Значення гри в системі навчання дошкільнят изодеятельности

Зміст
Введення
Глава 1. Теоретичний аналіз проблеми
1.1 Особливості розвитку образотворчої діяльності у дошкільнят
1.2 Педагогічні умови успішного навчання образотворчому мистецтву
1.3 Імпровізація в изодеятельности
1.4 Гра як форма колективної роботи на заняттях изодеятельности
1.5 Значення гри в системі навчання
Глава 2. Розробка ігрових занять в системі навчання
Висновок
Література

Введення

Зміст педагогічного процесу багато в чому визначається соціальним замовленням. Суспільство, розвиваючись, диктує нагальну потребу у підготовці фахівців, які можуть бути затребувані в нових соціально-економічних умовах. Це впливає і на формулювання завдань навчання і виховання, і на визначення змісту педагогічного процесу, і на вибір адекватних методів і засобів. На сучасному етапі розвитку суспільства досить чітко виражена потреба у фахівцях, що володіють високим рівнем розвитку творчого потенціалу, умінням системно ставити і вирішувати різні завдання.
Творчість, як найважливіший механізм пристосування, в більш широкому плані можна розглядати не тільки як професійну характеристику, але і як необхідна особистісна якість, що дозволяє людині адаптуватися в швидко мінливих соціальних умовах і орієнтуватися у все більш розширюється інформаційному полі.
Отже, творче системне мислення, як найважливіша характеристика творчої особистості, - необхідна якість людини нової епохи, людини XXI століття ^[1]. Успішність формування творчого системного мислення в процесі професійної освіти багато в чому визначається рівнем сформованості основних компонентів творчого мислення на більш ранніх етапах формування особистості.
У число таких компонентів входять: здатність до аналізу, синтезу, порівнянню і встановленню причинно-наслідкових зв'язків; критичність мислення (виявлення різного роду неузгодженостей, помилок) і здатність виявляти протиріччя, прогнозування можливого перебігу розвитку; здатність багатоекранний бачити будь-яку систему або об'єкт в аспекті минулого , сьогодення, майбутнього; вибудовувати алгоритм дії, генерувати нові ідеї і пред'являти рішення в образно-графічній формі.
Мета дослідження: вивчення значення гри в системі навчання дошкільнят изодеятельности.
Об'єктом дослідження є діти дошкільного віку.
Предметом дослідження є гра дошкільнят на заняттях малювання.
Гіпотеза дослідження: гра на заняттях малювання допомагає формувати творчу особистість дошкільнят, якщо зміст навчальних завдань буде поєднувати у собі практичну, інтелектуальну і емоційно-оцінну діяльність.
Завдання дослідження:
1. Вивчить умови успішного навчання дошкільників образотворчого мистецтва
2. Дослідити сутність творчого мислення дошкільників, проаналізувати його специфіку на заняттях малювання.
3. Вивчити зміст і методику формування творчої особистості у дошкільнят в процесі гри на заняттях малювання.
Методи дослідження:
1. Теоретичний аналіз літератури
2. Спостереження
Практична значимість дослідження полягає в розробці методики формування творчої особистості дошкільнят в процесі гри на заняттях малювання. Отримані результати можуть бути використані в розробці програм з навчання для дитячого саду, а також для педагогічних навчальних закладів.

Глава 1. Теоретичний аналіз проблеми

1.1 Особливості розвитку образотворчої діяльності у дошкільнят

До чотирьох років діти вже знайомі з конструктивним і образотворчим матеріалами, мають деякі навички користування ними - роблять прості будівлі, володіють олівцем, пензлем, глиною, орієнтуються на аркуші паперу, проявляють стійке бажання - зобразити те, що бачать в навколишній дійсності.
Зображуючи предмети, діти чотирьох років намагаються відобразити і своє ставлення до них. Для цього вони використовують різні засоби: певний підбір предметів для зображення; вибірковість кольору; обігрування результатів своєї діяльності; доповнення словами, розповіддю про зображеного предмет або явище. Навчання дітей конструювання, аплікації, малювання і ліплення починається з їх знайомства з навколишніми предметами і явищами. Дитину вчать спостерігати навколишнє; цілеспрямовано розглядати, обстежити предмети; знайомлять з різноманіттям форм, створених природою і руками людини, внаслідок чого у нього розвивається образне бачення світу. [2]
Крім попередніх цілеспрямованих спостережень, з дітьми п'ятого року життя необхідно організовувати розгляд предметів перед заняттям і безпосередньо на занятті з метою уточнити уявлення про дані предмети, викликати до них інтерес, бажання перенести сприймаються образи на папір, в глину.
Наступним етапом формування образотворчої та конструктивної діяльності у дитини середнього дошкільного віку є ознайомлення його з різноманіттям способів зображення предметів і явищ в різному матеріалі, тобто введення в світ умовних і графічних образів.
Показ різних способів зображення набуває в середній групі більше значення, ніж у молодших. У цьому віці діти здатні помічати деякі ознаки предмета - колір, загальну форму, розрізняти його частини та деталі, і в них виникає бажання передати це в малюнку. Але розвиток зорового сприйняття дещо випереджає розвиток спеціальної вмілості руки. Тому дитина дуже потребує в наочному показі способів зображення, в процесі якого у нього формуються уявлення про графічних і пластичних умовних образах. Відтворюючи ці способи по пам'яті або повторюючи по декілька разів слідом за показом вихователя, діти тренують руки і очей, в результаті чого у них розвиваються формотворчих руху в малюванні і ліпленні, вдосконалюється зорово-рухова координація.
До чотирьох років у дітей посилюється інтерес до результатів своєї діяльності. Визнання оточуючими образу, створеного дитиною, є ефективним виховним моментом. Діти дивуються і захоплюються своїми зображеннями і чекають від товаришів і педагога такого ж милування. Критичні зауваження нерідко сприймаються ними як образа і не дають позитивних результатів. Проте самостійно вони не можуть знаходити і виправляти свої помилки. Тому завдання вихователя - створювати такі ситуації, в яких дитина наочно переконувався б у правильності виконаного завдання. Наприклад, у малюнку можна запропонувати дитині віднести намальований ним предмет на спеціально підготовлене місце і поставити в такому положенні, в якому йому хочеться. [3] Якщо малюнок помнеться або порветься, то дитина наочно переконається в недбалості виконаної роботи і постарається усунути недоліки.
Формуванню у дітей оцінного ставлення до результатів малювання сприяє організоване розглядання всіх дитячих робіт з використанням ігрових ситуацій, а також складання спочатку вихователем, а потім і самими дітьми оповідань за малюнками. З цією метою вихователь може заздалегідь підготувати місце, де будуть висіти малюнки. Закінчивши свій малюнок, дитина відразу ж відносить його і вивішує в зазначеному педагогом місці. При цьому дитина може порівняти свою роботу з іншими, придумати розповідь за особливо сподобалася малюнку. Коли закінчать малювати всі діти, вихователь організовує розглядання, звертаючись насамперед до тих, хто вже встиг розглянути малюнки, оцінити їх, придумати хоча б дуже короткий, елементарний розповідь.
Вихователь повинен стежити за тим, щоб діти, розповідаючи, не обмежувалися простим перерахуванням того, що намальовано, або оцінювали малюнки тільки з точки зору акуратності виконання. Необхідно запропонувати подумати, що робить (робив) зображений персонаж або що було з намальованим предметом, куди і навіщо його поклали і чому подобається саме ця робота. У цьому випадку діти як би обіграють, оживляють статичні елементарні образи, виявляючи своє ставлення до зображуваного. [4] Саме в такій ситуації у дитини починає формуватися стійкий інтерес до пропонованої тематики, а також задум і об'єктивність в оцінці результатів діяльності
Образотворча діяльність дитини середнього дошкільного віку дає йому можливість самостійно застосовувати отримані знання на практиці, активно вправлятися в художній діяльності, набувати навичок індивідуальної та спільної роботи, отримувати задоволення від її результатів.
Однак діти 4-5 років, як уже зазначалося у розділі "Розвиток дітей", ще зберігають у своєму розвитку ряд рис, властивих молодшим дошкільнятам. У зв'язку з цим і образотворча діяльність дитини середнього віку все ще часто має ігровий характер. Вихователь повинен враховувати цю обставину при плануванні занять і включати в них ігрові моменти і ситуації.

1.2 Педагогічні умови успішного навчання образотворчому мистецтву

Успіх навчання залежить від правильного визначення його цілей і змісту, а також від способів досягнення цілей, тобто методів навчання. З цього приводу з самого виникнення школи серед учених ведуться суперечки. Ми дотримуємося класифікації методів навчання, розробленої І.Я. Лернером, М. Н. Скаткіним, Ю.К. Бабанским і М.І. Пахмутова. Відповідно до досліджень цих авторів, можна виділити наступні загальнодидактичні методи: пояснювально-ілюстративний, репродуктивний і дослідницький. [5]
Навчання, як правило, починається з пояснювально-ілюстративного методу, який полягає у пред'явленні дітям інформації різними способами - зоровим, слуховим, мовним та ін Можливі форми цього методу - повідомлення інформації (розповідь, лекції), демонстрація різноманітного наочного матеріалу, в тому числі за допомогою технічних засобів. Учитель організує сприйняття, діти намагаються осмислити новий зміст, вибудувати доступні зв'язку між поняттями, запам'ятати інформацію для подальшого оперування нею.
Пояснювально-ілюстративний метод спрямований на засвоєння знань, а для формування навичок і вмінь необхідно використовувати репродуктивний метод, тобто багатократно відтворити (репродукувати) дії. Його форми різноманітні: вправи, рішення стереотипних завдань, бесіда, повторення опису наочного зображення об'єкта, неодноразове читання і заучування текстів, повторний розповідь про подію за заздалегідь заданою схемою та ін Передбачається як самостійна робота дошкільників, так і спільна діяльність з учителем. Репродуктивний метод допускає застосування тих же коштів, що і пояснювально-ілюстративний: слово, засоби наочності, практична робота [6].
Пояснювально-ілюстративний і репродуктивний методи не забезпечують необхідного рівня розвитку творчих можливостей і здібностей дітей. Метод навчання, спрямований на самостійне рішення дошкільнятами творчих завдань, називається дослідницьким. У ході вирішення кожного завдання він передбачає прояв однієї або декількох сторін творчої діяльності. При цьому необхідно забезпечити доступність творчих завдань, їх диференціацію в залежності від підготовленості тієї чи іншої дитини.
Дослідницький метод має певні форми: текстові проблемні завдання, досліди та ін Завдання можуть бути індуктивними або дедуктивними в залежності від характеру діяльності. Сутність цього методу полягає в творчому добуванні знань та пошуку способів діяльності. Ще раз хочеться підкреслити, що цей метод цілком будується на самостійній роботі.
Слід звернути особливу увагу на значимість проблемного навчання для розвитку дітей. Воно організується за допомогою методів: дослідного, евристичного, проблемного викладу. Дослідницький ми вже розглянули.
Іншим методом, що допомагає творчому розвитку, є евристичний метод: діти вирішують проблемне завдання з допомогою вихователя, його запитання містить часткове вирішення проблеми або його етапи. Він може підказати як зробити перший крок. Найкраще цей метод реалізується через евристичну бесіду, на жаль, рідко застосовується в навчанні. При використанні цього методу також важливі слово, текст, практика, засоби наочності і т.д.
В даний час широке розповсюдження отримав метод проблемного викладу, вихователь ставить проблеми, розкриваючи всю суперечливість рішення, його логіку і доступну систему доказів. Діти стежать за логікою викладу, контролюють її, беручи участь в процесі вирішення. У ході проблемного викладу застосовують і образ, і практичний показ дії.
Методи дослідний, евристичний і проблемного викладу - методи проблемного навчання. Їх реалізація в навчальному процесі стимулює дошкільнят до творчого добування і застосування знань і умінь, допомагає освоїти способи наукового пізнання. [7] Сучасне навчання обов'язково повинно включати розглянуті загальнодидактичні методи. Використання їх на заняттях образотворчого мистецтва здійснюється з урахуванням його специфіки, завдань, змісту. Ефективність методів залежить від педагогічних умов їх застосування.
Як показує досвід практичної роботи, для успішної організації уроків образотворчого мистецтва необхідне створення спеціальної системи педагогічних умов. У руслі різних концептуальних підходів вони визначаються по-різному. Ми розробили систему умов, що безпосередньо впливають на розвиток художньої творчості дошкільнят, і пропонуємо її розглянути. Вважаємо, що цю групу умов складають:
розвиток інтересу до вивчення образотворчого мистецтва;
поєднання систематичного контролю за образотворчої діяльністю Дошкільнят з педагогічно доцільною допомогою їм;
виховання у дітей віри в свої сили, у свої творчі здібності;
послідовне ускладнення образотворчої діяльності, забезпечення перспектив розвитку художньої творчості дітей;
вивчення мови образотворчого, народного, декоративно-прикладного мистецтва і дизайну, освоєння засобів художньої виразності пластичних мистецтв;
цілеспрямоване, систематизоване використання мистецтвознавчих оповідань чи розмов, які активізують увагу дитини, роботу його думки, його емоційну і естетичну чуйність;
відбір творів образотворчого мистецтва для вивчення;
використання на заняттях образотворчим мистецтвом технічних засобів навчання, особливо відео - і аудіоапаратури, і спеціальних наочних посібників;
активне вивчення дітьми під керівництвом педагога натури (спостереження, начерки та замальовки по темі, малювання по пам'яті), предметів декоративно-прикладного мистецтва, культури і побуту, історичних архітектурних деталей;
введення в урок творчих, імпровізаційних і проблемних завдань;
застосування різноманітних художніх матеріалів і технік роботи ними;
зміна видів образотворчої діяльності протягом навчального року (графіка, живопис, ліплення, конструювання, декоративна робота тощо);
поєднання індивідуальних і колективних форм роботи з дітьми;
введення в структуру заняття ігрових елементів і художньо-дидактичних ігор; використання елементів змагання;
систематичне розвиток педагогічно доцільних взаємозв'язків між розділами навчального предмета "Образотворче мистецтво", між цією та іншими дошкільними дисциплінами, інтегроване навчання мистецтву в школі. [8]
Важливою умовою розвитку художньої творчості дошкільнят на заняттях образотворчого мистецтва є використання педагогами технічних засобів навчання, особливо відео - і аудіоапаратури, і спеціальних наочних посібників. Роль наочності у навчанні була теоретично обгрунтована ще в XVII ст. Я.А. Коменським, пізніше ідеї її використання як найважливішого дидактичного кошти були розвинені в працях багатьох видатних педагогів - І.Г. Песталоцці, К.Д. Ушинського та ін Значення наочності у навчанні підкреслювали великий Леонардо да Вінчі, художники А.П. Шевців, П.П. Чистяков та ін [9]
Успішна реалізація принципу наочності у навчанні можлива за активної розумової діяльності дітей, особливо, коли відбувається "рух" думки від конкретного до абстрактного або, навпаки, від абстрактного до конкретного.
На всі етапи заняття, по можливості, слід вводити творчі, імпровізовані і проблемні завдання. Одне з головних вимог при цьому - надання дітям якомога більшою педагогічно доцільною самостійності, що не виключає надання їм, у міру необхідності, педагогічної допомоги. Так, наприклад, в початкових класах, особливо в першому, вчитель, пропонуючи той чи інший сюжет, у багатьох випадках може звернути увагу дошкільників на головне, що обов'язково і в першу чергу потрібно зобразити, може показати на аркуші приблизне розташування об'єктів композиції. Ця допомога природна і необхідна і не призводить до пасивності малюків в образотворчому творчості. Від обмежень у виборі теми і сюжету дитина поступово підводить до їх самостійного вибору.

1.3 Імпровізація в изодеятельности

Включення в зміст занять образотворчим мистецтвом проблемного викладу, використання проблемних ситуацій, проблемного методу навчання створює дуже хороші умови для розвитку творчості. Відповідно до можливих підходами до проблемного навчання, викладеними на початку цієї глави, рекомендується ширше використовувати перш за все таку просту форму вирішення проблемних завдань, як постановка перед дошкільнятами питань. Розглядаючи різноманітні форми проблемних завдань, слід відзначити групу завдань, розвиваючу у дошкільнят бачення нових функцій вже знайомих об'єктів, наприклад перетворити відбиток долоні в які-небудь образи, можна малювати не ворсом пензля, а її держаком. Інші проблемні завдання можуть бути спрямовані на формування у дітей уміння комбінувати раніше відомі способи вирішення проблеми і знаходити свій, новий спосіб. Ці завдання можуть бути вирішені, наприклад, у процесі виконання завдань з конструювання архітектурних споруд, тварин, мобілів, машин та інших об'єктів на основі циліндра, конуса, куба з "непридатних" матеріалів (різних упаковок, банок, кришок, мотузок і т.п .). До найбільш складним проблемним завданням ставляться завдання, спрямовані на формування вміння знаходити оригінальне композиційне рішення. На заняттях образотворчим мистецтвом пошук оригінального композиційного рішення рисунка, виразності образу, способів передачі руху в малюнку і т.п. завжди виступає для дітей проблемної завданням [10].
Ще однією важливою умовою розвитку художньої творчості дітей є різноманітність застосовуваних при образотворчої, декоративної, дизайнерської діяльності художніх матеріалів і технік. Дітям для виконання завдань пропонують такі матеріали як олівець, акварель або гуаш, кольорові крейди, вугілля, чорна туш, кольорова або тонована папір різних розмірів та ін У кожному конкретному випадку вибір художнього матеріалу обумовлений конкретним завданням.
На заняттях образотворчого мистецтва необхідно прагнути до того, щоб діти поступово і в системі опановували різними матеріалами, рекомендованими програмою.
Діти, як правило, вважають за краще кольоровий матеріал чорно-білому, дуже люблять фломастери, працювати ж фарбами діти іноді побоюються, оскільки погано володіють мальовничою технікою. Разом з тим при правильному педагогічному керівництві діти успішно освоюють різноманітні графічні та живописні техніки, початкові основи конструювання та художньої обробки різних матеріалів. Дуже люблять діти малювати тушшю - пером або пензлем. [11]
Важливо пам'ятати і про зміну видів образотворчої діяльності протягом року (графіка, живопис, ліплення, конструювання, декоративна робота тощо), саме чергування цих видів дозволяє уникнути втрати інтересу до образотворчої діяльності, зберігає ефект новизни і в той же час дає можливість систематично працювати над оволодінням художніми матеріалами і техніками. Поєднання на заняттях образотворчого мистецтва колективних та індивідуальних форм роботи - важлива умова розвитку творчості. Воно може здійснюватися по-різному, в залежності від теми заняття і педагогічних завдань.

1.4 Гра як форма колективної роботи на заняттях изодеятельности

Як показує досвід, конкретних методик з'єднання колективних та індивідуальних форм роботи дошкільників у процесі образотворчої, декоративної або дизайнерської діяльності може бути безліч. Вони народжуються в результаті спільної творчості вихователя і дітей. У колективній образотворчої діяльності діти самостійно розподіляють обов'язки, здійснюють колективний контроль і самоконтроль, прагнуть до узгоджених дій, у них з'являється додаткова енергія, вони легше долають труднощі і вирішують складні творчі завдання, народжується колективна ініціатива і змагання [12].
Разом з тим при всьому важливому значенні використання колективних форм роботи в їх застосуванні необхідно дотримання педагогічної заходи. Якщо колективне малювання організується занадто часто, воно втрачає для дітей елемент новизни і привабливості, до того ж ускладнюється процес засвоєння дошкільнятами нових знань і умінь.
При характеристиці колективної діяльності нам хотілося б звернути увагу на її виховну цінність: роботи, виконані колективно, можуть бути використані для оформлення класу, школи. У цьому випадку художня творчість набуває суспільно корисну спрямованість, яка надає позитивний вплив на моральний вигляд дитини. Різні спроби можливих об'єднань дітей у групи викликані прагненням подолати невідповідність між фронтальною роботою вихователя з колективом і здійсненням індивідуального підходу до кожної дитини.
Проміжною формою виховного впливу можна вважати диференційований підхід - цілеспрямований виховний вплив на групи дітей, об'єднаних за схожими ознаками. При цьому педагог користується набором засобів, найбільш ефективних для кожної групи в певний виховний момент, це дозволяє активніше впливати і на кожну дитину. По суті справи, індивідуальний і диференційований підходи в галузі навчання та виховання зумовлюють один одного. Широке і послідовне здійснення індивідуального підходу до вихованців у групі з 15-30 чоловік неминуче передбачає їх уявне розділення на підгрупи з загальним та індивідуальним особливостям, наприклад, один і той же рівень моральної або естетичної або який-небудь інший вихованості. У свою чергу, диференційований підхід забезпечує індивідуальний підхід до групи в 15-30-40 людина шляхом виділення підгруп в залежності від загальних, а в якихось відносинах різних рис, якостей вихованців. [13]

1.5 Значення гри в системі навчання

Як показує досвід роботи, необхідною умовою ефективності розвитку художньої творчості дітей є введення в структуру уроків образотворчого мистецтва окремих ігрових елементів і художньо-дидактичних ігор і використання елементів змагання. Значення цієї умови визначається насамперед самою сутністю гри. Вона полягає у відтворенні дітьми дій дорослих, що допомагають пізнавати навколишню дійсність. У якості специфічних ігрових моментів виступають спрямованість на задоволення інтересів дитини, яскраво виражений самодіяльний характер, самоорганізація, творче начало, задоволення і радість, одержувані в процесі і в результаті гри, її спрямованість у майбутнє.
Як відомо, гра - провідний вид діяльності дитини дошкільного віку, вона має великий виховний вплив на його розвиток і в наступні вікові періоди, потреба в грі - одна з найважливіших і в дошкільному, і в дошкільному віці. У грі зростаюча особистість задовольняє свої найрізноманітніші потреби - спілкування, пізнання, рух, самоствердження, гра відповідає різнобічним інтересам дитини, його потребам у красі. [14]
Істотне значення гри у вихованні художньо-творчої активності на заняттях образотворчого мистецтва обумовлена ​​тим, що вона завжди пов'язана з переживанням дитиною позитивного емоційного стану; введення ігрових ситуацій захоплює дитини, створює сприятливий емоційний тонус, стимулює прояв творчих здібностей. Ігрові моменти в образотворчій діяльності посилюють увагу дітей до поставленого завдання, стимулюють мислення, уяву, фантазію. Разом з тим і тут повинна бути дотримана педагогічно доцільна міра - образотворча діяльність дошкільника це праця, хоч і носить яскраво виражений художній характер. Тому мова йде про з'єднання цього виду праці з грою, а не про підміну образотворчої діяльності грою. [15]
На заняттях образотворчого мистецтва ми використовували в основному короткочасні ігрові моменти, окремі компоненти гри як засіб засвоєння необхідних знань, умінь і навичок, а також для здійснення наступності в образотворчій діяльності дітей дошкільного та молодшого дошкільного віку.
Для осмислення ролі гри в процесі образотворчого творчості дошкільнят, розробки конкретної методики її застосування ми використовували дані досліджень ігрових прийомів у навчанні образотворчої діяльності дошкільників (ЕА. Флерина, А. А. Волкова, Т. Г. Казакова, Г. Г. Григор 'єва, Т . С. Комарова В. Н. Зінченко та ін), а також роботи, присвячені цій проблемі стосовно до дошкільного віку (А. А. Баранов, Т. Я. Шпікалова, В. С. Кузін та ін.) [16]
Художньо-дидактичні ігри впливають на розвиток у дітей мислення і образних уявлень, бо в них потрібно виконати логічні операції аналізу, синтезу, порівняння, абстрагування, узагальнення тощо В ігровій діяльності інтенсивно розвиваються спостережливість, зорова пам'ять, окомір, уява; в художньо-дидактичних іграх діти також знайомляться з основами симетрії, конструкції, пропорціями, кольором і формою предметів, їх просторовим розташуванням; ці ігри, активізуючи емоційну сферу дітей, сприяють їх загальному розвитку через розвиток дитячого образотворчого творчості [17].
Використовуючи в роботі художньо-творчі ігри, слід враховувати, що в них обов'язково мають бути присутні два початки: навчально-пізнавальне та ігрове, цікаве.
Можна застосовувати такі різноманітні ігри як розрізні картинки, лото, інтелектуальні ігри тощо Вони можуть бути складені з метою розвитку спостережливості і зорової пам'яті, почуття пропорцій, кольору і форми, для освоєння дітьми композиційних закономірностей, вивчення способів передачі руху в малюнку, для відпрацювання технічних навичок і ін Як відомо, класифікувати ігри можна, наприклад, за наявністю в них наступних ознак: елемент очікування і несподіванки - у дітей викликає особливий інтерес поява, зникнення, непередбачені дію в грі і т.д.; елемент загадки - стимулює творчу фантазію дітей, створює проблемну ситуацію; елемент руху - змішувати, викладати, переставляти - ці та інші рухи з дидактичними і художніми матеріалами захоплюють дітей; елемент змагання - сприяє підвищенню творчої активності дітей (ігри "Хто перший?", "Хто швидше?", "Хто більше?" і т.п.); елемент пошуку і знахідки - дітям дуже цікаво знаходити щось невідоме, схоже за формою, кольором, величиною, визначати властивості цих предметів [18].
У школі діти беруть участь у різноманітних іграх: сюжетно-рольових, іграх-драматизациях, дидактичних, рухливих. Взаємозв'язок образотворчої діяльності з грою створює особистісно значущий для кожної дитини мотив діяльності, а це в свою чергу забезпечує ефективність розвитку художньо - творчої активності. Використання ігрових прийомів навчання, обігрування створених образів викликає яскравий емоційний відгук у дітей, сприяє їх естетичному і моральному вихованню. Особливо сприяє підвищенню активності дітей взаємозв'язок образотворчої та театральної діяльності.
У процесі дидактичних ігор (парні картинки, різноманітні лото, доміно, настільно-друковані ігри та ін) діти набувають або закріплюють знання про властивості предметів (колір, величина, пропорції, форма, будова і ін), які необхідні, щоб зобразити ці предмети в малюнку, ліпленні, аплікації та ін Такі гри діти із задоволенням створюють самі.

Глава 2. Розробка ігрових занять в системі навчання

Тема уроків: "Ілюстрування російської народної казки" Маша і ведмідь "
Мета: Навчити виконувати ілюстрації до казки. Розвивати інтерес і любов дітей до творчості провідних художників дитячої книги.
Завдання: Навчати вмінню найпростішими засобами передавати основні події казки, значеннєвий зв'язок між предметами і героями в малюнку, формувати вміння розташовувати аркуш паперу по вертикалі і по горизонталі в залежності від задуму, правильно вибирати розмір зображення на аркуші.
Матеріал:
Для дітей: аркуш паперу, графітний олівець, акварельні або гуашові фарби, пензлі, баночка для води, палітра, ганчірочка.
Для вчителя: ілюстрації Ю. Васнецова, Е. Рачева, В. Лосіни до російських народних казок; іграшковий ведмедик і лялька.
Методичні рекомендації:
Зміст казки вивчається заздалегідь, можна попередньо розглянути різні зображення людей і ведмедя в дитячих книжках.
До ілюстрування казки бажано, щоб діти мали можливість, виліпити фігурки дівчинки і ведмедя. Діти спостерігають за рухами людини, щоб використовувати їх у малюнках.
На уроки ілюстрування казки "Маша і ведмідь" у гості до дітей можуть прийти лялька і мишка. Вони разом з хлопцями послухають педагога, подивляться ілюстрації, а потім візьмуть участь у творчій роботі дітей. Якщо в процесі малювання у дітей виникнуть труднощі в передачі пропорцій, положень рук, ніг або лап під час руху, можна звернутися з проханням до ведмедику або ляльці показати ті або інші рухи, різні положення тіла і уважно їх розглянути. Наші гості можуть сказати свою думку під час перегляду й при оцінці дитячих малюнків в кінці заняття.
Урок 1.
1. Вступна беседа.5 хв.
2. Гра "Розкажи казку" .5 хв.
3. Аналіз ілюстрацій художніков.5 хв.
4. Словесне рісованіе.5 хв.
5. Підведення ітогов.5 хв.
Урок починається з вступної бесіди, діти згадують головних персонажів казки, місце дії, а вихователь демонструє ілюстрації Є. Рачева і В. лосинах. У грі "Розкажи казку" діти розставляють ілюстрації послідовно, відповідно з подіями, що відбуваються в казці.
Потім можна порівняти зображення ведмедя і дівчатка у Ю. Васнецова, Е. Рачева, В. лосинах. Знайомство з різним образним рішенням одних і тих самих персонажів допоможе дітям уникнути наслідування і по-своєму зобразити головних героїв казки. У процесі аналізу ілюстрацій особливу увагу звертають на вибір художниками формату ілюстрацій, витягнутого по горизонталі або вертикалі, розмір зображення в листі, який залежить від композиційного задуму, на образну характеристику персонажів, на способи передачі казковості, незвичайності відбувається.
Наприклад, можна використовувати ілюстрації Є. Рачева до казок "Маша і ведмідь", "Колобок" (зустріч колобка і ведмедя), Ю. Васнецова до казки К. Чуковського "Крадене сонце" (ведмідь) та ін Можна проаналізувати засоби художньої виразності ілюстрації Ю. Васнецова до казки "Три ведмеді", на якій зображена дівчинка, заблукала в лісі. У темному, похмурому, казковому лісі загубилася дівчинка. Ю. Васнецов розташував свою ілюстрацію вертикально для того, щоб краще передати високі дерева густого, чорного лісу, щоб ми відчули, як страшно маленькій дівчинці в цьому дрімучому лісі. І хоча дерева намальовані на весь аркуш, а дівчинка - дуже маленькою, ми відразу помічаємо її, зрозуміло, що вона - головна героїня. Це пояснюється тим, що художник нарядив її в яскраве світле плаття, яке добре помітно на тлі величезних темних ялин. Дівчинка підходить до хатинки, яка більше від неї за розміром.
Аналізуючи ілюстрації, педагог може поставити дітям такі проблемні питання; на вашу думку, який ліс намальований на картині казковий або реальний. Чому головну героїню казки, дівчинку, Ю. Васнецов намалював такою маленькою? Чому художник розташував свою ілюстрацію вертикально? і т.п. Вихователь може допомогти дітям знайти правильну відповідь.
Потім всі ілюстрації художників складають і діти разом з учителем вибирають найбільш виразні сюжети для своїх робіт, обмірковують їх композиції. Під час словесного малювання дітей просять розповісти, який аркуш вони візьмуть, як його розташують, що буде. намальовано, якого розміру, що буде головним, що буде оточувати персонажів, скільки місця в малюнку буде відведено для зображення землі, неба, якого кольору буде фон ілюстрації та ін Можна попросити хлопців закрити очі і постаратися представити свій малюнок. Обдумування композиції і словесне малювання допомагають скоректувати задум, конкретизувати його, уникнути помилок у зображенні.
Оскільки дітей часто ускладнює самостійний вибір виразних сюжетів, і вони, як правило, зупиняються тільки на одному - ведмідь несе за плечима короб, у якому сидить Маша, необхідно підказати дітям ряд подій, які цікаво проілюструвати:
Маша збирає гриби в лісі, вона заблукала; будиночок ведмедя, а до нього по лісовій доріжці йде Маша; дівчинка в будинку у ведмедя варить кашу; ведмідь повертається додому з дровами; Маша і ведмідь підходять до будинку, дівчинка до будинку ближче і т.д .
Потім діти приступають до самостійної роботи - виконують малюнок ілюстрації.
Вже на першому уроці дозволяється почати роботу кольором, використовуючи різноманітні художні матеріали. В кінці заняття вчитель підводить підсумки роботи.
Урок 2.
1. Вступна беседа.2 хв.
2. Аналіз колірного рішення ілюстрацій художніков.8 хв.
3. Самостійна работа.25 хв.
4. Підведення ітогов.10 хв.
Урок починається з розмови про колірному рішенні ілюстрації. Для цього заняття вихователь підбирає інші ілюстрації Ю. Васнецова, Е. Рачева до росіян казок. При їх аналізі особливу увагу дітей педагог звертає на колірне рішення, засоби художньої виразності, якими користується художник для передачі казковості, незвичайності, що відбувається, для характеристики головних героїв і пейзажу.
При виконанні ілюстрації діти вдосконалюють свої вміння і навички роботи художніми матеріалами, згадують послідовність заповнення аркуша кольором: від зафарбовування великих площин неба, землі, лісу; від великих плям основного кольору героїв казки та їхніх костюмів до опрацювання деталей. Вчителю необхідно показати ці прийоми роботи фарбами на великому аркуші.
В кінці заняття діти можуть придумати назви до своїх ілюстрацій або підібрати до них відповідні рядки з казки. Слід організувати обговорення виставлених робіт.

Висновок

У процесі навчання образотворчому мистецтву діти опановують умінням аналізувати художній твір. Як правило, спочатку рекомендується розглянути сюжет картини, то, що на ній зображено, хто є героєм, коли це було, а потім перейти до розгляду того, як це написано, як художник зображує той чи інший предмет, як він накладає фарби, який вибирає колорит, далі необхідно повернутися до загальної образній і емоційній оцінці полотна.
Теоретичні основи навчання дошкільнят малюнку, живопису і композиції базуються на традиціях реалістичного й абстрактного мистецтва, на їх кращих зразках зарубіжної та російської шкіл. Це сприяє розвитку у дітей образотворчих здібностей, художнього смаку, естетичного сприйняття, фантазії, творчої індивідуальності.
Навчання образотворчого мистецтва активізує творчу і пізнавальну діяльність дітей і, отже, робить позитивний вплив на формування їх естетичної культури в цілому ^[19].

Література

1. Божович Л.І. Нариси психології дітей. - М., 2006.
2. Гін С.І. Світ фантазії (методичний посібник для вчителів початкових класів). - Гомель, 2003.
3. Григорович Л.А. Розвиток творчого потенціалу як актуальна педагогічна проблема. - Челябінськ, 2006.
4. Комарова Т.С., Сакуліна Н.П. Образотворча діяльність в дитячому садку. - М., 2008.
5. Комарова Т.С. Методика навчання образотворчої діяльності та конструювання. - М., 2007.
6. Мусійчук М.В. Практикум з розвитку креативності особистості. - МГПИ, 2002.
7. Сокольникова Н.М. Образотворче мистецтво та методика його викладання в початковій школі. - М., 2007.