Народний артист СРСР, лауреат Державних премій СРСР, РРФСР і РФ
Народився 23 лютого 1944 року в місті Джезказгані Карагандинської області Казахської РСР. Батько - Янковський Іван Павлович, до жовтневої революції служив в армії, був штабс-капітаном лейб-гвардії Семенівського полку, за радянських часів репресований. Мати - Янковська Марина Іванівна, працювала бухгалтером. Дружина - Зоріна Людмила Олександрівна, Заслужена артистка Росії, актриса Московського театру "Ленком". Син - Янковський Пилип Олегович (1968 р. нар.), Актор, режисер, продюсер. Онук - Іван, внучка - Єлизавета.
Дитинство Олега Янковського пройшло в Казахстані, куди була заслана сім'я. Побоюючись арешту, мати спалила всі архіви, які свідчили про дворянських коренях Янковських. Жили впроголодь (Марина Іванівна вивчилася на бухгалтера, і одна годувала трьох синів і свою матір), ходили в лахмітті, вп'ятьох тулилися в 14-метровій кімнатці, але при цьому зберігали велику бібліотеку, вчили іноземні мови, багато читали.
Згодом Янковські перебралися до Саратова. Старший з братів - Ростислав - почав грати ще в Джезказгані, потім поїхав до Мінська, у Російський театр. 14-річного Олега він забрав до себе. Там Янковський-молодший дебютував на сцені.
Повернувшись до Саратова, Олег Янковський вступив до Саратовського театрального училища імені І.А. Слонова. Після закінчення навчання в 1965 році його зарахували в трупу Саратовського драматичного театру, де на перших порах йому доводилося грати в основному епізодичні ролі. Але в його долю втрутився випадок.
Театр гастролював у Львові. Артист зайшов в готельний ресторан і сів обідати. А недалеко за столиком сталося сидіти Володимиру Басову з дружиною Валентиною Титової та іншими членами знімальної групи майбутнього фільму "Щит і меч". Обговорювали, де шукати артиста на роль Генріха Шварцкопфа. Титова, кивнувши на Олега, сказала чоловіку: "Подивися, он сидить типовий арійський юнак". Басов погодився, що цей чоловік підійшов би йому ідеально, але ... "Він, звичайно, який-небудь фізик або філолог. А піди ж ти знайди артиста з таким розумним обличчям". Слава богу, хтось з асистентів не полінувався підійти до Янковському ...
Завдяки фільму "Щит і меч" і наступній картині - "Служили два товариші" - Янковський став супер популярним. У театрі пішли серйозні великі ролі в кіно - маса пропозицій: фільми "Дзеркало" й "Ностальгія" А. Тарковського, "Польоти уві сні та наяву" Р. Балаяна, "Крейцерова соната" М. Швейцера, "Мій ласкавий і ніжний звір "Е. Лотяну," Звичайне диво "та" Той самий Мюнхгаузен "М. Захарова.
Усього О. Янковський знявся більш ніж в 100 фільмах, в тому числі: "Чекай мене, Анна" (1969), "Я, Франциск Скорина" (1969), "Про любов" (1970), "Розплата" (1970), "Операція" Хольцауге "(1971)," Гонщики "(1972)," Гнів "(1974)," Під кам'яним небом "(1974)," Премія "(1974)," Сержант міліції "(1974)," Мій будинок - театр "(1975)," Полковник у відставці "(1975)," Чужі листи "(1975)," 72 градуси нижче нуля "(1975)," Довге, довге тіло "(1976)," Довіра "(1976) , "Сентиментальний роман" (1976), "Солодка жінка" (1976), "Слово для захисту" (1976), "Зворотній зв'язок" (1977), "Відкрита книга" (1977-1979), "Поворот" (1978) , "Ми, що нижче підписалися" (1981), "Пригоди Шерлока Холмса і доктора Ватсона. Собака Баскервілів "(1981)," Капелюх "(1981)," Закоханий за власним бажанням "(1982)," Будинок, який побудував Свіфт "(1983)," Поцілунок "(1983)," Бережи мене, мій талісман "( 1986), "Філер" (1987), "Убити дракона" (1988), "Паспорт" (1990), "Царевбивця" (1991), "Сни про Росію" (1992), "Темрява" (1992), "Я - Іване, ти - Абрам "(1993)," Німий свідок "(1994)," Перша любов "(1995)," Фатальні яйця "(1995)," Ревізор "(1996)," Райське яблучко "(1998), "Кітайскiй сервiз'" (1999), "Приходь на мене подивитися ..." (2001, режисер, актор).
Як-то на зйомках фільму "Гонщики" Олег Янковський потрапив в аварію: машина з ним і операторами перекинулася, летіла шкереберть. Операторів викинуло на дорогу, на Янковського згоріла шкіряна куртка, а сам він якимось дивом залишився без єдиної подряпини. Євген Леонов, теж знімався в цьому фільмі, був так вражений, що, приїхавши до Москви, без кінця розповідав усім про "щасливчика Янковського". Так це ім'я почув режисер театру "Ленком" Марк Захаров ... Незабаром Янковський вийшов на сцену "Ленкома" - сцену, з часом стала йому ближче рідного дому.
На сцені "Ленкому" найзначнішими його роботами стали ролі в спектаклях "Автоград XXI", "У списках не значився" за Б. Васильєвим, "Ясновидець" за Л. Фейхтвангером, "Сині коні на червоній траві" і "Диктатура совісті" М . Шатрова, "Оптимістична трагедія" Вс. Вишневського, "Кишеньковий театр" Ж. Кокто, "Гамлет" В. Шекспіра, "Школа для емігрантів" Д. Ліпскерова, "Чайка" А. Чехова, "Варвар і єретик" (за романом Ф. М. Достоєвського "Гравець") , "Блазень Балакірєв" Гр. Горіна.
Олег Янковський - один з найзагадковіших вітчизняних артистів, який увійшов в історію кіно як виразник свого покоління. Він став обранцем невиразною, "застійної" епохи, на яку доводиться пік його творчої біографії. Саме тоді сформувався суперечливий образ Янковського: чи то раціонального артиста, чи то емоційного, чи то Інтелігента, чи то плейбоя.
Закритість Янковського - це спосіб захисту від непотрібних спокус, це рідкісна здатність не розплескати свою натуру в суєті, в нав'язаних ззовні вчинках. Унікальність Янковського - в його знаменитих "зонах мовчання", його магнетичному погляді, віртуозною внутрішньої пластичності і, нарешті, у витонченій інтуїції, завдяки якій він утримав небезпечне рівновагу. Не задихнувся в бігу часу.
Улюблені герої Янковського завжди сумували за польоту за межами повсякденної реальності. Мотузкові сходи в небо, звичайний божевільний будинок, дуель - крайні точки їх непередбачуваних маршрутів.
Міцні професіонали, вони, так само як і сам артист, не боялися зійти з дистанції, тому що не хотіли ризикувати куди більш важливим - своєю долею. Олег Янковський завжди був і до цих пір залишається заручником часу. За його ролями можна скласти колективний портрет нашого сучасника 1970-1980-х років, тих людей, хто розумно, без надмірного пафосу виявляли лояльність до системи ("Премія", "Зворотній зв'язок"); тих, хто випадав на узбіччя життя ("Закоханий за власним бажанням "); тих, хто плював на всі умовності (" Польоти уві сні і наяву "), але при цьому ніколи не брехав, навіть якщо, як Мюнхгаузен, любив прісочініть, пофантазувати.
Граючи раздризганних, блукаючих і бунтівних героїв, Янковський як артист розцвів, реалізувався в тому мистецтві, яке і до цього дня залишається достовірним і незабутнім свідченням про наше життя, про "поганих-хороших" людей, заражених масовим гамлетизмом, приречених на біль і нудиться. "Я не знаю, - зізнавався він на початку 1980-х, - що це, але відчуваю, по енергії, по уяві, за типом особистості - зараз попит на мене". Цей попит витісняв стереотипи сприйняття звичайного і в той же час неординарного "людини з натовпу". Нас приваблював і тривожив подвійний світ цього артиста, що надавав його мистецтву міражні розпливчастість. А самоіронія Янковського визначала всі приватні коливання оцінок: від "холодного" до "чарівного", від "безпристрасного" до "нервового". Цей попит проявився ще в саратовському театрі, де він пропрацював 12 років і куди ходили "на Янковського". Після дипломного Тузенбаха (1965) - крихкого романтика з обрізаними крилами - театральний дебют: Ненілло в "Різдво в будинку синьйора Купьедло" Едуардо де Філіппо. І раптом - заворожуючий чарівність, відчайдушна нахабство шалапута. Потім був недалекий, але з нетривіальною природним чуттям Мешем в "Склянці води" Скріба; недосвідчений, недотепістий Мелузов в "Таланти і шанувальники" і ще багато прохідних ролей, на яких зазвичай тримається репертуар. Але доля подарувала і князя Мишкіна. Його незграбний, витончений Мишкін рухався по сцені обережно, немов боячись спіткнутися чи когось потривожити, а його довірливий, уважний погляд перекривався питальній ніяковою посмішкою ... Художник спектаклю Тетяна Сельвінською згадувала, що "на репетиціях у сценах з Настасею Пилипівною у Янковського проступали темні плями під очима. Їм раптом опановувала виснажлива відчайдушна тривога ..." Правда, Янковський каже, що до цієї ролі він тільки "доторкнувся" ...
З початку 1970-х до 1990-х - самі (на сьогоднішній день) продуктивні роки Янковського, його "золотий запас", що забезпечив статус і репутацію артиста, зберіг гідність, недовіра до сьогохвилинного успіху і в бурхливі постреволюційні роки. Він не брав участь ні в вульгарних антрепризах, ні у відверто халтурних фільмах. І себе зберіг. Адже мало кому - навіть з успішних артистів, навіть із зірок - випав, як Янковському, щасливий жереб зіграти рефлектуючих сповідальних сучасних героїв і Леніна без гриму в публіцистичному виставі "Сині коні на червоній траві". Благородного безутішного Берінга в "Оптимістичної трагедії" на сцені "Ленкома" і ... чарівного хама, цинічного "філософа" у фільмі Ліознової "Ми, що нижче підписалися", Чарівника з "Звичайного дива", що вірить в розумність божевільних ідей, чарівну індивідуальність Мюнхгаузена, вразливого критика тоталітарного режиму і рішучого Гамлета в Ленкомі (режисер Гліб Панфілов), який виявився найнеприємнішим героєм вистави. Лірична драма сучасного Гамлета в "Польотах уві сні та наяву" переродилася всього за три (1983-1986) року в жорстокий трагіфарс. В історичному для Янковського 1983 році його запросив Андрій Тарковський в "Ностальгію". "Схуднути не зможеш? - Куди? - Від несподіванки випалив я, - згадував про першу зустріч Янковський. - Хоча я розумів, що йому потрібна людина, змучений духовним життям в прямому сенсі слова. Що це стан і буде сюжетом фільму. Ми сиділи теплим ввечері в маленькому кафе на безлюдній римської площі. Говорили про ностальгію. Як це грати? Що за цим стоїть? Чи тільки берізки? Але вони є і в Італії. А ностальгія? Напевно, теж. Раптом, як у поганому фільмі, підійшли два хлопчики - один з кепкою, інший з акордеоном - і заграв "Амурські хвилі". "Це вже занадто, - сказав Андрій. - Нікому про це не кажи. Не повірять ".
Тарковський ставив фільм про людину на зламі, про шлях інтелігента-страстотерпця, чи не месії, який запам'ятав слова якогось божевільного про порятунок, що чекає, людство, якщо хтось пройде з палаючою свічкою басейн святої Катерини. Актор, доторкнувшись до краю водойми, запалить від запальнички недогарок і вирішиться. Він піде повільно, стримуючи завмираюче полум'я і власну серцевий біль. У середині басейну свічка згасне. Він повернеться і піде знову. Тремтячою рукою захистить цей вогник надії. На тому ж місці він згасне. Серцева біль наростає, ноги не тримають, душить почастішали пульс. Він запалює втретє, збирає останні сили ніби перед смертю, щоб уберегти невірне полум'я, і доходить. Його ми не бачимо. Сплеск. Звуки вердіївського реквієму.
У 1987 році Олег Янковський зіграв ще одну бенефісні - одну з найважливіших у своїй біографії - роль у фільмі Михайла Швейцера "Крейцерова соната". Це був виснажений, зневірений, несмірівшійся людина з розхристаній душею. Гарячковий монолог свого героя (то він спалахував, то знічуються, то судорожно закурював, то, підбадьорений наркотиком, заходився в плутаних, плутаних зізнаннях) Янковський проживав з майже забутої на нашому екрані силою пристрасті, з немислимим, здавалося, для його акторської природи трагізмом.
На початку 1990-х Янковський повернувся з Франції (де півроку грав в європейському театральному проекті) "в іншу країну". Її атмосфера, краєвид, настрої стали невпізнанні. Потік комерційної продукції "кооперативного" кіно ринув на екрани, але брати участь у цьому Янковський собі дозволити не міг. Зате погодився в 1993 році стати президентом Відкритого російського кінофестивалю в Сочі (МКФ "Кінотавр"), який став для нього в ту пору формою творчої самозахисту, що компенсує відсутність несоромно або просто пристойних ролей.
Тим часом життя в країні поступово налагоджувалося. У цей час, в 1996 році, М. Захаров ставить дивну, непоетичних "Чайку" (вистава йде і сьогодні), де Янковський нещадно і разом з тим непомітно грає Тригоріна. У 1999 році йому довелося чудово зіграти невелику роль містечкового єврея в мелодрамі Саллі Поттер "Людина, яка плакала" разом з такими зірками, як Джонні Депп і Джон Туртурро (фільм показувався в офіційній програмі Венеціанського фестивалю). А в середині 1990-х у нього були Ляпкіних-Тяпкін в "Ревізорі", Персиків в "Фатальних яйцях", не принесли, на жаль, цього задоволення, але все-таки грати текст Гоголя, Булгакова було не соромно.
І раптом - в очікуванні нової драматургії, несподіваних ролей - Янковський у 2000 році вирішується (разом з оператором Михайлом Агроновічем) на режисерський дебют і ставить "різдвяну казку" "Приходь на мене подивитися". Вперше за 10 років грає сучасного героя, "нового українця", який помилково забрів до старим російським (дорослої доньці - старій діві, яка доглядає за вмираючою матір'ю) і залишився з ними. На відміну від "нових росіян" хамів з золотими перстами, міцною шиєю і квадратними мордами, що заполонили наше кіно, у цього "аудитора з дачею на Канарах" все інше: і обличчя, і одяг, і душа, і манери. Янковський грає легко, докладно і різноманітно. Грає постарілого Макарова з "Польотів ...", який не скурвилися, не спився, не став бомжем. І не втратив смаку до простодушним романтичним витівкам, Крім того, Янковський підтвердив просту думку про те, що хороший артист і в невитіюватому матеріалі може виглядати гідно, не бравуючи своїми штампами. Хоча мріє він зараз про гострохарактерних ролі, про буфонади, про різку пластиці ...
Свої ролі Янковський ділить на декоративні, експлуатують його рідкісну фактуру, породу, його вміння тримати спину, носити костюм (недарма він повинен був зіграти Тургенєва у фільмі Сергія Соловйова), і на ті, в яких вдалося висловитися по суті, зачепити болючі точки унікального універсального стану, як це було в "Польотах уві сні та наяву", "Крейцерова соната", "Ностальгії".
Сьогодні він у відмінній акторській формі, грає Петра I у виставі Марка Захарова за п'єсою Григорія Горіна "Блазень Балакірєв". У нього як і раніше найцікавіше особа в нашому кіно. І воно, як каже один із близьких Янковському режисерів - Роман Балаян, "працює в будь-якому віці, в будь-який час, в будь-якій країні ... У ньому немає жодної однозначності. А його погляд, я переконаний, здатний висловити немислиму амплітуду: від мерзотника до святого ".
О.І. Янковський - Народний артист СРСР (1991), лауреат Державної премії СРСР (1987, за участь у фільмі "Польоти уві сні і наяву"), лауреат Державної премії РСФСР імені братів Васильєвих (1989, за участь у фільмі "Крейцерова соната"), лауреат Державної премії РФ (1996, за театральні роботи), лауреат премії Ленінського комсомолу (1977), лауреат Всесоюзного кінофестивалю в номінації "Призи за кращі акторські роботи за 1983 рік". У 1984 році він був визнаний кращим актором року (за фільм "Закоханий за власним бажанням) за опитуванням журналу" Радянський екран "; в 1988 році став володарем призу" За видатний внесок в професію "; в 1991 році удостоєний премії" Ніка "у номінації "Актор року"; в 1993 році - премії імені А. А. Ханжонкова "Кіноподія року", в 2001 році - премії імені К. С. Станіславського. Артист нагороджений орденом "За заслуги перед Вітчизною" IV ступеня.
Янковський, як і належить людині, що народилася під знаком Риб, схильний сприймати світ містично. Він запам'ятовує сни, вірить у прикмети: обходить чорних кішок стороною, раз у раз стукає по дереву ...
Живе і працює в Москві.