Зміст
Введення
1. Пізнали любов і біль
2. «Обивательських» щастя
3. Вплив Тургенєва на любовну прозу Чехова
4. «Теми про кохання» і заклик до зміни світогляду
5. Художній стиль Чехова в любовних оповідань
Висновок
Список літератури
Введення
Антон Павлович Чехов - видатний прозаїк і драматург, який жив і працював на стику двох століть ввібрав в себе всі кращі зразки класичної російської літератури і доповнив їх істинним розумінням людської душі. Саме ці обставини і геній письменника дозволили йому залишити величезну спадщину, в числі якого п'єси, оповідання та повісті.
Останні відрізняються широтою тематики: це і соціальні та психологічні та філософські та ліричні картини російського побуту, то трагічні, то іронічні, то сатиричні. Не останнє місце в роботах Чехова займає тема любові, взаємовідносин між чоловіком і жінкою, як однієї з найбільш важливих, основоположних і всеосяжних сфер людського життя.
Письменник Д. В. Григорович, який вітав талант молодого Чехова, зауважив в одному з листів до нього: «Ваш горизонт відмінно захоплює мотив любові у всіх найтонших і таємних проявах». При цьому він серед творів Чехова 80-х рр.. виділив «Нещастя», «Вірочку», «На шляху», «Єгері», «Гафію».
До них можна додати інші оповідання й повісті 80-х, 90-х, 900-х років, в яких знайшла відображення ціла гама найтонших людських переживань, втілені, здавалося б, всі відтінки, всі роди любові.
1. Пізнали любов і біль
Юна героїня оповідання «Після театру» сповнена ще не любов'ю, а передчуттям любові, світлою радістю, викликаної схвилювала її музикою П. І. Чайковського, поетичним листом Тетяни. Інша, трагічна нота забарвлює оповідання «Володя», в якому перше почуття сімнадцятирічного гімназиста виявилося споганеним, осміяним.
У спекотний і задушливий літній полудень зустрічаються єгер Єгор і його дружина Пелагея, беззавітно любить чоловіка і гірко жалкують, що між ними «жодного разу любови не було» («Єгер»), Та й не може бути любові між єгерем, кращим стрільцем у повіті , людиною «вільного духу» та боязкою «лапотніцей», на якій його одружили насильно. Розуміє це й Пелагея, але не може відірвати очей від минає чоловіка, піднімаючись навшпиньки, щоб хоч ще раз побачити його білий картузик.
Ні страх перед побоями, ні сором не можуть утримати в будинку нелюбого чоловіка героїню оповідання «Агафія». «Нерозсудлива резолюція, безсилля, біль» чуються в сміху Агафії, що обіймає улюбленця місцевих баб городника Савку.
«Неволі» вийшла заміж і героїня оповідання «Баби» Машенька, трагічну історію якої розповідає господареві заїжджого двору Дюді проїжджий купець Матвій Савич. Фатальну роль у житті Марійки зіграла зустріч з Матвієм Савичем, спокусити її, а потім намагаються розв'язатися «з любвішкой» ... Суд, звинувачення в отруєнні чоловіка, лицемірні, святенницькі настанови колишнього коханця, шлях на каторгу, смерть ... Така доля Марійки. І ця сумна жіноча доля - не виняток. Дружина молодшого сина Дюді, Олешки, краса віца Варвара, видана проти волі в багатий будинок, готова будь-яку ціну позбутися ненависного чоловіка. «Я молода, здорова, а чоловік у мене горбатий, осоружний, крутий, гірше Дюдн проклятого», - каже Варвара, пропонуючи інший невістці Дюді, забитої нещасній жінці: «Давай Дюдю і Алешку виведений». Написаний невдовзі після повернення з Сахаліну оповідання «Баби» наскрізь «просахалінен» (вислів Чехова) - таку чи подібну історію міг чути письменник, розмовляючи з каторжанами.
Трагічно складається життя багатьох героїв Чехова - і не тільки належать до народної середовищі. Жертвою безсердечною, яка обдурила і забрали здобич його жінки став спився поміщик в оповіданні «Восени». Як безцінне й єдиний скарб зберігає він медальйон з портретом тієї, яка поглумилася над його любов'ю. У цьому оповіданні Чехов намітив риси особливо ненависного йому образу жінки-хижачки, безсовісно експлуатуючої почуття людини, що мала нещастя полюбити се. У таких шедеврах зрілого Чехова, як «Стрибуха» та «Аріадна», цей жіночий тип отримає яскраве, психологічно точний, реалістично багатогранне втілення.
Читаючи Чехова, можна помітити певну закономірність. Благополучні, задоволені собою звичайно обивателі, що будують життя за певним шаблоном, задовольняються узаконеними формами існування. Антоша Чехонте таких оповідань написано чимало. Але ті герої, яким автор співчуває, які гідні любові і щастя, як правило, нещасні, взаємна любов обходить їх.
У ставленні ж до обивательському «щастя» Чехов нещадний. Він радив братові Олександру в одному з листів 1883: «Є в тебе розповідь, де молоде подружжя весь обід цілуються, ниють, товчуть воду ... Жодного ділового слова, а одне тільки благодушність! (...). А опиши ти (...) як вульгарний твій герой, задоволений своїм ледачим щастям, як пішла твоя героїня, як вона смішна у своїй любові до цього підв'язаними серветкою, ситого, об'ївшись гусака ... »
2. «Обивательських» щастя
Показова творча історія «Жарту». Розповідь в першій редакції закінчувався словами героя-оповідача: «Але тут дозвольте мені одружитися». Цей «щасливий кінець» відповідав і всьому Толу гумористичного оповідання і образу героя, типового обивателя, висміює Чеховим. Але потім письменник переробив «жарти», наділивши героя душевної тонкістю, здатністю задуматися над життям. Поетичнішими став і образ Наденьки - Чехов, зокрема, зняв фразу в її внутрішньому монолозі: «Це ти, братику, сказав! Ти! »У результаті гумор Антоша Чехонте придбав ліричну забарвлення, характерну для зрілого Чехова.
Оповідання «Учитель словесності», спочатку прямо названий «Обивателі», також у першій редакції мав «щасливий кінець» і завершувався весіллям вчителя словесності Нікітіна. Проте пізніше Чехов дописав оповідання і привів Нікітіна до глибокого розчарування у своєму сімейному щастя і обивательському оточенні. Чехову знадобилося змінити назву - прозріння Нікітіна вивело його з кола обивателів, «задоволених своїм ледачим щастям».
«Тоді людина стане кращою, коли ви покажете, який він є» - таку замітку залишив Чехов у своїй записній книжці. Всі розказані Чеховим історії правдиві, в них - і це відзначали вже сучасники Чехова - не відчувається «Твори», не видно бажання автора заспокоїти читача благополучними кінцями.
Збірник відкриває повість «Квіти запізнілі», назва якої взято з першої строфи відомого романсу па слона А. М. Апухтіна:
«Ночі божевільні, ночі безсонні,
Речі незв'язні, погляди втомлені ...
Ночі, останнім вогнем осяяні,
Осені мертвої квіти запізнілі. »
Повість - одне з найбільш ранніх творів Чехова, де автор веде розповідь у манері, властивій гумористичної журналістики того часу: постійно втручається в те, що відбувається, дає оцінку персонажам і їх поведінці. Однак цей авторський коментар несе і важливу функцію - надає іронічний відтінок мелодраматичної історії кохання Марусі Приклонського, представниці збіднілого княжого роду, до вийшов з низів процвітаючому доктору Топоркова.
«Квіти запізнілі» цікаві тим, що в цій повісті чітко намічено ряд мотивів та образів, що одержали подальший розвиток у творах Чехова наступних років.
Так, в доктора Топоркова можна угледіти риси, які зближують його з іншим лікарем, головним героєм оповідання «Іонич». Знаменно, що вже у своїй ранній повісті Чехов поставив під сумнів, розвінчав уявні цінності буржуазного суспільства (мета і сенс накопичення, віру в силу грошей). З безсумнівною симпатією намальовано в повісті образ Марусі Приклонського, зворушливі її м'якість, душевна чистота, готовність жертвувати собою. Але в той же час автор не втомлюється підкреслювати, що Мауся живе в нереальному світі, створеному її уявою. Тільки надлишок фантазії дозволяє їй наділити Топоркова, думаючого лише про п'ятирублівками і нареченій з багатим приданим, рис »людини шляхетного, незвичайного, майже героя.
Однак саме ця віра і сила кохання Марусі виявилися здатними перетворити Топоркова, змусити його зрозуміти, що справжнє щастя може принести не багатство, а любов. Але це духовне відродження Топоркова настає занадто пізно. Чехов у подальшому не раз буде повертатися до хвилюючої його думки про велику силу любові, здатної зробити людину вище, краще, чистіше, - аж до «Дами з собачкою».
3. Вплив Тургенєва на любовну прозу Чехова
«Квіти запізнілі» - одне з перших творів, пов'язаних з традицією І. С. Тургенєва. Княжна Маруся, її ідеальний світ, її віра в добро і красу - явно книжкового походження. Серед її улюблених авторів, безсумнівно, можна назвати Тургенєва. Брат Егорушка, який не варто доброго слова, уявляється їй невдахою, людиною незрозумілим навколишніми, чесним, люблячим: «Маруся (вибачте їй, читач!) Згадала тургеневского Рудіна і почала тлумачити про нього Єгорушку».
Тургенєва - одного з найбільш тонких ліриків, співака кохання, творця чарівних жіночих образів - пов'язували з ім'ям Нехова вже перші критики і читачі, які знаходили схожість у їхніх творах. Так, риси «тонкої поетичної принади, такі тургенєвські риси» помітила в «Будинку з мезоніном» літератор А. А. Андрєєва, про що писала Чехову. Вірність Чехова в цьому
В оповіданні «тургенєвській школі» відзначив відомий у свій час критик А. Скабичевський. Персонажі оповідання «Вірочка» викликали в пам'яті Тургенєвську «Асю», а в герої оповідання «На шляху» знаходили риси Рудіна. Була помічена і зв'язок «Єгері» з розповіддю Тургенєва «Побачення», а «Аріадни» - з повістю «Весняні води» (образ чеховської героїні зіставлявся з образом Марії Миколаївни Полозова).
Пізніше багато радянські дослідники висвітлювали проблему творчих зв'язків Чехова і Тургенєва, розкриваючи живий зв'язок традицій і відзначаючи новаторство Чехова (А. Долинін, Г. Бердніков, М. Семанова та ін.) «Розповідь невідомої людини» - одне з найбільш «тургенєвських» творів. Про Тургенєва говорить, зокрема, один з його головних героїв, петербурзький чиновник Орлов, людина цинічний, різно задушливий до оточуючих, але якому, однак, не можна відмовити в розумі й спостережливості. В обставинах, що ускладнили його життя (роман з Зінаїдою Федорівною, молодий заміжньою жінкою, який він сприймав як легку, приємну інтрижку, завершився, проти його бажання, її розривом з чоловіком), Орлов звинувачує Тургенєва, героїням якого нібито наслідує Зііаіда Федорівна. Зінаїда Федорівна дійсно (як колись Маруся Приклонського) погано знає життя і створює свій ідеальний «книжковий» світ, в якому Орлову заздалегідь приготоване місце справжнього героя, служителя ідеї. Сама ж Зінаїда Федорівна, якщо слідувати літературному образу - Олені Стахова з «Напередодні» - повинна перебувати поруч з коханою людиною і розділяти його безумовно передові переконання. Орлов рішуче відхрещується від цієї ролі. «Я не тургенєвський герой, і якщо мені коли-небудь знадобиться звільняти Болгарію, то я не примушувати в дамському суспільстві», - зізнається він приятелям, цинічно додаючи: «На любов я перш за все дивлюся як на потребу мого організму, низинну і ворожу моєму духу ... »
Чехов любив і цінував Тургенєва, не раз перечитував його книги, особливо захоплювався романом «Батьки і діти». Проте в одному з листів він критично відгукнувся про героїнь Тургенєва: «Ліза, Олена-це не росіяни дівиці, а якісь піфії віщають, що рясніють претензіями не за чином». Це, звичайно, не означає, що у своїй повісті Чехов засуджує Зінаїду Федорівну і виправдовує Орлова: засудження Орлова та симпатії до Зінаїди Федорівні виражені в повісті досить ясно. Суть тут у тому, що в 80-90-і рр.. багато що змінилося в російській дійсності, ідеали 60-70-х років уже не накладалися на нові явища. Злиняли, перетворився на ниючого невдахи і Фразера герой тургеневского складу, в минуле пішли поетичні дворянські гнізда й тургенєвські дівчини.
Чехов часто звертався до образу «зайвої людини», але це не було повторенням, варіацією тургенєвських героїв. Говорячи про оповіданні «На шляху», В. Г. Короленка справедливо зауважив, що це вже Рудін «у новій шкурі, в новій зовнішності», тобто в нових життєвих обставинах.
Не знаходив Чехов насправді тієї пори і свого Інсарова. У нових історичних умовах змінився і вигляд героїні - у Зінаїді Федорівні немає висоти духу, цілісності героїнь Тургенєва. Чехов наділяє її іншими рисами - м'якістю, жіночністю, незахищеністю. Радянські дослідники (М. Семенова, А. Турків) відзначали близькість з фіналом повісті Чехова і «Напередодні» Тургенєва: в тому і іншому творі герої опиняються в Італії, причому герой хворий на сухоти і приречений, поруч з ним знаходиться улюблена жінка ... Але ця подібність ще більше підкреслює відмінність позицій Тургенєва і Чехова: у тургеневского Інсарова є справжнє діло, яке після його смерті буде продовжувати Олена. Чеховський герой розгубив свою віру і бачить сенс свого життя лише в любові до Зінаїди Федорівни. Як справедливо зазначив А. Турков, Зінаїді Федорівні «нема чого успадковувати».
Попередником Чехова в його оповіданнях і повістях, які зачіпають тему любові, можна вважати і Н. Г. Помяловського, на близькість з яким першим вказав М. Горький, який помітив, що автор «Міщанського щастя» і «Молотова» «дав чеховських героїв до Чехова. На відміну від Тургенєва, справжніми героями якого є люди яскраві, вольові, ідейні, в вапном мірою особистості виняткові, Помяловський зосередив свою увагу на долі рядового різночинця, чесного, порядного, але далекої від світу високих ідеалів і прагне лише до особистого добробуту, тихому сімейному щастя. Але коли герой Помяловського Молотов домагається бажаного, йому стає нудно, холодно і сумно в затишній квартирі, з роздратуванням дивиться він на вази і квіти, і приходить, нарешті, до гіркого свідомості: «Огидно думати, що через них-то я бився всю життя ». Але якщо герой Помяловського упокорюється перед обставинами, вважає їх нормою, то такий же рядовий інтелігент-різночинець у Чехова приходить до думки про необхідність перевернути життя. Прозрінням героя кінчається оповідання Чехова «Учитель словесності», у фіналі якого Нікітін у розпачі записує у своєму щоденнику: «Де я, боже мій! ... Тікати звідси, бігти сьогодні ж, інакше я зійду - з розуму! »
4. «Теми про кохання» і заклик до зміни світогляду
І скільки разів і скількох чеховських героїв охопить це прагнення позбутися від вульгарності, тупості, від міщанського оточення-починаючи від бідної Марусі Приклонського, теж мріяла піти туди, де «живуть люди, які не тремтять перед бідністю, не развратнічают, працюють, не розмовляють цілими днями з дурними бабами і п'яними дурнями ...».
В кінці 80-х років Чехов повідомляв про одного зі своїх нездійснених задумів: «Розповідь мій починається прямо з VII глави і закінчується тим, що давно вже відомо, а саме, що осмислена життя без певного світогляду - не життя, а тягар, жах. Беру я людини здорового, молодого, влюблива, вміє і випити, і природою насолодитися, і філософствувати, не книжкового і не розчарованого, а дуже звичайного малого ». (А. С. Суворіну 28 листопада 1888).
Ймовірно, в цьому, так і ненаписаний оповіданні герой, людина молода і влюблива, теж повинен був прийти до свідомості неблагополуччя життя і як наслідок необхідності виробити для себе певний світогляд і певну життєву позицію. Це світогляд, на думку Чехова, не дається готовим (не випадково письменник підкреслює, що його герой-людина «не книжковий»). Кожен повинен йти своїм важким шляхом шукань, відсікаючи при цьому все те, що є «ухиленням від норми».
У 1887-1888 рр.. Чехов качав роботу над «Розповіддю невідомої людини». Восени 1888 р. він писав Суворіну, що у нього «в голові тужать сюжети для п'яти повістей і двох романів». Повідомляючи тому ж адресатові про роботу над розповіддю, що починається прямо з VII голови та окремими деталями нагадує написану пізніше «Дуель» (1891), Чехов зауважив: «Пишу на тему про кохання. Форму обрав фейлетон-белетристичну. Порядна людина повіз від порядної людини дружину і пише про це спое думку; живе з нею - думка; розходиться-знову думку. Мигцем кажу про театр, про предрассудочності «несходства переконань», про Військово-грузинській дорозі, про сімейне життя, про Печоріна, про Онєгіна, про Казбека ... »(24 або 25 листопада 1888).; З цього листа видно, який широкий коло проблем включав письменник в своє розуміння «теми про кохання». Було б невірним думати, що Чехов вважав кінцевим результатом шукань своїх героїв думка про необхідність перевернути життя. Перш за все у Чехова є твори, в яких читач вже на перших сторінках зустрічається з героями, котрі скоїли цей крок. До них відносяться герої повістей «Розповідь невідомої людини» і «Моє життя», У першому випадку Володимир Іванович, дворянин, офіцер флоту, рішуче пориває зі своїм минулим, стаючи революціонером террористских толку. Проте сенс твору в тому, що саме після цього він приходить до ідейного краху, до визнання своєї ідейної неспроможності.
Введення
1. Пізнали любов і біль
2. «Обивательських» щастя
3. Вплив Тургенєва на любовну прозу Чехова
4. «Теми про кохання» і заклик до зміни світогляду
5. Художній стиль Чехова в любовних оповідань
Висновок
Список літератури
Введення
Антон Павлович Чехов - видатний прозаїк і драматург, який жив і працював на стику двох століть ввібрав в себе всі кращі зразки класичної російської літератури і доповнив їх істинним розумінням людської душі. Саме ці обставини і геній письменника дозволили йому залишити величезну спадщину, в числі якого п'єси, оповідання та повісті.
Останні відрізняються широтою тематики: це і соціальні та психологічні та філософські та ліричні картини російського побуту, то трагічні, то іронічні, то сатиричні. Не останнє місце в роботах Чехова займає тема любові, взаємовідносин між чоловіком і жінкою, як однієї з найбільш важливих, основоположних і всеосяжних сфер людського життя.
Письменник Д. В. Григорович, який вітав талант молодого Чехова, зауважив в одному з листів до нього: «Ваш горизонт відмінно захоплює мотив любові у всіх найтонших і таємних проявах». При цьому він серед творів Чехова 80-х рр.. виділив «Нещастя», «Вірочку», «На шляху», «Єгері», «Гафію».
До них можна додати інші оповідання й повісті 80-х, 90-х, 900-х років, в яких знайшла відображення ціла гама найтонших людських переживань, втілені, здавалося б, всі відтінки, всі роди любові.
1. Пізнали любов і біль
Юна героїня оповідання «Після театру» сповнена ще не любов'ю, а передчуттям любові, світлою радістю, викликаної схвилювала її музикою П. І. Чайковського, поетичним листом Тетяни. Інша, трагічна нота забарвлює оповідання «Володя», в якому перше почуття сімнадцятирічного гімназиста виявилося споганеним, осміяним.
У спекотний і задушливий літній полудень зустрічаються єгер Єгор і його дружина Пелагея, беззавітно любить чоловіка і гірко жалкують, що між ними «жодного разу любови не було» («Єгер»), Та й не може бути любові між єгерем, кращим стрільцем у повіті , людиною «вільного духу» та боязкою «лапотніцей», на якій його одружили насильно. Розуміє це й Пелагея, але не може відірвати очей від минає чоловіка, піднімаючись навшпиньки, щоб хоч ще раз побачити його білий картузик.
Ні страх перед побоями, ні сором не можуть утримати в будинку нелюбого чоловіка героїню оповідання «Агафія». «Нерозсудлива резолюція, безсилля, біль» чуються в сміху Агафії, що обіймає улюбленця місцевих баб городника Савку.
«Неволі» вийшла заміж і героїня оповідання «Баби» Машенька, трагічну історію якої розповідає господареві заїжджого двору Дюді проїжджий купець Матвій Савич. Фатальну роль у житті Марійки зіграла зустріч з Матвієм Савичем, спокусити її, а потім намагаються розв'язатися «з любвішкой» ... Суд, звинувачення в отруєнні чоловіка, лицемірні, святенницькі настанови колишнього коханця, шлях на каторгу, смерть ... Така доля Марійки. І ця сумна жіноча доля - не виняток. Дружина молодшого сина Дюді, Олешки, краса віца Варвара, видана проти волі в багатий будинок, готова будь-яку ціну позбутися ненависного чоловіка. «Я молода, здорова, а чоловік у мене горбатий, осоружний, крутий, гірше Дюдн проклятого», - каже Варвара, пропонуючи інший невістці Дюді, забитої нещасній жінці: «Давай Дюдю і Алешку виведений». Написаний невдовзі після повернення з Сахаліну оповідання «Баби» наскрізь «просахалінен» (вислів Чехова) - таку чи подібну історію міг чути письменник, розмовляючи з каторжанами.
Трагічно складається життя багатьох героїв Чехова - і не тільки належать до народної середовищі. Жертвою безсердечною, яка обдурила і забрали здобич його жінки став спився поміщик в оповіданні «Восени». Як безцінне й єдиний скарб зберігає він медальйон з портретом тієї, яка поглумилася над його любов'ю. У цьому оповіданні Чехов намітив риси особливо ненависного йому образу жінки-хижачки, безсовісно експлуатуючої почуття людини, що мала нещастя полюбити се. У таких шедеврах зрілого Чехова, як «Стрибуха» та «Аріадна», цей жіночий тип отримає яскраве, психологічно точний, реалістично багатогранне втілення.
Читаючи Чехова, можна помітити певну закономірність. Благополучні, задоволені собою звичайно обивателі, що будують життя за певним шаблоном, задовольняються узаконеними формами існування. Антоша Чехонте таких оповідань написано чимало. Але ті герої, яким автор співчуває, які гідні любові і щастя, як правило, нещасні, взаємна любов обходить їх.
У ставленні ж до обивательському «щастя» Чехов нещадний. Він радив братові Олександру в одному з листів 1883: «Є в тебе розповідь, де молоде подружжя весь обід цілуються, ниють, товчуть воду ... Жодного ділового слова, а одне тільки благодушність! (...). А опиши ти (...) як вульгарний твій герой, задоволений своїм ледачим щастям, як пішла твоя героїня, як вона смішна у своїй любові до цього підв'язаними серветкою, ситого, об'ївшись гусака ... »
2. «Обивательських» щастя
Показова творча історія «Жарту». Розповідь в першій редакції закінчувався словами героя-оповідача: «Але тут дозвольте мені одружитися». Цей «щасливий кінець» відповідав і всьому Толу гумористичного оповідання і образу героя, типового обивателя, висміює Чеховим. Але потім письменник переробив «жарти», наділивши героя душевної тонкістю, здатністю задуматися над життям. Поетичнішими став і образ Наденьки - Чехов, зокрема, зняв фразу в її внутрішньому монолозі: «Це ти, братику, сказав! Ти! »У результаті гумор Антоша Чехонте придбав ліричну забарвлення, характерну для зрілого Чехова.
Оповідання «Учитель словесності», спочатку прямо названий «Обивателі», також у першій редакції мав «щасливий кінець» і завершувався весіллям вчителя словесності Нікітіна. Проте пізніше Чехов дописав оповідання і привів Нікітіна до глибокого розчарування у своєму сімейному щастя і обивательському оточенні. Чехову знадобилося змінити назву - прозріння Нікітіна вивело його з кола обивателів, «задоволених своїм ледачим щастям».
«Тоді людина стане кращою, коли ви покажете, який він є» - таку замітку залишив Чехов у своїй записній книжці. Всі розказані Чеховим історії правдиві, в них - і це відзначали вже сучасники Чехова - не відчувається «Твори», не видно бажання автора заспокоїти читача благополучними кінцями.
Збірник відкриває повість «Квіти запізнілі», назва якої взято з першої строфи відомого романсу па слона А. М. Апухтіна:
«Ночі божевільні, ночі безсонні,
Речі незв'язні, погляди втомлені ...
Ночі, останнім вогнем осяяні,
Осені мертвої квіти запізнілі. »
Повість - одне з найбільш ранніх творів Чехова, де автор веде розповідь у манері, властивій гумористичної журналістики того часу: постійно втручається в те, що відбувається, дає оцінку персонажам і їх поведінці. Однак цей авторський коментар несе і важливу функцію - надає іронічний відтінок мелодраматичної історії кохання Марусі Приклонського, представниці збіднілого княжого роду, до вийшов з низів процвітаючому доктору Топоркова.
«Квіти запізнілі» цікаві тим, що в цій повісті чітко намічено ряд мотивів та образів, що одержали подальший розвиток у творах Чехова наступних років.
Так, в доктора Топоркова можна угледіти риси, які зближують його з іншим лікарем, головним героєм оповідання «Іонич». Знаменно, що вже у своїй ранній повісті Чехов поставив під сумнів, розвінчав уявні цінності буржуазного суспільства (мета і сенс накопичення, віру в силу грошей). З безсумнівною симпатією намальовано в повісті образ Марусі Приклонського, зворушливі її м'якість, душевна чистота, готовність жертвувати собою. Але в той же час автор не втомлюється підкреслювати, що Мауся живе в нереальному світі, створеному її уявою. Тільки надлишок фантазії дозволяє їй наділити Топоркова, думаючого лише про п'ятирублівками і нареченій з багатим приданим, рис »людини шляхетного, незвичайного, майже героя.
Однак саме ця віра і сила кохання Марусі виявилися здатними перетворити Топоркова, змусити його зрозуміти, що справжнє щастя може принести не багатство, а любов. Але це духовне відродження Топоркова настає занадто пізно. Чехов у подальшому не раз буде повертатися до хвилюючої його думки про велику силу любові, здатної зробити людину вище, краще, чистіше, - аж до «Дами з собачкою».
3. Вплив Тургенєва на любовну прозу Чехова
«Квіти запізнілі» - одне з перших творів, пов'язаних з традицією І. С. Тургенєва. Княжна Маруся, її ідеальний світ, її віра в добро і красу - явно книжкового походження. Серед її улюблених авторів, безсумнівно, можна назвати Тургенєва. Брат Егорушка, який не варто доброго слова, уявляється їй невдахою, людиною незрозумілим навколишніми, чесним, люблячим: «Маруся (вибачте їй, читач!) Згадала тургеневского Рудіна і почала тлумачити про нього Єгорушку».
Тургенєва - одного з найбільш тонких ліриків, співака кохання, творця чарівних жіночих образів - пов'язували з ім'ям Нехова вже перші критики і читачі, які знаходили схожість у їхніх творах. Так, риси «тонкої поетичної принади, такі тургенєвські риси» помітила в «Будинку з мезоніном» літератор А. А. Андрєєва, про що писала Чехову. Вірність Чехова в цьому
В оповіданні «тургенєвській школі» відзначив відомий у свій час критик А. Скабичевський. Персонажі оповідання «Вірочка» викликали в пам'яті Тургенєвську «Асю», а в герої оповідання «На шляху» знаходили риси Рудіна. Була помічена і зв'язок «Єгері» з розповіддю Тургенєва «Побачення», а «Аріадни» - з повістю «Весняні води» (образ чеховської героїні зіставлявся з образом Марії Миколаївни Полозова).
Пізніше багато радянські дослідники висвітлювали проблему творчих зв'язків Чехова і Тургенєва, розкриваючи живий зв'язок традицій і відзначаючи новаторство Чехова (А. Долинін, Г. Бердніков, М. Семанова та ін.) «Розповідь невідомої людини» - одне з найбільш «тургенєвських» творів. Про Тургенєва говорить, зокрема, один з його головних героїв, петербурзький чиновник Орлов, людина цинічний, різно задушливий до оточуючих, але якому, однак, не можна відмовити в розумі й спостережливості. В обставинах, що ускладнили його життя (роман з Зінаїдою Федорівною, молодий заміжньою жінкою, який він сприймав як легку, приємну інтрижку, завершився, проти його бажання, її розривом з чоловіком), Орлов звинувачує Тургенєва, героїням якого нібито наслідує Зііаіда Федорівна. Зінаїда Федорівна дійсно (як колись Маруся Приклонського) погано знає життя і створює свій ідеальний «книжковий» світ, в якому Орлову заздалегідь приготоване місце справжнього героя, служителя ідеї. Сама ж Зінаїда Федорівна, якщо слідувати літературному образу - Олені Стахова з «Напередодні» - повинна перебувати поруч з коханою людиною і розділяти його безумовно передові переконання. Орлов рішуче відхрещується від цієї ролі. «Я не тургенєвський герой, і якщо мені коли-небудь знадобиться звільняти Болгарію, то я не примушувати в дамському суспільстві», - зізнається він приятелям, цинічно додаючи: «На любов я перш за все дивлюся як на потребу мого організму, низинну і ворожу моєму духу ... »
Чехов любив і цінував Тургенєва, не раз перечитував його книги, особливо захоплювався романом «Батьки і діти». Проте в одному з листів він критично відгукнувся про героїнь Тургенєва: «Ліза, Олена-це не росіяни дівиці, а якісь піфії віщають, що рясніють претензіями не за чином». Це, звичайно, не означає, що у своїй повісті Чехов засуджує Зінаїду Федорівну і виправдовує Орлова: засудження Орлова та симпатії до Зінаїди Федорівні виражені в повісті досить ясно. Суть тут у тому, що в 80-90-і рр.. багато що змінилося в російській дійсності, ідеали 60-70-х років уже не накладалися на нові явища. Злиняли, перетворився на ниючого невдахи і Фразера герой тургеневского складу, в минуле пішли поетичні дворянські гнізда й тургенєвські дівчини.
Чехов часто звертався до образу «зайвої людини», але це не було повторенням, варіацією тургенєвських героїв. Говорячи про оповіданні «На шляху», В. Г. Короленка справедливо зауважив, що це вже Рудін «у новій шкурі, в новій зовнішності», тобто в нових життєвих обставинах.
Не знаходив Чехов насправді тієї пори і свого Інсарова. У нових історичних умовах змінився і вигляд героїні - у Зінаїді Федорівні немає висоти духу, цілісності героїнь Тургенєва. Чехов наділяє її іншими рисами - м'якістю, жіночністю, незахищеністю. Радянські дослідники (М. Семенова, А. Турків) відзначали близькість з фіналом повісті Чехова і «Напередодні» Тургенєва: в тому і іншому творі герої опиняються в Італії, причому герой хворий на сухоти і приречений, поруч з ним знаходиться улюблена жінка ... Але ця подібність ще більше підкреслює відмінність позицій Тургенєва і Чехова: у тургеневского Інсарова є справжнє діло, яке після його смерті буде продовжувати Олена. Чеховський герой розгубив свою віру і бачить сенс свого життя лише в любові до Зінаїди Федорівни. Як справедливо зазначив А. Турков, Зінаїді Федорівні «нема чого успадковувати».
Попередником Чехова в його оповіданнях і повістях, які зачіпають тему любові, можна вважати і Н. Г. Помяловського, на близькість з яким першим вказав М. Горький, який помітив, що автор «Міщанського щастя» і «Молотова» «дав чеховських героїв до Чехова. На відміну від Тургенєва, справжніми героями якого є люди яскраві, вольові, ідейні, в вапном мірою особистості виняткові, Помяловський зосередив свою увагу на долі рядового різночинця, чесного, порядного, але далекої від світу високих ідеалів і прагне лише до особистого добробуту, тихому сімейному щастя. Але коли герой Помяловського Молотов домагається бажаного, йому стає нудно, холодно і сумно в затишній квартирі, з роздратуванням дивиться він на вази і квіти, і приходить, нарешті, до гіркого свідомості: «Огидно думати, що через них-то я бився всю життя ». Але якщо герой Помяловського упокорюється перед обставинами, вважає їх нормою, то такий же рядовий інтелігент-різночинець у Чехова приходить до думки про необхідність перевернути життя. Прозрінням героя кінчається оповідання Чехова «Учитель словесності», у фіналі якого Нікітін у розпачі записує у своєму щоденнику: «Де я, боже мій! ... Тікати звідси, бігти сьогодні ж, інакше я зійду - з розуму! »
4. «Теми про кохання» і заклик до зміни світогляду
І скільки разів і скількох чеховських героїв охопить це прагнення позбутися від вульгарності, тупості, від міщанського оточення-починаючи від бідної Марусі Приклонського, теж мріяла піти туди, де «живуть люди, які не тремтять перед бідністю, не развратнічают, працюють, не розмовляють цілими днями з дурними бабами і п'яними дурнями ...».
В кінці 80-х років Чехов повідомляв про одного зі своїх нездійснених задумів: «Розповідь мій починається прямо з VII глави і закінчується тим, що давно вже відомо, а саме, що осмислена життя без певного світогляду - не життя, а тягар, жах. Беру я людини здорового, молодого, влюблива, вміє і випити, і природою насолодитися, і філософствувати, не книжкового і не розчарованого, а дуже звичайного малого ». (А. С. Суворіну 28 листопада 1888).
Ймовірно, в цьому, так і ненаписаний оповіданні герой, людина молода і влюблива, теж повинен був прийти до свідомості неблагополуччя життя і як наслідок необхідності виробити для себе певний світогляд і певну життєву позицію. Це світогляд, на думку Чехова, не дається готовим (не випадково письменник підкреслює, що його герой-людина «не книжковий»). Кожен повинен йти своїм важким шляхом шукань, відсікаючи при цьому все те, що є «ухиленням від норми».
У 1887-1888 рр.. Чехов качав роботу над «Розповіддю невідомої людини». Восени 1888 р. він писав Суворіну, що у нього «в голові тужать сюжети для п'яти повістей і двох романів». Повідомляючи тому ж адресатові про роботу над розповіддю, що починається прямо з VII голови та окремими деталями нагадує написану пізніше «Дуель» (1891), Чехов зауважив: «Пишу на тему про кохання. Форму обрав фейлетон-белетристичну. Порядна людина повіз від порядної людини дружину і пише про це спое думку; живе з нею - думка; розходиться-знову думку. Мигцем кажу про театр, про предрассудочності «несходства переконань», про Військово-грузинській дорозі, про сімейне життя, про Печоріна, про Онєгіна, про Казбека ... »(24 або 25 листопада 1888).; З цього листа видно, який широкий коло проблем включав письменник в своє розуміння «теми про кохання». Було б невірним думати, що Чехов вважав кінцевим результатом шукань своїх героїв думка про необхідність перевернути життя. Перш за все у Чехова є твори, в яких читач вже на перших сторінках зустрічається з героями, котрі скоїли цей крок. До них відносяться герої повістей «Розповідь невідомої людини» і «Моє життя», У першому випадку Володимир Іванович, дворянин, офіцер флоту, рішуче пориває зі своїм минулим, стаючи революціонером террористских толку. Проте сенс твору в тому, що саме після цього він приходить до ідейного краху, до визнання своєї ідейної неспроможності.
Герой «Мого життя» Мисаїл Полознев, син архітектора, теж порвав зі своїм середовищем, але вибрав інший шлях - опростили, став жити життям простого робітника. Читач співчуває Мі-саілу, вірить чистоті його помислів, бачить, як нелегка його життя серед простого народу, але в словах дружини Мисаїлові Маші є і велика частка правди. «Ми багато працювали, - каже вона, підбиваючи підсумок їх життя в Дубечне, - багато думали, ми стали краще від цього, - честь нам і слава, - ми досягли успіху в особистому досконало, але ці наші успіхи чи мали помітний вплив на навколишнє життя , чи принесли користь хоча кому-небудь? Ні. Невігластво, фізична бруд, пияцтво, разюче висока дитяча смертність-все залишилося, як і було, і від того, що ти орав і сіяв, а я витрачала гроші і читала книжки, нікому не стало краще ». Переконання, заради яких змінили своє життя «невідомий чоловік» і Мисаїл Полознев, не витримали випробувань реальної дійсності. Не змогли ці чеховські герої утримати біля себе і тих жінок, які були їм дороги.
«Я вірю, наступним поколінням буде легше і видніше; до їх послуг буде наш досвід», - каже Володимир Іванович наприкінці повісті «Розповідь невідомої людини». І додає: «Але ж хочеться жити незалежно від майбутніх поколінь і не тільки для них. Життя дається один раз, і хочеться прожити його бадьоро, осмислено, красиво ». Такий життя позбавлені і сам Володимир Іванович, і Зінаїда Федорівна, і Мисаїл Полознев, і його лагідна сестра, і Анюта Благова, таємно любляча Мисаїла, - всі вони люблять, але кожен нещасливий у своїй любові по-своєму. І в той же час ці обидві повісті не залишають у читача почуття безнадійності, глухого кута. Чехов знаходить в їх фіналі такий дозвіл сюжетного конфлікту, яке породжує віру в те, що страждання і помилки цих героїв не пройдуть безслідно: знак цієї надії на останніх сторінках повістей поруч із «невідомим» і Мисаилом Полозневим виявляється дитина, доля якого близька цим чеховським героям, що не втратила живу душу, що думає про тих, хто піде слідом за ними.
«Закоханість вказує людині, яким він має бути», - ці слова із записника Чехова згадуються при читанні першої частини «Вчителі словесності», де Чехов передав стан закоханої людини, охопленого світлим почуттям, розчуленням, захопленням. Зі станом героя гармонує і пейзаж, одухотворений, поетична. Нікітін і Манюся Шелестова після пояснення в любові біжать в сад, де їх оточує атмосфера щастя: «Над садом світил півмісяць, і з землі, з темною трави, слабко освітленій цим півмісяцем, тяглися сонні тюльпани та іриси, точно просячи, щоб і з ними порозумілися в коханні ».
Поезія входить в життя художника - героя оповідання «Будинок з мезоніном» разом із закоханістю в юну, зворушливу Мисюсь. Солодкі мрії опановують їм - він бачить у цій дівчині свою «маленьку королеву», яка разом з ним «буде володіти цими деревами, полями, туманом, зорею, цією природою, чудовою, чарівною ...».
Але щастя, що відвідала цих двох героїв, швидкоплинний. Пелена спадає з очей Нікітіна, який розуміє, що він перетворюється на обивателя, а його Манюся виявилася скупий і обмеженою міщанкою. У долю поетичної Мисюсь і художника безсоромно втручається старша сестра Ліда - і в результаті художник залишається сам зі своєю неприкаяністю, важкими думами про життя і спогадами.
Щаслива людина - рідкість у творах Чехова. Випадково з'являється в повісті «Степ» козак Костянтин Звоника, що поспішає розповісти зустріла йому візника про своє щастя з молодою дружиною. Але його радість ще більше підкреслює безталання інших персонажів повісті. «При вигляді щасливої людини всім стало нудно і захотілося теж щастя», - пише автор «Степу». Подібні почуття викликає і випадкова зустріч з красунею вірменочка в автобіографічному оповіданні «Красуні». «Чи була це в мене заздрість до її краси, - пише Чехов на сторінках розповіді, - або я шкодував, що ця дівчинка не моя і ніколи не буде моєю і що я для неї чужий, або невиразно відчував я, що її рідкісна краса випадкова , не потрібна і, як все на землі, недовговічна, чи, може, моя смуток була тим особливим почуттям, яке порушується в людині спогляданням справжньої краси, бог знає! ». Прав був один з перших чеховських критиків В. Альбов, які віднесли «Красуні» та «Степ» до тих творів, де «чується глибока, затаєна туга за ідеалом», «туга за прихованою в житті красі, повз яку байдуже проходять люди і яка гине , нікому не потрібна і ніким не оспівана ». Відчувають себе щасливими у Чехова зазвичай люди тупі, обмежені. Такий, наприклад, що досяг свого «ідеалу» герой оповідання «Агрус», все життя накопичував гроші на придбання маєтку і досяг цілячи повною втратою своєї людської сутності. Зустріч з ним викликає у його брата «важке почуття, близьке до розпачу», народжує думку про неможливість щастя в сучасній дійсності: «Треба, щоб за дверима кожного задоволеного, щасливої людини стояв хто-небудь з молоточком і постійно нагадував би стуком, що є нещасні (...). Щастя немає і не повинно його бути, а якщо в житті є сенс і мета, то сенс це й мета зовсім не в нашій щастя, а в чомусь більш розумному і великому ».
Оповідання «Агрус» разом з «Людиною у футлярі» входить в так звану «маленьку трилогію», яку завершує розповідь «Про любов». Це розповідь про долю двох людей, які довго любили один одного таємно, не наважуючись вирватися з визначеного, узаконеного кола існування. Герой оповідання Альохін болісно коливався, міркував: «Куди б я міг відвести її? Інша справа, якщо б у мене була гарна, цікава життя, якщо б я, наприклад, боровся за визволення батьківщини (можливо, знову натяк на Інсарова.) Або був знаменитим вченим, артистом, художником, а то ж з однієї звичайної, буденної обстановки довелося б захопити її в іншу таку ж або ще більш буденну. І як би довго тривало наше щастя? Що було б з нею у разі моєї хвороби, смерті або просто якщо б ми розлюбили один одного? »Однак під час останньої зустрічі з коханою жінкою Альохін приходить до гіркого висновку:« Коли любиш, то в своїх міркуваннях про цю любов потрібно виходити від вищого , від більш важливого, ніж щастя і нещастя, гріх чи чеснота ...». Але в чому полягає це «важливе» і «вище» («Про любов»), «розумне і велике» («Агрус»), чеховські герої не знають. Вони лише приходять до розуміння, що перший необхідний крок до цього має бути звільнення від влади того «футляра», який сковує живу думку і вільний душевний рух. Але за цим треба ще більше важкий етап: пошуки тієї норми, того ідеалу, який повинен зробити життя осмисленим і з'єднати вищі цілі буття з потребою кожної людини на щастя.
5. Художній стиль Чехова в любовних оповідань
Сучасна Чехову критика часто дорікала письменника в байдужості до своїх героїв, в тому, що він з однаковим інтересом та увагою описує все, що виявляється в поле його зору, не відділяючи головного від другорядного. Особливо часто виражалося невдоволення тим, що Чехов нарочито обриває свої твори, залишаючи читача в невіданні перед питанням: як же складеться життя його героїв надалі? Навряд чи зараз треба доводити, що вироблена Чеховим система поетичних: коштів була спрямована на те, щоб викликати огиду до узаконеним, але бездуховним формам існування, порушить »активність читача в його прагненні виробити власний світогляд, власну життєву позицію, спираючись не тільки на книжкові істини , але виходячи із завдань свого часу, свого вистражданого досвіду.
Глибокий зміст мали ці незавершені чеховські фінали. Залишаючи героя на роздоріжжі, задумався над суперечностями життя або зупинився перед тим, щоб зробити наступний рішучий крок, Чехов як говорить читачеві про те, що життя не закінчена, вона триває, і те, якою вона буде надалі, залежить від самої людини.
Часто Чехову доводилося вислуховувати рада залишити писання дрібних оповідань і звернутися до створення великих епічних творів. Не можна сказати, що він залишився зовсім глухим до цих закликів - протягом декількох років Чехов продовжував роботу над романом, так і не закінчивши його. Написані ж їм голови стали, очевидно, самостійними розповідями, увійшли, можливо, в тканину його повістей. Така вже була особливість письменницької особистості Чехова. Навіть ті твори, які він задумував як романи (наприклад, «Три літа»), перетворювалися в результаті в повісті, ряд сюжетних ліній скорочувався, якісь задумані персонажі зникали.
Однак чеховська манера оповіді з її лаконізмом, підтекстом, незвичайно зростанням ролі деталі дозволила в оповіданні і повісті розкрити зміст, доступне роману. Це помітили найбільш чуйні сучасники письменника. Так, критик М. Ладозький ще в 1887 р., говорячи про оповіданні «На шляху», відніс його до тих творів Чехова, які «становлять складні романи, стислі на кількох сторінках і виробляють, тим не менш, досить цілісне враження».
У не меншому ступені це може бути віднесено до «Розповіді пані N14», «Аріадна», «Стрибуха», «Володі великим і Володі маленькому», «Будинку з мезоніном», «Душка», «Дамі з собачкою», повістей «Три року »,« Моє життя »та ін
Багато творів Чехова побудовані на розвитку любовної колізії, і тут письменник є неперевершеним майстром сюжету, спадкоємцем кращих традицій російського роману XIX століття. Пушкіним у прозі назвав Чехова Л, М. Толстой, який вважав, що Чехов, «як Пушкін, рушив уперед форму».
Чеховські твори вражають своїм художньою досконалістю, що досягається соотнесенностью окремих частин і розділів, використанням лейтмотивів, роллю повторюваної деталі, підтекстом, дивовижною музикальністю складу. У ряді робіт про Чехова (3. Паперний та ін) відзначалися риси родинної близькості Пушкіна і Чехова. Хотілося б зупинитися на одній, властивої Пушкіну і розвиненою Чеховим, особливо в побудові сюжетної лінії, пов'язаної з любовною колізією і не висвітленою у критичних роботах. Чи не найулюбленішим пушкінським твором Чехова був «Євгеній Онєгін»-перший російський реалістичний роман, початок багатьох начал. Відомо, що сюжетна лінія, пов'язана з історією любові Онєгіна і Тетяни, побудована за принципом дзеркального відображення: спочатку Тетяна пише лист Онєгіна, зізнаючись у любові, і вислуховує від нього повчальну відповідь. Потім, через кілька років, Онєгін закохується в Тетяну, пише їй пристрасне лист - і виявляється відкинутим. Природно, цим не обмежується вміст пушкінського роману у віршах, по праву названого В. Г. Бєлінським «енциклопедією російської життя», проте таке сюжетний розвиток окільцьовує роман у віршах і викликає у читача почуття рідкісної гармонії, завершеності і навіть якоїсь вищої справедливості.
У творчості зрілого Чехова осмислення пушкінського досвіду явно простежується.
Варіант дзеркального відображення у розвитку любовного конфлікту дає повість «Розповідь невідомої людини». У першій її частині Зінаїда Федорівна марно намагається викликати любов Орлова, страждає, мучиться від його жорстокості. Але в подальшому вона сама тяготиться любов'ю та відданістю «невідомої людини», безжально відштовхує його. За принципом дзеркального відображення розвивається і сюжет повісті «Три літа». На початку її Лаптєв знаходить в будинку своєї сестри парасольку, забутий Юлією, в яку він закоханий. Лаптєв жадібно цілує цей старий, дешевий парасольку, потім розкриває його - і тоді йому здається, що біля нього «навіть пахне щастям». Потім Лаптєв робить пропозицію Юлії, і вона, хоча в її серці немає любові, погоджується стати його дружиною. Шлюб не приносить щастя - ні йому, ні їй. Але проходять три роки - і ролі міняються. Тепер вже Юлія каже Лаптєва слова, що стали йому непотрібними: «Ти знаєш, я люблю тебе <...>. Ти мені дорогий. Ось ти приїхав, я бачу тебе і щаслива ... »І знову на сцені з'являється парасольку, але тепер вже Юлія відносить його до себе (про роль деталі у розвитку сюжетної лінії повісті писали А. Бєлкін, Е. Полоцька та ін.)
Звичайно, зміст цієї чеховської повісті (як і «Євгенія Онєгіна») не обмежений однією любовної колізією. «Три літа» є своєрідною енциклопедією життя Москви 90-х років, таких її соціальних прошарків, як купецтво і інтелігенція, картиною ідейних шукань і суперечок, подій культурного життя і т. д. Але саме дзеркальність сюжетної лінії, пов'язаної з відносинами Олексія Лаптєва і його дружини, Чехов досягає і дивовижною пропорційності, гармонійності форми і в той же час викликає у читача думку про неможливість гармонії в людських стосунках і про неблагополуччя життя. У кінці повісті Лаптєв, Думаючи про неясному для нього майбутньому, зауважує: «Поживемо - побачимо». Цей фінал - одне з художніх відкриттів Чехова, багато говорить вдумливому читачеві. Життєвий цикл героїв протягом трьох років завершився, «чудовий парасолька» як би оперезав сюжетний стрижень повісті, але життя не закінчено, а це значить, що триватимуть і пошуки її сенсу і що на цьому шляху героїв може чекати і горе, і щастя, і любов.
Оповідання Чехова «Душка» і його героїня займають особливе місце в ряду чеховських оповідань і повістей. У ньому постійно повторюється слово «любов». Дочка відставного колезького асесора Оленька «постійно любила кого-небудь і не могла без цього». Спочатку вона любила свого батька, потім приїжджала з Брянська тітку, була також закохана у викладача французької мови, потім полюбила свого першого чоловіка антрепренера Кукіна, після його смерті вийшла заміж за керуючого лісовим складом Пустовалова і любила його, а після його смерті всю свою серцеву прихильність зосередила на квартиранта ветеринара ... Вже саме це перерахування викликає іронічну посмішку - і Чехов висвітлює всі ці любовні історії з гумором. Л. М. Толстой, захоплювався цим оповіданням, трактував його, проте, по-своєму, в дусі своїх поглядів останнього періоду. Він вважав, що Чехов думав «проклясти» свою Душку, але «бог поезії» заборонив йому це, і Чехов «одягнув таким дивовижним світлом це миле створіння, що воно назавжди залишиться взірцем того, чим може бути жінка, і для того, щоб бути щасливою самій і робити щасливою тих, з ким її зводить доля ».
Толстой включив «Душку» у свій «Коло читання», але при цьому змушений був здійснити правку, скоротити ті фрази, в яких містилася іронічна оцінка Душечки, спростовує його тлумачення. При зовнішній невибагливості образ Душечки складний і неоднозначний. Це, власне, бачив і Толстой, який сказав якось з докором Л, А, Сулержицкий, що він схожий на героїню цього чеховського оповідання: «Любити - любиш, а вибрати - не вмієш і підеш весь на дурниці». Дійсно, героїня оповідання викликає суперечливі почуття. У своєму невичерпному бажанні любити вона і зворушлива, і смішна одночасно, і розчулює і викликає тривожне почуття, тривожне тому, що в цій любові не розкривається душа і індивідуальність самої Душечки. Ні про що не мати власної думки! Повторювати завжди чиїсь слова! Це і смішно і трагічно. І в розповіді ми відчуваємо не тільки авторську іронію, але й авторську біль. Більш того, ставлення Чехова до «Душка» у міру розвитку дії змінюється, іронія пом'якшується ліризмом, і в кінці розповіді її нова прихильність до сина ветеринара Саші описана Чеховим співчутливо, з доброю посмішкою. «Ах, як вона його любить!-Читаємо ми .- З її колишніх уподобань ні одна не була такою глибокою, ніколи ще раніше її душа не корилась так беззавітно, так безкорисливо і з такою втіхою, як тепер, коли в ній все більш і більше розгоралося материнське почуття. За цього чужого їй хлопчика, за його ямочки на щоках, за картуз, вона віддала б усе своє життя, віддала б з радістю, зі сльозами розчулення. Чому? А хто ж його знає - чому? ».
Одним з найдосконаліших створінь зрілого Чехова - і навряд чи ми помилимося, сказавши, що це кращий чеховський розповідь про кохання, - є «Дама з собачкою».
У Ялті випадково зустрілися заміжня жінка, Ганна Сергіївна, яка приїхала до Криму з провінції, молода і недосвідчена, і Гуров, москвич, службовець банку, давно одружений, має доньку та сина. Гуров піддався «спокусливої думки про швидку, скороминущої зв'язку» і без праці досяг бажаного. Деякі читачі сприйняли «Даму з собачкою» як звичайну курортну історію. «Легкість ялтинських моралі він хотів показати, чи що!»-Дивувався Н. А. Лейкін, редактор «Осколков», друкував у свій час Антошу Чехонте. Але чудова особливість цього чеховського оповідання якраз і полягає в тому, що з прози життя, з буденних обставин і відносин народилася велика, справжнє почуття. Гуров проводжає Ганну Сергіївну і вважає, що ця сторінка його життя перегорнуто, що короткий курортний роман незабаром буде забутий - як забував він колишні зв'язки з жінками. Але Ганна Сергіївна назавжди залишається з ним - вона «не снилася йому, а йшла за ним усюди, як тінь, і стежила за ним. Заплющивши очі, він бачив її, як живу, і вона здавалася красивіше, молодше, ніжніше, ніж була, і сам він здавався собі краще, ніж був тоді, у Ялті. Вона вечорами дивилася на нього з книжкової шафи, з каміна, з кутка, він чув її дихання, ласкавий шерех її одягу ». І Гуров став жити подвійним життям. Те, що було для нього важливо, цікаво, необхідно, в чому він був щирий і не обманював себе, що становило зерно його життя, відбувалося таємно від інших. А його ж явна, на очах у всіх життя починає здаватися Гурову нестерпним.
«Які дикі звичаї, які особи! Що за безглузді ночі, які нецікаві, непомітні дні! Шалена гра в карти, обжерливість, пияцтво, постійні розмови про одне. Непотрібні справи і розмови про одне відхоплюють на свою частку кращу частину часу, кращі сили, і врешті-решт залишається якась куца, безкрила життя, якась нісенітниця, і піти й бігти не можна, точно сидиш в божевільні, або в арештантських ротах! ».
Власне, переворот, який стався з Гуровим, може бути, не так вже несподіваний. З його слів ми знаємо, що він філолог, а служить в банку, готувався співати в опері, але кинув ... Зате чомусь має в Москві два будинки ... Відомо також, що його рано, ще студентом, одружили (саме «одружили») і що в його зовнішності було щось привабливе, невловиме ... Були, очевидно, в характері Гурова якісь задатки, що говорять про те, що це не просто «літній ловелас», як вважав Лейкін, а людина, здатна піднятися над буденністю, задуматися над життям. Одне з найпоетичніших місць розповіді - опис поїздок Гурова й Ганни Сергіївни в Ореанду, коли Гуров не тільки відчуває красу природи, а й відчуває велич світобудови. Саме серед цієї «казкової обстановки - моря, гір, хмар, широкого неба» приходить до нього думка про те, «як по суті, якщо вдуматися, всі чудово на цьому світі, все, крім того, що ми самі мислимо й робимо, коли забуваємо про вищі цілях буття, про свою людську гідність ».
Людини, задумався над «вищими цілями буття», Чехов нагородив великий, єдиною любов'ю. Але тут починає звучати далекий мотив «квітів запізнілих», Гуров та Анна Сергіївна нескінченно близькі, «їм здавалося, що сама доля призначила їх одне для одного, і було незрозуміло, для чого він одружений, а вона заміжня; і точно це були дві перелітні птиці, самець і самка, яких спіймали і змусили жити в окремих клітинах. Вони простили один одному те, чого соромилися у своєму минулому, прощали все у цьому і відчували, що ця їхня любов змінила їх обох ».
Кінець оповідання представляє собою один з найдосконаліших відкритих чеховських фіналів: Гуров та Анна Сергіївна таємно зустрічаються, шукають виходу, не знають як звільнитися від нестерпних пут. І пута ці для людини, замисленого про вищі цілях буття, звичайно, не тільки сімейні. Велика любов виявилася несумісною з тим життям, яким живуть тисячі - і в Москві і в провінційному місті, - не помічаючи вульгарності і убозтва цьому житті.
Розповідь закінчується знаменними словами: «І здавалося, що ще трохи - і рішення буде знайдено, і тоді почнеться нова, прекрасне життя, і обом було ясно, що до кінця ще далеко-далеко, і що саме складне і важке тільки ще починається».
Висновок
В одному з листів 1892 Чехов, висловлюючи невдоволення сучасним йому станом літератури і критично оцінюючи власну творчість, зауважив, якими з його точки зору повинні бути справжні письменники - ті, «яких ми називаємо вічними»: «вони кудись йдуть і Вас звуть туди ж, і Ви відчуваєте не розумом, а всім своїм єством, що у них є якась мета ... Кращі з них реальні і пишуть життя такою, яка вона є, але від того, що кожен рядок просякнута, як соком, свідомістю мети. Ви, крім життя, яка є, почуваєте ще те життя, яка повинна бути, і це заполонює Вас ".
До таких «вічним» письменникам ставиться сам Чехов, який здійснив у своїх книгах цю програму. Його оповідання й драми наповнені життям, думками і почуттями, що переживає кожен з нас, в тому числі любов'ю.
У поданні Чехова справжня любов може перетворити людину, зробити його краще, підняти на новий рівень. Однак, така любов рідко буває взаємним, а «обивательська» щастя не будуватися на любові.
При цьому фінали любовних оповідань залишаються хіба незакінченими, дозволяючи нам, читачам, самим робити висновки і вчитися на прикладі героїв Чехова.
Список літератури
1. Бердніков Г. Чехов (ЖЗЛ). - М., Наука, 1974 .- 343 с.
2. Бердніков. Г. Чехов, с. 273; Л. Гроссман. Роман Ніни Зарічної .- М., Прометей, т. 2, 1967, с. 218 і ін
3. М. Горький і А. Чехов. Листування. Статті. Висловлювання. М., Голітіздат, 1951. - 287 с.
4. Громов М. Чехов. - М.: Молода гвардія, 1993. - 398 с.
5. Єрмілов. В. А. П. Чехов. М. Освіта, 1951. - 457 с.
6. Станіславський К. Моє життя в мистецтві. М., Вагриус, 2007. - 448 с.
7. Толстой Л.Н. Про літературу. - М.: 1955. - 578 с.
8. Турків А. А. П. Чехов і його час. М., Художня література, 1980, - 408 с.
9. Чехов А.П. Повне зібрання творів і листів. У 3 томах. - М., Наука, 1976.
«Я вірю, наступним поколінням буде легше і видніше; до їх послуг буде наш досвід», - каже Володимир Іванович наприкінці повісті «Розповідь невідомої людини». І додає: «Але ж хочеться жити незалежно від майбутніх поколінь і не тільки для них. Життя дається один раз, і хочеться прожити його бадьоро, осмислено, красиво ». Такий життя позбавлені і сам Володимир Іванович, і Зінаїда Федорівна, і Мисаїл Полознев, і його лагідна сестра, і Анюта Благова, таємно любляча Мисаїла, - всі вони люблять, але кожен нещасливий у своїй любові по-своєму. І в той же час ці обидві повісті не залишають у читача почуття безнадійності, глухого кута. Чехов знаходить в їх фіналі такий дозвіл сюжетного конфлікту, яке породжує віру в те, що страждання і помилки цих героїв не пройдуть безслідно: знак цієї надії на останніх сторінках повістей поруч із «невідомим» і Мисаилом Полозневим виявляється дитина, доля якого близька цим чеховським героям, що не втратила живу душу, що думає про тих, хто піде слідом за ними.
«Закоханість вказує людині, яким він має бути», - ці слова із записника Чехова згадуються при читанні першої частини «Вчителі словесності», де Чехов передав стан закоханої людини, охопленого світлим почуттям, розчуленням, захопленням. Зі станом героя гармонує і пейзаж, одухотворений, поетична. Нікітін і Манюся Шелестова після пояснення в любові біжать в сад, де їх оточує атмосфера щастя: «Над садом світил півмісяць, і з землі, з темною трави, слабко освітленій цим півмісяцем, тяглися сонні тюльпани та іриси, точно просячи, щоб і з ними порозумілися в коханні ».
Поезія входить в життя художника - героя оповідання «Будинок з мезоніном» разом із закоханістю в юну, зворушливу Мисюсь. Солодкі мрії опановують їм - він бачить у цій дівчині свою «маленьку королеву», яка разом з ним «буде володіти цими деревами, полями, туманом, зорею, цією природою, чудовою, чарівною ...».
Але щастя, що відвідала цих двох героїв, швидкоплинний. Пелена спадає з очей Нікітіна, який розуміє, що він перетворюється на обивателя, а його Манюся виявилася скупий і обмеженою міщанкою. У долю поетичної Мисюсь і художника безсоромно втручається старша сестра Ліда - і в результаті художник залишається сам зі своєю неприкаяністю, важкими думами про життя і спогадами.
Щаслива людина - рідкість у творах Чехова. Випадково з'являється в повісті «Степ» козак Костянтин Звоника, що поспішає розповісти зустріла йому візника про своє щастя з молодою дружиною. Але його радість ще більше підкреслює безталання інших персонажів повісті. «При вигляді щасливої людини всім стало нудно і захотілося теж щастя», - пише автор «Степу». Подібні почуття викликає і випадкова зустріч з красунею вірменочка в автобіографічному оповіданні «Красуні». «Чи була це в мене заздрість до її краси, - пише Чехов на сторінках розповіді, - або я шкодував, що ця дівчинка не моя і ніколи не буде моєю і що я для неї чужий, або невиразно відчував я, що її рідкісна краса випадкова , не потрібна і, як все на землі, недовговічна, чи, може, моя смуток була тим особливим почуттям, яке порушується в людині спогляданням справжньої краси, бог знає! ». Прав був один з перших чеховських критиків В. Альбов, які віднесли «Красуні» та «Степ» до тих творів, де «чується глибока, затаєна туга за ідеалом», «туга за прихованою в житті красі, повз яку байдуже проходять люди і яка гине , нікому не потрібна і ніким не оспівана ». Відчувають себе щасливими у Чехова зазвичай люди тупі, обмежені. Такий, наприклад, що досяг свого «ідеалу» герой оповідання «Агрус», все життя накопичував гроші на придбання маєтку і досяг цілячи повною втратою своєї людської сутності. Зустріч з ним викликає у його брата «важке почуття, близьке до розпачу», народжує думку про неможливість щастя в сучасній дійсності: «Треба, щоб за дверима кожного задоволеного, щасливої людини стояв хто-небудь з молоточком і постійно нагадував би стуком, що є нещасні (...). Щастя немає і не повинно його бути, а якщо в житті є сенс і мета, то сенс це й мета зовсім не в нашій щастя, а в чомусь більш розумному і великому ».
Оповідання «Агрус» разом з «Людиною у футлярі» входить в так звану «маленьку трилогію», яку завершує розповідь «Про любов». Це розповідь про долю двох людей, які довго любили один одного таємно, не наважуючись вирватися з визначеного, узаконеного кола існування. Герой оповідання Альохін болісно коливався, міркував: «Куди б я міг відвести її? Інша справа, якщо б у мене була гарна, цікава життя, якщо б я, наприклад, боровся за визволення батьківщини (можливо, знову натяк на Інсарова.) Або був знаменитим вченим, артистом, художником, а то ж з однієї звичайної, буденної обстановки довелося б захопити її в іншу таку ж або ще більш буденну. І як би довго тривало наше щастя? Що було б з нею у разі моєї хвороби, смерті або просто якщо б ми розлюбили один одного? »Однак під час останньої зустрічі з коханою жінкою Альохін приходить до гіркого висновку:« Коли любиш, то в своїх міркуваннях про цю любов потрібно виходити від вищого , від більш важливого, ніж щастя і нещастя, гріх чи чеснота ...». Але в чому полягає це «важливе» і «вище» («Про любов»), «розумне і велике» («Агрус»), чеховські герої не знають. Вони лише приходять до розуміння, що перший необхідний крок до цього має бути звільнення від влади того «футляра», який сковує живу думку і вільний душевний рух. Але за цим треба ще більше важкий етап: пошуки тієї норми, того ідеалу, який повинен зробити життя осмисленим і з'єднати вищі цілі буття з потребою кожної людини на щастя.
5. Художній стиль Чехова в любовних оповідань
Сучасна Чехову критика часто дорікала письменника в байдужості до своїх героїв, в тому, що він з однаковим інтересом та увагою описує все, що виявляється в поле його зору, не відділяючи головного від другорядного. Особливо часто виражалося невдоволення тим, що Чехов нарочито обриває свої твори, залишаючи читача в невіданні перед питанням: як же складеться життя його героїв надалі? Навряд чи зараз треба доводити, що вироблена Чеховим система поетичних: коштів була спрямована на те, щоб викликати огиду до узаконеним, але бездуховним формам існування, порушить »активність читача в його прагненні виробити власний світогляд, власну життєву позицію, спираючись не тільки на книжкові істини , але виходячи із завдань свого часу, свого вистражданого досвіду.
Глибокий зміст мали ці незавершені чеховські фінали. Залишаючи героя на роздоріжжі, задумався над суперечностями життя або зупинився перед тим, щоб зробити наступний рішучий крок, Чехов як говорить читачеві про те, що життя не закінчена, вона триває, і те, якою вона буде надалі, залежить від самої людини.
Часто Чехову доводилося вислуховувати рада залишити писання дрібних оповідань і звернутися до створення великих епічних творів. Не можна сказати, що він залишився зовсім глухим до цих закликів - протягом декількох років Чехов продовжував роботу над романом, так і не закінчивши його. Написані ж їм голови стали, очевидно, самостійними розповідями, увійшли, можливо, в тканину його повістей. Така вже була особливість письменницької особистості Чехова. Навіть ті твори, які він задумував як романи (наприклад, «Три літа»), перетворювалися в результаті в повісті, ряд сюжетних ліній скорочувався, якісь задумані персонажі зникали.
Однак чеховська манера оповіді з її лаконізмом, підтекстом, незвичайно зростанням ролі деталі дозволила в оповіданні і повісті розкрити зміст, доступне роману. Це помітили найбільш чуйні сучасники письменника. Так, критик М. Ладозький ще в 1887 р., говорячи про оповіданні «На шляху», відніс його до тих творів Чехова, які «становлять складні романи, стислі на кількох сторінках і виробляють, тим не менш, досить цілісне враження».
У не меншому ступені це може бути віднесено до «Розповіді пані N14», «Аріадна», «Стрибуха», «Володі великим і Володі маленькому», «Будинку з мезоніном», «Душка», «Дамі з собачкою», повістей «Три року »,« Моє життя »та ін
Багато творів Чехова побудовані на розвитку любовної колізії, і тут письменник є неперевершеним майстром сюжету, спадкоємцем кращих традицій російського роману XIX століття. Пушкіним у прозі назвав Чехова Л, М. Толстой, який вважав, що Чехов, «як Пушкін, рушив уперед форму».
Чеховські твори вражають своїм художньою досконалістю, що досягається соотнесенностью окремих частин і розділів, використанням лейтмотивів, роллю повторюваної деталі, підтекстом, дивовижною музикальністю складу. У ряді робіт про Чехова (3. Паперний та ін) відзначалися риси родинної близькості Пушкіна і Чехова. Хотілося б зупинитися на одній, властивої Пушкіну і розвиненою Чеховим, особливо в побудові сюжетної лінії, пов'язаної з любовною колізією і не висвітленою у критичних роботах. Чи не найулюбленішим пушкінським твором Чехова був «Євгеній Онєгін»-перший російський реалістичний роман, початок багатьох начал. Відомо, що сюжетна лінія, пов'язана з історією любові Онєгіна і Тетяни, побудована за принципом дзеркального відображення: спочатку Тетяна пише лист Онєгіна, зізнаючись у любові, і вислуховує від нього повчальну відповідь. Потім, через кілька років, Онєгін закохується в Тетяну, пише їй пристрасне лист - і виявляється відкинутим. Природно, цим не обмежується вміст пушкінського роману у віршах, по праву названого В. Г. Бєлінським «енциклопедією російської життя», проте таке сюжетний розвиток окільцьовує роман у віршах і викликає у читача почуття рідкісної гармонії, завершеності і навіть якоїсь вищої справедливості.
У творчості зрілого Чехова осмислення пушкінського досвіду явно простежується.
Варіант дзеркального відображення у розвитку любовного конфлікту дає повість «Розповідь невідомої людини». У першій її частині Зінаїда Федорівна марно намагається викликати любов Орлова, страждає, мучиться від його жорстокості. Але в подальшому вона сама тяготиться любов'ю та відданістю «невідомої людини», безжально відштовхує його. За принципом дзеркального відображення розвивається і сюжет повісті «Три літа». На початку її Лаптєв знаходить в будинку своєї сестри парасольку, забутий Юлією, в яку він закоханий. Лаптєв жадібно цілує цей старий, дешевий парасольку, потім розкриває його - і тоді йому здається, що біля нього «навіть пахне щастям». Потім Лаптєв робить пропозицію Юлії, і вона, хоча в її серці немає любові, погоджується стати його дружиною. Шлюб не приносить щастя - ні йому, ні їй. Але проходять три роки - і ролі міняються. Тепер вже Юлія каже Лаптєва слова, що стали йому непотрібними: «Ти знаєш, я люблю тебе <...>. Ти мені дорогий. Ось ти приїхав, я бачу тебе і щаслива ... »І знову на сцені з'являється парасольку, але тепер вже Юлія відносить його до себе (про роль деталі у розвитку сюжетної лінії повісті писали А. Бєлкін, Е. Полоцька та ін.)
Звичайно, зміст цієї чеховської повісті (як і «Євгенія Онєгіна») не обмежений однією любовної колізією. «Три літа» є своєрідною енциклопедією життя Москви 90-х років, таких її соціальних прошарків, як купецтво і інтелігенція, картиною ідейних шукань і суперечок, подій культурного життя і т. д. Але саме дзеркальність сюжетної лінії, пов'язаної з відносинами Олексія Лаптєва і його дружини, Чехов досягає і дивовижною пропорційності, гармонійності форми і в той же час викликає у читача думку про неможливість гармонії в людських стосунках і про неблагополуччя життя. У кінці повісті Лаптєв, Думаючи про неясному для нього майбутньому, зауважує: «Поживемо - побачимо». Цей фінал - одне з художніх відкриттів Чехова, багато говорить вдумливому читачеві. Життєвий цикл героїв протягом трьох років завершився, «чудовий парасолька» як би оперезав сюжетний стрижень повісті, але життя не закінчено, а це значить, що триватимуть і пошуки її сенсу і що на цьому шляху героїв може чекати і горе, і щастя, і любов.
Оповідання Чехова «Душка» і його героїня займають особливе місце в ряду чеховських оповідань і повістей. У ньому постійно повторюється слово «любов». Дочка відставного колезького асесора Оленька «постійно любила кого-небудь і не могла без цього». Спочатку вона любила свого батька, потім приїжджала з Брянська тітку, була також закохана у викладача французької мови, потім полюбила свого першого чоловіка антрепренера Кукіна, після його смерті вийшла заміж за керуючого лісовим складом Пустовалова і любила його, а після його смерті всю свою серцеву прихильність зосередила на квартиранта ветеринара ... Вже саме це перерахування викликає іронічну посмішку - і Чехов висвітлює всі ці любовні історії з гумором. Л. М. Толстой, захоплювався цим оповіданням, трактував його, проте, по-своєму, в дусі своїх поглядів останнього періоду. Він вважав, що Чехов думав «проклясти» свою Душку, але «бог поезії» заборонив йому це, і Чехов «одягнув таким дивовижним світлом це миле створіння, що воно назавжди залишиться взірцем того, чим може бути жінка, і для того, щоб бути щасливою самій і робити щасливою тих, з ким її зводить доля ».
Толстой включив «Душку» у свій «Коло читання», але при цьому змушений був здійснити правку, скоротити ті фрази, в яких містилася іронічна оцінка Душечки, спростовує його тлумачення. При зовнішній невибагливості образ Душечки складний і неоднозначний. Це, власне, бачив і Толстой, який сказав якось з докором Л, А, Сулержицкий, що він схожий на героїню цього чеховського оповідання: «Любити - любиш, а вибрати - не вмієш і підеш весь на дурниці». Дійсно, героїня оповідання викликає суперечливі почуття. У своєму невичерпному бажанні любити вона і зворушлива, і смішна одночасно, і розчулює і викликає тривожне почуття, тривожне тому, що в цій любові не розкривається душа і індивідуальність самої Душечки. Ні про що не мати власної думки! Повторювати завжди чиїсь слова! Це і смішно і трагічно. І в розповіді ми відчуваємо не тільки авторську іронію, але й авторську біль. Більш того, ставлення Чехова до «Душка» у міру розвитку дії змінюється, іронія пом'якшується ліризмом, і в кінці розповіді її нова прихильність до сина ветеринара Саші описана Чеховим співчутливо, з доброю посмішкою. «Ах, як вона його любить!-Читаємо ми .- З її колишніх уподобань ні одна не була такою глибокою, ніколи ще раніше її душа не корилась так беззавітно, так безкорисливо і з такою втіхою, як тепер, коли в ній все більш і більше розгоралося материнське почуття. За цього чужого їй хлопчика, за його ямочки на щоках, за картуз, вона віддала б усе своє життя, віддала б з радістю, зі сльозами розчулення. Чому? А хто ж його знає - чому? ».
Одним з найдосконаліших створінь зрілого Чехова - і навряд чи ми помилимося, сказавши, що це кращий чеховський розповідь про кохання, - є «Дама з собачкою».
У Ялті випадково зустрілися заміжня жінка, Ганна Сергіївна, яка приїхала до Криму з провінції, молода і недосвідчена, і Гуров, москвич, службовець банку, давно одружений, має доньку та сина. Гуров піддався «спокусливої думки про швидку, скороминущої зв'язку» і без праці досяг бажаного. Деякі читачі сприйняли «Даму з собачкою» як звичайну курортну історію. «Легкість ялтинських моралі він хотів показати, чи що!»-Дивувався Н. А. Лейкін, редактор «Осколков», друкував у свій час Антошу Чехонте. Але чудова особливість цього чеховського оповідання якраз і полягає в тому, що з прози життя, з буденних обставин і відносин народилася велика, справжнє почуття. Гуров проводжає Ганну Сергіївну і вважає, що ця сторінка його життя перегорнуто, що короткий курортний роман незабаром буде забутий - як забував він колишні зв'язки з жінками. Але Ганна Сергіївна назавжди залишається з ним - вона «не снилася йому, а йшла за ним усюди, як тінь, і стежила за ним. Заплющивши очі, він бачив її, як живу, і вона здавалася красивіше, молодше, ніжніше, ніж була, і сам він здавався собі краще, ніж був тоді, у Ялті. Вона вечорами дивилася на нього з книжкової шафи, з каміна, з кутка, він чув її дихання, ласкавий шерех її одягу ». І Гуров став жити подвійним життям. Те, що було для нього важливо, цікаво, необхідно, в чому він був щирий і не обманював себе, що становило зерно його життя, відбувалося таємно від інших. А його ж явна, на очах у всіх життя починає здаватися Гурову нестерпним.
«Які дикі звичаї, які особи! Що за безглузді ночі, які нецікаві, непомітні дні! Шалена гра в карти, обжерливість, пияцтво, постійні розмови про одне. Непотрібні справи і розмови про одне відхоплюють на свою частку кращу частину часу, кращі сили, і врешті-решт залишається якась куца, безкрила життя, якась нісенітниця, і піти й бігти не можна, точно сидиш в божевільні, або в арештантських ротах! ».
Власне, переворот, який стався з Гуровим, може бути, не так вже несподіваний. З його слів ми знаємо, що він філолог, а служить в банку, готувався співати в опері, але кинув ... Зате чомусь має в Москві два будинки ... Відомо також, що його рано, ще студентом, одружили (саме «одружили») і що в його зовнішності було щось привабливе, невловиме ... Були, очевидно, в характері Гурова якісь задатки, що говорять про те, що це не просто «літній ловелас», як вважав Лейкін, а людина, здатна піднятися над буденністю, задуматися над життям. Одне з найпоетичніших місць розповіді - опис поїздок Гурова й Ганни Сергіївни в Ореанду, коли Гуров не тільки відчуває красу природи, а й відчуває велич світобудови. Саме серед цієї «казкової обстановки - моря, гір, хмар, широкого неба» приходить до нього думка про те, «як по суті, якщо вдуматися, всі чудово на цьому світі, все, крім того, що ми самі мислимо й робимо, коли забуваємо про вищі цілях буття, про свою людську гідність ».
Людини, задумався над «вищими цілями буття», Чехов нагородив великий, єдиною любов'ю. Але тут починає звучати далекий мотив «квітів запізнілих», Гуров та Анна Сергіївна нескінченно близькі, «їм здавалося, що сама доля призначила їх одне для одного, і було незрозуміло, для чого він одружений, а вона заміжня; і точно це були дві перелітні птиці, самець і самка, яких спіймали і змусили жити в окремих клітинах. Вони простили один одному те, чого соромилися у своєму минулому, прощали все у цьому і відчували, що ця їхня любов змінила їх обох ».
Кінець оповідання представляє собою один з найдосконаліших відкритих чеховських фіналів: Гуров та Анна Сергіївна таємно зустрічаються, шукають виходу, не знають як звільнитися від нестерпних пут. І пута ці для людини, замисленого про вищі цілях буття, звичайно, не тільки сімейні. Велика любов виявилася несумісною з тим життям, яким живуть тисячі - і в Москві і в провінційному місті, - не помічаючи вульгарності і убозтва цьому житті.
Розповідь закінчується знаменними словами: «І здавалося, що ще трохи - і рішення буде знайдено, і тоді почнеться нова, прекрасне життя, і обом було ясно, що до кінця ще далеко-далеко, і що саме складне і важке тільки ще починається».
Висновок
В одному з листів 1892 Чехов, висловлюючи невдоволення сучасним йому станом літератури і критично оцінюючи власну творчість, зауважив, якими з його точки зору повинні бути справжні письменники - ті, «яких ми називаємо вічними»: «вони кудись йдуть і Вас звуть туди ж, і Ви відчуваєте не розумом, а всім своїм єством, що у них є якась мета ... Кращі з них реальні і пишуть життя такою, яка вона є, але від того, що кожен рядок просякнута, як соком, свідомістю мети. Ви, крім життя, яка є, почуваєте ще те життя, яка повинна бути, і це заполонює Вас ".
До таких «вічним» письменникам ставиться сам Чехов, який здійснив у своїх книгах цю програму. Його оповідання й драми наповнені життям, думками і почуттями, що переживає кожен з нас, в тому числі любов'ю.
У поданні Чехова справжня любов може перетворити людину, зробити його краще, підняти на новий рівень. Однак, така любов рідко буває взаємним, а «обивательська» щастя не будуватися на любові.
При цьому фінали любовних оповідань залишаються хіба незакінченими, дозволяючи нам, читачам, самим робити висновки і вчитися на прикладі героїв Чехова.
Список літератури
1. Бердніков Г. Чехов (ЖЗЛ). - М., Наука, 1974 .- 343 с.
2. Бердніков. Г. Чехов, с. 273; Л. Гроссман. Роман Ніни Зарічної .- М., Прометей, т. 2, 1967, с. 218 і ін
3. М. Горький і А. Чехов. Листування. Статті. Висловлювання. М., Голітіздат, 1951. - 287 с.
4. Громов М. Чехов. - М.: Молода гвардія, 1993. - 398 с.
5. Єрмілов. В. А. П. Чехов. М. Освіта, 1951. - 457 с.
6. Станіславський К. Моє життя в мистецтві. М., Вагриус, 2007. - 448 с.
7. Толстой Л.Н. Про літературу. - М.: 1955. - 578 с.
8. Турків А. А. П. Чехов і його час. М., Художня література, 1980, - 408 с.
9. Чехов А.П. Повне зібрання творів і листів. У 3 томах. - М., Наука, 1976.