Міністерство освіти і науки України
Севастопольський національний технічний університет
Факультет Економіки та менеджменту
Кафедра Економіки і маркетингу
РЕФЕРАТ
на тему: БІТ-групи "Біттлз" І РОК-групи "Пінк Флойд" - ПРЕДСТАВНИКИ КЛАСИЧНОГО БРИТАНСЬКОГО РОКУ
з дисципліни "Культурологія"
Виконала: студентка
групи ЕП-11д
Князєва Є.І.
"___" __________ 2007
Перевірив: доцент
Костенніков А.М.
"___" ________ 2007
Севастополь 2007
Зміст
Введення
Коротка історія британського року
Рок-н-рол в Англії
Перша половина 1960-х
Британське вторгнення
Біг-біт і мерсібіт
Прогресивний рок. Витоки жанру
Розквіт прогресивного року
The beatles. історія, біографія
Pink floyd. історія, біографія
Висновок
Список використаних джерел
Введення
Рок-музика (англ. Rock) - узагальнююча назва багатьох напрямів сучасної музики, що існують з середини 1950-і років. Також роком називають своєрідний спосіб життя деяких шанувальників рок-музики, що переріс у субкультуру. Термін не є повністю однозначним, так як приналежність деяких стилів музики до рок-музиці заперечується.
Рок-музика має велику кількість напрямів: від легкого танцювального рок-н-ролу до брутального агресивного грайндкора. Зміст пісень варіює від легкого і невимушеного до похмурого, глибокого і філософського. Часто рок-музика протиставляється поп-музиці і т. н. "Попсі", хоча чіткої межі між поняттями "рок" і "поп" не існує, і немало музичних явищ балансують на грані між ними.
Основні центри розвитку рок-музики - західна Європа (особливо Великобританія) і США. Внаслідок цього більшість текстів пісень написана англійською мовою.
У даній роботі ми і розглянемо британський рок на прикладі Beatles та Pink Floyd.
Коротка історія британського року
Рок-му зика (англ. Rock) - узагальнююча назва багатьох напрямів сучасної музики, що існують з середини 1950-і років. Рок-музика має велику кількість напрямів: від легкого танцювального рок-н-ролу до брутального агресивного грайндкора. Зміст пісень варіює від легкого і невимушеного до похмурого, глибокого і філософського. Часто рок-музика протиставляється поп-музиці і т. н. "Попсі", хоча чіткої межі між поняттями "рок" і "поп" не існує, і немало музичних явищ балансують на грані між ними.
Витоки рок-музики лежать у блюзі, в якому і лежать витоки перших музичних жанрів - ритм-енд-блюзу, рок-н-ролу і рокабіллі. Перші піджанри рок-музики виникали у тісному зв'язку з народною і естрадною музикою того часу - в першу чергу це фолк, кантрі, скіффл, мюзик-хол. За час свого існування були спроби поєднати рок-музику практично з усіма можливими видами музики - з академічною музикою (арт-рок, з'являється в кінці 60-х), джазом (джаз-рок, з'являється в кінці 60-х - початку 70-х ), латинської музикою (латино-рок, з'являється в кінці 60-х), індійською музикою (рага-рок, з'являється в середині 60-х). У 60-70-х роках з'явилися практично всі найбільші піджанри рок-музики, найбільшими з яких, крім перерахованих, є метал (хард-рок), панк-рок, соул, фанк, рок-авангард. В кінці 70-х-початку 80-х з'явилися такі жанри рок-музики, як пост-панк, нова хвиля, альтернативний рок (хоча його поява пов'язана і з низкою груп кінця 60-х років), хардкор (великий піджанр панк-року ), а також брутальні піджанри металу - треш-метал, дез-метал, блек-метал, грайндкор. У 90-х роках отримали широкий розвиток жанри гранж (з'явився в середині 80-х), бріт-поп (з'являється в середині 60-х), альтернативний рок (з'являється в кінці 80-х).
Рок-н-рол в Англії
Хоча аж до появи біт-музики Англія в області рок-музики не могла скласти Америці ніякої конкуренції, перші рок-записи стали з'являтися тут вже в 50-х роках. Якщо в Америці рок-н-рол розвивався в тісному зіткненні з кореневими жанрами блюзу і кантрі, то на англійський рок-н-рол зробив найбільший вплив скіффл, зокрема, один з найвідоміших виконавців скіффл Лонні Донеган.
Першими виконавцями рок-н-ролу, які змогли змагатися в англійських чартах з американськими виконавцями, стали Кліфф Річард і The Shadows. Перший англійський рок-н-рольний хіт - "Move It" Кліффа Річарда. Серед з'явилися у той час захопився груп була і перша група Джона Леннона The Quarrymen.
Перша половина 1960-х
На основі ритм-енд-блюзу, рок-н-ролу і соула не без впливу народної британської музики в Англії стали з'являтися групи, що грали нову форму танцювальної музики - біт-музику. Серед піджанрів біта виділявся мерсібіт, типовими прикладами якого є записи Gerry & The Pacemakers, The Searchers, Rory Storm and the Hurricanes і ранні записи The Beatles. Саме The Beatles зі своїм синглом "I Want To Hold Your Hand" змогли вперше потіснити в американських чартах американських же виконавців, поклавши початок так званому "британському вторгненню". Паралельно з цією формою музики в Америці почали розвиватися місцеві стилі на основі фолка і кантрі - найважливішою з них став фолк-рок.
Британське вторгнення
Терміном "британське вторгнення" прийнято називати проникнення популярної британської музичної культури на територію США. The Beatles, з успіху синглів яких і почався новий етап рок-історії, закріпили успіх "висадкою" The Beatles на американський берег в лютому 1964 року. The Beatles вже в ранні роки були принципово новим явищем - в них з'єднувалися надзвичайна музична продотворность і принципово новий імідж - не просто автор-виконавець з групою, а четверо яскравих осіб, група, де кожен співає і кожен здатний скласти хіт. Охопила практично весь світ популярність The Beatles (її початком можна приблизно вважати виступ на шоу Еда Саллівана в 1964 році) поклала початок небувалому для того часу явищу - "бітломанії". Услід за The Beatles почали здобувати популярність і ряд інших британських груп. Музичне життя Британії стало розвиватися, відкривалися нові музичні клуби, а біт-музика ставала все більш різноманітною.
Біг-біт і мерсібіт
Ряд представників "британського вторгнення" продовжували грати музику у дусі ранніх робіт The Beatles - легкий, м'який, мелодійний біт. Найбільш успішними в даному напрямі виявилися The Searchers (що вважалися другою по значущості мерсібіт-групою), Herman's Hermits, Manfred Mann, The Hollies. Також досить значна грала мелодійний біт з елементами фолку група The Zombies (їх найвідоміший хіт - "She's Not There").
Прогресивний рок. Витоки жанру
Перші спроби схрестити рок з класичною музикою відбувалися вже в другій половині 1960-х років, в основному в психоделічному року. Джазові гармонії намагався використовувати Френк Заппа, симфонічні елементи використовували британські психоделічні групи Procol Harum (у тому числі в знаменитому синглі "A Whiter Shade Of Pale") і Moody Blues (а також The Beatles). Використовувати ускладнені музичні форми намагалися багато психоделічні музиканти (The Doors, ранні Pink Floyd). Вплив на формування принципів жанру мала поява в 1967-1968 рр.. безлічі концептуальних альбомів, а також збільшення кількості інструментів, які могли бути використані в рок-композиції. Дуже важливу роль зіграв альбом Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band групи The Beatles, вихід якого підштовхнув багатьох музикантів до ускладнення своєї музики та пошуку нових засобів музичної виразності. Відправною точкою прогресивного року (синонімом цього терміну є арт-рок) прийнято вважати випуск дебютного альбому King Crimson "In the Court of the Crimson King"; крім нього, часто висуваються як варіантів "The Aerosol Grey Machine" Van Der Graaf Generator, " Days of Future Passed "The Moody Blues.
Розквіт прогресивного року
З плином часу багато груп стали здійснювати спроби ускладнювати структури композицій, їх тривалість, мелодійний побудова, аранжування, будувати музику за канонами класичної музики. Поезія груп прогресивного року стала тяжіти до філософських або фантастичним темами, нерідко вона протистояла вже відживає свій вік ідеалів любові і братерства на користь похмурих, жорстких тем.
Продовжували створювати якісні арт-рок-пластинки King Crimson. У першій половині 1970-х років відійшли від психоделічного року Pink Floyd, що записали декілька еталонних альбомів в стилі мелодійного, медитативного прогресивного року. Pink Floyd стали одними із засновників стилю спейс-рок - "неземний", космічної рок-музики (Hawkwind, Be-Bop Deluxe, Gong, Eloy).
Іншу гілку розвитку прогресивного року представляла група Genesis, чиї складно побудовані композиції, епічні тексти і особлива увага до змісту лірики послужили головним джерелом натхнення для груп нео-прога 1980-х.
Однією з найбільш значних груп напряму вважається Yes, для якої були характерні динамічні контрасти і незвичайно високий рівень виконавської майстерності всіх учасників. Група Emerson, Lake And Palmer, часто обробляла твори класичної музики, разом з Yes також іноді позначалася терміном техно-рок (флеш-рок), для якого було характерне швидкі, технічно складні партії.
Деякі прог-групи вводили в свою музику елементи фолк-року. Однією з перших груп такого плану стали Jethro Tull, в 70-х рр.. перейшли до прогресивного року від блюз-року. Виник піджанр прогресив-фолк, представники якого (Amazing Blondel, Mellow Candle, Ithaca, Gryphon) використовували в року, крім власне фолка, елементи музики епохи Відродження.
Особливим піджанром стала симфо-рок, в якій до традиційного складу рок-групи додалися скрипки і струнні. У цьому жанрі працювали групи Kaipa, Emerson, Lake And Palmer, Sky. Відомою командою напряму стала Electric Light Orchestra (полегшена музика, до якої вони перейшли пізніше, носить назву симфо-поп).
У 1974-1976 рр.. прогресивний рок досяг найбільшого комерційного успіху.
The beatles. історія, біографія
Навесні 1956 року 15-річний Джон Леннон утворив групу "The Qurrymen", яка виконувала пісні в стилі скіффл, кантрі - енд-вестерн і рок-н-рол. Це був у буквальному сенсі аматорський колектив.
6 липня 1957 Пол МакКартні вперше почув групу в саду парафіяльної церкви св. Петра в ліверпульському районі Вултон. МакКартні грав на гітарі значно краще Леннона і через тиждень Пол увійшов до складу групи "The Quarrymen".
У 1958 році Пол порадив Джону запросити в ансамбль свого шкільного приятеля Джорджа Харрісона, 15-річного гітариста. Незабаром колектив Леннона прийняв назву "Johnny and the Moondogs", хоча нерідко виступав і під колишньою. Пол, Джон і Джордж складали ядро колективу, решта ж музиканти постійно змінювалися.
На початку 1959 року в колектив прийшов Стюарт Саткліфф - однокурсник Джона Леннона.
У листопаді група прийняла нову назву "Long John And The Silver Beatles", незабаром скорочена до "The Silver Beatles". Слово "beatles" поєднує в собі 2 значення - "beat" (удар, біт) і "beetles" (жуки).
Восени 1959 група почала виступати в клубі "Jacaranda". Влітку 1960-го їх помітив господар гамбурзького клубу Кошмидер і запросив їх до Гамбурга. Музикантам вкотре довелося підшукувати собі ударника. У даному випадку вони зупинили свій вибір на Піта Бесті, чия група тільки що розпалася.
16 серпня 1960 Леннон, Маккартні, Харрісон, Саткліфф і Бест покинули межі Англії, а 17-го вже вийшли на сцену нового гамбурзького клубу "Indra". Незабаром однак вони стали виступати в "Кайзеркеллере", який користувався найбільшою популярністю у місцевої молоді.
Квінтет пробув у Гамбурзі чотири з половиною місяці. Вони стали дослідної біт-групою, легко і невимушено виконувала як запозичені, так і власні композиції.
Новий 1961 група зустрічала в ранзі кращого з 350 біт-колективів Ліверпуля. Ансамбль виступав майже щодня, збираючи натовпи слухачів. Однак у плані кар'єри це було топтання на місці, і в лютому вони вирішили знову відправитися до Гамбурга.
Вже в перші дні перебування там вони були визнані найкращою з гастролювала в місті груп. Навесні 61-го Саткліфф прийняв рішення покинути ансамбль, і йдучи він подарував свою бас-гітару Полу.
Повертаючись наприкінці червня з Гамбурга в Ліверпуль, Пол, Джордж, Джон і Піт везли додому примірники свого першого, тільки що вийшов у ФРН синглу "My Bonnie" / "The Saints".
У день суботи 28 жовтня 1961 близько 3-х годин пополудні юнак на ім'я Kurt Raymond Jones зайшов в магазин грамплатівок Ліверпульської торгової фірми "NEMS Ltd.", Що належала 27 річному комерсанту Брайану Епсатйну, щоб купити сингл "My Bonnie". Такий платівки у Брайана не виявилося. Її назву він відшукав лише в каталозі імпорту, і був украй здивований, дізнавшись, що мова йде не про німецький, а про англійську ансамблі, який до того ж виступав буквально в 200-х метрах від магазину Епстайна, у клубі "Cavern" .13 листопада "Beatles" підписали контракт, відповідно до якого їх офіційним менеджером ставав Брайан Епштейн.
В кінці липня керівник фірми "Parlaphone" Джордж Мартін запропонував групі укласти контракт строком на один рік, із зобов'язанням випустити не менше 4 синглів, але за однієї умови: ударника необхідно замінити. Ця вимога збігалося з думкою Джона, Пола і Джорджа, які в таємниці від Піта давно вже заручилися попередньою згодою Рінго Старра увійти до складу їх ансамблю.
16 серпня Епстайн офіційно оголосив Бест, що він повинен покинути группу.17 Піт останній раз виступав з "Beatles". А 18 квартет дебютував з новим ударником - Рінго Старом.
4 вересня 1962 в Лондоні "БІТЛЗ" приступили до репетицій і запису пісень для дебютного синглу, який 5 жовтня з'явився на прилавках магазинів. Сингл зайняв в британському національному хіт-параді 17 місце. Для дебюту, та ще з піснею власного авторства це був несподівано великий успіх.
26 листопада, в перерві між гастролями гамбурзькими "БІТЛЗ" записали другий сингл "Please Please Me" / "Ask Me Why". Сингл вийшов 12 січня з величезним успіхом. Вже 16 лютого платівка очолювала британський хіт-парад.
11 лютого, перервавши гастрольне турне по країні, "БІТЛЗ" в один прийом, за 585 хвилин, записали весь матеріал для дебютного альбому "Please Please Me". Поступивши в продаж 22 березня, альбом 12 квітня на 6 місяців очолив хіт-парад і поступився місцем лише наступного диску "БІТЛЗ".
Жовтень 1963 прийнято вважати місяцем народження "бітломанії" .13 жовтня, в неділю вони виступали в лондонському залі "Palladium", звідки їх концерт транслювався на всю країну, зібравши 15 мільйонів телеглядачів. Після концерту квартету довелося пробиратися до машини в оточенні наряду поліції.
У кінці жовтня група гастролювала в Швеції.
22 листопада вийшов другий альбом квартету "With The Beatles", що встановив світовий рекорд за кількістю попередніх заявок - 300 тисяч. До 1965 року було продано понад мільйон примірників платівки. Тим часом американський музичний ринок не приймав "БІТЛЗ". Ситуація змінилася після виходу в США наприкінці 1963 року синглу "I Want To Hold You Hand" .18 січня 1964 стало відомо, що цей сингл зайняв в США 1-е місце в таблиці журналу "Cach Box". "Бітломанія" зробила крок за океан. Музиканти переконалися в цьому відразу ж, як тільки приземлилися 7 лютого в Нью-Йоркському аеропорту Кеннеді: зустрічати їх прийшло більше 4000 шанувальників.
2 березня група приступила до зйомок і запису пісень свого першого музичного фільму "A Hard Days Night" і однойменного альбому. До початку квітня в п'ятірці кращих національного хіт-параду США фігурували лише пісні "Бітлз", а взагалі в хіт-параді їх налічувалося 14.
З 4 червня по 2 липня квартет перебував у своєму першому великому закордонному турне, через 3 дні після його повернення в столичному кінотеатрі відбулася прем'єра фільму "A Hard Days Night". Незабаром вийшов однойменний альбом, вперше не містив жодної запозиченої пісні. І фільм і платівка викликали захоплені відгуки у пресі.
19 серпня 1964 почалося гастрольне турне групи по Північній Америці. Повернувшись 21 вересня в Лондон "БІТЛЗ" того ж дня приступили до запису чергового альбому - "Beatles For Sale". У перший же день продажу (4 грудня) диск розійшовся тиражем 700 тисяч примірників.
У жовтні-листопаді відбулися гастролі по 27 містам Великобританії. У лютому 1965 року почалися зйомки другого повнометражного фільму - "Help".
Прем'єра відбулася в Лондоні 29 липня, а 6 серпня вийшов однойменний альбом.
На платівці чимало примітних композицій, серед яких пісня "Yesterday".
13 серпня "БІТЛЗ" вирушили в друге американське турне. Рівно через два тижні відбулася подія, до цього дня не дає спокою шоу-бізнесменам і меломанам: "БІТЛЗ" побували в гостях у Елвіса Преслі, з яким не тільки розмовляли, але і музикували, причому декілька композицій були записані на магнітофон. Ні за життя Елвіса, ні після його смерті записи не були видані. Незважаючи на всі зусилля агентів різних фірм грамплатівок встановити місцезнаходження плівок не вдалося. Їх вартість обчислюється мільйонами доларів.
Перевал.
Літо 1965 року було переломним в історії рок-музики. З танцювальної, розважальної вона ставала серйозним мистецтвом.
12 жовтня в Лондоні група приступила до запису альбому "Rubber Soul", що ознаменував початок нової фази не тільки в їхній творчості, але й у рок-музичній культурі взагалі.
У піснях цього альбому вперше з'явилися елементи містики, сюрреалізму, такі характерні у творчості групи надалі. Ще більш значно їх присутність в композиціях альбому "Revolver", випущена 5 серпня 1966 року. Він також вирізнявся перш за все тим, що більшість його пісень не припускали сценічного виконання - настільки складні були тут використані студійні ефекти. Відтепер "БІТЛЗ" стали суто студійної групою.
Образно кажучи 1966 рік став для Джона, Пола, Джорджа і Рінго роком набуття індивідуальності. Кожен з них починав потроху творити без участі інших.
Альбом "Revolver" тим часом лідирував в хіт-парадах по обидві сторони Атлантики.
Наприкінці 1966 року група знову зібралася в студії. Результатом почалися сеансів запису став сингл "Strawberry Fields Forever" / "Penny Lane", з'явилися 17 лютого 1967 року. Новаторські прийоми в аранжуванні, величезна на ті часи кількість брали участь у записі сейшн-інструменталістів, сам погляд на студію як на музичний інструмент, - все це як би готував слухачів і музикантів до метаморфозу, втіленням якої став альбом "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ".
Це був перший в історії рок-музики концептуальний альбом, де і форма і зміст служили здійсненню єдиного задуму. З усіх композицій альбому найбільшу увагу привернула остання - "A Day In The Life". У її записі брав участь симфонічний ансамбль з 40 музикантів, які виконали унікальний наростаючий звуковий вал в середині композиції і перед заключним фортепіанним акордом. Цей акорд певною мірою є самоцінним музичним твором. Виконаний він у 10 рук: Рінго, Полом, Джоном і Мелом Евансом на піаніно і Джорджем Мартіном на фісгармонії. Тривалість його звучання - 42 секунди.
"БІТЛЗ" створювали альбоми граючи. Їм приносило задоволення насичувати його нечуваними, несподіваними музичними і взагалі звуковими ефектами.
Кінець.
Альбом "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" з'явився, по суті справи, останній крупнойработой, повністю виконаною спільними зусиллями.
Літо 1967 закінчилося трагічно: 27 серпня від надмірної дози снодійного помер Брайан Епстайн.1 вересня музиканти зібралися вдома у Пола МакКартні, щоб обговорити становище і подальші плани.
Влітку 1968 квартет почав здійснювати відразу два великих проекти: готував матеріал для чергового альбому і брав участь у роботі над повнометражним мультиплікаційним фільмом "Yellow Summarine".
22 листопада 1968 з'явився довгоочікуваний новий альбом, цього разу подвійний, але ... позбавлений назви. Публіка і преса незабаром охрестили його просто "подвійним білим альбомом". У біографії "Бітлз" він займає особливе місце, оскільки є першим яскравим свідченням насувається розпаду групи. Симптоми цього не в якості виконання пісень, а в тому, як вони створювалися і записувалися. Атмосфера колективної творчості зникла, кожен виступав як соліст, запрошуючи інших лише в якості акомпаніаторів. Критика оцінила альбом неоднозначно. Багато оглядачів дотримувалися думки, що музикантам слід було бути більш вимогливими і скомпонавать один диск.
Протягом січня 1969 кінооператори відзняли багато кілометрів плівки, за той же термін музиканти записали сто з гаком пісень, з яких лише кілька вийшли потім на платівках. Заключним епізодом зйомок став імпровізований концерт, який група влаштувала на даху будівлі студії звукозапису 30 січня.
3 лютого 1969 менеджером "БІТЛЗ" став Аллен Клейн, заповзятливий шоу-бізнесмен із США. З цього дня почався розпад квартету. Справа в тому, що на думку МакКартні менеджером міг бути лише близький, майже рідний музикантам чоловік. МакКартні запропонував кандидатуру свого майбутнього тестя Джона Истмена. Джон, і без того защемлений лідерством Пола в групі, був проти. У результаті МакКартні визнавши все ж Клейна як менеджера "Бітлз", відмовився визнати його менеджмент у відносинах своїх власних творів. На ділі відмову вимагав виходу Пола з фінансової залежності від "БІТЛЗ". Проте досягти цього можна було тільки шляхом судового позову. І створилася суперечлива ситуація: МакКартні, який більше будь-якого іншого з "Бітлз" хотів зберегти ансамбль, змушений був пред'явити позов не тільки Клейну, а й персонально Джону, Джорджу і Рінго.
МакКартні зважився на це не відразу, але неминучість цього усвідомив вже незабаром після 3 лютого 1969 року.
У липні-серпні 1969 року "БІТЛЗ" записали альбом "Abbey Road" .20 серпня вони востаннє разом працювали в студії. Серед пісень альбому фахівці насамперед відзначили видатну роботу Джорджа Харрісона, пісню "Something", поставивши її в один ряд з піснею "Yesterday".
Внесок Джона у створення альбому менше, ніж зазвичай. Ще 4 липня 1969 року він заявив журналістам, що оглядав нову групу.
У січні 1970 року до Лондона приїхав американський продюсер Філ Спектор, який взявся підготувати до випуску альбом "Let It Be", матеріал для якого потрібно було відібрати з великої кількості фонограм.
17 липня МакКартні випустив дебютний альбом "McCartney". У той же день він розповсюдив текст свого "автоінтервью", де заявив, що "Бітлз" фактично припинили існування.
Чому так сталося? Причин багато, особливо суб'єктивного плану. Але були й об'єктивні причини. Як відомо творчість якого великого художника розвивається в умовах певного соціального контексту. Контекстом "БІТЛЗ" були 60-ті роки. Як всі видатні художники, "БІТЛЗ" до відчутності гостро відчували свій час, відповідно до нього творили і пішли, коли воно скінчилося.
Pink floyd. історія, біографія
Британська група "Пінк Флойд" протягом більш ніж тридцяти років свого існування зберігає шанувальників у всьому світі. Склавшись в рамках психоделічного андеграунду, творчість групи розвивалося надалі руслі арт-року - не випадково вироблений "Пінк Флойд" музичний стиль іноді називають психоделічним арт-роком. З плином часу творчість "Пінк Флойд" зазнало значних змін, однак найкраще з досягнутого завжди зберігалося, і група ніколи не втрачала смаку до подальших експериментів. Новаторство "Пінк Флойд" проявилося не тільки в музиці, а й у використанні останніх технічних досягнень в студійній роботі і на концертах. Так, група однієї з перших застосувала лазерну та квадрофонічного апаратуру, демонструвала слайди, кіно, анімацію і т.д. Важливу роль грали і тексти композицій, багато з яких були присвячені складним загальнолюдських проблем самотності, відчуження, божевілля, страху смерті. Подібна тематика посилювала і без того потужний вплив музики.
Група "Пінк Флойд" утворилася у середині 60-х рр.. в Лондоні. Її учасниками стали гітарист і співак Сід Барретт (Syd Barrett, справжнє ім'я і прізвище Роджер Кіт Барретт, Roger Keith Barrett, народився в 1946 р), бас-гітарист Роджер Уотерс (повне ім'я та прізвище Джордж Роджер Уотерс, George Roger Waters, народився в 1944 р), клавішник Рік Райт (Rick Wright, повне ім'я та прізвище Річард Вільям Райт, Richard William Wright, народився в 1945 г) і ударник Нік Мейсон (Nick Mason, повне ім'я Ніколас Берклі Мейсон, Nicholas Berkeley Mason, народився в 1945 р ). Барретт був талановитим гітаристом, що виконував одночасно партії соло - і ритм-гітари і вмів видобувати зі свого інструменту найнеймовірніші звуки. Він також писав оригінальну музику і тексти, в яких химерним чином перевтілювалися дитячі казки, наукова фантастика, східна філософія і космічні образи, навіяні експериментами з ЛСД. Уотерс, Райт і Мейсон раніше грали в ритм-енд-блюзовій групі "Сігма-6" (Sigma-6), що змінила потім ряд екстравагантних найменувань. Запропоноване Барреттом назву "Пінк Флойд" (Pink Floyd) складено з імен двох шанованих ним американських виконавців блюзу - Пінка Андерсона і Флойда Каунсила.
Перший альбом "Пінк Флойд" - "волинщик біля воріт зорі" (The Piper At The Gate Of Dawn, 1967 р) - включав в основному пісні Барретта і ніс на собі відбиток психоделії з властивими для неї довгими, насиченими імпровізаціями композиціями. Але через вживання ЛСД психічний стан музиканта погіршилося, і в 1968 р. було офіційно оголошено про його відхід з групи. Згодом Барретт випустив сольні альбоми "Паливода сміється" (The Madcap Laughs), "Барретт" (обидва 1970 р) та інші, що викликали інтерес у шанувальників його творчості.
На місце Барретта прийшов гітарист і співак Дейв Гілмор (Dave Gilmour, повно ім'я та прізвище Девід Гілмор, David Gilmour, народився у 1946 р). Записаний з його участю альбом "Повне блюдце секретів" (A Saucerful Of Secrets, 1968 р) відобразив перехід від розкутості психоделії до більш структурованої музиці.
Наступний альбом - "Більше" (More, 1969 р) - представляв собою музику для однойменного фільму німецького режисера Барбета Шредера про життя хіпі. Надалі група неодноразово створювала музику до кінофільмів. Кілька композицій "Пінк Флойд" прозвучало в фільмі італійського режисера Мікеланджело Антоніоні "Забріскі-Пойнт" - сумної історії про двох розчарувалися в сучасному світі людях. У 1972 р. до фільму Шредера "Долина", продовжуючи тему хіпі, група написала музику, випущену на альбомі "Прихована хмарами" (Obscured by Clouds).
Експериментальний подвійний альбом "Аммагамма" (Ummagumma, 1969 р) містить запис одного з концертів групи, а також індивідуальні роботи кожного з її учасників. Творчі пошуки продовжив альбом "Мати з атомним серцем" (Atom Heart Mother, 1970 р), одна з сторін якого представляє собою цілісну композицію з оркестровими і хоровими ставками.
Найбільш продуктивний етап у творчості групи почався з альбому "Втручання" (Meddle, 1971 р). Композиція "Відлуння" (Echoes), що займає вся другу сторону диска, багато шанувальників "Пінк Флойд" до цих пір вважають кращим з створеного групою. Присутні тут "космічний" органний фон, гіпнотичний ритм і велика кількість звукових ефектів стали характерними рисами звучання "Пінк Флойд". Самим же великим успіхом опинився альбом "Зворотна сторона Місяця" (The Dark Side Of The Moon, 1973 р). І хоча в британському хіт-параді він так і не піднявся вище другого місця, зате в американському списку двохсот найкращих альбомів перебував в цілому більше п'ятнадцяти років! Рекорд, який поки нікому не вдалося побити. Пісня "Гроші" (Money) з цього диску - одна з найбільш відомих композицій групи. Наступний альбом "Хочу, щоб ти був тут" (Wish You Were Here, 1975 р), присвячений трагічній долі Сіда Барретта, зайняв перші місця в хіт-параді Великобританії і США.
Новий етап творчості групи відкрився альбомом "Тварини" (Animals, 1977 р), де під впливом Уотерса музика групи стала жорсткішою і ритмічніше, а тексти містять їдку сатиру на людей, представлених в образах тварин. У 1979 р. з'явився найамбітніший проект "Пінк Флойд" - подвійний альбом "Стіна" (The Wall), що розповідає історію життя рок-музиканта на ім'я Пінк. Альбом займав перше місце в американських списках популярності протягом п'ятнадцяти тижнів. Ввійшла в нього пісня "Ще одна цеглина в стіні" (Another Brick In The Wall) стала першою композицією групи, що піднялася на вершини хіт-парадів Великобританії та Сполучених Штатів. У ході роботи над альбомом Уотерс зайняв чільне місце в колективі, що створило напруженість у відносинах між музикантами. У 1977 р. "Пінк Флойд" залишив Райт. Наступний альбом - "Остаточний монтаж" (The Final Cut, 1983р), - по суті, виявився сольним проектом Вотерса, який самостійно написав увесь матеріал. Цей антивоєнний альбом, присвячений пам'яті загиблого на війні музиканта, в мелодійному плані найбідніший із усього записаного групою.
До того часу учасники "Пінк Флойд" не раз зверталися до сольним проектам. Найбільш цікаві з них - альбоми "Девід Гілмор" (1978 р) та "Про особі" (About Face, 1984 р) Гілмора, "Еротичний сон" (Wet Dream, 1978 р) Райта і "За і проти автостопу" (The Pros And Cons Of Hitch Hiking, 1984р) Уотерса. У 1986 р. Уотерс, налаштований на самостійну діяльність, заявив про розпуск "Пінк Флойд". На наступний рік він випустив черговий сольною альбом "Радіо КАОС" (Radio KAOS, 1987 р). Скромні результати продажу цих альбомів ясно показали, що публіка віддає перевагу творчості групи, а не її окремих учасників. Це стало очевидно Гилмору, який почав шляхи відтворення "Пінк Флойд" вже без Уотерса.
Що вийшов в 1987 р. альбом "Короткочасна втрата розуму" (A Momentary Lapse Of Reason) звучав цілком традиційно для "Пінк Флойд". Гілмор записав його практично самостійно, хоча другим членом групи значився Мейсон, а серед інших запрошених музикантів числився і Райт. До виходу альбому були приурочені світові гастролі групи. Обурений відродженням "Пінк Флойд" без його згоди, Уотерс порушив судовий розгляд, яке тривало до недавнього часу і закінчилося компромісом.
Тим часом Уотерс виступив з концертом "Стіна" в Берліні (1990 р), в якому взяло участь безліч зірок поп - і рок-музики. Він також випустив ще один альбом - "Потішили до смерті" (Amused To Death, 1992 р), - доброзичливо зустрінутий слухачами і критикою.
У свою чергу, "Пінк Флойд" у складі Гілмора, Райта і Мейсона записали альбом "Дзвін поділу" (The Division Bell, 1994 р), присвячений відсутності взаєморозуміння між людьми. Останній на сьогоднішній день диск гурту - збірка "Відлуння" (Echoes, 2001 р).
Висновок
Отже, в даній роботі ми розглянули брітрок на прикладі двох легендарних англійська груп: Бітлз, виконували скіффл, кантрі-енд-вестерн і рок-н-рол, і Пінк Флойд, виконуючих психоделії та арт-рок. Біттлз були гімном молоді 60-х. Дані групи є одними з найяскравіших представників британського класичного року і, щоб дати йому характеристику, на мій погляд, досить навести приклад, та й потрібно привести обов'язково, Бітлз і Пінк Флойд, адже вони зробили великий внесок в історію британського року.
Список використаних джерел
1. http://ru. wikipedia.org / wiki /% D0% A0% D0% BE% D0% BA-% D0% BC% D1% 83% D0% B7% D1% 8B% D0% BA% D0% B0
2. Сучасна енциклопедія Аванта + Музика наших днів / Вед. ред. Д.М. Володіхін. - М.: Аванта +, 2002. - 432с. мул. С.295-299
3. Рок-Енциклопедія ровесника
4. Журнал "Greatest Rock Stars"