Звичайно, ви знаєте мелодію, якою починається балет
«Лебедине озеро». Вона, немов музичний поводир, вводить нас у світ, де на березі таємничого озера народилося відчуття прекрасної королеви лебедів Одетти і юного принца Зігфріда, а злий чарівник Ротбарт і його дочка Оділлія - двійник Одетти з усіх сил намагаються погубити їхня любов. Принцеса Одетта чарами злого чарівника перетворена на лебедя. Врятувати Одетту може тільки людина, яка полюбить її, дасть клятву вірності і дотримає цю клятву. Принц Зігфрід під час полювання на березі озера зустрічає дівчат-лебедів. Серед них знаходиться лебідь Одета. Зігфрід і Одетта полюбили один одного. Зігфрід клянеться, що він усе життя буде вірний Одетте і врятує дівчину від чар чарівника. Мати Зігфріда - Володарський принцеса - влаштовує в своєму замку свято, на якому принц повинен вибрати собі наречену. Полюбив Одетту, принц відмовляється від вибору нареченої. У цей час у замку з'являється Злий чарівник під виглядом лицаря Ротбарта зі своєю дочкою Оділлія, схожою на Одету. Обдурений цією схожістю, Зігфрід обирає нареченою Оділлія. Злий чарівник торжествує. Зрозумівши свою помилку, принц поспішає на берег озера. Зігфрід молить Одетту про прощення, але Одетта не може позбутися від чар чарівника. Злий чарівник вирішив погубити принца: піднімається буря, озеро виходить з берегів. Бачачи, що принцові загрожує смерть, Одетта кидається до нього. Для порятунку коханого вона готова на самопожертву. Одетта і Зігфрід перемагають. Гине чарівник. Буря стихає. Білий лебідь стає дівчиною Одетт.
Легенда? Звичайно, але Петро Ілліч Чайковський, пишучи балет «Лебедине озеро», шукав у цьому казковому сюжеті думки і настрої, близькі йому і його сучасникам. Так народилося твір, де, стежачи за подіями на сцені, ви бачите у взаєминах героїв, в їх розпачі і надії, в спробі відстояти своє право на щастя зіткнення сил добра і зла, світла і темряви ... Одетта і принц Зігфрід уособлюють перші, Ротбарт і Оділлія - другі.
П.І. Чайковський вже був, незважаючи на свою молодість, відомим композитором, коли почав писати балет «Лебедине озеро». Його проникливий ліризм став підставою для того, щоб в історію музики «Лебедине озеро» увійшов як альбом задушевних пісень без слів.
Про що думав композитор, коли писав музику «Лебединого озера»? Про тих чи російських казках, де живуть «червоні дівчини-лебідоньки», що чув у дитинстві. Або згадував вірші з «Царя Салтана», улюбленого свого поета Пушкіна: адже і там велична птиця, врятована князем Гвідон, «полетіла над хвилями і на берег з висоти опустився в кущі, стрепенулася, обтрусився і царівною обернулася». А може бути, перед його уявним поглядом виникли картини того щасливого часу, коли він гостював у Кам'янці - маєтку своєї улюбленої сестри Олександри Іллівни Давидової та влаштовував там з її дітьми домашні спектаклі, одним з яких було «Лебедине озеро» і до якого Чайковський спеціально склав музику. До речі, тема лебедів, написана ним тоді, увійшла в партитуру його нового балету.
Напевно, впливало на композитора все - і те, і інше, і третє: таке вже було в той час стан його душі. Але нам важливо ще одна обставина - композитор-симфоніст, він писав таку партитуру балету, де музика не ілюструвала епізоди лібрето, але організовувала сценічна дія, підкоряла собі думку хореографа, змушувала його формувати розвиток подій на сцені, образи їх учасників - дійових осіб, їх взаємини відповідно до задуму композитора. «Балет - та ж симфонія», - скаже Петро Ілліч пізніше. Але, створюючи балет «Лебедине озеро», він вже тоді мислив саме так - в його партитурі все взаємопов'язане, все лейттеми «сплетені» в тугий вузол, званої музичною драматургією.
На жаль, в 1877 році, коли відбулася прем'єра «Лебединого озера» на московській сцені, хореографа, який би зрозумів автора і піднявся до рівня його мислення, не виявилося. Тоді балетмейстер Великого театру Юліус Рейзінгер сумлінно намагався своїми сценічними рішеннями проілюструвати літературний сценарій, написаний драматургом В. Бегічева і танцівником В. Гельцер, використовуючи музику за традицією - в якості ритмічної основи. Але московський глядач, полонений мелодіями Чайковського, ходив до Большого театру не стільки дивитися балет, скільки слухати його чарівну музику. Напевно, тому і спектакль, незважаючи ні на що, досить довго - до 1884 року.
Свого другого народження «Лебедине озеро» чекало майже десять років - до 1893 року. Воно відбулося вже після смерті великого автора: на вечорі його пам'яті петербурзький хореограф Лев Іванов показав другий «лебединий» акт у своїй постановці.
Скромний балетмейстер Маріїнського театру, завжди другий після всесильного метра Маріуса Петіпа, він володів справді унікальною музичною пам'яттю: за розповідями очевидців, Іванов міг, прослухавши один раз складний твір, тут же точно відтворити його на фортепіано. Але ще більш рідкісним даром Іванова була його здатність до пластичного бачення музичних образів. І всім серцем люблячи творчість Чайковського, він глибоко і тонко відчув емоційний світ його балету і створив, справді, зриму танцювальну симфонію - аналог «задушевним пісень» Чайковського. Минуло вже більше ста років з того часу, а «лебедину картину», складену Івановим, все ще можна бачити у виставі будь-якого хореографа, незалежно від його постановочної концепції в цілому. За винятком, звичайно, відверто модерних.
Цінність геніального рішення Іванова відразу зрозумів Маріус Петіпа і запропонував йому спільно поставити балет повністю. За його вказівкою, диригент Річард Дріго підготував нову музичну редакцію, а брат композитора Модест Ілліч переробив лібрето. Так народилася знаменита редакція М. Петіпа та Л. Іванова, яка живе на сцені до сих пір. Головний балетмейстер Московського Великого театру Олександр Горський також неодноразово звертався до цього твору Чайковського. Його остання постановка 1922 здобула визнання і займає своє гідне місце на сучасній сцені.
У 1969 році у Великому театрі глядачі побачили ще одну постановку «Лебединого озера» - своєрідний підсумок роздумів над партитурою Чайковського видатного майстра Юрія Григоровича.
Зараз «Лебедине озеро» - один з найзнаменитіших і улюблених глядачем балетів. Він обійшов, напевно, всі балетні сцени світу. Про нього роздумували і розмірковують і, мабуть, ще будуть міркувати, силкуючись збагнути таємниці та філософські глибини музики, складеної Чайковським, представники багатьох поколінь хореографів різних країн. Але самий білий лебідь, народжений фантазією великого композитора, завжди залишиться символом російського балету, символом його чистоти, величі, його благородної краси. І не випадково саме російські балерини, виступаючи в ролі королеви лебедів Одетти, залишилися в пам'яті людей, як прекрасні легенди - Марина Семенова, Галина Уланова, Майя Плісецька, Раїса Стручкова, Наталія Бессмертнова ...
Майстерність артистів балету Росії визнано в усьому світі. Однією з кращих балетних труп країни вже багато років є балет Музичного театру імені К. С. Станіславського і Вл.І.Неміровіча-Данченко. Цей самобутній, нікому не наслідує колектив має своє обличчя і користується любов'ю глядачів як в Росії, так і за кордоном.
У самому центрі Москви, на великій Дмитрівці (Пушкінської вулиці), знаходиться будівля Академічного музичного театру імені К. С. Станіславського і Вл.І.Неміровіча-Данченко. Театр з гордістю носить імена своїх засновників - видатних режисерів Станіславського Немировича-Данченка. Великі майстри увійшли в історію світового мистецтва як перетворювачі драматичного та музичного театру. Реалізм, високі гуманістичні ідеали, гармонія всіх виразних засобів театру - ось що відрізняло постановки Станіславського і Немировича-Данченка. Новаторства і традицій своїх засновників театр прагне бути вірним і сьогодні.
У 1953 році справді революційний переворот у розумінні полотна Чайковського зробив спектакль, показаний на сцені Московського театру імені К. С. Станіславського і Вл.І.Неміровіча - Данченко Володимиром Бурмейстер.
Це було воістину нове слово у прочитанні старого шедевра класичної спадщини, про що і написала у своїй рецензії велика Галина Уланова: «Лебедине озеро» у Театрі імені К. С. Станіславського і Вл.І.Неміровіча - Данченко показало нам, як плідні, можуть бути шукання художників у області старого класичного балету, де, здавалося, все раз і назавжди встановлено ».
Багато років чудовий майстер був головним балетмейстером Музичного театру. По праву В. П. Бурмейстер увійшов в історію радянського балету як яскравий, самобутній майстер, що володіє своїм неповторним почерком. Серед його кращих спектаклів: «Лола», «Есмеральда», «Снігуронька». «Віндзорські пустунки», «Берег щастя», «Жанна д'Арк», «Штраусіана». Вершиною творчості Бурмейстер стало створення нової, оригінальної редакції «Лебединого озера».
Творчий шлях В. П. Бурмейстер почався в Московській майстерні драматичного балету, якою керувала Н.С. Греміна. В кінці двадцятих років В. Бурмейстер світився на естраді як неповторний виконавець угорських і особливо іспанських танців. Потім Бурмейстер став артистом Московського художнього балету, надалі цей колектив увійшов до складу Музичного театру. Великий вплив справила на Бурмейстер зустріч з Володимиром Івановичем Немировичем-Данченко. Молодий хореограф став шукати на балетній сцені правду почуттів, щирість переживань. Саме Немирович-Данченко запропонував Бурмейстер створити нову редакцію «Лебединого озера». Робота, що почалася як експериментальна, йшла не один рік. У постановочну групу разом з В. П. Бурмейстер входили: тонкий знавець російського класичного балету П. А. Гусєв, диригент В. А. Ендельман, художник А. Ф. Лушин. Кожен з них зробив свій внесок в успіх вистави. Хочеться згадати й те, що допомога у відновленні початковій редакції партитури балету надали наукові співробітники музею П. І. Чайковського в Клині.
25 квітня 1953 на сцену вийшли: В. Бовт (Одетта - Оділлія), А. Чичинадзе (Принц), О. Сорокін (Шут), А. Клейн (Злий чарівник Ротбарт), О. Берг (Володарський принцеса). У виставі також брали участь М. Редіна, Е. Кузнєцова, Е. Власова, М. салоп, О. Шелков, Л. Якуніна, Г. Труфанов. І. Єленін та інші.
Успіх перевершив всі очікування. «Лебедине озеро» у Музичному театрі стало великою подією в театральному житті Москви.
Так, О. Лепешинська в газеті «Правда» писала про сміливий і своєрідному вирішенні спектаклю В. Бурмейстер. Відома балерина відзначала свіжість, новизну, вигадку в сценічному втіленні музики. «Балетмейстер творчо підійшов до сприйняття класичних традицій« Лебединого озера », вміло використовуючи при цьому досвід, накопичений радянським балетним театром у створенні реалістичного вистави. В. Бурмейстер створює цілеспрямоване наскрізне дію протягом всього світового балету, підпорядковує окремі епізоди загальному задуму ».
Композитор А. Спадавеккіа захоплюється майстерністю В. Бовт: «Вона створює внутрішньо насичений, вражаючий образ. Особливо хочеться відзначити впевнену техніку і чистоту форми її танцю ».
У «Известиях» було вміщено захоплена стаття М. Семенової. Тут читаєш такі слова: «У новій постановці« Лебединого озера », більш осмисленої, ніж попередні, багато радує сміливими рішеннями, цікавими знахідками і творчим режисерським прочитанням партитури».
«Театр здобув велику перемогу, вперше за його існування створена така грандіозна хореографічна постановка», - це цитата рецензії М. Плісецької, яка сама виступала в спектаклі в партії Одетти - Оділлії, її партнером був артист Великого театру Ю. Кондратов. Характерно, що у виставі танцювали солісти інших балетних труп. Це артисти Ленінградського театру опери та балету імені С. М. Кірова, О. Мойсеєва, А. Осипенко, С. Кузнєцов, балерина театру «Естонія» Х. Пуур.
У 1976 році партію Принца на сцені Музичного театру танцював Мішель Брюгель, соліст паризької Гранд - опера, де в 1960 році Бурмейстер повторив свою постановку «Лебединого озера». Танцював у Москві та іншої соліст Гранд - Опера - Аттіліо Лабіс. Ще одна цікава деталь історії. Коли Музичний театр показував «Лебедине озеро» у Парижі, диригував Г. Рождественський.
Вистава стала доброю школою для декількох поколінь артистів. Заповітною мрією кожної танцівниці і танцівника є виконати центральні партії «Лебединого озера».
Ось вже більше 40 років неможливо уявити афішу Театру імені Станіславського і Немировича-Данченка без «Лебединого озера».
На афішах минулих років ми читаємо імена тих, хто танцював Одетту - Оділлія і Принца. Це С. Виноградова, В. Єрмілова, Е. Власова, Г. Камоловим, М. Агатова, Н. Лаврухіна, В. Собцева, А. Ханіашвілі, М. салоп, М. Лієпа, В. Пашкевич, А. Ніколаєв, А . Новіченок, В. Федянін, Ю. Григор 'єв, В. Артюшкін, С. Баранов, М. Крапівін, Г. Крапівіна, В. Тедеєв, М. Дроздова, В. Петрунін, М. Левіна, Л. Шипуліна.
У 1992 році відбулася прем'єра нового оформлення вистави, зробленого художником В. Арєф'євим.
Вистава знайомий любителям балету багатьох країн. Його бачили у Франції, Японії, Китаї, Італії, Чехословаччини, Португалії, Угорщини, Сирії, Йорданії, Індії, Іспанії ...
Можна з упевненістю сказати - «Лебедине озеро» у постановці В. П. Бурмейстер витримало випробування часом. Вистава не здається постарілим. Наповнене б'ється його творчий пульс, він продовжує радувати серця і душі глядачів.