Сатиричні мотиви в прозі Шукшина

Міністерство освіти Російської Федерації
середня школа № 49 м. Мурманська
 
 
 
Сатиричні мотиви в прозі Шукшина
Реферат
 
 
Виконав: паяв Є.В.
(Учень 11 класу школи № 49)
Перевірив: Шішебарова А.А.
(Викладач російської мови школи № 49)
 
 
 
 
Мурманськ, 2005
 
ЗМІСТ
 
Введення ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .. 3
1. Жанрова своєрідність сатиричних творів В. Шукшина ... ... .. 5
2. Сатиричні типи персонажів у творах В. Шукшина ... ... ... ... 8
3. Ідейно-художні особливості сатири В. Шукшина і прийоми створення комічності ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .. ... .... ... .... 13
4. Художній аналіз сатиричної повісті В. Шукшина
«Енергійні люди» ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 15
Висновок ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 18
Список літератури ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 20

введення
 
Всі великі художники при очевидній, часом абсолютної несхожості шляхів, якими вони йдуть в мистецтві, подібні між собою в одному - в історичних долях. І справа тут не у визнанні, яке приходить до них раніше чи пізніше. Справа в іншому: творчість кожного з них, будучи пов'язаним насамперед зі своєю епохою, виростаючи з умов її духовного життя, містить в собі і з плином часу все більше виявляє здатність бути фактом духовного життя нових епох, нових поколінь, здатність відповісти на питання, які хвилюють і будуть хвилювати багато хто і багато поколінь. У вивченні їхньої творчості ця обставина і створює певні труднощі, але в той же час багато в чому полегшує завдання дослідника.
Труднощі зрозумілі: у кожної нової епохи свій духовний досвід, свій кругозір, нарешті, своя система оцінок, і часом буває не так-то просто відвернутися від них і подивитися на письменника очима його часу, осмислити його твори в їх конкретних зв'язках із сучасною йому дійсністю .
Але є і свої переваги. Вони в тому, що багато з проблем, які в свій час лише вгадувалися письменником, лише намічалися ним до розгляду, сьогодні або вже вирішені, або близькі до рішення. «І це дає нам чудову можливість краще зрозуміти характер тих шляхів, якими йшов в осмисленні цих проблем даний письменник» [1] .
Всі ці труднощі та переваги ми отримуємо можливість повною мірою оцінити, коли мова йде про творчість такого своєрідного і такого складного письменника, як Василь Шукшин.
Час, на який припадає розквіт його творчості, відійшло від нас ще не надто далеко, і нас хвилюють ті ж проблеми, які хвилювали і його. І сам він був одним з тих високих авторитетів, від яких люди чекають відповіді на свої насущні життєві питання. Але в той же час багато моральні цінності, які були непорушними для людей 60-80х років XX століття, сьогодні переглянуті - змінилося життя, змінилися люди, змінилися пріоритети. Тому не могло не змінитися і сприйняття творчості Василя Шукшина. Особливо явно це стосується сатиричних творів письменника, оскільки ті явища, які викривав Шукшин, сьогодні стають нормою життя. Але в той же час саме сьогодні важливо розібратися, які з них він вважав небезпечними для суспільства.
«Роки після смерті письменника стали воістину« шукшинські вибухом »в літературній критиці: вийшло в світ безліч статей, монографій, досліджень його літературної і кінематографічної спадщини» [2] . Кожен з критиків відкриває у творчості Шукшина завжди нові сторони і не може дати однозначної оцінки. Вивчення творчості Шукшина - завдання складне. Його мистецтво постійно народжує суперечки, наукові дискусії, які далеко ще не закінчені. Але ж справжнє мистецтво завжди чинить опір схемами, прямолінійності суджень, ігнорування його самобутності. Так і творчість Шукшина опиралася будь-яким спробам зруйнувати його цілісність і багатожанрові єдність.
Метою даної роботи є аналіз сатиричних мотивів у творчості Василя Шукшина. Для реалізації поставленої мети вирішуються наступні завдання:
Ø розглянути жанрове розмаїття сатиричних творів Шукшина;
Ø охарактеризувати основні сатиричні типи персонажів у його оповіданнях;
Ø виявити ідейно-художні особливості сатири письменника;
Ø проаналізувати ідейно-моральну позицію письменника і виявити присутність особливостей сатири Шукшина на прикладі сатиричної повісті «Енергійні люди»
1. жанрове своєрідність сатиричних творів у. Шукшина
 
З кінця 60-х років Шукшин все наполегливіше звертається до сатири, все сильніше в його творчості посилюється критична, сатиричний струмінь. Він розумів, що суспільство будує своє життя, майбутнє в складних умовах, де звичайно ж є свої труднощі, протиріччя, подолання яких є суттю розвитку. Шукшин «був переконаний, що пряма і нещадна критика деяких явищ потрібна, необхідна». [3]
У послідовності появи сатиричних творів різних жанрів вгадувалося властиве Шукшину прагнення об'єднувати твори навколо провідної проблеми, наприклад, оповідання в цикли «Сільські жителі» (1963), «Земляки» (1970), «Характери» (1971). І сатиричний ряд «вибудовувався», природно продовжуючи написане раніше. Розповідь про честолюбних помислах Афанасія Дерябіна («Мужик Дерябін», 1974) не міг не викликати в пам'яті образи його побратимів - «Міцного мужика» Шуригіна або «непротивленці» Макара Жеребцова, також одержимих жаданням увічнення свого імені в пам'яті нащадків.
Але разом з тим, в сатиричних оповіданнях з'явилися і деякі нові риси, невластиві попереднім розповідей. Вони проявилися в змісті, типажі, формах, у загальній тональності, виділяючи сатиричні твори в особливий ряд. Жанрова різноманітність їх підтверджувало стійкість цілей художника, грунтовність і широту задумів. Тут і сатиричні портрети - точні, лаконічні, нещадні («Думка», «Пост скриптум», 1972; «Привіт сивому!», 1974), і філософський диспут («Точка зору», 1974), і повість («Енергійні люди» , 1974). Однак жанрові форми складні, вони не піддаються однозначному визначенню (наприклад, «Штрихи і до портрета», 1973, або опубліковані посмертно, в 1975 році, казка «До третіх півнів» і повість «А по ранку вони прокинулися ...»).
«Але все ж сатира не могла« потіснити »оповідання, що увійшли в ті роки в збірки« Характери »,« Бесіди при ясному місяці ». Навіть виявивши свою цілісність, разючої силу, вона залишалася кровно пов'язаної з усім творчістю Шукшина і розвивалася в його руслі. » [4] У цьому немає нічого парадоксального: різнобічний досвід, художні пошуки, властиві Шукшину, вели його в той період саме до сатири.
В. Шукшин - визнаний майстер комічних сцен і характерів (наприклад, «Міль пардон, мадам!», «Раскас», «Мій зять вкрав машину дров!», «Генерал Малафейкін», «квитки на другий сеанс»). Природа комічного в прозі Шукшина багатозначна, чисто комедійні положення дуже рідкісні. Різні форми комізму часом утворюють зовнішній сюжет, його «ігрове начало», виткане з непорозумінь, безглуздостей, «смішних» діалогів. Однак справжній зміст глибше, значніше, воно розвивається навіть драматично. Внутрішній сюжет створює психологічні колізії, які його перетворять, ускладнюють, не знімаючи комедійного початку.
Іван Петін своїми спробами розкрити душу, викликати співчуття у людей здається смішним. Однак «нєїзреченності» думок, невисказанность почуттів і переживань, духовна німота - біда людська, гіркіше самотності («Раскас», 1967). В оповіданні «Пост скриптум» (1972) переважає по більшому рахунку стихія комізму: комедійна ситуація, безглузді оцінки, міркування туриста Михайла Дьоміна, його домагання, нарешті, словесно-мовна форма монологу героя з її відверто сатиричної функцією: «Місто просто разючий по красі , хоча, як нам тут пояснили, майже цілком на палях. Так, Петро Перший знав, звичайно, свою справу туго. Ми його, між іншим, бачили - за відомою тобі листівці: на коні, що задавив змію ... »і т.д.
Сюжет «безсовісно» (1970) воскрешає традиційну історію невдалого сватання овдовілого старого. Комізм положень, посилений взаємним нерозумінням, непорозуміннями, знімається у фіналі. Комедія моралі перетворюється на драму самотності людей, які страждають від власної непоступливості, егоїзму, зарозумілості, нісенітних характерів. У смішних діалогах помітні ноти смутку, співчуття самотньої старості, жаль про стислості людського життя, яка злочинно розтрачується через дрібниці. Комічна ситуація призводить до сатиричного викриттю дійової особи - активістки Лисавета Василівни («Мій зять вкрав машину дров!") Або Тимофія Худякова, який «хапати все життя, крав ...» («квитки на другий сеанс»), «свояка» Сергія Сергійовича, Чередниченко («Чередниченко і цирк»). При цьому в ході дії різко змінюються оцінки, так як виявляється негативна сутність персонажа, до того часу не викликав у оточуючих сумнівів у своїй позитивності. Подібні сатиричні зрушення - переоцінка характеру, виявлення його справжності - утворюють внутрішній сюжет, прихований за звичайним перебігом дії.
Як би підсумкової книгою сатиричної сюїти Шукшина сприймається надзвичайно глибока за своєю морально-філософської проблематики сатирична повість-казка «До третіх півнів». Ті спостереження і роздуми, які містилися в колишніх творах прозаїка, висвітлюються новим світлом, постають на незрівнянно більш широкому тлі. Фольклор і висока літературна традиція злилися в цій казці воєдино. І в той же час у цій химерно-бешкетний фабулі велике місце відведено тривожної думки соціолога-дослідника, його гіркого роздуму, їдкої іронії.
«В оповіданнях Шукшина дуже рідко вторгається в дію сам автор, але тим не менш він завжди присутній, і ми, читачі, відчуваємо його присутність». [5] Надаючи таким чином своїм героям повну свободу самовираження, Шукшин вгадує приховані можливості характеру, який у своєму розвитку руйнував всілякі спроби його обмежити, відкидав формальні умовності. Життя шукшинських героїв розбивалася на багато русел, стверджуючи свою непередбачувану індивідуальність. Як, втім, і будь-яка людська життя. І якщо все-таки вдатися до умовних визначень, можна сказати, що дія в оповіданнях Шукшина протікає «на межі» комедії, драми і трагедії. Точно так само і характери здатні проявити свою багатозначність, різноманітність натури. Ломая і змінюючи ситуацію, творячи наново умови свого буття.
Таким чином, оригінальна художня інтерпретація комічного заздалегідь у творчості Шукшина сатиру. У своїх оповіданнях письменник реалізував можливості синтезу різних родових і жанрових елементів - від комедійно-драматичних до трагедійних. «Саме різноманітністю сатиричних творів досягалася художня повнота і виразність» [6] .
Але в той же час, перехід до сатири - результат важких якісних змін творчої позиції письменника, глибоких перетворень художницького бачення реальності. Саме ці духовно-моральні, ідейні передумови визначили характер, стиль зображення, прямоту, беззастережність естетичних оцінок у сатиричних творах.
«Чітко виступаючи практично в кожному з таких творів проти користолюбства і кар'єризму, проти хамства і невігластва, Шукшин не тільки картає їх носіїв, а й застерігає читачів Він хоче вберегти від помилок і проступків, морально укріпити нас» [7] , показуючи таких же як звичайні люди простих, «не сконструйованих" героїв у самих різних життєвих ситуаціях. Наскільки різноманітні сатиричні твори Василя Шукшина, настільки різноманітні і виникають у них сцени.

2. сатиричні типи персонажів у творах В. Шукшина
Зміцнення сатири у творчості письменника можна відзначити, зіставляючи характери, конфліктні ситуації і способи їх вирішення в творах різних років. Шукшин так говорив про завдання, яке він ставить перед собою: «... як тільки починаю працювати - писати розповідь, знімати фільм, негайно переді мною є дві труднощі: життя людини зовнішня (вчинки, слова, жести) і життя душі людської, потаємна дума, його біль, надія, те й інше цілком коректно, реально, але важко все зібрати разом, важко виявити тут логіку, та ще «прийти до висновку».
Так і виходить. Людина у Шукшина піддається цілісному художньому дослідженню. Наум Кречетов («Вовки», 1967) характеризується автором як «розторопний мужик, хитрий і привабливий». У ході дії розкриваються відразливі якості кречетовского «чарівності»: жорстокість, нахабство, віроломство хижого власника. Шукшин залишає конфлікт Наума Кречетова із зятем недозволеним, обмежившись нарисом моралі, хоча логіка дії вела до сатиричного викриттю. Тип Наума Кречетова провіщає появу Губошлепа з «Калини червоної» і «енергійних» («Енергійні люди»), які зображуються глибоко чужими нашому суспільству: конфлікт виявляє порочну сутність паразитів та набувачів.
У повісті «Там вдалині» (1966) історія падіння Ольги Фонякіной, що зв'язала своє життя з злодіями і спекулянтами, дана описово. Особи, що оточують героїню, лише названі. Цю ситуацію можна назвати прологом «Калини червоної» або «енергійних людей». Оповідання «Ванька Тепляшин» (1972-1973) про втечу з лікарні героя, скривдженого вахтером, сюжетно передує гостро викривальний публіцистичний нарис «Кляуза» (1974). У ньому автор, звертаючись до читачів із запитанням: «Що з нами відбувається?», Вимагає від них не тільки негайної відповіді, а й прямої участі в суспільно важливому справі викриття хабарників.
«Останні сатиричні твори Шукшина як би збирають воєдино помічені раніше негативні явища, типи, що стали тепер предметом соціально-психологічного аналізу та художнього узагальнення. Форми сатири Шукшина кристалізуються як органічні природу творчості письменника, загострені висловлюючи його типологічні риси: синкретизм, поліфонію, характерологію, циклічність » [8] .
Зрозуміла складність дослідження сатири В. Шукшина, чиє мистецтво завжди чинило опір будь-якому вільному або мимовільному прагненню спростити його, випрямити або розібрати на частини, кожен раз, всупереч усьому, підтверджуючи свою цілісність. Це висока якість притаманне і сатирі письменника, з її пафосом громадянськості і правди. Найбільшу трудність тому складає аналіз внутрішньої динаміки характерів і ситуацій, перетворення їх в комедійно-сатиричні. Виявлення сатиричної суті характеру протікає абсолютно логічно в межах обраного сюжету, який зберігає свою цілісність. Спочатку намічена, яскраво виражена драматична ситуація в своєму розвитку виявляє комедійні елементи, зрушення, а часом різку зміну якостей.
Особливо складний характер Князєва («Штрихи до портрета»), самовідданого поборника ідей доцільності, раціонального використання вільного часу. Згадаймо міркування героя про використання людських можливостей («кожен ... кладе свій цеглинка ...») або «Опис життя», зроблену ним. Людина суворий, позбавлений почуття гумору, Князєв аскетично відданий своєму вибраності - вчити, виправляти, вказувати людям шлях порятунку від помилок і поганої поведінки. Здається, все в Князєва - від його важкої долі, аскетичної відданості ідеям вдосконалення людства до його вибраності - виключає саме припущення про комізмі, не залишаючи ніяких підстав для сатири. Насправді сатиричне заперечення Князєва укладено в його справжньої сутності, в його власному «я». Людська неспроможність Князєва спростовує претензії персонажа на роль вчителя і духовного цілителя.
Зарозумілість Князєва, свідомість власної непогрішності, нетерпимість, егоцентризм, амбіційність - риси руйнування і загибелі особистості - виявляються в оповіданні з усією визначеністю. Вдивляючись у Князєва, виявляєш у його словах, діяльності якесь недружелюбність, презирство до оточуючих.
І тим не менш, багато персонажів тяжіють до типу Князєва, співвідносяться з ним, так чи інакше втягуються в його орбіту. Так Баєв, «міцний мужик» Шуригін, «непротивленець» Макар Жеребцов ... У кожному з них ми вгадуємо варіанти живучого типу Князєва. Від Князєва тягнуться нитки до сільським «знавцям» - Кудряшову («Психопат», 1973) і Глібу Капустіну («Зрізав»). Усім цим героям властиво якесь месіанство, вероучітельство, горде усвідомлення своєї непогрішності і необмеженого права всіх і вся викривати. Доля невизнаних, незрозумілий? Ні. У цих персонажах можна, звичайно, розгледіти традиційні риси. Яка село або місто обходилися без свого блаженного чи пророка, мудреця або дурника? Але Шукшина в даному випадку цікавлять не споконвічні риси сільських книголюбів, а типи, що склалися в нових соціально-історичних умовах, шляхи їх формування та розвитку. Люті противники міщанства, користолюбства, користолюбства, невігластва у дійсності виступають як утопісти, догматики, новоявлені невігласи. У долях таких героїв Шукшин втілює драму соціальної ізоляції, показуючи її логічне завершення в комедії людської неспроможності.

У цих трагикомедиях зображено переважно той стан свідомості і духу, яке породжується ізоляцією особи і несе в собі риси самозаперечення. У випадку з Баєв засоби сатиричного заперечення очевидні: «сповідь» героя коригується автором-оповідачем, іронія якого утворює другий план морально-естетичної критики. Пихаті самооцінки Баєва знімаються, висвічуються справжні якості персонажа - шахрая, крохоборами, хабарника. Досягається викриття Баєва також за допомогою зіткнення стилістично різнопланових голосів і мовних потоків: самовдоволеного, нагловато-дурного - Баєвського і іронічно спокійного - авторського. «Люди, вони ж як - сьогоднішнім днем ​​живуть, - міркував Баєв. - А життя треба всю на простріл брати. Кошторис! .. - Баєв робив виразне обличчя, при цьому верхня губа його уползал кудись до носа, а очі узілісь щілинками ... Кошторис! .. яка ж розумна господар прийметься рубати будинок, якщо заздалегідь не прикине, скільки у нього є чого ... А то ж як: ось розмахнувся на хрестовий будинок - широко жити зібрався, а умишка, дивись, на п'ятистінок ледь-ледь. Просадити силоньки до тридцяти років, нашуміт, наорется, а далі - пшик ». «Баєв все своє життя простирчав в конторі ... все кидав і кидав ці кругляшки на рахунках, за ціле життя, напевно, накидав їх з великий будинок».
«Міцний мужик» Шуригін не відразу впізнається як сатиричний тип. Його впертість, дурість, зарозумілість розкриваються в епізоді руйнування церкви. Зловісні сліди «діяльності» Шуригіна аж ніяк не доказ його правоти чи перемоги над розумом і здоровим глуздом. Здійснення його руйнівних задумів всупереч протестам оточуючих - уявна перемога. Шуригін осоромлений, засуджений своїми близькими, односельцями, і тільки з упертості він не бажає визнати своєї поразки. Читачеві ясні соціальна небезпека і ціна «розкутості» подібних натур.
Оповідання «Міцний мужик» дозволяє судити про специфіку сатири Шукшина: про внутрішні резерви сюжету, про функції заперечення, про взаємодію жанрових тенденцій, про роль самовикриття персонажа і т.д. Сам хід подій, виявляючи неспроможність претензій героя, шкодочинність його активності, застерігає від поблажливості, терпимості, а то й байдужості, які можуть паралізувати опір людей самодурству. Тому драма людського розуму, безсилого в якийсь момент приборкати самодура, дозволяється в кінцевому підсумку викриттям Шуригін, їх моральним поразка соціальною ізоляцією.
Проаналізувавши всіх цих героїв, можна сказати, що всі вони так чи інакше незвичайні. Однак саме людей шукають, мрійливих, чимось захоплених, позбавлених заздрості й користі і цінував Шукшин. «Їхнє ставлення до світу нічого спільного не має з міщанської психологією тих, хто звик на все дивитися з точки зору особистої матеріальної вигоди». [9]
Минуло вже багато років, як завершився творчий шлях Шукшина, але все ще має ходіння точка зору, що своєрідність його творчої манери в створенні образу тільки «диваків» або «пустунів». Це не так. Шукшин, художник соціально чуйний, зауважив в житті і зробив надбанням літератури різноманітні типи людей, які довгий час залишалися непоміченими. Йому вдалося відтворити в своїй творчості атмосферу способу життя.
Саме тому, сатира Шукшина глибоко реалістична, їй властиві аналітичність, динамізм, конкретність. Нехай специфічні риси сатири найменше виражені в зовнішньому малюнку характерів. Але їх потрібно шукати в природі внутрішніх змін, в суті динаміки, яка завершується дивовижними метаморфозами персонажів. Створені Шукшиним типи усвідомлюються нами як сатиричні тільки лише в дії або у фіналі. Прикладом можуть бути характери Князєва, Шуригіна, Капустіна, логіка розвитку яких полягає в політичних декларацій, виявленні власної неспроможності, своєї негативної сутності - в самоспростування.
Дія в цих творах розгортається в двох планах: як зовнішнє, видиме на поверхні, і внутрішнє, що розкриває сутність характеру, яка обумовлює закономірність його розвитку. І хоча ми не можемо різко розмежувати явище і сутність, але уявляти собі ці відмінності необхідно. Найбільш складний у цьому сенсі сюжет «штрихів до портрета». «Розуміючи велич ідеї високої моральності та людяності, визначальною сенс життя особистості і плідність її діяльності, ми усвідомлюємо, що ідеї Князєва« проростають »у духовну порожнечу, харчуючись роздратуванням і озлобленням« мислителя », тими негативними емоціями, які стали підгрунтям його нелюдської філософії» [10] .
Розповідь про Шуригін і Гліба Капустін абсолютно конкретний. Випадок з Капустіним можна було б звести до прикрого непорозуміння чи навіть курйозу - «іспит на чин». Але тут якраз внутрішня логіка дії виявляє духовну неспроможність персонажів.

3. ідейно-художні особливості сатири
в. Шукшина і прийоми створення комічності.
Перехід Шукшина до сатири - це не просто крок вперед в біографії великого і самобутнього художника, а початок нового етапу в розвитку сатиричної прози. Письменник органічно продовжив і розвинув традиції М. Зощенко, В. Шишкова, М. Булгакова, М. Горького. Слово у Шукшина, як і у кращих майстрів минулого, стало ємним, багатозначним.
Принципи сатиричного зображення і заперечення в прозі Шукшина близькі сатирі Горького, особливо її формам в романі «Життя Клима Самгіна». Луначарський писав про «приховану» сатирі Горького в цьому романі, де сатиричне заперечення героя досягається не звичайними засобами карикатури, гротеску, гіперболи, властивими сатирі, а в процесі психологічного аналізу, що оголює його духовну убогість, з характерними для такого стану амбіціями і претензіями на особливу роль у подіях. У романі «Життя Клима Самгіна» помітні зовнішній подієвий сюжет, витканий із суб'єктивних вражень і відчуттів Клима, і справжній, звільнений від самгінщіни; точно також розрізняються «потік свідомості» героя з його самовозвеліченіем і апломбом «аристократа духу» і дійсні мізерні почуття цього егоцентриста .
Літературознавець О. Овчаренко так характеризує сатиру Горького: «Не слід зводити і сатиру тільки до різких форм її - до гіперболи, гротеску. Карикатурі. Сатира може виявлятися й у вигляді найтоншої, майже невловимою іронії ... в умінні художника настільки незначно схилити зображений тип в карикатуру, що говорити про будь-якому порушенні життєвих пропорцій майже неможливо, а разом з тим не можна не виявити і ледь помітною ... деформуючою подчеркнутости характеру » . [11]
Творчість Горького відкрило можливості подальших змін традиційних форм сатиричного зображення в руслі реалізму. Оскільки їх видозміну і новизна диктувалися особливостями формування соціально-психологічного складу ряду характерів і типів у процесі складних соціальних і моральних перетворень в житті нашої країни. Можна говорити про «приховану» і «відкритою» сатирі Шукшина, але її самобутні якості і риси, які втілилися в тій і в іншій формі, безперечні. Образ Князєва трагікомічний, на відміну від Самгіна, який взагалі не має права на співчуття.
Персонажі В. Шукшина знаходяться часто «на межі» між серйозним і смішним, між комедією і драмою, тому що ці характери не остаточно склалися як історичні.
Але як же серед такої невизначеності читач щоразу безпомилково виділяє підлого героя, симпатизує простому і відкрито і, найголовніше, сміється над тим, що Шукшин і хотів зобразити комічно? «Я не розумію, чому, у Шукшина, - писав Єршов, - на відміну від інших сатириків зовсім не потрібно нічого домислювати, додумувати? Тут все як на долоні, вади суспільства не виділені на сторінках списком, але в голові укладаються саме так. Значить щось приховано в самому тексті, щось, що не бачить читач, але що впливає на нього ». [12]
Шукшин реалізує можливості сатири в нарисі, повісті і фантастичною казці, вміло використовуючи в кожному з цих жанрів потрібні мовні засоби для досягнення задуманого ефекту. Комічне в текстах письменника зустрічається у формах гумору (ранні твори) та сатири (пізніше творчість). При цьому для досягнення більшого ефекту Шукшин використовує різні прийоми комізму: фізична істота людини; комізм пиття і сп'яніння; комізм схожості та відмінностей; людина - річ; поведінка; алогізм; пародіювання; сором волі; обдурення; перебільшення; мовні засоби та ін Так, творчо перетворюються, видозмінюються в багатожанровою єдності традиційні принципи і прийоми сатири - алегорія, гротеск, карикатура, підлеглі цілям драматизації та загострення соціально-психологічного аналізу.
У ранніх оповіданнях Шукшина (найбільш значні з них - «Степкина любов», «Сільські жителі», «Демагоги», «Гринька Малюгін» тощо) найважливіші засоби комізму - мова героя, сором волі, пародіювання. Частіше за інших персонажів у творах 1-ї половини 60-х років зустрічається тип, названий письменником «світла душа». Це, в основному, селяни, що живуть «по совісті» і сприймають найменші порушення загальнолюдських моральних принципів болісно.
Особливо широкі можливості для досягнення в художньому тексті комічного ефекту надає використання «народної мови». В. Шукшин, сам володіє такою промовою досконало, наділяє нею і героїв. При цьому нерідко автор використовує для досягнення комічного ефекту синтез коштів: крім мовних, - прийоми, наприклад, «обдурювання»
У ряді ранніх оповідань Шукшин звертає увагу читачів на особливості зовнішності персонажа, частіше - на «безглуздість» його зовнішнього портрета («Гринька Малюгін», «Недільна туга», «Стенька Разін» та ін.) Дивацтва зовнішнього вигляду персонажів, «фізична істота людини» смішні не самі по собі - комічні ситуації, в яких опиняються герої, нерідко - внаслідок особливостей зовнішності. Викликає сміх у більшості і їхня життєва філософія - бажання жити «до душі».
У поетиці пізніх оповідань Шукшина відбулися відчутні зміни, пов'язані, за словами самого письменника, «з більш тверезим поглядом на життя». Перш за все, центральної стає тема, певна самим автором так: «Душа болить ...». Гумор витісняється сатирою, - це вносить зміни в типологію персонажів і характер комічного начала в текстах: затверджуються раніше заявлені типи героїв («хам», «дивак»), з'являються нові персонажі - «міцний мужик» (житель села) і близькі йому за світовідчуттям «енергійні люди» (міські жителі), «соціальний демагог», «демагог почуттів», розширюються кошти комізму.
Аналіз текстів Шукшина зрілої творчості показує, що при всій значущості мовних засобів комізму на перший план висуваються поведінкові ситуації - дії, вчинки окремих персонажів піддаються сатиричного висміюванню. Це «міцний мужик» Наум Кречетов («Вовки»), «соціальний демагог» Лізавета Василівна («Мій зять вкрав машину дров») т. д. В оповіданні «квитки на другий сеанс» Шукшин майстерно використовує так званий прийом «комізму пиття і сп'яніння ». Звичайно, пияцтво - це вада, воно не може викликати сміх, але смішні не п'яні, а «п'яненькі». «П'яненький» Худяков, дійсно, створює ситуацію, виконану комізму, але це далеко не комічний персонаж, - він «сумував і злився». Причина туги йому не цілком зрозуміла («У будинку все є ..., всього по вуха ...»), просто хочеться «народитися ще разок» - отримати «квиток на другий сеанс», щоб «в начальстві походити». Шукшин нещадний у діагнозі стану героя: у нього душа померла, матеріальне придушило в ньому духовне начало.
Сатиричне викриття споживацького ставлення до життя, накопичення, байдужості, мстивості і злостивості - важлива складова авторської концепції в багатьох зрілих оповіданнях Шукшина. Письменник використовує синтез прийомів комічного: контраст, сором волі, особливості мови, алогізм поведінки героя. Різні засоби комізму утворюють при цьому зовнішній сюжет, внутрішній же сюжет - моральних втрат, втрат - створюють психологічні колізії, значно поглиблюючи, ускладнюючи зміст твору, надаючи йому драматичне, а часом і трагічне звучання («Штрихи до портрета», «Сураз», « психопат »).
Душа болить і у шукшинських-диваків - це найважливіший тип героя розповідей кордону 60-х - 70-х років. Їх біль інша: про людей, що живуть у дрібницях повсякденної суєти і не розуміють її руйнівного впливу на душу, які забули про такі поняття, як любов, жалість, співчуття, сором. Поведінка «чудика» незвично, воно не цілком відповідає загальноприйнятим нормам радянського способу життя, руйнує стереотипи - і це не може не дратувати оточуючих. У розповідях про «диваків Шукшин використовує ряд прийомів комічного, найбільш часто - комізм відмінностей. «Будь-яка особливість або дивина, що виділяє людину з навколишнього середовища, може зробити його смішним» У Шукшина це поведінка персонажа, його вчинки, мета яких - «ощасливити» людей, зробити світ добрішим («чому вони злі-то такі?» - Василь з оповідання «Чудик»). Чудик сподівається на розуміння, але оточуючі не просто не приймають його устремлінь, вони агресивно їх відкидають: «Коли його ненавиділи, йому було дуже боляче. І страшно. Здавалося: ну, тепер все, навіщо жити? »
У цьому оповіданні і ряді інших зрілого періоду творчості («Сураз», «Дружина чоловіка в Париж проводжала», «Жила людина», «Полювання жити» тощо) комічне відсувається напруженим розповіддю з трагічним фіналом. Синтез комічного і трагічного в оповіданнях кінця 60-х-початку 70-х років - це вираз індивідуального особливості світовідчуття автора, та й сучасна дійсність не дозволяла письменникові оцінювати що відбувається інакше. Шукшин показує, що прагнення окремих його героїв жити по-іншому, по совісті, з почуттям особистої відповідальності, вступає в суперечність із загальноприйнятими нормами, що спотворюють основні духовно-моральні принципи життя російського народу. Дозвіл цього соціально-психологічного конфлікту відбувається в зрілій сатиричної прози Шукшина нерідко в трагікомічних формах.
Розвиваючи традиції російської сатири, Шукшин глибоко осмислює можливості існування тих життєвих явищ, які він викриває. І це теж грає свою роль у досягненні комічності. «Автор не просто пише слова на аркуші паперу, він продумує кожну дрібницю ситуації, пропускає його через себе». [13] Так в оповіданні «Думка» якийсь службовець Кондрашин показаний відкрито комічно: портрет «повненький громадянина», завчені жести, готова фразеологія, зорієнтованості - все це змальовує живучий тип хамелеона. Але в ньому є і особливе, то чим виправдовує Кондрашина письменник: хамелеонство породжує середовище, де нормою стають брехливі думки, чиношанування, лестощі, кар'єристських суєта, демагогія, спустошуюче душу неробство.
Крім усього перерахованого вище, особливо важливе місце серед тих засобів виразності, до яких вдається Шукшин, має діалог, присутній у кожному оповіданні. «Він ніколи не несе функції простий інформативності, ньому укладено рух розповіді, в ньому розкриваються характери. Мова діалогу - рухливий, сучасний, насичений колоритними висловами ». [14]
Таким чином, детальний розгляд і порівняння оповідань В. Шукшина між собою сприяє більш глибокому проникненню в ідейно-художній зміст його прози, дозволяє вибудувати струнку класифікацію форм і засобів комізму, використовуваних письменником. Теза про «призначення комізму - як можливості« розкрити недоліки духовного і морального порядку » [15] цілком відповідає розумінню комічного В. Шукшиним.
Крім того, стає помітно, що принципи сатиричного зображення у Шукшина близькі сатирі деяких інших письменників, наприклад Максима Горького. Але це зовсім не означає, що Шукшин просто копіює інших письменників. Аж ніяк. Величезна різноманітність засобів виразності, властивих тільки шукшинські розповідями, а також розглянуті раніше їх жанрові особливості та типи персонажів, виділяють розповіді цього письменника в окремий самостійний ряд.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
4. художній аналіз сатиричної повісті ст. Шукшина «енергійні люди»
Сатиричні твори «Енергійні люди», «До третіх півнів», «А по ранку вони прокинулися ...» переносять нас у майже інопланетний світ, світ фантастики, один з улюблених жанрів Шукшина. Цей світ заселений реальними істотами, що живуть по своїм, неписаним законам. «Енергійні» («Енергійні люди») чи персонажі повісті «А по ранку вони прокинулися ...» фігурують як реальні, звичні і схожі на людей, хоча, звичайно, їх дії, мови - за межею звичайного і природного. Внутрішні зв'язку - змістовні, просторові, характеристичні - об'єднують твори у сатиричний триптих: острів «енергійних», витверезник, канцелярія Мудреця.
Світ цей дивний, потворний, протиприродний. Персонажі його або зберегли оманливу видимість людей, але з кличками, або обесчеловеченіе обернулося повною втратою вигляду, імені, перетворивши їх в темні, фантастичні і страшні істоти (Баба-Яга, Горинич, чорти), що втілили їх справжні якості.
Внутрішня логіка, притаманна шукшинських характерології, чітко проявляється у наполегливому розвитку варіантів сатиричного типу, представленого у множинах одноликих фігур, позбавлених індивідуальності. Такі Санька, Галка, Мілка, Алка-Несміяна, касирка, присутні в повістях і казці. Інший типаж утворюють «жертви» «енергійних», як, наприклад, проста людина, похмурий кранівник, очкарик, Ведмідь, заляканий Гориничем, Іван, наречений дурнем ... Правда, багато хто з них винні самі перед собою, оскільки жертвами вони стали внаслідок особистої слабкості, нестійкості, безвілля.
Проста людина раболіпствують перед «енергійними». Похмурий кранівник, влаштувавши бешкет в чужій квартирі, внутрішньо примирився з розгульним способом життя своєї дружини-спекулянтки; Ведмідь, заляканий чортами і Гориничем, зовсім зневірився; Іван довгі роки, століття залишався дурнем ... Такі плоди діяльності «енергійних», розвеселу жітья чортів-пустопляси і ... наслідки безхарактерності, безвідповідальності самих жертв.
«Енергійні» агресивні, войовничо бездуховні, впевнені у своїй безкарності. «Конкретні люди», як себе вони називають, мислять точно, практично, визначаючи мету життя грубо матеріально: у цифрах, кількостях, речах. Бухгалтерію веде череваті: «Я: маю трикімнатну квартиру, - череваті став загинати пальці, - дачу,« Волгу », гараж ... У мене дружина, Валентина, на сімнадцять років молодший за мене ... що я втратив за ці чотири роки і вісім місяців?. . А нічого. Навіть не схуд ... Счас веду переговори щодо інституту харчування - треба трохи скинути ... »
Але разом з тим, «Енергійні» не дармоїди, не ледарі. Вони викривлені натури, не стільки в гонитві за прибутками як таким, скільки в перекручено понятому прагненні «жити як люди». Убогість душі вони компенсують туго набитими шафами.
Шукшин наповнює сатиричне зміст повісті якоїсь драматичної обстановкою, реалізуючи форми гротеску, карикатури в діалогах, які стали головними засобами самовикриття «конкретних». «Сповідальні» промови оголюють глибину падіння і обесчеловеченія «енергійних». Розігрується ними дійство, грубе і цинічне, викликає природні почуття неприйняття і відрази.
Таким чином, створюється повне уявлення про спосіб мислення, життєвих цілях «економічних ділків», психологічний портрет найпересічніших спекулянтів. Подібно Баєву, череваті дуже високої думки про свій розум: «А в мене - голова ... Це ж теж, як гроші ... А зі мною все моє багатство - тут! - Череваті ударив себе кулаком в лоб. - Хвалитися не буду, але ... прожити зумію ... »Кирпатий вчить Віру Сергіївну:« ... У мене один артист знайомий. Красень! Під два метри зростом, ніс, як у Потьомкіна ... А йому гараж конче потрібен: я домовлюся з ним ... можна ж так життя прикрасити! .. »
Може здатися, що саме в подібній життєдіяльності, активності, самовпевненості - секрет матеріального успіху і стійкості існування «конкретних», череватих, Кирпатого. «Теоретик» Аристарх Кузькін так і думає, стверджуючи, що суспільство живе і процвітає тільки завдяки його економічним «імпровізацій»: «Будь-яке розвинуте суспільство живе ініціативою ... енергійних людей. Але так як у нас - рівність, то мені офіційно не можуть платити зарплату в три рази більше, ніж, наприклад, цього вчорашньому жлоб, який вантажить бочки. Але чому ж тоді відшкодувати за мою енергію? За мою ініціативу? .. Всі знають, що я - вкраду, тобто ті гроші, які я, грубо кажучи, вкрав, - це і є мої преміальні ... це - моє, це мені дають за негласним економічному закону ... моя голова тут потрібна ... а не канави рити ... »Кузькін заявляє саме про своє право належати до самої привілейованої економічної« еліти », жити з« вигадкою »,« більш розв'язно ... не відчувати ні в чому ускладнень ». Ще дев'ять років тому він збирався зробити Віру Сергіївну «найбагатшою жінкою мікрорайону», за ці роки безкарності додалося «вигадки», «розбещеності», хоча грубий Кирпатий зневажає «теоретика» Кузькіна («В гробу я вас бачив з вашими теоріями! .. »,« Він спекулянт-то не великий, він так: середнячішка, щипач »).
Мімікрія, вживання «енергійних» в економічні відносини зумовили стійкість їх психологічних рис: «розв'язність», зарозумілість, апломб, нахабство. Не в перший раз Кузькін спекулював автомобільними покришками. І зараз у нього в передній «не існуючі» покришки: їх ніде не робили, вони нікуди не надходили. «Економічний феномен» і все. «Чичиков« працював », звичайно, кустарно, примітивно, хоча природа шахрайства і спекуляцій - одна!» [16]
Поява міліції, яким завершується оповідання, відповідає нашим внутрішнім вимогу негайного покарання спекулянтів і шахраїв. Однак, враховуючи «досвід» череватих, хитрість «великого демагога» Кузькіна, «конкретність мислення» Кирпатого, їх жорстокість, віроломство, починаєш думати, наскільки реальний фінал: а раптом «енергійні» у вогні не згорять і у воді не потонуть?
У проаналізованої повісті не виділяється нічого, щоб докорінно відрізняло її від інших творів письменника. У ній присутні всі перераховані вище найбільш характерні ознаки «шукшінского» оповідання. Навмисна невитіюватість сюжету «енергійних людей» служить тому, щоб повніше розкрити побут і звичаї міщансько-торговельного обійстя. Письменник не тільки описує поведінку персонажів будинку і на службі, їх чергові плутні, але послідовно і точно відтворює стихію мови героїв, фіксує їх спосіб мислення. Тут ніби все буденно, буденно, звично, але від того й страшно.
ВИСНОВОК
 
У художньому плані сатира Шукшина значно збагатила поетичну систему сучасного реалізму. Зокрема, плідні і перспективні інтерпретація комічного, драматизація сатиричних засобів, відкриття внутрішніх діалектичних зв'язків різних родів і жанрів, особливо комедії та драми. Пафос критики і заперечення виростав на грунті войовничої захисту Шукшиним ідеалів людяності, духовних і моральних цінностей. Письменник зображує відчуження людини від природного буття, являє фарс жалюгідного існування паразитують відщепенців.
Шукшинские розповіді - цілісне сказання про людину, про час, про народ. У них відтворена атмосфера духовних шукань, які виявляють протистояння високих моральних начал того дрібному, суєтному, егоїстичного, в якому замикаються інтереси низки персонажів на кшталт «свояка Сергія Сергійовича», «господаря лазні та городу», Баєва, Сержа, Петі. Автор зображує це протистояння як ідейний і моральний протиборство, конфлікти думок, поглядів, життєвих позицій. Автор і близькі йому герої - не пасивні глядачі, тому що в боротьбі за утвердження дорогих їм ідеалів бачать призначення людини.
Концепція морально чудову синтезує творчість В. Шукшина. Форми втілення естетичного ідеалу різні, якщо мати на увазі еволюцію художника і жанрове різноманіття його творчості. У ранніх творах початку 60х років, у яких розпізнаються прикмети пошуку, морально-естетична позиція автора виражена дуже виразно: він цінує трудове начало в людині, доброту, щирість, відданість правді, почуття відповідальності. Письменник надає своїм героям повну свободу дій, як би виявляючи, випробовуючи їх характери, проте завжди залишається упередженим, вимогливим до них.
Шукшин стверджує ідеал високоморальної людини. Ідеал цей реальний і досяжний. Це любов до Батьківщини, вірність народу, праця, що прикрашає життя. Шукшину і його героям дороги прості і прекрасні почуття.
Цілісність творчості письменника зумовлена ​​морально-естетичної позицією художника, яка з розвитком його мистецтва ставала все більш чіткої, визначеної, войовничої по відношенню до всього недоброму, негативного, у їхніх різних якостях і вигляду. Прямі публіцистичні виступи автора, загостреність сатиричних портретів, суворість оцінок, беззастережність авторського суду - свідоцтво найскладнішої внутрішньої еволюції художника.
Цілісність творчості Шукшина визначається переважно особливостями світосприйняття, його неповторним баченням характерів, незліченних явищ, фактів, які існують не в роз'єднаної множинності, а в єдності рухається буття. Інші цикли оповідань уявляють свого роду витки ускладнюється змісту, яке піднімає нас на новий щабель знання життєвих явищ і характерів, які вимагають від автора й читача більш досконалих якостей дослідження та аналізу. Тоді на вищому щаблі спостерігається перехід до сатири, мета якої не зводиться, однак, до простого осміянню. Це - сатира висока, громадянська, по суті своїй трагедійна. Віддаючи належне художнику-оповідачеві, ми розпізнаємо у творчості Шукшина суспільне призначення літератури, перспективи її розвитку.
Значення спадщини Василя Шукшина в тому, що він по-своєму побачив неповторність кожного людського типу, відтворив реальну атмосферу життя простої людини. Будучи письменником глибоко соціальним, він досліджував нові суспільні явища, протаптивая свою стежку в мистецтві і звертаючись до незвіданих пластів життя. У звичайному житті Шукшин зміг побачити під покровом повсякденності ті риси, які укупі створювали російський національний характер.
Мистецтво психологічного портрета, мовленнєвий різноманіття, світосприйняття, навчені знання життя, гуманізм, почуття відповідальності - це і багато іншого ріднить творчість Василя Шукшина з творчою спадщиною М. Горького, особливо глибокі зв'язку тематичні, ідейно-творчі, змістовні. Шукшинские творчість природно входить у класичну традицію і продовжує її в нових історичних умовах.

СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ
 
1. Апухтина В.А. Проза В. Шукшина. М.: Вища школа, 1986
2. Горн В. Характери Василя Шукшина. Барнаул. 1981
3. Горн В.Ф. Василь Шукшин. Штрихи до портрета. М., 1993
4. Дєдков І. Останні штрихи. - Дружба народів № 4. 1975
5. Ємельянов Л. Василь Шукшин. Л., 1983
6. Єршов Л. Оновлення старого жанру. Сатира В. Шукшина. - Наш сучасник № 10, 1975
7. Єршов Л. Сатира і сучасність. М, 1978
8. Залигін С. Герой у кирзових чоботях / передмову в книзі Шукшин В. Избр. твору. У 2-х т. / М., 1975
9. Коробов В. Василь Шукшин: Творчість. Особистість. М., 1992
10. Карпова В. Талановита життя. М., 1986