Михайло Опанасович Булгаков

Суздальцева Т. В.

"Я ніяк не могла знайти того, що б я хотіла бачити на могилі Михайла - гідного його. І ось одного разу, коли я за звичаєм зайшла в майстерню при кладовищі Новодівичому, - я побачила глибоко захований в ямі якусь брилу гранітну. Директор майстерні , на моє запитання, пояснив, що це - Голгофа з могили Гоголя, знята з могили Гоголя, коли йому поставили новий пам'ятник. На моє прохання, за допомогою екскаватора, підняли цю брилу, підвезли до могили Михайла та поставили. З великими труднощами, так як цей граніт важкий для обробки, як залізо, робочі вирубали площадочку для написи: Письменник Михайло Опанасович Булгаков, 1891-1940 (чотири рядки. Золотими літерами). Ви самі розумієте, як це підходить до Мішиной могилі - Голгофа з могили його улюбленого письменника Гоголя ... Цю брилу - морський граніт - привіз Аксаков спеціально для могили Гоголя ... (Щоденник Олени Булгакової. М., 1990. Лист Н. А. Булгакову, 16 січня 1961 р.)

Стало загальним місцем у дослідженнях про Булгакова згадувати цей факт як знак якоїсь містичної зв'язку двох великих талантів. При цьому підкреслюється, що на могилі Булгакова немає хреста - і він не був поставлений не тому, що вдова, Олена Сергіївна, виявляла обережність в епоху державного атеїзму. Вона ніколи і нічого не боялася, коли мова йшла про виконання волі самого письменника. Хреста немає тому, що його не хотів сам Булгаков. Голгофа без хреста ... Якщо продовжувати цю значеннєву ланцюжок, вийде страждання без спокути, а значить, і смерть без воскресіння, а за всім цим стоїть Євангеліє без Христа.

Біографія. Автобіографічна тема

Булгакови, за словами рідної сестри письменника Надії Афанасіївни Земської, належали до дзвіниці дворянства. Так називали потомствене духовенство. (Чудакова, Життєпис Михайла Булгакова, М. 1984.С.12) І батько і мати були з орловської губернії. Обидва діда - священики. В одного було дев'ятеро дітей, в іншого десять. Дід з боку матері, Михайло Васильович Покровський, син дяка, настоятель собору в м. Карачеве Орловської губернії, бабуся Анфіса Іванівна - уроджена Турбіна. Один їхній старший син, Василь, навчався у Військово-хірургічної академії, але помер рано, інший - відомий московський лікар-гінеколог Микола Михайлович Покровський. (На думку другої дружини Булгакова, Л. Є. Білозерської - прототип професора Преображенського в "Собачому серці"). Дід з боку батька - Іван Аврамович Булгаков багато років був сільським священиком, а на час народження онука Михайла - священиком Сергієвської цвинтарної церкви в Орлі. Бабуся Олімпіада Ферапонтівна була хрещеною Михайла. Батько письменника Опанас Іванович Булгаков закінчив Орловську духовну семінарію, потім Київську Духовну академію. Він викладав, а також виконував посаду київського цензора з літератури на іноземних мовах, блискуче володів не тільки європейськими і древніми мовами, а й західнослов'янськими. У 1890 р. він одружився на вчительці Карачевської прогімназії Варварі Михайлівні Покровської. 3 травня 1891 народився первісток Михайло. Проте єдиною дитиною він себе не пам'ятав - відразу народилися ще сестри - Віра, Надія і Варвара, незабаром ще й братися - Микола та Іван, і, нарешті, молодша сестра Олена. Сім'я жила дуже дружно, але небагато - викладачі духовних навчальних закладів ніколи не вважалися людьми забезпеченими, особливо при такій кількості дітей. Будинок на Андріївському узвозі, описаний у романі "Біла гвардія", квартира з семи кімнат, з кремовими шторами, потертій меблями червоного оксамиту - це і є враження дитинства і юності. Абсолютно реальний персонаж і о. Олександр з церкви на Подолі, окормляв довгі роки сімейство Булгакових. У семи кімнатах розміщувалася не тільки велика сім'я - там, а також на дачі в Бучі, під Києвом, періодично гостювали і різні родичі з дітьми, і овдовілі родички - в духовному стані при багатодітних сім'ях родичів було багато. Сім'я була дуже благочестива - строго дотримувалися пости, все обов'язково говіли перед Великоднем. Вечорами батько читав всій родині вголос Євангеліє. Тим не менше, атмосфера була, очевидно, досить вільна - одна з родичок, дружина священика, свідчила, що з родиною Булгакових вони не дружили: "Булгакови все ж таки були такі вільнодумні!" (Чудакова, С.43) Але головним духовним стрижнем сім'ї все ж була віра. "З благоговінням згадуємо, - говорив над труною А. І. Булгакова один з його учнів по академії, - що на своє християнське звання - я - насамперед християнин! Покійний вказував у приватній свого життя: його вищий релігійний інтерес, єднував у собі і церковність, і настрій, був для нього не одним з багатьох інтересів його життя, а як би самою сутністю його життя ". (Чудакова, С. 42).

У 1900 році Михайло поступає в підготовчий клас Другої київської гімназії. За спогадами одного з однокласників "він був неймовірний жарт, всім вигадував прізвиська" (Чудакова, С.14). У перший клас він пішов вже в Першу гімназію, яка і описується в романі "Біла гвардія". У шкільні роки він був неодмінним учасником всіх бійок і бійок, без його участі не проходила жодна серйозна пустощі. Спогади Олексія Турбіна в "Білій гвардії" - це живі спогади самого письменника: "... Натовп гімназистів всіх вікових груп у повному захопленні валила по цьому самому коридору. Кремезний Максим, старший педель, стрімко захоплював дві чорні фігурки, відкриваючи чудное хода.

- Хай, хай, нехай, - бурмотів він, пущай, з нагоди радісного приїзду пана піклувальника, пане інспектор помилується на пана Турбіна з паном Мишлаевскій. Це їм буде задоволення!

Треба думати, що останні слова Максима містили в собі злий іронію. Лише людині з збоченим смаком споглядання панів Турбіна і Мишлаевского могло принести задоволення, та ще в радісний годину приїзду піклувальника.

У пана Мишлаевского, защемленого в лівій руці Максима, була навскіс розсічена верхня губа і лівий рукав висів на нитці. На пана Турбіни, що захоплює правою, не було пояси і всі гудзики відлетіли не тільки на блузі, але навіть на розрізі штанів спереду, так що власне тіло і білизна пана Турбіна потворний чином було відкрито для поглядів.

- Пустіть нас, миленький Максим, дорогий, - молили Турбін і Мишлаевскій, звертаючи по черзі до Максима згасаючі погляди на закривавлених обличчях.

- Ура! Волоки його, Макс Преподобний! - Кричали ззаду схвильовані гімназисти. - Немає такого закону, щоб другокласників безкарно спотворювати! ...

... Ноги Турбіна понесли його вниз самі собою. "Максим!" - Хотілося йому крикнути, потім він став зупинятися і зовсім зупинився. Уявив собі Максима внизу, в підвальній квартирі, де жили сторожа. Напевно, трясеться біля печі, все забув і ще буде плакати. А тут і так туги по саме горло. Плюнути треба на все це. Досить сентіментальнічать ... "(Зауважимо, що цей Максим згодом відіграв дуже важливу роль в житті сім'ї Булгакових: коли молодшому братові Миколі, що потрапив разом з іншими юнкерами в пастку в гімназії, дивом вдалося звідти вирватися, Максим дав йому свій цивільний костюм, сховав його юнкерську форму і допоміг втекти).

Співучень Булгакова по Першій київській гімназії К. Паустовський згадував: "Отруйний маєте очей і мова, - з жалем говорив інспектор Бодянський. - Прямо претеся на скандал, хоча і виросли в поважному професорському сімействі. Це ж треба придумати! Учень ввіреній нашому директору гімназії обізвав цього самого директора "олійниць"! Непристойність яке! І сором! ". Очі при цьому у Бодянського сміялися. "(Боборикін В. Г. Михайло Булгаков. М. 1991. С.7)

При всій любові молодого Булгакова до різних шкільних пустощів, в революційні 1905-1907 роки його участь в подіях не заходило далі, ніж жбурляти чорнильницями на учителів і барикадувала від них в класах. Його гімназичні товариші згадували, що він був переконаним монархістом і безкомпромісним, "квасним монархістом" (Чудакова С.21). Причому тоді монархістами були або дуже багаті молоді люди, діти знатних батьків, або, вже з чорносотенним ухилом - майже люмпени. Серед же інтелігентської молоді монархічні переконання зустрічалися вкрай рідко. Багато хто пов'язував це з сильним впливом батька на погляди юного Михайла. Однак у 1906-1907 році обстановка в сім'ї різко змінюється. Батько важко захворів: склероз нирок згодом зведе в могилу і самого Михайла Булгакова - теж у віці розквіту всіх творчих і людських сил. Однак тоді діагноз точно поставити не змогли, лікували від хвороби очей, а сліпота була лише наслідком загального отруєння організму. Батько до останнього дня продовжував працювати, бо від його заробітку залежало зміст усієї великої родини. Коли він вже зовсім осліп, дочки читали йому статті на іноземних мовах, призначені для цензурування. І лише за місяць до смерті він отримав звання ординарного професора, завдяки чому добробут сім'ї виросло відразу практично вдвічі. 14 березня 1907 батько помер. Академія виклопотала більшу пенсію для сім'ї, повністю звільнивши вдову від матеріальних проблем.

Влітку 1908 р. Михайло знайомиться з Тетяною Лаппа, Тасею. Вона була дочкою керуючого Саратовської казенної палати і приїжджала погостювати до Києва до тітки. З тих пір Булгаков шукав будь-який привід погостювати в Саратові, Тася рвалася в гості до тітки. У 1909 р. Булгаков закінчив гімназію і вибрав професію лікаря. Самостійним чи був його вибір, або на нього вплинули брат матері, професор Покровський і вітчим Іван Павлович Воскресенський, відомий у Києві педіатр - свідоцтв не збереглося. Однак достеменно відомо, що саме перший студентський рік став часом повного відходу Булгакова від церковних обрядів. Він і раніше цікавився різними спіритичних сеансах, і, як говорили рідні, "будь-якої чортівнею", постійно глузував над родичами-семінаристами, у березні ж 1910 року він вперше відмовляється дотримуватися Великий піст і говіти перед Великоднем. Постійні відлучки з Києва до Саратова сумно позначилися на його успішності, і в якийсь момент він опинився на межі виключення. Тетяна Миколаївна Лаппа, закінчивши гімназію, на вимогу батька залишилася в Саратові і рік працювала класною дамою. Потім, нарешті, вона домоглася від сім'ї дозволу переїхати до Києва і вступити на Жіночі історико-філологічні курси, на романо-германське відділення. Вона зняла кімнату неподалік від будинку Булгакових, і роман з Михайлом став розвиватися все більш стрімко. Повінчалися вони у квітні 1913 року, незважаючи на небажання матері Булгакова, яка вважала, що одруження може серйозно перешкодити закінчити освіту. Т.М. Лаппа згадувала, що перед весіллям мати Михайла веліла їм говіти. "Взагалі у Булгакових останній тиждень перед Великоднем завжди був пост, а ми з Михайлом пообідаємо у них, а потім йдемо в ресторан ... у нас в сім'ї (у Саратові) обряди не дотримувалися, а у них завжди був великодній стіл, о. Олександр приходив , освячував.

Фати у мене, звичайно, ніякої не було, шлюбної сукні теж - я кудись поділа гроші, які батько прислав ...

Вінчав нас о. Олександр.

... Чомусь реготали під вінцем жахливо ... "(Чудакова, С.46) Якщо до цього додати і визнання Тетяни Миколаївни, що гроші, надіслані батьком на вінчальну сукню, були витрачені на медичне втручання, щоб приховати наслідки далеко зайшов роману - можна констатувати , що "доросле" життя починалася досить легковажно.

Проте що почалася незабаром Перша світова війна вносить свої корективи. На літніх канікулах 1914 Булгаков працює в госпіталі, який його теща організувала при Саратовської казенній палаті. Тася служить там же сестрою милосердя. Закінчивши в 1916 році курс навчання і пройшовши випробування, але ще не отримавши звання "лікаря з відзнакою", але ще без диплома, Булгаков добровольцем пішов працювати в госпіталь Червоного хреста - спочатку служить у Києві, потім у Кам'янець-Подільському. У госпіталях Червоного хреста умови були більш толерантні, ніж у звичайних фронтових. Тетяна Миколаївна супроводжує його, служить сестрою, тримає кінцівки, які він ампутує. Для розпещеної дівчинки, яка звикла, прийшовши з гімназії, скидати на підлогу формене вбрання (покоївка підбере!) Це життя було складна й незвична, але вступивши на цей шлях, вона йшла по ньому більше десяти років спільного життя з Булгаковим.

Молодих лікарів, що отримали хоч якийсь досвід в госпіталях, направляли в земство - один лікар на величезну ділянку, прийом - близько сотні хворих на день, не рахуючи стаціонару і викликів до тяжких. І знову поряд Тетяна Миколаївна, освоїла медичну професію. В автобіографічній прозі Булгакова, що висвітлює цей період, ми бачимо приклад того, що називають альтернативної біографією: письменник описує життя, яку він або хтось такий, як він міг би прожити в тих же обставин. У книзі "Інтелігент у романах" Доктор Живаго "та" Майстер і Маргарита "наводиться посилання на Б. Пастернака:" Я пишу цей роман про людей, які могли б бути представниками моєї школи - якщо б у мене така була ". Цей вислів дає можливість підійти до висновку, що обидва автори в своїх творах ілюструють біографію іншого поета, автора і письменника, як би свого внутрішнього "я" і в той же час антипода, показуючи шлях, який могли б пройти і вони самі, якби доля склалася інакше ". (З. Гімпілевіч-Шварцман. "Інтелігент у романах" Доктор Живаго "та" Майстер і Маргарита ". Ann Arbor, 1983. С.7.) У" Записках юного лікаря "(цикл оповідань, 1925-1927 рр..) - Мужній , рішучий молодий доктор Бормгардт справляється з усіма труднощами земської медичної служби, перемагає зневіру, сміливо береться за найскладніші операції і завжди перемагає. Героя "Записок юного лікаря" нерідко порівнюють з героєм "Записок лікаря" В. В. Вересаєва - завжди на користь булгаковського персонажа , при цьому нерідко ідентифікуючи його з автором. Справді, у відгуку про роботу доктора Булгакова в Сичівка Смоленської губернії - гігантські цифри, що говорять про напружений прийомі хворих, про вдало проведені операції, в тому числі ампутації (оповідання "Рушник з півнем"). Герой Булгакова, на відміну від вересаевского, не страждає рефлексією з приводу різних моральних проблем, пов'язаних з професією лікаря, не боїться брати на себе відповідальність за життя хворого, на чийсь погляд безнадійного, навіть у тих випадках, коли цю відповідальність можна перекласти на інших . Характерна деталь для ранньої прози - ні в "Записках юного лікаря", ні в "Записках на манжетах", ні в більшості інших ранніх автобіографічних творів, поруч з головним героєм немає жінки. (В "Майстрі і Маргариті" майстер скаже:

- З цією ... ну ... цієї, ну ... відповів гість і заклацав пальцями.

- Ви були одружені?

- Ну так, от же я і натискаю ... На цій ... Вареньке, Манечке ... ні, Вареньке ... ще плаття смугасте ... музей ... втім, я не пам'ятаю ")

Але є і ще одна біографія - оповідання "Морфій" з того ж циклу, доктор Сергій Поляков. Щоб впоратися з раптовим нападом болю він робить собі укол морфію - і стає морфіністом. Поруч - жінка, фельдшерка Ганна, слабка, але любляча. Вона не в силах впоратися з бідою і вмирає незабаром після самогубства героя.

Дійсність - десь посередині. Влітку 1917 р. Булгаков випадково заразився дифтеритом, відсмоктуючи дифтерійні плівки, і був змушений ввести собі сироватку. Реакція на сироватку була жахливою: висип, свербіж. Щоб заглушити муки зробив собі укол морфію - і миттєво отримав залежність. Тетяна Миколаївна героїчно боролася з недугою чоловіка, обманом вводила йому замість морфію дистильовану воду, намагалася позбавити його можливості добувати наркотик - і врешті-решт перемогла, хоча сам Булгаков як лікар розумів, що це диво.

"Тато мій дуже хотів онуків ... Якщо б Михайло хотів дітей - звичайно, я б народила! Але він не забороняв - але й не хотів, це було ясно, як божий день ... Потім він ще боявся, що дитина буде хворий ..." - згадувала Тетяна Миколаївна (Чудакова С. 55).

З вересня 1917 Булгакову вдається перевестися з земства в Вяземскую міську лікарню. Там вже значно простіше, менше відповідальність, обов'язки поділяються між різними лікарями-спеціалістами. У Вязьмі Булгаков починає писати.

У березні 1918 р. повертається до Києва, відкриває приватну практику як лікар-венеролог. В епоху лихоліття, постійної зміни влади, повного руйнування всіх моральних підвалин - професія дуже актуальна. Все необхідне для початку роботи купується на придане дружини - столове срібло, яке вона нарешті забрала у свого батька після наполегливих його нагадувань. Однак практика великого доходу не приносила: пацієнти, в основному з декласованих елементів, платили мало, та й сам доктор, все ще страждав морфінізмом, далеко не завжди в силах був вести прийом. Дружина, якій більше, ніж кому-небудь з близьких, були видні всі ці страждання, згадувала: "Коли ми приїхали - він пластом лежав. І все просив, благав:" Ти мене в лікарню не віддавай! "- Який же лікарні він боявся ? - Психіатричної, напевно ... став пити опій прямо із пляшечки. валер'янку пив. Коли немає морфію - очі якісь білі, жалюгідний такий ". Одного разу він кинув у Тетяну Миколаївну палаючий примус, іншим разом цілився з браунінга - "Ванька і Колька вбігли, вибили у нього браунінг". (Чудакова, С.64) Очевидно, певний досвід спілкування з психіатрією з приводу морфінізму вже був: "... порвав цю сторінку, щоб ніхто не прочитав ганебного опису того, як людина з дипломом біг злодійськи і боягузливо крав свій власний костюм ..." (" Морфій ", с.350)

У Києві разом з Булгаковим жили сестра Михайла Опанасовича, Варвара Опанасівна і її чоловік Леонід Сергійович Карум, німець за походженням (за деякими рисами - прототип Тальберга з "Білої гвардії"). Племінниця Булгакова Ірина Леонідівна Карум згодом згадувала: "Абсолютно шокував тата і прийом М.А. морфію. Тепер, коли у нас в країні відкрито описують стан морфіністів в той момент, коли у них немає наркотиків, можете собі уявити, що відбувалося з дядьком Мішею ... Ну, подумайте самі, як міг реагувати на це високоінтеллігентних, спокійний, працьовитий тато, гаряче любить мою маму і намагається захистити її від подібних сцен! У нього не вкладалося в голові, що працювали сестри М.А., його дружина, а він жив на їх рахунок, ведучи фривольний спосіб життя! Звичайно, в той період відносини між татом і М.А. були натягнутими, але мій батько цінував талант шурина ... Він дуже шкодував тітку Тасю, до якої М.А. ставився зверхньо, ​​з постійною іронією і як до обслуговуючого персоналу ... "(Чудакова, С. 65)

Взаємна неприязнь мала і продовження: те, як Булгаков зобразив чоловіка сестри в "Білій гвардії", послужило причиною сімейного конфлікту. "Відвідала нас і сестра М. А. Варвара, зображена ним у романі" Біла гвардія "(Олена), а звідти перекочувала в" Дні Турбіних ". Це була миловидна жінка з важкою нижньою щелепою. Трималася вона як розгнівана принцеса: вона образилася за свого чоловіка, змальованого в негативному вигляді під прізвищем Тальберг. Не сказавши зі мною двох слів, вона поїхала. М.А. був збентежений ... "- згадувала друга дружина Булгакова, Л.Є. Білозерська. (Білозерська, С. 119). Дійсно, ображатися було на що - Л.С. Карум у важку хвилину сім'ї не кидав, підтримував не тільки дружину, але і її рідних, і з Росії нікуди не виїжджав, а після громадянської війни став викладати у військовій академії.

13-14 грудня 1918 року, коли німці і гетьман кинули Київ напризволяще і фактично здали Петлюрі, Булгаков разом з іншими йшов захищати Місто. Після захоплення Міста Булгаков був мобілізований петлюрівцями як медик, але йому вдалося втекти. "Його спочатку мобілізували синьожупанники, - згадувала Тетяна Миколаївна, - він відстав, кинувся за стовп - і його не помітили ... Після цього захворів, не міг вставати ... Була температура висока. Напевно, це було щось нервове. Але його не поранили, це точно ". (Чудакова, С.84) "Ще щось хотів сказати Бакалейник, але замість промови з'явилося несподіване. Він схлипнув дзвінко, схлипнув ще раз і розридався, як жінка, уткнувши голову з сивим вихром в руки. Варвара Опанасівна, не знаючи ще, в чому справа, заплакала в ту ж секунду. Юрій Леонідович і Колька розгубилися до того, що навіть зблідли. Колька опам'ятався першим і полетів в кабінет за валеріаною, а Юрій Леонідович сказав, прочищаючи горло, невідомо до чого:

- Так, каналія цей Петлюра.

Бакалейник ж підняв спотворене плачем обличчя і, схлипуючи, вигукнув:

- Бандити! .. Але я ... я ... інтелігентська мерзота! - І теж невідомо до чого ". - Так відбилися ці враження в ранній булгаковської прозі. У 1919 році, незважаючи на всі ухилення від мобілізації, все ж таки був покликаний в якості лікаря в Добровольчу армію Денікіна і направлений у Владикавказ. Шлях до Владикавказа був довгим , а життя в дорозі - досить вільна для мобілізованого. По дорозі в Ростові програв у більярд Тасін золоту браслетка - подарунок її матері, добре, що зустрів родича, який потім цю пам'ятну річ викупив. Вірна супутниця Тася, отримавши від нього телеграму з Владикавказа, тут же поїхала слідом. У Владикавказі - перша публікація в газеті Добровольчої армії "Грозний" (13 (26) листопада 1919 року) - фейлетон "Прийдешні перспективи". "Безумство двох останніх років штовхнуло нас на страшний шлях, і нам немає зупинки, немає перепочинку. Ми почали пити чашу покарання і вип'ємо її до кінця ", - так вперше прозвучав мотив, що проявився потім особливо яскраво в п'єсі" Біг ", але також і в романі" Біла гвардія ", і в п'єсі" Дні Турбіних ".

У момент розгрому Добровольчої армії в 1920 році на Кавказі захворів на тиф і не зміг виїхати разом з йдуть залишками денікінців. Молодші брати Микола та Іван - юнкери, теж опинилися в армії Денікіна і після поразки емігрували. Проте їхня доля довго була невідома залишилися в Росії членам сім'ї. Неспокій за них і самі похмурі очікування відбилися в ранній прозі Булгакова: молодший брат Коля йде у бій зі словами: "Брат, я не можу залишити ескадрон". Назад його привозять в сідлі козаки, у нього знесено півголови, і страшні краю роздробленого черепа нагадують червону корону. Його загибель стає однією з причин безумства старшого брата. ("Червона корона. Historia morbi") Коли червоні захопили Владикавказ, він дивом уникнув загибелі: офіцерів розстрілювали без суду і слідства, і те, що він був лікарем, навряд чи могло б його врятувати. Ще до хвороби він став серйозно замислюватися про літературній ниві. Історичні катаклізми прискорили цей процес. Коли він видужав і зміцнів після тифу, в місті вже повністю панували червоні. Він пішов у політвідділ, де вже був письменник Юрій Сльозкін. Сльозкін поставився до Булгакова дуже добре, призначив його завідувати спочатку літературної, а потім театральної секцією політвідділу. Він же влаштував на роботу в місцевий театр статисткою Тетяну Миколаївну, яка до цього знемагала над переписуванням паперів у конторі карного розшуку, щоб заробити хоч щось, так як жити доводилося, продаючи по частинах її розкішну золотий ланцюжок. У "Записках на манжетах" чудово описано цей період: спроби викласти російську літературну і театральну класику червоноармійцям як правило носили характер трагікомічний: Пушкін на портреті виходив схожим на Ноздревой, внаслідок чого розповідь про нього викликав такий самий регіт, як і попередні того гумористичні оповідання Чехова , який, до речі, на портреті незрозуміло підморгував. До того ж діячами пролеткультівського толку ці досліди не схвалювалися. Тим не менше, Михайло Опанасович виступає в театрі зі вступним словом перед спектаклями, а в місцевих газетах його вже іменують письменником. Він вже пише не тільки нариси та фейлетони, а й п'єси. Одна з перших п'єс, "Брати Турбіни" з підзаголовком "Настав час", була написана в жовтні 1920 року, але згодом була знищена.

До свого ранній творчості Булгаков ставився дуже критично не тільки в наступні роки, але і відразу. "Дрантя всі: і" Турбіни ", і" Наречені ", і ця п'єса. Все роблю поспіхом. У серці жаль. Але я зціпив зуби і працюю". (Чудакова. С.106). Та й писати доводилося не стільки те, що хочеться, скільки те, що треба. "Він мене підбурив написати разом з ним революційну п'єсу з тубільного побуту ... Словом: після написання цієї п'єси на мені незмивна тавро, і єдино, на що я сподіваюся, - це що п'єса зотліла вже в надрах тубільного підвідділу мистецтв". ("Богема") Незабаром Булгаков вигнаний з підвідділу мистецтв як колишній білогвардієць. Він змушений виїхати з Владикавказа і перебирається разом з дружиною в Тифліс, потім у Батум. Жити абсолютно нема на що. Продається останнє - обручки. Він відсилає Тетяну Миколаївну до Москви зі словами: "Я тебе викликом, як завжди викликав" (Чудакова, С.114). Але вона впевнена, що він збирається за кордон, і вони ніколи не побачаться. Але зустріч з Мандельштамом, вірші якого він прекрасно знав і любив, зіграла в його житті дуже важливу роль. Слідуючи раді Мандельштама, він їде до Москви, де кипить літературне життя. Приїхавши до Москви, розшукує Тетяну Миколаївну, яка жила в гуртожитку на Пироговці в кімнатці прибиральниці. Незабаром вони переселяються в кімнату в будинку, побудованому мільйонером Пігітом, яку їм на час поступився чоловік сестри, Надії Афанасіївни, відомий філолог А.М. Земський. (Будинок описаний у сатири "Ельпіт-Рабкоммуна"). Відразу ж після приїзду до Москви Булгаков звертається до Літературного відділ Главолітпросвета Наркомпросса (ЛІТО). 30 вересня подає заяву, а вже 1 жовтня зарахований на посаду секретаря. Вирішується і питання з житлом: доведений до відчаю, він пише листа Крупської. Над його наївністю сміються багато товариші по службі, але саме завдяки клопотанню Крупської він отримує кімнату на Садовій.

Служба в ЛІТО виявилася недовгою: 23 листопада 1921 ЛІТО розформовано. Булгаков веде тогово-промислову хроніку в газеті "Вісник", але газета теж закривається. Знову починається "літературна поденщина" - нариси та фейлетони в московських журналах і газетах, в тому числі в "Гудку", де він працює разом з В. Катаєвим, І. Ільф і Є. Петров, І. Бабелем, Ю. Олешею. Друкується також і в берлінському "Напередодні". "Тепер, коли всі відгодували жирами і фосфором, поети починають писати про те, що це були героїчні часи. Категорично заявляю, що я не герой. У мене немає цього в натурі. Я людина звичайний - народжений повзати, і, повзаючи по Москві, я ледь не помер з голоду ". ("Сорок сороків"). "Ночами складав веселі фейлетони, які мені самому здавалися не смішніше зубного болю" ("Трактат про житло"). У Автобіографії він писав про те ж періоді: "Щоб підтримати існування, служив репортером і фейлетоністом в газетах і зненавидів звання, позбавлені відмінностей. Заодно зненавидів і редакторів, ненавиджу їх і зараз". (Боборикін В. Г. Михайло Булгаков. М. 1991, С.31). Він вважався ще зовсім молодим, початківцям письменником, але йому було вже 30 років, і він був цілком сформувалася. У цьому полягала одна з головних труднощів його входження в літературний світ: більшість його ровесників вже мали хоч якесь ім'я в літературі, а початківці були значно молодшими. Перелом у ставленні до Булгакова настав після появи його сатиричної повісті "Дияволіада" (1924).

Сатиричні твори

У "Дьяволиаде" ще дуже відчувається вплив як улюблених письменників - Гоголя і Салтикова-Щедріна, так і романтичної казки. Це і тема божевілля, і тема двійника, і комізм ситуацій.

"Цей невідомий був настільки маленького зростання, що досягав високого Короткову тільки до талії. Недолік зростання викупався надзвичайної шириною плечей невідомого. Квадратне тулуб сиділо на викривлених ногах, причому ліва була кульгава. Але примітніше все була голова. Вона являла собою точну гігантську модель яйця, насадженого на шию горизонтально і гострим кінцем уперед. Лисій вона була теж, як яйце, і настільки блискучою, що в ній відбивалися електричні лампочки. Крихітне особа невідомого було виголене до синяви, і зелені маленькі, як шпилькові головки, очі сиділи в глибоких западинах " , - портрет, гідний пера Гофмана.

У "Дьяволиаде" ми бачимо звичайну у Булгакова гру слів, що показує абсурд навколишньої дійсності: кабінет начальства знаходиться під вивіскою ОКРЕМІ КАБІНЕТИ, так як установа під назвою Главцентрбазспімат (Головна Центральна База сірникових Матеріалів) займає будівлю ресторану "Альпійська троянда".

Тоді ж, у 1924 р. відбувається серйозна зміна в житті Булгакова. У січні 1924 р. на вечорі сменовеховцев в Бюро обслуговування іноземців він знайомиться з Любов'ю Євгенівною Білозерською. Любов Євгенівна, в юності актриса, танцівниця, займалася журналістикою, незадовго до того повернулася з еміграції і розлучилася зі своїм першим чоловіком - публіцистом Василевським Не-Буквою. У неї були досить великі знайомства і в літературному, і в театральному світі, вона була людиною високоосвіченою, яскравим і цікавим. При цей характер у неї був зовсім не жіночий: вона була людиною дуже сильним не тільки морально, а й фізично (в юності, в садибі, навіть врятувала когось тонучого), каталася на конях, водила автомобіль. Згодом, на подарованому їй збірнику сатиричних творів "Дияволіада" (1928 р.) Булгаков напише: "Моєму другові і світлого хлопцеві Любочці ..." (Білозерська-Булгакова Л.Є., Спогади. М. 1990. С.101)

Ось як вона описує їх першу зустріч: "А от за Сльозкін стояв новий, письменник-початківець, який друкував в берлінському" Напередодні "" Записки на манжетах "і фейлетони. Не можна було не звернути уваги на надзвичайно свіжий його мова, майстерний діалог і такий ненадоедлівий гумор . Мені подобалося все, що належало його перу і проходило в "Напередодні". У фейлетоні "День нашого життя" він мирно розмовляє зі своєю дружиною. Вона говорить: "І чому в Москві така маса ворон ... От за кордоном голуби ... В Італії" ...

- Голуб теж сволота порядна, - заперечує він.

Прямо епічно-гоголівська фраза ...

Відразу відчувається, що в житті щось не склалося ... Але обличчя у загальному привабливе, особа великих можливостей ". (Білозерська Л.Є. С.) Любов Євгенівна зауважила його зовнішню схожість з Шаляпіним, з чим потім погодилися багато їх знайомі. Булгаков розходиться з Т. М. Лаппа й одружиться з Л. Є. Білозерською.

У 1925 році з'являється ще одна сатирична повість Булгакова - "Фатальні яйця". У ній вже видно руку цілком зрілого майстра. Тонка і гірка іронія сусідить з грубуватим гумором на межі пристойності, гостра соціальна сатира з образами Апокаліпсису, і все це наукову за зовнішньою формою фантастику піднімає до рівня фантастики філософської. Дивує, як "Фатальні яйця" не викликали фатальних наслідків для їхнього автора. Лейтмотивом через весь твір проходить символічний образ червоного кольору - і аж ніяк не з позитивною оцінкою: "У червоній полосочке кипіло життя. Сіренькі амеби, випускаючи ложноножки, тяглися з усіх сил в червону смугу і в ній (немов чарівним чином) оживали. Якась сила вдихнула в них дух життя. Вони лізли і боролися один з одним за місце в промені. У ньому йшло шалений, іншого слова не підібрати, розмноження ... У червоній смузі, - а потім і у всьому диску стало тісно і почалася неминуча боротьба. Знову народжені люто накидалися один на одного і рвали на шматки і ковтали. Серед народжених лежали трупи загиблих у боротьбі за існування. Перемагали кращі та сильні. І ці кращі були жахливі ". (Курсив наш - Т.С.) Іноді тема червоного кольору звучить і в іронічному ключі: "Альфред Аркадійович Бронська. Співробітник московських журналів -" Червоний Вогник "," Червоний Перець "," Червоний Журнал "," Червоний Прожектор "та газети" Червона Вечірня Москва "" за сумісництвом виявляється ще й співробітником сатиричного журналу "Червоний Ворон", видання ГПУ. Однак у назві радгоспу "Червоний промінь" цей колір набуває воістину фатальне значення. І, нарешті, зовсім несподівано заломлюється цей образ в оповіданні про використання червоного променя - променя життя (Курсив наш - Т.С.) Рокко: "У камерах почав чутися безперервний стукіт у червоних яйцях" ... (Курсив наш - Т.С.) - великодні символи стають символами прийдешньої катастрофи та смерті. (Зауважимо, що і в церковній символіці червоний колір символізує як пасхальну радість, так і мучеництво).

Не просто грою слів є і прізвище героя - Рокк.

"- Там до вас, пане професоре, Рокк прийшов ... Вони кажуть, що з казенної папером з Кремля.

- Рок і папір? Рідкісне поєднання, - вимовив Персиків і додав: - Ну-ка, дай-но його сюди! "

Дивним чином письменник, поєднуючи мова революційної епохи з ледь вловимими Євангельськими ремінісценціями, переводить тему відповідальності вченого за плоди своїх відкриттів з плану чисто наукового в план соціальний і навіть почасти до плану містичний:

"Нічого цього професор не читав, дивився скляними очима перед собою і курив ...

- Нікуди я не піду, промовив він, - це просто дурість - вони кидаються, як божевільні ... Ну, якщо вся Москва зійшла з розуму, то куди ж я піду. І, будь ласка, перестаньте кричати. При чому тут я ...

- Бий його! Вбивай ...

- Світового лиходія!

- Ти розпустив гадів!

... Персиків трохи відступив назад, прикрив двері, що ведуть до кабінету, ... розпростер руки, як розп'ятий "...

Проблема невинних жертв науки звучить у повісті не один раз:

"Там, на скляному столі, полузадушенная і обмершая від страху і болю жаба була розіп'ята на пробковому штативі, а її прозорі слюдяні нутрощі витягнуті з закривавленого живота в мікроскоп ...

Жаба важко ворухнула головою, і в її погасаючі очах були виразні слова: "Сволота ви, ось що ..." "

Наука, безжальна до окремим індивідам, вже таїть в собі небезпеку. Результати наукових відкриттів, потрапивши до рук людей самовпевнених і некомпетентних, стають причиною соціальної катастрофи. Та, у свою чергу, провокує в масах ненависть до "теоретикам", які не змогли або не захотіли задуматися про використання їх теорій. А разом з теоретиками жертвами цього гніву стає і все, що знаходиться поруч:

"Ні в чому не винну Мар'ю Степанівну вбили, і розірвали в кабінеті, камеру, де погас промінь, розтерзали на шматки, на шматки рознесли тераріумах, перебивши і потоптав збожеволілих жаб, роздрібнили скляні столи, роздрібнили рефлектори, а через годину інститут палав, біля нього валялися трупи "...

Образи Апокаліпсису з'являються ще до початку опису катастрофи:

"- А ви знаєте, Олександр Семенович, сказав Дуня, посміхаючись, - мужики в Кінцівці говорили, що ви антихрист. Кажуть, що ваші яйця диявольські. Гріх машиною виводити. Вбити вас хотіли".

Останній розділ "Морозний Бог на машині" за назвою асоціюється з античною трагедією, а за образною системою - знову з Апокаліпсисом:

"У ніч з 19-го на 20-е серпня 1928 впав нечуваний, ніким із старожилів ніколи ще не відмічений мороз ... Тільки до кінця третьої доби зрозуміло населення, що мороз врятував столицю і ті безмежні простори, якими вона володіла і на які впала страшна біда 1928 ...

Неозорі простори ще довго гнилі від незліченних трупів крокодилів і змій, викликаних до життя таємничим, що народився на вулиці Герцена в геніальних очах променем, але вони вже не були небезпечними: нестійкі створення гнильних жарких тропічних боліт загинули в два дні, залишивши на просторі трьох губерній страшне сморід, розкладання і гній.

Були довгі епідемії, були довго повальні хвороби від трупів гадів і людей, і довго ще ходила армія, але вже не забезпечена газами, а саперними приладдям, гасовими цистернами і шлангами, очищаючи землю. Очистила - і все скінчилося до весни 29-го року ".

У 1925 році була написана ще одна сатирична повість - "Собаче серце". Теж філософська фантастика, але тут на перший план виходить тема людини, людської особистості.

"- Якого такого Шарикова? Ах, винен, цього мого пса, якого я оперував?

- Пробачте, професор, не пса, а коли він вже був людиною. Ось у чому справа.

- Тобто говорив? - Запитав Пилип Пилипович. - Це ще не означає бути людиною ... Наука ще не знає способів поводження звірів у людей "...

Цей діалог професора Преображенського із слідчими, які прийшли арештовувати його за вбивство Шарикова, концентровано виражає проблематику твору. Але вже з перших рядків відчувається протиставлення психології особистості і раба, холуя, поглядів людини незалежного і людини боягузливого. Особливої ​​гостроти надає цій повісті постійна зміна оповідача: розповідь ведеться то від імені бездомного пса Шарика, підібраного професором Преображенським, то від імені якогось абстрактного і відстороненого автора, в мову якого несподівано вклинюється говір вулиці, то від імені доктора Борменталя - у формі його щоденника спостережень . І часом це оповідання стає багатошаровим: слова начебто і собачі, а думки - не зовсім: "О, очі - значна річ. Начебто барометра. Все видно - в кого велика суша в душі, хто ні за що ні про що може ткнути носком чобота в ребра, а хто сам кожного боїться. Ось останнього холуя і приємно буває вхопнути за гомілку. Боїшся - маєш. Якщо боїшся - значить стоїш ... Р-р-р ... гау-гау "... Кулька немов пророчо передбачає своє перетворення:" Я тепер голова, і скільки не накраду, все на жіноче тіло, на ракові шийки, на Абрау-Дюрсо. Бо наголодувався я в молодості доволі, досить мені, а загробного життя не існує ". (Зауважимо, до речі: християнське богослов'я вважає, що страждання людини ведуть до очищення його душі і підготовки її для вічності, тоді як страждання тварини, вічного життя не має, нічим не виправдані.)

На перший погляд професор Преображенський вільний від рабської психології. Але цю свободу дуже влучно оцінює все той же Шарик: "Цей їсть багато, цей не стане копати ногою, але і сам нікого не боїться, а не боїться тому, що завжди ситий". Однак, побувши в кабінеті професора під час прийому, послухавши монологи старих розпусників і розпусниць, що мріють про омолодження, Шарик розуміє ціну цієї ситості: "похабна квартирка, - думав пес, - але до чого добре!"

У цій повісті, як і в "Фатальних яйцях", ми бачимо мимовільний союз "чистого теоретика" професора Преображенського з "творцем нового світу" Швондер, і результатом цього союзу є черговий монстр: Поліграф Поліграфович Шаріков. Людиноподібна істота зі спадковістю алкоголіка вийшло завдяки дослідам професора, але виховання щось йому дав Швондер. Як тільки Шарик перетворюється на Шарикова, замість дотепних, виконаних іронії і навіть деякого цинізму внутрішніх монологів пса-особистості, з'являються різкі короткі репліки псевдочеловека-безособовості, що вводяться дуже характерно підібраними автором "дієсловами говоріння": "Він сам кинувся в обійми неминучого і гавкнув злобно і уривчасто:

- Так що, таке, справді! Що я, управи не знайду на вас? Я на шістнадцяти аршинах тут сиджу і буду сидіти ".

Професору Преображенському, на відміну від Персикова, все ж вдається "знайти управу" на своє власне творіння, точніше, на плід спільної творчості з Швондер, але проблема остаточно не вирішена: Шарикова немає, але Швондер-то залишився, і продовжує з всіляких недолюдей ліпити те, що йому завгодно.

"Собаче серце" за життя письменника опубліковано не було, але розходилося по руках. Це факт дуже примітний, так як фантастики в той час було багато: "Пригоди Невзорова або Ібікус" А. Толстого, "Пригоди Хуліо Хуреніто" і "Загибель тресту Д.Е." І. Еренбурга, "Острів Ерендорф" В. Катаєва. Але саме "Собаче серце" було затребувано настільки, що люди ризикували поширювати й читати його нелегально. Однак це послужило причиною неприємностей для самого письменника. Він жив у той час в Обухівському (Чистому) провулку в квартирі, що розташовувалася під самим горищем і за це отримала прізвисько "голубник". Ось як згадує про це Любов Євгенівна Білозерська-Булгакова:

"В один прекрасний вечір, - так починаються всі розповіді, - в один прекрасний вечір на голубник постукали (дзвінка у нас не було) і на моє запитання" хто там? "Бадьорий голос орендаря відповів:" Це я, гостей до вас привів! "

На порозі стояли двоє цивільних: людина в пенсне і просто невисокого зросту чоловік - слідчий Славкін і його помічник з обшуком. Орендар прийшов в якості понятого. Булгакова не було вдома, і я занепокоїлася: як-то прийме він прихід "гостей", і попросила не приступати до обшуку без господаря, який ось-ось має прийти.

Всі пройшли до кімнати і сіли. Орендар, розвалившись у кріслі, в центрі. Особу його була примітна, на мову нестримана, особливо після чарки-другої ... Мовчання. Але тривало воно, на жаль, недовго.

- А ви не чули анекдоту, - почав орендар ...

("Пронеси, Господи!" - Подумала я)

- Варто єврей на Луб'янській площі, а перехожий його запитує: "Чи не знаєте ви, де тут Держстрах?"

- Держстрах не знаю, а госужас - ось ...

Розкотисто сміється сам оповідач. Я блідо посміхаюся. Славкін і його помічник мовчать. Знову мовчання - і раптом знайомий стукіт.

Я кинулася відкривати і сказала пошепки М.А.:

- Ти не хвилюйся, Мака, у нас обшук.

Але він тримався молодцем (смикатися він почав значно пізніше). Славкін зайнявся книжковими полицями. "Пенсне" стало перевертати крісла і колоти їх довгою спицею.

І тут сталося несподіване. М.А. сказав:

- Ну, Любаша, якщо твої крісла вистрілять, я не відповідаю. (Крісла були куплені мною на складі безхазяйної меблів по 3 р.. 50 коп. За штуку.)

І на нас обох напав сміх. Може бути, і нервовий.

Під ранок зевающим орендар запитав:

- А чому б вам, товариші, не перенести ваші операції на денні години?

Йому ніхто не відповів ... Знайшовши на полиці "Собаче серце" і щоденникові записи, "гості" одразу ж виїхали.

За наполяганням Горького, приблизно через два дні "Собаче серце" було повернуто автору "... (Білозерська, с. 106-107).

"Біла гвардія"

Одночасно з написанням сатиричних повістей Булгаков в таємниці працює над романом. У нього було багато різних автобіографічних нарисів про громадянську війну, про події в Києві, пов'язаних з петлюрівщиною. Ця тема була для нього однією з головних в його житті. Він вважав своїм обов'язком "зображення інтелігентської дворянській сім'ї, волею непорушної долі кинутої в роки війни в табір білої гвардії, в традиціях" Війни і миру ". Таке зображення природно для письменника, кровно пов'язаного з інтелігенцією". (Чудакова, С.173)

У лютому 1922 року в Києві вмирає від тифу мати Булгакова, Варвара Михайлівна. Саме після цієї події письменник вже серйозно починає працювати над романом.

У центрі оповідання - сім'я. Олексій Турбін, лікар, його сестра Олена з чоловіком, гетмановскім офіцером Сергієм Тальбергом, молодший брат Миколка, юнкер, друзі - поручик Віктор Мишлаевскій, підпоручик Федір Степанов, все життя званий гімназійної кличкою Карась, Леонід Шервінський, "колишнього лейб-гвардії уланського полку поручик , а нині ад'ютант в штабі князя Белокурова ".

Через весь роман лейтмотивом проходять теми Будинки та Міста. Будинок - це символічний образ, осередок людського життя, дім - фортеця, Ноїв ковчег, в якому можна сховатися від усіх негараздів життя. Не випадково в будинку рятуються герої при настанні Петлюри: сюди вдається дивом врятований Миколка, сюди привозять пораненого Олексія, сюди, не діставшись до власного будинку, приходить обморожений Мишлаевскій, сюди приїжджає вражений зрадою дружини Ларіосик, "племінник з Житомира". І тільки Тальберг, німець, в хвилину небезпеки навпаки, залишає Будинок. Будинок - оплот безпеки, збереження засад. Треба зберігати вірність Дому, нічого в ньому не порушувати - і тільки тоді він буде рятувати. Залишити Будинок - зрада. "А потім ... потім у кімнаті огидно, як у будь-кімнаті, де хаос укладання, і ще гірше, коли абажур зірвати з лампи. Ніколи. Ніколи не зривати абажур з лампи. Абажур священний. Ніколи не тікайте щуром побежкой на невідомість від небезпеки. У абажура дрімаю, читайте - нехай виє хуртовина, - чекайте, поки до вас прийдуть ". Хранителька Будинки - Олена руда, спадкоємиця матері, "мами, світлої королеви".

Наступний з концентричних кіл - Місто. Місто ніде не названий своїм ім'ям - Київ, хоча збережено більшість топографічних назв. Це не просто місто, це ідея і символ Міста. За містом - ворожа невідомість, там таємничий, загадковий, майже демонічний Петлюра, "Петурра", як вимовляють його ім'я німці, ще далі, у напрямку Москви - не менш страшні більшовики. Місто до певного часу ще майже як Будинок зберігає спокій. Проте його спокій відносний. Господарі Міста - німці, чужинці, окупанти, але як це не парадоксально, саме вони забезпечують його спокій. Як тільки вони, не бажаючи воювати з Петлюрою, кидають Місто напризволяще, в нього вривається весь кошмар, весь жах навколишнього життя.

Головні дійові особи роману не приховують своїх монархічних переконань і так чи інакше в міру своїх сил роблять героїчні спроби захищати Місто. Але майже в кожному з них вже є якась риса занепаду, виродження - і з цього відразу стає зрозуміло, що Місто захистити нікому.

Автор постійно наголошує маленький зріст Карася і Шервинского. Шервінський - співак-любитель, але ще й завзятий брехун, який складає хвалькуваті небилиці. У п'єсі "Дні Турбіних" в його характеристиці Булгаков зайде і ще далі: блискучий офіцер Шервінський не посоромиться взяти зі столу забутий гетьманом золотий портсигар, а потім ще й буде хвалитися, що це подарунок. Характерний і портрет Мишлаевского: "Двері в передню впустила холод, і перед Олексієм та Оленою опинилася висока, широкоплеча фігура в шинелі до п'ят ... і опинилася над величезними плечима голова поручика Віктора Вікторовича Мишлаевского ... Голова ця була дуже красива, дивної й сумною і привабливою красою давньої, справжньою породи і виродження. Краса в різних за кольором, сміливих очах, в довгих віях. Ніс з горбинкою, губи горді, лоб бел і чистий, без особливих прикмет. Але ось один куточок рота приспущено сумно, і підборіддя косовато зрізаний так, немов у скульптора, який ліпив дворянське особа, народилася дика фантазія відкусити пласт глини і залишити мужньому особі маленький і неправильний жіночий підборіддя ".

Брати Турбіни теж навряд чи можуть бути надійними захисниками устоїв. Миколка - єдиний, хто за силою характеру ще на це здатний, страшно молодий, майже підліток, йому всього сімнадцять. Старший, Олексій, занадто слабохарактерен по натурі. "Брати промовчали, намагаючись не піднімати брів, - сказано про Турбіних. - Молодший з гордості, старший тому, що був людина-ганчірка".

Темі виродження протистоїть тема героїзму. І Мишлаевскій, і Шервінський, і Турбін, і Миколка намагаються внести свою лепту в захист Міста. Виходить це у них по-різному. Мишлаевскій першого йде в дружину, але виявляється разом з іншим офіцерами кинутий командуванням на підступах до міста, на абсолютно безнадійних позиціях, без зимового обмундирування в лютий мороз. Потім, вже в Місті, він виявляється найнадійнішим і розпорядчим з офіцерів, які зібралися під керівництвом полковника Малишева, порядну і мужньої людини, у Першій гімназії. Проте всі ці дії виявляються марними - під ранок полковник Малишев, дізнавшись про зраду німців і гетьмана, розпускає дивізіон, наказавши офіцерам зняти погони. І тільки фанатично налаштовані офіцери начебто штабс-капітана Студзинского не відразу готові наслідувати цим наказом. Але всі ці спроби захистити Місто носять дещо трагікомічний характер. Наприклад, штаб полковника Малишева розташований у капелюшному магазині "Паризький шик" мадам Анжу. А Олексій Турбін просто проспав весь ранок цього трагічного дня і попрямував на збірний пункт тільки тоді, коли доля Міста вже була вирішена. Він ледве не загинув при настанні Петлюри, тому що, знявши погони, з неуважності забув зняти кокарду з папахи.

Навіть героїчний полковник Най-Турс, ціною свого життя врятував довірених йому юнкерів, і той не позбавлений якихось явних фізичних вад: після поранення у нього не повертається шия, він кульгає. Проте саме цей герой, найбільш послідовний і сильний, гине, захищаючи місто. Сюжетна лінія Най-Турса найтіснішим чином переплітається з сюжетною лінією Миколки. Най-Турс єдиний з усіх командирів забезпечує своїх підлеглих теплим обмундируванням, буквально взявши штурмом склад. Дізнавшись про зраду командування, він, як і Малишев, приймає важке рішення залишити оборону Міста. Він прикриває юнкерів кулеметним вогнем, даючи їм можливість розбігтися. Єдиний, хто не залишає свого командира, не втікає, поки той живий - Миколка.

Продовження цієї теми - пряма асоціація з Євангельським сюжетом. Розшукавши в захопленому Петлюрою місті сестру і матір свого командира, Миколка знаходить його тіло в страшному морзі, переповненому тілами вбитих, і разом з сестрою Най-Турса робить все, щоб по-людськи його поховати. "У ту ж ніч у каплиці все було так, як Миколка хотів, і совість його була зовсім спокійна, але сумна і строга ... Сам Най значно став радісніше і повеселішав в труні.

Най, обмитий сторожами, задоволеними і балакучими, Най - чистий, у френчі без погонів, Най з вінцем на лобі під трьома вогнями і, головне, Най з аршином рябої георгіївської стрічки, власноруч Миколкою покладеної під сорочку на холодну його в'язку груди. Стара мати від трьох вогнів повернула до Миколці тремтячу голову і сказала йому:

- Син мій. Ну, спасибі тобі ".

Серйозно розкривається і тема молитви і покаяння. І якщо в оповіданні про покаянних поета-футуриста Русакова, якого до покаяння спонукало захворювання на сифіліс, ще трохи звучить відтінок іронії - головним чином на адресу кілька максималистично і фанатичної форми цього покаяння, а не самого його змісту, то розповідь про молитву Олени за вмираючого брата Олексія - один з кульмінаційних моментів усього роману, виконаний високого пафосу. Так писати про молитву могла тільки людина, яка хоч колись досвідом знав, що це таке: "Олена, причинивши двері в їдальню, підійшла до тумбочки біля ліжка, взяла з неї сірники, влізла на стілець і запалила вогник у важкій ланцюгової лампаді, висить перед іконою у важкому окладі ... Олена злізла зі стільця. Скинула з плечей хустку і опустилася на коліна. Вона зрушила край килима, звільнила собі площа глянсуватого паркету і мовчки поклала перший земний уклін.

... Олена з колін спідлоба дивилася на зубчастий вінець над почорнілим ликом з ясними очима. І, простягаючи руки, говорила пошепки:

- Занадто багато горя відразу посилаєш, Мати-Заступниця ... Мати-Заступниця, невже не зглянеться? .. Може бути, ми люди і погані, але за що ж так карати-то?

Вона знову вклонилася і жадібно торкнулася чолом підлоги, перехрестилася і, знову простягаючи руки, стала просити:

- На Тебе одна надія, Пречиста Діва. На Тебе. Умоли Сина Свого, благай Бога, щоб послав диво ...

Вогник розбухнув, темне обличчя, врізане у вінець, явно оживало, а очі виманювали в Олени все нові і нові слова ...

... - Мати-Заступниця, - бурмотіла у вогні Олена, - благав він його. Он Він. Що ж Тобі варто. Пожалій нас. Пожалій ... Йдуть дні Твої, Твоє свято. Може, що-небудь добре зробить він, та й Тебе благаю за гріхи. Нехай Сергій не повертається ... Відбирає - відбирає, але цього смертю не карай. Не карай "...

Це не молитва з молитовника, не статутне дійство, а слова, що йдуть із серця і звернені до живого особі - до Матері Божої. І тільки на таку молитву відповіддю може диво - зцілення вмираючого.

"Біла гвардія" - одночасно і саме булгаковське, і саме не булгаковське твір. Вже звичні художні прийоми: невласне-пряма мова, стерті межі між сном і дійсністю, оголення абсурду навколишньої дійсності. Але це чи не єдиний твір Булгакова, де майже немає сатиричної лінії. У сатиричних тонах змальований лише домогосподар Василь Лисович на прізвисько Василина, гетьманський штаб, та ще загадковий персонаж Михайло Семенович Шполянський - предтеча більшовицького антихриста. Є і гумор, пом'якшувальний страшні картини. Але все ж роман у цілому дуже серйозний і домінує в ньому героїчний пафос.

Два епіграфа: один - з "Капітанської дочки", опис хуртовини, прообразу пугачовщини. Інший-вірш Апокаліпсису: "І суджено мертвих, як написано в книгах за вчинками своїми ..." Так прообразуется тема "Бігу" (1928), трагічної п'єси про російську еміграцію, названої сатиричної комедією. "Безумство двох останніх років штовхнуло нас на страшний шлях, і нам немає зупинки, немає перепочинку. Ми почали пити чашу покарання і вип'ємо її до кінця", - писав Булгаков у своєму першому друкованому творі "Прийдешні перспективи". Божевілля не тільки двох останніх років - багатьма вольностями, легковажністю, "гріхами юності і невідання" покоління Булгакова розхитував підвалини того самого Будинку, того самого Міста, загибель яких потім марно намагався запобігти.

В кінці роману знову згадується Апокаліпсис:

"І побачив я мертвих і великих, що стояли перед Богом, і книги, і розгорнулась інша книга, то книга життя, і суджено мертвих, як написано в книгах за вчинками своїми ...

...

І хто не був записаний у книзі життя, той був кинутий в озеро вогненне ...

...

і побачив я нове небо і нову землю, перше бо небо та перша земля проминули і моря вже немає ".

Русаков розмірковує над Апокаліпсисом, і "в міру того, як він читав приголомшливу книгу, розум його ставав як блискучий меч, заглиблюється в пітьму.

Хвороби і страждання здавалися йому неважливими, несуттєвими ... Він бачив синю імлу, коридор тисячоліть. І страху не відчував, а мудру покірність і благоговіння ". Люди слабкі, грішні, але незважаючи ні на що зберегли в душі поняття про обов'язок, честь, совість - такі, як багато хто з героїв роману, якраз найлегше можуть скоритися поточному ходу речей і, пройшовши через болісне очищення, продовжувати жити.

Ще один символічний образ відкриває і завершує роман - образ зоряного неба: "Великий і страшний рік по різдві Христовому 1918, від початку ж революції другий. Був він багатий влітку сонцем, а зимою снігом, і особливо високо стояли в небі дві зірки: зірка пастушача - вечірня Венера і червоний, тремтячий Марс ". Венера - пастуша зірка - завжди залишається з людьми, світить високо і спокійно. Її промені стосуються навіть тих, хто зазнає страшні лиха, принесені кривавим, тремтячим Марсом: Анюта, напів-покоївка, напів-вихованка в сім'ї Турбіних, не без взаємності закохана в Мишлаевского, іскра любові миготить між пораненим Олексієм Турбіним і Юлією, яка врятувала його на вулиці, навіть обманутий дружиною Ларіосик сумирно боїться перед Оленою, і, нарешті, сама Олена, залишена чоловіком, готова відповісти на любов Шервінського, незважаючи на те, що сниться він їй зі словами "Я демон". "Демон"-Шервінський уві сні Олени "співав пронизливо, не так як наяву:

- Жити, будемо жити!!

- А смерть прийде, помирати будемо ... - Проспівав Миколка і увійшов.

В руках у нього була гітара, але вся шия в крові, а на лобі жовтий віночок з іконками ... "

Не має продовження в новій, виникає життя тільки героїко-трагічна лінія Миколки і Най-Турса - дітей Марса, а не Венери.

Нарешті, несподіваний фінал. Петько Щеглов, син сусідки, згадується в романі лише один раз - епізодично. І раптом у фіналі: "Петька Щеглов у флігелі бачив сон.

Петька був маленький, тому не цікавився ні більшовиками, ні Петлюрою, ні Демоном. І сон приснився йому простий і радісний, як сонячний куля ... "

Ніч перед новим днем, "остання ніч розцвіла. У другій половині її вся важка синьо, завісу Бога, вдягається світ, покрилася зірками. Схоже було, що в незмірну висоті за цим синім пологом біля царських врат служили всеношну". Всеношна - служба, що здійснюються ввечері, але відноситься вже до наступного дня, так як церковний день починається з вечора ("І був вечір, і був ранок ..."). Тому всеношна - це не кінець, а початок дня, початок нового життя. "Над Дніпром з грішній і закривавленою і сніжної землі піднімався в чорну землю, зруйновану височінь опівнічний хрест Володимира. Здалеку здавалося, що поперечна перекладина зникла - злилася з вертикаллю, і від цього хрест перетворився на загрозливий гострий меч.

Але він не страшний. Все пройде. Страждання, муки, кров, голод і мор. Меч зникне, а ось зірки залишаться, коли і тіні наших тіл і справ не залишиться на землі. Немає жодної людини, яка цього не знав. Так чому ж ми не хочемо звернути свій погляд на них. Чому? "

Свобода творчості. Художник і влада. Художник і моральність.

"З упевненістю можу сказати, що якби мені вдалося пояснити поважної повитусі, кого саме вона приймає, можливо, що від хвилювання вона заподіяла б який-небудь шкоду дитині, а разом з тим і Франції.

І от: на мені каптан з величезними кишенями, а в руці моїй не сталеве, а гусяче перо. Переді мною горять воскові свічки, і мозок мій запалений.

- Пані! - Кажу я. - Обережніше повертайте немовля! Не забудьте, що він народжений раніше терміну. Смерть цього немовляти означала б важку втрату для вашої країни!

- Мій Бог! Пані Поклен народить іншого.

- Пані Поклен ніколи більше народить такого, і ніяка інша пані протягом декількох сторіч такого не родить ", - так починається роман" Життя пана де Мольєра ".

"... Очі його примітні. Я читаю в них дивну повсякчасну отруйну посмішку і в той же час якесь вічне здивування перед навколишнім світом. В очах цих щось хтиве, як ніби жіноче, а на самому дні їх - прихований недугу. Який -то хробак, повірте мені, сидить у цьому двадцятирічному людину і вже тепер точить його ...

Я бачу, він запальний. У нього бувають різкі зміни настрою. Ця молода людина легко переходить від моментів веселощів до моментів важкого роздуми ... Він знаходить смішні сторони в людях і любить з цього приводу жартувати.

Часом він необережно впадає у відвертість. В інші хвилини намагається бути потайливі і хитрувати. В інші миті він безрозсудно хоробрий, але одразу ж здатний впасти в нерішучість і боягузтво. О, повірте мені, за цих умов у нього буде важке життя і він наживе собі багато ворогів ", - це вже портрет Мольєра в юності.

Взявшись за свою Мольеріану (п'єси: "Кабала Святош" (1929) і "Дивакуватий Журден" (1932), роман "Життя пана де Мольєра" (1932-1933)), Булгаков неодноразово повторював, що ось тепер він пише на тему історичну, з сучасністю ніяк не пов'язану, і ніяких претензій політичного характеру його твори викликати не повинні. Однак на ділі все виявилося не так просто. У друкуванні самого "історичного" з його творів (за винятком, хіба що, комедії "Іван Васильович") йому було відмовлено - він планував видати біографію Мольєра в серії ЖЗЛ.

Одна з головних проблем у творах про Мольєра - взаємини художника з владою, точніше, з панівною ідеологією у всіх її проявах. Ця тема була близька самому Булгакову до болю, що і відбилося в Мольеріане. Обшук і допити на Луб'янці з приводу "Собачого серця" у 1926 році, цькування в пресі, зрада друзів і просто добрих знайомих, зняття з репертуару усіх п'єс в першій половині 1929 року, - все робило для письменника цю тему не абстрактній абстракцією, а реальністю , яка однаково болісна для митця і в XVII столітті, і в ХХ.

Занадто прозорі опинилися багато паралелі, занадто відверті асоціації. Театр Мольєра змушений переїжджати з місця на місце, а то й взагалі опиняється під загрозою закриття - все це пережито і самим Булгаковим.

"Було тільки одне обличчя у Франції, яке могло виправити становище. Тільки в нього можна було знайти захист у цьому каверзне разі, бо це особа безпристрасно і неупереджено і захищене від впливу будь-яких було літературних партій" ... Мольєр пише цій особі лист: "Ваша Величність, як людина, що володіє смаком і тонким розумінням речей, без сумніву, дозволить цей забавний дрібничка! .."

Однак скільки гіркої іронії та самоіронії полягає в цій дії, якщо тут же Мольєр "вирішив вдатися до ще одного способу, для того щоб повернути п'єсу до життя.

Спосіб цей здавна відомий драматургів і полягає в тому, що автор, під тиском сили, вдається до навмисного спотворення свого твору. Крайній спосіб! Так роблять ящірки, які, будучи схоплені за хвіст, відламують його і тікають. Тому що будь-якої ящірці зрозуміло, що краще жити без хвоста, ніж зовсім позбутися життя.

Мольєр грунтовно розсудив, що королівські цензори не знають, що ніякі переробки у творі ні на йоту не змінюють його основного змісту і нітрохи не послаблюють його небажаний вплив на глядача ...

Втім, надамо Мольєру захищатися, як він вміє. Йому це необхідно, тому що абсолютно ясним, що з часу прем'єри "Дорогоцінних" він залучив на себе дуже велику і похмуре увагу. І пан Мольєр, крім свого бажання, надалі влаштувався так, що це увагу нітрохи не ослабла ... Мольєр при цьому одружується на Арманде і залишається служити театру. Мадлена вважає себе мимовільною причиною страшного гріха кровозмішення, так як вона все життя приховувала від Мольєра і від Арманди їх спорідненість. Тому вона стає дуже релігійній і потрапляє в лапи страшного єпископа Шаррона, який насправді є главою чорної каббали й затятим ворогом Мольєра.

Мадлена в романі після шлюбу Мольєра також залишає театр, стає дуже побожною жінкою і незабаром вмирає. Через деякий час вмирає і сам Мольєр: "" ... Просто я вмираю ... "Він встиг подумати з цікавістю:" А як вигладить смерть? "- І побачив її негайно. Вона вбігла до кімнати в чернечому головному уборі і відразу розмашисто перехрестила Мольєра. Він з найбільшим цікавістю хотів її уважно розглянути, але нічого вже більше не розглянув ".

Великого праці коштує вдові домогтися дозволу поховати його хоча б на неосвяченому частини кладовища, а не просто закопати біля дороги, як бродячого комедіанта: "Цього Мольєра принесли на цвинтарі Святого Жозефа і поховали в тому відділі, де ховають самогубців і нехрещених дітей. А в церкві Святого Євстратія священнослужитель зазначив просто, що 21 лютого 1673 р., у вівторок, був похований на цвинтарі Святого Жозефа шпалерник і королівський камердинер Жан-Батист Поклен ".

На його могилу дружина поклала кам'яну плиту і веліла привезти на кладовищі сто в'язок дров, щоб безпритульні могли зігріватися. У першу ж сувору зиму на цій плиті розклали величезне вогнище. Від спека плита тріснула і розвалилася ".

"Що б там не говорили, але єпископ, який вважав, що комедіанти водяться з дияволом, був все-таки має рацію. Але зате вони ризикують завжди тим, що їх покровитель над ними посміється" ("Життя пана де Мольєра").

Булгаківки художник саме "водиться" з дияволом - на рівних, і сам теж може над ним посміятися, він самодостатній і не потребує ніякого містичному заступництво. Конфлікт між художником і церквою відзначається у Булгакова постійно в усіх творах Мольєріана, - і не тільки тому, що комедіантам протегує диявол. Церква завжди у Булгакова є берегинею моралі - але не живий, людської, а лицемірною і святенницькою. У "Кабалі святенників" цей конфлікт виражений гостріше, ніж у романі. Викриває Мольєра перед королем бродячий проповідник, початківець свою промову дуже характерною фразою: "Ми недоумкуватих у Христі" - замість апостольського "Ми нерозумні в Христі". У цьому спотворенні - не тільки блюзнірське зниження стилю, але й натяк на половинчастість, лукавство, нещирість. Фатальну роль у долі Мольєра і його сім'ї грає єпископ Шаррон: "Арманда входить до сповідальню. Шаррон виникає, страшний, в рогатої митрі, хрестить зворотним диявольським хрестом Арманду ..." У п'єсі саме сповідь Арманди у Шаррона служить причиною сімейної катастрофи Мольєра. Офіційна церква в "Кабалі святенників" виявляється наскрізь зараженої каббалістичним вченням, а її проповідь моралі - суцільним лицемірством. Зате художник ототожнюється з Творцем у прозорому натяку на Євангельські сюжети. У п'єсі до Мольєра приходить його учень, що видав його, який написав на нього донос єпископу та обговоривши його в суді:

"Шановний і предрагоценний мій вчитель, ви думаєте, що я прийшов просити вибачення? Ні. Я з'явився, щоб заспокоїти вас: не пізніше півночі я повішуся у вас під вікнами, внаслідок того, що життя моя тривати не може. Ось мотузка. (Виймає з кишені мотузку). І ось записка: "Я йду у сад" ".

Однак Мольєр наказує дати йому кафтан, так як той від відчаю опустився і урвався, прощає його і знову приймає в свій будинок. Так тема Іуди плавно перетікає в тему Блудного сина з волі великого художника, який, до речі, крім французького слова метр називається ще й словом майстер.

Булгаковський Мольєр-майстер змагається в милості з Богом - він прощає не тільки покаявся, але і не покаялися.

І завершити цю тему можна дуже характерною сценкою з п'єси "Дивакуватий Журден". У ній - прямий натяк на те, що тема моралі і покаяння у гріху - це нікчемна проза, якій немає місця у високому артистичному світі:

"Статуя. Дон Жуан, закоренілого в гріху веде до жахливої ​​смерті!

Дон Жуан. Що я відчуваю! Невидимий вогонь пече мене!

Бежар. Проза?

Дюкруазі. Вона.

Юбер. (Виникнувши раптово, звертається до статуї). Пішов геть.

Статуя. Винен, хто?

Юбер. (Дон Жуаном і Статуї). Обидва пішли геть з мого дому цю секунду. Провалитеся!

(Дон Жуан і Статуя провалюються) "

Майстер і Маргарита

"Майстер і Маргарита" (1929-1940) - роман Булгакова, який став воістину легендарним. На одній з рукописів рукою Булгакова було написано "Дописати раніше, ніж померти". Робота над романом тривала більше 10 років - не вважаючи більш ранніх записів, начерків, замальовок. Про роман написано море літератури: шукали і знаходили прототипи, коментували реалії, багато говорили про трагічну долю як автора, так і самого роману. Твір, який по праву вважається головним у житті письменника, дійшло до читачів лише через чверть століття після його смерті - і то у варіанті, сильно скороченому цензурою. Цей факт, а також зберігалася актуальність соціальної сатири, відразу ж привернули увагу до роману. Легендою стала і романтичне кохання майстра і Маргарити, під якою малася на увазі третя дружина Булгакова, Олена Сергіївна.

Олена Сергіївна Шиловська була дружиною, як тоді говорили, "відповідального працівника", була досить близько знайома з родиною Булгакових - з Михайлом Опанасовичем і Любов'ю Євгенівною. Вона зголосилася допомагати письменникові в роботі над романом - передруковувати на машинці текст. Між нею і Булгаковим спалахнув роман. Але її чоловік був категорично проти розлучення і заборонив їм зустрічатися. Однак через рік, в 1932 році, відбулася їхня зустріч: за однією версією - випадкова, за версією ж самого Булгакова - Олена Сергіївна сама подзвонила йому і призначила зустріч. Так чи інакше, але з тих пір вони вже не розлучалися.

Любові Євгенівні, природно, неможливо було жити з новою сім'єю Булгакова. Знайти житло їй допомогла дружина орендаря, у якого вони знімали квартиру. Потім з цією жінкою Любов Євгенівна дружила до кінця життя. Не переривала вона і зв'язків зі МХАТом.

Тема кохання в "Майстрі і Маргариті" розкривається неоднозначно. Вона звучить зовсім по-різному в розповідях про майстра та про Маргариту.

"За мною, читач! Хто сказав тобі, що немає на світі справжньої, вірної, вічної любові? Так відріжуть брехуну його мерзенний мову!

За мною, мій читач, і тільки за мною, і я покажу тобі таку любов! ..

Що потрібно було цій жінці, в очах якої завжди горів якийсь незрозумілий вогник, що потрібно було тій трохи косящей одне око відьмі, яка прикрасила себе тоді весною мімозами? .. Очевидно, вона говорила правду, їй потрібен був майстер, а зовсім не готичний особняк, не окремий сад, і не гроші. Вона любила його, вона говорила правду ".

У романі Булгакова відносини між Маргаритою і її коханим - це постійний надлом, нарив. Жінка, не сильна від природи, виявляється весь час сильніше чоловіки. Він хворий, роздавлений, замучений. Вона його рятує, підтримує, шкодує.

"Вона піднялася і заговорила:

- Боже, як ти хворий. За що це, за що? Але я тебе врятую, я тебе врятую ... "

Любов для майстра - лише страждання, він шкодує кохану і не хоче приймати її жертв:

"Тут майстер засміявся і, обхопивши давно развившуюся кучеряву голову Маргарити, сказав:

- Ах, не слухайте бідну жінку, месір ... - Він доклав щоку до голови своєї подруги, обняв Маргариту і став бурмотіти: - Бідна, бідна ... "

Навіть сам початок розповіді любовної сюжетної лінії не віщує нічого доброго: "Любов вискочила перед нами, як з-під землі вискакує вбивця в провулку, і вразила нас обох!"

Інша головна тема роману - тема творчості. Творчість як прозріння, здатність побачити існуюче спочатку. "Творчість є духовне роблення, в якому людина забуває про себе, відмовляється від себе в творчому акті, поглинений своїм предметом. У творчості людина відчуває стан надзвичайного підйому всього свого єства. Творчість завжди є потрясіння, в якому долається буденний егоїзм людського життя. І людина згоден губити свою душу в ім'я творчого діяння ", - писав Н. А. Бердяєв (" Зміст творчості ").

Прозріння, даровані майстру, не сягають далі його творчості і не переносяться на звичайне життя. Він не в силах вгадати зрадника в Алоїза, як, до речі, і Ієшуа, на відміну від євангельського Ісуса, не передбачає зради Іуди.

Для булгаковського майстра творчість є центром і сенсом життя, але зіткнення з життям, неприйняття його твори вбиває його. "Все перегоріло і вугілля затягнулися попелом", - говорить дивний гість Іванушки Бездомного в психіатричній лікарні - майстер.

Для того, щоб зрозуміти, чому так могло статися, слід заглянути трохи назад, в історію розуміння сенсу поетичної творчості.

"Повстань, пророк, і дивись, і почуй,

Виконати волею Моєю ... "

"Велінням Божу, про Муза, будь слухняна ..." -

Пушкін був чи не останнім представником покоління поетів-пророків, свідомо прагнули все життя до богодухновенности творчості, незважаючи на спокуси земного життя. На зміну поетові-пророку приходить поет-громадянин:

"Поетом можеш ти не бути,

Але громадянином бути зобов'язаний ".

Некрасов все ж таки був поетом, але безліч його епігонів, які воліли громадянськість поезії, повністю дискредитували саму цю ідею.

Срібний вік висуває новий образ - поета-майстра:

"Я - ліричний поет.

Для мене законів немає ",

Ці слова Бальмонта як не можна краще передають погляд покоління на проблему творчості.

Поет-майстер не має опори ні в Бога, ні в ідеології, - ні в чому, крім свого таланту та особистої духовної свободи. Це розуміння свободи прямо протилежно розуміння Євангельського. За Євангелієм людина вільна у виборі між добром і злом, але одного разу вибравши своєю вільною волею добро, він же добровільно підпорядковується добру. Якщо ж людина оберігає свою свободу до нескінченності і між добром і злом не вибирає нічого - він так ні з чим і залишається. Тому майстер дуже вразливий, ранимий, його легко зламати. Він ні за що не віддасть свою духовну свободу, але у нього немає внутрішніх сил її захищати. Тому поруч з майстром повинна бути Маргарита - вона підтримує його, переконує в тому, що його праця великий і комусь потрібен. "Пошепки скрикував, що він її, яка штовхала його на боротьбу, нітрохи не звинувачує, о ні, не звинувачує!"

Результат боротьби майстри з навколишнім світом - божевілля. Тема божевілля не нова для Булгакова - вже в ранніх автобіографічних творах вона займає значне місце. Безумство - це і самозахист від божевілля навколишнього життя, і спроба прожити в уяві інше життя, але все ж головне - це духовна смерть. Одна з граней безумства - страх, що вражає всі людська істота. Тема страху весь час супроводжує образу майстра: у нього тривожні очі, він сам весь час говорить про свій страх. Між тим, Ієшуа Га-Ноцрі говорить про те, що найстрашніший з людських вад - боягузтво, і при цьому, теж відчуваючи страх при розмові з Пілатом, цей страх свій перемагає.

Тема смерті - теж одна з найважливіших у романі.

"Ви завжди говорили, що у отрезании голови життя людині припиняється, він перетворюється в золу і йде в небуття ... Втім, адже, всі теорії стоять одне за одним. Є серед них і така, згідно з якою кожному буде дано по його вірі. І збудеться ж це! Ви йдете в небуття, а мені радісно буде з чаші, в яку ви перетворюєтеся, випити за буття ", - говорить Воланд на своєму балу переконаному матеріалісту Берліозу, точніше, його голові.

Майстер не заслужив світла, він заслужив спокій. Ось як малює цей спокій у прощальному монолозі Воланд: "о, тричі романтичний майстер, невже ви не хочете днем ​​гуляти зі своєю подругою під вишнями, які починають зацвітати, а ввечері слухати музику Шуберта? Невже ж вам не буде приємно писати при свічках гусячим пером ? Невже не хочете, подібно Фаусту, сидіти над ретортою в надії, що вам вдасться виліпити нового гомункула? Туди, туди. Там чекає вже вас дім і старий слуга, свічки вже горять, а вони погаснуть, тому що ви негайно зустрінете світанок " .

Але у віщому сні Маргарити перед зустріччю з Азазелло їй сниться зовсім інший "спокій": "Приснилася невідома Маргариті місцевість - безнадійна, сумовита, під похмурим небом провесни. Наснилося це клочковатое біжить сіреньке небо, а під ним беззвучна зграя граків. Якийсь корявий місток. Під ним мутна весняна річечка, безрадісні, жебрацькі напівголі дерева, самотня осика, а далі, - між дерев, за якимсь городом, - дерев'яне будиночок, чи воно - окрема кухня, не те лазня, не те рис його знає що. Неживе всі навкруги якесь і до того сумовите, що так і тягне повіситися на цій осиці біля містка. Ні подиху вітерця, ні ворушіння хмари і ні живої душі. Ось пекельне місце для живої людини!

І ось, уявіть, відчиняються двері цього бревенчатого будівлі, і виникає він. Досить далеко, але він чітко видно. Обірваний він, не розбереш, у що він одягнений. Волосся скуйовджене, неголений. Очі хворі, стривожені ".

Все це дуже нагадує свидригайловска "баню з павуками" (Ф. М. Достоєвський "Злочин і кара") - не задарма навіть той же образ лазні з'являється. Але Маргарита отримує той же спокій, як і майстер. "Ну що ж, той, хто любить, повинен розділяти долю того, кого він любить", - говорить все той же Воланд, правда, з іншого приводу.

Тема Будинки, але, на відміну від "Білої гвардії", будинки втраченого, проходить через багато творів Булгакова. Вона є і в Мольеріане (бездомність бродячого театру), є вона і в "Майстрі і Маргариті". Ніхто з героїв не живе в Будинку - у них є "житлоплощу", щонайбільше - квартира, але це лише тимчасовий притулок "мандрівників і прибульців", а не Будинок з його теплом і непорушною традицією. Навіть псевдонім поет собі вибирає відповідний - Іван Бездомний.

Демонічна тема в "Майстрі і Маргариті" завжди була предметом живого інтересу. Всі вони, за винятком самого Воланда, дуже потворні на вигляд: постійно згадуються безглуздий і огидний костюм Коровьева і його противний голос, страшний ікло Азазелло, потворний шрам на шиї Гелли. Цікаво те, що "капості", творені цієї зграєю в Москві - це значною мірою відображення тих поганих схильностей, які є в самих людях. Власне, вони нічого не винаходять нового, вони просто потурають усім поганим бажанням, висловленим і невисловленим, підлаштовують спокуси, перед якими людині важко встояти. Глава демонічної зграї Воланд - фігура з решти всієї "нечистою силою" і пов'язана, і одночасно стоїть дещо осібно. Не випадково він практично ніколи не приймає участі в загальних капості, а або є їх стороннім спостерігачем, або дає своїм підлеглим якесь абстрактне завдання, яке вони виконують у міру своєї фантазії. Чи не є наслiдком епіграф "... так хто ти, нарешті?

- Я - частина тієї сили, що вічно хоче зла і вічно чинить благо.

Гете. "Фауст" "

Тема "Фауста" не раз звучить у Булгакова - ще й у ранніх творах, і в "Тетральна романі". І Воланд нерідко асоціюється з Мефістофелем. Спокуса, який несе Воланд - набагато вище тих дрібних побутових спокус, якими грає його зграя. Це спокуса особливого, недоступного знання - древній сатанинський спокуса пізнання того, що зробить людини Богові рівним. Саме з Воландом пов'язані "давні" глави роману. Саме ці розділи викликають великий інтерес не тільки читачів, але і дослідників. (Зеркалов А. Євангеліє Михайла Булгакова. Ann Arbor, 1984; Акімов В. М. Світло художника проти Дияволіади. 1997) Між тим, полеміка з Євангелієм присутня не тільки в абсолютно неординарною трактуванні Євангельського сюжету.

"Ми вас відчували, - продовжував Воланд, ніколи і нічого не просіть! Ніколи і нічого, особливо у тих, хто сильніший за вас. Самі запропонують і самі дадуть! Сідайте, горда жінка!"

У словах Воланда, звернених до Маргарити після балу, пряме заперечення Нагірній проповіді: "Просіть, і дасться вам ..."

Є і ще більш серйозний змагання з Євангельським текстом:

"Ти вимовляєш свої слова так, як ніби ти не визнаєш тіней, а також і зла. Не будеш ти такий добрий подумати над питанням: що робило добро, якби не існувало зла, і як би виглядала земля, якби з неї зникли тіні? Адже тіні виходять від предметів і людей ... Чи не хочеш ти обдерти всю земну кулю, знісши з нього геть усі дерева і все живе через твою фантазії насолоджуватися голим світлом? Ти дурний ", - говорить Воланд Левию Матвію.

У цьому - пряме заперечення образу Граду, виконаного світла, Нового Єрусалиму, знайомого нам з Апокаліпсису.

Таких прикладів прихованої полеміки з Євангелієм в тексті роману при уважному читанні і хорошому знайомстві зі Священним Писанням знайти можна досить багато. Але все ж головна антитеза Євангелія, зрозуміло, "давні" голови. Ми не будемо їх аналізувати з точки зору розбіжностей з канонічним текстом. Розбіжність принципове - це євангеліє без Христа. А ця позиція сама по собі не нова і має під собою набагато глибше коріння, ніж просто особиста авторська позиція М. Булгакова.

Письменник вважав, що для нього "явище Толстого в російській літературі означає те ж, що для віруючого християнина євангельська розповідь про явище Христа народу.

- Після Толстого не можна жити і працювати в літературі так, наче не було ніякого Толстого "(Чудакова, С. 173).

А адже саме до Толстого і толстовство сходить вичленення з Євангелія морального вчення, без містичної сторони і без боголюдської природи Христа. Толстовський переказ Євангелія, його релігійно-філософські статті ("У чому моя віра", "Сповідь" та ін) не могли не накласти відбиток на Булгакова в пору його юності, в перші десятиліття ХХ століття, коли Толстой був воістину кумиром інтелігенції. Сама по собі антропоцентричность в переказі Євангельського сюжету, таким чином, не нова. Проте особливо слід відзначити те, що булгаковська версія цього сюжету, так само як і ідея художньої творчості, найтіснішим чином пов'язана з носієм таємного знання, Воландом, а роль письменника в значній мірі асоціюється з образом Фауста.

У цьому - важливий момент полеміки з атеїстичної радянської трактуванням Євангелія. У 1922 р. в Симбірську вийшла п'єса С.М. Чевкина "Ієшуа Ганоцрі. Неупереджене відкриття істини". У "Червоної ниві" (1923 № 12) з'явилася рецензія Сергія Городецького: "Помітно захоплюючись особистістю Христа, автор з його життя робить історію лікаря-неврастеніка, а не етап боротьби рабів проти панів ... Правда, в п'єсі викрито євангельські чудеса, але це занадто скромний внесок в порівнянні з сучасними завданнями революційної пропаганди ... Автору необхідно переробити п'єсу, зробивши головною дійовою особою масу ". (Цит. За: Чудакова, С. 193)

Висновок

"Булгаков виник перед своїми читачами через чверть століття після смерті, в середині шістдесятих років, - писала дослідниця його творчості М. О. Чудакова. - Він входив у вітчизняну культуру на вильоті громадського підйому, вже переходив у якусь судому, звідси - і деяка судорожность в тодішньому освоєнні його біографії і творчості, почуття до цього часу. Перед багатьма Булгаков постав як жаданий, давно шуканий зразок, об'єкт віри і поклоніння. При цьому різні верстви громадськості приписували йому власні цінності, їм в його особі і поклонялися.

Суспільство потребувало легендою - і одержала або сформувало її ". (Чудакова, С. 9)

Такі різноманітні трактування булгаковського творчості можливі були завдяки тому, що твори Булгакова виконані поліфонізму ідей. Вони не менш, якщо не більш поліфонічні, ніж романи Достоєвського. Сама епоха, яка сформувала його як особистість і як письменника - епоха Срібного століття, з її бродінням умів і стиранням граней між добром і злом, сприяла цьому поліфонізм.

Особистість Булгакова теж багатогранна і суперечлива. І історія романтичного кохання до Олени Сергіївни, яку більшість вважала прототипом Маргарити, та історія психологічної дуелі зі Сталіним, і ототожнення письменника з майстром - все це живило легенду.

Об'єктивний аналіз його творчості ще попереду. Навіть об'єктивних, не міфологізованих і не ідеалізованих біогафій письменника, за винятком згаданого дослідження М.О. Чудакова, що займалася описом архіву Булгакова перед введенням його в науковий обіг і збирала усні спогади про письменника, поки немає. Більшість біографій Булгакова створювалося, "заміщаючи намагання зрозуміти і уявити живе обличчя легкою роботою обчислення - наскільки особа підійшло до відомих загальноприйнятим поняттям про пристойність і благовидности і наскільки виступило з них. При цій роботі трапляється, що автор бачить діру між умовним правилом і героєм своїм там , де її зовсім немає, а іноді приймається підводити героя під правило без усякої потреби, тільки з помилкового міркування, що герою краще стояти на почесному, ніж на вільному і просторому місці ". (П. В. Анненков. Цит. По Чудакова, С. 8).

"Ми часто запізнювалися і завжди поспішали, - згадувала Л.Е.Белозерская-Булгакова. - Іноді бігли за транспортом. Але М.А. незмінно примовляв:" Головне - не втрачати гідності ".

Перебираючи в пам'яті прожиті з ним роки, можна сказати, що ця фраза, сказана іноді по жартівливому приводу, і була кредо всього життя письменника Булгакова ". (Білозерська С.174).