Романтичний герой у російській літературі

Романтичний герой у російській літературі

План
  Введення
Глава 1. Російський поет-романтик Володимир Ленський
Глава 2.М.Ю. Лермонтов - "російський Байрон"
2.1 Поезія Лермонтова
2.2 Мцирі як романтичний герой
Висновок
Список літератури

Введення

Романтизм вперше виник у Німеччині, в колі письменників і філософів йенской школи (В. Г. Ваккенродер, Людвіг Тік, Новаліс, брати Ф. та А. Шлегель). Філософія романтизму була систематизована у працях Ф. Шлегеля і Ф. Шеллінга. У подальшому розвитку німецький романтизм відрізняє інтерес з казковим і міфологічним мотивами, що особливо яскраво виявилося в творчості братів Вільгельма і Якоба Грімм, Гофмана. Гейне, починаючи свою творчість у рамках романтизму, пізніше піддав його критичного перегляду.
У тісному зв'язку з німецькими впливами знаходиться виникнення Романтизму в Англії, де першими представниками його є поети "Озерної школи", Вордсворт і Кольридж. Вони встановили теоретичні основи свого напрямку, ознайомившись, під час подорожі по Німеччині, з філософією Шеллінга та поглядами перших німецьких романтиків. Для англійського романтизму характерний інтерес до суспільних проблем: сучасному буржуазному суспільству вони протиставляють старі, добуржуазних відносини, оспівування природи, простих, природних почуттів.
Яскравим представником англійського романтизму є Байрон, який, за висловом Пушкіна, "зодягнув у тьмяний романтизм і безнадійний егоїзм". Його творчість пройнята пафосом боротьби і протесту проти сучасного світу, оспівуванням свободи та індивідуалізму.
Також до англійського романтизму належить творчість Шеллі, Джона Кітса, Вільяма Блейка.
Романтизм отримав поширення і в інших європейських країнах, наприклад, у Франції (Шатобріан, Ж. Сталь, Ламартін, Віктор Гюго, Альфред де Віньї, Проспер Меріме, Жорж Санд), Італії (Н. У. Фосколо, А. Мандзоні, Леопарді) , Польщі (Адам Міцкевич, Юліуш Словацький, Зигмунт Красиньського, Ціпріан Норвід) і в США (Вашингтон Ірвінг, Купер, У. К. Брайант, Едгар По, Готорн, Лонгфелло, Герман Мелвілл)
Зазвичай вважається, що в Росії романтизм з'являється у поезії В.А. Жуковського (хоча до предромантіческому руху, що розвивається з сентименталізму часто відносять вже деякі російські поетичні твори 1790-1800-х років). У російській романтизмі з'являється свобода від класичної умовності, створюється балада, романтична драма. Стверджується нове уявлення про сутність і значення поезії, яка визнається самостійною сферою життя, виразницею вищих, ідеальних прагнень людини; колишній погляд, за яким поезія представлялася порожньою забавою, чимось цілком службовим, виявляється вже неможливим.
Рання поезія А.С. Пушкіна також розвивалася в рамках романтизму. Вершиною російського романтизму можна вважати поезію М.Ю. Лермонтова, "російського Байрона". Філософська лірика Ф.І. Тютчева є одночасно і завершенням, і подоланням романтизму в Росії.

Глава 1. Російський поет-романтик Володимир Ленський

У творчому суперечці з прихильниками і практиками романтизму, борючись за утвердження реалізму, Пушкін ввів у роман збірний образ російського поета-романтика кордону 10-20-х років XIX ст. Володимира Ленського. Розвиваючи цей характер, він аналізує сильні і слабкі сторони романтизму. Ставлення автора до Ленського складне: добродушна іронія, співчуття закоханому герою, гіркоту з приводу його передчасної і безглуздої загибелі.
Під час роботи над "Євгеній Онєгін" Пушкін, як уже говорилося, пережив трагедію розгрому повстання декабристів. Серед страчених і викрадених на каторгу було багато літераторів, друзів Пушкіна: К. Рилєєв, найбільший представник громадянського романтизму декабристів; А. Бестужев, В. Кюхельбекер, А. Одоєвський, В. Раєвський. Шоста глава роману, в якій розповідається про поєдинок і загибелі Ленського, створювалася в 1826 р., в значній частині після звістки про страту Рилєєва і його товаришів. У підтексті строф, присвячених дуелі Ленського, - болісно-тяжке переживання Пушкіна. Схвильований розповідь про смерть Ленського і ліричні роздуми автора про можливу долю героя сприймалися найбільш чуйними сучасниками як поетичний реквієм декабристам. Образ Ленського багатогранний і не повинен тлумачитися однозначно. [1]
Характеризуючи свого героя, Пушкін говорить, що Ленський виховувався на читанні Шіллера і Гете (можна вважати, що смак у юного поета був непоганий, якщо він вибрав собі таких великих вчителів) і був здатним поетом:
І муз прекрасної науки
Щасливець, він не осоромили:
Він у піснях гордо зберіг
Завжди піднесені почуття,
Пориви дівочої мрії
І принадність важливою простоти.
І далі:
Він співав любов, кохання слухняний,
І пісня його була зрозумілою,
Як думки діви,
Як сон маляти, як місяць
У пустелях неба безтурботних.
Зазначимо, що поняття "простоти" і "ясності" в поезії романтика Ленського не збігаються з вимогою простоти і ясності, властивими реалісту Пушкіну. У Ленського вони йдуть від незнання життя, від спрямованості у світ мрії, вони породжені "поетичними забобонами душі". Пушкін-реаліст говорить про простоту і ясності в поезії, маючи на увазі такі якості реалістичної літератури, які обумовлені тверезим поглядом на, життя, прагненням зрозуміти її закономірності і знайти ясні форми її втілення в художніх образах. [2]
Пушкін вказує на одну особливість характеру Ленського-поета: книжково, штучно висловлювати свої почуття. Ось Ленський прийшов на могилу батька Ольги:
Своїм пенатів повернутий,
Володимир Ленський відвідав
Сусіда пам'ятник смиренний,
І зітхання він попелу присвятив;
І довго серцю сумно було.
"Poor Yorick, - мовив він засмучено: -
Він на руках мене тримав.
Як часто в дитинстві я грав
Його Очаківської медаллю!
Він Ольгу готував за мене,
Він говорив: дочекаюся чи дня?. "
І, повний щирої сумом,
Володимир тут же написав
Йому надгробний мадригал.
Дивно органічно поєдналися природність і манірність у вираженні почуттів. З одного боку, Ленський присвячує зітхання попелу замість того, щоб просто зітхнути, а з іншого - веде себе цілком природно: "І довго серцю сумно було". А за тим раптом слід цитата із Шекспіра ("Poor Yorick ..."), яка сприймається як ще одне" посвячення "подиху Ларіну. А далі знову цілком природне спогад про покійного. [3]
Інший приклад. Переддень дуелі. Перед поєдинком Ленський Ольги. Її простодушний питання: "Навіщо ви так зарання зникли?" - Обеззброїв юнака і різко змінив його душевний стан.
Зникла ревнощі і досада
Перед цієї ясності погляду ...
Дуже природна поведінка закоханого і ревнивого юнака, який "серцем був невіглас милий". Перехід від сумнівів у почутті Ольги до надії на її відповідь почуття дає новий поворот думкам Ленського: він переконує себе в тому, що повинен захистити Ольгу від "розбещувача" Онєгіна.
І знову замислений, похмурий
Перед милою Ольгою своєї,
Володимир не має сили
Вчорашній день нагадати їй;
Він мислить: "Буду їй рятівник
Не потерплю, щоб спокуситель
Огнем зітхання і похвал
Молоде пал;
Щоб черв'як мерзенний, отруйний
Точив Лілеї стеблинка;
Щоб двухутренній квітка
Зів'яв ще напіврозкритий ".
Все це означало, друзі:
З другом на двобій я.
Ситуація, яка призвела до сварки двох друзів у тому вигляді, як її уявляє собі Ленський, далека від дійсності. До того ж, перебуваючи наодинці зі своїми думками, поет висловлює їх не звичайними словами, а вдається до літературних штампів (Онєгін - черв'як мерзенний, отруйний; Ольга - лілеї стеблинка, двухутренній квітка), книжковим словами: рятівник, спокуситель. [4]
Пушкін знаходить і інші прийоми зображення характеру Ленського. Тут і легка іронія: контраст схвильованого стану юнаки та звичайної поведінки Ольги при зустрічі ("... як і колись, На зустріч бідного співака Стрибнула Оленька з ганку); і жартівливе дозвіл гостроти положення введенням розмовно-побутового обороту мови: "І мовчки він повісив ніс "; і авторське висновок:" Все це означало, друзі: з другом на двобій я ". Пушкін переводить зміст монологу Ленського на звичайний, природний розмовну мову. Введена авторська оцінка всього, що відбувається як безглуздя (дуель з приятелем). [5]
Ленський передчуває трагічний для нього результат поєдинку. У міру наближення фатального години посилюється тужливий настрій ("Стискалось У нього серце, тугою; Прощаючись з дівою молодий, Воно ніби розривалося"). Перша фраза його елегії:
Куди, куди ви відлетіли,
Весни моєї золоті дні?
- Типово романтичний мотив скарги на ранню втрату молодості.
Наведені приклади свідчать про те, що Ленський відразу був задуманий як типовий образ російського поета-романтика на рубежі 10-20-х років XIX ст.
Ленський зображено всього лише в кількох розділах роману, тому аналіз цього образу дозволяє легше розгледіти ту новаторську особливість реалізму Пушкіна, яка виражається в неоднозначності оцінок, даних автором своїм героям. У цих оцінках стосовно до образу Ленського виражається і співчуття, і іронія, і печаль, і жарт, і скорботу. Розглянуті порізно, ці оцінки можуть призвести до односторонніх висновків. Взяті у взаємозв'язку, вони допомагають правильніше зрозуміти значення образу Ленського, повніше відчути його життєвість. В образі юного поета немає ніякої заданості. Подальший розвиток Ленського, якщо б він залишився живий, не виключало можливості його перетворення у поета-романтика декабристської орієнтації (міг "бути повішений, як Рилєєв") при відповідних обставинах. [6]

Глава 2. М.Ю. Лермонтов - "російський Байрон"

2.1 Поезія Лермонтова

Поезія Лермонтова нерозривно пов'язана з його особистістю, вона в повному розумінні поетична автобіографія. Основні риси лермонтовською природи - надзвичайно розвинене самосвідомість, дельности і глибина морального світу, мужній ідеалізм життєвих прагнень.
Всі ці риси втілилися в його творах, починаючи з самих ранніх прозових і віршованих виливів і закінчуючи зрілими поемами і романом.
Ще у юнацькій "Повісті" Лермонтов прославляв волю як досконалу, непереборну душевну енергію: "хотіти - значить ненавидіти, любити, шкодувати, радіти, жити" ...
Звідси його полум'яні запити до сильного відкритого почуттю, обурення на дрібні і малодушні пристрасті, звідси його демонізм, що розвивався серед вимушеного самотності та зневаги до навколишнього суспільству. Але демонізм - аж ніяк не негативна настрій: "любити необхідно мені" - зізнавався поет, і Бєлінський відгадав цю рису після першої серйозної розмови з Лермонтов: "мені втішно було бачити в його розумове, охолодженому і озлобленим погляді на життя і людей насіння глибокої віри в гідність того й іншого. Я це і сказав йому, він посміхнувся і сказав: дай Бог ". [7]
Демонізм Лермонтова - це вища ступінь ідеалізму, те ж саме, що мрії людей XVIII століття про всесовершенного природному людину, про свободу і доблесті золотого століття; це поезія Руссо і Шіллера.
Такий ідеал - найбільш сміливе, непримиренне заперечення дійсності - і юний Лермонтов хотів би скинути "освіченості ланцюга", перенестися в ідилічне царство первісного людства. Звідси фанатичне обожнювання природи, пристрасне проникнення її красою і потужністю. І всі ці риси аж ніяк не можна пов'язувати з яким би то ні було зовнішнім впливом; вони існували в Лермонтову ще до знайомства його з Байроном і злилися тільки в більш потужну і зрілу гармонію, коли він дізнався цю дійсно йому рідну душу. [8]
На противагу розчарування шатобріановского Рене, вкорінена виключно в егоїзмі і самообожаніі, лермонтовське розчарування - войовничий протест проти "низькостей і дивацтв", в ім'я щирого почуття і мужньої думки.
Перед нами поезія не розчарування, а печалі і гніву. Всі герої Лермонтов - Демон, Ізмаїл-Бей, Мцирі, Арсеній - переповнені цими почуттями. Найреальніший з них - Печорін - втілює саме, мабуть, буденне розчарування, але це зовсім інша людина, ніж "московський Чайльд-Гарольд" - Онєгін. У нього безліч негативних рис: егоїзм, дріб'язковість, гордість, часто бездушність, але поряд з ними - щире ставлення до самого себе. "Якщо я причиною нещастя інших, то й сам не менш нещасливий" - абсолютно правдиві слова в його вустах. Він не раз тужить про невдалу життя; на іншому грунті, в іншому повітрі цей сильний організм безсумнівно знайшов би більш поважне справу, ніж цькування Грушницким. [9]
Велике і нікчемне уживаються в ньому поряд, і якщо б треба було розмежувати те й інше, велике довелося б віднести до особистості, а незначна - до суспільства ...
Творчість Лермонтова поступово спускалося з-за хмар і з кавказьких гір. Воно зупинилося на створенні цілком реальних типів і сталось громадським і національним. У російській літературі XIX століття немає жодного благородного мотиву, в якому б не чувся передчасно замолкшій голос Лермонтова: її сум про жалюгідні явищах російського життя - відгомін життя поета, сумно дивився на своє покоління, а в її обуренні на рабство думки і моральне нікчемність сучасників звучать лермонтовські демонічні пориви; її сміх над дурістю і вульгарним комедіантством чується вже в знищують сарказму Печоріна над Грушницким.

2.2 Мцирі як романтичний герой

Поема "Мцирі" - плід діяльної і напруженої творчої роботи Михайла Юрійовича Лермонтова. Ще в юності уяву поета малювала образ юнака, який виголошує на порозі смерті гнівну, протестуючу промову перед своїм слухачем "- старшим ченцем. У поемі" Сповідь "(1830 рік, дія відбувається в Іспанії) герой, укладений у темницю, проголошує право на любов, яка вище монастирських статутів. Захоплення Кавказом, прагнення до зображення ситуацій, в яких з найбільшою повнотою може розкритися мужній характер героя, призводить Лермонтова в пору найвищого розквіту його обдарування до створення поеми "Мцирі" (1840 рік), що повторює багато віршів з попередніх стадій роботи над тим же чином. [10]
Перед "Мцирі" була написана поема "Утікач". У ній Лермонтов розвиває тему кари за боягузтво і зрада. Короткий сюжет: зрадник боргу, який забув про батьківщину, Гарун втік з поля битви, не помстившись ворогам за загибель батька і братів. Але утікача не прийме ні один, ні кохана, ні мати, навіть від трупа його всі відвернуться, і ніхто не віднесе її на цвинтар. Поема закликала до героїзму, до боротьби за свободу вітчизни. У поемі "Мцирі" Лермонтов розвиває ідею мужності і протесту, закладену в "Сповіді" і поемі "Утікач". У "Мцирі" поет майже повністю виключив любовний мотив, який грав такої значної ролі в "Сповіді" (любов героя-ченця до черниці). Цей мотив відбився лише в короткій зустрічі Мцирі з грузинкою у гірського потоку. [11]
Герой, перемагаючи мимовільний порив молодого серця, відмовляється від особистого щастя в ім'я ідеалу свободи. Патріотична ідея поєднується в поемі з темою свободи, як і в творчості поетів-декабристів. Лермонтов не розділяє цих понять: в одну, але "полум'яну пристрасть" зливається любов до вітчизни та жага волі. В'язницею стає для Мцирі монастир, задушливими здаються йому келії, похмурими і глухими - стіни, боязкими і жалюгідними - варти-монахи, сам він - рабом і в'язнем. Його бажання дізнатися, "для волі иль в'язниці на цей світ народилися ми", зумовлено пристрасним поривом до свободи. Короткі дні для втечі - це для нього воля. Тільки поза монастиря він жив, а не животів. Тільки ці дні він називає блаженством.
Волелюбний патріотизм Мцирі менше всього схожий на мрійливу любов до рідних красивих пейзажів і дорогим могил, хоча герой тужить і про них. Саме тому, що він істинно любить вітчизну, він хоче боротися за свободу батьківщини. Але разом з тим поет з безсумнівною симпатією оспівує войовничі мрії юнака. Поема не розкриває до кінця прагнень героя, але вони відчутні в натяки. Про свого батька і знайомих Мцирі згадує передусім як про воїнів, не випадково йому сняться битви, в яких він. перемагає, недарма мрії тягнуть його в "чудесний світ тривог і битв". Він переконаний, що міг би бути "в краю батьків не з останніх молодців". Хоча доля не дала Мцирі зазнати захоплення битвою, але всім строєм своїх почуттів він - воїн. Суворою стриманістю він відрізнявся ще з дитячих років. Юнак, пишаючись цим, каже; "Ти пам'ятаєш, в дитячі роки сльози не знав я ніколи". Волю сльозам він дає лише під час втечі, бо ніхто їх не бачить. [12]
Трагічне самотність у монастирі загартувало волю Мцирі. Не випадково, що він втік з монастиря в грозову ніч: те, що злякало боязливих ченців, наповнювало його серце почуттям братерства з грозою. Мужність і стійкість Мцирі з найбільшою силою проявляється, в битві з барса. Його не лякала могила, тому що він знав, повернення до монастиря - це продовження колишніх страждань. Трагічний фінал свідчить про те, що наближення смерті не послаблює духу героя і мощі його волелюбного патріотизму. Умовляння старого ченця не змушують його покаятися. Він і тепер би "рай і вічність проміняв" за кілька хвилин життя серед близьких (вірші, викликали невдоволення цензури). Не його вина, якщо йому не вдалося стати в ряди борців за те, що він вважав своїм святим обов'язком: обставини виявилися непереборними, і він марно "сперечався з долею". Переможений, він духовно не зламаний і залишається позитивним образом нашої літератури, а його мужність, цілісність, героїзм були докором роздробленим сердець боязких і бездіяльних сучасників з дворянського суспільства. Кавказький пейзаж введений в поему головним чином як засіб розкриття образу героя. [13]
Зневажаючи своє оточення, Мцирі відчуває лише спорідненість з природою. Ув'язнений в монастир, він порівнює себе з блідим типовим листком, які виросли між сирих плит. Вирвавшись на волю, він разом з сонними квітами піднімає голову, коли озолотився схід. Дитя природи, він припадає до землі і дізнається, як казковий герой, таємницю пташиних пісень, загадки їх віщого щебетання. Йому зрозумілий суперечка потоку з камінням, дума роз'єднаних скель, спраглих зустрічі. Погляд його загострений: він зауважує блиск зміїної луски і відливи срібла на шерсть барса, він бачить зубці далеких гір і бліду смугу "між темним небом і землею", йому здається, що його "старанний погляд" міг би слідкувати через прозору блакить неба політ ангелів . (Характеру героя відповідає і вірш поеми). Поема Лермонтова продовжує традиції передового романтизму, Мцирі, повний полум'яних пристрастей, похмурий і самотній, розкриває свою "душу" в оповіданні-сповіді, сприймається як герой романтичних поем.
Однак Лермонтов, який створив "Мцирі" в ті роки, коли створювався і реалістичний роман "Герой нашого часу", вносить такі риси у свій твір, яких немає в більш ранніх його поемах. Якщо минуле героїв "Сповіді" і "Боярина Орші" залишається абсолютно невідомим, і ми не знаємо тих соціальних умов, які сформували їхні характери,, то рядки про нещасливе дитинство і вітчизні Мцирі допомагають глибше зрозуміти переживання і думки героя. Сама форма сповіді, характерна для романтичним поем, пов'язана з прагненням глибше розкрити - "розповісти душу". Цей психологізм твору, деталізація переживань героя природні для поета, який в той же час створював соціально-психологічний роман. Виразно поєднання рясних метафор романтичного характеру в самій сповіді (образи вогню, полум'я) з реалістично точної і поетично скупий промовою вступу. ("Одного разу російський генерал ...") [14]
Романтична поема свідчила про зростання реалістичних тенденцій у творчості Лермонтова. Лермонтов увійшов у російську літературу як продовжувач традицій Пушкіна і поетів-декабристів, і разом з тим як нова ланка у ланцюгу розвитку національної культури. За словами Бєлінського, він вніс у національну літературу свій, "Лермонтовський елемент". Стисло пояснюючи, що треба вкладати в це визначення, критик в якості першої характерної риси творчої спадщини поета відзначав "самобутню живу думку" в його віршах. Повторював Бєлінський "Все дихає самобутньою і творчою думкою". [15]

Висновок

Романтичний герой, ким би він не був - бунтарем, одинаком, мрійником або шляхетним романтиком - це завжди людина винятковий, з неприборканими пристрастями, він обов'язково внутрішньо сильний. У цієї особистості пафосна, призовна мова.
Ми розглянули двох романтичних героїв: Володимира Ленського А. Пушкіна і Мцирі М. Лермонтова. Вони є типовими романтичними героя ми свого часу.
Для романтиків характерні сум'яття і розгубленість перед навколишнім світом, трагізм долі особистості. Поети романтики заперечують реальну дійсність, в усіх творах присутня ідея двоемирия. До того ж художник-романтик ніколи не намагався точно відтворити дійсність, тому що для нього важливіше висловити своє ставлення до неї, більш того, створити свій, вигаданий образ світу, часто за принципом контрасту з навколишнім життям, щоб через цю вигадку, через контраст донести до читача і свій ідеал, і своє неприйняття заперечуваного ним світу.
Романтики прагнули звільнити особистість від забобонів і влади, тому що для них кожна людина неповторний і унікальний, виступали проти вульгарності і зла. Для них характерне зображення сильних пристрастей, одухотвореною, і цілющої природи, яка також була не реалістичною: пейзаж в їхніх творах або дуже яскравий, або навпаки, згущують фарби, він позбавлений напівтонів. Так старалися краще передати почуття героїв. Ось імена кращих письменників-романтиків світу: Новаліс, Жан Поль, Гофман, У. Вордсворт, В. Скотт, Дж. Байрон, В. Гюго, А. Ламартін, А. Мішкевіч, Е. По, Г. Мелвілл і наші російські поети - М.Ю. Лермонтов, Ф.І. Тютчев, А.С. Пушкін.
У нашій країні романтизм з'явився на початку ХІХ століття. Розвиток романтизму відбувалося невіддільне від загального руху європейської романтичної літератури, але творчість наших романтиків має свою специфіку, що пояснюється особливістю національної історії. У Росії важливими подіями, що зробили величезний вплив на весь хід художнього розвитку нашої країни, з'явилися Вітчизняна війна 1812 року і повстання декабристів у грудні 1825 року.
Неспокійний, бунтівний характер романтичного напряму в той час як не можна краще відповідав атмосфері загальнонаціонального підйому, жадобі оновлення та перетворення життя, які пробудилися в російській суспільстві, а зокрема і поетів-романтиків.

Список літератури

1. Бєлінський В.Г. Статті про Лермонтова. - М., 1986. - С.85 - 126.
2. Бєльська Л.Л. Мотив самотності в російській поезії: Від Лермонтова до Маяковського. - М.: Російська мова, 2001. - 163 с. .
3. Благий Д.Д. Лермонтов і Пушкін: Життя і творчість М.Ю. Лермонтова. - М., 1941. - С.23-83
4. Російська література 19 століття: Великий навчальний довідник. М.: Дрофа, 2004. - 692 с.
5. Соловей М. Я Роман А.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін". - М.: Просвещение, 2000. - 111 с.
6. Халізєв В.Є. Теорія літератури. - М., 2006. - 492 с.
7. Шевельов Е. Неспокійний геній. - СПб., 2003. - 183 с.