Міністерство РФ
Середня муніципальна СШ № 23
М.Ю. ЛЕРМОНТОВА
Комсомольськ-на-Амурі
2002
Духовне становлення Лермонтова почалося дуже рано і причини тому слід шукати не тільки в його особистому обдарованості і в історичних особливостях біографії його покоління, але і в обставинах його індивідуальної долі. М.Ю. Лермонтов - продовжувач і спадкоємець пушкінських традицій російської літератури.
Майбутній поет народився в ніч з 2 на 3 жовтня 1814 року в Москві. Його батько, Юрій Петрович Лермонтов, був небагатим і неродовитий армійським капітаном, притому людиною світською і красенем, користувався успіхом у жінок. Мати, Марія Михайлівна, уроджена Арсеньєва, була єдиною спадкоємицею значних статків, яким володіла її мати, бабуся Лермонтова, Єлизавета Олексіївна, що належить до багатого та впливового роду Столипіним. Шлюб, укладений проти волі Єлизавети Олексіївни, був, за тодішніми поняттям, нерівним і до того ж нещасливим: за переказами, Юрій Петрович охолов до дружини, не обмежуючи себе в захопленнях і, здається, грав. Хлопчик ріс в обстановці сімейної не згод; через п'ятнадцять років неясний спогад про них ляже в основу сюжетної колізії «Дивного людини». Йому було два роки з невеликим, коли Марія Михайлівна померла від сухот. Відразу ж після смерті дочки бабуся взяла онука на виховання; батько повинен був усунутися від сина, у противному випадку бабуся позбавляла його спадщини, - ситуація інший автобіографічної драми - «Літературна спадщина» (1830 р.). Хлопчик виховувався в бабусиному маєтку Тархани Пензенської губернії.
У Тарханов поет дізнався і назавжди полюбив красу рідної природи, російські пісні, сказання, билини. Бабуся дуже любила свого онука і піклувалася про нього. Лермонтов опанував англійську, французьку, німецьку мовою, займався живописом, грав на скрипці та роялі, чудово читав вірші.
Мемуаристи залишили виразний портрет Єлизавети Олексіївни. Жінка тверда і владна, пережила свого часу самогубство чоловіка, а тепер - смерть дочки, вона всі свої прихильності перенесла на онука.
«Немає нічого гіршого, як упереджена любов, - зізнавалася вона в одному з листів 1836 року, - але я себе перепрошую: він один світло очей моїх, все моє блаженство в ньому». Вона приваблювала молодь «розумом і люб'язністю», веселістю і поблажливістю. Сімейство було не чуже гуманітарних інтересів: дід Лермонтова, Михайло Васильович Арсеньєв, грає на домашньому театрі в «Гамлеті» Шекспіра (під час цього спектаклю він наклав на себе руки), а батько майбутнього поета висловлює свої почуття, записуючи в альбом популярний в 1820 роки романс, і те саме робить Марія Михайлівна; бабуся Лермонтова насолоджується в 1835 році «незрівнянними» віршами онука в «Хаджі Абрек» - твір, який міг би шокувати людини, вихованої на сентиментальної літератури, а в 1820 роки намагається читати разом з ним грецькі тексти і стежити за його літературними успіхами. Все це не цілком звичайне для провінційної дворянської сім'ї; це рівень столичного виховання. Домашня освіта, яке бабуся дає Лермонтова, а також не цілком звичайно: крім обов'язкових французів-гувернерів у нього є німкеня-бонна, і він з дитинства вільно володіє німецькою мовою, а потім до нього запрошується викладач-англієць. Все це вже не рідкість, особливо в провінції. Разом з тим домашню освіту хлопчика аж ніяк не блискуче і навіть не літературне по перевазі: його не оточує ні атмосфера філософського інтелектуалізму, як це було, наприклад, у братів Тургенєвих, ні середу високоосвічених дилетантів, в якій виховувався юний Пушкін. У його юнацької зошити збереглися виписані явно з навчальними цілями тексти Лагарпа і Сент-Анжа, французьких літераторів, які вважалися зразковими у XVIII столітті, - для кінця 1820 років це майже вже анахронізм. Серед його домашніх наставників із російської словесності ми знаходимо московського семінариста Орлова та майбутнього відомого педагога, тоді ще молодого О.З. Зінов'єва, який готував його до вступу в Московський благородний пансіон.
Восени 1828 року Лермонтов був зарахований полупансіонером в четвертий клас Московського університетського благородного пансіону - привілейованого навчального закладу, з якого вийшли Жуковський, Грибоєдов, Тютчев, В.Ф. Одоєвський і ціла когорта діячів декабристського руху. Тут були сильні і літературні, і філософські, і фіологіческіе інтереси; родич Лермонтова А.П. Шан-Гірей, який відвідав його в цей час, в перші бачить у нього систематичне зібрання російських книг: твори Ломоносова, Державіна, Дмитрієва, Озерова, Батюшкова, Крилова, Жуковського, Козлова і Пушкіна. Цей підбір імен характерний не тільки для навчальних читань: він як би символічно позначає смаки пансіонской літературного середовища, де ще міцно трималися традиції старої, класичної поезії. До кінця 1820-х років колишній інтелектуальний центр майже втратив своє значення, і А.Ф. Мерзляков, видатний свого часу поет і естетик, у якого Лермонтов брав домашні уроки, і С.Є. Раїч, керівник пансіонского літературного гуртка, відставали від сучасного літературного руху. Мерзляков, колись виступав проти балад Жуковського, тим більше не міг прийняти пушкінської поезії. За кілька років до вступу Лермонтова в пансіон колишні учні Раіча і Мерзлякова - І.В. Киреевский, Д.В. Веневітінов, С.П. Шевирьов, М.П. Погодін, В.Ф. Одоєвський - відокремились і навіть прямо виступали проти естетичних принципів своїх вчителів, утворивши особливу літературно-філософське товариство, відоме в історії російської літератури як «суспільство любомудрів». Коли в 1826 році до Москви приїхав звільнений із заслання Пушкін, він знайшов у молодих літераторів найбільш близьку собі і творчо і творчо активне середовище, відбулося зближення, і «любомудри» за підтримки Пушкіна заснували новий журнал «Московський вісник». Зі сторінок його проголошувалася романтична філософська естетика, що спиралася на вчення Шеллінга; тут робила свої перші кроки російська філософська поезія, друкувалися статті з загальної теорії мистецтва, історії, фольклористиці, тут з'явилися вперше суени з «Бориса Годунова», «Порок», «Зимова дорога »,« Поет »,« Потопельник »,« Поет і натовп », (« Чернь »).
«Московський вісник» вважався «пушкінським» журналом і в російській журналістиці кінця 1820-х років стояв кілька особняків; він протиставляв себе, зокрема, «Московському телеграфу» Н.А. Польового - чи не найпопулярнішого з російських журналів, провозвестнику новітнього французького романтизму і буржуазно-демократичних ідей. У роки пансіонского вчення Лермонтова, правда, все ясніше стали позначатися і точки розбіжності «любомудрів» з Пушкіним, - проте це були внутрішні взаємовідносини, про які хлопчик-пансіонер навряд чи міг знати.
У цій складній боротьбі протилежних літературних сил йому доводилося визначати свої симпатії і антипатії. Про них ми можемо судити з його ранній творчості. Ще в 1827 році, напередодні вступу до пансіон, він вписує у свій зошит «Шильонского в'язня» Байрона в перекладі Жуковського і «Бахчисарайський фонтан» Пушкіна. Отже, він приїжджає до Москви з виразним інтересом до Байрону і російської байронічної поемі.
У 1828 - 1829 роках він сам пише кілька таких поем - «Черкеси», «Кавказький полонений», «Корсар», «Злочинець», «Олег», «Два брати».
Всі ці поеми - факт літературного учнівства, причому не стільки у Байрона, скільки у росіян «байроністом» 1820 років. Основний зразок для Лермонтова - «південні поеми» Пушкіна, інтерес до них підтримується ще дитячими спогадами: до 1828 року Лермонтов одного разу побував з бабусею на Кавказі, і реальні враження впліталися в літературний вигляд екзотичної «романтичної країни». Разом з тим текст ранніх поем Лермонтова буквально пронизаний літературними ремінісценціями - з Пушкіна, байронічний поем І.І. Козлова, А.А. Бестужева; батальні описи створюються під впливом і доромантіческой літератури: Ломоносова, І.І. Дмитрієва. Це учнівство - разом з тим і літературна позиція, хоча і не до кінця усвідомлені: Лермонтов вибирав собі вчителів у прямому протиріччі з напрямком пансіонского літературного виховання - ні Раїч, ні Мерзляков, ні навіть «любомудри» «Московського вісника» аж ніяк не співчувають російській байронізму . Той факт, що творчість Лермонтова починається під знаком саме поеми (а не ліричних жанрів), також заслуговує на увагу: поема вважається основним жанром романтичного руху.
Байронічний поема мала свою естетику, яку засвоює юний поет. Розповідь у такий поемі концентрується навколо єдиного героя, що знаходиться в стані непримиренної війни з суспільством. Це ізгой, зухвало порушує норми суспільної моралі; «злочинець», винна у страшних гріхах - вбивство, перелюбство, кровосмешаніі, - і разом з тим людина, наділений незвичайною силою духу і надлюдськими пристрастями, які підносять його над суспільством.
Ім'я Михайла Юрійовича Лермонтова належить до числа найдорожчих і коханих імен поетів і письменників. Ранні вірш Лермонтова «Ні, я не Байрон ...» (1832) - своєрідний ліричний щоденник, відверта розмова з самим собою, щиросердна сповідь молодої людини. Поет оцінює найважливіші політичні події свого часу, розмірковує про призначення поета і поезії, напружено думає про сенс життя, про дружбу, про любов.
Уважно читаючи вірші Лермонтова, можна простежити, як ріс його могутній талант, як наполегливо він шукав своє місце в житті і в поезії.
У Лермонтова були великі попередники і сучасники. У юнацькій поемі «Останній син вольності» він з любов'ю пише про засланих поетів - декабристів. Його немеркнучим кумиром був Пушкін - слава і гордість Росії. Лермонтова захоплювала і бунтарська, романтична поезія Байрона.
Пізнаючи поетична спадщина талановитих вчителів, Лермонтов наполегливо розвивав свою майстерність. Вісімнадцятирічний поет усвідомлює, що у нього свій шлях:
Ні, я не Байрон, я інший,
Ще не відомий обранець,
Як він, гнаний світом мандрівник,
Але тільки з руською душею.
«Ні, я не Байрон ...»
У ліриці Лермонтова відбилися настрої «мислячих людей нового покоління», яке жило в період політичної реакції, яка настала після розгрому декабристів. «І душно здається на батьківщині, І серцю тяжко, і душа тужить,» - зізнається Лермонтов у вірші «Монголи». (1829).
У самодержавно - кріпосницької Росії, по вірному спостереження поета, «стогне людина від рабства і ланцюгів» («Скарга турка», 1829). Юнак жалкує часом, що змушений жити у важке, болісне час.
Все, що було тоді в Росії «благородного і великодушного, вкрита рудниках або в Сибіру», - писав Герцен. У віршах «Бажання», «В'язень», «Сусід», «Сусідка», «Полонений лицар» та інших змальовано образ в'язня, що рветься до свободи:
«Відчиніть мені в'язниці, Дайте мені сяйва дня ...» («В'язень», 1837)
Думки про самотність втілені в цілу низку яскравих алегоричних образів. Ось «парус одинокий» миготить серед бурхливих хвиль. Сосна «стоїть самотньо на голій вершині». Скеля самотньо «і тихенько плаче ... в пустелі». Дубовий листок, що виріс «в вітчизні суворою, Один і без мети» носиться по світлу. «Самотній я - ні відради», - скаржиться в'язень. У ліричному монолозі «І нудно, і сумно ...» (1840) Лермонтов з тугою говорить про те, що «нікому руку подати У хвилину душевної негоди». Бєлінський писав про цю мініатюрі: «І яка простота у виразі, яка природність, свобода у вірші! Так і відчуваєш, що вся п'єса миттєво вилилася на папір сама собою, як потік сліз, давно вже накопичили, як струмінь гарячої крові з рани, з якої раптом зірвана перев'язка ... »
Лермонтов сумує глибоко й щиро про те, що в житті «і радість, і муки, і все так мізерно». Та й саме життя в цілому, «як подивишся з холодним увагою навколо, - Така порожнеча і дурний жарт!» Захоплюючись віршем, Бєлінський розумів, що Лермонтов говорить не взагалі про життя. Сама по собі життя для поета, зрозуміло, прекрасна. Його обтяжували умови життя «вищого» суспільства. Недарма реакційна критика зронила ліричний монолог «І нудно і сумно ...» Бєлінський, живий свідок життя поета, писав: «І нудно і сумно» з усіх п'єс Лермонтова звернула на себе особливу неприязнь старого покоління. Дивні люди! Їм все здається, що поезія повинна вигадувати, а не бути жрицею істини, тішити брязкальцями, а не гриміти правдою! »
Свідомість самотність не відривало Лермонтова від життя, не виводила його в світ абстрактних мрій. «І немає в душі досить влади - Люблю муки землі,» - пише поет у вірші «1830. Травня, 16 числа. "Ця ж думка розвинена у вірші зрілого періоду« Виходжу один я на дорогу ... », що належить« до кращих створінням Лермонтова »(Бєлінський). Поет схвильований величчю ночі, зачарований урочистій тишею та спокоєм, розлитим у природі. Цей настрій передається і нам, читачам. Ми бачимо і «кременистий шлях», і «сяйво голубе», і яскраві зірки, відчуваємо урочисту тишу ночі. Це гімн красі, гармонії вільної і могутньої природи, яка не знає суперечностей.
Від нічного пейзажу, що тоне в блакитному сяйво, думка поета звертається до людського суспільства, в якому вирують пристрасті й душевні тривоги, до своїх сумним думкам. Поетові «боляче і ... важко» від того, що немає «свободи і спокою». Але він любить життя з її стражданнями й радощами, жене геть промайнула думка про «холодному сні могили». У заключних рядках вірші з'являється образ дуба як символ вічного життя.
У віршах «І нудно і сумно ...» і «Виходжу один я на дорогу ...» найбільш повно відбилися особливості лірики Лермонтова, прийоми його листи. Погляд поета зосереджений не стільки на зовнішньому світі, скільки на душевних переживаннях людини. Він оголює боротьбу суперечливих думок і потягів. Вірші Лермонтова - це майже завжди напружений внутрішній монолог, щира сповідь, собі ж питання та відповіді на них: «Желанья? .. Що користі даремно і вічно бажати? »,« Любити - але кого ж ?..». Або: «Що ж мені так боляче і так важко? Чекаю ль чого? Чи шкодую про що? ». Поет глибоко і тонко розкриває психологію ліричного героя, його миттєві настрої і переживання. Це художнє відкриття, зроблене в ліриці, знаходить широке застосування в романі «Герой нашого часу», де розказано, за словами автора, «історія душі людської».
Туга, почуття самотності не залишають юного Лермонтова і тоді, коли мова йде про любов. Його ставлення до жінки отруєні трагічними обставинами, важкими передчуттями. Прислухаймося до того, що говорить поет коханій дівчині у вірші «До ***.»:
Коли твій друг з пророчою тугою
Тобі звірявся натовп своїх турбот,
Що смерть його ганебна кличе,
Що голова, улюблена тобою,
З твоїх грудей на плаху перейде.
У ранній інтимній ліриці Лермонтова дуже мало світлих, радісних настроїв, тих «дивних миттєвостей», що оспівані Пушкіним. У вірші «Станси» («Дивлюся вперед крізь морок років ...» 1831) поет пише: «Нехай я кого-небудь люблю:« Любов не прикрашає життя мою ».
У ранній ліриці частіше йдеться про нерозділене кохання, про зраду жінки, не оцінила піднесені почуття одного. У вірші «До ***» («Я не принижуючи перед тобою ...», 1832) він прощається з обдурили мріями і з тією, яка тяжко поранила його чуйне серце. Поет, проте, знаходить собі моральні сили, щоб відмовитися від особистого щастя в ім'я щастя коханої:
О ні! Я б не наважився проклянуть! -
Все для мене в тобі святе:
Чарівні очі, і ця груди,
Де б'ється серце молоде.
«До ***» («Всевишній виголосив свій вирок ...»). 1831р.
З роками зміцніла віра Лермонтова в дружбу і любов. Він шукав і знаходив «рідну душу» («Дивлюсь я на майбуття з острахом»), не уявляв собі життя без «друзів і братів», які ділили з ним радість і горе («Поспішаючи на північ з далека ...»). У ліриці зрілих років все рідше зустрічається тема самотності, все частіше поет говорить про можливість і необхідність взаєморозуміння між духовно близькими людьми, про вірність і відданість («Чую голос твій ...», «Розлучилися ми, але твій портрет ...»). Інтимна лірика останніх років майже вільна від безвихідного душевного надриву. Дружити і любити, на думку поета, означатиме бажати добра близькій людині, придушувати в собі почуття недовіри, прощати дрібні образи. «Прощати святе право Страждаємо куплено ...» - читаємо у вірші «Виправдання» (1841г.).
Ні особисті негаразди, ні миколаївська реакція не зломили волю Лермонтова. Віра «горда в людей», у краще життя допомогла поетові долати розчарування і відчуття самотності. Його пристрасна натура рвалася до діяльності, до героїчного подвигу. У вірші «1831-го червня 11 днів» він пише:
Мені потрібно діяти, я кожен день
Безсмертним зробити б бажав, як тінь
Великого героя, і зрозуміти
Я не можу, що означає відпочивати.
Воля до дії у Лермонтова проявилася в запереченні самодержавства, у викритті укладу життя світського суспільства, в засудженні молодого покоління, що стоїть в стороні від боротьби.
Громадянська лірика Лермонтова продовжує традиції поезії декабристів і Пушкіна. Поет вірить у правоту справи дворянських революціонерів, які боролися проти самодержавства. У вірші «Новгород», звертаючись до декабристів, він пише:
Сини снігів, сини слов'ян,
Навіщо ви мужністю впали?
Навіщо? .. Загине ваш тиран,
Як всі тирани гинули! ..
Революційна тема в ліриці Лермонтова зливається з темою особистої участі в суспільній боротьбі. Заради свободи поневоленого народу поет готовий пожертвувати своєю свободою і навіть життям: "За справу загальне, можливо, я упаду, Іль життя у вигнанні безплідно проведу ..." ("З Андрія Шеньє." 1831)
"За справа спільна" Лермонтов сміливо виступив в 1837 році, коли трагічно загинув Пушкін. Це один з кращих віршів російською революційно-політичної поезії. Воно складається з двох частин. Перша нагадує елегію, у кожному рядку якої чуються приглушені ридання, відчувається стриманий гнів.
Різностопний ямб, риторичні запитання, короткі окличні речення, повтори - все етопрідает поетичного мовлення схвильованість. У першій частині відкрите обурення проривається лише в тих віршах, в яких йдеться про Дантесе:
Його вбивство холоднокровно
Навів удар ... спасіння немає:
Пусте серце б'ється рівно,
У руці не здригнувся пістолет.
Лермонтов поки глухо, натяками говорить про тих, хто направляв пістолет Дантеса.
Не ви ль спочатку так люто гнали
Його вільний, сміливий дар
І для потіхи роздмухували
Трохи зате пожежа?
Що ж? веселіться ... - він мук
Останніх винести не міг ...
Неважко, зрозуміло, догадатися, кого Лермонтов мав на увазі, коли писав: "Ви ... злобно гнали Його вільний, сміливий дар", "вони вінець терновий, повитий лаврами, наділи на нього." Вони - це придворна знать, продажні журналісти, ідейні захисники самодержавства, жандарми миколаївської Росії. Недарма Лермонтов намалював на полях рукопису профіль Дубельта, начальника штабу жандармського корпусу.
Але одна справа натякнути, що у трагічних подіях замішані предворной і жандарми, зовсім інше - назвати справжніх винуватців загибелі Пушкіна. І Лермонтов назвав їх, коли прихильники і захисники Дантеса почали хулити покійного поета. "Мимоволі, але сильне обурення спалахнуло в мені проти цих людей ..." - зізнається поет. Зневажаючи небезпеку, Лермонтов пише другу частину вірша. Заключні рядки - це нещадна обвинувальна мова оратора - патріота. Пушкіна погубили "пихаті нащадки Відомою підлістю прославлених отців."
У "жадібної натовпі" царедворців, окоторой пише Лермонтов, впізнали себе Бекендорфів та інші представники нової знаті, що зробила послугу Миколі 1 у його кривавій розправі з декабристами. Це вони таяться "під захистом закону", перед ними "суд і правда - все мовчи". Лермонтов загрожує їм суворим судом нащадків: "Є грізний суд: він чекає" ... Друг Лермонтова С. А. Раєвський справедливо писав, що вірші його були відображенням думок не однієї особи, але дуже багатьох. У скорботні дні прощання з Пушкіним люди плакали мовчки, пошепки проклинали царя і придворних. Лермонтов голосно, відкрито затаврував високопоставлених злочинців. "З тих пір всім, кому дороге російське слово, стало відомо ім'я Лермонтова," - писав сучасник поета.
Вірш "Як часто строкату полпою оточений ..." (1840 р.) в основі своїй має реальний факт. Лермонтов був присутній на маскарадному балі у благородній зборах під новий, 1840 рік. І. С. Тургенєв згадує, що поетові "не давали спокою, безперестанку приставали до нього, брали його за руки; одна маска змінювалася іншою, а він майже не сходив з місця і мовчки слухав їх писк, по черзі звертаючи на них свої похмурі очі. Мені тоді ж здалося, - продовжує Тургенєв, - що я вловив на обличчі його прекрасне вираження поетичної творчості. Бути може, йому приходили в голову ті вірші:
Коли стосуються холодних рук моїх
З недбалої сміливістю красунь міських
Давно безтрепетних руки ...
І т.д. "
На балу сталося зіткнення поета з дамою з царської сім'ї, що стало лише приводом для написання вірша "Як часто строкату натовпом оточений" ... Як і в вірші "Смерть поета", тут сатиричні мотиви перебувають у сусідстві з елегійними. Спочатку кількома точними штрихами поет малює гордовитих, духовно убогих людей "великого світу". У "строкатої юрби" звучать "затверженную мови", "миготять образи бездушних людей". Поетові духовно чужі ці "приличьем стягнуті маски". Щоб забутися, відпочити від "блиску і суєти", він поринає у спогади про близьку серцю "недавньої старине". Сатира поступається місцем елегіі.лермонтову дороги рідні тархановскіе місця: "... сад із зруйнованою теплицею", зарослий "сплячий ставок", що парувала село і "тумани над полями". Колись тут поет думав "про неї", плакав і любив юне "створіння з очима, повними блакитного вогню" ...
Догляд від тяжкій сучасності в прекрасне минуле - тема в російській поезії не нова. До неї зверталися поети - романтики 20-х років. На відміну від тих романтиків, які ідеалізували минуле, Лермонтов переконаний в тому, що неможливо жити однією прихильністю "до недавньої старине". Приємні мрії про минуле є обманом, точніше самообманом ("отямившись, обман я дізнаюся") і не розсіюють "юурю тяжких сумнівів і пристрастей". Лермонтов - борець.
Його скарги на сучасну йому життя переходить у рішучий протест:
О, як мені хочеться збентежити веселість їх
І зухвало кинути їм в очі залізний вірш,
Облитий гіркотою і злістю! ..
Вірш хвилює не тільки тому, що в ньому викритий вищий світ. Читачів полонить багатий духовний світ самого поета, його глибокі думки і почуття: неприязнь до "бездушним людям", мрія про безтурботного життя в юності і усвідомлення безплідності цієї мрії, тверезе розуміння неможливості вирватися з "заздрісного і задушливого" світського суспільства усвідомлення своєї приреченості підкреслена поетом кільцевої, замкнутої композицією твори: в кінці вірша поет, отямившись, знову бачить ненависну "строкатий натовп" духовно чужих йому людей. Емоційна схвильованість поета і робить вірш справді ліричним і викликає у відповідь душевний рух у читачів.
Лермонтов бичував не тільки людей "заздрісного і задушливого" світла, а й частину дворянської інтелігенції, нездатну служити суспільству. "Думу" - поетична сповідь, чисто серцева і сумна.
Вірш написано ямбом. Більша частина віршів складається з шести стоп. Шестистопний ямб надає віршу плавність, деяку повільність, неквапливість, що відповідає характеру ліричного роздуми. Але в тексті зустрічаються і П'ятистопні і чотиристопним вірші.
П'ятистопний ямб: "Ми кращий сік навіки витягли ..."; чотиристопний ямб: "Як бенкет на праздніне чужому".
При уважному правильному читанні неважко помітити, що укорочені П'ятистопні і чотиристопним вірші вимовляються більш енергійно і різко. Композиція вірша підпорядкована авторського задуму. У першому стішеростішіі висловлено спільну сужденіео поколінні 30-х років:
Сумно я дивлюся на наше покоління!
Його грядушее - чи порожньо, чи темно,
Між тим, під тягарем пізнання і сумніви,
У бездіяльності постаріє воно.
У восьми наступних чотиривіршах розвивається і доводиться думка, висловлена на початку "Думи". Лермонтова засмучує те, що багато його сучасників живуть "помилками батьків і пізнань їх розумом". Мова йде про ставлення до ідейної спадщини декабристів. Ми пам'ятаємо, що Лермонтов зустрічався з засланцями дворянскмі революціонерами на Кавказі. Змучені каторгою, посиланням і солдатчиною, деякі учасники повстання на Сенатській площі примирилися з самодержавством, визнали революційну боротьбу марною. Ці настрої декабристів Лермонтова і називає "пізнім їхнім розумом".
Поет переконаний у тому, що свобода не приходить сама собою: за неї борються, страждають, йдуть на каторгу і гордо вмирають. Лермонтов не може примиритися з тим, що люди його покоління, засвоївши "пізній розум" батьків, намагаються в бездіяльності, живуть без будь-якої мети, покірно схиляють голову перед силами реакції:
До добра і зла ганебно байдужі,
На початку попріша ми вянем без боротьби,
Перед небезпекою ганебно - малодушні
І перед владою - мерзенні раби.
Безглузді і заняття наукою, якщо здобуті знання не переходять у безпосереднє дію на благо суспільства: "Ми висушили розум наукою безплідною" ...
З тривогою і болем Лермонтов говорить про те, що у його сучасників - освічених людей - немає ні сильних почуттів, ні міцних уподобань, ні твердих переконань. Тому "І ненавидимо ми, і любимо ми випадково, Нічим не жертвуючи ні злості, ні кохання" ...
Морально спустошені, втратили цілісність світогляду, сучасники поета не здатні на працю і на подвиг.
Вірш закінчується убивчим висновком, підготовленим і оправдвнним всім ходом авторських міркувань.
Натовпом похмурою і незабаром забутою,
Над імром ми пройдемо без шуму й сліду,
Не кинувши вікам ні думки плодовитого,
Ні генієм розпочатого праці.
Роз'єднані один з одним і не в ладу становлять "похмуру натовп". Лермонтов одночасно обурюється і сумує. "Дума" - це і сатира і елегія. Автор говорить від імені тієї прогресивної інтелігенції, яка не хотіла миритися з миколаївським режимом, але нічого не могла зробити в ці важкі, похмурі роки.
Ось чому поет вживає займенник ми: "Багаті ми ... помилками батьків" і т.д. Це принципова розмова поета не з ворогами, а з друзями і з самим собою. "Дума" - не тільки засудження. Це й заклик до активної діяльності, до пробудження громадянської совісті у покоління, що старять в бездіяльності.
Лермонтов безмежно любив російський народ, тонко відчував красу рідної природи. Не дивно, що пейзажні замальовки є невід'ємною частиною його ліричних і прозових творів. У молодості він описує "бурі галасливі", величні явища природи. Безмежно люблять природу романтичні герої творів Лермонтова. Герої поеми Мцирі, "як брат, Обнятися з бурею був би радий".
У ліриці зрілих років картини природи хіба очищені від емоційних словесних прикрас і перебільшень - у них все просто, правдиво, точно і економно. Поет рідше вживає метафори, метафоричні порівняння, абстрактні епітети. За словами Бєлінського, у віршах Лермонтова "говорить одне почуття, яке так повно, що не вимагає поетичних образів свого вираження: йому не потрібно оздоблення, не потрібно прикрас". Подивіться з цієї точки зору на такі вірші, як "Гірські вершини ...", "Коли хвилюється жовтіюча нива ...", "Скеля", "Хмари", "Виходжу один я на дорогу ...", - і ви переконаєтеся в правоті думки Бєлінського.
У ліриці Лермонтова "чистий" пейзаж майже відсутня. Він найчастіше розповідає про те, які думки і почуття викликає природа. "Сріблястий конвалія", "жовтіюча нива", що біжить по яру "студений ключ" - все це заспокоює поета, гамує душевні тривоги. Швидко біжать по небу хмари нагадують про долю вигнанця: "Мчитеся ви, ніби у мене ж, вигнанці З милого півночі убік південну" ("Хмари". 1840).
"З відради, багатьом незнайомій" ("Батьківщина"), поет дивиться на неозорі лісу і ниви, на степу і річки.
Прочитавши вірш "Батьківщина" ще в рукописі, Бєлінський сказав, що це "річ - пушкінська, то є одна з кращих пушкінських". Критик Н.А. Добролюбов, як би продовжуючи розвивати думку Бєлінського, зазначав, що Лермонтов "мав, звичайно, величезним талантом і, що вмів рано осягнути вади сучасного суспільства, умів зрозуміти і те, що порятунок від цього помилкового шляху знаходиться тільки в народі. Доказом служить його дивовижне вірш "Батьківщина", в якому він ... розуміє любов до батьківщини істинно святе й розумно ".
Реакційні письменники в своїх творах прославляли самодержавну, кріпосницьку Росію. Це був казенний патріотизм. Інші літератори цінували патріарха-общинні підвалини російського народу, що йдуть своїм корінням в побут і звичаї допетрівською Русі.
Лермонтов відкинув це розуміння патріотизму, визнавши його помилковим (це зазначено і Добролюбовим). У вірші «Прощай, немита Росія» він показав огидний лик миколаївської імперії з «панами» і «рабами», з блакитними мундирами жандармів і «слухняним їм народом», а в «Батьківщині» намалював світлий образ Росії народної.
У першій строфі Лермонтов називає свою любов до вітчизни дивною. «Дивина» полягає в неоднозначному ставленні поета до Батьківщини. На початку вірша засуджується казенний офіційний патріотизм, Лермонтова не чіпає
Ні слава, куплена кров'ю,
Ні повний гордого довіри спокій,
Ні темної старовини заповітні перекази ...
Звичайно, Лермонтов любив і цінував героїчне минуле батьківщини. У вірші «Бородіно», як пам'ятаємо, він оспівав подвиг народу, який піднявся на захист вітчизни. Поет дорожив цивільними подвигами предків, що вміли постояти за правду, за людську гідність. Згадаймо «Пісню про купця Калашникова ...». Але не у військовій могутності миколаївської Росії, не в «темних» переказах старовини, не в смиренні російського народу бачить він велике майбутнє батьківщини. Лермонтов прославляє Росію народну, яку любить безпосередньо, сердечно. У наступних строфах поет малює широкі картини рідної природи, працю і побут російського селянства. Йому дороги і милі степу, безмежні ліси й ріки. Вірш побудовано так, що від загальної поета йде до приватного. З'являються конкретні ознаки сільського пейзажу зі слідами селянської праці та побуту. Ось в'ється путівець, за якою тягнеться «мандрівний обоз», стелиться «димок спаленої жнива», біліють берези, миготять «тремтячі вогні сумних сіл». А ось і саме село. Поет милується «повним току», хатами з «різьбленими віконницями» на вікнах.
Згадаймо вірш «Як часто, строкатою натовпом оточений ...». «Музика і танець» маскарадного балу в благородному зборах викликали в душі поета «гіркоту і злість». А «танець з тупанням і свистом Під гомін п'яних мужиків» Лермонтов готовий «дивитися до півночі».
Змісту вірша «Батьківщина» відповідає розмір вірша. Перші строфи, в яких поет розмірковує про любов до батьківщини і захоплюється величчю російської природи, написані шестистопним і п'ятистопним ямбом, що надає віршу плавність, уповільненість і величавість. В описі конкретного сільського пейзажу і побуту селян звучить чотиристопний ямб, який повідомляє поетичної мови жвавість і простоту.
У своїй поезії, завжди щирою, пристрасної і схвильованій, Лермонтов відкидає сформовані століттями підвалини кріпосницької Росії і бажає бачити російський народ вільним і освіченим. Він повстає проти політичного гніту, проти бездіяльності і пристрасно кличе своїх сучасників до боротьби за свободу, за щастя людей. Подібно бунтівному самотньому вітрилу, Лермонтов не знає спокою, хоча часом і мріє про нього.
Поезія Лермонтова - поезія глибокої думки, громадянського обов'язку і жаги до життя. Його вірші зігріті почуттям великої любові до народу.
Погляди Лермонтова на поета і поезію змінювалися в міру розвитку в його творчості реалістичних тенденцій. Молодий Лермонтов - романтик.
Лермонтов став відомий раптово - і назавжди. «Смерть поета» приголомшила Росію - в дні прощання з її національним генієм ...
У російській літературі ХІХ століття чимало трагічних письменницьких доль. Згадаймо передчасну загибель А.С. Грибоєдов, повішеного К.Ф. Рилєєва, заточеного, але не змовклої на засланні В.К. Кюхельбекера. Це були сучасники. Згадаймо переслідування В.Г. Бєлінського, вигнання А.І. Герцена, що спалює свої рукописи Н.В. Гоголя, ганьба громадянської страти Н.Г. Чернишевського, каторгу Ф.М. Достоєвського, моральні страждання і боротьбу Л.М. Толстого, самогубство В.М. Гаршина - це було ще попереду ... Скорботний мартиролог, який можна множити! Але навіть серед цих драматичних доль біографія і доля Лермонтова здаються чи не найбільш трагічними - і найяскравішими.
Він був самотній мало не з колиски. І хіба не з постійного, болісно - невідступного, що переслідував його самотності, наситила його ранню лірику, народився вибух відчаю, болю і гніву, пронизує «Смерть Поета», - вірш - реквієм, вірш - обвинувальним вирок, вірш - сполох? «Загинув поет ...» Загинув геній, колишній Сонцем Росії, але став і йому - як поетові: кумиром, надією і духовною опорою!
На смерть Пушкіна відгукнулися багато. Гарячі скорботою і любов'ю рядка залишилися свідченням фатального рубежу національної культури - згадаймо тютчевское «Тебе ж, як перше кохання, Росії серце не забуде ...».
Але вірші Лермонтова продовжують вражати нас і сьогодні так само, як потрясли вони його сучасників. Щось суттєве і майже таємниче відрізняє їх від усього написаного на ту ж тему.
Лермонтов не об'єктивує (як би в деякому «віддалі» від самого себе, «ззовні») свої почуття і думки, він - рівновеликий і рівнозначний їм не тільки у своїй полум'яній душі, але й у самих віршах своїх, він у них особисто присутній, і їх направляє.
Література, поезія в особливості завжди були головними ворогами царя, бо в силу самої природи художньої творчості, що створює свій особливий естетичний світ, «уречевлюють» ідею незалежності, суверенної від дійсності, і дорогу «намісником божим на землі. У цьому сенсі лермонтовський художній світ був принципово ворожий і несумісний з реальним миколаївським, оскільки будувався на твердині свого незалежного та художнього втілюваного «я». Цар стає тому вбивцею поета.
Що з того, що дійсним катом поета став «звичайний» офіцер Мартинов? Адже і він, як і перший «солдафон» імперії, не міг пробачити Лермонтову того ж самого.
Бабуся поета, використовуючи свої численні зв'язки, намагалася скорочувати терміни посилання, але доля її улюбленого внука була вирішена наперед. Причина його загибелі крилася не в характері його особистості, а в характері його мистецтва. Йому залишалося жити - після вірша «Смерть поета» - чотири роки, в які він повинен був встигнути постати перед Росією як великий батько і наступник Пушкіна. Найдивовижніше, але й сумне в тому, що генії завжди встигають здійснити своє призначення перед мистецтвом і народом, який би термін їм ні поклала природа.