МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ
МІНІСТЕРСТВО АГЕНСТВО ДО ОСВІТИ ГОУ ВПО
ВСЕРОСІЙСЬКИЙ ЗАОЧНИЙ ФІНАНСОВО-ЕКОНОМІЧНИЙ ІНСТИТУТ
КАФЕДРА ФІЛОСОФІЇ І ПРАВА
Контрольна робота № 2
З філософії на тему «Мистецтво як особливий вид духовного виробництва»
Викладач:
Виконала:
Факультет:
Особиста справа
Барнаул - 2008
Зміст
1. Походження мистецтва та його основні функції
2. Основні категорії та соціальний зміст мистецтва
3. Чи існує прогрес у мистецтві?
4. Література
1. Походження мистецтва та його основні функції
Мистецтво - це невід'ємна частина життя людей, яка супроводжує людство з найдавніших часів. Поряд з релігією і наукою, воно є одним із способів пізнання людиною світу і самого себе.
Мистецтво належить до чуттєвого способу вивчення і відображення дійсності. Це частина духовної культури суспільства, яка тісно пов'язана з мораллю, естетикою, духовними цінностями; форма суспільної свідомості [1].
У мистецтві проявляються творчі здібності людини, його естетичну свідомість. Естетична свідомість - естетичні почуття, смак, споглядання, сприйняття, судження, цінності, погляди, ідеали, - формується в процесі естетичної діяльності [2].
У всі часи мистецтво доставляло людині задоволення і збагачувало його внутрішній світ. Особливістю мистецтва є можливість створення нової реальності, - такий, яка приємна автору. Яка відображала б не реальний світ, а бажаний. Таким чином, мистецтво - це цілий світ, що існує паралельно з реальним, в якому знаходить відображення естетичну свідомість людини.
Виникнення мистецтва відноситься до історії первісного суспільства.
Найдавніші збережені художні твори були створені приблизно шістдесят тисяч років тому. Люди кам'яного століття надавали художній вигляд предметів повсякденного побуту - кам'яних знарядь і судинах з глини, хоча в цьому не було практичної необхідності. Знайдені були фігурки, що зображають жіночу фігуру, так звані «палеолітичні Венери». Також до епохи палеоліту відносяться твори печерного живопису. Найпрекрасніші з них були створені приблизно двадцять - десять тисяч років тому. Печерні розпису зберегли вигляд мамонтів і печерних ведмедів, биків, коней, північних оленів.
Найцікавіші печерні розписи в Європі знаходяться в печерах Альтаміра в Іспанії і Ласко у Франції.
Поряд з печерними розписами і малюнками в ту пору виготовляли різноманітні статуї з кістки і каменю. Їх робили з допомогою примітивних інструментів, і ця робота вимагала виключного терпіння.
До епохи бронзи відносяться своєрідні величезного розміру споруди, що отримали назву Менгір. Збереглися й іншого роду споруди - дольмени, спочатку служили для поховань: стіни з величезних кам'яних плит перекривалися дахом з такого ж монолітного кам'яного блоку. Численні менгіри і дольмени розташовувалися в місцях, які шанувалися священними. Таким чином, образотворче мистецтво і скульптура вважаються першими з'явилися жанрами мистецтва.
Інші жанри мистецтва виникли, ймовірно, трохи пізніше. Вже за часів існування найдавніших держав було розвинене музичне мистецтво, танці. Величезною популярністю користувалося театральне мистецтво (наприклад, у Стародавній Греції).
В даний час жанрів мистецтва налічується набагато більше:
· Художня література
· Архітектура
· Декоративне мистецтво
· Живопис
· Графіка
· Музика
· Хореографія
· Театр
· Мистецтво фотографії
· Кіно
· Телебачення
· Естрада
· Цирк
Мистецтво пронизує всі сфери життя суспільства. Воно має ряд функцій:
1. Суспільно-перетворююча (мистецтво як діяльність). Всі плани мистецтва як діяльності в сукупності забезпечують суспільно - перетворює вплив мистецтва на діяльність. Мистецтво дію, перетворення творіння у відповідність з ідеалами художника.
2. Пізнавально-евристична функція, (мистецтво як знання та просвіта). Воно є засобом освіти (передача досвіду, фактів), освіти (передача досвіду, навичок мислення, узагальнення, системи поглядів на факти) і людей. Пізнавальна інформація, що міститься в мистецтві величезна. Вона наповнює наші знання про світ. Мистецтво служить і засобом пізнання світу, і способом самопізнання особистості.
3. Функція передбачення ("кассандровское початок", або мистецтво як передбачення).
4. Інформаційна та комунікативна (мистецтво як повідомлення і узагальнення). Мистецтво - художня комунікація, і його спорідненість з мовою неодноразово підкреслювалося в історії естетики. На комунікативному плані грунтується його сучасне вселіютіческое розгляд як знакової системи, що несе інформацію, як специфічного каналу службовця справі узагальнення індивідуального досвіду відносин та індивідуалізації суспільного досвіду.
5. Виховна функція. (Мистецтво як катарсис; формування цілісної особистості). Якщо виховний вплив інших форм суспільної свідомості носить приватний характер: мораль формує моральні норми, політика політичні погляди, філософія - світогляд, наука готує з людини спеціаліста, то мистецтво впливає комплексно на розум і серце.
6. Внушающая функція (вплив мистецтва на підсвідомість). Навіювання певного ладу думки і почуттів, своєрідне, майже гіпнотичний вплив художнього твору на людську психіку.
7. Естетична функція (мистецтво як формування творчого духу і ціннісних орієнтацій). Естетична функція нічим не заменимая специфічна здатність мистецтва. Тільки воно може:
- Формувати естетичний смаки, здібності і потреби людини і тим самим орієнтувати ціннісно його у світі.
- Будити творчий дух, творче начало особистості.
8. Геданестіческая функція (мистецтво як насолода). По-перше, це вільне володіння художником складним і різноманітним життєвим матеріалом. По-друге, це обов'язкова співвіднесеність всіх явищ, що розглядаються художником, з людством - виявлення їх естетичної цінності. По-третє, це гармонія форми і змісту. По-четверте, це впорядкований художній світ, побудована реальність за законами краси. По-п'яте, це радість прилучення до творчості, до великих поривів натхнення. По-шосте, це ігровий аспект художньої творчості.
2. Основні категорії та соціальний зміст мистецтва
Естетична свідомість формується протягом тривалого часу. Та й сама історія естетики нараховує багато століть. У ході розвитку цієї науки змінювалися не тільки естетичні погляди, а й коло досліджуваних її питань, сам предмет і завдання. Предметом естетики на сучасному етапі історії є весь світ, що розглядається з точки зору значущості, цінності його явищ для людства.
Естетика - наука про історично зумовленої суті загальнолюдських цінностей, їх породження, сприйнятті, оцінки та освоєння. Це філософська наука про найбільш загальні ознаки естетичного освоєння світу в процесі будь-якої діяльності людини, і насамперед у мистецтві, де оформляються, закріплюються і досягають вищої досконалості результати освоєння світу за законами краси [3]. Природа естетичного і його різноманіття в дійсності і в мистецтві, принципи естетичного ставлення людини до світу, суть і закономірності мистецтва - такі основні питання естетики. Вона виражає систему естетичних поглядів суспільства, які накладають свій відбиток на весь вигляд матеріальної і духовної діяльності людей.
У центрі уваги естетики - мистецтво в його естетичному ставленні до дійсності. Вона осмислює найбільш загальні закони художнього освоєння світу в мистецтві, досліджує те, що відбувається, природу, закони соціального буття, функціонування, розвиток, сприйняття і розуміння мистецтва.
Мистецтво - це відстояв, откристаллизовался і закріплена форма освоєння світу за законами краси, в якій є не тільки естетичний зміст, а й художня концепція світу й особистості, а також образ, наповнений певним ідейно-емоційним змістом [4].
Роль мистецтва в житті важко переоцінити. Воно супроводжує людство в усі часи і у всіх ситуаціях. Воно, як паралельна реальність, існуюча одночасно зі звичайним світом. Мистецтво нерозривно пов'язане з усіма процесами, що відбуваються в суспільстві. Жодне перебудову суспільних порядків не обходилося без його активної допомоги. Мистецтво є і їх відображенням, і їх сприйняттям, і їхньою причиною. Таким чином, воно є суттєвою частиною суспільної свідомості.
Факти, явища, події, що відбуваються в природі, суспільстві, житті людини усвідомлюються не тільки за допомогою логічної системи знання, але й через призму ставлення людини до світу, його моральних та естетичних норм. Людина порівнює свою поведінку з нормою, ідеалом, метою, яка виступає в якості зразка, еталона. Поняття "добро" чи "зло", "прекрасне" або "потворне", "праведне" або "неправедне" можуть бути названі цінностями, а пов'язані з ними погляди, переконання людей - ціннісними ідеями, які можуть оцінюватися як прийнятні або неприйнятні, оптимістичні або песимістичні, активно-творчі або пасивно-споглядальні. Всі ці поняття, як цінності, формуються за допомогою мистецтва. Кожна людина надає цінностям різну значущість, тобто вибудовує в певній ієрархічній системі.
Відомий також питання про вічні цінності. Чи існують вони, і як вони формуються? Деякі святині супроводжують історію людського роду від самих витоків. Без них людство не було б тим, чим воно є. Ці цінності зберігають в собі статус загальнолюдського. Святість життя, гідність свободи, велич любові, променистість істини, немеркнуче світло краси, невичерпне джерело добра .... Істина, Добро, Краса. Віра, Надія, Любов. У цих тріадах споконвіку втілювалася ідея вищих духовних цінностей людини. У працях багатьох видатних мислителів поняття культури розкривається в термінах Істини, Добра і Краси. Отже, культура в певному сенсі базується на мистецтві [5].
Мистецтво забезпечує також спадкоємність культури, в творенні якої беруть участь багато поколінь людей. Культура передається з покоління в покоління, накопичується. Це найважливіший творчий процес. Запам'ятовується те, що потрібно, і запам'ятовується поступово, іноді болісно важко, шляхом подолання помилок і всупереч часом загибелі найбільших цінностей. За допомогою мистецтва накопичується людський досвід, утворюються полегшують життя традиції, трудові та побутові навички, сімейний уклад, суспільні інститути, розвивається естетичний рівень сприйняття і творчості, створюється знання.
3. Чи існує прогрес у мистецтві?
Саме слово «прогрес» має на увазі рух вперед, удосконалення. Чи можливо просування вперед у мистецтві?
З одного боку, мистецтво завжди знаходиться в русі, завжди змінюється. З іншого - складно назвати ці зміни «рухом вперед». Про явному прогресі в мистецтві не можна говорити, як про прогрес у науці [6].
З історії мистецтва ми дізнаємося, що воно виникло в глибокій старовині, і супроводжує людство до цих пір. Проте за всю свою історію мистецтво багаторазово ускладнилося, виникли нові його жанри, з'явилися нові його функції.
У різні епохи мистецтво культивувало різні сторони людського життя, створювало різні цінності, культи, охоплювало різну кількість соціальних груп. Колись воно не вважалося загальнодоступним, а потім породило масову культуру. Виходячи з цих фактів можна сказати, що мистецтво мінялося і розвивалося, але ці зміни не можна назвати прогресом у його звичайному розумінні. Прогрес мистецтва - це еволюція творчості [7].
Великий загадкою в історії мистецтв залишається феномен генія - людини, який у своїх творах «випереджає час», створює щось принципово нове, що не існує раніше. Чому історія геніїв найчастіше трагічна? Чому при житті жоден з них не знаходить визнання своєї творчості? Справа в тому, що в суспільстві дуже повільно формується естетична зрілість. Для того щоб сприйняти щось нове, повірити в нього і прийняти його, людству потрібні багато років. Мистецтву доводиться переконувати, доводити, повторюватися.
Ще одна велика загадка мистецтва - його твори найчастіше стають актуальними і зрозумілими через багато років після того, як були створені.
Мистецтво в сучасному світі нараховує більше десятка різних жанрів, воно продовжує розвиватися. У своїй основі воно стає більш символічним, інтелектуальним.
З одного боку, мистецтво прагне до того, щоб стати доступним і зрозумілим усім людям, з іншого - залишається чимось піднесеним, доступним лише для обраних.
У нашій країні зараз відбувається розквіт деяких видів мистецтва. Наприклад, музичне мистецтво, мистецтво фотографії, кіно, телебачення, танцю знаходить безліч прихильників і має шалену популярність. Виникає великий інтерес до архітектури. Активно розвиваються також мистецтво графіті, аерографії. На підйомі перебуває мистецтво дизайну приміщень, ландшафту, аранжування.
В основному діячами мистецтва стають молоді люди. Але, варто також відзначити, що популярність набувають найчастіше ті жанри, які забезпечують його творця матеріально. Але, мабуть, це ще одна реалія нашого сьогодення, заснованої на матеріальних цінностях.
Література
1. Спиркин А.Г. Основи філософії .- М.: Фенікс, 1998.
2. Бутенко А. П. Громадський прогрес і його критерії .- М.: ИНФРА 1990.
3. Борі Ю.Б. Естетика: Підручник. - М.: Юрайт, 1997.
4. Лихачов Д. С. Роздуми. - М.: Просвещение 1991.
5. Філософія: Підручник для вузів / Під ред. Проф. В.Н. Лавриненко, проф. В.П. Ратникова. - 3-е изд., Перераб. і доп.-М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2005.
6. Культурологія. Навчальний посібник для студентів вищих навчальних закладів .- К.: Фенікс. 1995.
7. Смезлер М. Соціологія: пров. з англ. - М.: Фенікс. 1994.
8. http://mirslovarei.com/- Філософський словник
МІНІСТЕРСТВО АГЕНСТВО ДО ОСВІТИ ГОУ ВПО
ВСЕРОСІЙСЬКИЙ ЗАОЧНИЙ ФІНАНСОВО-ЕКОНОМІЧНИЙ ІНСТИТУТ
КАФЕДРА ФІЛОСОФІЇ І ПРАВА
Контрольна робота № 2
З філософії на тему «Мистецтво як особливий вид духовного виробництва»
Викладач:
Виконала:
Факультет:
Особиста справа
Барнаул - 2008
Зміст
1. Походження мистецтва та його основні функції
2. Основні категорії та соціальний зміст мистецтва
3. Чи існує прогрес у мистецтві?
4. Література
1. Походження мистецтва та його основні функції
Мистецтво - це невід'ємна частина життя людей, яка супроводжує людство з найдавніших часів. Поряд з релігією і наукою, воно є одним із способів пізнання людиною світу і самого себе.
Мистецтво належить до чуттєвого способу вивчення і відображення дійсності. Це частина духовної культури суспільства, яка тісно пов'язана з мораллю, естетикою, духовними цінностями; форма суспільної свідомості [1].
У мистецтві проявляються творчі здібності людини, його естетичну свідомість. Естетична свідомість - естетичні почуття, смак, споглядання, сприйняття, судження, цінності, погляди, ідеали, - формується в процесі естетичної діяльності [2].
У всі часи мистецтво доставляло людині задоволення і збагачувало його внутрішній світ. Особливістю мистецтва є можливість створення нової реальності, - такий, яка приємна автору. Яка відображала б не реальний світ, а бажаний. Таким чином, мистецтво - це цілий світ, що існує паралельно з реальним, в якому знаходить відображення естетичну свідомість людини.
Виникнення мистецтва відноситься до історії первісного суспільства.
Найдавніші збережені художні твори були створені приблизно шістдесят тисяч років тому. Люди кам'яного століття надавали художній вигляд предметів повсякденного побуту - кам'яних знарядь і судинах з глини, хоча в цьому не було практичної необхідності. Знайдені були фігурки, що зображають жіночу фігуру, так звані «палеолітичні Венери». Також до епохи палеоліту відносяться твори печерного живопису. Найпрекрасніші з них були створені приблизно двадцять - десять тисяч років тому. Печерні розпису зберегли вигляд мамонтів і печерних ведмедів, биків, коней, північних оленів.
Найцікавіші печерні розписи в Європі знаходяться в печерах Альтаміра в Іспанії і Ласко у Франції.
Поряд з печерними розписами і малюнками в ту пору виготовляли різноманітні статуї з кістки і каменю. Їх робили з допомогою примітивних інструментів, і ця робота вимагала виключного терпіння.
До епохи бронзи відносяться своєрідні величезного розміру споруди, що отримали назву Менгір. Збереглися й іншого роду споруди - дольмени, спочатку служили для поховань: стіни з величезних кам'яних плит перекривалися дахом з такого ж монолітного кам'яного блоку. Численні менгіри і дольмени розташовувалися в місцях, які шанувалися священними. Таким чином, образотворче мистецтво і скульптура вважаються першими з'явилися жанрами мистецтва.
Інші жанри мистецтва виникли, ймовірно, трохи пізніше. Вже за часів існування найдавніших держав було розвинене музичне мистецтво, танці. Величезною популярністю користувалося театральне мистецтво (наприклад, у Стародавній Греції).
В даний час жанрів мистецтва налічується набагато більше:
· Художня література
· Архітектура
· Декоративне мистецтво
· Живопис
· Графіка
· Музика
· Хореографія
· Театр
· Мистецтво фотографії
· Кіно
· Телебачення
· Естрада
· Цирк
Мистецтво пронизує всі сфери життя суспільства. Воно має ряд функцій:
1. Суспільно-перетворююча (мистецтво як діяльність). Всі плани мистецтва як діяльності в сукупності забезпечують суспільно - перетворює вплив мистецтва на діяльність. Мистецтво дію, перетворення творіння у відповідність з ідеалами художника.
2. Пізнавально-евристична функція, (мистецтво як знання та просвіта). Воно є засобом освіти (передача досвіду, фактів), освіти (передача досвіду, навичок мислення, узагальнення, системи поглядів на факти) і людей. Пізнавальна інформація, що міститься в мистецтві величезна. Вона наповнює наші знання про світ. Мистецтво служить і засобом пізнання світу, і способом самопізнання особистості.
3. Функція передбачення ("кассандровское початок", або мистецтво як передбачення).
4. Інформаційна та комунікативна (мистецтво як повідомлення і узагальнення). Мистецтво - художня комунікація, і його спорідненість з мовою неодноразово підкреслювалося в історії естетики. На комунікативному плані грунтується його сучасне вселіютіческое розгляд як знакової системи, що несе інформацію, як специфічного каналу службовця справі узагальнення індивідуального досвіду відносин та індивідуалізації суспільного досвіду.
5. Виховна функція. (Мистецтво як катарсис; формування цілісної особистості). Якщо виховний вплив інших форм суспільної свідомості носить приватний характер: мораль формує моральні норми, політика політичні погляди, філософія - світогляд, наука готує з людини спеціаліста, то мистецтво впливає комплексно на розум і серце.
6. Внушающая функція (вплив мистецтва на підсвідомість). Навіювання певного ладу думки і почуттів, своєрідне, майже гіпнотичний вплив художнього твору на людську психіку.
7. Естетична функція (мистецтво як формування творчого духу і ціннісних орієнтацій). Естетична функція нічим не заменимая специфічна здатність мистецтва. Тільки воно може:
- Формувати естетичний смаки, здібності і потреби людини і тим самим орієнтувати ціннісно його у світі.
- Будити творчий дух, творче начало особистості.
8. Геданестіческая функція (мистецтво як насолода). По-перше, це вільне володіння художником складним і різноманітним життєвим матеріалом. По-друге, це обов'язкова співвіднесеність всіх явищ, що розглядаються художником, з людством - виявлення їх естетичної цінності. По-третє, це гармонія форми і змісту. По-четверте, це впорядкований художній світ, побудована реальність за законами краси. По-п'яте, це радість прилучення до творчості, до великих поривів натхнення. По-шосте, це ігровий аспект художньої творчості.
2. Основні категорії та соціальний зміст мистецтва
Естетична свідомість формується протягом тривалого часу. Та й сама історія естетики нараховує багато століть. У ході розвитку цієї науки змінювалися не тільки естетичні погляди, а й коло досліджуваних її питань, сам предмет і завдання. Предметом естетики на сучасному етапі історії є весь світ, що розглядається з точки зору значущості, цінності його явищ для людства.
Естетика - наука про історично зумовленої суті загальнолюдських цінностей, їх породження, сприйнятті, оцінки та освоєння. Це філософська наука про найбільш загальні ознаки естетичного освоєння світу в процесі будь-якої діяльності людини, і насамперед у мистецтві, де оформляються, закріплюються і досягають вищої досконалості результати освоєння світу за законами краси [3]. Природа естетичного і його різноманіття в дійсності і в мистецтві, принципи естетичного ставлення людини до світу, суть і закономірності мистецтва - такі основні питання естетики. Вона виражає систему естетичних поглядів суспільства, які накладають свій відбиток на весь вигляд матеріальної і духовної діяльності людей.
У центрі уваги естетики - мистецтво в його естетичному ставленні до дійсності. Вона осмислює найбільш загальні закони художнього освоєння світу в мистецтві, досліджує те, що відбувається, природу, закони соціального буття, функціонування, розвиток, сприйняття і розуміння мистецтва.
Мистецтво - це відстояв, откристаллизовался і закріплена форма освоєння світу за законами краси, в якій є не тільки естетичний зміст, а й художня концепція світу й особистості, а також образ, наповнений певним ідейно-емоційним змістом [4].
Роль мистецтва в житті важко переоцінити. Воно супроводжує людство в усі часи і у всіх ситуаціях. Воно, як паралельна реальність, існуюча одночасно зі звичайним світом. Мистецтво нерозривно пов'язане з усіма процесами, що відбуваються в суспільстві. Жодне перебудову суспільних порядків не обходилося без його активної допомоги. Мистецтво є і їх відображенням, і їх сприйняттям, і їхньою причиною. Таким чином, воно є суттєвою частиною суспільної свідомості.
Факти, явища, події, що відбуваються в природі, суспільстві, житті людини усвідомлюються не тільки за допомогою логічної системи знання, але й через призму ставлення людини до світу, його моральних та естетичних норм. Людина порівнює свою поведінку з нормою, ідеалом, метою, яка виступає в якості зразка, еталона. Поняття "добро" чи "зло", "прекрасне" або "потворне", "праведне" або "неправедне" можуть бути названі цінностями, а пов'язані з ними погляди, переконання людей - ціннісними ідеями, які можуть оцінюватися як прийнятні або неприйнятні, оптимістичні або песимістичні, активно-творчі або пасивно-споглядальні. Всі ці поняття, як цінності, формуються за допомогою мистецтва. Кожна людина надає цінностям різну значущість, тобто вибудовує в певній ієрархічній системі.
Відомий також питання про вічні цінності. Чи існують вони, і як вони формуються? Деякі святині супроводжують історію людського роду від самих витоків. Без них людство не було б тим, чим воно є. Ці цінності зберігають в собі статус загальнолюдського. Святість життя, гідність свободи, велич любові, променистість істини, немеркнуче світло краси, невичерпне джерело добра .... Істина, Добро, Краса. Віра, Надія, Любов. У цих тріадах споконвіку втілювалася ідея вищих духовних цінностей людини. У працях багатьох видатних мислителів поняття культури розкривається в термінах Істини, Добра і Краси. Отже, культура в певному сенсі базується на мистецтві [5].
Мистецтво забезпечує також спадкоємність культури, в творенні якої беруть участь багато поколінь людей. Культура передається з покоління в покоління, накопичується. Це найважливіший творчий процес. Запам'ятовується те, що потрібно, і запам'ятовується поступово, іноді болісно важко, шляхом подолання помилок і всупереч часом загибелі найбільших цінностей. За допомогою мистецтва накопичується людський досвід, утворюються полегшують життя традиції, трудові та побутові навички, сімейний уклад, суспільні інститути, розвивається естетичний рівень сприйняття і творчості, створюється знання.
3. Чи існує прогрес у мистецтві?
Саме слово «прогрес» має на увазі рух вперед, удосконалення. Чи можливо просування вперед у мистецтві?
З одного боку, мистецтво завжди знаходиться в русі, завжди змінюється. З іншого - складно назвати ці зміни «рухом вперед». Про явному прогресі в мистецтві не можна говорити, як про прогрес у науці [6].
З історії мистецтва ми дізнаємося, що воно виникло в глибокій старовині, і супроводжує людство до цих пір. Проте за всю свою історію мистецтво багаторазово ускладнилося, виникли нові його жанри, з'явилися нові його функції.
У різні епохи мистецтво культивувало різні сторони людського життя, створювало різні цінності, культи, охоплювало різну кількість соціальних груп. Колись воно не вважалося загальнодоступним, а потім породило масову культуру. Виходячи з цих фактів можна сказати, що мистецтво мінялося і розвивалося, але ці зміни не можна назвати прогресом у його звичайному розумінні. Прогрес мистецтва - це еволюція творчості [7].
Великий загадкою в історії мистецтв залишається феномен генія - людини, який у своїх творах «випереджає час», створює щось принципово нове, що не існує раніше. Чому історія геніїв найчастіше трагічна? Чому при житті жоден з них не знаходить визнання своєї творчості? Справа в тому, що в суспільстві дуже повільно формується естетична зрілість. Для того щоб сприйняти щось нове, повірити в нього і прийняти його, людству потрібні багато років. Мистецтву доводиться переконувати, доводити, повторюватися.
Ще одна велика загадка мистецтва - його твори найчастіше стають актуальними і зрозумілими через багато років після того, як були створені.
Мистецтво в сучасному світі нараховує більше десятка різних жанрів, воно продовжує розвиватися. У своїй основі воно стає більш символічним, інтелектуальним.
З одного боку, мистецтво прагне до того, щоб стати доступним і зрозумілим усім людям, з іншого - залишається чимось піднесеним, доступним лише для обраних.
У нашій країні зараз відбувається розквіт деяких видів мистецтва. Наприклад, музичне мистецтво, мистецтво фотографії, кіно, телебачення, танцю знаходить безліч прихильників і має шалену популярність. Виникає великий інтерес до архітектури. Активно розвиваються також мистецтво графіті, аерографії. На підйомі перебуває мистецтво дизайну приміщень, ландшафту, аранжування.
В основному діячами мистецтва стають молоді люди. Але, варто також відзначити, що популярність набувають найчастіше ті жанри, які забезпечують його творця матеріально. Але, мабуть, це ще одна реалія нашого сьогодення, заснованої на матеріальних цінностях.
Література
1. Спиркин А.Г. Основи філософії .- М.: Фенікс, 1998.
2. Бутенко А. П. Громадський прогрес і його критерії .- М.: ИНФРА 1990.
3. Борі Ю.Б. Естетика: Підручник. - М.: Юрайт, 1997.
4. Лихачов Д. С. Роздуми. - М.: Просвещение 1991.
5. Філософія: Підручник для вузів / Під ред. Проф. В.Н. Лавриненко, проф. В.П. Ратникова. - 3-е изд., Перераб. і доп.-М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2005.
6. Культурологія. Навчальний посібник для студентів вищих навчальних закладів .- К.: Фенікс. 1995.
7. Смезлер М. Соціологія: пров. з англ. - М.: Фенікс. 1994.
8. http://mirslovarei.com/- Філософський словник
[1] http://mirslovarei.com/- Філософський словник
[2] Там же.
[3] http://mirslovarei.com/- Філософський словник
[4] http://mirslovarei.com/- Філософський словник
[5] Бутенко А. П. Громадський прогрес і його критерії .- М.: ИНФРА 1990.
[6] Лихачов Д. С. Роздуми. - М.: Просвещение 1991.
[7] Там же.