Ім'я файлу: Поняття атмосфери.docx
Розширення: docx
Розмір: 27кб.
Дата: 28.01.2022
скачати
Пов'язані файли:
powerpointbase.com-1022.pptx

Поняття атмосфери у сценічному та вокальному мистецтві. Механізм та умови виникнення сценічної атмосфери

Режисерське мистецтво полягає у творчій організації всіх елементів спектаклю з метою створення єдиного, гармонійно цілісного художнього твору. Цієї мети режисер досягає лише в тому разі, якщо в процесі створення творчого колективу, в наслідку створення цілісного художнього твору присутня сприятлива атмосфера.

Немає більш загадкового і невловимого поняття в режисерській технології, ніж атмосфера. Вона створюється поступово і, що найважче, складається з безлічі елементів, заданих автором і складених режисером. М. А. Чехов у своїй книзі «Про техніку актора» визнає за атмосферою чільне становище в сценічній ієрархії елементів, вважаючи її душею і серцем театрального твору. Більш того, він вважає, що «окремі актори з їхніми почуттями не більше як частина цілого. Вони повинні бути об'єднані і згармонізувати, і об'єднуючим началом у цьому випадку є атмосфера спектаклю.
Вистава, позбавлена атмосфери, неминуче несе відбиток механічності », - продовжує свою думку великий російський актор і педагог. «Дух у творі мистецтва - це його ідея. Душа - атмосфера. Все ж таки, що мабуть і чутно, - його тіло. "Визначення, незважаючи на всю його метафоричність, абсолютно точно відображає значимість атмосфери в загальному ладі вистави.
Більш сухо, технологічніше намагається визначити цей елемент А. Д. Попов: «Через взаємодію людини з оточуючими людьми і обстановкою виникає сценічна атмосфера. Характер мислення людини, темпоритм його життя, і, нарешті, психофізичне самопочуття сприяють виділенню атмосфери часу, в якому він живе ...».
Але навіть тут мова йде, скоріше, про те, якими засобами можна наблизитися до неї, чим визначається саме поняття.
Атмосфера дає їм натхнення і силу на майбутнє. У ній вони відчувають себе артистами, навіть коли зал для глядачів порожній і тиша панує на нічній сцені.
І не тільки театр, а й концертний зал, і цирк, і балаган, і ярмарок виконані чарівною атмосферою. Вона однаково хвилює і актора і глядача.

У театрі поняття атмосфери прийшло з життя. А в житті воно супроводжує нас кожного хвилину. Атмосфера - явище глибоко людське, і в центрі її знаходиться людина, упереджено вдивляються у світ, діючий, мислить, відчуває, що шукає. Складний комплекс взаємин з навколишньою дійсністю, світ наших думок, почуттів, бажань, настроїв, мрій, фантазій, то без чого неможливо було б наше існування, це і є атмосфера життя, без неї наше життя було б знекровлене, автоматичне, а людина нагадувала б робота.
У житті кожного супроводжує своя атмосфера, і вона ніколи не буває однозначною, в ній завжди відбувається боротьба різних мотивів, тенденцій. Це закономірно: у житті завжди відбувається «боротьба атмосфер», різні люди несуть різні атмосфери, наша особиста може підкорятися суспільній і т. д.

Дві різні атмосфери не можуть існувати одночасно. Одна (найсильніша) перемагає або видозмінює іншу. Уявіть собі старовинний покинутий замок, де час зупинився багато століть назад і зберігає невидимо колишні діяння, думи і життя своїх забутих мешканців. Атмосфера таємниці і спокою панує в залах, коридорах, підвалах і баштах. У замок входить група людей. Ззовні вони принесли з собою галасливу, веселу, легковажну атмосферу. З нею негайно ж вступає в боротьбу атмосфера замку і або перемагає її, або зникне сама. Група увійшли людей може взяти участь у цій боротьбі атмосфер. Своїм настроєм і поведінкою вони можуть підсилити одну й послабити іншу, але утримати їх обидві одночасно вони не можуть. Боротьбу атмосфер і неминучу перемогу однієї з них треба визнати сильним засобом художньої виразності на сцені.

На сцені ми іноді бачимо спектаклі, в яких відсутня ця різноманітна, багатолика атмосфера, а замість неї панує від початку до кінця одноманітний, примітивний настрій. Для режисера надзвичайно важливе вміння помічати й запам'ятовувати атмосферу.
Атмосфера - це як би матеріальне середовище, в котрій живе, існує акторський образ. Сюди входять звуки, шуми, ритми, характер освітлення, меблі, речі, все, все...
Величезну роль відіграє художнє оформлення у створенні сценічної атмосфери, і тут важливо зрозуміти, що воно аж ніяк не обов'язково має прямо висловлювати цю атмосферу, звучати в унісон з тим, що відбувається.
Другий план - це вищий ідеал у сцені, шматку, акті, у виставі, кінцева мета будь-якого мистецтва. Він передбачає гармонію всіх складових частин вистави. Виникає з життєвого процесу, що відбувається на сцені, з розвитку конфлікту, з усієї дієвої течії вистави, з побутової його атмосфери, з усіх засобів сценічної виразності - світлових, оформлювальних, музичних.
Атмосфера - це повітря вистави, «силове поле», яке створюється у виставі зусиллями всього колективу. Сам актор, світ, що оточує його у виставі: тиша, пауза, звуки, (організовані темпо-ритмічно режисером), напруга боротьби між персонажами, мізансцени, колір, костюми, декорація і музика все, що випромінює простір сцени, створює атмосферу вистави. Атмосфера багато про що розповідає глядачам, разом з тим Вона є важливим стимулом творчості актора. Вірно побудована життя п'єси - перш за все через актора - умова народження потрібної атмосфери. Будучи потужним виразним засобом вистави, сценічна атмосфера вимагає від режисера вірного визначення вихідного пропонованого обставини, оскільки воно має вирішальне значення у створенні атмосфери.
Музика все частіше стає активним емоційним началом, вона практично пов'язана з дією, атмосферою вистави і покликана розкривати і доповнювати сутність драми. Таким чином, здатність актора і режисера відчувати емоційний і ритмічний лад музичного твору, здатність і вміння будувати мізансцену, діяти і рухатися в музиці і з музикою набувають дуже важливе значення.

Працюючи методом дієвого аналізу, особливо важливо, щоб учні зрозуміли плідність цього методу і створили необхідну творчу атмосферу репетицій. Глибока зацікавленість кожного з учасників у виконуваному вправі, етюді - це і є та творча атмосфера, без якої неможливий шлях до мистецтва.
Весь складний творчий процес створення актором образу - це не тільки репетиція з керівником і товаришами. Цей процес не вміщається лише в рамки репетицій. Актор, який готує роль, повинен бути цілком захоплений нею на всьому протязі роботи над п'єсою.

Творча атмосфера - це один з могутніх чинників у нашому мистецтві, і ми повинні пам'ятати, що створити робочу атмосферу надзвичайно важко. Це не в змозі зробити один керівник - створити її може лише колектив. Зруйнувати ж її, на жаль, може будь-яка людина. Достатньо одному скептично налаштованому людині посміятися над серйозно працюючими товаришами, і цей мікроб невіри починає роз'їдати здоровий організм.

Хороший спектакль може зрости тільки в умовах гарної морально-творчої атмосфери. Значить, щоб створити хороший спектакль, тобто виконати свою пряму функцію режисерську, режисер зобов'язаний дбати про створення хорошої атмосфери в колективі нітрохи не менше, ніж, скажімо, про гарну якість мізансцен або декорацій. У колективі, де морально-творча атмосфера знаходиться на належній висоті, робота над спектаклями протікає швидше і дає кращі плоди.

Можна запропонувати простий, на наш погляд, ефективний спосіб збереження, а вірніше, фіксації, впровадження в себе і розвитку в своїй нервовій системі першого емоційного враження п'єси, захоплюючої нас і є результатом впливу атмосфери твору. Цей спосіб можна назвати так: первинність атмосфери. Психіка людини влаштована так, що ми спочатку щось переживаємо (несвідомо), а потім вже помічаємо і усвідомлюємо причину переживання. У нашому сприйнятті атмосфера є проміжком між двома цими моментами - пережити - помітити. Тривога охопить вас ще до того, як ви усвідомлюєте причину її. Те, що відчуваємо всім своїм єством глибоко і міцно, завжди випереджає думка, яка потім сформулює нам, аналітично забезпечить обставини, що зумовлюють ці відчуття. Якимось недоступним розуму чином нервова система і органи чуття будуть пронизані бідою до самої біди, радістю до самої радості і т. д.

Найбільш ефективними засобами для тренінгу атмосфери є особливі запропоновані обставини і музика, що провокують у душі актора переживання, аналогічні потрібної атмосфері. У загальних рисах тут все ясно: актори імпровізаційне існують в заданих пропонованих обставинах або під впливом музики, виходять на сценічний майданчик і намагаються імпровізаційною передати через певні дії або мізансцени свої враження чи сприйняття п'єси. Музика може бути диференційована: для тієї чи іншої сцени, для того чи іншого персонажа, для "зерна" п'єси. Вона може бути присвячена кольором п'єси, її запаху, обсягом, формою, агресії або ніжності, інтризі, розгубленості і т. д. Інакше кажучи, у тренінгу нічого не граємо, а проживаємо, вживатися в себе своє бачення п'єси або її алегорію. Будь-який учасник спектаклю може принести своє сприйняття п'єси, ролі у вигляді музики або живописних робіт.

Первинність атмосфери полягає в різниці між виразами: "жити у страху" і "жити в атмосфері страху". У першій посилці ми усвідомлюємо всі атрибути страху - тремтіння пальців, переривчастий подих, нав'язливі думки. У другій посилці "атрибутику немов хвилею змиває - на передній план виходять інші акценти, відчувається подих глибини і органіки: жити в атмосфері страху - значить щохвилини, самої" пасивного "своєї" підживлювати "і" підгодовувати "словом, відтворювати цю атмосферу"

Сценічна атмосфера є корінною, природною, невід'ємною властивістю і якістю театру переживання. Вона є самим заразливим, емоційним і духовно активним, сутнісним компонентом вистави, які реалізують художній сенс. Її пошук і докладний, живе побудова, повинні стати однією з головних завдань постановника.
Сценічна атмосфера залежить від характеру подій, що розгортаються перед нами, від місця і часу дії. У творі театрального мистецтва атмосфера виникає через виявлення взаємодії людини з оточуючими людьми і з обстановкою. Характер мислення людини, темпо-ритм його життя, психофізичне самопочуття часу, в якому він живе.

Недостатньо знати, які виразники сценічної атмосфери. У кожній виставі нам потрібно шукати різні засоби її виявлення. Їх диктують епоха, особа автора і, нарешті, художні принципи нашої постановки. Ми знаємо, що атмосфера нерозривно пов'язана з побутом. Без побуту не можна створити реальне середовище, побут - елемент змісту. Навіть якщо режисер задумав поставити спектакль суто театрально - умовний, йому не слід боятися побуту. Все питання в тому, якою мовою він буде виражений. Треба знати, що побутова деталь дуже багатомовна, що вона може зображати і просту реальну річ і бути поетичним образом.
Вірно знайдена атмосфера і точно вирішені засоби її вираження у виставі - завжди плід з'єднання творчих зусиль режисера, актора і художника. Їй має бути виражене все: ідея вистави, ритми сценічного життя, з нею пов'язані образи героїв, їх взаємини.
Створення сценічної атмосфери допомагає домогтися стильової єдності. Атмосфера поряд з іншими виражальними засобами сприяє створенню цілісного образу вистави. У театральній діяльності прийнято вживати поняття атмосфера, в цьому випадку ці два поняття, не залежно від аналогічного назви наповнюються іншим змістом - не фізичного порядку, а духовного. Як клімат і атмосфера нерозривно пов'язані в природі, так соціально-психологічний клімат нерозривно пов'язаний з театральною атмосферою.
Михайло Чехов визначив наступні функції атмосфери:
Перша функція: це зв'язок актора із глядачем.
Той актор, який зберіг (чи знову придбав) почуття атмосфери, добре знає, яка нерозривний зв'язок встановлюється між ним і глядачем, якщо вони охоплені однієї і тієї ж атмосферою. У ній глядач сам починає грати разом з актором. Він посилає йому через рампу хвилі співчуття, довіри і любові. Глядач не міг би зробити цього без атмосфери, що йде зі сцени. Без неї він залишався б у сфері розуму, завжди холодного, завжди відчужувача, як би тонка не була його оцінка техніки і майстерності гри актора. Вистава виникає із взаємодії актора і глядача. Якщо режисер, актор, автор, художник (і часто музикант) створили для глядача атмосферу вистави - він не може не брати участі в ньому.
Друга функція - відтворення і підтримка творчої атмосфери акторів.
Так у житті, так і на сцені. Кожна вистава, віддаючись атмосфері, можете насолоджуватися новими деталями у грі. Не потрібно боязко триматися за прийоми минулих спектаклів або вдаватися до кліше. Простір, повітря навколо, виконані атмосферою, підтримують живу творчу активність. Легко переконатися в цьому, виконавши в уяві простий досвід.
Третьою функцією за Чеховим, є посилення художньої виразності на сцені. Живучи в атмосфері п'єси або сцени, відкриваються в них все нові психологічні глибини, і знаходяться нові засоби виразності.
Відразу ж відчувається, як гармонійно зростає роль і встановлюється зв'язок між партнерами на сцені. Коли протягом репетиції атмосфери дійсно буде надихати, переживається щасливе почуття: буде вести невидима рука, чуйний, мудрий, правдивий режисер.
Якщо кожному персонажу дана конфліктна лінія, при самому пасивному часом сценічному вираженні, це допоможе створити атмосферу сцени через абсолютно різні внутрішні ходи. У кожного персонажа треба знайти суть конфлікту, який висловлює зміст образу. Відповідно до цього створюється атмосфера і лінія поведінки кожного з дійових осіб. А потім виділяється те, що Вахтангов називав «м'ячем уваги». Перекидання «м'яча уваги», на перший погляд невидима, повинна направити увагу глядача на те, що в цю секунду режисерові представляється у сцені головним.
Велике значення має атмосфера репетицій. Вона може стати передумовою до виявлення акторами вірного камертона майбутньої вистави. Така атмосфера іноді виникає стихійно, але студентам-режисерам необхідно навчитися і свідомо керувати цим тонким, мінливим процесом. Атмосфера репетицій повинна бути своєрідною проекцією атмосфери майбутньої вистави. Формуючи репетиційну атмосферу, режисер, скажімо, в одному випадку прагне до того, щоб взяли гору жарти та розіграші, атмосфера гри і свята, а в іншому - камерна, сповідальна атмосфера поглибленого психологізму; в першому випадку він заохочує акторське пустощі, прокази, провокує дух розкутою театральності, а в другому - різноманітними засобами налаштовує учасників репетицій на душевну відкритість, стоїть на сторожі тонких, глибоких людських зв'язків, що виникають у акторів. Вірна репетиційна атмосфера - важливий стимул творчого пошуку.

Великий вплив на творчість актора надає його самопочуття. Я маю на увазі позитивні і негативні емоції актора в процесі творчості. Не вдаючись в аналіз цього явища, пов'язаного з багатьма причинами. Більшість людей домагається найбільших успіхів, працюючи в атмосфері доброзичливості, уваги і чуйності. Особлива відповідальність за створення подібної атмосфери лежить на педагога й режисера. Неприпустимі зарозумілість, образливий тон і сам факт образи актора або студента. Це може травмувати психіку актора і позбавити його на тривалий період творчого самопочуття, без якого не може бути плідної діяльності.
Найголовнішим для педагога є виховання та вдосконалення індивідуальності майбутнього художника. Подібно досвідченому гранувальника, що розгледіли природний блиск дорогоцінного каменю і які прагнуть надати тільки йому властиву красу, ми повинні пізнавати й удосконалювати дарування майбутнього актора.









Література


1. Бармак А.А. Художня атмосфера. Етюди / А.А. Бармак. - М.: ГІТІС, 2004.
2. Попов А.Д. Художня цілісність спектаклю / А.Д. Попов. - М.: СОТ, 1979.

3. Поламішев А.М. Майстерність режисера: Дієвий аналіз п'єси. Навчальний посібник для студентів театральних інститутів та інститутів культури. М., Просвітництво, 1982 р.
4.Попов П.Г. Погоня за примарою. Досвід режисерського аналізу трагедії Шекспіра «Гамлет». М., ВЦХТ, бібл. «Я входжу в світ мистецтв» № 10,2003 р.
5. Станіславський, К.С. Зібрання творів: у 9 т. Т. 3 / К.С. Станіславський. - М.: Мистецтво, 1990.
6. Станіславський, К.С. Зібрання творів: у 8 т. Т. 6 / К.С. Станіславський. - М.: Мистецтво, 1990.
7. Чехов, М. Літературна спадщина: в 2 т. Т. 2 / М Чехов. - М.: Мистецтво, 1986.
1 Цит. за: "Майстри мистецтв про мистецтво". Т. 5, кн. 2. - М. 1968. - С. 166.



скачати

© Усі права захищені
написати до нас