Мотив зустрічі з Пушкіним у російської поезії XIX-XX століть

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Мотив зустрічі з Пушкіним у російської поезії

XIX-XX століть

Недавній ювілей великого поета виявив незмінний інтерес широких читацьких кіл, літературної громадськості до творчої спадщини Пушкіна, до всього, що так чи інакше пов'язане з його ім'ям.

Кожне покоління відкриває для себе "свого Пушкіна", перш за все знайомлячись з його творчістю.

Я відкрила для себе ще один спосіб знайомства з великим поетом - через літературних посередників.

Дослідження мотиву зустрічі поетів різних епох з Пушкіним дозволило мені вирішити такі завдання:

1) відібрати поетичні тексти, в яких розвивається мотив зустрічі з Пушкіним;

2) познайомитися з біографією і творчістю поетів, які звернулися до імені Пушкіна, і виявити вплив особистості і творчості поета на їхню поезію;

3) зіставити розуміння поетами різних епох ролі Пушкіна в літературі і життя російського народу.

У 1999 році відзначалося свято - двохсотріччя з дня народження Пушкіна. Проводилися різноманітні конкурси, пушкініани. Вони ще раз довели, що пам'ять про Пушкіна аніскільки не потьмяніла навіть через два століття.

У своїх творах Пушкін торкнувся так звані "вічні теми", які ніколи не перестануть хвилювати людство.

Закриємо очі і вимовив одне лише слово: "Пушкін" ... Як багато укладено в ньому: скільки почуттів, переживань, драматичних подій! А творчість поета настільки різноманітна, що для кожної людини знайдеться тут щось своє, рідне і близьке лише йому. Для когось це - тема хвилює і прекрасної любові, як в "Капітанської дочці", "Євгенії Онєгіні", для кого-то - тема обов'язку і честі, як в "Пострілі", ревнощів, як у "Цигани", історичної правди , як у "Борисі Годунові", "маленької людини", як в "Станційному доглядачі". Але всі твори Пушкіна просякнуті вільністю, свободою, прагненням до прекрасного, до чистого і високому.

Пушкін зіграв величезну роль у творчості всіх наступних письменників і поетів. Рідкісний той творець, який хоч раз не згадав, не згадав у своїх творах про Пушкіна. Кожен письменник взяв від Пушкіна щось для себе. Це щось - натхнення. Приклад таланту Пушкіна, його генія надихав багато хто і багато поколінь прозаїків і ліриків. У всі важкі моменти життя ставили вони собі за приклад поета.

Величезним потрясінням для сучасників Пушкіна стала його трагічна загибель. Миттєво відреагували на його смерть і багато поетів, створивши цілу серію віршів-відгуків, з яких, мабуть, найбільш значним можна вважати "Смерть поета" Лермонтова.

Біль, жаль і гіркота, викликані цією подією, не вщухали, і чим більше часу відділяло від Пушкінської епохи, тим жвавіше у свідомості поетів був образ Пушкіна.

З усіх творів про Пушкіна в нашій роботі звернено увагу на ті, в яких розвивається мотив уявної зустрічі з Пушкіним; цей мотив виявився в творчості самих різних поетів другої половини XIX - XX століть.

Одним з таких поетів був А. Н. Апухтін.

Взагалі, аналіз його віршів можливий лише на тлі поетичної традиції, символом якої став Пушкін. Твори насичені літературними асоціаціями і цитатами, розрахованими на впізнавання. Щоб бути правильно витлумаченими, вони повинні постійно співвідноситися з поезією попередників. Так вірші Апухтина "Прощання з селом", і "Вітаю вас, дні праці і натхнення ..." чітко орієнтовані на пушкінську "Село"; початок вірша "Доля" перегукується з "Анчар"; а у вірші "До моря" простежуються мотиви пушкінських елегії "Погасло денне світило ..." та "До моря".

Апухтін як лірик сформувався в "поетичну" епоху 50-их років, високо шанували Пушкіна; простота і гармонія пушкінського вірша залишилася до кінця життя ідеалом поета.

Апухтін цікава була і сама особистість Пушкіна.

У 1858 році А. Н. Апухтін пише вірш "19 жовтня 1858" про "зустрічі" з тінню Пушкіна:

І тінь забута носилася переді мною
У своїй величі суворому

Ясно, що поштовхом, імпульсом для народження цього образу стала знаменна в житті Пушкіна дата, винесена у заголовок вірша - 19 жовтня - день відкриття ліцею. Через 21 рік після загибелі Пушкіна інший поет "відзначає" цю подію.

За часів Апухтина ще жива була пам'ять про фатальної дуелі, і привид поета служить постійним нагадуванням про те, що трапилося, мовчазним докором. Ідея усього вірша - нагадати світові про величезну втрату.

Але в той же час поетові близький і Пушкін такий, яким він був у житті, тому Апухтін бачить Пушкіна кучерявим хлопчиком, коли "під покров інших садів увійшов він у перший раз, сповнений збентеження" і співчуває йому на засланні, потім оплакує його смерть, але при цьому Пушкін залишається "тінню", яка не бере участі в розмові з поетом.

Інший поет 80 років XIX століття - К. М. Фофанов. "Поет милістю божою" - ці слова найчастіше використовували для характеристики Фофанова. Але в них слід бачити не тільки захоплення природного обдарованістю, а й визнання очевидного факту, що всім найкращим у своїх віршах Фофанов був зобов'язаний виключно природному дару: ні освіти, ні широкого кругозору, ні здатності до саморозвитку у поета не було. Усі прихильники бачили в ньому не тільки здійснені, але і гинуть можливості. Наприклад, А. М. Майков, назвавши Фофанова "найкращим, найталановитішим, найбільшим поетом, що наближається до Пушкіна", поскаржився: "У ньому сидить надзвичайне обдарування, дивне чуття, і, будь він начитаний і освічений, це була б гордість російської літератури ".

У вірші Фофанова "Тіні А. С. Пушкіна" мотив зустрічі з "тінню" поета розвивається. Він "зустрічається" не тільки з "тінню", а й з "душею" поета.

Зустріч обставляється фантастичними, "містичними" деталями, все вкрите якийсь серпанком, і зникає відчуття живої близькості Пушкіна. Залишається лише глибоке спогад:

Уві сні чи було те побачення,
Іль наяву, при світлі дня, -
Як таємниця смерті від сознанья,
Той час втрачено для мене ...

... З тобою
Мене знайомив хтось чудесний,
Якийсь геній неземної,
Якийсь демон безрозсудний.

За часів Фофанова Пушкіна вже обожнювали, пов'язували з чарівництвом мистецтва, тому поет і зображує зустріч з Пушкіним у такому світлі. Фофанова вважають одним з попередників російських символістів, може бути і звідси певний наліт містики, переплетення реального та уявного.

У вірші "Смаглявий отрок бродив по алеях ..." А. Ахматової, життя якої була пов'язана з Царським Селом, зустрічі з Пушкіним не відбувається, але все в Царськосільському парку нагадує про "смаглявому отрока", з'являються якісь біографічні деталі:

Тут лежала його треуголка
І розпатланий тому Хлопці
У творчості А. А. Ахматової можна виділити особливий "пушкінський шар", який з часом стає все більш насиченим, перетворюється в особливий принцип побудови поетичного світу, де власна поетика починає будуватися і по-справжньому розумітися тільки у зв'язку з пушкінської, пушкінська біографія накладається на біографію самої поетеси, і в цьому співвідношенні виявляється істинна сутність поетичної творчості.

Орієнтація на поезію Пушкіна позначилася й на зміні зовнішніх тим Ахматової, викликала в її віршах поява відкритих відгуків на події сучасності, в тому числі й на політичні.

Велике значення мав Пушкін і в житті поетеси.

Пушкін був порятунком, небом, бездонним світом. Муза Ахматової бродила по тим же стежках "таємничих долин" царскосельских парків, де "навесні, при співах лебединих" "бути муза стала" Пушкіну. Але не весна, а осінь чи зима наповнюють поетичні пейзажі Ахматової.

Ахматова вперше стикнулася з Пушкіним у дитинстві. Живучи в Царському Селі, вона просто не могла не увібрати пушкінську лірику. Будучи гімназисткою, Аня Горенко в уяві багато разів зустрічалася зі знаменитим поетом на царскосельских доріжках.

Перебування в Царському Селі, де поетеса проводила навчальний рік, чергувалося з казковими літніми місяцями поблизу, Стрілецької бухти біля Севастополя. Але Херсонес і Чорне море дивним чином не заперечували і навіть не затьмарювали Царського Села - адже дух Пушкіна був і тут, а його "антична" лірика, анакреонтика теж приходили на розум, як щось невідривне від цих місць.

Коли Ахматова вже стала поетесою, то продовжувала ближче всіх своїх сучасників стояти до найголовнішої, вихідної традиції - пушкінської. Не тільки вірші, а й листи Пушкіна вона пам'ятала якщо не напам'ять, то близько до тексту. Вивчала творчість Пушкіна як професійний літературознавець, розкривала його тайнопис. Поезія Пушкіна - ключ до творчості самої Ахматової.

Дуже близький Пушкін був М. Цвєтаєвої, в житті і творчості якої мотив зустрічі з Пушкіним мав величезне значення.

Пушкін увійшов у життя Цвєтаєвої з трьох років. Спочатку картина "Дуель", потім заборонений шафа з книгами в кімнаті матері і, нарешті, величезний пам'ятником Пушкіну в сквері, де щодня гуляла маленька Марина з нянею. Всі довкола буквально дихало Пушкіним, кричало про нього. І Пушкін глибоко і міцно проник в душу дитини - як перше знайомство зі світом, з поезією, з матерією, з людьми - словом, як самі різні знайомства. Для дівчинки-Цвєтаєвої поет був оточений ореолом, і вона намагалася розгадати його таємницю.

А зіткнувшись з чарівною поезією Пушкіна, Цвєтаєва полюбила його образи, його героїв ...

Найперше твір, з яким познайомилася Цвєтаєва - поема "Цигани".

Стоячи на стільці, постійно озираючись, щоб не помітили дорослі, семирічна Марина читала пушкінську поему ...

Пізніше, вже будучи дорослою, Цвєтаєва прочитала "Історію Пугачевського бунту" і "Капітанську дочку". Пугачова у своїй книзі "Мій Пушкін" Цвєтаєва називає вожатим. Він назавжди залишився її улюбленим героєм.

Так з раннього дитинства поетеса була знайома з Пушкіним, її образ думок зжився з образом думок поета, втіленим в його творах.

Саме тому Пушкін так близький Цвєтаєвої. І їй не під силу було бачити, як з Пушкіна зробили "книжковий зразок", моральну норму, нанесли на нього товстий шар хрестоматійного глянцю.

Особливо яскраво Цвєтаєва показує свого, "справжнього" Пушкіна у вірші "Зустріч з Пушкіним".

По-перше, поетеса вибирає місце, де відбуваються події її вірші - Крим - не випадково. У творчості Пушкіна Південь, і Крим зокрема, зіграли величезну роль. Тут творив Пушкін-романтик. "Цигани", "Бахчисарайський фонтан" - безліч чарівних, ліричних творів вийшло з-під його пера завдяки кримським враженням.

А для самої Цвєтаєвої Крим - це море, адже ще в дитинстві поетеса вперше побачила тут Чорне море. Побачила - і полюбила. Романтичне, розбурхане, безмежне. Воно сповнене було для дівчинки невимовної чарівності.

По-друге, Цвєтаєва майстерно малює нам портрет "південного", живого Пушкіна. За допомогою окремих деталей ("кучерявий маг", "смаглява рука" - повторюється два рази; "мовчали так сумно, так мило ...") поетеса створює яскравий образ.

Вона любить Пушкіна, його епоху, і виражається це у віршах з властивими їй максималізмом, пристрасністю:
Як я люблю імена і прапори,
Волосся і голоси, старі вина і старі трони, -
Кожного зустрічного пса ...

У той же час Цвєтаєва, незважаючи на захоплення Пушкіним, вважає себе рівною йому:
Пушкін! - Ти знав би по першому слову, хто у тебе на дорозі!
І засяяв би, і під руку в гору
Не запропонував мені йти ...
Не спираючись на смагляву руку ...

І в кінці вірша Пушкін і Цвєтаєва, два поети, дивляться з висоти гори на розкинувся під ногами світ.

Так Цвєтаєва представляла зустріч з живим Пушкіним, з другом і колегою. Так, саме так Цвєтаєва бачила його і хотіла, щоб і ми побачили його таким.

Інший поет срібного століття, М. А. Кузмін, вже після Цвєтаєвої, у своєму вірші "Пушкін" проводить паралель між Пушкіним як ідеалом поета і Пушкіним-людиною:

Він - жрець і він веселий малий,

Пророк і пристрасна людина.

Поет теж наполягає на тому, що Пушкін - "живий":

І він живий. Жива жарт

Живить арапскіе уста,

І сміх, і дзвін, і примовка

Тягнуть в бувалі місця

Кузмін вважає, що ідеал в образі Пушкіна повинен був явленим, чуттєво відчутним. Кузмін занурений в секрети людського чарівності: гострота, неповторність людини різних епох, його витонченість - ось що приваблює поета.

Починаючи вірш з незвичайності Пушкіна, навіть, можна сказати, відособленості його від всіх інших поетів:

Він живий! У всіх душа нетлінна,

Але він особливо живе!

Благоговійно і блаженно

Їмо вічного життя мед. "

Кузмін закінчує визнанням Пушкіна братом поетів:

І якщо в ньому визнаємо брата,

Він не образиться: він - простий ...

Михайло Олексійович протягом творчого шляху був у тій чи іншій мірі близький до різних поколінь російського поетичного авангарду. Різнобарв'я інтересів, любов до вишуканого, свіжість погляду і тяга до вічних, земним проявів життя - ось особливості творчої позиції Кузміна, які втілилися в ліриці. Його вірші просякнуті радістю, солодким ставленням до світу, безумовним його прийняттям.

Особливостями своєї поетики Кузмін багато в чому вплинув на творчі пошуки його молодших сучасників - А. А. Ахматової, почасти В. Хлєбнікова.

Слово поета конкретно, замість іносказання він використовує зіставлення, зіткнення слів як свого роду частинок мозаїки, домагаючись "дивовижною стрункості цілого при вільному розмаїтті частковостей" (Гумільов)

Цілком незвичайна зустріч з Пушкіним у В. В. Маяковського. Він зустрічається не з живою людиною, а з ... ожилим пам'ятником поетові.

Для В. Маяковського властиво порушення нормальних зв'язків людини і світу, що породжує душевну смуту. У результаті цього в його віршах дійсність втрачає реальність обриси, речі оживають, події течуть мимовільно, як у цьому вірші. Поет використовує прийом знущальною клоунади (над бездарними на його погляд поетами), а характерне якість гротеску - поєднання правдоподібності (Маяковський стоїть на бульварі, розмовляє спочатку сам з собою, потім з пам'ятником Пушкіну) і фантастики (пам'ятник оживає) відображає сутність ситуації, що склалася, допомагає поетові осмислити події.

Маяковський не вважає Пушкіна високим, недосяжним ідеалом, розмовляє з ним по-товариськи, але шанобливо, на "ви".

Маяковський виливає свою душу поету, розмірковує з ним у жартівливій формі про наболілі проблеми сучасної поезії. При цьому про одних поетів він говорить схвально:

А Некрасов

Коля,

Син покійного Олексія -

Він і в карти,

Він і у вірш,

і так

непоганий на вигляд.

Знаєте його?

Ось він

Мужик хороший.

Цей

Нам компанія -

Нехай стоїть.

Або

Є

У нас

Асєєв

Колька.

Цей може.

Хватка у нього

Моя.

Про інших - зневажливо:

Занадто

Країна моя

Поетами злиденна.

Між нами

от біда -

позатесался Надсон.

Ми попросимо,

Щоб його

Куди-небудь

На Ща.

Сучасники ж, на думку Маяковського, не варті і "півсотні". Поет називає ряд прізвищ: "Дорогойченко. Герасимов. Кирилов, Пологів." І справді, Маяковський вірно помітив: жодна з цих прізвищ не дійшла до нас в якості прізвища відомого поета.

Але до самого Пушкіну поет ставиться, як і інші поети, шанобливо; визнає його геній, бачить "живого" Пушкіна:

Я люблю вас,

Але живого,

А не мумію.

Навели

хрестоматійний глянець.

В уяві Маяковського і розумінні ним суті і значимості Пушкіна він - натура гаряча, пристрасна, що реагує на будь-який прояв життя, тому відзначається його африканське походження:

Ви

По-моєму

За життя

думаю -

теж вирували.

Африканець!

Дуже емоційно висловлює Маяковський своє ставлення до вбивства Пушкіна на дуелі:

Сучий син Дантес!

Великосвітський шкода.

Але у вірші є деталі, що вказують на час, у який жив Маяковський, радянські порядки.

А ваші хто батьки?

Чим ви займалися

до 17-го року? -

Тільки цього Дантеса б і бачили.

Взагалі, футуристи, до яких відноситься Маяковський, заперечували спадщина класичної літератури, але тим не менш, у поета ставлення до Пушкіна традиційно шанобливе. Він підтверджує значимість Пушкіна фразою: "давайте підсаджу на п'єдестал.

Закінчується все вірш словами: "Ненавиджу всіляку падло, обожнюю всіляку життя!", Тому що Пушкін для Маяковського є життя! "

У цьому ж 1924 року про Пушкіна пише С. А. Єсенін.

Російська класична література справила сильний вплив на формування поета, направляла його природний талант. Сам Єсенін в різний час називав різні джерела, що живили його творчість: пісні, частівки, казки, духовні вірші, "Слово о полку Ігоревім", поезію Лермонтова, Кольцова, Блоку, Клюєва, Гоголя і, звичайно, Пушкіна. На початку вірша малюється образ "живого" Пушкіна, фіксуються деталі його зовнішності: "блондинистій, майже білястий". Але потім виявляється, що поет бачить пам'ятник - символ слави Пушкіна, споруджений вдячними нащадками на Тверському бульварі. І ось Єсенін стоїть перед бронзовим пам'ятником того, "хто російської став долею", і теж мріє бути схожим на нього:

Я вмер би зараз від щастя, сподобленний такій долі.

Єсенін порівнює себе з Пушкіним:

Про Олександре! Ти був гультяй, як я сьогодні хуліган.

Каже, що вірші поета не залежать від його характеру, що талант поета не затемнені і не вб'є ніщо, ніякі провини і буйства. Тут він скаржиться, що його самого не визнають саме через характер. Але тим не менш, Єсенін розуміє, що йому ще дуже далеко до Пушкіна:

... Ще я довго буду співати ...

Щоб моє степове спів

зуміло бронзою прозвенеть.

А надія на таке майбутнє, таку славу у Єсеніна є, адже він вважає, що може писати вірші не гірше Пушкіна не зараз, але коли-небудь, у світлому і віддаленому майбутньому.

У 1940 році радянський поет О. Недогон уявляє собі зустріч з Пушкіним зовсім по-іншому. Для нього Пушкін-провидіння, яке стає на бік людини, що бореться за справедливу справу, за Росію.

Недогон народився в родині робітника, с1929 року сам працює на шахті, в 1935-1939 роках навчається в інституті імені Горького. Поет брав участь у військовій кампанії під Виборгом, де був тяжко поранений, а під час Великої Вітчизняної війни був військовим журналістом. Чув у найважчі моменти бою голос Пушкіна-патріота, який "... покривав грім канонади, він волав:" Вперед, вперед, моя історія. "Останні слова говорять про те, що в уявленні поета Пушкін, люблячи свою батьківщину, не міг уявити її переможеною, коли її історія урветься і зіллється з історією більш потужної держави.

Ідея всього твору в тому, що вірші Пушкіна рятують людей, воспламеняют їх надією, живлять небаченими силами, надихають на подвиги. Недогон каже, що Пушкін помер за свою честь, не відступивши, і, за його прикладом, бійці також не повинні відступати, впадати у відчай:

Під лютою стужею, остиг,

Сторіччі пролетів враз,

Свинець, поета погубила,

Пройшов крізь кожного з нас!

Почуття втрати Пушкіна з часом не згасло, а в патріотичні моменти спалахує з новою силою. Адже Велика Вітчизняна війна - подія, що торкнулося долі всього російського народу. Цілі, бажання перемогти були спільними для всіх, страх і відчай теж були загальними; рідною і близькою стала історія Вітчизни. І, звичайно, в цій історії не міг не позначитися силует самого талановитого поета-Пушкіна.

У всіх своїх творах поет прагне звести докупи мале і грандіозне, природне і "залізне", лірико-філософське і героїчне рух мотиву життя і смерті, волі й почуття, "заліза" і природної стихії. Прагне охопити єдиним поглядом світ.

А героїко-філософські балади Недогонова є новим словом у розвитку цього старовинного поетичного жанру.

З післявоєнної радянської поезії можна вибрати вірш маловідомого бурятського поета, тому що в ньому є цікавий мотив. Ж. Тумунов звертається у своєму вірші до пам'ятника Пушкіна. У 1949 році він пише:

Як сталося, що молоді ви,

Хоч за віком вам півтораста?

Це про нев'янучої слави Пушкіна, про те, що у свідомості російського народу Пушкін-вічно молодий і живий поет.

Починаючи з утвердження значимості, "безцінність" Пушкіна ("Ви-скарб російських людей, Образ ваш величавий і спокійний!"), Тумунов переходить на автобіографію, розповідаючи поетові про себе, як би рапортуючи:

Перед вами-вихованець степів,

Скотар, літератор і воїн

Тумунов каже, що в його жилах вже тече кров, просочена пушкінськими віршами, адже він упевнений, що його предки чули ці вірші, слухали їм з захопленням.

Може статися, ваш друг Кюхельбекер

Під могутніми соснами паді

Повторював ваші строфи в тому столітті,

І слухав йому темний мій прадід.

На Онона, бути може, у вигнанні,

Коченея від вітру і холоду,

Ваше повне віри послання

Прочитав йому добрий Бестужев.

Вірш Тумунова перегукується з мотивами пушкінського "Пам'ятника", в якому Пушкін писав:

Чутка про мене пройде по всій Русі великій,

І назве мене всяк сущий в ній мова:

І гордий внук слов'ян, і фінн, і нині дикої

Тунгус, і друг степів-калмик.

Ж. Тумунов підтверджує слова поета власним прикладом ("Я ж з вами знайомство завів Зимовим ввечері в юрті-читальні."), Говорить про величезну славу Пушкіна ("Тільки ваше сяйво собою І небесні зірки затьмарило."), Про те, що під всі важливі події в житті російського народу Пушкін брав участь, про те, що великий поет завжди поруч, серед нас, у наших думах:

Ось йдемо ми під прапором нашим

У незабутній переможний похід ...

За спиною-Бородинський ріллі ...

Ми зеленої весною зійшли

На круті руїни Берліна,

Ми з собою ваші рядки несли,

З вами серце злилося воєдино.

Отже, сприйняття Пушкіна залежить від того, хто його сприймає. Всі сприймають-поети, але поети різних епох. Апухтін-поет другої половини 19 століття, тому природно, що в той час ще дуже живі були спогади про загибель Пушкіна і гіркота від цієї події. Для Апухтина Пушкін - сувора велична тінь. Образ Пушкіна у вірші "19 жовтня 1858" - це, безсумнівно, образ генія, на якому лежить похмурий відбиток його трагічної смерті. А сам Апухтін у своєму творі не вступає в діалог з Пушкіним, він лише спостерігає за ним, переживаючи.

Інший поет тієї ж епохи, Костянтин Фофанов, вже пізніше Апухтина "спілкується" у своєму вірші з тінню і духом великого поета. Вірш так і називається - "Тіні А. С. Пушкіна". У ньому йдеться про Пушкіна - чарівника з ірреального світу. Фофанов називає тінь Пушкіна "рідний". Для нього все, що пов'язано з Пушкіним - це казка, але казка близька і зрозуміла. Ганна Ахматова - поетеса першої половини 20 століття вже може відзначити, що Пушкін - це не стільки людина, скільки явище, ціла епоха в історії літератури. Тому у своєму вірші вона створює відчуття присутності Пушкіна, але конкретного образу не дає, лише описуючи Царське Село, де все нагадує їй про поета.

Інша поетеса, Марина Цвєтаєва, дуже тісно стикатися з життям Пушкіна, навпаки, бачить у ньому людину, описує його зовнішність. Для Цвєтаєвої Пушкін - це колега. Вона вважає себе рівною йому. Її мета - показати у вірші, що пушкінським думкам співзвучні її думки, що вона розуміє і поділяє всі почуття поета.

Михайло Кузмін у вірші "Пушкін" бачить в поета генія: "романтика, класика, старого, нового". Він не може собі дозволити, як Цвєтаєва, відчувати в Пушкіна колегу, але теж відзначає простоту Пушкіна, допускає можливість визнати Пушкіна "братом" поетів (але! На відміну від Цвєтаєвої, він говорить не особисто про себе, а про всі поетів).

У В Маяковського дуже чітко у вірші "Ювілейне" відчувається відбиток радянського часу. Це і манера розмови Маяковського, і прикмети радянської дійсності, наприклад, ВЦВК. Він говорить з Пушкіним, як із старшим товаришем, засуджує бездарних поетів і готовий похвалити талановитих, обдарованих .. Мета його діалогу з поетом - отримати схвалення Пушкіна, його підтримку. І, в той же час, висловити своє співчуття з приводу трагічної загибелі поета.

На відміну від Цвєтаєвої, Маяковський "спілкується" не з "живим" Пушкіним. А з його пам'ятником, як і Єсенін у своєму вірші "Пушкіну".

Для Єсеніна, як і для Кузміна, очевидна геніальність Пушкіна, він не сумнівається у вічності його слави. Але мета його "спілкування" з Пушкіним - зіставити себе з ним, тому Єсенін робить акцент і на буйному характер поета, скаржачись йому на свою долю.

Олексій Недогон - поет воєнних років, учасник Великої Вітчизняної війни. Коли він писав свій вірш "Пушкін", його мета була - надихнути російських солдатів на перемогу, тому він порівнює їх долі з долею Пушкіна. Для нього війна - битва за честь країни.

Образ Пушкіна в його вірші - це образ патріота, що переживає за свою Батьківщину.

Тумунов підносить Пушкіна до рівня пророка, провидця долі бурятського народу. Він робить його національним поетом, пов'язує з Пушкіним всі найбільш важливі події в житті свого народу. Мета Тумунова - сказати своїм віршем "спасибі" Пушкіну за те, що той пам'ятав про кожну людину в Росії.

Отже, кожен поет по-своєму сприймає Пушкіна, у кожного була своя мета уявного спілкування з ним, але всі вони розуміють, що роль Пушкіна в історії і розвитку поезії величезна, геній його безсумнівний, а тому він був, є і залишається символом російської поезії .

Список літератури

1. С. А. Небольсин "Вінок Пушкіну", видавництво "Радянська Росія", 1987 р.

2. В. Г. Маранцман "Про поезії Анни Ахматової", видавництво "Радянський письменник", 1993 р.

3. А. І. Павловський "Анна Ахматова. Життя і творчість", М: Освіта, 1991 р.

4. "Б. Ф. Єгоров. Ю. В. Манн, П. А. Ніколаєв, А. Г. Соколов, Л. В. Чернець" Російські письменники. Бібліографічний словник ", М: Освіта, 1990 р.

5. М. Цвєтаєва "Мій Пушкін", Південно-уральське книжкове видавництво, Челябінськ, 1978 р.

6. М. М. Скатов, Н. А. Грознова, В. М. Запевалов, А. І. Павловський "Російські письменники xx століття. Бібліографічний словник", М: Освіта, 1990 р.

7. В. А. Котельников, Ю. М. Прозоров, М. М. Скатов "Письменники XIX - XX століть. Бібліографічний словник", М: Освіта, 1995 р.

8. Л. А. Смирнова, Н. А. Кунар "Російська література. XX століття. Довідкові матеріали., Москва: Просвещение, 1997 р.


Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Іноземні мови і мовознавство | Твір
54кб. | скачати


Схожі роботи:
Особливості російської філософії XIX ХХ століть
Зовнішня політика Російської імперії кінця XIX - початку XX століть
Система державного управління Російської імперії в XIX на початку XX століть Традиції та реформи
Традиції російської поезії XIX століття у творчості І А Буніна
Образ Лафонтена на сторінках російської преси XVIII - початку XIX століть та особливості його сприйняття
Мотив заметілі в поезії Б Л Пастернака
Ахматова а. - Мотив історичної пам`яті в поезії
Мотив дитинства і образ Дитину поезії ФН Глінки
Читач мій ми в жовтні живемо мотив творчої осені в поезії Пушкіна і Бродського
© Усі права захищені
написати до нас