Музика та сучасний студент

Реферат

Виконав: ст. гр. 391 Копитова О.С.

Новосибірський державний архітектурно-будівельний університет (Сібстрін)

Новосибірськ 2009

Введення

Життя було б помилкою без музики

Фрідріх Ніцше (Friedrich Nietzsche)

Ніщо так не відрізняє нинішнє покоління, як його поглощенность музикою. Величезне число молодих людей від десяти до двадцяти років живе виключно нею. Це їх пристрасть. Ніщо не збуджує їх так сильно. Вони не здатні серйозно сприймати що-небудь інше. У школі, інституті чи вдома вони тільки і чекають можливості підключитися до своєї музики.

Місце і роль музики у формуванні загальнолюдських цінностей визначається багатофункціональністю музичного мистецтва. Так, до числа найважливіших функцій музики входить евристична, інформаційна, пізнавальна, комунікативна, організаторська, естетична та ін

Музична культура - це складна соціальна система, яка включає в себе частину художньої культури даного суспільства і становить сукупність накопичених суспільством цінностей музичного мистецтва, а також діяльність людей і відповідних установ з виробництва, збереження, розподілу і споживання цих цінностей.

Під музичною культурою особистості мається на увазі: по-перше, індивідуальний соціально-художній досвід, що обумовлює виникнення високих музичних потреб, по-друге, властивості особистості, показниками яких є музична розвиненість (любов до музичного мистецтва, емоційне її сприйняття, потреба в різних зразках художньої музики , музична спостережливість) і музична освіченість (володіння способами музичної діяльності, мистецтвознавчими знаннями, емоційно-ціннісне ставлення до мистецтва і життя, «відкритість» до нових музичних напрямків, знань про сучасне мистецтво, а також стійкість музично-естетичних традицій, художній смак, критичне вибіркове ставлення до різноманітних музичним явищам).

Метою даної роботи є аналіз музичної культури як чинника формування загальнолюдських цінностей у сучасного студента в умовах трансформації суспільства. Відповідно до даної мети поставлені наступні завдання: розкрити місце і роль музичної культури в житті молоді від шкільного віку, до студентства.

Музичні переваги молоді

Основними соціальними інститутами, які впливають на духовний розвиток сучасної молоді є сім'я, школа, соціум. Тому для розуміння місця і значення музики в житті сучасного студента, необхідно мати уявлення про музичні смаки і переваги школяра. Саме в ранньому віці закладаються якості, які, надалі, визначають сприйняття світу в цілому і музичної культури, зокрема.

В інформаційну базу дослідження увійшли результати авторських соціологічних досліджень, проведених на базі шкіл міст Казані, Набережні Челни, Нижньокамськ, Леніногорськ, а також шкіл сільської місцевості Республіки Татарстан в період з 2002 по 2004 рік. Вибіркова сукупність склала 1200 осіб. З них: міських дітей - 74,6%, сільських - 25, 4%. Розподіл за національністю: татари - 49%, росіяни - 44,3%, іншої національності - 6,7%. Гранична помилка репрезентативності становить 5%.

Школярам було задано питання: «Яку музику воліють Ваші батьки?» (Див. табл. 1). З наведеної таблиці видно, що батьки вважають за краще популярну і сучасну естрадну музику. Будинки звучить музика естрадна, розважального характеру, що виконується на естраді, по радіо, ТБ. Народну і класичну музику батьки відводять на другий план. Це свідчить про те, що необхідно шукати нові шляхи у пропаганді кращих зразків народного і класичного музичного спадщини. Важлива роль у цьому процесі на сучасному етапі належить ЗМІ, засобів реклами і PR (паблік рілейшнз).

Аналіз ставлення школярів до музичних жанрах підтверджує, що провідне місце у них займає розважальна музика. Більшість опитаних школярів приваблює рок-музика - хіп-хоп, поп, реп і ін музичні напрямки. На їхню думку, рок-музика допомагає підняти настрій, вона легко запам'ятовується, в ній б'ється пульс нашого часу. Діти в молодшому шкільному віці віддають перевагу класичну музику, тому що в початкових класах на уроках звучить багато музичної класики (Бетховен, Шуман, Чайковський, Прокоф'єв, Кабалевський та ін.)

З віком музичні пріоритети підлітків змінюються у бік захоплення музикою розважального характеру (див. табл.2), тому необхідно долати однобічність музичних уподобань молоді, тобто «Коефіцієнт одноманітності». Підвищити рівень культури молоді не може одна рок-культура. Необхідно розмаїття музичних напрямків.

З отриманих даних, очевидно, що популярність року (йому віддали перевагу 45,2% респондентів різного віку) засновувала на його здатності прямого фізіологічного впливу на емоції слухачів.

На запитання: «Ваші улюблені види мистецтва?» - Школярі на перше місце поставили кіно (67,8%) і музику (67,4%), на друге - літературу (23,6%), а на третє - театр (20 , 3%), далі - живопис (12%), архітектура (7,5%). Отримані нами результати, що музика сьогодні обганяє інші види мистецтва за щільністю функціонування, а отже, і по «обсягом» споживання, підтверджуються даними інших соціологів [1,2]. Доступність, широке розповсюдження музики за допомогою сучасних технічних засобів масової комунікації, емоційна виразність музичної мови створюють сприятливі умови для освоєння особистістю музичних цінностей.

Сприйняття відбувається в процесі слухання музики: всі складаємо музичні твори призначаються для сприйняття, і їх подальша доля залежить від аудиторії слухачів.

У середньому шкільному віці (11-14 років) на процес музичного сприйняття впливає попередній музичний досвід, який залежить від якості прослуханого музичного матеріалу. Поглиблена емоційна чуйність на музику формується пізніше і є характерною особливістю вже юнацького віку, коли досягається певна гармонійність сприйняття і осмислення з досить розумними і самостійними оціночними судженнями. З віком у дітей все більше виявляється розбіжність у музичному сприйнятті в умовах систематичного та цілеспрямованого музичного виховання.

Головним і визначальним чинником формування загальнолюдських цінностей є музичний освітній рівень. З його підвищенням зростає загальний культурний рівень особистості, а також знання нотної грамоти. Звідси й більш високий інтерес дітей до серйозної музики. Інша справа, що саме вивчення нотної грамоти є наслідок підвищеного інтересу до музики в цілому. На запитання: «Чи знаєте Ви нотну грамоту?» - Діти відповіли наступним чином (див. табл. 3). Вивчення нотної грамоти - один з дієвих механізмів впливу музичної культури на загальну культуру, в тому числі і на загальнолюдські цінності. Наше дослідження показало, що діти, які знають нотну грамоту, воліють класичну музику (46,4%), і народну (43,0%), а діти, які не знають нотної грамоти (73,6%) (див. табл.3 ), віддають перевагу естрадну музику. Нотна грамота - це основа музичної культури, вона дає сприятливі умови для формування і зростання музичної освіченості дітей.

Хоровий спів, і перш за все репертуар, є одним з основних механізмів, що впливають на формування загальнолюдських цінностей молоді. Дотик до безсмертних музичних творів, а тим більше їх активну художнє освоєння, несе в собі естетичний заряд. За даними дослідження - співати люблять більшість підлітків, особливо в молодшому шкільному віці (82,3%), тому що в цьому віці вони активні і з задоволенням беруть участь в шкільній самодіяльності і відвідують музичні гуртки.

Великий вплив на формування загальнолюдських цінностей шкільної молоді має і самостійне залучення до музичної культури, яке переходить потім в самовиховання. Самовиховання як усвідомлена дія виявляється вже в підлітковому віці. У якості однієї з форм самостійного залучення школярів до серйозної музики можна використовувати записи (музичні щоденники). Прослуховування та відвідання концертів класичної музики сприяє духовному збагаченню підлітка. За результатами даного дослідження найбільший відсоток слухачів концертів симфонічної, хорової та іншої класичної музики складають діти у віці 7-10 років (14,4%), потім з віком відбувається зміна у бік зменшення їхньої кількості серед слухачів цієї музики.

Для визначення потреб шкільної молоді в музиці було поставлено питання: «Яке місце музики у Вашому житті?». Переважна більшість (90%) респондентів відповіли: «Не уявляю своє життя без музики», і тільки 9,9% - «Я їй мало приділяю уваги». Це підтверджує, що музика глибоко проникла у внутрішній світ кожної людини, незалежно від його музичних уподобань.

Вирішальну роль у формуванні загальнолюдських цінностей, відіграє сім'я, ставлення до музики в родині. Приклад батьків - основоположний чинник впливу на підростаюче покоління. Заклопотаність більшості сімей в сучасній ситуації проблемою матеріального благополуччя негативно позначається на вихованні дітей, але сім'я завжди надавала і буде надавати великий вплив на дитину. На запитання: «Хто впливає на Ваші погляди в навколишньому світі?» - 70% дітей відповіли - «батьки», 19% - «школа», решта назвали інші джерела впливу (друзі, родичі і т.д.).

Визначальним напрямом формування загальнолюдських цінностей є народна музика. Людство донесло до нашого часу найбільш самобутні й талановиті твори народного мистецтва. Яскраві художні образи, чітка композиція, образотворчі засоби мови народних пісень сприяють глибокому сприйняттю дітьми морально-етичних цінностей, що відбили уявлення народу про духовну красу, культурі. Свої перші музичні переживання (на думку педагогів) дитина повинна отримувати рідною мовою. Ідея добра і любові головує в народних творах. В даний час традиційна система навчання доповнюється національно-регіональним компонентом, який включає в себе рідну мову, музику, танці. Татарський музичний фольклор є одним із засобів формування таких загальнолюдських цінностей як любов до свого народу, естетичний смак, фізичну досконалість, життєрадісність. Тому в Республіці Татарстан велика увага приділяється відродженню у шкільної молоді національної музичної культури.

Одним з напрямків щодо формування загальнолюдських цінностей є активність самих учнів. Це відвідування музичних концертів, самостійне прослуховування, участь у різних шкільних і позашкільних заходах.

Найактивнішими глядачами концертів є діти, які обирають сучасну естрадно-розважальну музику. Серед дітей 7-10 років їх 29,3%; поп-рок музику вибирають діти 11-14 років - 34,5%; 33,3% - у віці 15-17 років. Слід враховувати, що вплив малохудожньою музичної продукції, якою захоплюються школярі самостійно, є неминучий наслідок недоліків у музичному освіті та вихованні.

Для успішного духовного розвитку школярів педагоги самі повинні добре розбиратися в сфері музичних потреб своїх учнів. Тільки конкретне знання музичних уподобань шкільної молоді, в тому числі за допомогою конкретних соціологічних досліджень, може забезпечити успіх у вихованні у них виборчого, критичного ставлення до різних течій в музиці.

Соціальні уявлення про поп-музиці у студентській аудиторії

Вивчення соціальних уявлень про поп-музиці у молодіжної слухацької аудиторії є важливим у плані загального дослідження соціально-психологічних питань сприйняття музики. Актуальність означеного дослідження зумовлена, перш за все, недостатньою вивченістю поп-музики як соціально-психологічного феномена. На користь необхідності проведення спеціальних досліджень у цій області свідчать і широкомасштабні перетворення в політичній, соціально-економічному і духовному житті сучасного суспільства. Збільшується потік музичної інформації, а також зростаюча роль поп-музики в культурному житті суспільства змушують задуматися про нові функції та ефекти впливу музики. Роль музики та ефект її впливу особливо проявляються в молодіжному середовищі, оскільки для неї музика ¬ ¬ - це важливий атрибут, невід'ємна частина їх життя. Незважаючи на різноманітність музичних жанрів, стилів і напрямків, на сьогоднішній день у системі художніх пріоритетів молодіжної аудиторії саме поп-музика займає провідну позицію.

Дослідження останніх років свідчать про зростаючий вплив поп-музики на вибір стилю життя, на формування певного типу поведінки, системи ціннісних орієнтацій і, в цілому, на світосприйняття і світовідчуття особистості. Разом з тим при розгляді соціально-психологічних ефектів поп-музики відзначається переважно її негативний вплив на розвиток і становлення духовної культури. У роботах музикознавців, музичних соціологів, культурологів та психологів особливо гостро піднімається питання про забруднення інформаційного простору, і, зокрема, звукового середовища, що пов'язується з тотальним розповсюдженням музики невисокого художнього рівня. Зокрема, Н.Я. Джінджіхашвілі, Г.В. Іванченко, В.Є. Семенов, Т.В. Чередниченко, В.П. Шейнов відзначають зникнення сакральності, камерності, одухотвореності, височини, неповседневності в сучасній музиці, говорять про витіснення з провідних телевізійних екранів народної та класичної музики (виняток становить телеканал «Культура»).

Дійсно, можна констатувати, що серед безлічі музичних стилів і напрямків сьогодні домінує поп-інфраструктура зі своїми продюссорамі, виконавцями, групами, імеджмейкерамі, фан-клубами і з усіма необхідними складовими (преса, телевізійні канали, радіостанції, концертні майданчики). Поп-музика стала повсякденною звуко-візуальної реальністю, з нескінченною низкою всіляких поп-тусовок, хіт-парадів, рейтингів популярності, брендів, мега і супер постерів, рекламних роликів, музичних кліпів, з постійно з'являються шокуючими чутками, зірковими розбірками, скандальними статтями в газетах і журналах.

В якості об'єкта дослідження були обрані студенти Саратовської державної консерваторії ім. Л.В. Собінова, студенти факультету мистецтв та художньої освіти Педагогічного інституту СГУ, а також студенти соціально-гуманітарного та біологічного факультетів Харківського державного університету ім. Н. Г. Чернишевського. Всього в дослідженні взяли участь 260 студентів у віці з 17 до 25 років (середній вік склав 22 роки). Респонденти були розподілені на дві групи: 1) студенти-музиканти (63 дівчат, 65 юнаків), 2) студенти-немузиканти (65 дівчат, 67 юнаків). У цілому, обидві вибірки були досить гомегенни, що дозволило їх порівнювати.

Вибір даного контингенту в якості об'єкта дослідження зумовлений двома обставинами. Перше - молодіжна аудиторія є основним споживачем музичної продукції. Друге - це розподіл респондентів, згідно з нашою гіпотезою про вплив музичної освіти на формування соціальних уявлень про поп-музиці може дати при порівнянні цікаві результати.

Для реалізації мети і поставлених завдань у дослідженні використовувалися такі діагностичні техніки як анкетування, метод «вільних описів», а також центрированное на проблемі інтерв'ю.

У результаті аналізу студентських робіт у контексті вивчення динаміки їх музичних уподобань з'ясувалося, що за точку відліку при розгляді змін своїх музичних пристрастей студенти брали підлітковий вік. У більшості студентів музичні уподобання зазнали з часом істотні зміни, що виражаються, перш за все, в розширенні музичних пристрастей і підвищення толерантності до інших музичних жанрах, стилів і напрямків. Це проявилося в тому, що на зміну єдино коханому музичного жанру і кумиру приходить цілий ряд інших улюблених виконавців різних музичних жанрів.

Зміни в музичних уподобаннях відбилися і у ставленні до класичної музики. Практично в кожній роботі студенти з вибірки «немузиканти» відзначали, що з віком у них змінилося ставлення до класичної музики в кращу сторону.

При розгляді причин змін своїх музичних смаків студенти найчастіше відзначали вплив друзів, найближчого оточення. У роботах часто можна було зустріти висловлювання такого типу, як: «... недавно я стала спілкуватися з неформалами і тепер волію рок-музику всім іншим музичних жанрах» чи «... до зустрічі з моїм другом я слухала тільки попсові пісеньки, тепер мені подобається різна музика : рок, джаз, класика, неокласика, транс .... ». Поряд з впливом друзів у роботах студенти вказували й на певну роль реклами і моди в зміні музичних уподобань. Так, в роботах часто можна було зустріти такі вислови: «Я помітив, хто з виконавців зараз в моді, кого зараз активно« розкручують », той виконавець мені зараз і подобається, тобто мені подобаються модні, сучасні виконавці» або «Я помітила, що дуже часто спочатку мені не подобається пісня, але коли її починають «крутити» день і ніч по радіо і телебаченню, то ця пісня прив'язується, і після кількох прослуховувань вона мені вже подобається ».

До числа улюблених виконавців (груп) студенти в основному відносили новомодних виконавців, які в даний час знаходяться на піку популярності, чиї пісні займають верхні рядки всіляких хіт-парадів.

Особливо яскраво вплив моди, реклами й піар-технологій на музичні вподобання простежується в групі студентів-немузикантов, тому що студенти-музиканти до числа улюблених виконавців відносили загальновизнаних, зі світовим ім'ям музикантів, чиї пісні вже стали класикою свого жанру, а також кумирів минулих років , з сильними вокальними даними.

Таким чином, отримані дані свідчать про те, що зміни музичних уподобань - це дуже динамічний процес, на який великий вплив мають «референтна» група, мода, реклама, засоби масової інформації. Важливим моментом є той факт, що студенти, як правило, усвідомлюють, причини, чинники, що впливають на їхні музичні смаки і переваги. У цілому, з віком музичні смаки стають різноманітніше, зокрема, збагачення музичний пристрастей проявляється в тому, що серед улюблених музичних жанрів виявляється класична музика.

Аналіз анкет і письмових робіт студентів дозволив отримати загальне уявлення про музичні пріоритети респондентів. Дослідження показало, що для всіх респондентів музика в поданні студентів є важливою і невід'ємною частиною їхнього життя: не тільки приємним, але і обов'язковим фоном життя, способом вирішення своїх особистих і побутових проблем; джерелом натхнення, творчості, засобом підняття настрою, релаксації, зняття стресу , одним з найприємніших задоволень в житті; приводом для спілкування, хорошим фоном-супроводом вечірки, вірним способом знайти нових друзів. Майже в кожній роботі можна було знайти такі висловлювання, як: «... без музики не можу прожити і дня», «... музика - все в моєму житті», «... без неї я себе не уявляю», «... музика - це найбільше задоволення »,« ... музика допомагає мені жити »,« ... музика - це спосіб знайти нестандартне творче рішення проблеми »,« ... музика - це джерело натхнення »,« ... музика допомагає знайти мені рівновагу в житті ». Примітно, що такі захоплені оцінки стосовно музики та її значення в своєму житті в однаковій мірі зустрічалися в обох вибірках.

Не дивно, що 93% студентів із загального числа респондентів вважають себе меломанами. Однак при цьому більшість віддають перевагу тільки якогось одного музичного жанру і негативно ставиться до інших музичних напрямків, не входять до кола їх інтересів. Можливо, це свідчить про те, що студенти не зовсім вірно розуміють сенс поняття «меломан».

Щоб відібрати «музиканти» характерна широта і різноманітність музичних пристрастей: 80% респондентів з цієї групи вказують на те, що їм подобаються багато жанрів.

У дослідженнях ще раз підтвердився широковідомий факт про залежність музичних уподобань від підлоги. Так, серед любителів поп-музики дівчат виявилося в 2,5 рази більше, ніж юнаків. Поряд з цим в роботах часто зустрічалися висловлювання дівчат, любительок поп-музики, про те, що останнім часом вони захопилися рок-музикою, і їм стали подобатися деякі рок-групи. На наш погляд, в даний час все більше буде проявлятися тенденція зростання любителів рок-музики серед дівчат.

Стосовно ставлення студентів-немузикантов до класичної музики - 95% респондентів ставляться до неї позитивно. При цьому тільки 15% з опитаних студентів періодично відвідують концерти класичної музики, 45% не відвідують, але періодично слухають класику будинку; 40% люблять класику, але з жалем відзначають, що рідко її слухають і не відвідують концерти, що проводяться консерваторією і філармонією.

Статево-віковою фактор простежується і в ставленні до класичної музики - дівчата в 2 рази частіше відвідують концерти класичної музики і відповідно більше слухають класику, ніж юнаки.

На жаль, доводиться констатувати ще один факт - більшість респондентів (65% студентів з групи «немузиканти») тільки 1-2 рази на рік відвідують концерти поп, рок-зірок і виконавців інших музичних напрямів. Щодо вибірки «музикантів» - вони, безумовно, в силу профілю свого навчання, чаші відвідують як класичні, так і естрадні концерти.

Відносно питання про участь у всіляких голосуваннях під час перегляду кліпів на MTV, МУЗ TV і т.д. - З'ясувалося, що тільки 5% студентів від загальної вибірки беруть участь у голосуваннях, 60% з інтересом стежать за хіт-парадами, рейтингами популярності, що залишилися 35% не беруть участь у голосуваннях і не стежать за різними хіт-парадами. Дані показники свідчать про недовіру студентської аудиторії яким-то не було хіт-парадів, «гарячою десяткам», «російським двадцяткам» та ін

Результати дослідження на питання: «У чому у Вас відбувається розрядка музичних переживань під час прослуховування улюбленої музики: в образах, фантазіях, уявленнях, мріях чи в активному русі, танці» показали, що 55% з числа респондентів групи «немузиканти» люблять більше під музику потанцювати, ніж помріяти; інші 45% люблять подумати, розслабитися під музику. Протилежні показники спостерігалися в групі «музиканти»: 95% студентів люблять насамперед подумати про життя, пофантазувати або просто розслабитися під улюблену музику і насолодитися їй. І тільки решта 5% з числа музикантів отримують розрядку музичних переживань в танці, в рухах. Отримані результати нескладно пояснити профілем музичного навчання і різними функціями, які виконує музика в житті музикантів і немузикантов.

За допомогою методу «вільних описів» ми ставили завдання вивчити існуючі соціальні уявлення у студентської аудиторії щодо образу сучасної вітчизняної поп-музики. З цією метою просили студентів написати якомога більше якостей, що характеризують поп-музику найбільш повно і точно.

У результаті даного дослідження було виявлено, що соціальні уявлення про поп-музиці в групах «музиканти» та «немузиканти» мають значні відмінності. У групі «музиканти» було отримано 95 неповторюваних характеристик, що описують вітчизняну поп-музику з різних сторін, по-перше, з точки зору якості музики, ідейного змісту текстів пісень, по-друге, з точки зору її емоційній привабливості (яскрава, сіра, нудна, весела, приваблива). У групі «немузиканти» було отримано 65 характеристик, які переважно відображали тільки емоційну оцінку і практично не торкалися питань ідейного змісту пісень та якості їхньої музики. Примітно, що в загальному списку негативних характеристик в 1,5 рази більше, ніж позитивних.

Оцінки поп-музики групою музикантів мали більш диференційований характер, ніж у студентів-немузикантов, для яких поп-музика - це єдине нерозривне ціле. Критерієм, за яким студенти-музиканти ділили поп-музику (відзначаючи при цьому, що вона різна: і професійна, і непрофесійна) був вікової. На думку ж студентів-музикантів, чим старше виконавець, чим довше він співає на сцені і користується популярністю, тим вище його професійні якості.

Підрахувавши частоту згадок виділених студентами характеристик для кожної групи, ми отримали список найбільш часто зустрічаються описових характеристик (рис. 1, 2). Відзначимо один важливий момент. У процесі аналізу в кожній вибірці було виділено дві підгрупи: любителі поп-музики і любителі інших музичних жанрів.

%

Рис. 1. Діаграма виразності характеристик поп-музики у студентів-музикантів

Як видно з діаграм, у групі студентів-музикантів першу позицію займає така характеристика поп-музики, як «безглузда», (беззмістовна); другу позицію поділили «рекламна», «комерційна» і «масова», третю - «аморальна»; третій - «безталанна». У групі студентів-немузикантов першу позицію зайняла така характеристика, як «танцювальна», другу позицію - «сексуальна», третю позицію між собою поділили «рекламна» і «видовищна».

У процесі аналізу студентських уявлень про поп-музиці нам вдалося виділити чотири типи відносини (рис. 3,4). В основі кожного типу відносин лежать соціальні уявлення, тому що в них закладені оціночні компоненти.

%

Рис. 2. Діаграма виразності характеристик поп-музики у студентів-немузикантов

Для першого типу ставлення характерне вкрай негативне сприйняття поп-музики. До нього відносяться, перш за все, затяті шанувальники рок-музики, любителі класичної музики і студенти-музиканти, які крім класики практично не слухають нічого. В уявленнях студентів цієї групи поп-музика є безглуздою, безідейної, бездарної, неякісної, непрофесійної, гнітючою, безцільної, комерційної, «продажної», рекламної, масовою. Серед студентів-немузикантов було виявлено тільки 16% ярих противників поп-культури з вираженим негативним ставленням до сьогоднішньої поп-музиці. У групі немузикантов кількість нелюбитель поп-музики виявилося більше - 38%.

Другий тип ставлення характеризується диференційованим ставленням до вітчизняної поп-музиці. Цей тип спостерігався переважно серед студентів-музикантів (44%). В уявленнях студентів цього типу сприйняття поп-музика насамперед різна, де поряд з професійними музикантами на сцені з'являються й бездарні, безголосі, «розкручені» поп-виконавці, які, на думку студентів, саме й сприяють формуванню негативного образу сучасної поп-музики у більшості слухацької аудиторії, тим самим завдають шкоди поп-музиці, знижують рівень її якості. Студенти цього типу дають музиці такі характеристики, як: якісна / неякісна, професійна / непрофесійна, моральна / аморальна, розвиваюча / отупляющая, талановита / безталанна, що дає можливість вийти на сцену / комерційна, корумпована, перспективна / безперспективна.

Третій тип ставлення можна позначити як амбівалентний, для якого властиве поряд з позитивними і захопленими оцінками і прояв критичного ставлення до вітчизняної поп-музиці, що виявляється в таких характеристиках як «рекламна», «продажна», комерційна, вульгарна, часом беззмістовна, низькоякісна. Таке уявлення студентів про поп-музиці виражається в наступних фразах і оцінках: «Так, я бачу всі негативні сторони поп-музики, але все одно її люблю» або «Безумовно, сьогодні поп-музика - це цех з випуску та« розкручуванню »своїх поп-зірок. Вона наскрізь комерційна, але, незважаючи на це, я обожнюю слухати поп-музику і люблю тільки її ». У цю групу увійшли великою частиною студенти-немузиканти (24%) з вибірки «музиканти» - 10%.

s

Рис. 3. Розподіл типів ставлення до поп-музики у студентів-музикантів

І, нарешті, четвертий тип, до якого були віднесені 40% студентів-немузикантов, і тільки 8% студентів-музикантів, характеризується позитивним ставленням до поп-музиці. В уявленнях респондентів цього типу поп-музика є уособленням краси та життєрадісності, оазою відпочинку і насолоди. Для цього типу сприйняття поп-музика є невід'ємним супутником в житті, стимулом до діяльності, до змін. Захоплене ставлення відображається в наступних характеристиках: танцювальна, що бадьорить, енергійна, що змінюється, запальна, жива, красива, рекламна, сексуальна, феєрична, видовищна.

s

Рис. 4. Розподіл типів ставлення до поп-музики у студентів-немузикантов

Таким чином, можна зробити висновок про те, що в групі «немузиканти» домінує позитивне ставлення до поп-музиці, подання про поп-музиці пов'язані з її привабливістю і необхідністю у житті кожної людини. Диференційований підхід до оцінки поп-музики у студентів-музикантів є домірующім, у немузикантов він зустрічається набагато рідше. Негативний тип ставлення у студентів-музикантів до поп-музиці виявляється набагато частіше, ніж у вибірці «немузиканти», що легко пояснюється профілем навчання. Студенти-музиканти в оцінці поп-музики підходять перш за все не з боку емоційної привабливості, як це роблять «немузиканти», а з позицій професійного аналізу. Що ж стосується амбівалентного типу, то він набагато частіше спостерігається у студентів-немузикантов. Захоплений тип у студентів-музикантів також зустрічається незрівнянно рідше, ніж у немузикантов, що ще раз дає підставу думати про двох різних підходах до оцінки поп-музики. По-перше, про емоційному підході, характерному для групи «немузиканти», що проявляється в суб'єктивному ставленні за принципом весела / сумна, подобається / не подобається, танцювальна, швидка / повільна, спокійна. По-друге, про когнітивному підході, характерному для студентів-музикантів, що демонструє головним критерієм в оцінці поп-музики її змістовну сторону. Це проявляється в таких оціночних характеристиках поп-музики, як змістовна / беззмістовна, моральна / аморальна, пізнавальна, учащая / даремна, якісна / неякісна, різноманітна / одноманітна. Отже, в структурі соціальних уявлень про поп-музиці в групі студентів-немузикантов можна виділити емоційний компонент як ядерного ознаки, а в групі «музиканти» - когнітивний компонент.

Рок-музика як ознака і фактор соціокультурної трансформації

Трансформація - це процес придбання суспільством нових рис, відповідних вимогам часу. Відбувається зміни у життєвих стандартах, зразках поведінки і потребах. "Змін, ми хочемо змін" звучало в популярній у 80-х роках пісні, відображаючи нагальну потребу у змінах.

Які у нас підстави судити про свідомість молоді з музики і текстів пісень? Тут можливі наступні доводи. Перший з них пропонують самі музиканти, оцінюючи свою творчість як "дзеркало світу". У однойменній пісні йдеться: "Сутність явищ і років низка, обличчя друзів і маски ворогів ясна, видно і не можуть сховатися від погляду поета - власника століть". Аналізуючи, що саме відбивається в цьому "дзеркалі", ми можемо оцінити які явища і проблеми потрапляють у поле зору молоді і як вони нею оцінюються. Музиканти свідомо прагнуть висловити те, як вони відчувають сучасність, відгукнутися на виникаючі соціальні проблеми. У пісні відбувається опредметнення духовного стану людей. Реконструюючи, распредмечівая результати пісенної творчості можна досліджувати реалії свідомості. Любительська пісня найменше схильна до редакторської вибракуванню і тому більш цікава для соціолога. Пісні пройшли через дрібне сито музичних редакцій засобів масових інформації несуть на собі відбиток свідомості не тільки художника, але й редактора. У цьому випадку значно ускладнюється процес соціальної інтерпретації продуктів художньої творчості. Редактор і художник можуть ставитися до різних соціальних та соціально-демографічних груп. Пісня, яка потрапила на радіо чи телебачення є, як би результатом компромісу різних соціально-художніх позицій. Тому самий благодатний матеріал для соціологічного дослідження - неорганізовані, стихійні процеси. Треба підкреслити, що цілі соціолога і літературно-музичного критика не цілком збігаються. Соціолог уникаємо оцінок ступеня художності текстів і музики, літературних порівнянь, рад та менторською позиції. Реконструкція реалій свідомості вимагає відношення до фактів, як до суверенної даності. Отже, перший аргумент на користь можливості виокремити елементи свідомості молоді за допомогою пісні полягає в ставленні до неї як до художньо зашифрованою соціальної позиції.

Наступний аргумент спирається на відоме уявлення про те, що художній образ узагальнює соціально типове під виглядом індивідуального. Це судження застосовно до саме художнім творам. На прикладі оцінки творчості аматорських груп особливо виразно видно, що літературно - художня і музична критика не є і не може бути абстрактною, а є вираженням свідомості певної соціальної або соціально-демографічної групи. Зустрічаються судження, що деякі форми молодіжної культури є внеестетіческіе. Цю думку, зокрема, іноді відноситься до рок-музиці. Однак, молодь, вважаючи рок-пісню своєї, не бачить підстав відмовляти їй в художності. У суперечках про художності слід віддавати собі звіт чи збігаються соціально-естетичні позиції художника і критика. Якщо такого збігу немає суперечка про художності безпредметна. Точніше він переводиться з площини власне естетичної в площину соціальну і навіть політичну. У ситуації двозначності, яке було характерним для 70-х років, найбільш адекватним духовним документом епохи ставали щирі монологи, в музиці знаходять своє вираження у стилі рок. Це ж відноситься і до "авторської пісні", яка також стала політичним і соціальним явищем і мала статус романтичного протесту проти брехні. Так вийшло, що свідомість покоління кінця 70-х початку 80-х прагнуло утвердитися і самовиразитися в аматорській пісні. Пізніше вона набула інші функції, власне музичні, не настільки яскраво соціально-політичні. У 70-і роки рок зустрів жорстку протидію з боку офіційної культури і традиціоналістів. Але неправомірно відмовляти масовому мистецтву в його прагненні задовольняти соціально прийнятні потреби в естетичному самовираженні. Саме рок в його Маскультове варіантах став для величезного числа молодих людей чи не єдиним вікном у світ мистецтва, в естетичну сферу. Недоречним снобізмом була спроба міряти одними мірками "повсякденне" мистецтво і мистецтво "високого стилю". Завдяки рок-музиці покоління 80-х мало своє обличчя в музичній культурі повсякденного попиту. Рок - багатозначне явище. Навряд чи варто відносити всі його різновиди в розряд неспеціалізованих видів мистецтва. Але спеціалізована, елітарна, професійна частина року все ж становила в ті часи лише невелику частку. Рок представляв собою форму прилучення вітчизняної культури до сучасних західних стандартів. Рок - це засіб вестернізації нашої культури, надання їй сучасних космополітичних рис. Довгий час рок взагалі був лише англійською мовою навіть у разі вітчизняного авторства. В кінці 60-х і 70-х роки масова музика, орієнтована на молодь уникала користуватися російською мовою. Опитування студентів у 1979 р. чому вони вважають за краще пісні на іноземних мовах, показав що: такі пісні більш виразні, енергійні, емоційні. Музика та мода - це перші проломи в залізній завісі радянської культури. Плацдарм, завойований музикою, міг потім розширитися через засвоєння багатьох рис західного менталітету. Подих свободи прорвалися через музику досить сильно протягнуло затхлу атмосферу пропонувалися зразків духовної сфери. Рок - це один з перших вісників модернізації в соціокультурній області. Сплеск модернізму та постмодернізму в живописі, літературі, поезії та інших видах мистецтва також безсумнівно було модернізаційним явищем, але це не зробило такого масового впливу на публіку, як музика. Завдяки цьому молодіжна музика стала провідним видом мистецтва, що виражає найбільш повно і адекватно епоху. Соціологічні дослідження тих років підтверджують цю думку. Було б дивним при нинішньому розмаху інтернаціоналізації суспільного життя уникнути впливу музичних форм, які стали надбанням світової культури. Спочатку модернізаційного оновленню подвергнулись форма, інтонація. Це безсумнівно найбільш глибокий і істотний крок. Недарма саме форма настільки різко викликала обурення традиціоналістів. Але потім модернізації подвергнулись і зміст. Образно-інтонаційний аналіз пісень дозволить глибше судити про спрямованість, соціальний характер нових зразків духовної творчості, що з'явилася в зазначену епоху. Характерною рисою пісенної культури того часу було те, що нова група рідко заявляла про себе однією-двома піснями. Як правило, ансамбль представляв альбом або концерт і цикл пісень порядку 10-12, тобто превалювати не шлягерний підхід, а концептуальний. Відповідно, характер сприйняття пісень залежав від контексту, від загальної інтонації концерту, альбому. Пісні вирвані з контексту тлумачилися неадекватно, а то й прямо в протилежному значенні.