Федеральне агентство з культури і кінематографії
Алтайська державна академія культури і мистецтв
Факультет художньої творчості
Кафедра соціально-культурного туризму
Каменерізне справу на Алтаї. Гірська Коливань.
Курсова робота
Виконала студентка
2 курсу заочного відділення
групи ОУСТ
________________ / Підпис /
Науковий керівник:
__________________ / Підпис /
Робота захищена: Рекомендовано до захисту
«___»________ 2008 «___»__________ 2008
Оцінка ____________
І.О. Зав. кафедрою:
______________ / Підпис /
Барнаул, 2008
Зміст
Введення
1.1.Сущность каменерізного мистецтва.
1.2. Історія відкриття та вивчення родовищ виробних каменів Алтаю.
1.3. Каменерізне справа в Коливань.
2. Центр культури на основі пам'яток каменерізного мистецтва Алтаю.
2.1. Коливанська каменерізні фабрика.
2.2. Особливості коливанських виробів і їх роль сьогодні.
Висновок
Список літератури
Введення
На рубежі XX-XXI століть, камінь впевнено увійшов в ринок, причому у внутрішній. В основному це, звичайно, будівельний камінь, використовуваний для облицювання. Чудові мозаїки, фонтани, монументальні композиції, як для інтер'єрів, так і для міських вулиць і парків, виготовляються на виробництвах за шаблонами, що не мають нічого спільного з ресурсозберігаючими технологіями і, тим більше з каменерізним мистецтвом. Каменерізні роботи (пластика з каменів-самоцвітів) також високо цінується, як і 100 і 200 років тому.
Художня обробка каменю в Росії - своєрідна і цікава область мистецтва. Алтай - один з центрів російської каменерізного мистецтва, кінця XVIII - першої половини XIX століть, періоду найвищого його розвитку. Час справжнього світанку художньої обробки каменю, час, коли коливанських майстрами були створені шедеври, до цього дня ніде і ніким не перевершені. Це безпосередньо пов'язано з високими досягненнями всього російського мистецтва, в першу чергу, з розквітом архітектури та декоративних мистецтв того часу.
1. Сутність каменерізного мистецтва
У словнику російської мови В.І. Даль пише: «Камінь - всяка тверда нековким і нераспускающая у воді гірська порода у вигляді суцільної маси й окремих шматків». З тих пір пройшло більше століття, а це визначення не зазнало жодних змін. Однак у кожної людини своє уявлення про камінь. Якщо архітектор, будівельник і каменяр розуміють під цим словом матеріал, то мінеролог - гірські породи та мінерали. Для художника, працюючого з каменем, - це не тільки прекрасний виробний мінерал, але і частка земної краси, невичерпне джерело поезії. Камінь будить уяву, підказуючи художнику часом найнесподіваніші пластичні і колористичні рішення.
Навіть непоказні бросові камінчики можуть послужити художнику неоціненну службу. Століттями лежала на берегах Бородаївські озера, що знаходиться російською Півночі, окатанная водами дрібна галька. Але ось прийшов на ці береги художник Діонісій і відразу ж зрозумів, яке багатство розкидало під ногами. З цієї гальки іконописець зміг отримати фарби мають близько ста п'ятдесяти колірних відтінків. Часом художник нагинається для того, щоб підняти лежить біля ніг звичайний піщаник, в надії на те, що під його різцем цей непоказний на перший погляд, камінь отримає нове життя. Саме з простого каменя були створені в минулому видатні твори мистецтва, які пережили століття. Побачивши одного разу в російській глибинці млинові жорна, К. Паустовський написав такі слова: «Висічені з рожевого пісковика жорна переносили мою думку до часів Еллади. Кілька років тому я побачив статую єгипетської цариці Нефертіті, висічені з такого ж каменю як і жорна. Я був вражений жіночністю та ніжністю, яка полягала в цьому грубому пісковику. Геніальний митець витягнув з серцевини каменю чудову голову трепетною та лагідною молодої жінки і подарував її століть, подарував її нам, своїм далеким нащадкам, так само, як і він шукаючих нетлінної краси ».
Для первісної людини вироби з каменю мали настільки життєво важливе значення, що найдавніший період історії людства вчені назвали кам'яним століттям. З каменю первісний майстер виготовляв перші знаряддя праці, хоча вони були досить грубими. У них насамперед враховувалося практичне призначення. Пізніше, навчившись шліфувати і полірувати камінь, людина стала надавати їм більш вишукану форму. З'явилася можливість робити вироби більш тонкими і гострими. Перші навички скульптурної обробки каменю стародавня людина придбав при виготовленні примітивних культових фігурок.
В давнину камінь був одним з найпоширеніших будівельних матеріалів. З дикого каменю люди зводили фортифікаційні споруди, будували житло, їм мостили дороги, вулиці та площі середньовічних міст. У багатьох країнах світу отримала розвиток глиптика - мініатюрна різьба по каменю. З твердих каменів, майстри вирізали витончені рельєфи-гелем.
Навчившись розпилювати і полірувати і кольорові камені, людина відкрила дивовижний багатобарвний світ яшми, малахіту, агата, мармуру ...
Тонкі пластинки каменів стали з часом застосовувати для обробки декоративного оздоблення палаців і багатих особняків, прикрашаючи ними вази, столи, світильники, ширми, а також стіни і колони.
Російські майстри розробили оригінальну техніку облицювання виробів кам'яними пластинками, що отримала назву російської мозаїки. Цим способом виготовлялися вази, столи, колони і багато іншого. З дорогоцінних каменів і самоцвітів ювеліри створювали справжні шедеври камнерезного мистецтва. Численні прийоми обробки каменю, розроблені багатьма поколіннями старих майстрів, успішно застосовують у своїй творчості і сучасні художники [6].
Таким чином, каменерізне мистецтво в кінці XVIII століття стало одним з найбільш значних видів російського декоративно-прикладного мистецтва, органічно пов'язаних з архітектурою. Значення російської каменерізного мистецтва не обмежується його впливом на художню обробку каменю, воно значно ширше: воно може впливати на інші види мистецтва та на принципи рішення сучасного громадського інтер'єру. Особливість каменерізного мистецтва полягає в тому, що воно склалося в результаті взаємодії мистецтва, науки і виробництва.
1.2.Історія відкриття і вивчень родовищ виробних каменів Алтаю
Перші відомості про знахідку на Алтаї виробних каменів відноситься до 1730-1740 рр.., Коли в процесі пошуків срібло-свинцевих і мідних руд людьми дійсного статського радника О.М. Демидова на території «Відомства коливанських заводів» були відзначені кольорові мармури, яшми і опал. У 1744 р . З Петербурга на Алтай була відправлена особлива комісія для перевірки відомостей про вміст у алтайських мідних і мідно-свинцевих рудах золота і срібла. Який очолював цю комісію бригадира А.В. Баера при виїзді з Барнаула (24 січня 1745 р .) На Коливанський завод супроводжував кранільщік опариш. З поїздки на Алтай Баер привіз до Петербурга разом з рудними штуфа та зразки виробних каменів, що викликали інтерес і отримали схвалення Імператорського Двору.
21 січня 1786 р . Вийшов указ Катерини II, який зумовив інтенсивні пошуки виробних каменів на Алтаї і в наслідку розвиток каменерізної промисловості. У кінці XVIII століття були відкриті всі найважливіші родовища виробних каменів Алтаю, що принесли йому світову славу: Коргонского, Ревневское, Білоріцьке і Гольцовское. Всього в кінці XVIII - початку XIX ст. на Алтаї було виявлено близько 350 родовищ і проявів кольорових каменів, що склали достатню сировинну базу розвивається каменерізної промисловості.
Завдяки успішним пошукам кольорових каменів на Алтаї була відкрита Коливанська шліфувальна фабрика в п. Коливань на місці закритого в 1800 р . Коливанського срібло-мідеплавильного заводу. Відкриття її стимулювало подальші пошуки кольорових каменів. В експлуатацію було залучено близько 20-30 родовищ. У «Опису вживалися гранувальної фабрикою з 1786 по 1833 рр.. кольорових каменів для виробів »перераховується 50 їх різновидів.
Першими публікаціями, що поклали початок науковому опису виробних каменів Алтаю, є роботи І.Ф. Германа і П.І. Шаніна. Академік І.Ф. Герман в 1788 р . У книзі «Перелік видів каменів ...» поряд з іншими відомостями призводить вказівки на знахідки яшм, аквамарину, халцедону. У 1805 р . Вийшов його праця, в якому дається опис 110 зразків алтайських яшм, порфірів і порфіритів із зазначенням їх місцезнаходжень, кольору, здатності приймати поліровку.
У XIX ст. Алтай вивчали численні експедиції, організовані Академією Наук урядовими відомствами, університетами, канцелярією Коливано-Воскресенських заводів (пізніше - Правлінням Алтайського гірського округу), що мали велике значення для пізнання Алтаю, у тому числі його геологічної будови, але щодо виробних каменів великих відкриттів не було.
У 1902 р . Вийшла книга Н.С. Гуляєва і П.О. Івачеві «Коливанська шліфувальна фабрика на Алтаї», у зв'язку із сторіччям її існування. У ній описуються перші експедиції з пошуків кольорових каменів. Наводиться опис виробів, виготовлених на фабриці з алтайських каменів за столітній період. Відзначається їх успіх на всесвітніх виставках.
Вищеназвані роботи завершують період досліджень Алтаю і його виробних каменів до Жовтневої революції, знаменний тим, що на його протязі було відкрито переважна кількість нині відомих родовищ, у тому числі всі основні родовища.
У 60-х р. у зв'язку з підвищенням інтересу до виробним каменям і постановою уряду про розширення сировинної бази дорогоцінних і кольорових каменів Західно-Сибірське геологічне управління організувало в 1963 р . спеціальну поделочную партію (з 1967 р . іменувалася коливанських), що проводила в наступні роки пошуки родовищ кольорових каменів і ревізійне обстеження раніше відомих. Обстеженню піддалися Інськ родовище гірського кришталю, Тігірецкій та інші ділянки берилу, Мурзинського родовище кварцитів та ін
Відібрано та досліджено у лабораторії рудної сировини ЗСГУ виробні та облицювальні камені родовищ: Ревневского, Змеіногорского і Гольцовского яшмовідних Роговик, Тігірецкого - берилу, рожевого кварцу, Воскресенського - мармуру, Бєлорєцького і Мурзинського кварцитів. Вивчення підтвердило їх високі декоративні якості каміння. Висловлено міркування про необхідність дорозвідки Ревневского і Гольцовского родовищ.
Аналізуючи становище з виробним камінням Алтаю, можна зробити висновок, що ступінь вивченості їх украй низька. Безсумнівно для виробних цілей можуть бути використані і декоративні кольорові мармури, розвідані в якості обліцовачного матеріалу. У висновку можна сказати, що на Алтаї виявлено далеко не всі родовища виробних каменів. Перспективи відкриття нових родовищ далеко не вичерпані [1].
1.3 каменерізне справа в Коливань
Шліфувальна фабрика була третьою підприємством в Росії XVIII ст. Тут оброблялися і обробляються камені з трьох найбільших алтайських родовищ виробних каменів - Коргонского, Ревневского і Бєлорєцького. Родовище в Коргона було відкрито експедицією мінеролог ШАШІН в 1786 р . 160 км від каменоломні до коливанських шліфувальної фабрики долали по льоду річок Коргона і Чариш, а потім по гористій місцевості від села Усть-Белой.Знаменітое Ревневское родовище виявив у 1789 р . інженер Кузікін, а розроблятися воно стало з 1807 р . Початок експлуатації Бєлорєцького родовища кварциту, розташованого в 60 км від Коливань, відноситься до 1807 р . Камені кожного з перерахованих родовищ відрізняються різноманітністю колірної гамми і структури.
Величезна збірка гірських порід та мінералів зберігалося на коливанських фабриці в XIX ст. Ймовірно, Коливансько колекцію дублювала зібрання зразків у відомстві Кабінету, причому кожен штуфа мав однаковий порядковий номер. На кресленнях, надісланих з Кабінету вказувався порядковий номер тієї чи іншої породи відповідного відтінку, за яким коливанських майстра безпомилково могли визначити, звернувшись до власної колекції, який матеріал мали на увазі архітектори і де його необхідно шукати [1].
Перші навички майбутнім коливанських майстрам дали петергофские майстри ще на Локтевской фабриці. Майстри петергофци заложіліпрочний фундамент алтайської школи каменерізного мистецтва. Професійний і освітній мінімум майстрів фабрики в 1703 р . складався з вміння читати, писати, знати арифметичні дії і частково малювати, а так само - шліфувати, полірувати, гранувати, на печатках різати, на камені літери вирізати. Деякі з майстрів вміли ліпити з воску і креслити креслення.
1838 р . в Коливань відкрили приватне училище з викладанням основ грамоти, арифметики, малювання, що поєднувалося з практичними заняттями на фабриці. Навчання починали з 8 лет.По закінчення загального курсу заводської школи кращих учнів приймали в рисувальний клас. Всі інші йшли працювати на фабрику. Два рази на тиждень учні рисувально класу відвідували фабрику, де отримували практичні навички у роботі на стінах.
Таким чином, в Коливань існувала добре діюча система підготовки каменерізів, вдосконалена введенням в середині XIX ст. Спеціальної художньої освіти з метою виховання найбільш кваліфікованих кадрів. Досить продумана і різноманітна програма мистецької освіти, підготовлені і зацікавлені кадри викладачів, тісний зв'язок школи і шліфувальної фабрики забезпечували спадкоємність традицій каменерізного майстерності та передачу досвіду новим поколінням каменерізів, здатних розуміти і втілювати задуми видатних архітекторів Росії. Деякі династії коливанських каменерізів налічують до 5 поколінь.
Висока якість коливанських виробів поза сумнівом визначалося високою технічною оснащеністю фабрики. Хоча, звичайно ж, більшою мірою використовувався ручна праця сотень робітників.
Отримавши кабінетські замовлення, на каменоломнях шукали необхідну камінь і приступали до видобутку ручним способом, що тягнувся від декількох місяців до декількох років. Для відділення каменю застосовували особливу долотонаставка, за його обуха били кувалдою, відсікаючи шматок за шматком.
Добутий блок обтинає на місці. Ця робота приковувала сили робітників на кілька років. Потім стояла транспортування на фабрику. З крутих скель Коргона камені спускали прив'язані до стовбура дерева, а потім волочили по льоду річок Коргона і Чариш, а частина шляху по снігу.
Для розпилювання каменю застосовували пили з порожнинного заліза. Спочатку по поверхні каменя вони переміщалися канатами, але в наслідку Ф.В. Стріжковим був влаштований камновал, який передавав рух на пилу за допомогою шатуна. Тим же Стріжковим багато нового було внесено в конструкцію сверільних машин (одночасна обробка внутрішньої та зовнішньої сторони вироби). Безліч проектів Стріжкова Так і не були втілені, ряд проектів був реалізований його наступниками. При Лауліне М.С. була запроваджена мрія Стріжкова про будівлю з верстатами для обробки великої поверхні.
Демонстрована коливанських майстрами висока культура обробки каменю, отримала міжнародне визнання, плід розвиненої системи професійного виховання кадрів і прекрасною технічної оснащеності фабрики, створеної і вдосконалена силами і талантами її працівників.
Але, на жаль, «золотий вік» розпочався і закінчився в XIX ст. Згортання палацового будівництва, зміна архітектурного стилю знизили попит на монументальні твори коливанських фабрики. Реформа 1861 р ., Що замінила дешевий примусову працю найманим, позначилася на вартості виробів. Замовлень ставало все менше. Спроби розширити асортимент фабрики за рахунок випуску дрібних кам'яних виробів виявилися невдалими. Серед останніх великих створінь коливанських каменерізів слід назвати деталі Сені (навісу) храму Спаса на крові в Петербурзі (1899 - 1902 рр..) Та колони для Варшавського собору.
Можна зробити висновок, що основними передумовами каменерізного справи, виробництва художніх виробів на Алтаї було відкриття майже невичерпних запасів сировини - виробного каменю, і розвиток у краї гірничої справи та металургійної промисловості. Специфічність процесу створення виробів з каменю полягає в тому, що потрібно розуміти культуру матеріалу, вміння використання його декоративних можливостей. Вироби з каменю - продукт творчості художників-проектувальників і майстрів-виконавців, на чолі яких були відомі механіки, в тому числі К.Д. Фролов, І.І. Повзунів та інші.
2.1. Коливанська каменерізні фабрика
Культура обробка каменю виникла у Росії XVIII століття у зв'язку з розширенням палацового будівництва, на хвилі інтересу до античності та інтереси мінералогією.
Один за іншим виникли три центри каменерізного справи: Петергоф ( 1723 р .), Єкатеринбург ( 1725 р .), Локоть ( 1786 р .). З Локтя шліфувальна фабрика в 1802 р . була переведена в Коливань. Коливанський каменерізні завод був заснований в цьому ж році Ф.В. Стріжковим. Вибір Коливань в якості місця для будівництва фабрики визначався близькістю до великих родовищ кольорового каміння: Коргонского, Ревневского, Бєлорєцького. Камені кожного родовища відрізняються різноманітністю колірної гамми, структури. Приводять у захват і геологів, і каменерізів, і художників, і цінителів каменю.
До теперішнього часу зберігся архітектурний ансамбль з 2-поверхової будівлі коливанських шліфувальної фабрики побудованої за проектом Ф.В. Стріжкова, будівля, ставок і гребля, побудовані в 1728 році.
У «золотому» для коливанських шліфувальної фабрики XIX столітті, було виготовлено близько 900 значних творів. У XX векефабріка мала і злети, і падіння, але у всі часи вироби за своїм художнім рішенням і художнім рівнем відповідали кращим традиціям мистецтва художніх промислів, що історично склалися на Алтаї.
У роки Великої Вітчизняної війни завод, що входить до складу тресту «Російські самоцвіти» м. Ленінграда, працював над спеціальними замовленнями - доводочних брусками, медичним обладнанням.
У ці складні роки відкрили ювелірний цех, який протягом наступних років то починав виробництво, то припиняв.
70-80-і роки ознаменовані вазами, їх багато, але всі вони були виконані до ювілеїв міст і прикрашають сквери м. Барнаула, Змеиногорск, Києва, Рубцовська. Багато виробів - ваз, шкатулок, письмових приладів та ін - було виконано спеціально на міжнародні та всесоюзні виставки.
У 1992 році на Всесоюзній виставці народно-художніх промислів «Алтай 92» був вручений Диплом I ступеня. На міжнародній виставці «Сібсамоцвети - 93» (м. Новосибірськ) завод неодноразово був удостоєний дипломів I і II ступеня.
1 березня 1999 завод зареєстрований як державне унітарне дочірнє підприємство «Коливанський каменерізні завод ім. І.І. Ползунова ». Було розроблено заходи щодо розвитку заводу, в яких передбачено кошти на реконструкцію виробничих корпусів, придбання та встановлення нового технологічного обладнання, придбання техніки для видобування виробного каменю та проведення геологорозвідувальних робіт.
В даний час ГУДПО «Коливанський каменерізні завод» - підприємство, яке випускає продукцію для влаштування доріг (бортовий камінь), облицювальну плиту, художні вироби - вази, мозаїчні панно, скриньки, свічники, мозаїчні столи і стільниці, і надає послуги з виготовлення надгробних пам'ятників . Здійснює видобуток граніту та інших виробних каменів. Попит на художню продукцію зростає, і головна мета - збереження і подальший розвиток каменерізного справи на Алтаї, розширення виробництва унікальних художніх виробів з природних матеріалів, відродження майстерності каменерізів Коливань.
Кінець XX початок XXI століть ознаменовані новими цікавими роботами. Коливанський каменерізні завод зможе виконати будь-яке замовлення - від невеликого сувеніра до величезного каміна, вази, чаші, картини з каменя, зберігаючи і продовжуючи традиції каменерізів XIX століття і вносячи нові ідеї сучасності. Художні вироби з кольорових каменів Алтаю, створені майстрами Коливанського каменерізного заводу, завжди будуть радувати і дивувати нас своєю красою [2].
2.2. Особливості коливанських виробів і їх роль сьогодні
Культура каменя на Алтаї існує ні одне століття. Академік А.П. Окладніков в дослідженнях пише, що людина на Алтаї почав обробляти дикий камінь близько 70 тисяч років тому. Вперше представлені імператриці Катерині II і її придворному оточенню у 1785 році алтайські порфіри і яшми викликали захоплені відгуки. Алтайські самоцвіти порівнювали з відомими всьому світу античними порфірами, з камінням давнього Єгипту, але нічого схожого в царських колекціях не знайшлося. Алтайський камінь був неповторний!
Самодействітельность, самоцвітною алтайських каменів була підтверджена в 1786 р . Різноманітність їх підтвердила знахідка Ріддером плямистої рожевої брекчії, вона так і названа - ріддерской. Несхожість на всі інші камені Росії показували перші ж зразки ревневской зеленоволністой яшми.
Але не різнокольорові каміння стало тим матеріалом, з якого зроблені перші алтайські вази. Вони були спрацьовані з чорного локтевского порфіру. Вироби попередниці Коливань - Локтевской шліфувальної мельіци - були невеликі за розмірами. Його вази висотою не більше метра, дрібні настільні прикраси, столові дошки, деталі дарохранильниці, але в них відбилася наполегливість російських робітників в оволодінні сучасно незвичайним для Сибіру ремеслом.
Вази алтайських самоцвітів увійшли не лише в історію російського декоративно-прикладного мистецтва. Деякі з них пов'язані з історією дипломатії. У цьому сенсі надзвичайно цікава доля квадратної чаші з Коргонского порфіру. Чаша була закінчена в 1806 р . У столиці її супроводжував отдельщік Яків Протопопов. Везли чашу майже півроку, а коли вона з'явилася у столиці і була представлена Олександру I, то він вирішив, що ця чаша може бути гідним відповідь подарунком на французькі порцелянові вази, подаровані йому Наполеоном після укладення Тільзіцкого світу. Історія цієї речі цікава тим, що у чаші є три сестри. Дві пропали безвісти, слід їх втрачено, але одна залишилася в Росії і знаходиться зараз в Державному Ермітажі. Там же зберігаються і дивовижні, не тільки по красі, але і за розмірами кругла чаша на химери з Коргонского порфіру, робота 1810 р ., І чаша еліптичної форми з зелено-хвилястою ревневской яшми. Її привезли до Петербурга в 1819 р .
Але найбільша у світі чаша, яку називають «царицею ваз», вирізаючи з цільного моноліту значно пізніше. Відвідавши Коливань в 1828 році штаб-лікар Брикбь записав свої враження і опублікував їх у Петербурзі через три роки. Ось що він пише: «Тут (на фабриці) бачили ми збори різного гатунку моделей з різьбленням; між іншим, алебастрову модель овальної чаші, яка буде сім аршин у довгому своєму діаметрі, а камінь, з якого вона буде готуватися, є зелено-хвиляста яшма, і має дев'ять аршин довжини ... »[3]. Овальна чаша діаметром 504 * 322 см, висотою 257 см , Вагою близько 20 тонн. Її обробляли понад 11 років тільки на фабриці, не рахуючи попередньої обтісування брили на кар'єрі. В даний час ваза прикрашає один із залів Ермітажу [2].
Коливанських вироби великі і малі, розійшлися по білому світу. Кілька речей подаровані монаршими руками в XIX ст. І тепер знаходяться в Туреччині, Японії, Швеції. Коливанських вироби з музеїв Петербургу і його передмість експонуються на всесвітніх виставках у Парижі, Чикаго, Лондоні і Відні [3]. Їх не раз заслужено отмечаль дипломами та медалями.
На жаль, не всі ще відомо про тих виробах алтайських каменерізів, що знаходяться у нас в країні, але з якихось причин не потрапили в музейні зібрання. Довгий час не було відомо ні однієї речі, підписаної Михайлом Лауліним. Так і вважали мистецтвознавці, що цей послідовник Ф.В. Стріжкова, який помер у 1811 р ., Не залишив свого імені на камені. Але ось, в потоці речей, які надходили до Музею образотворчих мистецтв імені А.С. Пушкіна на Волхонці в Москві, з'явилася ваза з ніжно-рожевого Бєлорєцького кварциту. Каменерізи минулого століття називали його агатом. Камінь цей неповторний, його не сплутаєш ні з ким іншим - він саме алтайський. На плиті вази підпис: «Коливанська шліфувальна фабрика, 1825 рік, майстер М. Лаулін».
У п. Коливань діє Коливанський музей каменерізного справи на Алтаї. Тут в експозиціях, документах, виробах, колекціях каменів представлена історія Коливань каменерізної, всесвітньо прославила Алтай неповторним мистецтвом своїх майстрів. Історія Коливань, її виробів, її майстрів ще не постала перед нами повністю. Вона тим більш цікава для вивчення, тому що в Коливань зараз відроджуються каменерізні традиції.
Є камінь, який чекає свого зоряного часу. Від цього може залежати економічний розвиток цілого регіону - камінь треба вміти піднести, а це може тільки художник. Є природа, що закликає ефективніше використати її надра. Є каменерізні школи, які не знають, як вижити в сучасних умовах. Є підростаюче покоління, чий інтерес до каменя необхідно підтримувати. Тому вбачається доцільним створення інформаційного центру, що сприяє вирішенню цих проблем, пропагує каменерізне мистецтво.
Висновок
За кілька десятиліть своєї історії в Коливань склався новий, але також головний центр, що став свого роду одним з камертонів культури художньої обробки каменю на Алтаї.
Зараз Коливанський завод зберіг і продовжує традиції каменерізів дев'ятнадцятого століття. У заводу є перспективи, і є люди, які володіють секретами каменерізного майстерності. Разом з тим у заводу є гострі економічні і соціальні проблеми. Матеріальна база підприємства вимагає технічного переозброєння, територія заводу не упорядкована, умови праці робітників залишають бажати кращого. Таким чином, каменерізне мистецтво в наші дні має дві тенденції, причому прямо протилежні: зростання і занепад.
Виконана робота дозволяє судити про самобутній і яскраво індивідуальному стилі Коливанського каменерізного мистецтва. У силу особливих якостей і свого неповторного чарівності твори алтайських каменерізів представляють собою ланка неподільного цілого російського мистецтва. Яскравою сторінкою російської художньої культури.
Список використовуваної літератури:
1. Алтай. Туризм. Відпочинок. Здоров'я. Путівник. - Барнаул, 2002.-230 с.
2. Коливань: Історія, культура і мистецтво сибірської провінції Росії, 1728-1998. - Барнаул, 1998. -3 46 с.
3. Родіонов, Л.М. Коливань каменерізні. Розповідь про родовища, гірських інженерів, підмайстрах та майстрів / Л.М. Родіонов - Барнаул, 1986. - 435 с.
4. Савельєв, Н.Я. Алтайські каменерізи / Н.Я Савельєв .- Барнаул, 1956. - 234 с.
5. Розен, М.Ф. Коливань і гора Зміїна / М.Ф. Розен. - Барнаул, 1983. - 286 с.
Алтайська державна академія культури і мистецтв
Факультет художньої творчості
Кафедра соціально-культурного туризму
Каменерізне справу на Алтаї. Гірська Коливань.
Курсова робота
Виконала студентка
2 курсу заочного відділення
групи ОУСТ
________________ / Підпис /
Науковий керівник:
__________________ / Підпис /
Робота захищена: Рекомендовано до захисту
«___»________ 2008 «___»__________ 2008
Оцінка ____________
І.О. Зав. кафедрою:
______________ / Підпис /
Барнаул, 2008
Зміст
Введення
1.1.Сущность каменерізного мистецтва.
1.2. Історія відкриття та вивчення родовищ виробних каменів Алтаю.
1.3. Каменерізне справа в Коливань.
2. Центр культури на основі пам'яток каменерізного мистецтва Алтаю.
2.1. Коливанська каменерізні фабрика.
2.2. Особливості коливанських виробів і їх роль сьогодні.
Висновок
Список літератури
Введення
На рубежі XX-XXI століть, камінь впевнено увійшов в ринок, причому у внутрішній. В основному це, звичайно, будівельний камінь, використовуваний для облицювання. Чудові мозаїки, фонтани, монументальні композиції, як для інтер'єрів, так і для міських вулиць і парків, виготовляються на виробництвах за шаблонами, що не мають нічого спільного з ресурсозберігаючими технологіями і, тим більше з каменерізним мистецтвом. Каменерізні роботи (пластика з каменів-самоцвітів) також високо цінується, як і 100 і 200 років тому.
Художня обробка каменю в Росії - своєрідна і цікава область мистецтва. Алтай - один з центрів російської каменерізного мистецтва, кінця XVIII - першої половини XIX століть, періоду найвищого його розвитку. Час справжнього світанку художньої обробки каменю, час, коли коливанських майстрами були створені шедеври, до цього дня ніде і ніким не перевершені. Це безпосередньо пов'язано з високими досягненнями всього російського мистецтва, в першу чергу, з розквітом архітектури та декоративних мистецтв того часу.
1. Сутність каменерізного мистецтва
У словнику російської мови В.І. Даль пише: «Камінь - всяка тверда нековким і нераспускающая у воді гірська порода у вигляді суцільної маси й окремих шматків». З тих пір пройшло більше століття, а це визначення не зазнало жодних змін. Однак у кожної людини своє уявлення про камінь. Якщо архітектор, будівельник і каменяр розуміють під цим словом матеріал, то мінеролог - гірські породи та мінерали. Для художника, працюючого з каменем, - це не тільки прекрасний виробний мінерал, але і частка земної краси, невичерпне джерело поезії. Камінь будить уяву, підказуючи художнику часом найнесподіваніші пластичні і колористичні рішення.
Навіть непоказні бросові камінчики можуть послужити художнику неоціненну службу. Століттями лежала на берегах Бородаївські озера, що знаходиться російською Півночі, окатанная водами дрібна галька. Але ось прийшов на ці береги художник Діонісій і відразу ж зрозумів, яке багатство розкидало під ногами. З цієї гальки іконописець зміг отримати фарби мають близько ста п'ятдесяти колірних відтінків. Часом художник нагинається для того, щоб підняти лежить біля ніг звичайний піщаник, в надії на те, що під його різцем цей непоказний на перший погляд, камінь отримає нове життя. Саме з простого каменя були створені в минулому видатні твори мистецтва, які пережили століття. Побачивши одного разу в російській глибинці млинові жорна, К. Паустовський написав такі слова: «Висічені з рожевого пісковика жорна переносили мою думку до часів Еллади. Кілька років тому я побачив статую єгипетської цариці Нефертіті, висічені з такого ж каменю як і жорна. Я був вражений жіночністю та ніжністю, яка полягала в цьому грубому пісковику. Геніальний митець витягнув з серцевини каменю чудову голову трепетною та лагідною молодої жінки і подарував її століть, подарував її нам, своїм далеким нащадкам, так само, як і він шукаючих нетлінної краси ».
Для первісної людини вироби з каменю мали настільки життєво важливе значення, що найдавніший період історії людства вчені назвали кам'яним століттям. З каменю первісний майстер виготовляв перші знаряддя праці, хоча вони були досить грубими. У них насамперед враховувалося практичне призначення. Пізніше, навчившись шліфувати і полірувати камінь, людина стала надавати їм більш вишукану форму. З'явилася можливість робити вироби більш тонкими і гострими. Перші навички скульптурної обробки каменю стародавня людина придбав при виготовленні примітивних культових фігурок.
В давнину камінь був одним з найпоширеніших будівельних матеріалів. З дикого каменю люди зводили фортифікаційні споруди, будували житло, їм мостили дороги, вулиці та площі середньовічних міст. У багатьох країнах світу отримала розвиток глиптика - мініатюрна різьба по каменю. З твердих каменів, майстри вирізали витончені рельєфи-гелем.
Навчившись розпилювати і полірувати і кольорові камені, людина відкрила дивовижний багатобарвний світ яшми, малахіту, агата, мармуру ...
Тонкі пластинки каменів стали з часом застосовувати для обробки декоративного оздоблення палаців і багатих особняків, прикрашаючи ними вази, столи, світильники, ширми, а також стіни і колони.
Російські майстри розробили оригінальну техніку облицювання виробів кам'яними пластинками, що отримала назву російської мозаїки. Цим способом виготовлялися вази, столи, колони і багато іншого. З дорогоцінних каменів і самоцвітів ювеліри створювали справжні шедеври камнерезного мистецтва. Численні прийоми обробки каменю, розроблені багатьма поколіннями старих майстрів, успішно застосовують у своїй творчості і сучасні художники [6].
Таким чином, каменерізне мистецтво в кінці XVIII століття стало одним з найбільш значних видів російського декоративно-прикладного мистецтва, органічно пов'язаних з архітектурою. Значення російської каменерізного мистецтва не обмежується його впливом на художню обробку каменю, воно значно ширше: воно може впливати на інші види мистецтва та на принципи рішення сучасного громадського інтер'єру. Особливість каменерізного мистецтва полягає в тому, що воно склалося в результаті взаємодії мистецтва, науки і виробництва.
1.2.Історія відкриття і вивчень родовищ виробних каменів Алтаю
Перші відомості про знахідку на Алтаї виробних каменів відноситься до 1730-1740 рр.., Коли в процесі пошуків срібло-свинцевих і мідних руд людьми дійсного статського радника О.М. Демидова на території «Відомства коливанських заводів» були відзначені кольорові мармури, яшми і опал. У
21 січня
Завдяки успішним пошукам кольорових каменів на Алтаї була відкрита Коливанська шліфувальна фабрика в п. Коливань на місці закритого в
Першими публікаціями, що поклали початок науковому опису виробних каменів Алтаю, є роботи І.Ф. Германа і П.І. Шаніна. Академік І.Ф. Герман в
У XIX ст. Алтай вивчали численні експедиції, організовані Академією Наук урядовими відомствами, університетами, канцелярією Коливано-Воскресенських заводів (пізніше - Правлінням Алтайського гірського округу), що мали велике значення для пізнання Алтаю, у тому числі його геологічної будови, але щодо виробних каменів великих відкриттів не було.
У
Вищеназвані роботи завершують період досліджень Алтаю і його виробних каменів до Жовтневої революції, знаменний тим, що на його протязі було відкрито переважна кількість нині відомих родовищ, у тому числі всі основні родовища.
У 60-х р. у зв'язку з підвищенням інтересу до виробним каменям і постановою уряду про розширення сировинної бази дорогоцінних і кольорових каменів Західно-Сибірське геологічне управління організувало в
Відібрано та досліджено у лабораторії рудної сировини ЗСГУ виробні та облицювальні камені родовищ: Ревневского, Змеіногорского і Гольцовского яшмовідних Роговик, Тігірецкого - берилу, рожевого кварцу, Воскресенського - мармуру, Бєлорєцького і Мурзинського кварцитів. Вивчення підтвердило їх високі декоративні якості каміння. Висловлено міркування про необхідність дорозвідки Ревневского і Гольцовского родовищ.
Аналізуючи становище з виробним камінням Алтаю, можна зробити висновок, що ступінь вивченості їх украй низька. Безсумнівно для виробних цілей можуть бути використані і декоративні кольорові мармури, розвідані в якості обліцовачного матеріалу. У висновку можна сказати, що на Алтаї виявлено далеко не всі родовища виробних каменів. Перспективи відкриття нових родовищ далеко не вичерпані [1].
1.3 каменерізне справа в Коливань
Шліфувальна фабрика була третьою підприємством в Росії XVIII ст. Тут оброблялися і обробляються камені з трьох найбільших алтайських родовищ виробних каменів - Коргонского, Ревневского і Бєлорєцького. Родовище в Коргона було відкрито експедицією мінеролог ШАШІН в
Величезна збірка гірських порід та мінералів зберігалося на коливанських фабриці в XIX ст. Ймовірно, Коливансько колекцію дублювала зібрання зразків у відомстві Кабінету, причому кожен штуфа мав однаковий порядковий номер. На кресленнях, надісланих з Кабінету вказувався порядковий номер тієї чи іншої породи відповідного відтінку, за яким коливанських майстра безпомилково могли визначити, звернувшись до власної колекції, який матеріал мали на увазі архітектори і де його необхідно шукати [1].
Перші навички майбутнім коливанських майстрам дали петергофские майстри ще на Локтевской фабриці. Майстри петергофци заложіліпрочний фундамент алтайської школи каменерізного мистецтва. Професійний і освітній мінімум майстрів фабрики в
Таким чином, в Коливань існувала добре діюча система підготовки каменерізів, вдосконалена введенням в середині XIX ст. Спеціальної художньої освіти з метою виховання найбільш кваліфікованих кадрів. Досить продумана і різноманітна програма мистецької освіти, підготовлені і зацікавлені кадри викладачів, тісний зв'язок школи і шліфувальної фабрики забезпечували спадкоємність традицій каменерізного майстерності та передачу досвіду новим поколінням каменерізів, здатних розуміти і втілювати задуми видатних архітекторів Росії. Деякі династії коливанських каменерізів налічують до 5 поколінь.
Висока якість коливанських виробів поза сумнівом визначалося високою технічною оснащеністю фабрики. Хоча, звичайно ж, більшою мірою використовувався ручна праця сотень робітників.
Отримавши кабінетські замовлення, на каменоломнях шукали необхідну камінь і приступали до видобутку ручним способом, що тягнувся від декількох місяців до декількох років. Для відділення каменю застосовували особливу долотонаставка, за його обуха били кувалдою, відсікаючи шматок за шматком.
Добутий блок обтинає на місці. Ця робота приковувала сили робітників на кілька років. Потім стояла транспортування на фабрику. З крутих скель Коргона камені спускали прив'язані до стовбура дерева, а потім волочили по льоду річок Коргона і Чариш, а частина шляху по снігу.
Для розпилювання каменю застосовували пили з порожнинного заліза. Спочатку по поверхні каменя вони переміщалися канатами, але в наслідку Ф.В. Стріжковим був влаштований камновал, який передавав рух на пилу за допомогою шатуна. Тим же Стріжковим багато нового було внесено в конструкцію сверільних машин (одночасна обробка внутрішньої та зовнішньої сторони вироби). Безліч проектів Стріжкова Так і не були втілені, ряд проектів був реалізований його наступниками. При Лауліне М.С. була запроваджена мрія Стріжкова про будівлю з верстатами для обробки великої поверхні.
Демонстрована коливанських майстрами висока культура обробки каменю, отримала міжнародне визнання, плід розвиненої системи професійного виховання кадрів і прекрасною технічної оснащеності фабрики, створеної і вдосконалена силами і талантами її працівників.
Але, на жаль, «золотий вік» розпочався і закінчився в XIX ст. Згортання палацового будівництва, зміна архітектурного стилю знизили попит на монументальні твори коливанських фабрики. Реформа
Можна зробити висновок, що основними передумовами каменерізного справи, виробництва художніх виробів на Алтаї було відкриття майже невичерпних запасів сировини - виробного каменю, і розвиток у краї гірничої справи та металургійної промисловості. Специфічність процесу створення виробів з каменю полягає в тому, що потрібно розуміти культуру матеріалу, вміння використання його декоративних можливостей. Вироби з каменю - продукт творчості художників-проектувальників і майстрів-виконавців, на чолі яких були відомі механіки, в тому числі К.Д. Фролов, І.І. Повзунів та інші.
2.1. Коливанська каменерізні фабрика
Культура обробка каменю виникла у Росії XVIII століття у зв'язку з розширенням палацового будівництва, на хвилі інтересу до античності та інтереси мінералогією.
Один за іншим виникли три центри каменерізного справи: Петергоф (
До теперішнього часу зберігся архітектурний ансамбль з 2-поверхової будівлі коливанських шліфувальної фабрики побудованої за проектом Ф.В. Стріжкова, будівля, ставок і гребля, побудовані в 1728 році.
У «золотому» для коливанських шліфувальної фабрики XIX столітті, було виготовлено близько 900 значних творів. У XX векефабріка мала і злети, і падіння, але у всі часи вироби за своїм художнім рішенням і художнім рівнем відповідали кращим традиціям мистецтва художніх промислів, що історично склалися на Алтаї.
У роки Великої Вітчизняної війни завод, що входить до складу тресту «Російські самоцвіти» м. Ленінграда, працював над спеціальними замовленнями - доводочних брусками, медичним обладнанням.
У ці складні роки відкрили ювелірний цех, який протягом наступних років то починав виробництво, то припиняв.
70-80-і роки ознаменовані вазами, їх багато, але всі вони були виконані до ювілеїв міст і прикрашають сквери м. Барнаула, Змеиногорск, Києва, Рубцовська. Багато виробів - ваз, шкатулок, письмових приладів та ін - було виконано спеціально на міжнародні та всесоюзні виставки.
У 1992 році на Всесоюзній виставці народно-художніх промислів «Алтай 92» був вручений Диплом I ступеня. На міжнародній виставці «Сібсамоцвети - 93» (м. Новосибірськ) завод неодноразово був удостоєний дипломів I і II ступеня.
1 березня 1999 завод зареєстрований як державне унітарне дочірнє підприємство «Коливанський каменерізні завод ім. І.І. Ползунова ». Було розроблено заходи щодо розвитку заводу, в яких передбачено кошти на реконструкцію виробничих корпусів, придбання та встановлення нового технологічного обладнання, придбання техніки для видобування виробного каменю та проведення геологорозвідувальних робіт.
В даний час ГУДПО «Коливанський каменерізні завод» - підприємство, яке випускає продукцію для влаштування доріг (бортовий камінь), облицювальну плиту, художні вироби - вази, мозаїчні панно, скриньки, свічники, мозаїчні столи і стільниці, і надає послуги з виготовлення надгробних пам'ятників . Здійснює видобуток граніту та інших виробних каменів. Попит на художню продукцію зростає, і головна мета - збереження і подальший розвиток каменерізного справи на Алтаї, розширення виробництва унікальних художніх виробів з природних матеріалів, відродження майстерності каменерізів Коливань.
Кінець XX початок XXI століть ознаменовані новими цікавими роботами. Коливанський каменерізні завод зможе виконати будь-яке замовлення - від невеликого сувеніра до величезного каміна, вази, чаші, картини з каменя, зберігаючи і продовжуючи традиції каменерізів XIX століття і вносячи нові ідеї сучасності. Художні вироби з кольорових каменів Алтаю, створені майстрами Коливанського каменерізного заводу, завжди будуть радувати і дивувати нас своєю красою [2].
2.2. Особливості коливанських виробів і їх роль сьогодні
Культура каменя на Алтаї існує ні одне століття. Академік А.П. Окладніков в дослідженнях пише, що людина на Алтаї почав обробляти дикий камінь близько 70 тисяч років тому. Вперше представлені імператриці Катерині II і її придворному оточенню у 1785 році алтайські порфіри і яшми викликали захоплені відгуки. Алтайські самоцвіти порівнювали з відомими всьому світу античними порфірами, з камінням давнього Єгипту, але нічого схожого в царських колекціях не знайшлося. Алтайський камінь був неповторний!
Самодействітельность, самоцвітною алтайських каменів була підтверджена в
Але не різнокольорові каміння стало тим матеріалом, з якого зроблені перші алтайські вази. Вони були спрацьовані з чорного локтевского порфіру. Вироби попередниці Коливань - Локтевской шліфувальної мельіци - були невеликі за розмірами. Його вази висотою не більше метра, дрібні настільні прикраси, столові дошки, деталі дарохранильниці, але в них відбилася наполегливість російських робітників в оволодінні сучасно незвичайним для Сибіру ремеслом.
Вази алтайських самоцвітів увійшли не лише в історію російського декоративно-прикладного мистецтва. Деякі з них пов'язані з історією дипломатії. У цьому сенсі надзвичайно цікава доля квадратної чаші з Коргонского порфіру. Чаша була закінчена в
Але найбільша у світі чаша, яку називають «царицею ваз», вирізаючи з цільного моноліту значно пізніше. Відвідавши Коливань в 1828 році штаб-лікар Брикбь записав свої враження і опублікував їх у Петербурзі через три роки. Ось що він пише: «Тут (на фабриці) бачили ми збори різного гатунку моделей з різьбленням; між іншим, алебастрову модель овальної чаші, яка буде сім аршин у довгому своєму діаметрі, а камінь, з якого вона буде готуватися, є зелено-хвиляста яшма, і має дев'ять аршин довжини ... »[3]. Овальна чаша діаметром 504 * 322 см, висотою
Коливанських вироби великі і малі, розійшлися по білому світу. Кілька речей подаровані монаршими руками в XIX ст. І тепер знаходяться в Туреччині, Японії, Швеції. Коливанських вироби з музеїв Петербургу і його передмість експонуються на всесвітніх виставках у Парижі, Чикаго, Лондоні і Відні [3]. Їх не раз заслужено отмечаль дипломами та медалями.
На жаль, не всі ще відомо про тих виробах алтайських каменерізів, що знаходяться у нас в країні, але з якихось причин не потрапили в музейні зібрання. Довгий час не було відомо ні однієї речі, підписаної Михайлом Лауліним. Так і вважали мистецтвознавці, що цей послідовник Ф.В. Стріжкова, який помер у
У п. Коливань діє Коливанський музей каменерізного справи на Алтаї. Тут в експозиціях, документах, виробах, колекціях каменів представлена історія Коливань каменерізної, всесвітньо прославила Алтай неповторним мистецтвом своїх майстрів. Історія Коливань, її виробів, її майстрів ще не постала перед нами повністю. Вона тим більш цікава для вивчення, тому що в Коливань зараз відроджуються каменерізні традиції.
Є камінь, який чекає свого зоряного часу. Від цього може залежати економічний розвиток цілого регіону - камінь треба вміти піднести, а це може тільки художник. Є природа, що закликає ефективніше використати її надра. Є каменерізні школи, які не знають, як вижити в сучасних умовах. Є підростаюче покоління, чий інтерес до каменя необхідно підтримувати. Тому вбачається доцільним створення інформаційного центру, що сприяє вирішенню цих проблем, пропагує каменерізне мистецтво.
Висновок
За кілька десятиліть своєї історії в Коливань склався новий, але також головний центр, що став свого роду одним з камертонів культури художньої обробки каменю на Алтаї.
Зараз Коливанський завод зберіг і продовжує традиції каменерізів дев'ятнадцятого століття. У заводу є перспективи, і є люди, які володіють секретами каменерізного майстерності. Разом з тим у заводу є гострі економічні і соціальні проблеми. Матеріальна база підприємства вимагає технічного переозброєння, територія заводу не упорядкована, умови праці робітників залишають бажати кращого. Таким чином, каменерізне мистецтво в наші дні має дві тенденції, причому прямо протилежні: зростання і занепад.
Виконана робота дозволяє судити про самобутній і яскраво індивідуальному стилі Коливанського каменерізного мистецтва. У силу особливих якостей і свого неповторного чарівності твори алтайських каменерізів представляють собою ланка неподільного цілого російського мистецтва. Яскравою сторінкою російської художньої культури.
Список використовуваної літератури:
1. Алтай. Туризм. Відпочинок. Здоров'я. Путівник. - Барнаул, 2002.-230 с.
2. Коливань: Історія, культура і мистецтво сибірської провінції Росії, 1728-1998. - Барнаул, 1998. -3 46 с.
3. Родіонов, Л.М. Коливань каменерізні. Розповідь про родовища, гірських інженерів, підмайстрах та майстрів / Л.М. Родіонов - Барнаул, 1986. - 435 с.
4. Савельєв, Н.Я. Алтайські каменерізи / Н.Я Савельєв .- Барнаул, 1956. - 234 с.
5. Розен, М.Ф. Коливань і гора Зміїна / М.Ф. Розен. - Барнаул, 1983. - 286 с.