі (1592) розгортає все зачарування тамтешнього замкового стилю. Однак італійськими створіннями на німецькому грунті є лицарський будинок у Люцерні (1557), «будинок цеху Ведерников» у Базелі і багато разів описані, прикрашені Понцано в стилі гротеску кімнати 1570 і 1572 р.р. в будинку Фуггерів в Аугсбурзі. Навпаки, будинок з білим орлом в Штейн на Рейні і розписаний у 1570 р. Тобіасом Штіммером лицарський будинок у Шаффгаузені характеризують верхньонімецькою манеру фасадної розпису, в якій з успіхом брав участь Гольбейн.

У північній Німеччині дерев'яне зодчество продовжує розвиватися за описаним вже шляхах. Кам'яне будівництво, в деяких приморських областях застосовувала пилений камінь для обшивки цегельних будівель за голландським зразком, дало тепер ряд своєрідно пишних, багато розчленованих системами пілястрів або напівколон міських будинків, з яких ми назвемо лише «одежний дім» з високим фронтоном на Остерштрассе в Гамельне ( 1576). Гамельн представляв особливу, невелику область своєрідного стилю, зазначену Паулі. Нарешті в Данцігу, вулиці якого мальовничо пожвавлюються «ганочками», з високими сходами-балкончиками перед вхідними дверима, і в особливості його довгий провулок дає ряд цікавих, хоча вузьких будинків в стилі ренесансу цього часу, причому будинок Штеффену, побудований, ймовірно, якимось небудь нідерландців, є одним з найбільш послідовних і розкішних. Нідерландський стиль розквітнув саме в Данцігу.

Загальна картина німецького зодчества XVI століття видається доволі строкатою і хитромудрою. Проте зручні для житла приміщення, з живим почуттям пристосовані до різних цілей і відображають багато дорогих серцю німецького народу потреби і навіть їх декоративні форми, як і раніше повні свіжості й оригінальності, поки старе мистецтво дає їм напрямок, а не заповнює їх. Ми побачимо, що німецький ренесанс, як такої, переходить ще за поріг XVII століття, але потім швидко впадає в строго класичну або ж близьку до бароко манеру.

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Стаття
44.6кб. | скачати


Схожі роботи:
Німецьке ліпка XVI століття
Среднеитальянской зодчество XVI століття
Верхнеітальянское зодчество XVI століття
Німецьке буржуазне право ХІХ століття
Французьке зодчество XVIII століття
Італійське зодчество XVII століття
Італійське мистецтво XVIII століття Зодчество
Культура XVI століття
Среднеитальянской скульптура XVI століття
© Усі права захищені
написати до нас