Вітражне мистецтво Історія та сучасність

Типовий ансамбль складається з трьох вікон, символізуючих Святу Трійцю. Більш ранні вікна цього стилю значно простіше і примітивніше. У них використовувалися рослинні прикраси і декоративний орнамент навколо сцен і малюнків з переважанням червоного і синього. Збереглося кілька зразків вікон того періоду в Німеччині, Франції, Англії.
У Середньовіччі церква була основним представником розвитку мистецтва, найяскравішим її представником був абат Сугерій з абатства Сен-Дені. Він був проникливим і геніальним політичним діячем і поданим короля, займався філософією, включаючи і містику, що вплинуло на його рішення збільшувати вікна і прикрашати їх вітражами. Королевська церква абатства Сен-Дені стала зовсім новим художнім втіленням мистецтва.
Вікна церкви Сен-Дені стали принципово новими в понятті художнього оформлення.
У панно були включені житія святих, життєписи Марії й Христа, і, можливо, перший хрестовий похід. Площа вікна заповнена поруч вертикально розташованих вітражних ронделей, або медальйонів. Застосування Сугерій різних віконних медальйонів вплинуло на розвиток вітражного мистецтва.
Вікна стали еквівалентом рукописних текстів, що описують життєвий шлях християнських святих. На жаль, вікна Сен-Дені сильно постраждали під час Великої французької революції.
Колірна гамма міста не дає можливості представити, що коли-то в багатьох будинках сяяли кольорові скла вітражів.
Багато горища, парадні й вікна були прикрашені різними малюнками з художнього кольорового скла.
З часом з різних об'єктивних причин у місті про них стали забувати: вітражі старіли, билися, їх не відновлювали ... І дійсно, Петербурзькі вітражі можна назвати героями: вони пережили революції, Велику Вітчизняну війну, роки радянської влади.
Особливе місце у розвиток вітражного мистецтва відводиться французьким вітражам. До середини 15 століття вітражне мистецтво стало випробовувати все більш помітний вплив фламандського станкового живопису - провідної школи того періоду. У 1451 році багатий французький купець Жак Кер, якому було подаровано дворянство, вніс щедре пожертвування на вітражний декор своєї капели в соборі Буржа. Вітраж Жака Кера відзначений безсумнівною печаткою стилю Яна ван Ейка. Як і в Евре, центральна сцена розподілена тут між двома секціями. В одній поміщена фігура архангела Гавриїла, що приніс Марії благу звістку, в іншій - сама Діва Марія. Як і в Евре, в інших двох секціях зображені святі покровителі донатора та його дружини. У просвітах ажурного орнаменту парять ангели з гербами королівського будинку, на службі у якого складався Жак Кер. Цей вітраж виконаний у художніх традиціях паризької школи, але по ескізу фламандського художника.
Відповідно до традиції монументального вітража фігури поміщені на передньому плані і не займають весь доступний простір.
До цих пір, за винятком вікон Люнебургской ратуші, ми розглядали тільки вітражі, що прикрашали собори і розкішні будівлі, пов'язані з придворними колами. Однак із другої половини 14 століття вітражі все частіше використовувалися і в декорі міських парафіяльних церков. Вітражисти стали приїжджати в міста, де раніше не існувало традицій вітражного мистецтва, - наприклад у Ульм, де в 1390 - 1420 роках був заново засклений хор собору. Близько 1430 - 1431 років були виготовлені вітражі для капели сімейства Бессереров на південній стороні хору.
Майстер, що виконував замовлення Бессерера, був, безсумнівно, знайомий з творами фламандського художника Робера де Кампена (Флемальского майстра). Використовуючи новітні стилістичні досягнення, він перетворив Ульмський майстерню в одну із самих передових у Південній Німеччині, що принесло йому чимало замовлень в інших містах (наприклад, у Констанці, Блаубойрене та Берні). [1, с 16]
З середини 15 століття художній розвиток французького вітража визначалося фламандськими впливами. У 1474 році герцог Жан 2 де Бурбон віддав розпорядження про будівництво нової колегіальної церкви (нині собор) поруч зі своїм замком у Мулені. (У 1527 році роботи були припинені, і церква добудували тільки в 19 столітті.) Близько 1480 року в зведеній на той момент частини церкви склили вікна. Одне з цих вікон прикрасив чудовий вітраж Розп'яття, виконаний на замовлення кардинала-архієпископа Ліонського Карла де Бурбона. Він витриманий у стилі фламандського живописця Хуго ван дер Гуса, але в кращих традиціях вітражного мистецтва розділений на три самостійні сцени.
У 1481 році Геммель створив чудовий цикл вітражів для капели сімейства Фольккамеров в хорі нюрнберзької церкви Санкт-Лоренц - одну з кращих своїх робіт, виконаних за роки спільної діяльності з іншими майстрами. (Додаток)
У центрі цієї композиції зображено «Містичне одруження Святої Катерини». Елегантний стиль зображення фігур сполучається тут із блискучою технікою вітражного мистецтва. На жаль, вітражі Фольккамеров стали останнім шедевром, що вийшов з майстерень Геммель, - однак їх можна назвати цілком гідним фіналом історії позднеготического вітража. Майже до середини 12 століття вікна в храмах залишалися порівняно невеликими, тому в них могли поміститися лише маленькі вітражі з зображенням декількох сценок або однієї великої фігури. Але після 1150 почався процес поступового «розчинення» стіни: розміри вікон неухильно збільшувалися.
Зрештою, гладких стінних поверхонь залишилося так мало, що архітектура, по суті, звелася до каркаса для вікон. Першим піком розвитку цієї тенденції стали зведені наприкінці 12 сторіччя собори в Суассоне, Бурже і Шартре (Франція) і в Кентербері (Англія).
Величезні вікна цих будівель були прикрашені пластинами кольорового скла, що утворюють розповідні цикли, численні епізоди яких створювали єдину геометричну структуру. Правда, вітражі у вікнах верхнього ярусу центрального нефа і раніше містили тільки одну, дві сцени чи одну фігуру.
Середньовічною свідомістю світло сприймався як уособлення божества, а отже, блискучі картини з кольорового скла здавалися приголомшуючими і нестримно привабливими ілюстраціями Слова Божого. Теологи приписували вітражам здатність просвітлювати душу людини і утримувати його від зла. Улюбленим сюжетом вітражів на рубежі 12 - 13 століть стала притча про блудного сина. З цієї повчальної історії можна було витягти кілька уроків. По-перше, вона застерігала віруючого від гордині, розкоші, пияцтва, азартних ігор і жінок легкої поведінки, бо малося на увазі, що саме ці вади, в кінцевому рахунку доводять людини до біди.
А по-друге, поведінка батька з цієї притчі натякало на те, що згорнув зі шляху істинного, але потім схаменулися і покаялася буде прощений і прийнятий.
На вітражі з собору в Бурже зображено початок притчі про блудного сина. Герой біблійної притчі представлений тут у вигляді типового аристократа 13 століття. Він сидить на сірому коні і тримає на зап'ясті ловчого сокола. Його довге фіолетове одіяння струменіє м'якими складками, на плечі накинутий розкішний плащ з хутряною підбивкою. Подальші події притчі зображені в серії сцен, вписаних по черзі у великі квадрифолії і маленькі медальйони. Проміжки між цими сценами заповнені суцільним орнаментом, а весь вітраж обрамлено бордюром з пальметок.
Дане трактування біблійної притчі розрахована на сприйняття представника правлячих класів. Аристократу тієї епохи падіння блудного сина до жалюгідної долі свинопаса повинне було вселяти жах і огида.
Світ середньовічної знаті з'являється перед нами і у сцені з вітража «Святий Євстафій», що прикрашає вікно північного нефа собору в Шартре. Цей вітраж складений з великих і маленьких медальйонів, згрупованих навколо центральних квадратів. Як і в Бурже, у палітрі декоративних областей цього вітража переважають червоні і сині тони, а колірна гамма сюжетних композицій заснована на сполученні зеленого, фіолетового, білого і жовтого. Перша сцена в квадраті зображує святого Євстафія, що виїжджає на полювання. Бордюр, що обрамляє її, одночасно служить опорою під ногами оленя, що рятується втечею від мисливців, які як би уриваються в композицію ліворуч. Творець цієї сцени, майстерно оперуючи лініями контурів і сполученнями тонів, домігся того, що драпірування одягів не приховує, а, навпаки, підкреслює потужне статура вершників.
Будівництво соборів у Бурже і Шартре почалося в 90-і роки 12 століття. Мабуть, замовники вже тоді мали намір засклити вікна і відкрили з цією метою майстерні. [1, с 17]
Однак обидва описаних вище зразка датуються першим десятиліттям 13 століття. Ні імен, ні біографій їхніх творців історія не зберегла. Припускають, що майстер «Святого Євстафія» приїхав у Шартр із півночі Франції, можливо, із Сен-Кантена. Про Буржскій вітражисти не відомо нічого. Висока майстерність, з яким оформлені витончені складки одягу персонажів, дозволяє включити вітражі з Буржа і Шартра в контекст мистецтва Північної Франції і області Маасу другої половини 12 століття. Драпірування такого роду зустрічаються на ранньоготичні вітражах аж до 30-х років 13 століття і являють собою відмінну рису так званого стилю «плоских складок», або «класичними» стилю. Мистецтво вітража швидко завоювало популярність також в Англії і в німецькомовних областях, що межували з Францією. [1, с 18]
У наш час у деяких парадних ще залишилися фрагменти колишньої краси, але це всього лише фрагменти, котрі доживають свій вік.
Навіть якщо починати відновлювати якісь малюнки, то для цього потрібні чималі кошти. Плюс до всього байдуже ставлення жителів міста до свого житла відіграє негативну роль: хто буде відповідати за збереження вітражів і нести відповідальність у випадках вандалізму? Зараз багато людей, які мають таку можливість, встановлюють вітражі в своїх будинках і квартирах. Коштує це чималих грошей, і дозволити собі таке може не кожен.
Таким чином, починаючи з епохи відродження і закінчуючи сьогоднішнім днем, скло пройшло не короткий і складний шлях. Починаючи від готичної архітектури і закінчуючи світанком нової ери. За цей час воно встигло розкрити людству свої чудові властивості і цінність, побувало в різних ролях, і використовувалося, не тільки, як захисне функціональне засіб, але і як архітектурне, декоративне творіння. Але на цьому розвиток скла не зупиняється, перед ним відкриваються нові можливості для зростання та втілення за допомогою нього багатьох задумів людства, які будуть відзначені красою, магією і правильним використанням. Художній вітраж - це особливий вид монументально-декоративного мистецтва. Багато його минуле, безмежні його перспективи. Розпис по склу пройшла багато століть і побувала в багатьох країнах, що застосовувалася головним чином для декорування церковних будівель, але це не є межею вітражного мистецтва. Багато різних вітражів збереглося у світі, а саме у Франції, Німеччині, Італії, Швейцарії, Англії, Нідерландах, Чехословаччини, Державному Ермітажі в Санкт-Петербурзі та інших країнах. Шкода, але не всі вони збереглися в колишньому стані.
1.2 Сучасні напрямки і прийоми роботи в техніці вітража
Слово «Vitrage» перекладається як скло, але це не просто стекло, це, швидше за рухома картина. На ній йде постійна зміна колірних і світлових ефектів: освітлені сонцем прозорі кольорові стекла переливаються безліччю відтінків. А ввечері, штучне світло, проникаючи через вітраж, додає нове своєрідне звучання цій прозорій музиці кольору. [4, с 4]
Відродження вітража у наш час ознаменувався появою нових його форм: декоративне панно з підсвічуванням на стіні, ширма, підвісна стеля, колони і світильники. Нові технології дозволяють моделювати з скляних пластин просто фантастичні речі. Скло може бути не тільки плоским, йому можна надавати зігнуту форму, додати наповнювача у вигляді повітряних бульбашок або кольорових тонких ниток, а можна «вплести» тонку «золоту» дріт, яка буде давати додаткові яскраві відблиски при проходженні світла. У сучасному вітражі чудово поєднуються нові технології, останні дизайнерські розробки і традиції старих майстрів, що дійшли до нас з глибини століть. [4, с 5]
Різновиди вітража:
Візерункові вітражі - збираються з шматків прозорого безбарвного скла з фактурною гаптівника поверхнею. Збірка у вигляді візерунка або геометричного орнаменту здійснюється за заздалегідь підготовленим малюнку. За допомогою підбору скла з різною фактурою вдається створити дуже привабливі візерунки. У випадках застосування скла з однаковою фактурою малюнок або орнамент може бути отриманий різним розташуванням скляних деталей.
У формуванні візерунка вітража велику роль грають контури свинцевого обрамлення і розміри окремих стекол.
Контурні (силуетні) вітражі - збираються з скляних дисків, схожих на днища пляшок, одноколірного, але частіше зеленуватого або безбарвного скла. Ці диски укладаються горизонтальними і вертикальними рядами, проміжки між ними заповнюються шматками скла іншої конфігурації, а весь набір скріпляється свинцевою жилкою.
Вітражі з декоративно обробленою поверхнею, виконані:
Піскоструминним способом. За допомогою спеціального апарату і набору трафаретів. Цим способом можна отримати будь-які зображення, малюнки, написи, силуети, рельєфи відповідно до трафаретами: матові на прозорому фоні, прозорі на матовому і, нарешті, матовані фон і малюнок з штрихом різної інтенсивності.
За допомогою мідних і абразивних дисків будь-яких зображень, картин, малюнків і т.п. на прозорому безбарвному склі або ж на накладному одно-, дво-, тришаровому склі. Цим способом досягаються чудові результати.
Відливанням або пресуванням вітражів. Для порівняно невеликих розмірів у вигляді рельєфів і барельєфів з цілісного скла або окремих шматків скла, армованих свинцевим або мідним паянням. Такі вітражі йдуть в основному для заповнення дверних фільонок.
Хімічним травленням або кольоровим протравленням. Труєний вітраж - вітраж є групою стекол (фільонок), виконаних в одному технічному прийомі, що відноситься до техніки травлення і об'єднаних загальною композиційною і смисловою ідеєю, а також розташуванням в секціях рам. Травлення - техніка, заснована на здатності плавикової кислоти взаємодіяти з діоксидом кремнію (головним компонентом скла). При такій взаємодії з кислотою скло руйнується.
Захисні трафарети дають можливість одержувати малюнок будь-якої складності і необхідної глибини. (Додаток 2)
Багатошарове травлення - травлення спеціальними складами в декілька планів, що досягається поступовим протравленням скла на різну глибину, поетапним зняттям захисного лаку або поступовим його нанесенням. Виходить більш об'ємний малюнок, навіть відчутний рельєф на склі, а не просто матування поверхні по трафарету. Матовий трафаретний малюнок, виконаний в один прийом - найбільш простий спосіб травлення, не потребує додаткового зняття або нанесення лаку, тому що повторно скло не труїться.
Мальовничі вітражі - збираються з кольорових стекол з розписом керамічними фарбами і з подальшим випаленням окремих деталей. Мальовничі вітражі можуть бути орнаментальними або сюжетними, але переважно у вигляді поєднання даних видів. Поліроване дзеркальне скло для цієї мети малопридатні, оскільки фарби погано криють його. Після випалу скляної картини, фарби спекаются зі склом і представляють як би одне ціле. будь-яка живопис на склі спікаються фарбами багато в чому поступається про чистоті і яскравості квітів і світлопроникності вітражам, зробленим з кольорових стекол, забарвлених під час їх виготовлення. При розписі скла, не дивлячись на те, що після випалу воно представляє одне ціле з розплавленими фарбами, залишається найтонша плівка на зразок патини, що утворюється на поверхні металевих виробів в результаті їх окислення.
Вітражі діапозитиви - виготовляються за допомогою фотографічної техніки, фотодруку на склі або фототравлення. Вони застосовуються для скління невеликих отворів виставкових павільйонів, вітрин по освіті. Фотодрук на склі і фототравлення - способи відносно нові.
Комбіновані вітражі - це поєднання вітражів різних видів і стилів.
Для цього виду вітражів можуть застосовуватися окремі готові деталі, литі скляні розетки і багатошарове скло, оброблене травленням кислотами або іншими способами.
Мозаїчний вітраж - набірний вітраж, як правило, орнаментальний, що має геометричну побудову; може нагадувати мозаїку з приблизно однаковим за розміром модулем смальти. Мозаїчний набір використовувався як фон, але може застосовуватися і самостійно, суцільним килимом перекриваючи простір вікон. Як модулі при мозаїчному наборі нерідко використовуються відлиті у форму фігурні деталі складного рельєфу, кабошони, шліфовані вставки і ін
Набірний вітраж - простий вид вітража, як правило, без розпису, який створюється на набірному столі з шматочків відразу вирізаних або заздалегідь нарізаних стекол. Писаний вітраж - вітраж, у якому всі (або майже всі) скла розписані, незалежно від того, на цільному склі написана картина або вона зібрана в оправу з розписних фрагментів. Можливі незначні вкраплення фацетних, грановані, пресованих стекол.
Свинцево-паєчний (паєчний) вітраж - класична техніка вітража, що з'явилася в середні століття і послужила основою для всіх інших технік. Це вітраж, зібраний з шматочків стекол в свинцеву оправу, запаяну в стиках. Скло можуть бути кольоровими і розписаними фарбою з легкоплавкого скла і оксидів металів, яка далі обпалюється в спеціально влаштованих печах. Фарба міцно вплавляється в скляну основу, складаючи з нею єдине ціле.
Фацетний вітраж - вітраж, виконаний із стекол із знятою по периметру скла фаскою (фацетом, фасетів) або об'ємних, шліфованих і полірованих стекол, що мають ограновування. Щоб одержати широку фаску (це підсилює ефект від заломлень світла) потрібно більш товсте скло, що збільшує вагу вітража. Тому готові фацетірованним деталі збирають у більш міцну (латунну або мідну) оправу.
Подібний вітраж краще розміщувати в міжкімнатних дверях, дверцятах меблів, тому що така оправа в змозі витримати навантаження відкривання / закривання, а свинець в цьому випадку провисає.
Золотистий відтінок мідної або латунної оправи надає речам дорогоцінний вид, будучи видимим, не тільки на просвіт, а й у відбитому світлі, що особливо важливо для меблевих вітражів.
Призначення вітражів різноманітне: вони є декоративною прикрасою будівель і приміщень, замінюють шибки і дверні фільонки, пропускають світло і дають можливість сховати приміщення перших поверхів від сторонніх очей. [16, с 26]
Техніки роботи з вітражами:
Існують різні техніки виготовлення вітражів.
Техніка Тіффані. Застосування як основи для вітража листового скла робить можливим використання його в склопакетах з дотриманням всіх технологічних норм. Погодьтеся, іноді просто необхідно закрити непривабливий вигляд з вікна або обіграти його за допомогою напівпрозорого малюнка. Основою для вітража може бути не тільки силікатне, але і акрилове скло, що значно знижує вагу. Тому, такі вітражі часто використовують для оформлення підвісних стель. По-третє, цей спосіб, дозволяє створювати будь-яку пластику ліній у малюнку. І, нарешті, такий вітраж в два рази дешевше класичного.
Наступна сучасна техніка виготовлення вітражів називається Фьюзинг (спікання). Суть цього методу полягає в тому, що на цілісному пласті скла збирається малюнок майбутнього вітража зі шматочків кольорового скла, скляних гранул, шихти, дротів і т.ін. Потім, скло розігрівається в спеціальній печі до температури 850 градусів і спікається в суцільний шар.
Не дивлячись на трудомісткість виготовлення, вітражі, виконані за технологією фьюзінг, можуть мати різну форму, товщину і фактуру. Це дозволяє використовувати їх у якості різних ефектних елементів інтер'єру: у вигляді перегородок, вставок в стіні, як стільницю.
Виглядають такі вітражі сучасно і естетично, і користуються заслуженою популярністю. Особливо потрібно звернути на них свою увагу шанувальникам в інтер'єрі постмодернізму і хай-теку.
Існує також техніка Кастинг, відома в нас як "муранське скло". Для виливки вітражів з нього використовуються металеві форми, в нижній частині яких є рельєфні поглиблення.
У ці поглиблення заливається розплавлене кольорове скло, яке потім покривається шаром прозорого скла. Але на відміну від скла в техніці "спікання" малюнок на "муранському склі" обмежений тією металевою формою, за допомогою якої воно було виготовлене.
Вітраж в техніці піскоструминного гравіювання на склі і дзеркалі являє собою скло товщиною не менше 5 мм , На яке в кілька шарів нанесений малюнок. За допомогою цього методу можна створити матований малюнок або додати склу глибокорельєфну структуру. Це дозволяє робити на склі всілякі малюнки, написи. В основному роботи, виконані цим методом, асоціюються з композиціями на "квітково-виноградну тему", також можна зображати і абстрактні фігури. Такий вітраж ідеально підходить для інтер'єру в класичному стилі.
Поруч зі складними технологіями справжніх вітражів сьогодні можна зустріти техніку плівкового псевдовітражі або Лаковий псевдовітраж. Такі вітражі не довговічні і не доставлять радості в інтер'єрі.
Новітні технології виробництва скла значно розширили можливості функціонального використання вітража. Поряд зі звичним використанням вітража як заповнення отвору, все частіше стали зустрічатися прийоми, де скло використовується в самих непередбачуваних варіантах: як декор підвісних стель;
Kак розмежовують простір перегородки, ширми. Як оформлення плафонів, бра; як вставки в меблі (буфети, шафи) або стільниці; або як декоративне оформлення приміщень, у вигляді панно або взагалі суцільних площин.
Сучасний вітраж розрахований на електричне освітлення, що значно розширило можливості його застосування в архітектурі - не тільки у вікнах, але і в інтерьерних перегородках і підвісних стелях.
Широке застосування склопакетів в сучасному будівництві зажадало впровадження новітньої вітражної технології на основі цілісного скла, спеціального кольорового ламінату і свинцевого профілю різного перетину. Вітражі, зібрані за цією технологією, зовні нічим не відрізняються від класичних, і дозволяють не тільки використовуватися в реставрації, але і для створення ефекту старовини. Завдяки своїй светопропуськной здатності, площина вітража може служити прекрасним прийомом зонування, що не порушує цілісності сприйняття простору.
Варто особливо відзначити, що тільки вітраж здатний створювати в інтер'єрі особливе световоздушную середовище, мінливу і непередбачувану гру кольору. Вітраж немислимий без світла, тому здатність скла розсіювати світло, але не поглинати його, дозволяє створювати в інтер'єрі за допомогою вітража незвичайні колірні рішення. [17, с 34]
Таким чином, варто відзначити, відродження вітража у наш час ознаменувався появою нових його форм, різновидів таких як: Свинцево-паєчний (паєчний) вітраж, Фацетний вітраж, Набірний вітраж, Мозаїчний вітраж, Комбіновані вітражі, Вітражі діапозитиви, Мальовничі вітражі, Вітражі з декоративно обробленої поверхнею, Мозаїчні вітражі, Контурні (силуетні) вітражі, Візерункові вітражі. І поява нових різних технік виконання розпису по склу, це: технічні плівкові псевдовітражі або Лаковий псевдовітраж, техніці піскоструминного гравіювання, техніка Кастинг, відома в нас як "муранське скло", техніка Фьюзинг (спікання), Техніка Тіффані.
1.3 Вітраж у сучасній квартирі
Відомо, що будь-яке приміщення вимагає свого колірного наповнення. Ми звикли, що цю функцію звичайно несуть шпалери, килими, світильники, картини або панно. Сьогодні нам хотілося б нагадати про ще один елемент декору, який здатний внести один з найбільш яскравих і вирішальних акцентів у колірний ансамбль - вітражі. (Додаток 3)
Власне вітраж - це сюжетна або орнаментальна композиція з кольорового скла або іншого матеріалу, проникного світло. У класичному (набірному) вітражі окремі шматки кольорового скла, вирізаних по певному малюнку, з'єднуються між собою профілем зі свинцю, міді або латуні. Чим багатша фактура скла, тим красивіше і ефектніше вітраж. Сонячні промені, заломлюючись, примушують скло горіти яскравими соковитими фарбами, роблячи його кожного разу новим і неповторним. Розпис в класичному вітражі виконується спеціальними фарбами з випаленням, вона не вигоряє і не стирається довгі роки. [14, С56]
В кінці позаминулого століття була винайдена нова технологія збірки, що отримала назву "Тіффані", на ім'я її творця. По ній кожна скляна пластина оправлялася фольгою, потім розрізнені стекла споювали один з одним. Відмова від жорсткого металевого каркаса зробив можливим застосування таких декоративних виробів не тільки як скляне заповнення прорізів у стінах, але і, наприклад, як плафони для світильників або як обробка для стель. Вартість виробів в стилі "Тіффані" від 1000 $ за кв. м.
Крім класичних, існує кілька сучасних методів виготовлення вітражів. Один з них - за американською технологією SGO. На прозоре листове скло наноситься тверде багатошарове покриття, що додає майбутньому виробу колір і фактуру. Малюнок на склі виконується за допомогою свинцевого протягання, закріпленого по обидва боки скла.
Ця технологія має кілька незаперечних плюсів, які забезпечують зростаючу популярність вітражам, виготовленим за цією технологією. По-перше, застосування як основи для такого вітража листового скла робить можливим використання його в склопакетах з дотриманням всіх технологічних норм. Погодьтеся, іноді просто необхідно закрити непривабливий вигляд з вікна або обіграти його за допомогою напівпрозорого малюнка. По-друге, основою для цього вітража може бути не тільки силікатне, але і акрилове скло, що значно знижує вагу. Тому, такі вітражі часто використовують для оформлення підвісних стель. По-третє, цей спосіб, дозволяє створювати будь-яку пластику ліній у малюнку. І, нарешті, такий вітраж в два рази дешевше класичного.
Наступна сучасна технологія виготовлення вітражів називається "фьюзінг" ("спікання"). Суть цього методу полягає в тому, що на цілісному пласті скла збирається малюнок майбутнього вітража зі шматочків кольорового скла, скляних гранул, шихти, дротів і т.ін. Потім, скло розігрівається в спеціальній печі до температури 850 градусів і спікається в суцільний шар. Незважаючи на трудомісткість виготовлення, вітражі, виконані за технологією "фьюзінг", можуть мати різну форму, товщину і фактуру. Це дозволяє використовувати їх у якості різних ефектних елементів інтер'єру: у вигляді перегородок, вставок в стіні, як стільницю. Виглядають такі вітражі сучасно і естетично, і користуються заслуженою популярністю. Особливо потрібно звернути на них свою увагу шанувальникам в інтер'єрі постмодернізму і хай-теку. Вартість вітража в техніці "фьюзинг" - від 700 $ за кв.м. [18, с 45]
Існує також технологія "кастінг", відома в нас як "муранське скло". Для виливки вітражів з нього використовуються металеві форми, в нижній частині яких є рельєфні поглиблення. У ці поглиблення заливається розплавлене кольорове скло, яке потім покривається шаром прозорого скла.
Але на відміну від скла в техніці "спікання" малюнок на "муранському склі" обмежений тією металевою формою, за допомогою якої воно було виготовлене.
Вітраж в техніці піскоструминного гравіювання на склі і дзеркалі значно дешевше попередніх - від 250 $ за кв. м. Він являє собою скло товщиною не менше 5 мм , На яке в кілька шарів нанесений малюнок. За допомогою цього методу можна створити матований малюнок або додати склу глибокорельєфну структуру. Це дозволяє робити на склі всілякі малюнки, написи. В основному, роботи, виконані цим методом, асоціюються з композиціями на "квітково-виноградну тему", також можна зображати і абстрактні фігури. Такий вітраж ідеально підходить для інтер'єру в класичному стилі. (Додаток 4)
Поруч зі складними технологіями справжніх вітражів сьогодні можна зустріти техніку плівкового псевдовітражі або лаковий псевдовітраж. Такі вітражі недовговічні і не доставлять радості в інтер'єрі. Новітні технології виробництва скла значно розширили можливості функціонального використання вітража. Поряд зі звичним використанням вітража як заповнення отвору, все частіше стали зустрічатися прийоми, де скло використовується в самих непередбачуваних варіантах: як декор підвісних стель; як розмежовують простір перегородки, ширми; як оформлення плафонів, бра; як вставки в меблі (буфети, шафи) або стільниці; або як декоративне оформлення приміщень, у вигляді панно або взагалі суцільних площин. Завдяки підвищеній увазі до цінності "чистого" матеріалу, його поверхні, фактурі, вироби зі скла стають не тільки дорогоцінною вставкою в оправу, але зовсім самостійним, самоцінним твором.
Найдешевшим способом декорувати свій інтер'єр на сьогоднішній день є розпис по склу, яку можна провести самостійно без будь-яких труднощів.
Технологія виготовлення така: готують картон з обраним кольоровим малюнком і контурними лініями, виконаними тушшю. У відповідність з малюнком виробляють різання (звичайним роликовим склорізом) кольорового скла. Потім на картон кладуть лист прозорого силікатного скла і роблять "сухий" примірювальний набір вітража. Кольорові скла викладайте точно за ескізом. Для з'єднання стекол між собою і нижньою поверхнею готують розчин (1 частина цементу, 3 частини піску і 1 частина клею, типу ПВА). Перед заливанням, краї кольорового скла у місцях з'єднання з силікатним склом ретельно змащують розчином. Після підсихання виробляють основну заливку простору між шматочками кольорового скла. При такій обробці розчин не підтікає під кольорове скло, і вітраж виходить акуратним. цей вітраж ви використовують як декоративний настінний елемент. Вітражі для вікон виконуються на вийнятому з рами склі.
Сучасний вітраж розрахований на електричне освітлення, що значно розширило можливості його застосування в архітектурі - не тільки у вікнах, але і в інтерьерних перегородках і підвісних стелях. Широке застосування склопакетів в сучасному будівництві зажадало впровадження новітньої вітражної технології на основі цілісного скла, спеціального кольорового ламінату і свинцевого профілю різного перетину. Вітражі, зібрані за цією технологією, зовні нічим не відрізняються від класичних, і дозволяють не тільки використовуватися в реставрації, але і для створення ефекту старовини. [12, c 5]
Одними з найпопулярніших місць розміщення вітража в інтер'єрі квартири, будинки є двері або міжкімнатні перегородки. Зараз можна говорити про те, що вітраж є невід'ємною частиною інтер'єру, часом навіть ключовою. Тому місце розташування і роль вітража в інтер'єрі краще всього закладати на етапі проектування.
Одну з найважливіших складових у розташуванні вітража грає освітлення. Крім природного денного світла додаються штучні джерела освітлення (помилкові стелі, помилкові вікна.).
Денне світло дозволяє бачити всі переваги вітража - протягом дня вітраж переливається різними кольорами, ефектно і красиво перетворює денне світло, збільшуючи видовищність. Штучне світло змінює атмосферу в кімнатах до невпізнання - від приглушеною, інтимної, до більш ефектною і розширює простір інтер'єру за рахунок нових джерел світла. Прикладами є лампи з вітражу в стилі Тіффані. Палітра скла для вітражних вікон або абажура лампи з вітража вибирається залежно від інтенсивності освітлення - для приглушення світла або збільшення його яскравості за рахунок відтінків кольору. Також часто вибирається скло, при якому в приміщення за вітражем практично не проникає погляд - тут вітраж служить в якості штучних перегородок або вікон.
Застосування вітражів в дизайні інтер'єрів усіх стилів нескінченно в своєму різноманітті. Це і прекрасні дверні портали, і ніші, де вітражі виглядають справжніми картинами у склі, і перегородки для розділення зон в інтер'єрі, вітражні фризи в зимових садах, вітражні вставки в меблі і в ковану грати - і в будинку, і в саду, завжди вітраж прекрасний, неповторний, оригінальний. Завдяки нашим високим технічним можливостям ми можемо створити цілі об'ємно-просторові декоративні композиції зі скла і металу із застосуванням гарячих емалей, чудово вписуються в дизайн інтер'єру і збагачують його незвичайним ефектним звучанням.
Таким чином, вітражі до місця не тільки в церквах або в ресторанах, клубах і магазинах. Унікальні характеристики вітража особливо цікаві саме в житловому інтер'єрі. Їм можна прикрасити вікно, зберігши прозорість, а можна зробити яскравою плямою, що несе функції захисту від сторонніх поглядів. Завдяки своїй светопропуськной здатності, площина вітража може служити прекрасним прийомом зонування, що не порушує цілісності сприйняття простору.
Варто особливо відзначити, що тільки вітраж здатний створювати в інтер'єрі особливе световоздушную середовище, мінливу і непередбачувану гру кольору. Вітраж немислимий без світла, тому здатність скла розсіювати світло, але не поглинати його, дозволяє створювати в інтер'єрі за допомогою вітража незвичайні колірні рішення.

ГЛАВА II ДОСЛІДНО-ЕКСПЕРИМЕНТАЛЬНА РОБОТА ПО ВИГОТОВЛЕННЮ ДЕКОРАТИВНИХ ПАННО у техніці вітражу
2.1 Експериментальна робота з освоєння різних прийомів розпису по склу
Для того щоб почати експериментальну роботу з освоєння прийомів розпису по склу необхідно вивчити матеріал і інструменти, які нам знадобляться для розпису.
Існує безліч спеціальних матеріалів, які можна придбати в магазинах, замовити по каталогу в Інтернеті або зробити самим. Застосування їх в розпису по склу дозволить мені досягти чудових результатів і відкрити переді мною широкі можливості. Тільки тоді, коли я познайомлюся з цими матеріалами і навчуся впевнено володіти ними, я зможу відкрити все нові способи їх застосування.
Для зручності і надійності потрібно розмістити все приладдя для роботи на плоскій і чистої поверхні, а скло, фарби і гострі інструменти тримати в місцях, недоступних для дітей. Крім основних фарб та контуру є й інші засоби, що дозволяють підкреслити форму і колорит в розпису по склу. Використання штампів - це досить легкий і ефективний спосіб перенесення шаблону на поверхню скла або ацетатної плівки. За допомогою гумових штампів можна перевести детально розроблений малюнок. Для перекладу на скло більш схематична композицій, які покривають потім розведеними водяними фарбами, краще використовувати гумові штампи найпростішого типу або штампи з пінопласту. У розпису по склу або ацетатної плівці поряд з фарбами можна використовувати і Рапідографи - стрижень, заповнений фарбою або чорнилом. Він стане прекрасною альтернативою фарбам в тому випадку, якщо ви хочете з максимальною чіткістю передати колірні деталі.
По склу або плівці легко працювати ручкою. Вона містить фарбу, яка видавлюється повільно, точно дозованими порціями.
Так само для роботи по склу можна додати й інші елементи, що підкреслюють колорит і фактуру вироби. Деякі з них описані нижче.
Оздоблення. Для посилення декоративного ефекту розпису по склу в неї можна включити деякі предметні деталі. Так, можна додати крихітні намистинки або маленькі черепашки, гудзики, блискітки.
Листове «золото». Так зване листове «золото» - фантастично привабливе доповнення в декорі скляних виробів. Звичайно, не слід використовувати даний листове золото: купіть дешеву пластину металу, що наближається за кольором до золота, або візьміть плівку золотого кольору. Тонкі «золоті» пластини або плівки прикріплюють спеціальним клеєм. Слід розділити лист на маленькі шматочки і вставте їх в розпис по склу або прикріпіть на поверхню судини, призначеного під розпис.
Самоклеюча свинцева стрічка. Вона зазвичай буває чорної, кольору платини, срібла або золота і має ширину в 3 мм , 6 мм і 9 мм . Її можна придбати плоску або об'ємну стрічку. Плоскої стрічкою обертають краї і кути скляної посудини, об'ємну ж використовують, щоб створити ілюзію рельєфу.
Двостороння клеюча плівка. Ця зручна у використанні плівка може бути застосована, коли потрібно прикріпити оздоблювальні деталі до виробу або відшліфувати вже закінчену роботу. Знявши захисну оболонку з плівки та приклавши останню до поверхні скла, потім, відігнувши верхню частину і прикріпити або вільно разбрасать обробний матеріал.
Расслаивающаяся папір. Не покриваючи цим папером посудину, можна намітити на ній контурні лінії малюнка і розфарбувати його.
Коли розцвічений малюнок висохне, потрібно відшарувати його. Він сам, без додаткового застосування клею, прикріпиться на потрібне місце на поверхні скла.
Шаблони. Можна використовувати шаблони, ще не вирізані по контуру. Взявши густі водяні фарби і слід наносити їх на шаблон. Шаблон помістити прямо на поверхню скла або на самоклеючу плівку, призначену для розпису.
Розведення. У залежності від техніки розпису, до якої звертаєшся, потрібно розбавити фарби до необхідної консистенції. Водяна фарба, видавлені з флакона, буває досить щільною. Звичайно, її застосовують і в такому вигляді, якщо працюють за допомогою губки або жорсткої щетинною кисті. Але щоб змінити консистенцію фарби, потрібно додати до неї води. Змішати в рівних кількостях, і вийде м'яку текучу фарбу.
Створення кольору. Можна отримати необхідні кольори і відтінки, змішуючи різні фарби перед застосуванням їх в розпису по склу. Так, перламутрово-білий тон, доданий до пурпурової основі, дає пурпурний тон з перламутровим сяйвом. Щоб домогтися пастельних відтінків, змішують білу з якою-небудь іншою фарбою. Якщо додати до основної фарбі білий і перламутровий тону, то, висохши, вона стане матовою.
Змішування на склі. При розписі виробів зі скла можна також змішувати фарби безпосередньо на його поверхні. Цей часто використовуваний технічний прийом дозволить домогтися чудових колористичних ефектів у декоруванні скла.
Висветленіе. Можна частково висвітлити колорит розпису, додавши на потрібне місце в ще не просохлі фарби, засновані на розчиннику, краплю більш світлої фарби, також заснованої на розчиннику.
Для висветленія водяний фарби зазвичай використовують, світлу фарбу, розведену водою, або просто воду, капнувши трохи в потрібне місце на ще не висохлу розпис.
Найпростіша операція. Даний прийом особливо підходить у тих випадках, коли потрібно покрити широку поверхню скла розмашистими рухами пензля.
Щоб фактура живопису здавалася більш гладкою, слід використовувати м'яку кисть: чим м'якше кисть, тим більше гладкою виглядає фактура. Щоб барвисті мазки справляли враження одноманітності та порядку, рекомендую накладати їх в одному напрямку, наприклад, зверху вниз, або ж орієнтувати ковзання пензля від розписуємо поверхні до себе.
Виписування деталей. Для розпису деталей композиції, тобто невеликих ділянок скла, використовують м'яку гостру кисть. Флакон з фарбою тримають поблизу від розписуємо поверхні, якщо фарба буде капати з пензля, вона, найімовірніше, потрапить на цю поверхню. Чітко прокреслюють фарбою кути контуру. Просушувати розпис слід на м'якій плоскої поверхні і в теплі, оберігаючи її від шкідливого впливу вологої атмосфери.
Використання губки. Працюючи губкою, можна створювати різні барвисті фактури і досягати множинних ефектів. Вмочивши губку у фарбу, слід зняти з неї зайву фарбу паперовим рушником або ганчіркою, а потім водити нею по поверхні скла. Можна накладати один шар фарби на інший, а можна розфарбовувати за допомогою губки шаблони. Щоб отримати більш різноманітні фактурні ефекти, використовують додатково зім'ятий папір, старі ганчірки, зубні щітки і навіть старі пластикові мішки.
Розфарбовування пальцем. Розфарбування пальцем - один з найпростіших способів накладення водяних фарб на поверхню скла або плівки, що самоклеїться. Така техніка дозволяє швидко покрити фарбою великі простори і створити враження вітражного скла.
Так само можна зробити проект більш цікавим. Для цього достатньо ускладнити фактуру, використовуючи нехитрі прикраси: гудзики, дріт, черепашки, бісер, блискітки з металу та інших матеріалів. Наприклад: Посипати розписану поверхню скла бісером і розподіліть його в групи за допомогою гострого кінчика пензля.
Покрити бісер шаром фарби, що збагатить поверхню розпису. Прозорі намистинки будуть виділятися на яскравому фоні. Якщо ж, навпаки, використовувати кольоровий бісер, потрібно застосовувати для нанесення верхнього шару прозору фарбу.
Тут представлені деякі експериментальні роботи з освоєння прийомів розпису по склу:
2.2 Технологія виготовлення триптиха «Місто навпаки» у техніці розпису по склу

№	Етапи виготовлення	Наочне зображення	Інструменти і матеріали
1	Ідеї, ескіз і картон
	Будь-яка робота починається з ескізу, і тому моє завдання було - розробити кілька варіантів, з яких я виберу найбільш відповідний моїм задумом і побажання. Я вирішила зробити три панно в одному стилі. У мене було багато ідей, це - пори року, казка про золоту рибку і так далі, але все це не мене не надихало. Мені хотілося чогось яскравого і незвичайного. Я вирішила зв'язати три моїх панно однією картиною. І я намалювала маленький ескіз моєї майбутньої картини, і назвала її «Місто навпаки» Після цього задуманий мною малюнок був перенесений на папір у натуральну величину і розділений на три рівні частини, тому що композиція буде розташована на трьох рамках.
2	Підбір скла
	Творчий процес триває, адже підбір скла порівняємо того, як живописець обирає палітру, змішуючи різні фарби. Природно, в цій справі є свої особливості: скло повинне бути достатньо якісним, без тріщин та інших недоліків. В одному випадку потрібно використовувати лише прозорі стекла, щоб створити ефект легкості і легкості. В іншому - глухі скла, які майже не пропускають світло, але у відбитому світлі виглядають ефектно. Але є скла, які, пропускаючи світлові промені по-різному, заломлюють їх, що створює особливий, неповторний ефект. Ну і, нарешті, не виключена можливість комбінувати абсолютно різні і за структурою і за фактурою скла. Для своєї роботи я вибрала вже заздалегідь куплені рами світлого відтінку, з прозорим склом.
3	Технічна частина
	Тепер можна братися за роботу. Для розпису своєї вази я вибрала техніку «Тіффані». Особливість даної техніки полягає в тому, що для нанесення на скло малюнка використовують вже готові фарби і контури. За допомогою цих фарб для розпису по склу VETRO COLOR фірми "FERRARIO" стала можлива яскравий розпис скла без застосування складних високо-температурних технологій. Фарби чудово підходять для розпису вікон, скляних предметів освітлення, а також для іншої прозорої розписи в інтер'єрах. Колірна гамма представлена ​​24 тонами, деякі кольори мають криючі властивості. Для отримання нових відтінків їх можна змішувати один з одним, а для висветленія застосувати безбарвне засіб, що має той же склад, що і прозора фарба. Фарби мають рідку консистенцію, що забезпечує отримання рівної поверхні, стійкі до вицвітання, не змащуються, погодостойкіе (після лакування), випускаються в пластикових флаконах 50 мл з кришкою, що загвинчується. Перед тим, як починати наносити малюнок на скло, я знежирити і почистила поверхню. Для цього я використала звичайний засіб для миття скла. Далі я завдала тонким жовтим фломастером основні лінії зображення, за яким згодом я проводила спеціальним контуром по склу. Відставляємо у бік перших панно і наносимо лінії малюнка контуром на решту рами, після закінчення даємо час висохнути, близько 2 годин. Отже, приступаємо до нанесення фарби на скло, беремо флакончики з тими квітами, які нам знадобляться і поступово, наносимо їх на скло, роблячи не великі переходи за допомогою пензля одного кольору в інший в тому місці, де у нас намальовано небо, щоб створити відчуття м'якості переходу. Таким чином, ми заповнюємо весь простір на склі, акуратно, намагаючись не заляпати фарбою контур. Даємо не багато часу підсохнути. Для того щоб прискорити процес висихання можна використовувати фен. Те ж саме ми робимо і з іншими рамками. Для того, щоб виділити якусь частину малюнка на панно, можна повторно нанести контур, жирною лінією. Це додасть об'єму і натуральності зображення.
4	Підсумок
	Отже, наша робота закінчена, тепер залишилося лише знайти те заповітне місце в нашому інтер'єрі, в якому ці чудова панно будуть радувати нас і оточуючих своєю теплотою, радістю і красою, завжди виграють не тільки від яскравого сонячного світла, але і від м'яких тонів заходу і виблискуючих вечірніх вогнів.

2.3 Методичні рекомендації для організації гурткової роботи у техніці розпису по склу
Пояснювальна записка.
Сучасне професійне освіта розглядається як система підготовки фахівця, що вміє реалізовувати свої потенційні можливості в постійно мінливому світі і темпі життя. Залучення підростаючого покоління до різних видів прикладного мистецтва можна вважати значимою частинкою трудового навчання і виховання дітей. Сприйняття художньої та практичної цінності виробів, створених народними умільцями, художниками-дизайнерами і просто любителями, доступно дітям середнього віку. Вони з раннього дитинства мають можливість споглядати і відчувати всю красу і неповторність різних творчих робіт.
Виходячи з цього, мета гуртка «Художній розпис по склу» можна сформулювати так:
-Формування естетичного ставлення до навколишнього предметного світу;
-Формування творчого ставлення людини до дійсності;
-Формування морально-естетичної потреби, яку можна визначити як потреба людини у красі та діяльності за законами краси;
-Формування високого інтелекту і духовності через майстерність;
-Розвиток здібностей учнів до художнього мислення;
-Залучення школярів до світової культури;
До принципів, на яких грунтується дана програма, можна віднести наступні:
- Творчість є елемент загальної культури людини і суспільства;
- Творчість як сукупність дій, методів, прийомів від усвідомлення проблеми до реалізації ідеї в реальному виробі направлено на активізацію потенційних продуктивних можливостей людини на шляху його самореалізації;
-Результат творчості - це продукт діяльності людини, який в суспільстві має поряд з іншими функцію товару і може бути об'єктом купівлі-продажу.
Завдання програми:
-Виховати активну творчу особистість;
-Сприяти отриманню та розширенню знань учнів про світовому вітражному мистецтві;
-Розвивати уяву і творчі можливості учнів;
-Реалізувати принципи морально-естетичного виховання засобами мистецтва;
-Сприяти формуванню в учнів почуття причетності до культури;
-Формування знань про вітражному мистецтві;
-Ознайомити з різновидами вітража і навчити техніки розпису по склу;
Досягнення мети і завдань навчання в найбільшій мірі забезпечується шляхом проведення взаємопов'язаних теоретичних, практичних та самостійних занять. Рекомендується, крім того, давати невеликі завдання на будинок, відвідувати виставки і музеї, проводити зустрічі з художниками і творцями. Ефективність навчання підвищується шляхом проведення змагань, виставок, конкурсів. Основна частина навчального часу (приблизно 90%) призначена для практичної роботи. Протягом усього навчального часу кожен учень повинен виготовити один виріб, а саме вазу в техніці розпис по склу.
За результатами освоєння програми учні повинні знати:
-Витоки появи скла;
-Історичні особливості розвитку вітражного мистецтва;
-Основні види вітража;
-Застосування вітража та інших виробів зі скла в інтер'єрі і
архітектурних спорудах;
-Різні техніки художнього розпису по склу;
-Різноманітні прийоми розпису по склу;
-Основні матеріали та інструменти для роботи у техніці розпис по
склу;
-Технологію розпису різних виробів зі скла;
-Особливості оформлення вази для квітів художнім розписом.
Так само учні повинні вміти:
-Складати ескіз свого майбутнього малюнка, збільшувати його й переносити на свій виріб зі скла;
-Підбирати фарби та контури по склу в колірній гамі зображення;
-Використовувати основні прийоми розпису по склу;
-Працювати спеціальними фарбами і контурами по склу не порушуючи технологію;
-По етапах розписувати свій виріб в сучасних техніках виконання розпису по склу;
-Виготовляти сої власні творчі роботи.
Змістовна основа програми розкривається в 2 розділах:
1 розділ.
«Введення в техніку художній розпис по склу». Тут розглядається історична особливість розпису по склу, розкриваються основні сучасні напрямки та види роботи в техніці розпис по склу. Описується значення і застосування вітража і виробів у цій техніці в сучасному інтер'єрі. Так само в даному розділі учнями освоюється декорування формованого скла - стиль Тіффані, стиль Галле. А так само розпис опуклої й увігнутої поверхні.