Твори на вільну тему - Фестиваль московських бардів репортаж

І вам випало велике щастя
увійти в чарівний світ музики
під заступництвом царственої
особи - вашої улюбленої гітари ...
С. Володимирський

Я люблю бардівську пісню. Часто ходжу в палаци культури на концерти бардівської пісні. Я вважаю, що простота і демократичність таких концертів завойовують в наші дні все більшу популярність. Самодіяльна пісня після техномузики сприймається як щось справжнє, живе, немов плече друга. Нещодавно я побувала в Центральному Будинку літераторів ім. А. А. Фадєєва на фестивалі московських бардів. Майже п'ять годин зі сцени великого залу ЦДЛ звучали бардівські пісні, а авторитетне журі, очолюване відомим поетом Ю. Ряшенцева, оцінювало виступаючих за кількома конкурсним номінаціями. Великий зал був набитий молоддю.
Я звернула увагу на репертуар авторів-виконавців. Він на відміну від бардівського репертуару, скажімо, епохи "хрущовської відлиги", коли співали в основному на політичні теми, складався здебільшого з пісень-балад про кохання, про особисту непросту долю авторів. Мабуть, час настав такий, що люди, втомившись від політичних та економічних проблем, все більше йдуть у себе, намагаючись у власній душі знайти відповіді на питання часу. Загалом, в моїй уяві від любовних пісень бардів виник образ героя-коханця, який шукає причину любовних конфліктів у самому собі, але при цьому оглядаючись на своє минуле. А минуле для більшості бардів, які виступали на цьому фестивалі, - служба в армії, перші контакти з суспільством, яке не дуже-то радо зустріло їх у звичайному житті. Один автор-виконавець натякнув у своїй пісні навіть на те, що, можливо, минула Велика Вітчизняна війна трагічно вплинула на почуття любові. Але мені здається, що це занадто схематичне ставлення до теми. Можливо, автор мав на увазі моторошні нелюдські умови, в яких народжувалася наша епоха. Багато моральні цінності були розтоптані кованим чоботом війни і несправедливою владою. Словом, спірного в цій думці багато, але мені сподобалося, що сучасні барди глибше розробляють любовну тему.
Не менш яскравим вийшов і загальний образ ліричного героя, який страждає від самотності. Цікаво, що ліричний герой пісень в основному віддає перевагу тікати від самотності, а не боротися з ним. Але тікати - гідно, без претензій і інших драматичних атрибутів вимушеного чи нав'язаного людині самотності. Мені запам'ятався сюжет однієї пісні, де герой вельми оригінальним способом спробував відновити мир в сім'ї. Сюжет простий і навіть банальний: він і вона - молодята; відбувається конфлікт, треба розходитися; подружжя починають ділити барахло; хлопець ненавмисно кинув до своїх речей ночнушку дружини; дружина гордо попрощалася зі своєю ночнушку. Тут відбувся перелом: хлопець повернув ночнушку зі словами, що без неї ця ганчірка йому не потрібна. Так герой-коханець доводить своєї жінці те, що не міг довести їй у повсякденному житті. Я детально переказала сюжет, тому що він підтверджує серйозну роботу сучасних бардів над текстом пісень. Наприклад, знаменита хвиля бардів минулих років, на мій погляд, була більш прямолінійна у вираженні своїх почуттів. А пісні бардів, які я чула зараз на фестивалі, цілком можуть існувати окремо від музики як вірші. Відходом бардів в особистісні проблеми я пояснюю і те, що на фестивалі не прозвучало жодної пісні-протесту, наприклад, про чеченську війну, як колись такі пісні звучали про війну в Афганістані.
Під час перерви я познайомилася з ведучим фестивалю відомим поетом Олексієм Дідуровим. Від нього я дізналася, що більшість виступаючих бардів є членами очолюваної ним рок-кабаре "Кардіограма", яке існує вже більше 15 років.
- Ідея рок-кабаре аж ніяк не в орієнтації на шоу-бізнес, - сказав мені Дідур, - хоча нас знімають для телебачення, записують на радіо, запрошують на різні фестивалі та концерти. В основному складі виступають барди: А. Ошеннон, Д. Гузь, В. Немировський, М. Корякін, В. Іванов. Наша головна ідея - служити безкорисливо вітчизняній культурі і в якійсь мірі бути противагою антикультури, що заполонила екрани телевізорів, ефір і сцени. Стати членом нашого рок-кабаре непросто. Треба напрацювати певний професіоналізм у грі на гітарі, в текстах, у вокалі. Не скидаємо з рахунків і особисті духовні якості автора-виконавця. Мерзотники і пройдисвіти всякого роду у нас не затримуються, так само як і хлопці, які намагаються витягнути якісь матеріальні вигоди з участі в нашому рок-кабаре. Мета тільки одна: безкорисливий творчий порив, на якому і тримається культура взагалі.
Я дізналася також, що через рок-кабаре "Кардіограма" пройшли в свій час багато провідні барди країни. Зі сцени рок-кабаре звучали голоси Володимира Висоцького, Булата Окуджави та багатьох інших.
Повертаючись з фестивалю, я розмірковувала про перспективи такого роду поезії, поезії під гітару. Чи є те, що я бачила сьогодні, новою хвилею авторської пісні? Олександр Галич. якось сказав: "І коли-небудь, після Гутенберговской епохи, про нас будуть згадувати, як про зачинателя, вірніше, продовжувача перерваної традиції". Ці слова Галича, я сподіваюся, будуть пророчими: авторська пісня з новою силою злетить над Росією. Вона знову виявить співака, який стане пульсом нашої епохи.