Становлення світогляду В Хлєбнікова

Для Хлєбнікова слово - самостійна сила, що організує матеріал почуттів і думок. Звідси - поглиблення в коріння, в джерело слова, під час, коли назва відповідає речі. Тоді виник, можливо, десяток корінних слів, а нові з'явилися як відмінки кореня (схиляння коренів за Хлєбниковим) - напр., "Бик" - це той, хто б'є; "бік" - це те, куди б'є (бик). "Лис" те, чим став "ліс"; "лось", "лисиць" - ті, хто живуть в лісі.
Слово в теперішньому її розумінні - випадкове слово, потрібне для якої-небудь практики. Але слово точне має варіювати будь-який відтінок думки.
Хлєбніков створив цілу "періодичну систему слова". Беручи слово з нерозвиненими, невідомими формами, зіставляючи його з словом розвиненим, він доводив необхідність і неминучість появи нових слів.
Якщо розвинений "танок" має похідне слово "танцюристка" - то розвиток авіації, "літа", має дати "літунів". Якщо день хрестин - "хрестини", - то день літа - "Летінен". Зрозуміло, тут немає і сліду дешевого слов'янофільства з "мокроступами"; не важливо, якщо слово "літунів" зараз не потрібно, зараз не прийметься - Хлєбніков дає тільки метод правильного словотворчості.
Проблема нової поетичної мови для Хлєбникова мала не стільки формальний, скільки світоглядний характер. Слово не тільки стає річчю, предметом, воно як би сама дійсність. Тому виникає у Хлєбнікова тема "революції слова". Недарма тема мови супроводжується образами вибуху, змін і несподіванок. Передумовою для здійснення утопічних побудов поета стає не світ реальності, а простір мови. "Основний міф" Хлєбнікова, наріжним каменем якого є круговий рух історії і часу, своє здійснення може знайти в реальності, предметності нової мови з його заумь, корнеслова і новим синтаксисом. Таким чином, в дореволюційні роки єдиний простір, в якому реалізується тимчасова утопія поета, - це "мовний простір", що стає, єдністю "простору - часу".
Три періоду у творчості В. Хлєбнікова.
Творчий шлях Хлєбнікова розпадається на три періоди: від 1905 до 1914 року, від 1915 до 1917, від 1917 до 1922.
Перший період творчості В. Хлєбнікова.
(1905-1914)
У перший період формуються основні особливості його поезії, тісно пов'язані з футуристичним рухом. Для перших років характерна суперечливість соціальних позицій поета, неославянофільскіе захоплення, міфологічні утопічні конструкції. Різниця між художньою утопією і прозаїчним світом дійсності і становить ідейно-художнє ядро ​​його творів. Світогляд Хлєбникова - міфопоетична. Лад його думок і почуттів пронизаний ідеєю торжества життя. Читаючи поетів, учених, істориків, він вкладає в їхній концепції своє утримання, надаючи їм своєрідне наукове і фантастичне тлумачення. Недарма одним із захоплень поета, характерних для російської літератури 10-х років взагалі, була творчість Герберта Уеллса. Хлєбніков розшифровує образи та ідеї Уеллса як своєрідні алегоричні метафори сучасного світу. Апокаліпсичні образи майбутнього в романах Уеллса відбилися в чудовій поемі Хлєбникова "Журавель". Власне, це перша поема нового типу в його творчості. У ній основна фабульні подія - повстання речей проти світу людей. Летючі над містом труби стають поетичним втіленням ожилого ворожого людям предметного світу цивілізації. Труби перетворюються на грізне і невблаганне істота, "чудовисько", що загрожує людському роду. Не без впливу "Війни світів" Веллса створюється жахлива картина загибелі людства. Машинно-речовий світ відчужує людські початку, цивілізація протистоїть людству. Речі - "Зрадники живих" - носії смерті, символ омертвіння духовних начал людства:
Життя поступилася влада
Союзу трупа і речі.
Ця картина апокаліптичного настання машинного століття нагадує Пікассо з його "Герніка", настільки ж незвичайні мальовничі метафори людей, перетворених на потворні знаряддя винищення.
З самого початку творчість Хлєбнікова відрізняється разючою жанрової багатоплановістю. Проза, поезія, драматургія молодого письменника представляють як би цілісний текст, пронизаний єдністю своєрідного філосовско-поетичного світогляду. Атмосфера трагедії і бунту охоплює художній світ Хлєбнікова. У його творчості до 1917 року панує абстрактно-романический бунт проти суспільства. Різке неприйняття навколишнього світу - одне з віддалених передчуттів прийдешньої революційної бурі, тому особливе значення для нього набувала і тема долі особистості, яка протестує проти гнітючого її укладу. Цікавою в цьому плані автохарактеристики Хлєбникова в чернетці листа до В. Каменському 1909 року: "А взагалі ми - хлопці добродушні: віросповідання для нас не більше ніж комірці (відкладним, прямі, гостро загнуті, косі). Або з рогами або без ріг народився звіря: з рогами козеня, без ріг теля, а все годиться - хай собі живе (не замуч). Стану ми визнаємо тільки два - стан "ми" і наші кляті вороги ... Ми новий рід люд-променів. Прийшли осяяти всесвіт. Ми непереможні ".
У цих словах, при всій їх невизначеності, знайшло вираз хлебниковской неприйняття навколишнього світу, релігії, пристрасне бажання перебудувати - "осяяти" світ ідеєю нового, справедливого порядку. "Ми" - тут ширше групи "будетлян", мова йде про всіх, хто одержимий пристрастю безкорисливого творчості, про всі "винахідників", що протистоять світу "набувачів".
Переломну роль у свідомості Хлєбнікова зіграли перша світова війна і революція. У Хлєбникова виникає міфологізована утопія про "золотий вік", про цілісність і про багатих можливостях людини, що протистоїть хаосу індустріального світу ("Журавель", "Лісова діва" та ін.) На його переконання, навколишнє діяльність - фрагментарна і калейдоскопічно, сучасності не вистачає глибинних почав. Хлєбніков відкриває розриви, ущербність системи буржуазного суспільства.
Найважливішою рисою поетичного світогляду Хлєбнікова, таким чином, стала утопічність. Сама російська дійсність, її передреволюційні і післяреволюційні конфлікти вимагали усвідомлення найбільш важливих і життєвих завдань, рішення не тільки національно-історичних проблем, але і глобальних питань буття. Суперечливість світогляду, абстрактність філософії та соціології Хлєбнікова приводили до утопічного розуміння законів історії і соціального життя. Утопія була для нього єдиним виходом.
В епоху, коли маси перейшли до конкретного і реального історичного действованію, для утопії залишилося менше місця, ніж будь-коли раніше, але свідомість мас продовжувало осмислювати конкретно-історичні завдання у звичних формах утопії. Поетичним вираженням цього і були соціально-історичні проблеми у творчості Хлєбникова. Для нього проблеми справедливості, свободи, миру і війни набували особливого значення. У його соціальної утопії панує прагнення подолати трагічну роз'єднаність людей і народів, відрив людини від природи. Це провідне начало в його філософії історії, і його утопічної системи. Єдність роду людського знаходить вираз у єдності законів суспільства і природи, а це визначає право на побудову суспільства справедливості та людяності. Показовими його слова, що "Лобачевський захотів побудувати інший неіснуючий матеріальний світ", або, інакше кажучи, "неіснуючий" для вульгарного здорового глузду, але реальний в майбутньому. Тому утопія бачилася поетові як "інший", але не вигаданий, а речовий (реальний) світ в прийдешньому.
Відраза до буржуазного світу, комплекс соціальної ущербності вже напередодні революції вводили у творчість Хлєбнікова соціальну тему, вирішуване на основі загальнодемократичних настроїв. У 1914-1917 роках загострюється його ненависть до буржуазного світу, до аристократії і вояччини. Вона з'єднується з ненавистю до політики буржуазних урядів, які зчинили світову бійню:
Величаво ходімо до Війни-велетень,
Що волосся чеше свої від трупів.
Покликуйте сміливо ... як раніше,
Мамонт нахабний, чекай списи!
Все це приводило його до наполегливих пошуків сенсу історії, сутності буття, шляхів звільнення.
Ідея справедливого набуває рис самої дійсності, але усунутої від її "користі" і що витає у світі утопічних ідеалів. Характерний його інтерес до Платона. Уявлення Платона про розподіл світу нагору і вниз, положення про ідеальну державу, в якому центральне установа - автономне становище людини, - були близькі Хлєбнікова повсталому проти об'єктивної логіки історії, але разом з тим шукав її відображення в об'єктивних закономірностях історичного процесу. Він знаходив їх в числовому виразі, в заміні "віри" - "мірою". Тому, говорячи про віровчення, Хлєбников писав, що людство "як явище, що протікає в часі, розуміло влада його чистих законів, але закріплювало почуття підданства шляхом повторних ворогуючих віровчень, намагаючись зобразити дух часу фарбою слова".
Тим не менше, тема майбутнього у свідомості й творчості Хлєбникова далека від науково-історичної концепції. Йому не вдалося подолати ідеалістичний підхід до історії. Так, утопічна історісофія поета висуває на перший план ідеї Долі і Відплати. "Мені помста і аз воздам" переосмисляется Хлєбниковим як закон "події" і "протиподії", ідея Відплати розуміється як основа історичної справедливості. Трагічне поразка російської армії при Мукдені тісно пов'язане з його роздумами над характером історії. Поразка російської армії, незважаючи на героїзм російських моряків і піхотинців, справило на юнака Хлєбнікова, як і на все суспільство, сильне враження. У якійсь мірі це визначило моральний підхід до історії. Закон "подружжя" і "непар" розглядає історію поза соціальних законів. Як вірно писав М. Пунін, "закон часу, згідно з яким подія робиться протиподії, можна слідом за Хлєбниковим назвати також законом добра і зла".
Відплата - не помста, а суворий закон протиподії. У вірші "Алфьорова" тема революції 1905 року розкривається як відплата всієї історії російського дворянства:
Тепер родових його маєтків
Горять палаци і хутори,
Ряди садибних будов
Всю ніч горіли до ранку.
Це зіткнення вірності "прадідівським засадам", "завітів батьків" і революційної стихії і становить поетичний світ "Алфьорова".
Історіософія Хлєбнікова була одним з виражень процесу, що відобразив бродіння в духовному житті 1890-1910-х років. Пошуки шляху від недосконалої дійсності до помисленний ідеалу, від того, що є, до того, що повинно бути, - вели до утопії, до умоглядних рішенням національно-історичних завдань.
Філосовско-історичні та соціальні погляди Хлєбнікова були близи теоріям таких мислителів, як М. Ф. Федоров (1828-1903).
У колі футуристів твори М. В. Федорова були відомі Маяковському, художнику Чекригіну, Бурлюка та ін відзначимо також, що вже через кілька місяців після смерті поета М. Пунін, близьке до хлебневскому колі, вперше порівняв ідеї Хлєбникова і Федорова.
Цікаво, що Федоров з його вченням про "небратських" стані світу і закликом до "відновлення спорідненості", з його поділом на "вчених" і "невчених", з його критикою буржуазної цивілізації і буржуазного індивідуалізму відгукується не тільки в теоретичних положеннях Хлєбнікова, але перш за все в його поетичній творчості. Хлєбниковим особливо була близька одна з основних його ідей: "Жити потрібно не для себе (егоїзм) і не для інших, а з усіма і для всіх".
Все це збігається з думкою Хлєбникова в "Дошки долі" про "зверстаному людство": "В нормальному словесному викладі, людство походить на білу купу, на купи сирих, свеженабранних аркушів друку. Найменший вітер змусить їх розлетітися в сторони. Але є спосіб зверстати ці розрізнені білі листи в строгу книгу ... "
"Філософія спільної справи" розвивала своєрідну культурологічну утопію - утопію культурного максималізму, утопію "збереження всього", головним чином людини - основної цінності культури. Його історіософія, згідно з якою історія людства від початкових днів і до прийдешнього часу пронизана почуттям людської кінцівки і необхідність перемоги над смертю, разом з тим визначає роль праці та культури в житті людства, бо "вживання самого найпростішого знаряддя змушує людини вже піднятися, встати". У самостановления людини праця має особливе значення. Саме звідси випливає поділ Хлєбниковим людства на "творче" і "дворян", на "винахідників" і "набувачів". Тема праці - одна з найважливіших у його ліриці ("Ми, Праця Перший і так далі, і інша ...").
Думка про загальну натхненність предків, протистояння природі - "віковічної давильне", протест проти "нечутливість неправди смерті", культ предків з "проектом загального воскресіння" засобами техніки і пристрасне твердження, що смерть - джерело всіх злодійств, "корінь похоті і ворожнечі". Не менш близькі Хлєбниковим рішуче засудження Федоровим західної цивілізації і прославляння провінційної ролі Росії, яка об'єднує Захід і Схід.
У поетичному світогляді Хлєбнікова ідеї космічного утопізму і, особливо, сприйняття мистецтва як програми життєбудови, уявлення про творить ролі поезії в житті зближують його з естетичними принципами Федорова. Останній писав у статті "Музей, його зміст і значення": "немає такого дійсно художнього твору, який би не виробляло деякої дії, якогось зміни в житті; у великих ж поемах полягає і план такої зміни, або краще сказати: художній твір є проект нового життя ".
Поет прийшов до такого самого розуміння мистецтва: як проекту життя. Цим пояснюється і неподільність поетичних ідей Хлєбнікова і самого життєвого поведінки поета.
Засудження західної цивілізації, протиставлення міста і села (село - засіб "загального оздоровлення") і, нарешті, тотожність людини і всесвіту, єдність часу і простору становлять основні параметри поетичної картини світу у Хлєбнікова.
Хлєбніковська ідея "держави часу", в якому час і простір обмінюються своїми функціями, передає прагнення поета пізнати майбутнє в теперішньому. Справжнє перетворюється у певну реальність, у якій можна побачити минуле і майбутнє зразок просторових фрагментів.
Так виникає у футуристів концепція переборно часу. Недарма в поезії Хлєбнікова, як і раннього Маяковського, історія починається вступом у світ поета, який творить історію за власним планом:
Слухайте!
З мене
сліпим Вієм
час кричить:
Підніміть,
підніміть мені
століть повіки!
Знаменно, що в системі образів його поеми "Ніч в окопі" скіфська "кам'яна баба" набуває особливого значення. Вона у вічності і в сьогоднішньому дні, в степу, залитої кров'ю:
Дивилося кам'яне тіло
На людське справу.
Сучасність з її напруженням і кипінням зливається з таємницями далекого минулого:
Сімейство кам'яних пустельниця
Простори поля сторожив ...
Над мірним хропінням табуна
І звуки шерехів минаючи,
"Міжнародника" могутня хвиля
Степ обгорнула нічну;
Тут клялася неба назавжди,
Росою степ був напоєна,
І ало-червона зірка
Околиші прикрашала воїна.
На протязі всього твору Хлєбніков однією-двома рядками малює картини сучасності:
Те пожежею, то розбоєм
Ми крокуємо по землі.
І як протиставлення цього:
Бурчав старий ...
А краще б садити боби
Іль новий зруб зрубати хати,
Садити капусту або жито.
Наприкінці поеми - похмура дійсність весни двадцятого:
Скажи, суворий вапняк,
На зміну хто війні прийде?
- Синяк!
Час для Хлєбникова рухається по колах, які локалізуються в поступальному історичному часі. Панує циклічне, що повторюється історичний час. Він ніби спостерігає з космічного століття на перебіг часу. Відбувається відчуження законів світового часу від суб'єкта. Тому час переходить у простір. У листі до П. В. Мітуричу від 14 березня 1922 року він писав: "Мій основний закон часу ... Коли майбутнє стає завдяки цим викладенням прозорим, втрачається почуття часу, здається, що стоїш нерухомо на палубі передбачення майбутнього. Почуття часу зникає, і воно походить на поле попереду та поле позаду, стає свого роду простором ".
"Міроосі данники зоряний", Хлєбников шукав шляхи проникнення в зміст світобудови. Героєм його творінь стає "людина взагалі", що перебуває на перетині сьогодення, минулого і майбутнього (звідси архетипічні мотиви "вічного відродження", "золотого століття", "відроджує смерті") і включений в ланцюг світобудови.
Виходячи з цього, він здійснює дорогий йому задум нової синтетичної жанрової форми - "сверхповесті". "Задумав складний твір" Поперек часів ", де права логіки часу і простору порушувалися б" з небаченою свободою. Основна думка висловлена ​​в його словах, що "заключна глава - мій проспект на майбутнє людства".
Таким проспектом, або, в термінології Федорова, проектом, майбутнього людства і була закінчена у 1913 році "сверхповесть" "Діти Видри".
У цьому творі історія і сучасність вплетені в космогонічний міф. Тут не існує односпрямованого, незворотного розвитку суспільства. Історичні цінності не пов'язані з початком лінійного соціального часу. Тому загибель "Титаніка", світова війна, походи Ганнібала і Сципіона існують як би в одному вимірі. Історичні імена для Хлєбникова - знаки загальнолюдської моралі, істини, тому Діти Видри виступають то учасниками, то спостерігачами різночасових подій. У другому вітрилі син Видри стає глядачем у театрі історії, слухає розмову між "ровесником Ломоносова", вченим, і будетлянином. "На все це уважно дивилися Діти Видри, сидячи на гальорці". Єдність театру і життя, єдність театру та історії - характерна риса естетики Хлєбнікова.
Сенс "сверхповесті" - утвердження ідеалу людини, пов'язаного з природою і піднімає прометеевский бунт проти буржуазної цивілізації.
У відкритті Хлєбниковим жанру "сверхповесті" ми знаходимо, як це не парадоксально, відображення популярного в XVIII столітті жанру "Розмов в царстві мертвих". Це архаїка, але відроджена і оновлена. Вже в античній літературі (Лукаіан) цей жанр поєднував фантастику і філософію, діалог побутової сцени.
Учасники цих діалогів - видатні люди різних епох - зрівняні смертю, вони дивляться на всі життєві справи з перспективи вічності. Автори жанру "Розмов" виходили з того, що природа людини, його пристрасть і помилки в кожній епосі ті ж самі. Звідси задум з'єднання разноісторіческіх персонажів. Всі вони мнімоісторіческіе, але прозоро сучасні.
Зіставлення з цієї жанрової традицією допомагає глибше і правильніше зрозуміти жанрове та сюжетно-композиційне своєрідність хлебниковской "сверповесті". Хлєбніков розвинув установку "Розмов" на підрив традиційних стереотипів мислення, на вираження духовного та інтелектуального неспокою і свободи думки.
У Хлєбникова отримала розвиток основна особливість цього архаїчного жанру - виняткова свобода сюжетного і філософського вимислу. Вільні переходи від міфу до історії, від історії до злободенної публіцистичності внутрішньо мотивуються елементами соціальної утопії.
Всі ці риси знайдуть розвиток і завершення в його другий "сверхповесті" - "Занзегі", в якій він спробував здійснити давню мрію німецьких романтиків про універсальний жанрі, всеосяжну життя у земному і космічному вимірі, де "земне життя лише швидкоплинне ланка пролітає Птахи мандрів" . Основою цього універсального жанру стає не роман (як у німецьких романтиків), а драма не тільки рамкова система, але і єднальна "сверхповесть" мотивувальна ланцюг.
У змішуванні жанрів Хлєбніков бачив багатющі можливості. Тому в шести вітрилах "Дітей Видри" стверджується принцип "відкритого твору", характерного оргією уяви, вільної перебивки планів, непередбачуваним зміщенням стилістичних прийомів. Ця гра різними планами породжує поезію, яка відрізняється своєю нещадною іронією, своїм несподіваним трагізмом, глибокою щирістю і приголомшуючою словесною грою. Герої Хлєбнікова проходять складний шлях до незалежності від застарілих канонів буття, від усіх існуючих упереджень і табу. У "сверхповестях", як у багатьох інших творах Хлєбникова, ми знаходимо особливу змішання стилів: парадоксальна логіка є сусідами з гіркотою неприйняття тодішнього суспільства, гумор - з патетикою. Нестримна фантазія - провідна риса його поетичної системи.
Змінюються пропорції в розумінні простору і часу, породжуючи еластичність і циклічність часу. Поєднання історичних подій на одній осі - це спроба подолати час. Звідси його числові визначення історичних подій і фактів особистого життя. Числа виражають відносини, створюють певне узагальнення уявлення про предуказанності історії.
Своєрідний історизм - характерна риса творчості Хлєбникова. Однак історизм Хлєбнікова виявляється обмеженим з огляду на те, що він недостатньо пов'язаний з соціальним змістом. "Материк часу" поєднує час історичний згодом міфологічним, що дозволяє ставити в один ряд різнорідні явища. Історія придбає у поета містифікований характер, безперервно повторюваний числової "знаменник".
Вірші, поеми, "сверхповесті" і, нарешті, проза насичені історичними фактами, подіями, історичними іменами. Від найдавнішої історії Сходу до історії сучасної Росії - такий діапазон його поетичного світу. У його поезії в якості ключових слів виступають імена Заратустри, Мамая, Володимира, Петра, Пугачова, Платона, Маркса, Дарвіна та ін всі вони включені в дію і відіграють роль своєрідних символів історичного часу.
Будь-яка лірична емоція, стан переживання, автобіографічні мотиви переплітаються з історичними іменами та подіями. Тема кожного його твору пронизана нерозривністю різних часів. Так тема непу, протест проти міщанства у вірші "Не пустувати!" Перетинається з темою бунту, Пугачова, Волги:
Гей, молодчики-купчики,
Вітерець в голові!
У пугачевском тулупчике
Я йду по Москві!
Дивно тут поєднання образу Москви 20-х років і Пугачова, літературні асоціації - "пугачевский кожушок", яка з'єднує і образ з "Капітанської дочки", і реальне пальто, подароване Хлєбниковим Маяковським.
Для Хлєбнікова сприйняття сучасності йде через історію його проза насичена історичними асоціаціями, метафорами, узагальненнями. Змішання історичних голосів, персонажів - наслідок особливого бачення єдності поточного світового часу, не лінійного за своєю природою, а кругового. Подібно Лобачевському, який бачив паралельні лінії перетинаються, у Хлєбнікова час тече не лінійно, а по заплутаному переплетення різних струмків. Воно наділяється не хронологією (початок-кінець), вузлами. Лейлі з'єднується з "чотиритрубний пароплавом", з вікна каюти якого хтось "хлюпнув сірчану кислоту і випалив прекрасні очі".
У роздумах Хлєбнікова-"судьболова" важливе значення має зв'язок часу з долею. "Доля Волги дає уроки судьбознанія", - читаємо ми в "Дошки долі". Основна ідея вірша "Якщо я зверну людство в години": сьогоднішнє звернене в майбутньому.
Я вам розповім, що я з майбутнього чую
Мої зачеловеческіе снию
Годинники - людство - доля нерозривно пов'язані один з одним. Він чує "шерех долі голки, цієї чудової швачки", яка зшиває різні часи. "Судьбознаніе", "судьбоплаваніе", "годинник людства" - ось його основні поняття. "Можна робити <проміри> і для потоку часу, будуючи закони завтрашнього дня, вивчаючи русло майбутніх часів, виходячи з уроків минулих століть".
Час і доля - центральні мотиви поетичного світу Хлєбнікова, багато в чому обумовлені його розумінням історії і визначили неповторну художню індивідуальність.
У Хлєбникова інтерес до слов'янської та східної архаїки не в сенсі археологічних старожитностей, а в осягненні глибокої народної традиції, своєрідності первісної та стародавньої історичного життя. Все це дає новий напрямок смакам поета. Він ніби усуває кордон між сучасністю і давно минулими часами. Тому розширюється зміст мистецтва. Крізь всі його протиставлення варварства і цивілізації проходить утвердження ідеалів народного життя.
Недарма в записній книжці поета 1904 ми знаходимо такий запис: "Їх-то, російських селян в жовтому кожусі, з сплутаною шапкою волосся на голові, я вважаю головними своїми спільниками, виключно кому я зобов'язаний своєю працею, так як вони за мене орали землю, сіяли, пекли хліб, вони ж приносили його мені ... їм же я присвячую цю працю, як слабке доказ тяжіє наді мною боргу ".
Принципово важливо його зауваження, зроблене вже в 1912 році: "Одна з таємниць творчості - бачити перед собою той народ, для якого пишеш, і знаходити словами місце на осях життя цього народу ...".
У цих записах - чудовий вираз грунту, на якій виростало творчість Хлєбнікова. Його історизм пов'язаний в першу чергу з фольклором і міфологією. Вони і є основою його розуміння народності.
Повстаючи проти сучасної буржуазної культури в ім'я майбутнього, футуристи черпали матеріал тільки в минулому культури.
Але Хлєбніков пішов набагато далі. Він бачив у народному мистецтві (лубок, фольклор, раешника і т.д.) пряме вираження народної естетики. Навіть його словотворчість, створення "незрозумілого" слова спиралося, перш за все, на фольклорну традицію та її осмислення в російській фольклористиці другої половини XIX століття. З цього виник його інтерес до праць Д. Равинський, О. Потебні та особливо до книги А. Афанасьєва.
Розуміння народності спирається у Хлєбнікова не тільки на історію російської літератури, але, перш за все, на його концепцію "часу - простору", на утопічну спробу знайти загальний закон світового життя в числових вимірах. Тим більше чудова його спроба знайти типологічні загальні закономірності у розвитку російської літератури від Котошіхіна і до Мережковського. У додатку до брошури "Битви 1915-1917 рр.. Нове вчення про Війну "(1915), названому" Закон поколінь ", вся історія російської літератури описується у світлі боротьби" народної "і" суб'єктивної "літератури. "Народник Кольцов - перший крок народництва ... його за руку веде Пушкін ... навпаки, Случевскій ... був першим відходом від народу в місті" я ". У цьому дуже цікавий, при всій його парадоксальності, нарисі головна тема - протистояння прогресивної (народної) і суб'єктивної літератури. Далеко не випадково він покладається тут на авторитет Бєлінського: "красномовний Бєлінський" визначає "питома вага в письменникові народно-російського початку (Пушкін і т.д.), хто був істинно письменником" ".
Тим самим міфо-поетична утопія Хлєбнікова спирається на його своєрідне розуміння значення народного життя в мистецтві.
Російські футуристи, орієнтовані на архаїчний міф, змушені були звернутися до праць російської міфологічної школи, і перш за все, до Афанасьєва. У Афанасьєва Велімир Хлєбников знайшов великий матеріал про побут, звичаї, забобони російського народу. В історії російської поезії XX століття книга А. Н. Афанасьєва "Поетичні погляди слов'ян на природу" мала особливе значення. Нею захоплювалися символісти, до неї звернулися акмеїстів (С. Городецький), нею зачитувалися С. Єсенін і О. Блок, Ф. Сологуб і В. Хлєбніков.
Для раннього періоду Хлєбникова для створення його міфо-поетичних поем Афанасьєв був незамінний. Афанасьєв розкрив зв'язку народної міфології і мовотворення, вони були важливі для роботи Хлєбникова над новими формами словесного мистецтва і особливо для теорії поетичної мови. Основна ідея Афанасьєва про "пранороде", зануреному в безпосередню життя матері-природи, його руссоїстських мотиви мали велике значення для поезії 10-х років.
Афанасьєв дав захоплююче уявлення про світ природи, про погляди первісного племені, про мову, яке чиниться народом. Слово набувало характер не тільки найменування, але і самої речі. Слово розкривало поетичність не тільки уявлень, а й самих фактів життя. Слово знаходило плоть, речовинність, предметну статуї, втрачену під час розвитку літературної мови. Афанасьєв не тільки розкривав народну міфологію, а й характер народної свідомості з його поетичністю та моральними засадами.
Народна життя, склад характеру, глибинна історія народу знаходили виразно виражений, овіяний поезією характер. Афанасьєв допоміг замінити традиційну орієнтацію символістів на античність, середні віки Європи орієнтацією на слов'янську архаїку. Вже вчитель Хлєбникова - Вяч. Іванов - йшов до зіставлення античних міфів і слов'янської давнини.
У поемах і віршах Хлєбнікова з'являються численні міфологічні персонажі: Венера, Віла, Русалки. Міфологічний час легко вкладається в його концепцію історичного часу. Саме це визначає незмінне порушення плину лінійного історичного часу і захоплення міфологічними образами.
Внесоциально історичного процесу знайшла вираження в його розумінні вневременности спонтанного творчості первісного колективу. Один з його знайомих, Янко Лаврін, розповідає, що навіть про футуризм він рідко і неохоче говорив, "його свідомість була тоді більше в якомусь міфологічному минулому, ніж у майбутньому". І далі повідомляє, що поета цікавила типологічна сторона міфології і слов'янських старожитностей. Хлєбнікова, за його свідченням, "привертала архаїчна і патріархальна сторона слов'янства, фольклор і всі, що було пов'язано з давніми словотворення". У програмному документі "Своясі" (1919) Хлєбніков недарма пов'язує цілісне визначення різних регіонів (азіатського, слов'янського, західного) з легендою про золотий, срібному і залізному столітті ("в" Ка "срібний звук, в" Дітей Видри "- залізно-мідний ").
Хлєбніков у міфологічній культурі, що виникла в період становлення людського суспільства, бачив прояв як би в "чистому" вигляді загальнолюдських цінностей, які виступали не в класовій або історичною, а самих первинних формах. Це було бажання в сучасному суспільстві відновити загальнолюдські цінності в їх "елементарному", чистому первинному вигляді.
Таким чином, міфологічний шар в його творах актуалізує сучасний перегляд загальнолюдського досвіду. Гуманістичний зміст загальнолюдських цінностей поет розкриває в світлі соціальних умов свого часу, в цінностях самого народу. Так виникає у нього важлива ідея "діалогу" культур. Одна з основних ідей його світогляду полягала в тому, що неможливо глибоко пізнати зсередини західну культуру, якщо не увійти у світ цінностей Сходу. У зв'язку з цим виникають роздуми поета над "азіатським" пластом російської культури, відносинами "материка" і "океану" (символи, які протиставляють європейський і російський світ). Вже в 10-і роки він стверджує необхідність відмовитися від європоцентризму. На його переконання, діалог різних регіонів світу, різних епох і народів наближає людей до вирішення кардинальних проблем життя:
Ми рівність світів, єдиний знаменник.
Ми адже єдність людей і речей.
Недарма йому завжди незаперечними представлялися неподільність світу, духовна близькість світу природи і людського суспільства. Війна і смерть для нього - порушення світопорядку, мети людського буття:
Походи похмурі піхоти,
Списом вбивство короля,
Дощ зірок і сині поля
Слухняні числах, як захід.
Роки війни, килими чумі
Склав і вирахував я в умі.
І повага до числа
Зростає, струмка ведучи до русла.
У передреволюційний період Хлєбніков намагається знайти вихід із глибокої процесу розпаду, "хаосу" перехідного періоду, краху філософсько-історичних концепцій у переосмисленні традиційних для передової російської літератури почав: народності та історизму. І в цьому зближується з філософських та історичних міфом Федорова, з мовною і міфологічної теорією Афанасьєва. Тому його поняття народності та історизму далекі від науково-історичної концепції, занурені в утопію. Одночасність різних часових відрізків веде до вневременности, зупинки руху часів у вічності.
Це і визначило трагічні суперечності у творчості й теорії Хлєбнікова дореволюційного періоду.
Футуристи виступили проти сліпого наслідування класиків. Епігонський застій російської поезії кінця XIX століття був для них так само неприйнятний, як "солодка" пісенність символістів, що нагадує оперні арії. На перше місце виступила проблема нової поетичної мови.
Новий підхід до проблем творчості і поетичної мови знайшов вираз перш за все у творчості Хлєбникова.
Особливе значення набувало лінгвістичне тлумачення міфів. Міф, народжений з слова, вимагав зворотної операції - повернення міфу в слово. Словотворчість Хлєбнікова сходило, перш за все, до всього строю російської мови, геніально ощущаемого філологічним чуттям Хлєбнікова. Але тим важливіше для нього були лінгвістичні моделі Афанасьєва - Даля. Тут він знайшов підкріплення своєї програми оновлення поетичної мови. Сам набір наведених фольклористом слів типу куроцап, Каркунов (ворон), мигай (око), лепету (собака), пополузуха і т.д. став моделлю для неологізмів і окказионализмов Хлєбнікова. Саме Афанасьєв декларував значення діалектних слів і роль кореня. "Забуття кореня у свідомості народом, - писав він, - забирає в утворилися від нього слів їх природну основу, позбавляє їх грунту, а без цього пам'ять вже безсила утримати всі достаток словозначень; разом з тим зв'язок окремих уявлень, що трималася на спорідненості коренів, стає не доступною ".
У статтях "Наша основа", "Перелік. Азбука розуму "- виразні відгомони цієї зв'язку мови і народного переказу. У цьому сенс його афоризму: "Російське умнічество, завжди голодні прав, чи відмовиться від того, яке йому вручає сама воля народна: права словотворчості".
Тут необхідно відзначити також вплив не тільки словника В. Даля, але і його розуміння "живої російської мови". Даль гаряче протестував проти відриву книжково-писемної мови від народної основи, засмічення його "чужесловамі". Вводячи в словник обласне просторіччя, Даль обгрунтував словотворчесто. Він пропонував читачеві винахід їм слова: міроколіца (атмосфера), небозем (горизонт), носохватка (пенсне) і т.д., стверджуючи себе реформатором російської мови.
Не тільки словник Даля, але і його теорія - одне з найважливіших джерел мовної реформи Хлєбнікова. Сучасник і учасник руху футуристів Б. Лівшиц писав, що у Хлєбникова "весь Даль з його незліченними виразами крихітним острівцем сплив серед бурхливої ​​стихії".
У висловлюваннях Хлєбнікова заклики до розширення кордонів поетичного мовлення, до права словотворчості, до заперечення іноземних слів отримають особливе значення, ставши основою його нового розуміння духу і форми літератури.
Слово у Хлєбнікова стає "значущої матерією", а не носієм стіхообразующіх цінностей. Визначником ритмічного будови є семантика, стіхообразующій елемент корениться в самому значенні. Значення ланцюжків слів, художній зміст, а не кількість складів, розміщення акцентно підкреслених слів стають критеріями поділу на рядки і строфи.
Все це пов'язано з небаченим розмаїттям у Хлєбнікова нових жанрових типів (балади, ліричні вірші, поеми), перетворюючих традиційні уявлення і форми.
Слово для Хлєбникова - заклик, крик, декларація.
Такими є вихідні позиції неприйняття Хлєбниковим принципів поетичного мовлення попередніх і одночасних шкіл. Така ж його установка на семантичне та емоційне перетворення поетичної мови на просторі всіх його елементів - від звуку до синтаксису.
Хлєбников зробив грандіозну роботу з розбудови поетичної мови, включивши в неї величезний за масштабом матеріал побутової, застарілої, діалектної та жанрової мови. Не кажучи вже про його "зоряному мовою", "зауму", фольклорному і "спільнослов'янської" слові (українською, польською, сербською і т.д.).
Сам Хлєбніков чудово висловив думку про історичність поетичного слова, коли писав: "Словотворчість - ворог книжкового скам'яніння мови і, спираючись на те, що в селі, біля річок та лісів до цих пір мова коїться, кожну мить створюючи слова, які то вмирають, то отримують право безсмертя, переносить це право в життя листів. Нове слово не тільки має бути назване, але і бути спрямованим до званої речі. Словотворчість не порушує законів мови ".
Зміна складу мови у Хлєбникова безпосередньо пов'язано з новим типом образності і новою структурою образу. На відміну від символістів, його поетична робота орієнтована на максимально образності, слагаемо з розростається ланцюга метафор, майже мальовничій пластичності, та інтелектуальної структури образу. Метафора - як би джерело інтелектуального виводу. Його метафори можуть здатися дивними і химерними. У нього читаємо:
Смичок над хмарою підніми
Над скрипкою земної кулі ...
Полк вузеньких вулиць
Я ісхлестан камінням ...
Пух лебедя палацам
Грей білим сніговою ковдрою ...
Його метафора - засіб загострення сенсу, вираз глибоких суперечностей соціальної дійсності. У його образній системі панує право на перебільшення, деформацію природних пропорцій, на надзвичайні ракурси, порушують уявлення про побудову простору і обсягів.
Образ будується на основі суперечностей, протиставлень, на поєднанні непоєднуваних слів, що змінюють докорінно традиційний принцип контекстному і граматичних відношень у мові. Змінюється лексика, трансформується синтаксис. Хлєбніков свідомо послаблює логічні зв'язки, створює ряди незалежних один від одного образів, вводить синтаксичну суперечливість.
Прагнення повернути поетичній мові інформативність призводило Хлєбникова до створення "важкою форми" з її непередбачуваністю і зміною функції віршованого слова.
Для нього стає характерною небувале поєднання архаїчної і спільнослов'янської лексики з народною мовою, вульгаризмів з поетизмами, жаргонізмів - зі словами високого ряду лексики. При цьому всі суперечливі елементи вводяться як рядоположенних, рівноцінні і повноправні. Вони підпорядковуються в поезії Хлєбнікова двом інтонацій, керуючим його мовою: сатиричної і патетичної.
За всім цим стоїть заклик створити "німу мову понять" і вимога бути "рибалками перлин російської моря".
Хлєбніков надзвичайно розширив межі поетичної мови, багато в чому змінив уявлення про його семантичних закономірності. За словами Н. Асєєва, Маяковський зберігав "шанобливе, майже побожне ставлення до В. В. Хлєбнікова, що знав мову, що називається, наскрізь, до найтонших відтінків мови ... Маяковський бачив у Хлєбнікова неповторного майстра звучання, що не вкладається не в які рамки науки про мовою. Свого роду Лобачевського слова ".
Чудове твердження Асєєва, що вчення Хлєбнікова про слово "відкривало дороги в будова образу".
Хлєбніков відмінно усвідомлював діалогічність слова і роль контексту: "Кожне слово спирається на мовчання свого супротивника". Тому в його чорнових нотатках 1922 читаємо: "Слова особливо сильні, коли вони мають два значення, коли вони живі очі для таємниці і через слюду буденного сенсу просвічує другий сенс ..."
Історичне значення мовних шукань Хлєбнікова не тільки у створенні нової художньої системи, але і в поглибленні нашого уявлення про поетичній мові.
Історичне завдання Хлєбнікова полягала в тому, щоб показати приховані в існуючому мовою можливості. Подібно Пушкіну, він проводив докорінну перебудову поетичної мови.
Навіть у тих випадках, коли він вводить у свій текст "чуже" слово, лексику і поетичну образність класичної поезії, він докорінно змінює їх стилістичну природу.
Для Хлєбнікова характерно парадоксальне поєднання традиційних стилістичних обертів, навіть штампів російської поезії, з новими, незвичайними формами поетичного мовлення.
Такі стереотипи романтичної поезії, як "діва ніжна", "божої бурі", "згас останній промінь", "простягнувши долоні" "подруги лагідні", тощо, отримують несподівані переосмислення і незвичність, створюють інтонацію простодушного розповіді. У Хлєбникова часто розхожа поетичне слово, рядок вводяться в текст на правах контрасту й іронічного зниження пафосу. Різку необичайность своєї стилістики він постачає сигналами зв'язку її з класичною поезією і, разом з тим, протистояння. Так, в кінці вірша "Гнаний - ким ..." зустрічаємо репліку на "Демона" Лермонтова:
І в цю мить до меж гірші
Летів я похмурий як шуліка ...
У поетичній мові Хлєбнікова особливе місце займає "зоряний мова". Він є утопічною спробою створення якогось загального мови, заснованого на ідеї, що приголосні в певному положенні пов'язані з змістовної спрямованістю слова. Фонетика стає поетикою. Він знаходить витоки "зоряного мови" "у священному мовою язичництва" - "черепиць, ПАЦ, Пацуя" у змовах є "як ба заумним мовою в народному слові". Так виникає в його вченні термін "заумний мова", "заум". Сам Хлєбніков писав, що "є спосіб зробити заумний мову розумним". Заум підпорядкована художньо значимого глузду. А художній сенс для Хлєбнікова не однозначний з логічною системою здорового (тобто побутового) сенсу. "Заум" включена у нього в певний контекст, який робить доступним її зміст. "Зоряний мова", "скорненіе приголосних", "заумний мова" - все це невелика частина індивідуального стилю Хлєбнікова. "Скорненіе приголосних" - по суті, це перетворення приголосних фонем в значимі морфеми. Спрощено можна сказати, що хлєбниковськими "зоряний мова", "заумний мова", "звукозапис", не співпадаючи в деталях, представляють собою деякі допоміжні засоби виразності і мають особливу естетичною функцією в текстах поета. Як зазначав ще Ю. Тинянов, мова Хлєбнікова завжди смислова, а не безглузда, сенс якої знаходиться в прихованих шарах тексту. Заумні слова створювалися поза системою російської мови, як засіб нетрадиційного спілкування. Вони диктували емоційне і інтуїтивне сприйняття їхнього змісту, підказаного контекстом твору.
Хлєбніков свідомо протиставляв свою творчість символізму як літературній школі і, перш за все, вченню символістів про поетичному слові. "Для символістів, - вказував В. Жирмунський, - слово було натяком і іносказанням; між словами, як між речами, позначилися таємні відповідності, і всі межі розпливалися в загальній музично-ліричної настроєності".
Хлєбніков непримиренно не сприймає мову поезії символістів. Стилістична організація в його віршах є як би своєрідним зрівноважуванням всіх предметів і понять, як би не пов'язаних безпосередньо один з одним. Їх об'єднує емоційна перспектива образу, який організовується точкою зору поета на світ, який лежить перед ним. Перерахування ці засновані на принципі метонимических відносин. Повторення, варіації одних і тих же образів, їх взаємне переплетення і відгомін зрозумілі на тлі тематики та ліричної ситуації.
Згодом Хлєбніков усвідомив крайності своїх експериментів. "Я відчуваю гробову дошку над своїм минулим. Свій вірш здається мені чужим ", - писав він у тисяча дев'ятсот двадцять першому році і додавав:" Річ, написана тільки новим словом, не зачіпає свідомості ... ". Переплетення цих пластів пов'язане з діалогічністю слова, з одного боку, історичним розвитком, необмеженим зміною поетичної мови - з іншого. У статті тисяча дев'ятсот дев'ятнадцятого року "Про сучасну поезію" він підводить підсумок семантичного тлумачення слова і його вещності. Для футуристів текст органічно поєднується з дійсністю, мистецтво виступає як би продовженням світу, при якому нерозрізнення мистецтва і не-мистецтва має принциповий характер. В основі системи поетичної мови знаходиться тому ототожнення слова і речі, і загострюється діалогічна природа самого слова, його одночасна спрямованість до звичайної мови і до поетичної мови: "Слово живе подвійним життям. То воно просто росте як рослина, плодить друзи звучних каменів, сусідніх йому, і тоді початок звуку живе самокрученого життям, а частка розуму, названа словом, стоїть в тіні, або ж слово йде на службу розуму ... звук стає "ім'ям" ". Говорячи інакше, слово виступає то в ролі поняття, то в ролі образу, змінюючи свою функцію в тому чи іншому контексті. "Звуко-речовина", слово, то відділяється від побутового зика, то зливаються з ним.
Справа не в окремих елементах стилістики Хлєбнікова, а в історично обумовленому зміні вихідних принципів поетичного мовлення, її ставлення до загальнолітературної мови, до норм поетичної мови, традиції і народної мови. Справа в нових принципах побудови образної системи і образу світу у творі.
У Хлєбникова робота над мовою спрямована на зміну як самого характеру мови, так і його естетичної природи. Це була спроба покінчити з розчленуванням чисто образного, понятійного та просторічні мови. Тим самим затверджувався принцип законності будь-якого слова (незалежно від його походження) у будь-якому місці і в будь-якому поєднанні.
У літературі утвердилася цілком справедлива думка, що Хлєбніков був насамперед епіком. Дійсно, більшу частину його спадщини складають поеми, різноманітні за жанром та формою. Показово, звичайно, що Хлєбніков часто вводив ліричні вірші в свої поеми або створював особливий тип ліричної поеми, що складається з циклу різночасно написаних віршів. Але було б неправильно не оцінити значення його ліричних віршів.
У творчості Хлєбникова особистісний характер лірики, яка "кличе до самоспостереження" (А. Веселовський), замінюється поезією самого буття. У ній складається двоїста структура ліричного суб'єкта: ліричний герой виступає в якості представника об'єктивного світу і як виразник глибинних авторських емоцій та ідей:
Коли вмирають коні - дихають,
Коли вмирають трави - сохнуть,
Коли вмирають сонця - вони гаснуть,
Коли вмирають люди - співають пісні.
Лірика Хлєбникова в такій мірі змінилася, що важко її віднести до лірики в традиційному сенсі. Мова йде про тих віршах, які з надзвичайною сміливістю висловлювали почуття і мрії сучасної людини. Ліричний суб'єкт його поезії різко відрізняється від ліричного героя символістів. Ліричне "я" набуває рис "я" - колективу, як би узагальнене "я". Особливою рисою його лірики є драматизм, згущення конфліктів, зіткнення ідей. Вибухова її динаміка з'єднує і протиставляє майже всі художні, політичні, філософські, соціальні проблеми десятих - двадцятих років двадцятого століття.
Хлєбников в ліриці, як і в інших жанрах, відрізняється нещадним сарказмом, своїм несподіваним трагізмом, глибокою щирістю і приголомшуючою словесною грою, гіркотою і нестримною фантазією. Для організації ліричного твору вже недостатньо особистісного відчуття світу. Його вірші вражають енергією вторгнення у світ. Конфліктність проникає в сам матеріал: образ, слово, ритміку. Почуття поета поглинаються "сльозами всесвіту". Поет - голос всесвіту, історії, трагізму сучасного життя. Теза Вяч.Іванова в "Кормчих зірках" (1903): "в личині Я - не Я (і я йому зрадою!)" - Набуває особливе значення для Хлєбнікова. Це призвело поета до подолання романтичної опозиції "я - світ". Хлєбніков створює новий тип ліричного героя з його багато в чому новим ставленням до навколишнього світу.
Знаменно, що вже в тисяча дев'ятсот сьомому - восьмому роках він пише вірш "Жарбог" як репліку на однойменний твір Вяч.Іванова. У Іванова міфологічна тема пронизана ідеєю "возродітельного розпаду". У Хлєбникова слов'янське божество - втілення свободи:
Жарбог! Жарбог!
Волю бачити огнезарную,
... Щоб веселкою стожарною
спалахнув морок наших днів ...
Майбутнє як би передрікає перемогу вольності над "мороком наших днів" у сьогоденні.
Рання лірика Хлєбнікова, створюючи якийсь міфологічний образ минулого Росії, насичена передбаченням боротьби між несправедливістю "підлої тайгою сили" і майбутнім.
Росія забула напої,
У них вічності було вино,
І в першому розібраному свиті
Восчла фатальне лист, -
писав він на початку тисяча дев'ятсот восьмого року.
У віршах "Я славлю років його насильств", "Кримське", "Скіфське", "Коли козак з високою вишки" соціальна тема вирішувалася на умовному історичному матеріалі. Вся рання поезія Хлєбнікова пронизана історико-філософськими мотивами і асоціаціями. Через неї проходять численні ремінісценції з давньоруської літератури. Саме буття, все пригнічений у світі шукає в його віршах голоси, мови, ясного вираження. "І сказ бування в стражданнях німоти" протиставлено свідомості поета.
Тема самобутності - одна з головних у його віршах і прозі ("Ми втомилися бути не нами"). Так виникає проблема російської літератури. На першому місці в нього спроба показати "широту нашого битійственного лику", пов'язана з протестом проти орієнтації символістів на Захід, з переконанням, що ми "не залишимося пересмішниками західних голосів".
Вийся, вийся, російське прапор,
Веди через суші і через сльота!
Туди, де дух вітчизни вимер
І де невіри пустеля,
Ідіть грізно, як Володимир
Або з дружиною Добриня.
Саме це створює характерний для Хлєбникова тип побудови поетичного тексту, в основі якого лежить монтажний, а не оповідний принцип. Йому властиві комбінації автономних шматків з грою різних віршованих розмірів, заснованих на асоціативному, а не причинно-наслідковому фабульному протягом теми. Хронологія і послідовність подій набувають надзвичайну свободу. Зв'язок між фрагментами - тематична і сюжетна - прихована за зовнішньою беспорядочностью чергування ланок. Лірика і поеми Хлєбнікова відрізняються вільним характером, їх цілісність тим не менш визначається підкресленням істотних ідейно-художніх мотивів.
Доль видніються колеса
З жахливим сонним людям свистом.
І я, як камінь неба, нісся
Шляхом не нашим і огнистим.
Тема самотності ("я білий ворон, я самотній") сплітається з темою служіння справедливості і добра:
Злетіти в країну з срібла,
Стати дзвінким вісником добра.
Ця тема не залишала Хлєбникова до кінця його життя. У прозовому уривку "Закон множин панував ..." знову звучить трагічний голос: "Тепер я самотній гравець, а інші - весь велике місто, що палає вогнями, - глядачі. Але буде час, коли я буду єдиним глядачем, а ви - лицедіями ". Тут звучить важлива для естетики Хлєбнікова ідея, що мистецтво є засобом об'єднання людства.
У ліриці Хлєбнікова панує ототожнення мистецтва і не мистецтва, поєднання вимислу і фактів. Поетичне світогляд Хлєбнікова заперечує відмінність між взаємовиключними процесами і явищами. Тому у вірші "Перун" з'являється порох, а в поемі "Внучка Малуші" - літак, Челпанов, Каутський.
У творчості Хлєбникова відбувається процес пошуку методів оновлення жанрової структури лірики, драми і прози. Для поета характерні переходи з одного жанру в інший, трансформація окремих творів в синтетичні жанрові форми. З ліричних творів, часто різночасних, складаються поеми, що відроджуються новий сенс, наприклад, "Війна в мишоловці". Хлєбніков іноді переробляє поему в баладу ("Марія Вечори"). Це пов'язано з орієнтацією на прояснення тексту, на відмову від особливо ускладненою лексики і утрудненості образного ладу. Перша редакція "Марії Вечори" була поемою з дуже складним ходом подій. У другій редакції вона стає типовою для Хлєбникова баладою.
Поеми цього періоду: "І та Е", "Шаман і Венера", "Хаджі-Тархан", "Віла і Лісовик", "Сільська зачарованість" - є полемікою з поемою символістів і по темі, і за жанром, і за стилістикою. Дві теми - міфологічна та історична - стрижень їх змісту.
Герої ранніх поем Хлєбнікова не схожі на припудрених та стилізованих персонажів тодішньої живопису і символістської поезії. Всі його русалки, мавки, Венери, Вила та шаман не прикрашені красивістю і багатозначністю. Вони відчутні і гротескно-виразні. Не схожі вони й на язичницький світ Сергія Городецького. У їх незграбності, в нез'ясовно тонкому поєднанні лексики пушкінської поеми з грубим і просторічним стилем, з простодушністю оповідання знаходиться бурлескно з'єднання високо - урочистого і низинного планів. Поєднуючи романтичну ідилію з картиною руйнування гармонії світу, Хлєбников створює яскравий образ давніх часів. Сучасність вписана в історичний і легендарний сюжет. У міфологічний світ, наприклад, він вводить натуралістичну сварку між простими бабами (лешачиха).
Дивись, зараз сюди нагрянуть,
Ляпасів дзвінких нададуть.
Гризня почнеться і метушня,
Іди, іди ж, розмазня, -
читаємо ми в "Віле і Лешем". "Сільська зачарованість" починається такий сценою в дусі бурлескної поеми вісімнадцятого століття:
Напнувши довгі окуляри,
З собою дуясь в дурня,
Була виконана колода,
Але любить пустощі природа.
Який - то звір протяжно свиснув,
Топча посіви і золу.
А потім міняється і ритм та інтонація, створюючи дивовижні образи природи:
Як білочка-шахрайка
Соняшники гризе,
А божа корівка
За ліктя рук повзе.
Така зустріч шамана і Венери, і якій як би змішані різні часи і простори, античне і язичницьке, європейський та "азіатське" (сибірська) в єдиному образі трагічної самотності і любові. Дивовижна тема любові звучить у поемі "Вілі і Лісовик":
Він був могутній, сильний і дуж,
Але повільний, дикий і незграбний.
І в царстві синіх незабудок
Вона залишила розум.
Своїми дивовижними очима
Перед нею пастух стояв і завмер.
А між тим далеко летіли
З чарівним криком журавлі.
Так у поемі про Астрахані "Хаджі-Тархан" знову і особливо виразно переплетення міфологічної та історичної теми. Її основою є образи Волги і Разіна, уособлюють, в його розумінні, головні сили Росії. Тут же виникає картина гори посеред нескінченних степів - свідоцтво минулого, просторів, божеств морських могил величністю:
І місто спить, і світ заснув,
Статут розгулом і торгівлею ...
Образ Разіна, що з'являється в цій поемі, - семантичний та поетичний центр поетичного світу Хлєбнікова. Космізм і трагічність його поетичного трактування свідчать про важливість цієї теми. У поемі "Хаджі - Тархан Разін включений до асоціації з староєгипетським богом Ра (також назва Волги). Ця гра еластичністю і циклічністю часу, як уже говорилося, - характерна риса його художнього світу.
Повернення до романтичної поеми початку дев'ятнадцятого століття був протестом і запереченням ліричної поеми символістів, з її багатозначністю, з її спрямованістю в світ символістів. У Хлєбникова велику роль відіграє оповідач, інтерес до предметності і багатомірності описуваного світу. Так, в "Марині Мнішек" знаходимо своєрідну варіацію одного з мотивів "Єгипетських ночей": смерть за годину любові. Сюжетну основу поеми становить відчайдушне рішення Самозванця домогтися любові Марини ціною неминучої загибелі. Історичний матеріал (бенкет у Мнишков) має характер романтизованого стереотипу. Смерть в ім'я любові (Самозванець) і смерть в ім'я честолюбства (Марина Мнішек) - така тема поеми. До речі сказати, цей мотив з'являється і в інших творах поета. У незавершеним поемі "Даремно юнак кричав" знаходимо ремінісценцію "Єгипетських ночей" Пушкіна:
За сльози, зітхання і простирадла,
За оголені святині
Катування у вогняному краю,
І цю ніч тобі я віддаю.
У його поезії виникають теми сучасних міфів, породжених ірраціональністю буржуазного суспільства. У поезії Хлєбнікова, як і інших футуристів (Д. Бурлюк, К. Большаков та ін), особливе значення має тематичний комплекс, пов'язаний з містом. У ньому втілені мотиви краху цивілізації, непримиренного зіткнення класів. Найзначніше з цих творів, як сказано вище, поема "Журавель". Недарма Хлєбніков повернеться до цієї теми в післяреволюційні роки і проголосить утопічні мрії в місті майбутнього.
"Урбаніческая" тема займає особливе місце і в пізнішій поезії Хлєбнікова. Але у двадцяті роки "місто" дан як би в двох вимірах. В одному - він варіює поширений в поезії десятих років образ міста-чудовиська, міста звалищ, нечистот, злиднів і потворності життя (як, наприклад, образ Петербурга в поемі "Справжнє", особливо в одному з її варіантів - "Гаряче поле").
Знаменно, що пізніше апокаліпсіческій мотив міста-чудовиська у вірші "Сучасність" замінюється мотивом непримиренного зіткнення класів, в місті "палає полум'я ненависті":
Тому, що славилося в Лоні роки,
Ховай <т> смерть колишніх забав
Століття рубля і гострої вигоди ...
Те ж неприйняття міста "рубля" і злиднів звучить і у віршах (з Кольцовской ритмікою):
Таємної вечері очей
Знає багато Нева.
Тут зовсім несподіваний образ Петербурга, де до "могил царів / / Ведуть нитка павуки" і в якому тепер "ллється червона струмінь".
Апокаліптичний образ "дієслівно-очних будівель", в якому "кам'яної бритвою" зрізають стіни, виникає у вірші "Москва - старовинний череп". Образ будується на протиставленні: "героїв тієї обману сили" - "огляду бунтівних орд", "Малиновий заколот - зламав про поворот голоблю бога". У віршах тисяча дев'ятсот сімнадцятого - двадцять другого років особливе символічне значення мають образи "черепа" і "бритви". "Широкій бритвою горло ріж" - символ справедливо помсти. Місто перетворюється, "свій кінський череп людська". У вірші з'являється блоковская асоціація: в місті "пролито чорний глянець / / Його таємничих дзеркал". Місто для нього "залишається навіки проклятої книгою".
Так складно сприйняття у поета, в його почуттях переплітаються і любов, і ненависть, і краса, і мерзота. У місті минулого панує чорний колір, у новому - червоний.
Вогненних крив низками
Був заспокоєний народ.
Нове місто виникає у віршах "Місто майбутнього", "О, місто-тучеед", де царює фантастична картина такого міста. Змінюються кольори, форми і емоційні характеристики. Непрозорість, непроникність старого міста перетворюється на захоплюючу красу скляного міста, возносящегося вгору. "Скло" та "спокій" сплавляються один з одним.
Другий період творчості В. Хлєбнікова.
(1915-1917)
Чотирнадцяті - сімнадцятий роки - перехідний період у творчості Хлєбникова. Поет, осяяний досвідом сучасної історії Росії, вражений безумством імперіалістичної бійні, підводить підсумки всім своїм роздумам. Війна протверезив його від військового чаду, від багатьох помилок, що мали слов'янофільської забарвлення. Пошуки сенсу буття ("закони всесвіту"), єдності світу ("багато хто погоджується що буває єдино") осмислюються в світлі досвіду історії та сучасності, історичне (діахронному) протистоїть "бувають" (синхронії) і одночасно переходить одне в інше. Ці ідеї отримують уособлення в реальних картинах сучасності й у таких образах, як Ка, Венера, мави і багато інших, що і визначає незмінне порушення плину лінійного історичного часу і захоплення міфологічними образами.
У поезії Хлєбнікова все сильніше звучать соціальні мотиви. Війна посилює його роздуми над долею особистості, її залежністю від історії і суспільства, або, як він каже: "Можна купатися в кількості сліз, пролитих кращими мислителями з приводу того, що долі людини ще не виміряні".
Характерно для Хлєбникова це поєднання гострого відчуття трагічної приреченості людини з утопічним ідеалом "Держава часу".
Думка про одноразовий існування всіх коли-небудь жили знайшла втілення в ряді творів поета. Необхідність "воскресіння батьків" Хлєбнікова бачив в іменах "великих порадників" людства - від Платона до Разіна, він закликав до ради з "духами великими". Для нього смерть - сліпа, розкладаюча сила. Тому Хлєбніков приділяє особливу увагу темі смерті і життя.
У роки війни з новою гостротою постали проблеми гуманізму, питання про закономірності історичного існування. Звідси опозиція держави - людяності і природності. Старе держава - вираз нерозуміння і кровожерливості правлячого класу. Воно протистоїть "братственной" "науково побудованому світу". Основа нового - єдність усіх народів; кордону роз'єднують людей, пробуджують злість. Так виникає пропозиція про створення союзу "Голів земної кулі". У "Відозві Голів земної кулі" ми читаємо:
Ось ми від імені людства
Звертаємося з переговорами
                               До держав минулого ...
Він закликає припинити "заохочувати соборну людоїдство в межах себе". Життям повинні розпоряджатися "мислителі, спокійно керуючі всесвіту":
Як стрілочники
У зустрічних шляхів Минулого і Майбутнього,
Ми також холоднокровно ставимося
До заміні наших держав
Науково побудованим людством ...
Саме в п'ятнадцятий - сімнадцятий роки свідомість Хлєбнікова ще більш владно захоплено Пушкіним. Він читає нове видання творів великого поета під редакцією С. А. Венгерова, вивчає складену Н. О. Лернером літопис життя Пушкіна. У його статтях, віршах, нотатках і щоденниках особливо часто мелькає ім'я Пушкіна. Втім, Гоголь і Пушкін були найулюбленішими письменниками Хлєбникова вже змолоду.
Пушкінське твердження величі людини перед обличчям смерті одушевляє поета. Ще в тисяча дев'ятсот тринадцятому році в листі до Матюшину з приводу смерті його дружини Олени Гуро він писав: "Власне смерть є один з видів чуми, і, отже: всяке життя скрізь і завжди є бенкет під час чуми", і тут же стверджується пушкінська думка про людину, яка перемагає стихію смерті. "Тілесно визнаючи ланцюга" смерті, слід бути "духовно вільним" від неї. У цих словах з'єднуються неприйняття смерті і пушкінський героїчний оптимізм.
Жахливий досвід війни висунув тему смерті в його поезії на перший план. Основна ідея Хлєбникова - що смерть досі панує, незважаючи на зусилля духу людського, його життєлюбність і життєствердження. У листі до сестри в тисяча дев'ятсот двадцять першому році він повернеться до цієї думки: "Ми живемо у світі смерті, до цих пір не кинутої до ніг, як пов'язаний бранець, як підкорений ворог, - вона змушує в мені підніматися кров воїна без лапок. Так, тут варто бути воїном ". Саме ця думка визначила теми багатьох його віршів і поем.
У таких творах, як "Ніч в Галичині", "Смерть у озері", "Бог 20-го століття", "Над глухий вітчизною", "Кам'яна баба" та інші, звучать болісні роздуми, відкрито виражені в "Дошки долі" : "Я хотів знайти виправдання смертям". Та ж тема подолання смерті знайшла вираження у драмі "Помилка Смерті".
Опозиція життя і "мору" визначає хід драматичного зіткнення між Смертю і Тринадцятим відвідувачем. Він вривається в кімнату і звільняє "дванадцять відвідувачів". У цьому відбилася характерна символіка дванадцяти апостолів та Христа, з якою ми зустрічаємося і в Маяковського ("Хмара в штанах"), і в Блоку ("Дванадцять").
Трансформуючи поетику символістської драми, Хлєбников полемічно протиставляє свою п'єсу і трагедії Ф. Сологуба "Перемога смерті", і символістського тлумачення пушкінського "бенкету під час чуми" (В. Брюсов). У Пушкіна він знаходить протистояння життя і смерті ("морової Заходи"): "Копито морової Заходи" протистоїть бенкеті - як торжества життя. "Протиріччя ласкавих видінь, - читаємо ми в статті" Друга мова ", - свічкою прийняття, і голови Чуми, розбила вікно і занесли над бенкетом копито волі морової Заходи, - ось що після кари, полеглої на близьких (тобто страти декабристів. - М.П.), змусило склад Пушкіна звучати з тією силою, яка буває завжди, коли струни Любові і Чуми натягнуті ... "Перемога вуст" над "диханням Мора" "- ось що оспівано Головою. У "Помилці смерті" і ці мотиви протиставлені "Перемозі смерті" Сологуба.
У віршах п'ятнадцятого - сімнадцятий років звучать пушкінські теми: поет і вітчизна, народ і його доля, історія, відповідальність за творчість. Саме до тисяча дев'ятсот шістнадцятому році з'являються найбільш значні драматичні та прозові речі поета. Серед них "Перемога над смертю", повість "Ка", "СКУФ" та ін Якщо в ранніх оповіданнях - "Училища", "Спокуса грішника" - перепліталися різні літературні впливи, то в "Ка" народжується абсолютно оригінальний жанр. "Спокуса грішника" - безперечний варіант символічної прози, в якій "час тримає під рукою чорний костиль" в очікуванні таємниці. До неї близький прозаїчний варіант балади "Вихід з кургану" з характерним сюжетом "балу мерців". В оповіданнях "Мисливець Уса-галі", "Микола" з'являється романтична тема зіткнення цивілізації і природи.
У своїй прозі шістнадцятих - двадцять другий років Хлєбніков наближається до жанру, що знаходиться між "уривком" і "книгою", метафорою і автобіографічним оповіданням. Тут панує поетична інтерпретація дійсності, ослаблення сюжетних ліній, соціальна тема зливається з фантастикою. Хлєбніков підійшов до відкриття, який розширює межі прози, він протиставив "балакучості" сучасної йому белетристики, що винаходять сюжети, особливу ліричну форму, насичену філософськими роздумами. Поетичність, примхливість ладу з'єднуються з конкретністю документа.