Культура епохи Відродження

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

ЗМІСТ:
1. Загальні риси епохи Відродження
2. Технічні досягнення доби Відродження
3. Мистецтво Відродження
Список використаної літератури

1. Загальні риси епохи Відродження.
Відродження піднімає цінності античності, повертає антропоцентризм, гуманізм, гармонію між природою і людиною.
Діячі цієї пори були багатогранними особистостями і проявили себе в різних областях.
Поет Франческо Петрарка, письменник Джованні Боккаччо, Піко Делла Мірандола, художник Сандро Ботічеллі, Рафаель САНТІ, скульптор Мікеланджело Буонарроті, Леонардо ДА Вінчі створювали художню культуру Відродження, описували людини, яка вірить у свої сили.
Як культурне явище ідеї ренесансу поширилися по всій Європі і дісталися до України, Грузії, Вірменії.
Протиріччя Відродження відбилися як в особистостях, так і в самих суспільних відносинах.
Епоха Відродження розглядається дослідниками західноєвропейської культури як перехід від середніх віків до Нового Часу, від суспільства феодального - до буржуазного.
Настає період первісного накопичення капіталу. З'являються зачатки капіталістичної промисловості у формі мануфактури. Розвивається банківська справа, міжнародна торгівля. Зароджується сучасне експериментальне природознавство. Формується наукова картина світу на основі відкриттів, перш за все в області астрономії.
Найбільші вчені епохи Н. Коперник, Д. Бруно, Г. Галілей обгрунтовують геліоцентричний погляд на світ.
З Відродження починається епоха становлення сучасної науки, перш за все розвиток природного знання. Своєрідними джерелами наукового процесу епохи Відродження були, по-перше, антична культура, філософія, ідеї античних матеріалістів - натурфілософів, а по-друге, східна філософія, що у XII - XVIII століттях збагатила Західну Європу знаннями у природній сфері.
Культура Відродження - це культура раннебуржуазного суспільства, на формування якої значний вплив справила практика послідовного розвитку економіки середньовічних міст-держав, завдяки чому вже в XII - XV століттях відбувся перехід від середньовічних форм торгівлі та ремесел до раннекапиталистическим форм організації життя.
Особливе значення Відродження мало для розвитку мистецтва, утвердження принципів реалізму. Видатні досягнення культури епохи Відродження стимулювалися зверненням до античної спадщини, не остаточно втраченим в середньовічній Європі. Як вже говорилося, культура Відродження найбільш повно втілилася в Італії, багатій на пам'ятки античної архітектури, скульптури, декоративно-прикладного мистецтва.
Може бути, найбільш яскравим возрожденческим побутовим типом було те веселе і легковажне, поглиблене і художньо красиво виражене гуртожиток, про який нам говорять документи Платонівської академії у Флоренції кінця XV ст. Тут ми знаходимо згадки про турніри, балах, карнавалах, урочистих в'їздах, святкові бенкетах і взагалі про будь-якого роду принади навіть буденного життя - літнього дозвілля, дачного життя - про обмін квітами, віршами та мадригалами, про невимушеності і витонченості як у повсякденному житті, так і в науці, красномовстві і взагалі в мистецтві, про листування, прогулянках, любовної дружбу, про артистичному володінні італійською, грецькою, латинською та іншими мовами, про обожнення краси думки і захоплення релігіями всіх часів і всіх народів. Вся справа тут в естетичному милуванні антично-середньовічними цінностями, у перетворенні свого власного життя в предмет естетичного милування.
В епоху Відродження висококультурна світське життя нерозривно пов'язана з суто побутовим індивідуалізмом, який був тоді стихійним, нестримним і нічим не обмеженим явищем. Для ренесансної культури характерно декілька її побутових типів: релігійний, куртуазний, неоплатонічний, міської та міщанський побут, астрологія, магія, приключенчество і авантюризм. Перш за все розглянемо коротко релігійний побут, на якому позначився стихійний розгул секуляризованого індивіда. Адже всі недоступні предмети релігійного вшанування, що вимагають у середньовічному християнстві абсолютного цнотливого відносини, стають в епоху Відродження чимось дуже доступним і психологічно надзвичайно близьким. Саме ж зображення піднесених предметів такого роду набуває натуралістичний і панібратськи характер. Можна відзначити, що в цю епоху саме в особі Франциска Ассизького (XIII ст.) Колишній релігійний тип досягає якщо не прямого пантеїзму, то в усякому разі споглядально-любовного і солодкого ставлення до природи.
Певним типом Ренесансу є та куртуазна життя, яка пов'язана зі «середньовічним лицарством». Середньовічні уявлення про героїчну захисту піднесених духовних ідеалів в особі культурного лицарства (XI-XIII ст.) Отримали небувалу художню обробку не тільки у вигляді вишуканого поведінки лицарів, ний у вигляді витонченої поезії на шляхах зростаючого індивідуалізму.
Цікавою є й така риса культури Ренесансу, як її орієнтованість на "омолодження» і регенерацію часу. Конституирующим елементом соціально-художньої свідомості епохи Відродження було повсюдно розповсюджене почуття юності, молодості, початку. Його протилежністю було образне розуміння епохи середньовіччя як осені. Юність Відродження повинна бути вічною, адже античні боги, яких прагнули наслідувати люди Ренесансу, ніколи не старіли, не підкорялися влади часу. Міф про юність має подібно іншим міфам (щасливого дитинства, втраченого раю і пр.) всі риси споконвічного архетипу, який постійно відроджується, щоб повернутися як ідеальний зразок у змінених іпостасях у різних культурах і в різний час. Дуже мало культур, де вище цінуються зрілість, досвід, принади старості, ніж юність.
Зв'язок мистецтва і науки становить одну з найхарактерніших особливостей культури Відродження. Правдиве зображення світу і людини повинно було спиратися на їх пізнання, тому пізнавальне начало відігравало в мистецтві цієї пори особливо важливу роль.
Природно, що художники шукали опору в науках, нерідко стимулюючи їх розвиток. Епоха Відродження відзначена появою цілої плеяди художників-учених, серед яких перше місце належить Леонардо да Вінчі.
Всі зміни в житті суспільства супроводжувалися широким оновленням культури розквітом природних і точних наук, літератури на національних мовах і, особливо, образотворчого мистецтва.
Зародившись в містах Італії це оновлення захопило потім і інші європейські країни. Поява книгодрукування відкрило небачені можливості для розповсюдження літературних і наукових творів, а більш регулярне і тісне спілкування між країнами сприяло повсюдному проникненню нових художніх течій.
У контексті розгляду потрібно зауважити, що культура Відродження (Ренесансу) в її загальноєвропейської перспективі повинна бути у своїх витоках співвіднесена з тією перебудовою феодальних суспільно-політичних та ідеологічних структур, які мали пристосуватися до вимог розвинутого простого товарного виробництва.
Вся міра глибини відбувалася в цю епоху ломки системи суспільних зв'язків у рамках і на грунті феодальної системи виробництва до цих пір до кінця не з'ясована. Однак цілком достатньо підстав зробити висновок про те, що перед нами нова фаза в висхідному розвитку європейського суспільства.
Це - фаза, в якій зрушення в основах феодального способу виробництва зажадали принципово нових форм регулювання всієї системи влади. Політико-економічна суть визначення епохи Відродження (XIV-XV ст.) Полягає в її розумінні як фази повного розквіту простого товарного виробництва.
Суспільство в зв'язку з цим стало більш динамічним, просунулося вперед суспільний поділ праці, були зроблені перші відчутні кроки в секуляризації суспільної свідомості, протягом історії прискорилося.
2. Технічні досягнення епохи Відродження
Для філософії Відродження характерна пантеїстична тенденція. Найбільш яскраво пантеїзм виявився в працях Бернардіно Телезіо, Франческо Патриція, Джордано Бруно і Томмазо Кампанелли. Так, для навчання Телезіо характерно те, що і бог, і його творіння, включаючи безсмертну людську душу і доцільно побудовану природу, виявляються безособовими началами.
У Патриція вище за все світло, а весь всесвіт разом з людиною і матеріальними речами є тільки іерархійная еманація цього первосвета, тобто перед нами неоплатонізм.
Бруно створив одну з найглибших і найцікавіших форм пантеїзму в Італії XVI ст.; В основі його вчення про красу божественної всесвіту і, отже, про красу кожного окремого елемента такий всесвіту, героїчно прагне злитися з божеством (воно ж тут і матеріальна всесвіт), лежить основний онтологічний принцип - все у всьому (цей принцип використовується в науці XX ст.).
Дуже суперечлива пантеїстична система Кампанелли, так як в ній виступає справжнісінький монотеистический бог і разом з тим проголошується повна свобода чуттєвого сприйняття людини, повна свобода заснованої на ньому логіки, гносеології та науки, а тим самим і повна незалежність від божества та його установлень.
Суперечності системи Кампанелли і його загравання з точними науками, в яких він мало що розумів, свідчать як про прогресуюче розвалі Ренесансу, так і про прогресуюче становлення новітнього природознавства. Одним з найяскравіших явищ епохи Ренесансу в традиційному викладі звичайно видається геліоцентрична система Коперника та вчення про нескінченні заходи Джордано Бруно. Тим не менш відкриття Коперника було передовим і революційною подією для наступних століть, але для Ренесансу це було явищем не тільки занепаду, але навіть возрожденческого самозаперечення. Справа в тому, що Ренесанс виступив в історії західної культури як епоха звеличення людини, як період віри в людину, в його нескінченні можливості і в його оволодіння природою. Але Коперник і Бруно перетворили Землю на якусь нікчемну піщинку світобудови, а разом з тим і людина виявилася незрівнянною, непорівнянним з нескінченною темною прірвою світового простору.
Відродженець любив споглядати природу разом з нерухомою Землею і вічно рухомим небесним склепінням. Але тепер виявилося, що Земля - ​​це якась нікчемність, а ніякого неба і взагалі не існує. Возрожденчеській людина проповідувала могутність людської особи і свій зв'язок з природою, яка для нього була зразком його творінь, а сам він теж намагався у своїй творчості наслідувати природі і її творцю - Великому художникові.
Але разом з великими відкриттями Коперника, Галілея і Кеплера все це могутність людини звалилася і розсипалася на порох. Виникла картина світу, в якій людина перетворилася на нікчемність з нескінченно роздутим розумом і зарозумілістю. Таким чином, геліоцентризм і нескінченна безліч світів не просто суперечили культурі Ренесансу, але були її запереченням.
Поряд з усім цим побутова практика алхімії, астрології і всякої магії охоплювала всі возрожденческой суспільство знизу доверху і була зовсім не результатом невігластва.
Вона - результат все тієї ж індивідуалістичної жаги оволодіти таємничими силами природи, яка дає себе знати навіть у Френсіса Бекона, цього знаменитого поборника індуктивних методів у науці. З цим пов'язаний і той історичний парадокс, що священна інквізиція отримує розквіт в епоху Відродження.
Полювання на єретиків і відьом, нестримний терор і колективні психози, жорстокість і моральне нікчемність, страждання і звичайне скотство є продуктами Ренесансу, вони, як і діяльність священної інквізиції, не протистоять тодішнім великим досягненням духу і думки людини, а пов'язані з ними, є їх невід'ємною частиною, висловлюють автентичні прагнення і потреби людини.
Адже Відродження вельми багате нескінченними забобонами, які пронизували рішуче всі верстви суспільства, включаючи учених і філософів, не кажучи вже про політиків і правителів.
3. Мистецтво Відродження.
Культура Ренесансу, його мистецтво і перш за все пластика дозволяють сформулювати парадокс: архетип юності, який за своєю суттю є вираженням пошуку незмінності, на вигляд як би історич.
Основою цього парадоксу служить прийняте Ренесансом положення про принципову генетичної тотожності світу природи і світу культури. Це положення в ренесансній культурі стає лейтмотивом у творах письменників, філософів і художників.
Класична формулювання Пікоделла Мірандоли в «Промови про гідність людини» є виразом загальноприйнятого уявлення про принципову єдність світу.
І нарешті, Ренесанс представляє собою першу культурну форму регенерації часу, свідомо виражає ідею оновлення.
На епоху Ренесансу можна також подивитися як на велику цільну спробу почати історію заново, на акт поновлення початку, регенерацію соціального часу. У цілому можна сказати, що саме в ренесансній культурі була вироблена ідея про безмежну могутність людини, про його необмежені можливості.
Естетика Відродження орієнтує мистецтво на наслідування природі. Однак на першому місці тут не стільки природа, скільки художник, який у своїй творчій діяльності уподібнюється Богу. У поступово звільняється від церковної ідеології творця твори мистецтва найбільше цінується гострий художній погляд на речі, професійна самостійність, спеціальні навички, а його створення набувають вже самодостатній, а не священний характер.
Одним з найважливіших принципів сприйняття творів мистецтва стає насолода, що свідчить про значну демократичної тенденції на противагу моралізування і схоластичної "вченості" попередніх естетичних теорій.
Естетична думка Відродження містить не тільки ідею абсолютизації людського індивіда на противагу надмировая божественної особистості в середні століття, але й певне усвідомлення обмеженості такого індивідуалізму, заснованого на абсолютному самоствердженні особистості.
Звідси мотиви трагізму, що виявляються у творчості У. Шекспіра, М. Сервантеса, Мікеланджело та ін У цьому суперечливість культури, що відійшла від антично - середньовічних абсолютів, але в силу історичних обставин ще не знайшли нових надійних підвалин.
Образотворче мистецтво Відродження у багатьох відношеннях представляє контраст середньовічному. Воно знаменує становлення реалізму надовго визначив розвиток європейської художньої культури.
Це позначилося не тільки в поширенні світських зображень, в розвитку портрета і пейзажу або нової, іноді майже жанровій інтерпретації релігійних сюжетів, але і в радикальному оновленні всієї художньої системи. В епоху Відродження об'єктивне зображення світу було побачене очима людини, тому однією з важливих проблем, що стали перед художниками, була проблема простору.
Мистецтво античності становить одну з основ художньої культури Відродження. Відомо, що антична спадщина була використана і в середні століття, наприклад, за часів каролінзького Ренесансу, в живописі Оттоновского періоду в Німеччині, в готичному мистецтві.
Але ставлення до цієї спадщини було різним. У середні століття відтворювалися окремі пам'ятники і запозичувалися окремі мотиви. А представники Відродження знаходять в античній культурі те, що співзвучне їх власним устремлінням, - прихильність до реальності, життєрадісність, схиляння перед красою земного світу, перед величчю героїчного подвигу. Разом з тим, склавшись в інших історичних умовах, ввібравши в себе традиції романського стилю і готики, мистецтво Відродження несе в собі друк свого часу.
У порівнянні з мистецтвом класичної давнини духовний світ людини стає все більш складним і багатогранним.
Роботи художників стають підписними, тобто підкреслено авторськими. Все більше з'являється автопортретів. Безсумнівним ознакою нового самосвідомості є і те, що художники все частіше ухиляються від прямих замовлень, віддаючись роботі за внутрішнім бажанням.
До кінця XIV століття відчутно змінюється і зовнішнє становище художника в суспільстві.
Художники починають удостоюватися всіляких громадських зізнань, посад, почесних і грошових синекур. А. Мікеланджело, наприклад, піднесений на таку висоту, що без боязні образити вінценосців він відмовляється від пропонованих йому високих почестей. Йому цілком вистачає прізвисько "божественний".
Він наполягає, щоб у листах до нього опускали всякі титулування, а писали просто "Мікеланджело Буонаротті". У генія є ім'я. Звання для нього тягар, бо пов'язане з неминучими обставинами і, отже, хоча б з частковою втратою тієї самої свободи від усього, що заважає його творчості.
Але ж логічна межа, до якого тяжів художник Відродження, - набуття повної особистої незалежності, припускаючи, зрозуміло, в першу чергу свободу творчу.
В архітектурі особливо велику роль відіграло звернення до класичної традиції. Воно виявилося не тільки у відмові від готичних форм і відродженні античної ордерної системи, але і в класичній пропорційності пропорцій, в розробці в храмовому зодчестві центричного типу будівель з легко доступним для огляду простором інтер'єру.
Особливо багато нового було створено в галузі цивільного зодчества. В епоху Відродження отримують більш ошатний вигляд багатоповерхові міські будівлі (ратуші, будинки купецьких гільдій, університети, склади, ринки і т.д.), виникає тип міського палацу (палаццо) - житло багатого бюргера, а також тип заміської вілли. Дозволяються по-новому питання, пов'язані з плануванням міст, реконструюються міські центри.
На відміну від середньовіччя, коли головними замовниками творів були церква і крупні феодали, тепер значно розширюється коло замовників і змінюється їх соціальний склад. Поряд з церквою нерідко замовлення художникам дають і цехові об'єднання ремісників, і купецькі гільдії, і міська влада, і приватні особи - як знати, так і бюргери.
Поряд з монументальними все більш широке поширення набувають станкові форми - живопис на дереві й полотні, скульптура з дерева, бронзи, рерракоти і майоліки.
Хронологічні межі розвитку мистецтва Відродження в різних країнах не цілком збігаються. У силу історичних обставин Відродження в північних країнах Європи запізнюються в порівнянні з італійським.
І все ж мистецтво цієї епохи, при всій розмаїтості приватних форм, володіє найважливішою спільною рисою - прагнення до правдивого відображення реальності. Цю рису в минулому сторіччі перший історик епохи Відродження Якоб Буркхард визначив як "відкриття світу людства".
Мистецтво Відродження ділиться на чотири етапи: Проторенесанс (кінець XIII - I половина XIV століття),
Раннє Відродження (XV століття),
Високе Відродження (кінець XV століття перші три десятиліття XVI століття),
Пізніше Відродження (середина і друга половина XVI століття).
У літературі про Відродженні часто вживають італійські найменування століть: дученто - XIII століття, треченто XIV століття, кватроченто - XVI століття.

Використана література
1. Кравченко А.І. Культурологія: Навчальний посібник для вузів. - 3-е изд .- М.: Академічний проект, 2001.
2. Культурологія для технічних вузів. Ростов-на-Дону: Фенікс, 2001.
3. Бичко А. К. та ін. Теорія та історія світової та вітчізняної культури: Курс лекцій. - К.: Либідь, 1992. - 392с.
4. Культурологія у питаннях і відповідях. Навчальний посібник. Ротов-на-Дону: «Фенікс», 1997 - 480 с.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Контрольна робота
43.6кб. | скачати


Схожі роботи:
Культура епохи Відродження 3
Культура епохи Відродження 2
Філософська культура епохи Відродження
Культура епохи Відродження Ренесансу
Культура і мистецтво епохи Відродження
Культура епохи Відродження Ренесансу
Культура епохи Відродження в Нідерландах
Культура епохи Відродження і Реформації 2
© Усі права захищені
написати до нас