Міністерство освіти і науки України
Реферат
з навчальної дисципліни «Історія зарубіжної літератури»
На тему:
«Місце кохання в «Декамероні» Бокаччо.»
Виконала студентка:
Перевірив викладач:
Хмельницький 2018
План
Вступ
Основна частина
Джованні Боккаччо – італійський поет і письменник епохи раннього Відродження
Загальний аналіз "Декамерона"
Композиція твору
Місце кохання в творі
Висновок
Список літературних джерел
Вступ
Головним твором Джованні Боккаччо, що обезсмертив його ім’я, був прославлений «Декамерон» (10-денні розповіді) — збірка 100 повістей, розказаних суспільством з 7 пані і 3 чоловіків, які під час чуми переселилися в село і там забавлялися цими розповідями. Розповіді висловлені витонченою, легкою мовою, вражаючим багатством слів і виразів, і дихають життєвою правдою і різноманітністю. В них зображені люди всякого віку і характеру, пригоди найрізноманітніші, починаючи з найвеселіших і смішніших, і завершуючи найтрагічнішими і зворушливими.
«Декамерон» перекладений майже всіма мовами і був опублікований в 1353 році. Але інтерес до нього не згаснув і 665 років опісля. Цей твір належить до тих дивних творінь людського генія, які не підвладні часу і не втрачають із століттями своєї художньої цінності. Їх називають пам’ятниками світової культури або класикою.
В класичній літературі «Декамерон» займає абсолютно особливе місце: його люблять читати. Кипучою життєлюбністю або ж, навпаки, гострим драматизмом змісту він привертає читачів сильніше, ніж більшість інших пам’ятників культури. Кожний, хто хоч один раз в житті брав в руки цю книгу, ніколи не забуде відчуття пекучого хвилювання, яке він випробував, особливо якщо читав її в юності.
Такі унікальні, не вмираючи твори створюються звичайно на стику епох, коли традиційні, вікові засади починають розхитуватися під натиском нових історичних сил і тенденцій, що знаходить своє віддзеркалення і в політичній боротьбі, і в економічних зсувах, а нерідко і в області культури, де конфлікт не охочого йти старого з новим, пробиваючи собі шлях, народжує цікаві і яскраві твори.
1. Джованні Боккаччо – італійський поет і письменник епохи раннього Відродження
Джованні Боккаччо (1313-1375) був одним з найвідоміших і поважаних учених-гуманістів свого часу. [4]Його батько був багатим і впливовим Флорентійським комерсантом і вів торгові справи навіть у Франції. Батько сподівався зробити з сина свого спадкоємця і готував його до комерційної діяльності. З 13 до 17 років майбутній письменник суміщає навчання із стажуванням в купецькій конторі. В 1330 році він прямує у справах фірми до Неаполя. Але він не має ніякої схильності до комерції, обтяжується дрібною опікою користолюбного і скупого батька. Тому вирішує залишитися назавжди в Неаполі та вчитися там канонічному праву, тобто стати юристом — фахівцем по релігійних і церковних справах. Але і юристом він не став, хоча і виконував деякі завдання церковних діячів, його єдиною пристрастю була поезія, але лише після смерті батька він присвятив їй своє життя.
Якщо у Флоренції хлопець знав тільки жадібних торговців, банкірів або безпринципних, спритних політиків, то тут, в Неаполі, він потрапив в середу учених-гуманістів і поетів. Їх запросив до свого двору місцевий король — Роберт Анжуйській, який сам писав вірші і протегував мистецтвам. Особливо він любив поезію і наблизив до себе самого Франческо Петрарку — «короля» італійської поезії, коронованого лавровим вінком в Римі на Капітолії по звичаю поетів старовини. Петрарка зробив величезний вплив на Боккаччо, став його найближчим другом на все життя і ввів в круг придворних поетів та вчених, оточуючих старого неаполітанського короля.
За роки перебування в Неаполі (1330-1340) майбутній автор «Декамерона» отримує добру освіту, опановує грецьку і латинську мови, починає писати вірші і одночасне вчені трактати (на латинській мові).
12 квітня 1338 року в церкві Св. Лаврентія він побачив молоду жінку — графиню Марію Аквіно. Вона стала великою любов’ю всього його життя. Але вона була заміжня, тому їх любов була складною, болісною, що відобразилося в поезії Боккаччо. В 1340 році його батько вимагає його повернення у Флоренцію. Боккаччо покидає Неаполь на цілі п’ять років. За роки розлуки і страждань він створює значні, глибокі поеми про кохання, пройняті живим щирим відчуттям. З них найбільш відомі « Ф’єзоланські німфи» — (1343), а також невеликий прозаїчний твір «Фьямметта» (1343). Це фактично перший досвід психологічного роману в Європі, що привертає і сьогодні силою та інтенсивністю зображених в ньому відчуттів жінки, що сумує через розлуку зі своїм коханим, який її щойно покинув. (В якійсь мірі в «Фьямметте» була відображена історія любові автора і Марії Аквіно.)
У 1345 році письменнику вдалося повернутися до Неаполя.
2. Загальний аналіз "Декамерона"
До цього другого приїзду в улюблене місто він став вже знаменитим письменником, а також визнаним ученим-гуманістом і авторитетним юристом-каноніком. До його послуг вдаються головні діячі церкви, у тому числі і її глава — римський тато, який регулярно доручає Боккаччо складні дипломатичні і юридичні місії.
У Неаполі вже немає Роберта Анжуйського. Престол успадковувала його внучка — молода Іоанна Неаполітанська, жінка темпераментна, плотська, схильна до веселого, яскравого життя. При її дворі тепер рідко звучали вірші і не велися більше вчені диспути про старі рукописи. Зате було шумно від балів, свят і карнавалів.
Джованні Боккаччо відчував себе чужим в цьому оточенні. Його відштовхували неробство і явна схильність до розпусти і інтриг, характерна для оточення легковажної королеви. Але в той же час він цінував її живу вдачу, її безпосередність і ту атмосферу невимушеної веселості, яка постійно панувала при її дворі, позбавленому манірного лицемірства палаців католицьких правителів.
Письменник не брав участь в галасливих розвагах. Він був для цього дуже серйозним, та і до того ж рано поповнів від сидячої роботи. Але Іонна Неаполітанська і її наближені любили Боккаччо і захоплювалися його талантом. Їх привертав перш за все його надзвичайний дар розповідача. Вони могли слухати його годинами. Пізніше він напише, що ідею "Декамерона" йому підказала неаполітанська королева, полонена майстерністю, з яким він потішав її і її друзів своїми усними розповідями.
Але справжнім поштовхом, Боккаччо, що спонукав, написати цю книгу, стала жахлива, небачена ні до, ні після — епідемія чуми 1348 року. Вона пройшла по всіх країнах Західної Європи, понесла не менше половини населення.
Боккаччо, що знаходився в цей час в Неаполі, чудом уцілів, але втратив безліч рідних і близьких, зокрема батька і молоду мачуху. Йому довелося знову повертатися у Флоренцію, займатися справами фірми, яка дуже занепала, і поклопотатися про маленького брата, що залишився сиротою. Він віддаляється від справ в маєток, який був залишений йому батьком, і постійно живе там до самої смерті, лише виїжджаючи час від часу в різні міста і країни для виконання окремих дипломатичних доручень Римського папи, який довіряв йому навіть секретні місії.
Весь час Боккаччо, що залишається, він віддає літературним і науковим працям. Живе він самотньо, без сім'ї. Після смерті Марії Аквіно він не знайшов жінки, гідної його любові.
Дещо заспокоївшись після потрясінь, викликаних епідемією чуми 1348 року, він приступає в 1350 році до роботи над "Декамероном" і публікує його в 1353 році. Цей твір приніс йому світову славу і закріпив в століттях його ім'я.
Написане на прекрасній італійській мові, воно стало еталоном літературної мови; "генієм італійської прози" нарікали Боккаччо його співвітчизники.
Назва "Декамерон" означає по-грецьки "десятиденник", оскільки він містить новели, які протягом десяти днів розказують одне одному головні герої, що втекли від чуми з Флоренції на заміську багату віллу. Кожний розказує по одній історії в день. В десять днів набирається в цілому сто розповідей, які і складають цю книгу.
Але важливі не тільки самі ці новели, але також і їх сюжетне обрамлення. Відкривається "Декамерон" вражаючим описом чуми, що лютує у Флоренції. Побачивши загибель тисяч людей і жахливого хаосу, що запанував в місті, Боккаччо з гіркотою пише: "Ореол, що осявав закони божі і людські, згаснув..." Зіткнення з такою страшною бідою, із смертю загострило бажання жити, викликало прагнення не дати згаснути "ореолу" біля тих, у кого він ще зберігся. Тому розповідачі "Декамерону" хочуть радіти життю і насолоджуватися прекрасною природою. В епізодах, що увійшли до "рамки", в яку обрамлені новели збірки, представлений як би "світлий оазис" в "кривавій пустелі": гарні, натхненні молоді люди, зайняті танцями, музикою, співом, витонченою трапезою і цікавою бесідою, під час якої і висловлюються новели збірки. Це обрамлення — не технічний прийом введення художнього матеріалу, а текст, що має глибокий сенс. Це і є те, що стали потім називати "бенкет під час чуми", тобто таке полягання, коли вдаються до радості і веселощів не від хорошого життя, а швидше для того, щоб забутися.
Загроза, яка нависла над людськими цінностями, спонукала автора з особливою увагою вдивлятися в таке крихке життя, розібратися в ньому, уявивши як його привабливі, прекрасні сторони, так і те, що в ньому потворно і огидно. В багатьох розповідях "Декамерону" прославляється любов, показана її могутність, що додає людям здатність в ім'я неї творити чудеса. Всупереч віковим середньовічним уявленням, любов біля Боккаччо — не гріх, не вимушена необхідність, що забезпечує продовження людського роду, а велике чудо, величезна радість. В його розповідях вона виступає в своїх самих різних обличчях — то плотська насолода, то глибока відданість і вірність, то повна самовідданість. Щоб її добитися, люди не тільки йдуть на жертви, але і проявляють багато хитрощів і винахідливості.
Автор прославляє цю здібність людини до заповзятливості, до ініціативності, до хитромудрої вигадки заради досягнення своєї мети. В його новелах розказано немало історій, в яких яскраво висвітлюється і дотепність, і веселість, і щедрість, і широта натури людей. З розповідей Боккаччо абсолютно очевидно, що для нього людина і його душевні особливості важливіші за положення цієї людини в суспільстві. Він розбивав міцне середньовічне уявлення про те, що значущість окремого індивіда визначається не його особистими якостями, а його місцем в соціальній ієрархії.
"Декамерон" розвінчував також і духівництво, оголяючи приховані вади, до яких вдавалися служителі церкви. Є в книзі немало новел про користолюбство, про скупість і розпусту ченців і священиків. Ці розповіді мали особливо великий успіх.
Письменник використовує немало фольклорних мотивів, а також тематику народних притч, де діяли і спритні шахраї, і жадібні ченці. Увійшли до його книги і деякі сюжети, що запозичені у стародавніх авторів.
Цікаво відзначити, що до "Декамерону" були також включені і художньо перероблені приклади, якими священнослужителі рясно насищали свої проповіді, звернені до народу. Під пір'ям Боккаччо ці повчальні історії перетворювалися на захоплюючі і яскраві твори — і прославлявся в них вже не Бог, а Людина.
Звичайно, церква засудила "Декамерон". Автор в старості відрікся від цього твору як від помилки молодості. Книга була оголошена аморальною і неодноразово заборонялася. Особливе обурення викликали окремі новели, які здавалися занадто фривольними. Сьогодні, коли всюди видається порнографія, дуже відверті сцени "Декамерона" виглядають зовсім в іншому світлі. В них немає смакування натуралістичних, фізіологічних подробиць, а передано у витонченій формі відчуття радості буття, захоплення людською земною насолодою у дусі античних авторів на противагу святенницькому релігійному аскетизму.
"Декамерон" Боккаччо як би підводить підсумок цілої епохи, завершує собою величезний період середньовічної культури і відкриває літературу Нового часу. Боккаччо став основоположником жанру новели, як і жанру психологічного роману.[3]
3. Композиція твору
Декамерон — це грецьке словоутворення, значення якого — десятиденник. [2] У збірці є ще одна організуюча рамка — авторське слово про твір. «Декамерон» відкривається переднім словом Боккаччо і завершується його післямовою. У післямові автор вказує на читацьке призначення твору. Він присвячує свій твір жінкам, які «не вигострили свого розуму науками». Особливість змісту «Декамерона» — це його енциклопедичність. У творі широко зображується повсякденне життя з усією розмаїтістю подій і людських вчинків, різноманітністю людських типів. Персонажами новел є люди усіх станів і соціальних прошарків тогочасного італійського суспільства. Новели різноманітні за тоном і настроями: одні сповнені комізму, інші — романтичності й трагізму, буття постає в них з усіма своїми радощами і болями.
Теми новел надзвичайно різноманітні. Однією з провідних є антиклерикальна тема. Священнослужителі висміюються за те, що прикидаються і лицемірять, спекулюють на релігійності віруючих, маскують святенництвом шахрайство і злочини. Ці пороки Боккаччо знаходить у духівництва всіх рангів — від волоцюги-ченця до вищих священиків папського двору. Рим змальований як «диявольське місце», де панує лише обман, заздрість, обжерливість та інші пороки. Однак антиклерикальна спрямованість новел виявляється не тільки в осміянні духівництва. Боккаччо показав, як падає церковний авторитет і людська свідомість звільняється від церковної моралі характерною в цьому плані є перша новела збірки. Головний персонаж у ній — великий грішник Чапелетто, людина, поганішої за яку «зроду віку на світі не було». Перед смертю він хитро дурить ченця, який його сповідає, лицемірно проявляючи ознаки великого благочестя. Після смерті його причислено до святих і названо «святим Чапелетто». Центральне місце в «Декамероні» займають новели-любовної тематики. Боккаччо по-новому зобразив жінку, відкинувши церковний погляд на неї як на істоту злу і гріховну, показав її як повноправну людину, а кохання інтерпретував як пристрасть чуттєву, здорову, радісну і благородну. У багатьох новелах засуджується шлюб з розрахунку, безправне становище жінки в сім’ї і славить любов як велике природне почуття, що руйнує станові упередження.
4. Місце кохання в творі
Кохання… Це слово спонукає чоловіків робити героїчні вчинки, жінок – шалені. Сім букв, які примушують серце битися сильніше і частіше. Це слово об’єднує людей не за верствою населення, не за віком, не за кольором шкіри…, а за почуттям до одне одного. Джованні Боккаччо розкриває обрії кохання в своєму творі «Декамерон». Головна ідея книги – це цінність життя, а кохання є невід’ємною часткою в ньому. У словниках подаються такі терміни цього слова: це почуття, надзвичайно різноманітне за змістом та силою. Головні види кохання: 1) статеве 2) кровне, родинне 3) як найвища духовна емоція, що виражається в почуттях захоплення у розумовому уявленні постаті, що уособлює досконалість та красу. [6, ст. 346] Любов – 1) почуття глибокої сердечної прихильності до особи іншої статі. 2) Почуття глибокої сердечної прив’язаності до кого-небудь. [5, ст. 220]
Джованні Боккаччо захищає кохання. Як приклад наведемо новелу 8-му 4-го дня. Коли кохання Джироламо та Сильвестри не згасає на відстані. Їх розлучили, Сильвестра вийшла заміж, але кохати вони продовжували одне одного. В кінці новели Джиромало помирає біля ніг коханої. Коли Джиромало у домовині віднесли до церкви: Сильвестра також помирає біля нього.
Любов, як ніяке інше природне виявлення,терпіти
не може,щоб її повчали, їй заважали:
така її природа, вона скоріше сама зникне,
ніж послухається голосу розуму. [1, ст. 258]
Коли кохані помирають – це є своєрідним висловленням протесту чи метою звернення уваги на проблеми найсильнішого почуття. Це відбувається через соціальні закони, певні упередження. Усе це додає драматизму та викликає більше емоції чи то злість до несправедливості, чи то співчуття до закоханих. Таких трагічних новел чимало. У новелі 7-ій 4-го дня Сімону звинувачують у вбивстві коханця, але вона не винна. І щоб довести це сама помирає на очах у суддів, натерши собі зуби шалфеєм, яким отруївся її коханий.
Найяскравішим прикладом різновидів кохання, протесту соціальної нерівності слугує новела 1-ша 4-го дня. Тут представлене кохання як до рідні, так і до люблячої людини. З цього можна зробити висновок, що Боккаччо не виключає любов до рідних. А головна героїня має зробити вибір між батьком та коханим. І вона каже батькові:
Любов сильніше нас з вами. [1, ст. 224]
Героїня зробила свій вибір.
Також, автор намагається звернути увагу читачів, що перед коханням усі рівні. Тому, коли Гісмонда розповідає батькові про свій зв'язок з не рівним їй за статком Гвіскардо, донька намагається пояснити, що її обранець такий як і усі. В нього червона кров, плоть, душа, серце. … Статуси та чини вигадали люди, а Бог створив нас рівними. Хоч Гвіскардо не багатій, але його шляхетність набагато сильніше, ніж у заможних чиновників. Гісмонда продовжує доводити батькові силу кохання і каже.
Бідність вказує лише на відсутність
грошей, а не на відсутність шляхетності. [1, ст.227]
Головні герої помирають. Батько Гісмонди вирізає серце Гвіскардо і посилає його до любої доньки у золотому кубку. Гісмонда отруює серце коханого і помирає на очах батько, який визнає усю силу їхньої любові та ховає в одній могилі.
З цього можна зробити ще один висновок, що Боккаччо вводить елемент кохання – людське серце. Тепер кохання можна не тільки відчути, а й побачити, доторкнутися до нього. Це важлива деталь, бо саме на цей предмет ми спираємося, коли намагаємось змалювати своє почуття – кохання. Серце як предмет кохання зображується в новелі 9-ій 4-го дня. Коли один чоловік дає своїй дружині скуштувати серце коханця. Жінка не витримує цього, коли дізнається усю правду і кидається з вікна. Її поховали не з чоловіком, а з коханим. Це свідчить, що кохані мають бути разом хоча б у потойбічному світі. Бо вони заслуговують на це.
Також Джованні Боккаччо вміло поєднує еротичні сцени з духовними почуттями. Він вважає, що у людині має проявлятися плотський та духовний початок. Статеві стосунки є проявом здорових, природних інстинктів. У «Декамерон» можна побачити декілька різновидів еротичних сцен. Перший це – пристрасть закоханих, що супроводжуються сильними почуттями. Автор не соромиться показувати еротичні сцени, але він робить це красиво, не нав’язливо. Тому такі сцени не виглядають вульгарно. У людині мають проявлятись духовні почуття і сексуальний потяг до закоханого. Перш за все - кохання, а секс - його складова. Другий – розпуста, брудна пристрасть. Зазвичай у таких сценах задіяне духовенство, яке каже одне, але переступає кордон за яким знаходиться спокуса. Такій дійсності відповідають новели 4-а 1-го дня, 4-а 8-го дня , 2-а 9-го дня та інші. Боккаччо висміює духовенство, навмисно розкриває їхні пороки і жадає повернути його до високих ідеалів кохання та милосердя раннього християнства.
Для Боккаччо кохання – найвищий закон. Автор виступає проти шлюбу без любові. Бо закони, що діяли в той час обмежували жінку у виборі. Джованні Боккаччо виступає за те, щоб залишити за жінкою право вирішувати за кого виходити заміж. Важко знайти гармонію у подружньому житті, коли не кохаєш жінку чи чоловіка. Більшість новел про шлюбну зраду побудовано на комічних сюжетах. Візьмемо наприклад новели 8-ма 7-го дня, 8-ма 8-го дня та інші.
Автор вважає, що кохання здатне змінити людину на краще. Вона зможе змінити себе на краще (новела 1- ша 5-ий день), вчинити шалений, сміливий, відчайдушний вчинок, або пожертвувати чимось чи кимось. Останнє є проявом сильного, вірного кохання.. У новелі 9-ій 5-го дня Федеріко відмовляється від свого статку та найкращого друга – чарівного сокола.
Монна Джованні гідно оцінила його натуру,
Яку біла не в змозі схитнути бідність. [1, ст.322]
Монна Джованні вийшла заміж за Федеріко. Бо його шляхетність її приголомшила. Бо коли ти вмієш жертвувати заради коханих найдорожчим це є справжнім коханням. Кохання робить людину кращою, вищою (за певним рівнем розуміння життя). Джованні Боккаччо був гуманістом. Він захищає право людини на життя. А кохання допомагає прийти до цього розуміння значно легше. Гуманістичні ідеали Боккаччо: жінка – прекрасна істота та кохання – високий, благородний прояв.
Герої новел-чоловіки сприймають жінок
та схвалюють її, як об’єкт чуттєвого кохання,
як ласий плід, як статую з живої плоті,
джерело сил, що пробуджує в людині добро. [10, ст. 138]
Жінка несе значну роль майже у кожній новелі. Автор захоплюється розумом, хитрістю, щирістю, красою жінок. Тільки жінка може відмовити самому королю. Новела 5-а 1-го дня це чітко доводить. Коли жінка кохає свого чоловіка, але король жадає її розташування до нього. І жінка дуже розумно виходить з даної ситуації. Коли король приїхав до неї на обід (у відсутності чоловіка), вона веліла зготувати усі страви з курей. А коли король з посмішкою запитав:
Панночка моя! Хіба у вас є лише кури, а півнів нема?
На що жінка відповіла:
Звісно, в нас є і півні,- тому нашим курочкам
чужі півні не потрібні. [1, ст. 41]
Король зрозумів натяки і маркіза вийшла переможницею, а нажаль не в усіх новелах жінкам вдається втекти від примусового «кохання».
Висновок
Як висновок можна сказати, що кохання – найсильніше почуття, що супроводжується добрими намірами. Перед коханням усі рівні. Таким принципам дотримується Боккаччо. І намагається поєднати це у новелах «Декамерон», що супроводжуються комічними і трагічними сюжетами. Це слугує своєрідним контрастом у творі та не робить його одноманітним. Боккаччо намагається довести, що кохання – найсвітліше почуття до усіх верств населення: королів, духовенства, селян… Автор розкриває силу кохання, яка здатна змінити людину на краще. Він уміло поєднує почуття із сексуальним потягом, який вважає абсолютно здоровим бажанням людини. Бо і почуття, і статевий зв'язок дві складові кохання. Також письменник показує елемент кохання - людське серце. Що є символом кохання у декількох новелах.
Лише кохання робить людину кращою. Вона стримує гордість, егоїзм, вчиться відмовлятися від найдорожчого заради кохання, не звертає увагу на походження іншої людини, її фінансовий стан, вік…., а просто кохає.
Список літературних джерел
Декамерон/ Пер. с ит. Н. Любимова; Худож. С. Щеткин.-Х.: Прапор, 1991.- 608 с.
https://gorodenok.com/ /доба-відродження-композиція-збірки-д/
https://www.ukrlib.com.ua/referats-zl/printout.php?id=32
https://dovidka.biz.ua/dzhovanni-bokkachcho-biografiya-skorocheno/
Основные произведения иностранной художественной литературы. Лит.- библиогр. справочник. Отв. ред. М. И. Рудомино. Изд. 3-е доп. и перераб. М.: Книга, 1976. – С. 182-183.
Энциклопедия литературных произведений.- М.: ВАГРИУС, 1998.- С. 137-139.
Пуришева Б.І., Михальський М.П., Зарубіжна література — М. 1986.