Народна артистка Росії
Народилася 24 липня в місті Барнаулі Алтайського краю. Батько - П.І. Мірошниченко (пом. у 1984 р.). Мати - Є.А. Мірошниченко.
Ірина Мірошниченко - ведуча актриса одного з найстаріших і легендарних театрів Росії - МХАТ імені А.П. Чехова. Учениця корифеїв театру, з перших днів свого творчого життя у МХАТі, продовжує традиції цієї школи. Знаменита вона виконанням головних ролей у п'єсах А. Чехова, О. Уайльда, М. Булгакова, Т. Уїльямса, Л. Зоріна, М. Рощина та ін Ірина Мірошниченко давно радує глядачів своїми кінороботами, багато з яких отримали міжнародне визнання і заслужили нагороди на різних кінофестивалях. Фільми з її участю демонструвалися в багатьох країнах і містах світу. Деякі з них стали класикою російського кінематографа.
Ірина Петрівна - корінна москвичка, але народилася в евакуації, в Барнаулі. У дитинстві вона мріяла навчитися грати на арфі, але розмістити подібний інструмент в їх крихітній квартирці було неможливо, і 6-річна Ірина, віддана батьками в училищі імені Гнесіних, освоювала протягом року гру на скрипці і почала вчити французьку мову.
Мати Ірини Петрівни вчилася акторській професії у А.Я. Таїрова. Але після арешту її першого чоловіка (і батька брата Ірини) її кар'єра, не встигнувши навіть початися, виявилася насильно перерваної назавжди. Своєю нереалізованої пристрастю до акторства мати, як змогла, поділилася з дочкою. Пізніше, в одному з інтерв'ю, Ірина Петрівна згадувала: "Схоже, все своє бажання бути актрисою," зіркою ", присвятити себе театру мама передала мені. І досить суворо до цього дня вимагає від мене успіхів. І шалено критично ставиться до всього, що я роблю ".
Батько Ірини Петрівни (другий чоловік її матері) був адміністративним працівником. Ймовірно, тому актриса потім виявила в собі самій незвичайну адміністративну, організаторську жилку. Не випадково вона багато років займалася профспілковою роботою як член жіночої ради МХАТу, була членом правління ЦДРІ, членом правління товариства "СРСР - Канада", а в 1992 році протягом трьох місяців навіть працювала заступником міністра культури в уряді Москви.
У 1961 році Ірина Мірошниченко надійшла в Школу-студію при МХАТ. Зйомки студентів у кіно керівництвом і майстрами Школи-студії не заохочувалися - тим бажанішим для студентів робилася навіть найменша роль у фільмі. Таку роль у картині Георгія Данелія "Я крокую по Москві" (1963) Ірина Петрівна отримала абсолютно випадково, не доклавши до цього жодних зусиль. Московська дівчина Катя, сестра головного героя Кольки (у виконанні Микити Міхалкова), з'явилася тільки в одному епізоді картини, але запам'яталася глядачеві своєю дивною природністю. У цьому не було нічого дивного: Мірошниченко фактично зіграла саму себе. Її Катя ніби нагадувала про теплу і доброзичливій атмосфері повоєнних московських двориків, в якій Ірина Петрівна виросла і яку запам'ятала на все життя.
Школу-студію Мірошниченко закінчила в 1965 році, зігравши Марію Олександрівну до дипломному спектаклі "Дядечків сон". І відразу була прийнята у МХАТ (з 1989 року - МХАТ імені А. П. Чехова). За короткий час вона зіграла вчительку Бєлобородова у виставі "Тяжке звинувачення" (постановка Б. Ліванова, 1966), Зіну в п'єсі "Будні і свята" (постановка А. Галича, І. Грекова, 1967), фею в "Синьої птиці" ( 1968), Роксану в "Сірано де Бержерак" (постановка на ТБ), де Ірині Петрівні стало в нагоді знання французької мови (вона читала Мольєра в оригіналі). А пропозиція Народного артиста СРСР І.М. Раєвського зіграти у рідному театрі старшу сестру Ольгу в "Трьох сестрах" А.П. Чехова застало актрису зненацька: Мірошниченко злякалася, чи вистачить їй досвіду і майстерності. Але вона все-таки ризикнула, і зіграна роль показала, що молода актриса володіє не тільки блискучою зовнішністю, але й неабияким талантом, що було відзначено художньою радою корифеїв МХАТу. Дуже скоро вона поїхала на перші в житті гастролі з театром - до Японії.
Пізніше були Маша в "Чайці" (постановка Б. М. Ліванова), Інга в "Першому дні свободи", Ліна Калиненко в "Єдиному свідка", місіс Чівлі в "Ідеальному чоловіка". У виставі "Валентин і Валентина" М. Рощина (роль Жені), де її маму грала велика А. Тарасова, і пізніше спектакль "Соло для годинника з боєм" О. Заградника Ірина Мірошниченко грала зі знаменитими мхатівських "старожилами". Практично у всіх постановках вона грала з усіма великими артистами театру, вчилася у них превеликий повазі до професії актора, осягала секрети їхньої майстерності. Один із прикладів - незабутня Ольга Миколаївна Андровська, яка грала "Соло для годинника з боєм", перемагаючи важку хворобу. Грала самозабутньо, з розмаху, танцювала з ролі, і ніхто з глядачів не розумів, чого це їй коштувало. Алла Костянтинівна Тарасова за тиждень до смерті грала свій останній спектакль "Валентин і Валентина". Грала молодо і темпераментно. І перед виходом на сцену ділилася з Іриною своїми думками про майбутнє театру.
Таким чином, Ірина Мірошниченко пройшла чудову школу МХАТу, не тільки через навчання в інституті, а через конкретне, постійне спілкування в репетиціях і на сцені з великими мхатівських режисерами і акторами.
Всього в театральній кар'єрі Ірини Мірошниченко налічується кілька десятків ролей. Це Ася во "вдівця" (А. Штейн, 1968), Маша в "Чайці" А. Чехова (1968), Інга в "Першому дні волі" Л. Кручковського (1969), Коліненко в "Єдиному свідка" А. і П . Турів (1970), місіс Чівлі в "Ідеальному чоловіка О. Уайльда (1971), Женя у виставі" Валентин і Валентина "(1971) і Клава Полуорлова у виставі" Старий Новий рік "(1973) М. Рощина, Даша в" Соло для годинника з боєм "О. Заградника (1973), Пушкіна в" Останніх днях "М. Булгакова (1974), Спиридонова в" Шостому липня "М. Шатрова (1977), Карамзіна в" Мідної бабусі "Л. Зоріна (1975 ), Іва в "Ешелон" М. Рощина (1975), Любов Крохіна в "Йдучи, вернись!" Е. Володарського (1976), Маша в "Трьох сестрах" (1976), Ганна Петрівна в "Іванові" (1977) і Тетяна Олексіївна в "Чеховських сторінках" (1977) А. Чехова, Раєвська в "Зворотного зв'язку" О. Гельмана (1977), Фікельмон в "Мідної бабусі" Л. Зоріна (1977), Серафіна делла Роза в "Татуйовані троянді" Т. Вільямса (1982), Анна в "Украденому щасті" І. Франка (1982), Аркадіна в "Чайці" А. Чехова (1984), актриса в "перламутровою Зінаїді" М. Рощина (1987), Катя в "Срібної весіллі" ( 1988), Олена Андріївна в "Дяді Вані" А. Чехова (1988), Естер в "Еквус" П. Шиффера (1988), Лідія Павлівна у "Варварах" А. Чехова (1989), Катя в "Московському хорі" Л. Петрушевської (1990), Раневська у "Вишневому саду" А. Чехова (1991), Катя в "Мішиним ювілеї" О. Гельмана (2000) і знову Аркадіна в новій редакції з новим складом у народжене заново спектаклі "Чайка". Аркадіну по- раніше грає Ірина Мірошниченко, і, на думку фахівців, публіки, преси та критиків, грає її прекрасно. Як пише Є. Ямпольська: "... можна сміливо сказати, що роль ця підходить до неї як лайкових рукавичках до витонченої кисті".
Кіно спочатку не займало великого місця в житті Ірини Петрівни, але ця ситуація поступово змінювалася. Першою великою роллю актриси стала розвідниця Галина Ортинський у фільмі Антона Тімошініна "Їх знали тільки в обличчя" (1966). Фактура, обставини, сюжет - все це було для Ірини Петрівни новим, несподіваним досвідом. Її гра не залишилася не поміченою критикою, оскільки за плечима актриси була вже прекрасна театральна школа. (До речі сказати, "шпигунська" тема знову спливла у творчості Мірошниченко вже через два роки, коли актриса знялася в "Помилці резидента" Веніаміна Дормана. Після цього в 1971 році Ірина Петрівна зіграла розвідницю у фільмі Леоніда Квініхідзе "Місія в Кабулі". А в "Агента секретної служби", знятому в 1975 році Іоном Скутельником, вона виконала роль іноземної шпигунки.)
Набагато важливіше виявилася для Мірошниченко зустріч з Андрієм Арсенійовичем Тарковським. У "Андрія Рубльові" (1966) актриса виконала майже непомітну, але дуже важливу в складній структурі фільму роль Марії Магдалини. Ті, хто вже спостерігав за кар'єрою Ірини Петрівни, захопилися не тільки тому, що в цьому фільмі актриса дуже точно дотримується режисерського завдання, а й тому, що у неї ... абсолютно біблійний тип особи. Справа тут, зрозуміло, було не в якомусь зовнішньому, випадковому схожості, а в тому, що за цим приховувалося. Актриса зуміла змусити і себе, і глядача забути про особу героїні, звернути увагу на пережите Марією єдине, але всеосяжне почуття розпачу, передчуття всесвітньої катастрофи. А коли акторська самовіддача досягає такого ступеня, стає зовсім неважливим, яка особа в акторки - воно буде відображати саме те, що відбувається в душі героїні, і буде доречним для будь-якого персонажа.
Цей досвід потім став у нагоді Ірині Петрівні у роботі над роллю селянки Віри Куркино (фільм Миколи Губенка "Прийшов солдатів із фронту", 1971). Багатьом кінематографістам здавалося, що режисер помилився, бо хіба може бути у селянки настільки вишукана зовнішність, як у Ірини Мірошниченко?! Але режисер наполіг на своєму і мав рацію. Кіногрупа під час зйомок жила у Великих Луках, та Ірина Петрівна довго розмовляла з жінками, які пережили війну, намагалася зрозуміти, що надавало їм сили в ті важкі роки, що дозволило вистояти. Щирість і простота, з якою вони розповідали їй про свої долі, допомогли знайти актрисі вірний ключ до ролі. Він полягав в духовному багатстві, поетичності внутрішнього світу російських селянок. І, хоча Ірина Петрівна прагнула в ролі Віри Куркино бути точною навіть у дрібницях, вона виявилася перш за все переконливою в глибинній суті зіграного нею характеру. Питання про "невідповідному" особі відпало саме собою, як тільки фільм з'явився на екранах. Було відзначено, що Віра Куркіна нагадує героїнь живописних полотен Петрова-Водкіна - з їх "ревними рисами богородиць, тим же напруженим внутрішнім світлом". А також - що "поетичність - не акторський прийом, це суть самого характеру актриси".
Втім, Мірошниченко довела, що може зламати стереотипи оцінки актора лише з його зовнішності, роком раніше - у фільмі Андрія Сергійовича Кончаловського "Дядя Ваня" (1970). Вибір Кончаловським актриси на роль Олени Андріївни Серебрякової був сприйнятий його колегами несхвально (а то й зовсім вороже). Але режисер, відповідаючи на питання журналістів про мотив свого рішення, відповів просто і ємко: "Мірошниченко не виглядає смішно за роялем". Таким чином, були вперше оцінені аристократизм актриси, її стриманість, тонкість в передачі самих складних почуттів, нарешті, її інтелект.
Багато акторок не люблять, коли їм присвоюють епітет "інтелектуальна", але Мірошниченко - не з їх числа. Навпаки, вона цим пишається. Вона обожнює класичну музику, живопис і літературу. Вона любить творчість Гайдна, Шопена, Чехова, Фолкнера, Хемінгуея, чудово розбирається в картинах фламандських живописців. Вона тонко відчуває стиль, любить і вміє створювати навколо себе атмосферу краси і елегантності. Для розуміння внутрішнього світу актриси багато дають імена улюблених нею кіноакторів: це Любов Орлова, яка є для Ірини еталоном універсальності в акторській професії, Інокентій Смоктуновський, Ванесса Редгрейв, Маріела Стріп, Ален Делон і Роберт де Ніро. Неважко помітити, що ці артисти як би діляться на власників інтелекту і сяючої зовнішності. Сама ж Мірошниченко щасливо поєднує в собі і те, й інше, тому не боїться постати на екрані некрасивою або смішний.
Ось і в "Дяді Вані" Олена Андріївна, яку в попередніх постановках ніколи не виводили як значну героїню п'єси, в трактуванні Мірошниченко та Кончаловського виявилася неабиякою фігурою. Критик Олена стішовіт писала: "... Мірошниченко змусила вірити в таку Олену Сергіївну і вивела її в центр драми. Приблизно те ж актриса робить з образом Маші Шамраєва лівановской постановці" Чайки "на сцені Художнього театру.
У цій елегантній Маші, настільки аристократичним у своєму незмінному жалобі, з незмінною табакеркою і пристрастю до чарчини, - в цієї чарівної Маші немає ні збитку, ні приземленості, яка зазвичай проступала в порівнянні з Ніною Зарічній, прекрасною, натхненною. Маша, зіграна Мірошниченко, - трагічно несостоявшаяся особистість, натура значна, обдарована не тільки талантом любові і співчуття.
... У постійній зміні ликів - від променисто-байдужого світської пані, звично обізнаної свою надзвичайність, до заплаканої особи розгубленою і страждаючої жінки, в рідкісний мить "неігри" обізнаної свою безвихідь, - і полягає вся життя Олени Андріївни, майже втратили здатність відчувати . У постійних перетвореннях, у грі розчинилася особистість ".
Мабуть, Кончаловський першим з режисерів побачив і відкрив у театральній актрисі Мірошниченко прекрасну кіноактрису. Та вона й сама на той час почала відчувати, що не може обмежитися в творчості тільки театром. Момент свого "народження" як кіноактриси вона описала так: "Під час зйомок" Дяді Вані "репетирували ми любовну сцену з Астровим. Стали знімати. І ось знову, вкотре, після поцілунків з Астровим я відстороняюся від нього і плечем відчуваю: Войницкий! І раптом я мимоволі засміялася від повної дурниці ситуації, потім злякалася, промовила текст і вибігла з кімнати. А Бондарчук після зйомки зауважив: "Ось! Це акторське. Саме народилося. Те, чого жоден режисер не підкаже ". Речі, саме цей дубль і увійшов в картину.
Якщо Олена Андріївна була персонажем, що втратив сильні почуття, то Надю у фільмі "Микола Бауман" (1967) і революціонерку Марію у фільмі Вітаутаса Жалакявічуса ("Це солодке слово - свобода!" -1973) Мірошниченко показала відкритими, пристрасними натурами. Ці жінки - аж ніяк не рабині ідеї: вони живуть зі щирою надією на те, що світ зміниться на краще.
Тяга до розширення, збагачення акторської палітри особливо позначилася в ролях, зіграних Іриною Петрівною в середині і в кінці 1970-х: будь то Ніна Щеголева у фільмі "Тут наш дім" (1973) або Симона в телефільмі "Аварія" (1974), Гордана в "Єдиною дорозі" (1975), чи Ірина Кротова в "Страху висоти" (1976). Можна назвати також Інну Володимирівну у фільмі "... Та інші офіційні особи" (1976), Наталю Латишева в "однокашника" (1978), Сервіназ в "Любов моя, печаль моя" (1978), Ніхаль в "Диваки" (1979 ). Показово, що Ірина Петрівна часто (і успішно) грала героїнь-іноземок, оскільки стилем, динамічною манерою своєї поведінки явно випереджала багатьох своїх сучасниць. Вона багато часу приділяла не тільки театру і кіно, а й громадської роботи, навчилася водити автомобіль, а головне - вела себе підкреслено незалежно, змагаючись у тому з чоловіками.
Навіть матерів у фільмах 1980-х років вона грала молодими, чуйними, а не зашореними, з застарілими уявленнями про життя. Така Людмила Сергіївна, мати "сучасної Джульєтти", головної героїні фільму "Вам і не снилося" (1980). Вона співчуває юним закоханим і намагається їм допомогти в міру своїх сил. А ось процвітаюча журналістка Вікторія Павлівна в картині "Визнати винним" (1983) - зовсім інша людина. Вона обожнює свого синочка і цілком професійно вирішує його немаленькі проблеми, але в сліпоті своїх почуттів не помічає, як він "дозріває" для злочину.
Однією з найбільш значних ролей, зіграних Мірошниченко в це десятиліття, стала ще одна журналістка - у фільмі Тимура Золоева "Скарга" (1986). Героїня - пацієнтка лікарні, що не вірить у своє зцілення від тяжкої хвороби. Тільки зусиллями дбайливого і чуйного лікаря журналістка знаходить віру в одужання, поступово змінюючись як особистість. Мірошниченко детально, демонструючи філігранну акторську техніку, показує всі стадії, всі нюанси цієї зміни у своїй героїні, яка знає про життя майже все і тому ні в що не вірить до своєї хвороби і зустрічі з лікарем.
Сама Ірина Петрівна і в житті, і на екрані неодноразово допомагала іншим людям. Вона кілька разів грала і лікарів - наприклад, у фільмі "Незручний людина" (1985). І. .. завжди мріяла зіграти в мюзиклі. Ця мрія поки не здійснилась, але в комедії Леоніда Нечаєва "Рудий, чесний, закоханий" (1984) Мірошниченко виконала роль Аліси, вчительки "хітрологіі", і трохи заспівала.
Часто знімаючись в кіно, актриса не залишала і театр. Її безсумнівною удачею стали ролі у двох виставах Романа Віктюка - "Украдене щастя" і "Татуйована троянда". Цей же режисер поставив для неї бенефіс, в якому вона здивувала глядачів вже як співачка. З першої пісні "Ах як шкода" Ірина Мірошниченко співпрацює лише з одним автором. Це поет і композитор Андрій Нікольський. Його надзвичайна музикальність, неповторна стилістика, глибина почуттів, сентиментальність виявилися те саме її душі і таланту. У творчому союзі з Андрієм Ірина випустила кілька компакт-дисків, музичних альбомів, платівок, підготувала сольний концерт до 850-річчя Москви "Корінна москвичка", не раз показаний по телебаченню і виданий на відеокасеті. З цією програмою як співачка Ірина Мірошниченко об'їздила багато міст Росії, виступала перед багатотисячною аудиторією в Нью-Йорку і знайшла свого нового глядача, який дізнався і відкрив її для себе вже не тільки по фільмах і вистав, а й за піснями.
У 1988 році І.П. Мірошниченко було присвоєно звання Народної артистки РРФСР - за досягнення в галузі театру і кіно. Вона є членом Союзу кінематографістів СРСР (1973), членом Спілки театральних діячів РФ (1967), членом Гільдії акторів кіно Росії (1989).
Про всі фільмах, в яких знімалася Ірина Петрівна, в короткій статті не напишеш; назвемо ще кілька: "Старий Новий рік" (1980), "Капелюх" (1981), "Професія - слідчий" (1982), "Спадок" (1984 ), "Таємниці мадам Вонг" (1986), "Вершники" (1987), "Зимова вишня-2 (1990).
У кожній ролі, запропонованої глядачам, чи то на сцені, на екрані, на естраді, Ірина Мірошниченко несе красу, емоційний підйом, натхненність і добру ніжність. Її героїні завжди запам'ятовуються, і їх хочеться дивитися і дивитися.
Живе і працює в Москві.