Ім'я файлу: Реферат15.docx
Розширення: docx
Розмір: 19кб.
Дата: 03.05.2020
скачати
Пов'язані файли:
реферат 1.docx

Складовою частиною реформ в галузі освіти було і реформування Імператорської Академії мистецтв. У 1859 році був прийнятий новий статут Академії, яким вводився цілий ряд прогресивних змін в її роботу. Проте консервативні підходи в формах проведення конкурсу на велику золоту медаль призвели до конфлікту: 9 листопад 1863 року 14 найвидатніших учнів імператорської Академії мистецтв, допущених до змагання за першу золоту медаль, звернулися до Ради Академії з проханням замінити конкурсне завдання (написання картини по заданому сюжету з скандинавської міфології «Бенкет бога Одіна в Валгалле») на вільне завдання - написання картини на обрану самим художником тему. На відмову Ради все 14 чоловік покинули Академію. Ця подія увійшла в історію як «Бунт чотирнадцяти». Саме вони організували «Санкт-Петербурзьку артіль художників» пізніше, в 1870 році деякі її члени увійшли в «Товариство пересувних художніх виставок» .

Артіль була першою спробою освіти в Росії незалежного об'єднання художників. Досвід Артілі враховувався при створенні Товариства.

Ідея об'єднання московських і петербурзьких художників на основі створення пересувної виставки була викладена в листі групи московських художників до своїх колег в Санкт-Петербурзьку Артіль художників. Артіль, крім І. Крамського і К. Лемоха, ідею створення Товариства не сприйняла, але інші художники-петербуржці, які приходили на «четверги» в артіль, гаряче її підтримали. У вересні 1870 року засновники Товариства (14 осіб) подали прохання міністру внутрішніх справ А. Е. Тимашеву з проханням затвердити проект статуту Товариства. Другого листопада 1870 року статут був затверджений. У § 1 статуту проголошувалося: «Товариство має на меті: пристрій ... у всіх містах імперії пересувних художніх виставок в видах: а) доставляння жителям провінцій можливості знайомитися з російським мистецтвом ... б) розвитку любові до мистецтва в суспільстві; в) полегшення для художників збуту їх творів. » Статутом визначалося, що справами Товариства завідують загальні збори [4] його членів і правління, де всі питання вирішуються голосуванням (рішення приймаються більшістю голосів); прийом в члени Товариства проводиться голосуванням на загальних зборах. Статут залишався в незмінному вигляді 18 років, до квітня 1890 року, були коли був прийнятий новий статут, за яким демократичні принципи прийняття рішень в Товаристві значно звужувалися.

Перша виставка Товариства відкрита в Петербурзі 29 листопада (11 грудня) 1871 року в приміщенні Академії мистецтв. На виставці були показані роботи 16-ти художників. Після Петербурга виставка експонувалася в Москві, Києві і Харкові. Всього було показано 82 твори 20-ти художників. Особливий успіх на виставці мали «Граки прилетіли», картина Н. Н. Ге «Петро I допитує царевича Олексія Петровича в Петергофі», скульптура М. М. Антокольського «Іван Грозний». В цілому виставка була успішною і стала значною подією в культурному житті Росії. Мистецтво передвижників виявилося затребуваним в російському суспільстві. Велику роль у розвитку мистецтва передвижників грав відомий громадський діяч, дослідник мистецтва і критик В. В. Стасов; колекціонер і меценат П. М. Третьяков, набуваючи в свою галерею твори передвижників, надавав їм важливу матеріальну і моральну підтримку. Багато з робіт передвижників були зроблені на замовлення Павла Михайловича Третьякова. За півстоліття свого існування Товариство провело 47 пересувних виставок. Крім щорічних виставок Товариство влаштовувало і паралельні виставки для міст, куди основні виставки не потрапляли. Ці виставки складалися з творів передвижників, які не були продані на основних виставках. У міру накопичення таких творів і організовувалася виставка. Географія показу паралельних виставок була обширнішим ніж у основних виставок. Так, перша паралельна виставка була показана в 12-ти містах Росії.

Розквіт діяльності Товариства передвижників припав на 1870-1880-ті роки. До складу передвижників в різний час входили

Олексій Саврасов - душа, вкладена в пейзажі

Олексій Саврасов народився 24 травня 1830 року Москві. Батько Саврасова, купець третьої гільдії, мріяв про те, що син піде по його комерційним стопах. Однак, до його жаль, у підростаючого Олексія геть відсутнє прагнення пов'язувати своє життя з торгівлею, і в крамниці він трудився з великим небажанням, а коли видавалася вільна хвилина, присвячував її улюбленому заняттю - малювання. До 12 років, юний Олексій Саврасов самостійно опанував основами роботи аквареллю та гуашшю, правда, поки це були наслідування Айвазовському. Крамарі охоче скуповували його романтичні пейзажі. Гроші, зароблені таким способом, не приборкували гнів батька, і юнак, в черговий раз, отримавши прочухана від батька, вирушав на холодне горище, де в холоді і часто без їжі, протікала його життя.

У 1844 році він проти волі батька вступає у Московське училище живопису і скульптури (МУВЖ), однак, не провчившись і року, залишає його. Позначилася і тяжка хвороба матері, і вперте небажання батька бачити сина в ролі художника. Незвичайний талант юного обдарування не залишився непоміченим, і в 1848 році, завдяки сприянню високого поліцейського чину генерал-майора І.Д. Лужина, а також викладачів і учнів училища, А. Саврасов відновлює заняття в МУЖВ. У тому ж році, згідно зі звітами навчального закладу, його відзначають як одного з перших учнів, а надані ескізи визнаються найкращими.

Ролик: «Третьяковка - дар безцінний. Олексій Саврасов ». (3:12 - 4:33)

Поїздка в Україну, що відбулася в 1849 році, була плідною, а створені там роботи, дозволили, на думку критиків, говорити про який відбувся художника. На наступний рік, ця думка була остаточно затверджено рішенням Ради Московського художнього общества.

До закінчення училища, 1850 року Саврасов пише «Камінь у маленького струмка» і «Вид Московського Кремля при місяці», за які отримує звання некласного художника.

Розквіт і визнання

Влітку 1854 року, працюючи на березі Фінської затоки, Саврасов написав картини «Вид на околицях Оранієнбаума» і «Морський берег в околицях Оранієнбаума», що відрізняються від усіх попередніх полотен особливої ​​лірикою в зображенні природи. За ці картини, виставлені на академічній художній виставці 6 жовтня 1854 року, художник отримав звання академіка.

Ролик: «Третьяковка - дар безцінний. Олексій Саврасов ». (4:33 - 6:01)

З 1857 року Саврасов зайняв місце вчителя в Московському училищі живопису і скульптури. Прекрасна людина, талановитий художник і педагог, Саврасов завжди був оточений добрими друзями і вдячними учнями. Серед друзів Олексія Кіндратовича -

В. Перов, з яким пізніше вони будуть стояти біля витоків руху передвижників. 1857 рік приніс Саврасову ще одна важлива подія - весілля з Софією Герц.

У мистецькому житті Москви А. К. Саврасов стає фігурою знаменитої, а в його будинку збираються визнані у всіх сферах мистецтва особистості і меценати.

Саврасов завжди жваво цікавився мистецтвом західних колег. Зі своїх зарубіжних поїздок в Лондон, Париж, Копенгаген, Берлін, Дрезден та інші міста він «привіз» яскраві враження про самостійність і творчої правдивості західних майстрів образотворчого мистецтва.

Ряд поїздок до Європи, що відбулися в період 1862 - 1867 р.р., відбилися на подальшій творчості художника, і змусили його пильніше поглянути на красу Росії, особливо дорогий його серцю Москви. Картини «Лосиний острів в Сокольниках» і «Сільська декорація», вважаються одними з кращих серед пейзажних робіт 1860-х років.

Ролик: «Третьяковка - дар безцінний. Олексій Саврасов ». (7:33 - 8:25 (8:53))

Печаль і творчість

Ролик: «Третьяковка - дар безцінний. Олексій Саврасов ». (11:10 - 13:13)

З 1870 року Саврасов жив з дружиною під Костромою і в Ярославлі, де тиха і розмірене життя надзвичайно сприяла написанню чуттєвих, пронизаних любов'ю до батьківщини і її народу пейзажів. У цей час написані «Печерський монастир під Нижнім Новгородом», «Волга під Юрьевцем», «Розлив Волги під Ярославлем» і знамениті «Граки прилетіли», про які Крамськой писав, що в них живе душа.

Ролик: «Третьяковка - дар безцінний. Олексій Саврасов ». (13:53 - 15:02) або «Граки прилетіли» - огляд картини (повністю)

У 1871 році сталася трагічна подія в родині Саврасова - померла його дочка. Це наклало відбиток на творчість майстра: в його полотнах виразно відчуваються туга і печаль, а іноді і неприхована біль.

В кінці 70-х років Саврасов важко захворів, його картини хоч і користуються попитом, але від них все більш віє мороком. Позначилися випали на його долю. Але навіть після таких відчутних ударів долі, з'являються «Зимовий пейзаж», «Жито», «Весна. Городи ».

Наступні роки до смерті були важкими: художник мало працював, відчував потребу, подавав прохання про грошових позички і діставав відмови. Напівсліпий, передчасно постарілий геній йде з життя в московській міській лікарні для бідних. Смерть художника наступила 26 вересня (8 жовтня) 1897 року. Покоїться прах покійного на Ваганьковському кладовищі.

Роль в Товаристві

Саврасов був в числі художників, з яких почалося Товариство пересувних художніх виставок. Він входив до ради засновників і взяв діяльну участь в організації першої виставки. Саврасову справедливо приписують розвиток особливого пейзажного жанру - реалістичною лірики. Його «Граки прилетіли» виявилися в числі найяскравіших картин першої пересувної виставки і багато в чому визначили її успіх. Такі визнані майстри пейзажу, як Полєнов і Левітан, називали себе послідовниками і наступниками стилю Саврасова. У 70-ті роки Саврасов був далеко не єдиним російським пейзажистом, але він, безумовно, був одним з найзначніших і талановитіших серед всіх.

Манера письма. Від академізму - до спостережень і настрою

Незважаючи на те, що Саврасов отримав класичну художню освіту і перші роботи його виконані в кращих традиціях академічної школи, до романтизму в його творчості завжди домішувалося живе цікавість спостерігача. Від цього навіть перші полотна Саврасова залучають душевністю та щирістю почуттів. За словами сучасників, які високо цінували талант Саврасова, до нього нікому не вдавалося показати красу російського пейзажу так поетично і глибоко.
скачати

© Усі права захищені
написати до нас