Роман Булгакова Майстер і Маргарита

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

ПЛАН
ВСТУП ................................................. .................................................. 3
ГЛАВА I. РОМАН «МАЙСТЕР І МАРГАРИТА »....................................... 4
1.1. Історія створення роману ............................................... ...................... 4
1.2. Зв'язок роману Булгакова з трагедією Гете ............................................ 6
1.3. Тимчасова та просторово-смислова структура роману ............. 7
1.4. Роман у романі ............................................... ....................................... 9
РОЗДІЛ II. ОБРАЗ, МІСЦЕ І ЗНАЧЕННЯ ВОЛАНДА І ЙОГО ЗВИТІ
У романі «МАЙСТЕР І МАРГАРИТА »........................................... ..... 12
ВИСНОВОК ................................................. .......................................... 25
СПИСОК ВИКОРИСТАНОЇ ЛІТЕРАТУРИ .................................... 29

ВСТУП
У своїй роботі я розгляну роман Михайла Опанасовича Булгакова - «Майстер і Маргарита».
«З усіх письменників 20-х - 30-х рр.. минулого століття, напевно, Михайло Булгаков у найбільшій мірі зберігається в російській громадській свідомості. Зберігається не стільки своєю біографією, з якої згадують зазвичай його листи Сталіну і єдиний телефонну розмову з вождем, скільки своїми геніальними творами, головне з яких - «Майстер і Маргарита». Кожному наступному поколінню читачів роман відкривається новими гранями. Згадаймо хоча б «осетрину другої свіжості», і прийде на розум сумна думка, що вічно в Росії все другої свіжості, всі, крім літератури. Булгаков це як раз блискуче довів ». - Ось так, у кількох словах, Борис Соколов, відомий дослідник творчості Булгакова, зумів показати, який відчутний внесок зробив письменник у російську і світову літературу. Видатні творчі уми визнають роман «Майстер і Маргарита» одним з найвидатніших творінь двадцятого століття. У радянські часи Чингіз Айтматов поставив цей роман поруч з «Тихим Доном» М. Шолохова, розрізнивши їх за ступенем доступності широкому читачеві. Далеко не всі здатні осмислити «Майстра і Маргариту» в тому ідеологічному філософському ключі, який пропонує автор. Звичайно, щоб вникнути, зрозуміти всі подробиці роману, людина повинна володіти високою культурної підготовленістю та історичної обізнаністю з багатьох питань, але феномен сприйняття твору в тому, що «Майстра ...» перечитують і юні, знаходячи в ньому щось казкове і таємниче для себе , що допомагає працювати їх ніжної дитячої фантазії.

ГЛАВА I. РОМАН «МАЙСТЕР І МАРГАРИТА»
1.1. Історія створення роману
Роман Михайла Опанасовича Булгакова «Майстер і Маргарита» за життя автора не публікувався. Вперше він був опублікований тільки в 1966 році, через 26 років після смерті Булгакова, і те в скороченому журнальному варіанті. Тим, що це найбільше літературний твір дійшло до читача, ми зобов'язані дружині письменника Олені Сергіївні Булгакової, яка у важкі часи зуміла зберегти рукопис роману. Час початку роботи над «Майстром і Маргаритою» Булгаков у різних рукописах датував то 1928, то 1929 роком.
Небагато можна назвати романів, які породили стільки суперечок, як «Майстер і Маргарита». Сперечаються про прототипи діючих осіб, про книжкові джерелах тих чи інших доданків сюжету, філософсько-естетичних коренях роману і його морально-етичних засадах, про те, хто є головним героєм твору, про те, нарешті, в якому жанрі написано роман. Остання однозначно визначити неможливо. Дуже добре помітив американський літературознавець М. Крепс у своїй книзі «Булгаков і Пастернак як романісти: Аналіз романів« Майстер і Маргарита »і« Доктор Живаго »»: «Роман Булгакова російської літератури, дійсно, надзвичайно новаторський, а тому й нелегко дающийся в руки. Тільки критик наближається до нього зі старою стандартною системою заходів, як з'ясувалося, що щось так, а дещо зовсім не так ... критерії чарівної казки застосовні лише до окремих, за питомою вагою вельми скромним, подій, залишаючи майже весь роман і його основних героїв за бортом. Фантастика наштовхується на сугубий реалізм, міф на скрупульозну історичну достовірність, теософія на демонізм, романтика на клоунаду ». Можна сказати, що в булгаковському романі поєдналися ледь чи не всі існуючі в світі жанри і літературні напрями. Його цілком можна назвати і постреалистическим романом, оскільки з авангардистської літературою «Майстра ...» ріднить те, що романну дійсність, не виключаючи й сучасних московських глав, Булгаков будує майже виключно на основі літературних джерел, а інфернальна фантастика глибоко проникає в радянський побут. Може бути, передумовою такого багатоплановості жанру роману є те, що Булгаков сам довго не міг визначитися в його остаточному сюжеті і назві. Так, існувало три редакції роману, в яких були такі варіанти назв: «Чорний маг», «Копито інженера», «Жонглер з копитом», «Син В (еліара?)», «Гастроль (Воланда?)», «Великий канцлер »,« Сатана »,« Ось і я »,« Капелюх з пером »,« Чорний богослов »,« Він з'явився »,« Підкова іноземця »,« Він з'явився »,« Пришестя »,« Чорний маг »і« Копито консультанта »« Князь тьми »і, нарешті, всім відоме тепер заголовок« Майстер і Маргарита ».
Перша редакція «Майстра і Маргарити» була знищена автором 18 березня 1930 р. після отримання звістки про заборону п'єси «Кабала святенників». Про це Булгаков повідомив в листі до влади: «І особисто я, своїми руками, кинув в піч чернетку романа про диявола ...»
Примітно, що 2-ая редакція носила підзаголовок «Фантастичний роман». Може бути це є натяком на те, як сам автор визначав жанрову приналежність свого твору. Дійсно, в романі постійно відчувається переплетення фантастики і реальності.
До роману були зроблені чорнові начерки, причому тут вже фігурували Маргарита і її безіменний супутник - майбутній Майстер, а Воланд обзавівся своєю буйною свитою.
Третя редакція, почата в другій половині 1936 р., спочатку називалася «Князь тьми», але вже під 1937 р. з'явилося добре відоме тепер заголовок «Майстер і Маргарита». У травні - червні 1938 р. повний текст вперше був передрукований. Авторська правка тривала майже до самої смерті письменника, Булгаков припинив її на фразі Маргарити: «Так це, отже, літератори за труною йдуть?» ...
Булгаков писав «Майстра і Маргариту» у цілому більше 10 років. Одночасно з написанням роману йшла робота над п'єсами, інсценівками, лібрето, але цей роман був книгою, з якої він не в силах був розлучитися, - роман-доля, роман-заповіт. Роман увібрав в себе майже всі з написаних Булгаковим творів: московський побут, відображений в нарисах «Напередодні», сатирична фантастика і містика, випробувана в повістях 20-х років, мотиви лицарської честі і неспокійної совісті в романі «Біла гвардія», драматична тема долі гнаного художника, розгорнута в «Мольєрі», п'єсі про Пушкіна і «Театральному романі» ... До того ж картина життя незнайомого східного міста, зображеного у «Бігу», готувала опис Єршалаїма. А сам спосіб переміщення в часі назад - до першого століття історії християнства і вперед - до утопічної мрію «спокою» нагадував про сюжет «Івана Васильовича».
З історії створення роману ми бачимо, що він був задуманий і створювався як «роман про диявола». Деякі дослідники вбачають у ньому апологію диявола, милування похмурої силою, капітуляцію перед світом зла. Справді, Булгаков називав себе «містичним письменником», але містика ця не гасили розум і не залякувала читача ...
Треба сказати, що при написанні роману Булгаков користувався декількома філософськими теоріями: на них були засновані деякі композиційні моменти, а так само містичні епізоди і епізоди єршалаїмських глав. Так, у романі відбувається взаємодія трьох світів: людського (все в романі), біблійного (біблійні персонажі) і космічного (Воланд і його свита). Найголовніший світ - космічний, Всесвіт, всеосяжний макрокосм. Два інші світу - приватні. Один з них - людський, мікрокосм, другий - символічний, тобто світ біблійний. Кожен з трьох світів має дві «натури»: видиму й невидиму. Всі три світи зіткані з добра і зла, і світ біблійний виступає, як у ролі сполучної ланки між видимими і невидимими натурами макрокосму і мікрокосму. У людини є два тіла, і два серця: тлінне і вічне, земне і духовне, і це означає, що людина є «зовнішній» і «внутрішній». І останній ніколи не гине: вмираючи, він тільки позбавляється свого земного тіла. У романі «Майстер і Маргарита» двоїстість виявляється в діалектичній взаємодії і боротьби добра і зла (це є головною проблемою роману). Добро не може існувати без зла, просто не будуть знати, що це дозвіл. Як сказав Воланд Левию Матвію: «Що б робило твоє добро, якби не існувало зла, і як би виглядала земля, якби з неї зникли всі тіні?». Повинно бути своєрідну рівновагу між добром і злом, яке у Москві порушено: хоч і різко схилилася в бік і Воланд прийшов, як головний каратель, щоб відновити його.
1.2. Зв'язок роману Булгакова з трагедією Гете
Вже у самому заголовку роману ім'я "Маргарита" має нагадати про трагедію І. - В. Гете "Фауст" і про її героїв - доктора Фауста та його коханої Маргариті. Епіграф з трагедії упрочивает цей зв'язок. Протягом перших дванадцяти глав назва роману залишається, однак, для читача загадковим - ні Майстра, ні Маргарити на цих сторінках немає. Нарешті, назва 13-го розділу - "Явище героя" - насторожує увагу: очікується вихід на сцену героя роману. І перш ніж герой назве себе: "Я - майстер", він сам згадає оперу "Фауст", зв'язавши вигляд Воланда з оперним Мефістофелем . Крім того, Майстер - автор роману про Пілата. Це також зближує його з героєм трагедії, який у Гете переводить на німецьку мову Новий Завіт, прагнучи, як і Майстер, дати власне тлумачення описуваного в ньому ...
Впадають в око й ледь видимі нитки, що зв'язують роман з "Фаустом", протягнуті далі на різних сторінках. Так, не випадково у Воланда тростина - "з чорним навершям у вигляді голови пуделя", а в сцені балу у Сатани Коровьев вішає на груди Маргарити "важке в овальної рамі зображення пуделя на важкій ланцюга": у вигляді пуделя проникає Мефістофель у будинок Фауста. Політ Маргарити, бал у сатани теж знаходяться в прямого зв'язку зі сценами трагедії і однойменної опери Ш. Гуно "Фауст". Боязнь Майстра погубити Маргариту теж повинна нагадати про доктора Фауста, який боїться погубити свою Маргариту - Гретхен і врешті-решт губить її; Азазелло, що виконує волю Воланда, захоплює за собою в "останній політ" і Майстра, і його подругу, тоді як Мефістофель захоплює одного Фауста, а Гретхен залишається чекати страти. Автор роману наполегливо підкреслює, що він розповідає історію нових Фауста і Маргарити. Зауважимо, що в зроблених восени 1933 року начерках ранній редакції роману герої його так і іменувалися, а одна з намічуваних голів було, позначена як "Ніч Фауста і Маргарити".
Зрозуміло, що цей зв'язок з одним із найавторитетніших пам'яток світової культури поглиблює простір роману, допомагаючи читачеві розрізняти за зображуваної у "московських розділах" штовханиною повсякденного і перехідного побуту не скасовуються нею, найважливіші, вічні, заново поставлені "фаустовские" питання буття. Суперечка між Мефістофелем і Фаустом про те, хто ж керує життям людини, про сенс цього життя, про межі людського розуму і про пошуки істини продовжений в романі Булгакова, починаючи розмовою Воланда з Берліозом і закінчуючи роздільною здатністю долі Майстра і Маргарити.
1.3. Тимчасова та просторово-смислова структура роману
При першому знайомстві з "Майстром і Маргаритою" створюється враження, що час дії основної, московської, частини роману не можна визначити точно.
У свідомості переважної більшості читачів зміцнилася думка, що Булгаков приурочив події, зображені в романі, до певного невизначеному часу.
Подібна думка, як виявилося, досить точно відображає авторський задум на окремих етапах роботи над текстом. Всі події, що відбувалися в Москві, були приурочені до певних днях червня. Так, візит буфетника Вар'єте до Воланду припадав, наприклад, на 12 червня. Хоча дію і було перенесено в майбутнє, сам Булгаков наголошував у тексті всю умовність такого перенесення. Як відзначає Л. М. Яновська, в цій редакції "дію явно зрушено до епохи непу, а стиль і прикмети часу набагато ближче до булгаковським фейлетону першої половини 20-х років.
У пізнішій редакції 1931 події роману починаються в суботу, 14 червня 1945 р. тут прикмети непу збережені, як і в остаточній редакції роману, але їх вже істотно менше, ніж у редакції 1929 р. У всіх зазначених випадках події, пов'язані з візитом Воланда у Москві, відбуваються в одному і тому ж місяці - червні, хоча рік постійно змінюється і все далі відсувається в майбутнє. Чому ж письменник обрав саме цей місяць? Можливо, один їх мотивів тут - літня спека. Згадаймо, що надзвичайний спеку - провісник появи нечистої сили.
У редакції 1929 р. дію єршалаїмських сцен також розгортається в червні. Між тим Булгакову, синові професора Київської духовної академії, було добре відомо, що Нісан староєврейського календаря, на який, згідно свідчень Євангелій, припадають події, пов'язані з арештом і стратою Ісуса Христа, відповідають у різні роки різними весняним місяцях християнського календаря - березня або квітня , але ніколи не відповідають червня. Точно так само і час дії московських сцен, в яких легко простежується паралель Страсного тижня, у ранніх редакціях свідомо віддалене хронологічно від православної Страсного тижня та Великодня, які в XX столітті ніяк не можуть доводитися на червневі дні навіть за григоріанським календарем. Таким чином, Булгаков наголошував невідповідність подій свого роману з євангельськими традиціями. З іншого боку, факт, що московські та ершалаимские сцени відбувалися, як підкреслено Булгаковим, в одному і тому ж місяці, повинен був звернути увагу читача на їх глибоку внутрішню зв'язок. У редакції 1929 р. цей зв'язок встановлювалася і словами Ісуса про те, що "тисячу дев'ятсот років пройде, перш ніж з'ясується, наскільки вони набрехали, записуючи за мною".
У редакції 1933 р. у розмітці і збережених фрагментах глав дію було віднесено до червневих днів. Однак у назвах наступних глав розмітки червнева датування, вже перенаправлено на травневу. Очевидно, в кінці 1933 або на початку 1934 р. було закреслено назву "Ніч Фауста і Маргарити (з 27.IV на 25.VI)", але зате з'явився заголовок глави "Заручини (ніч 24-25.V)". Хронологія подій вже з самих перших глав виявляється ще більш зрушеної до початку травня. Зустріч Воланда з літераторами на Патріарших відбувається в середу, 8 травня, а Майстер був Івану в ніч з 9 на 10 червня, як і в остаточному тексті.
Останній раз начерк хронології подій роману Булгаков зробив в 1938 р. Тут до травня приурочені і перша зустріч Майстра з Маргаритою, і основні події московських сцен роману. Вказівка ​​на те, що Майстер пробув у клініці Стравінського по квітень включно, ясно свідчить, що розповідь героя Бездомному про своє життя, так само як і інші епізоди московської частини роману, відбуваються на самому початку травня. До травня ж з проміжком в рік віднесені перша зустріч Майстра і Маргарити, і їхня остання зустріч в земному житті ... перед переходом в надмирного. Тут ми вже не знайдемо прямого позначення часу дії московських сцен. Єдина вказівка ​​- зауваження про дивацтва "цього дивного травневого вечора", коли Бездомний і Берліоз зустрілися на Патріарших з Воландом. Таким чином, всі події московських сцен укладаються в чотири дні тижня, причому в ті ж дні відбуваються і події в стародавньому Ершалаиме, віддаленому від Москви у просторі та часі.
Є й одне цікаве метеорологічної відповідність, підтверджує внутрішню хронологію "Майстра і Маргарити". Судячи за повідомленнями преси, 1 травня 1929 року в Москві спостерігалося різке потепління, незвичайне для цієї пори року, в результаті чого температура за один день піднялася від нуля до тридцяти градусів. У наступні дні спостерігалося такої ж різке похолодання, що завершилося дощами та грозами. У булгаковському романі вечір 1 травня виявляється надзвичайно спекотним, а напередодні останнього польоту, як колись над Єршалаїмом, над Москвою проноситься сильна гроза зі зливою.
Є підстави вважати, що Булгаков особливо уважно ознайомився з повідомленнями газет, що вийшли під час Страсного тижня 1929
Прихована датування міститься і у вказівці віку Майстра - найбільш автобіографічного з усіх героїв роману. Майстер - це "людина приблизно років тридцяти восьми". Стільки ж років самому Булгакову виповнилося 15 травня 1929 1929 рік - це і час початку роботи Булгакова над "Майстром і Маргаритою". Проміжок часу, що розділяє московські та ершалаимские сцени, в ранній редакції був названий точно: 1900 років. В останній редакції цей проміжок названий не настільки точно: у фіналі Воланд каже, що Понтій Пілат несе своє покарання вже "близько двох тисяч років". Проте, раз дія розгортається відповідно в 29 і 1929 ершалаимские і московські сцени і в остаточному тексті твору розділяє рівно 1900 років.
Таким чином, кожному з трьох основних просторових світів булгаковського роману - відповідає і своя шкала часу. У єршалаїмських світі основна дія розгортається протягом одного дня з спогадами про передували події та прогнозами майбутніх, які ми спостерігаємо лише в заключній главі роману. Ще більш сконцентровано час у потойбічному світі, де воно фактично зупинилося, злилося в єдиному миті, що символізує годинами триває опівночі на балу у сатани. Тільки в московському світі, де дія охоплює чотири дні, час більш розмито і тече порівняно плавно, підкоряючись волі оповідача.
1.4. Роман у романі
Роман у романі, написаний одним з провідних героїв "Майстра і Маргарити" став його долею, є основою всього булгаковського роману. Незвично вже те, що він не просто називається або навіть цитується в розмовах про нього, а чи не повністю введений в основний текст. І сприймаєш його як абсолютно оригінальне, ніби й не має ніякого відношення до прози Булгакова творіння.
Питання про єршалаїмських сценах в "Майстрі і Маргариті" давно привертає увагу дослідників.
Важливе місце в роботі Булгакова над єршалаїмських сценами займає книга Е. Ренана "Життя Ісуса", виписки з якої збереглися в архіві письменника. [1] Крім хронологічних даних, Булгаков почерпнув звідти і деякі історичні деталі.
Письменник звернувся до ще одного твору Ренана - "Антихрист", де розказано про історію християнства в часи Нерона. Булгаков використав праці Е. Ренана як художньо-белетристичні твори, почерпнув з них ряд ідей і деякі конкретні художні рішення. "Антихрист" і "Життя Ісуса" грали так само роль історичних джерел, в яких письменник знайшов ряд фактів і деталей, але в цьому відношенні книги Ренана мали другорядне значення, значно поступаючись такого головного для автора "Майстра і Маргарити" історичному джерелу, як праця британського дослідника, капелана королеви Вікторії єпископа Фредеріка Вільяма Феррара "Життя Ісуса Христа".
У створенні єршалаїмських сцен Булгаков спочатку відштовхувався від художніх творів, а потім перевіряв містилися в них дані по власним історичним робіт, домагаючись у своєму романі максимально можливого дотримання принципу історичної достовірності.
З художніх творів найбільшу роль у створенні єршалаїмських сцен зіграла п'єса С.М. Чевкина "Ієшуа Ганоцрі. Неупереджене відкриття істини "і поема Георгія Петровського" Пілат ".
У Чевкина стиль нерівний, місцями навіть недбалий через поспіх при написанні п'єси. У ранній редакції єршалаїмських сцен Булгакова стиль був інший майже фейлетонний, відмінний від стилю того тексту, який нині знає весь світ.
Булгаков запозичив з п'єси Чевкина транскрипцію деяких імен персонажів, звіривши їх з першоджерелами. Так, Іуда, син Симона з Кароіфа, став Іудою з Кириафа.
Роман Булгакова виявляється відверто полемічний по відношенню до чевкінской п'єсі, насамперед у трактуванні образу Ієшуа. У Чевкина Ієшуа - розважливий, політикан. Бугаковскій Ієшуа вимовляє слова про майбутнє царстві "істини і справедливості", але залишає це царство відкритим абсолютно для всіх, стверджуючи лише, що там "не буде влади ні кесарів, ні будь-якої іншої влади". Він вважає всіх людей добрими, навіть ката Крисобоя.
Булгаков прагне очистити свій роман від багатьох недостовірних євангельських подій, а також деяких зайвих для його роману деталей євангельської фабули. Письменник сконцентрував дію свого роману навколо двох персонажів - Ієшуа і Пілата. У єршалаїмських сценах "Майстра і Маргарити" набагато менше дійових осіб, ніж у чевкінской п'єсі, хоча обраний Булгаковим жанр, здавалося б повинен привести до протилежного.
Одним з найважливіших джерел при створенні єршалаїмських сцен з'явився Енциклопедичний словник Брокгауза і Єфрона. Саме звідти Булгаков почерпнув відомості про спорядження, структурі і озброєнні римського війська.
Автор "Майстер і Маргарита" точний і в географічній приуроченості римських підрозділів. Так, назва "Себастійського когорта" підкреслює той факт, що Пилата довелося перекинути в Єршалаїм війська, в звичайний час дисципліновані в інших районах Палестини.
Багато деталей письменник почерпнув з Євангелій. Можливо, на ранніх стадіях роботи над романом Булгаков припускав докладніше змалювати подальшу долю Пілата.
У наступних редакціях Булгаков сконцентрував євангельські сцени, прибрав деякі утяжелявшие їх епізоди. В остаточному тексті "Майстра і Маргарити" збереглися окремі деталі, висхідні до зазначених вище новозавітним апокрифам. У фіналі роману ми бачимо прокуратора "на кам'янистій безрадісної плоскій вершині", самотньо сидить у важкому кріслі в цій безлюдній гористій місцевості. Останні притулок Пілата в Романа - своєрідний аналог оточеного горами глибокого колодязя апокрифічної легенди.
Ершалаимские сцени в романі є найбільш яскравою частиною "Майстра і Маргарити". З мозаїки різноманітних деталей Булгаков створив історично достовірну панораму життя людей іншої епохи, які разом з тим виявляються такі близькі і зрозумілі нам сьогодні. У цих розділах полягає філософська лінія роману, його найвища етична точка.

РОЗДІЛ II. ОБРАЗ, МІСЦЕ І ЗНАЧЕННЯ ВОЛАНДА І ЙОГО ЗВИТІ У романі «МАЙСТЕР І МАРГАРИТА»
Світогляд Булгакова найбільш повно втілилося в його «останньому західному романі» [2], як дивно охрестив «Майстра і Маргариту» сам автор.
Автор «західного роману» начебто не претендує на філософічність, однак постановка проблем і «перевірка» сучасності минулим якраз народжують філософський настрій і моральну одухотвореність твори.
Ось як два різних літературознавця оцінили роман «Майстер і Маргарита».
А. Метченко: «Основна колізія роману традиційна. Це роман про загибель таланту й про трагедію всепоглинаючої любові ». В. Лакшин ж в основному загострює свою увагу на соціально-політичну обстановку в СРСР наприкінці 20-х - початку 30-х років, що знайшла відображення в романі і пояснюватиме основною його ідею.
Один з виразників ідеї твору - Воланд. Він - втілена ідеальна концепція тієї дійсності, яка створена автором-творцем, точно так само, як автор-творець - виразник концепції всього твору. І Воланд, і «автор» - єдині персони зі знанням кінцевої істини в межах роману.
Воланд найзагадковіший персонаж роману. Називати його просто сатаною було б необачно - хоча б тому, що саме сатана "винайшов" спокійну совість. Воланд ж не терпить прихованих пороків і байдужості, і неодмінно їх викриє. З іншого боку складається інша думка: Воланд - це переосмислений Ісус.

Хто ж все-таки Воланд насправді? Для Іванушки Воланд - іноземний шпигун. Для Берліоза - професор історії, божевільний іноземець, для Стьопи Лиходеева - «чорний маг», для майстра - літературний персонаж.

Безсумнівно, що в романтичній структурі Воланд несе велике смислове навантаження.
Тому Воланд зримо чи незримо присутній у романі на всьому пространстанстве тексту. За його словами, він навіть був при допиті Ієшуа Пілатом: «... Я особисто був присутній при всьому цьому. І на балконі був у Понтія Пілата, і в саду, коли він з Каифой розмовляв, і на помості, але тільки таємно, інкогніто, так би мовити, так що прошу вас - нікому ні слова і цілковитий секрет! .. Тсс! »[3].
Комічно обігруючи свою появу, - ось і в цьому випадку, коли він виразно насміхається над наївною «пильністю» літераторів, - Воланд ніколи не говорить неправди, йому це ні до чого. Так що можна не сумніватися: він був поруч з Пілатом [4].
Безсумнівно, стверджує В.І. Німців, що Воланд перебував з Пілатом і після страти, в образі його улюбленого пса Банга. До цього Воланд, очевидно, був невидимим спостерігачем. Банга з'являється тоді, коли Пілата «спіткала біда». А біда ця - прокинулася совість.
Пес і господар завжди нерозлучні, причому Банга «втішає свого господаря і нещастя готовий зустріти разом з ним». Вони немов представляють одне целое.Воланд завжди за тих, у кого неспокійна совість, бо людина, яка «завжди правий», загинув для моралі.
Тому і з'явилися спроби пояснити наявність цього героя як втіленої ідеї відплати і справедливості, на що як раз і нездатна вчення Ієшуа.
На думку А. Зеркалова Ієшуа - Ісус, підкреслено позбавлений саме тих якостей євангельського Христа, які передані Воланду; наприклад, він рішуче відмовляється судити людей. В історії Ієшуа немає ні натяку на головний двигун євангельського дії, ідею божественного приречення. Вона замінена цілком сучасної ідеєю влади громадських сил. Воланд, у свою чергу, уособлює якесь «диявольське приречення» - він ніби може розпоряджатися людськими долями, про що прямо заявляє на перших же сторінках роману 12.
М. Гаврошин Припускає, що існує «глибинну єдність» і таємничий зв'язок Ієшуа - Ісуса і Воланда - Сатани 13.
Як відомо, християнська церква сповідує єдинобожжя, де диявол займає підлегле становище.
В.П. Крючкова говорить про взаємини Ієшуа і Воланда, як про нетрадиційні, а скоріше про партнерські.
Модель світу в романі, незважаючи на її навмисну ​​незалежність, «відкритість», може бути охарактеризована як дуалістична. Дослідник пов'язує її з дуалістичним вченням давньогрецького філософа і вченого Орігена, який висунув ідею про примирення Диявола з Богом у кінці всесвітньої історії, а також з навчаннями альбінойцев і манихеев, які стверджували, що земля непідвладна Богу, а перебуває у віданні Диявола 14.
Цікаво, що в ранніх редакціях роману, відповідно до християнської традиційної космологією, Воланд отримував «розпорядження від Ієшуа» щодо долі майстра.
«Хіба вам можуть веліти?» - Здивовано запитував Воланда майстер, знаючи про його могутність 15.
У початковій роботі над романом автор замишляв Воланда як класичного сатану. Це підтверджує редакція 1936 года:
«Ніс його яструбиною звісився до верхньої губи ... обидва очі стали однаковими, чорними, проваленими, але в глибині їх горіли іскри. Тепер обличчя його не залишало сумнівів - це був Він ». І звертаються до Воланду - «Великий Сатана».
І ось остання правка тексту. Вона була зроблена Булгаковим 13 лютого 1940. В останній редакції Воланд втрачає всі атрибути класичного Сатани: зникають копита, буква F на портсигарі (від Faland - чорт); зі сцени з буфетник Соков просто викреслено число «666» [5].
Булгаков, мабуть, не хотів, щоб читач з перших сторінок роману відкрив приналежність Воланда до потойбічних сил, або ж велике твір у процесі створення почало жити власним життям, виявляти власну логіку. В остаточному варіанті роману, з одного боку, як би проводиться межа між володіннями Ієшуа і Воландом, а з іншого - явно відчувається їх єдність протилежностей. У дуалістичних міфах сформувалося протиставлення добра і зла, як полярних начал, але очевидно і те, що ці поняття можуть існувати лише відносно один одного. У романі це непрямим чином підтверджується і символікою трикутника Воланда, який трактується булгакознавці неоднозначно.
Так, Л.М. Яновська бачить у трикутнику початкову літеру слова «Диявол» [6]. І.Ф. Белза вважає, що мова йде про божественне трикутнику: «Досить добре відомо, що трикутник зображувався на царських воротах і на порталах храмів, завжди був символічним зображенням« всевидющого ока "- іншими словами, першої іпостасі Трійці».
У роботі В. Акімова сказано, що «Свята Христова церква допускає зображення Пресвятої Трійці фігурою рівнобедреного трикутника, зверненого вершиною вгору. За відкриттям диявол загордився себе, що він подібний Всевишньому. Каббалистическая тетраграмма або масонська друк, тому зображували диявола теж рівностороннім трикутником, рівним першому, але тільки зверненим вершиною вниз, а не вгору, позначаючи повну протилежність Сатани Богу, не без свідоцтва про те, що Божий противник скинутий з неба ».
Звичайно, в романі не говориться, як саме зображений «діамантовий трикутник» на портсигарі Воланда, а потім алмазний трикутник на кришці його годин, - це було б прямою підказкою читачеві. Але саме у зв'язку з прийнятою символікою має сенс фіксувати увагу читача на трикутнику Воланда.
В. Акімов робить висновок, що полярна спрямованість вершин обох трикутників (трійці і диявола) у романі представляється як їх тяжіння один до одного, неможливість існування порізно.
Можливо, що булгаковський диявол має якості, які повинні належати божеству, тому йому і передано «око боже».
Але Воланд лукаво прикидається тим самим «дияволом», який фігурував у Новому завіті і намагався спокусити Христа. Але насправді від нього виходять і добро і зло ...
В. Лакшин охрестив Воланда «задумливим гуманістом». Як можна вирішити долю Майстра і Маргарити, не керуючись моральними поняттями? Або сперечатися з милосердною Маргаритою, яка співчувала Фріду? Воланд уподібнений Ієшуа, але їх влада розмежована на два різних принципу. В одному, головному, переважає теоретичний розум, а в іншому, підпорядкованому йому, - творець уявляє собі дійсність, відтворену в романі.
Абсолютно протилежна думка А.П. Казаркин. Він вважає, що Воланду чужі людські цінності, інакше доведеться оголосити його прихильником Ієшуа.
У цьому питанні я дотримуюся думки В. Акімова. Те, що добро і зло за Булгаковим не можуть існувати одне без одного доводять слова Воланда, який, відповідаючи на зухвалість учня Ієшуа, говорить: «... Ти вимовив свої слова так, як ніби ти не визнаєш тіней, а також зла. Не будеш ти такий добрий подумати над питанням: що робило твоє добро, якби не існувало зла, і як би виглядала земля, якби з неї зникли тіні? Адже тіні виходять від предметів і людей. Ось тінь від моєї шпаги. Але є тіні від дерев і від живих істот. Чи не хочеш ти обдерти всю земну кулю, знісши з нього геть усі дерева і все живе через твою фантазії насолоджуватися голим світлом »(с. 559).
Левій Матвій називає Воланда «старим софістом» справедливо.
Софізм (від грец. Sophisma - прийом, хитрощі, вигадка, головоломка), умовивід чи міркування, що обгрунтовують яку-небудь явну безглуздість, абсурд або парадоксальне твердження [7].
Затвердження сатани недоказово, але, тим не менше, воно справедливо по своїй суті і близьке до поняття зла у християнській теодицею. Зло, як контраст добра, його тінь, є злом лише для людського сприйняття, а в цілому є частина, що зміцнює загальний порядок. Гріховність і порок, погані самі по собі, існують для того, щоб зміцнювати віру і доброчесність.
В.І. Німців вважає, що оцінювати роман «Майстер і Маргарита» та його героїв - заняття безперспективне тому тільки, що перед нами надзвичайно життєлюбне і пластичне художній твір, а не філософський, тим більше не релігійний трактат; та й є в ньому відступу від християнський канонів, що дає при подібному підході різке зміщення акцентів і плутає весь сенс розмови. Звернення до богословських категоріям можливе лише для орієнтації в художньому просторі роману, що ввібрав у себе, крім іншого, відчуття релігійної людини.
До того ж християнське вчення моністічно; диявол - це бунтівний ангел, не владний протистояти божому всемогутності. Це лише в побутовому уявленні середньовічної людини диявол настільки ж могутній, як бог, що пояснювало існування зла і страждання в земному житті.
Але й такий дуалізм далеко не всі прояснює в загадковій персони Воланда.
Безсумнівно одне. Образ Воланда дуже привабливий і саме він відображає моральні поняття «автора». Але чарівність художнього образу містить різні фарби - від чорної до білої, які і відображають суть зображеного явища, так от Воланду явно не вистачає чорної фарби.
Більш того, він не приносить нічого, крім справедливості. Нарешті, Воланд - іронік, а іронія передбачає певну позицію. Надмірним бачиться визначення «ролі зловісної і могутньої фігури Воланда в долях людей».
Всі каральні «заходи» Воланда зустрічають розуміння читача, і спрямовані не стільки проти тих, хто творить явно неправі справи, як проти тих, хто хотів би створити, але вичікує чи боїться; хто штовхає на них інших, залишаючись неосудним земним юридичним законам.
Ті ж, хто страждав і нудився, зустрічають в Воланда всесильного покровителя. «Жертви» Воланда в основному люди не найгірші, невиправно поганих і так багато. В.І. Німців вважає, що «автор» ставить питання не про нескінченно поганому і нескінченно доброму. Справа йде про ступінь моральної відповідальності за вчинки, уточнюються критерії моральності. Воланд - це свого роду персоніфікований вічний життєвий принцип справедливості, якому підвладне все живе.
Іронічні і клеврети Воланда, завжди проясняють позицію по відношенню до того чи іншого явища. Вони прямо-таки знущаються над тим, з чиєї вини порушилася справедливість, - і незмінно шанобливі до Майстра і його подрузі, до якої навіть ставляться як до особи королівської крові. Протягом роману все демони з оточення Воланда грають роль нечистої сили. Свита диявола складається з Коровьева-Фагота, Азазелло і Бегемота. Звичайно, Абадонна і Гелла теж служать «духу зла і володарю тіней», але не входять до складу його найближчого оточення.
Якщо брати Воланда і його «зграю» серйозно, то можна прийти до висновку, що Михайло Булгаков був схильний до релігійного містицизму. Але насправді, як вважає В. Петелин, Булгаков мав різким, точно реалістичним мисленням, хоча був воістину великим імпровізатором і мав неземне, просто фантастичне уяву.
На думку В. Петелина образ Воланда і його свити - символ, поетичне уподібнення. У Воланда автор зобразив якусь частинку себе, в його думках легко вгадуються деякі думки Булгакова. В образі князя пітьми - гуманістичні ідеали письменника. Воланд наділений авторським усезнання. Він знає думки своїх героїв, їхні наміри і переживання.
А. Зеркалов вважає, що Воланд тісно пов'язаний з чортом, що є до одного з героїв роману Ф.М. Достоєвського «Брати Карамазови», Івану. І тому Іван Бездомний не випадково названий Іваном - на знак спорідненості з Іваном Карамазовим. Бездомний буквально копіює Карамазова: спочатку говорить про диявола, потім шукає його під столом, потім кричить, б'ється і його пов'язують. Зв'язаний, він волає і виривається, в результаті чого його виносять. Але у Ф.М. Достоєвського явище риса - наслідок. Він - маячний відображення вже прокинулася, совісті Івана Карамазова. У Достоєвського не може бути інакше, тому що за його переконанням, пробудити совість може тільки син божий. Навпаки, у Булгакова причиною перетворення Івана Бездомного виявляється Воланд. З цього випливає, що пробудженню совісті сприяє саме Сатана, що суперечить його природі.
Навпаки, зображуючи Ієшуа Га-Ноцрі, Булгаков показав, яким повинен бути в його розумінні Христос - абсолютно не схожим на Воланда. Ісус позбавлений якостей судді, йому огидні караючі блискавки, він людина нечуваної доброти. Він ідеальний чоловік, як стверджує Г. Сталева.
Образ Воланда також очеловечен, він може хворіти і лікувати свої недуги, як люди. Це підтверджує наступний вислів Воланда:
«Наближені стверджують, що це ревматизм, - говорить Воланд, не спускаючи очей з Маргарити, - але я сильно підозрюю, що цей біль в коліні залишена мені на пам'ять однієї чарівної відьмою, з якою я близько познайомився в 1971 році в Брокенскіх лісах, на Чортової Кафедрі »(с.467).
Цією складною і розгалуженою грою Булгаков дає зрозуміти, що автори євангелій всі «переплутали». Вони приписали боголюдині те, що слід було б приписати дьяволочеловеку: грізний суд, кару. І що в художній літературі давно виправлено: уїдливим суддею і викривачем показаний олюднений диявол. Недарма письменник відсилає нас до своїх літературним попередникам: рідше - прямим натяком, частіше - в завуальованій формі.
Якщо говорити про попередників, то першим поштовхом до задуму образу сатани, як припускає у своїй роботі А. Зеркалов, була музика - опера Шарля Гуно, написана на сюжет І.В. Гете і яка вбила Булгакова в дитинстві на все життя. Ідея Воланда була взята з поеми І.В. Гете «Фауст», де вона згадується лише один раз і в російських перекладах опускається. Сам роман також перегукується з твором І.В. Гете. Але перекличка, що пронизує дія роману затіяна не для того, щоб розважити читача. Трагедія І.В. Гете - точка опори, початок відліку. Якщо порівнювати образ диявола у І.В. Гете і М.А. Булгакова, стане ясно, що Воланд різко протилежний Мефистофелю, як Майстер Фаустові, і Маргарита - Гретхен. Булгаков опротестовує мораль «Фауста» - схиляння перед активною діяльністю, перед творенням всупереч усьому і виправдовує вірність любові і творчості. Причому Мефістофель - класичний сатана - спокусник, тоді як Воланда взагалі важко назвати дияволом.
У той же час Булгаков вказує на біблійне походження Воланда і молодших дияволів.
Ім'я Азазелло і його титули взяті з віросповідні книг. Воно створено Булгаковим від старозавітного імені Азазел (або Азазель). Так звуть негативного героя старозавітного апокрифа книги Еноха, занепалого ангела, який навчив людей виготовляти зброю та прикраси. Завдяки Азазелло, жінки освоїли «блудливе мистецтво» розфарбовувати обличчя.
Може бути, саме тому у М. Булгакова передає Маргариті крем, змінює її зовнішність, саме Азазелло. «Крем Азазелло» робить її не тільки невидимою, але і обдаровує нової, ведьминой красою. У деяких збережених редакціях роману, точніше фрагментах редакції, ім'я Азазелло носить сатана - майбутній Воланд. Тут Булгаков, очевидно, врахував вказівки І.Я. Порфир на те, що у мусульман Азазел - вищий ангел, який після свого падіння був названий сатаною. [8]
У романі Азазелло є правою рукою Воланда, виконує його доручення. Саме Азазелло є Маргариті в саду, дає чарівний крем і приводить на бал, а також вбиває барона Майгеля і надсилає закоханих у той світ з допомогою отруєного вина. На відміну від Коровьева і Бегемота образ Азазелло НЕ комічний.
Бегемот - кіт-перевертень, улюблений блазень Воланда. Бегемот - взято також з апокрифічної книги Еноха. У старозавітних переказах це жахливий звір, який вважається королем ссавців. Він настільки величезний, що здатний випити цілу річку і проковтнути за один присід 1000 міст. З волі небес вони з Левіафаном перед тим, як зробити потомство, повинні битися на смерть, інакше їм просто не вистачить місця на землі.
За демонологічної традиції Бегемот - це демон бажань шлунку. Можливо, що звідси обжерливість Бегемота в Торгсине. Кот - перевертень нерозлучний з Коров'єва-Фаготом.
Образ Фагота, як і образ Бегемота та Азазелло, на думку багатьох дослідників, пов'язаний з попередніми йому літературними і демонологічні персонажами.
Коров'єв і Бегемот - викривачі брехні, лицемірства, жадібності та інших людських пороків. Вони грають свої ролі, бавлячись людський дурістю і неуцтвом.
Гелла - жінка-вампір, член свити Воланда.
Ім'я «Гелла» Булгаков подчерпнул зі статті «Чарування» Енциклопедичного словника Брокгауза і Ефрона, де зазначалося, що на Лесбосі цим іменем називали передчасно загиблих дівчат, після смерті стали вампірами.
У романі Гелле притаманні функції вампіра. Вона «цілує» Варенуху і той уподібнюється їй. Ось як Михайло Булгаков описує жінку-вампіра у сцені з Римським:
«Рама широко розчинилися, але замість нічний свіжості та аромату лип у кімнату увірвався запах льоху. Покійниця вступила на поріг. Римський чітко бачив плями цвілі на її грудях. І в цей час крик півня долетів з саду ...
З третім криком півня вона вилетіла геть »(с. 377).
Те, що крик півня змусив піти Геллу і його підручного Варенуху, повністю відповідає широко поширеною в дохристиянської традиції багатьох народів асоціації півня з сонцем - він своїм співом оголошує прихід світанку зі сходу і тоді вся нечисть, у тому числі і відтворені мерці - вампіри, видаляються на захід, під заступництво диявола.
Абадонна - демон війни, наближений Воланда, виступає як провісника, носія смерті. На це вказує остання сцена життя барона Майгеля:
«Абадонна опинився перед бароном і на секунду зняв свої окуляри. У той же момент щось блиснуло в руках Азазелло ... »(с. 482).
Барон подивився смерті в очі - в очі Абадонна, а здійснив цю смерть, вбивство, Азазелло.
Абадонна сліпий, він завжди в чорних окулярах і тому не може надавати перевагу нікому з учасників війни. Але навіщо демон знімав окуляри перед бароном, адже Абадонна не бачить? По всій видимості, припускає І.Л. Галінська, справа тут у самих очах Абадонна, а не в їх сліпоти або усвідомленість.
Ім'я Абадонна сходить до давньоєврейського Аваддон. Так звуть ангела Апокаліпсису. Це старозавітний занепалий ангел, який очолив повстання ангелів проти Бога і в покарання скинутий на землю і приречений на безсмертя.
Може тому Абадонна і є демоном війни, смерті у романі. Він приносить смерть, показує людям її «обличчя», але не може загинути сам.
Незважаючи на те, що Абадонна - один з наближених Воланда, він також, як і Гелла, не присутня в сцені останнього польоту.
Може бути, вважає Л. Яновська, він належить іншому царству чи стихії, ніж Воланд, хоча й підпорядковується йому. Демон війни ходить землею, несучи смерть, тоді як сатана - владика космосу, безодні.
Гелла ж належить до вампірів, які є нижчим розрядом нечистої сили. До того ж Гелле не в кого було перетворюватися після, в останньому польоті, коли ніч викривала всі обмани, Гелла могла лише знову стати мертвою дівчиною.
Але всі ці образи, по всій видимості, лише маски, які одягає автор на своїх героїв, адже недарма вони змінюють свій вигляд протягом усього роману. Ми бачимо те моторошних розмірів чорного кота, то котообразного товстуна. Коровьев - не тільки маг, регент, але і перекладач при іноземці. Іноземець, він же чарівник, історик, Месір і сам диявол.
«Воланд грає кілька ролей, підігруючи як би своїм помічникам, а головним чином - читачеві» - пише у своїй роботі В.І. Німців. Воланд взагалі ні перед ким не має наміру розкриватися до кінця, і повествователи йому в цьому сприяють. У заключній, 32-й главі, одна Маргарита зауважує, що він "летів у своєму теперішньому образі». Але потім йде опис коня Воланда, і ні слова про вершника.
Ще одна особливість. Всі, хто здатний зрозуміти витівки «нечистої сили» (Майстер, Маргарита) або здатен хоча б оцінити (Поплавський, «розумний дядько Берліоза"), щадимо нею. Витівки демонів, та й сам візит Воланда у Москві, переслідує якусь певну, звичайно, відому «автору» мету. І мета ця - викриття обманів дійсності. За допомогою гри Воландови помічники розкривають вади дійсності в їх найістотнішому плані - моральному.
В.І Німців вказує на те, що «покарання» вищі сили посилають тільки невиправним. У повному сенсі слова «покарані» в романі Булгакова Берліоз та Майгель як невиправні. І ще породження Берліоза, згорілий «будинок Грибоєдова», де збираються люди, чия віддача від їхньої праці нітрохи не відповідає великій кількості благ, - будинок, де «все дозволено», а також Торгсин у Смоленського ринку. Але попередньо підручні Воланда все-таки доводять до абсурду сам факт існування обох закладів.
Воланд, викликає героїв на відвертість, проробляє це і з публікою. Випробуванням піддалися колектив філії видовищною комісії, глядачі театру вар'єте. Причому випробування глядачів дуже важливо для Воланда, а точніше, читацького розуміння ідеї роману, тому Воланд і з'являється в театрі власною персоною у вигляді мага. Епізод у Вар'єте показав, що переважна більшість москвичів готове до сприйняття непередбачуваного і незрозумілого, і, крім Бенгальської і Семплеярова, ніхто не побажав навіть «викриття» фокусу з грошима і гардеробами. Милосердя також як і раніше притаманне їхніх сердець, про що говорить випадок з повернутої головою конферансьє. Зважаючи на це цілком логічним виглядає розважливе висновок Воланда: «... Люди як люди. Люблять гроші, але ж це завжди було ... Людство любить гроші, з чого б ті не були зроблені, зі шкіри чи, з паперу, чи з бронзи або золота. Ну, легковажні ... ну, що ж ... і милосердя іноді стукає у їхні серця ... звичайні люди ... загалом, нагадують колишніх ... квартирне питання лише зіпсував їх ... »Загалом, - крихка людська природа (с. 347). Випробування закінчені, місія Воланда завершена. І ось, коли Сатана і його свита, залишивши Москву, повертаються в гірські вершини, ніч «викриває обмани" і слуги «Князя тьми» невпізнанно змінюються, набуваючи свій справжній вигляд. Таким чином, ролі зіграні! «Обмани зникли».
«Ніч густішала, летіла поруч, хапала скачуть за плащі і, здерши їх з плечей, викривала обмани. І коли Маргарита, обдувається прохолодним вітром, відкривала очі, вона бачила, як змінюється вигляд всіх летять до своєї мети. Коли ж назустріч їм з-за краю лісу почала виходити місяць, все обмани зникли, впали в болото, потонула в туманах чаклунська нестійка одяг »(с. 576).
Місячне світло, на думку В.П. Крючкова, пов'язаний з Воландом. Зник Воланд - зникли місячні промені, місячна дорога. Саме в потоці місячного світла «складається непомірною краси жінка». Це витівки місяця, жарти Воланда.
Образ місяця несе особливу смислове навантаження в романі, не завжди чітко визначену, але надзвичайно важливу для повного осмислення роману.
Булгаков не сумнівається, що людина - частина загальної гармонії Всесвіту. Ця гармонія передбачає найтісніший зв'язок подій, людей і величезних світил. Місяць з перших сторінок виступає як символ Воланда. День і ніч, сонце і місяць, світло і тінь необхідні для рівноваги в природі так само, як добро і зло в людській долі. А всі дії сатани спрямовані, як вважає А.А Корабльов, на відновлення добра. 45
Основна дія роману розгортається в повний місяць. Повний місяць - містичне, тривожне, зачаровує час.
Повний місяць - час шабашу відьом і «звільнення» для всієї нечистої сили.
На думку Л. Матвєєвої, для Булгакова важлива тільки повний місяць, як символ гармонії, спокою, умиротворення і відродження. Місяць - одна і в «московських» і в «єршалаїмських» розділах Місяць однаково спостерігає за життям людей I і XX століть, здійснюючи зв'язок часів. Саме місяць перетворює героїв. Цей Воланд - це місячна ніч?!
«І нарешті, Воланд летів теж у своєму теперішньому вигляді. Маргарита не могла б сказати, з чого зроблено привід його коня, і думала, що можливо, що це місячні ланцюжка і кінь - лише брила мороку, і грива цього коня - хмара, а шпори вершника - білі плями зірок »(с. 577 ).
Істинний образ князя тьми виявляється виткані з місячного світла, не який передбачає нічого низького, злісного, огидного.
Ми не бачимо опису зовнішності або одягу сатани. «Справжнє обличчя» - це те, що невідомо нікому, для чого не існує ні слів, ні понять. Воланд - всесвіт, «чорний неосяжний космос».
«Зняли маски" і слуги диявола. Навряд чи ви тепер дізналися б Коровьева-Фагота, самозваного перекладача при таємничому і не потребують ні в яких перекладах консультанта, в тому, хто тепер летів безпосередньо поруч з Воландом, по праву руку подруги Майстра. На місці того, хто в драній цирковий одязі покинув Воробйови гори під ім'ям Коровьева-Фагота, тепер скакав, тихо брязкаючи ланцюгом приводу, темно-фіолетовий лицар з похмурим і ніколи не усміхненим обличчям. Він уперся підборіддям в груди, він не дивився на місяць, він не цікавився землею під собою, він думав про щось своє, летячи поруч з Воландом.
- Чому він так змінився? - Запитала тихо Маргарита під свист вітру у Воланда.
Лицар цей колись невдало пожартував, - відповів Воланд, повертаючи до Маргарити своє обличчя з тихо палаючими очима, - його каламбур, який він склав, розмовляючи про світло і темряву, був не зовсім добрим. І лицарю довелося прошутить трохи більше і довше, ніж він припускав. Але сьогодні така ніч, коли зводяться рахунки. Лицар свій рахунок оплатив і закрив »(с. 576).
Про «жарті» лицаря ми можемо тільки здогадуватися, вона поза сюжету, за рамками роману.
Л. М. Яновська вважає, що «каламбур Коровьева» - слід незакінченості роману.
В.П. Крючков, у свою чергу, стверджує, що роман з його двоїстим, швидше за сатанинським фіналом і є каламбур на тему «світу» і «пітьми».
У лицаря, що не має імені, не вгадується чи щось таємне, близьке самому автору роману-жарти - роману-комедії, «божественної комедії» ХХ століття.
Придбали своє справжнє обличчя і Азазелло з Бегемотом. Місяць змінила і їх. «Тепер Азазелло летів у своєму теперішньому вигляді, як демон безводної пустелі, демон-вбивця» (с. 577). Змінився і Бегемот, ставши «худеньким юнаків, демоном-пажем, кращим блазнем, який існував коли-небудь» (с. 577). Причому блазень символізує собою сили хаосу, хоча в християнській традиції - є символом Христа, страждає за гріхи світу.
Завершивши свій справедливий суд «чорний Воланд, не розбираючи ніякої дороги, кинувся в провал, і слідом за ним, галасуючи, обрушилася його почет» (с. 580).
У «Майстрі і Маргариті» є область, зображена без іронії. Це загробний світ.
Булгаківське загробне царство ділиться на «світло», «спокій» і Воландову область, де мешкають злочинці.
«Світло» - область Ієшуа, - здається цілком схожою на християнський рай. Поняття світла взагалі асоціюється з Ісусом в канонічному сенсі рай є місце, де праведники перебувають поруч з ним. Це не канонічне чистилище, де грішники піддаються очищує муках, - навпаки, там герої Булгакова знаходять бажані для них блага. «Спокій» - теж рай, але підлеглий Воланду - так вважає М.І. Безсонова.
В.П. Крючков називає булгаковський спокій свого роду «угодою», спробою не протиставляти «світло» і «тінь» у трансцендентному світі, як і в реальному земному. Бути може, навіть "спокій" - це втілена Булгаковим давня ідея про кінцевий примирення Бога і диявола (єретична ідея Орігена).
Спокій, як стверджує В.П. Крючков, є мрією для Майстра та автора роману, але не втіленої, не реалізованою. Підстава для цього твердження дослідник вбачає у самому описі спокою: він є занадто літературно-прекрасним.
Спокій у Булгакова - не божественний Небесний спокій, а тілесно душевний, він тому і обманний, що не божественний. Любов і творчість не є для Булгакова універсальними і не можуть бути підставою, щоб увійти в дійсний, істинний "спокій" - місце перебування Бога.
Прикінцевими мотивами тут є мотиви «свободи» і «безодні». І свобода тут - не традиційна супутниця божественного спокою, а абстрактна. «Свобода» пов'язана не зі спокоєм, а з «безоднею» - космічним холодом, мороком, а не з умиротворенням божому. Вона не може вмістити абсолютне благо, в ній немає істинного богопізнання, вона не знає світла і спокою, «старий софіст», «повелитель тіней», він дає Майстрові місце у своєму царстві тіней.
Третє князівство - Воландово. Це місце низьких задоволень, як би межа мрій нікчемних душ. Щоправда, деякі мешканці цієї області несуть покарання совістю, але, очевидно, лише ті, у кого совість була за життя.
Існує також і небуття, куди йде тільки один персонаж - це Берліоз. Воланд, вершитель доль, суддя, віддає Берліозу з його вірі «... Всі теорії стоять одне за одним. Є серед них і така, згідно з якою кожному буде дано по його вірі. І збудеться ж це! Ви йдете в небуття ... »(с. 480).
Це одне з найважливіших тверджень як героя - Воланда, так і автора.
Булгаківське зображення «того світу» на думку А. Зеркалова, перегукується з ідеями сучасника Булгакова, який писав на цю тему, - релігійного філософа, священика і богослова П.А. Флоренського. (1882-1948).
У його творі «Стовп і утвердження істини» є глава «Про геєнні», де ретельно пояснюється ідея загробного світу без пекла і вічних мук.
Автор стверджує, що немає пекельного вогню, а є тільки очищає вогонь Христа. Це поняття треба розуміти, як вогонь совісті, а не як реальне полум'я. Відповідно, немає чистилища, де грішники приречені на тимчасові, очищають страждання. Після смерті всі душі поміщаються в єдине місце. Це щось на зразок раю, «спокій», де кожна душа очищується самостійно, в міру совісті.
У П.А. Флоренського є ще одна ідея. Він стверджує, що «заперечення релігійної істини» веде за собою смерть друга, подібно до того, як поділ душі й тіла є смерть перша. Мабуть, саме ця ідея філософа була застосована Булгаковим по відношенню до Берліозу.
Потойбічний світ за Булгаковим відповідає ідеї Флоренського в усіх деталях, крім однієї: загальне царство «спокою» розділене на три князівства. Флоренський охарактеризував свій єдиний спокій як місце світле, злачне, місце покійного ... »
Тому, вважає А. Зеркалов, дві області загробного світу М. Булгакова отримали назву «світу» і «спокою». Третя залишилася без назви, але тепер воно здається ясним: «злачне місце» (Флоренський вживає в прямому знаеніі, Булгаков - в переносному, тобто місце гульні, розпусти). Можна припустити, що Булгаков оскаржує якесь етичне становище Флоренського. За ідеєю філософа, перед божеством усі рівні - і праведні і лиходії. Всі змішаються, загибель загрожує тільки отвергнувшему істину божу.
А ось Булгаков, очевидно, вважає по-іншому. Проте Булгаков все-таки покарав Берліоза - наче за Флоренського, «другою смертю» і начебто теж за безбожництво. Але згадаймо, що на сцені роману майже всі безбожники, та й на балу Сатани вони присутні як ні в чому не бувало. Вина Берліоза - не в його переконаннях, він бреше, тобто відкидає істину в самому простому, людському сенсі. Ось його справжня вина.
Зате істину вгадав Майстер. До Майстру «дух зла» звертається шанобливо, називаючи його «тричі романтичним», а ось Левія він презирливо називає «рабом», повідомляє йому, що він «блазень», і нарешті, відверто жене від себе. Майстер ж - справа інша. Він художник, творець, де зброя - уява, і це головне в ньому. Майстер вгадав і Ієшуа, і Левія і навіть самого Воланда, тобто - дійсність, в яку входить істина, і саму ж істину!

ВИСНОВОК
Намагаючись пояснити «загадки» «Майстра і Маргарити», критична думка звертається з аналогіями до творчості Гоголя, що природно, бо Булгаков вважав автора «Мертвих душ» своїм учителем. Але це не єдиний письменник, який, на думку критиків, вплинув на творчість Михайла Панасовича. У вітчизняній літературі його попередниками, крім Гоголя, вважаються Достоєвський, Салтиков-Щедрін, А. Білий, Маяковський (як драматург), у закордонній - перш за все Гофман, німецький романтик, воссоздавший світ як певну ірреальність. Немає сумніву, що список цей буде збільшуватися.
До цих пір точно ніхто не зміг визначити, що являє собою сатиричний, філософський, психологічний, а в єршалаїмських розділах - епічний роман «Майстер і Маргарита». Його розглядали і як результат світового літературного розвитку, і як історичний відгук на конкретні події життя 20-х і 30-х рр.. і як концентрацію ідей попередніх творів письменника. Але найголовніше, Булгаков, передчуваючи свою смерть, усвідомлював «Майстра і Маргариту» як «останній західний роман», як заповіт, своє головне послання людству (що саме дивне, писав він це твір «в стіл», для себе, зовсім не упевнений у перспективі публікації шедевра).
Роман "Майстер і Маргарита" насунувся на все, що писав Булгаков, як тінь гори на заході насувається на землю. У тіні все меркне, стушевиваются, сама земля хіба що робиться продовженням гори, її п'єдесталом. А гора здається ще вище, ще величественней. Час зіграв з нами жарт. Покепкував над нами і сам автор. Він, звичайно, не хотів цього. Але він писав веселий роман. Хоча веселощі в ньому змішалась з сумом. Від деяких сторінок навіть ціпеніє серце. І все ж Булгаков, сміючись, розлучався зі своїм минулим.
І, може бути з життям.
Як не страшна ця аналогія, але роман Булгакова і смерть Булгакова стоять поруч. "Майстер і Маргарита" - передсмертний роман. Але це і роман про смерть. Сторінки його дописувалися що слабшає рукою. І заплачено за нього було не годинами натхнення, а життям автора.
Роман "Майстер і Маргарита" вимагає від читача виходу за межі повсякденних життєвих уявлень і відомостей. Інакше частина художніх смислів роману залишається невидимою, а деякі його сторінки можуть здатися не більше ніж породженням багатої фантазії автора.
Булгаковський Воланд відвідував Москву, щоб з'ясувати, наскільки змінилися люди внутрішньо після великої соціальної революції. І тут виявляється, що краще вони не стали, що суспільство серйозно боляче. Воланд у романі творить добро, виявляє людські пороки і викликає у читача, у повній відповідності з булгаковським задумом, не ворожість, а симпатію. Але змінити існуючої соціальної системи він не в силах. І після його відходу все повертається на круги своя. Майстер і Маргарита є у романі в нерозривній єдності. Навіть тоді, коли на сцені один Майстер розповідає Івану гірку історію свого життя, весь його розповідь пронизаний спогадами про кохану. Навіть тоді, коли ми бачимо самотню Маргариту, що втратив свого Майстра, всі її дії виявляються підпорядковані турботі про коханого. Вона більшою мірою визначає хід дії всієї другої частини роману, хоча, якщо придивитися, лише виконує волю Воланда. Велика, всепоглинаюча любов до Майстра і жорстокість проти всього навколишнього світу - ось основне протиріччя характеру Маргарити.
Нарешті, Майстер - герой, чия доля найближче повторює долю самого Булгакова. Про цю близькості вже говорилося вище. Але Майстер не зміг до кінця винести випробування, що випали на його долю. Він дійсно не пішов на жодні компроміси у своїй творчості. Але в той же час відмовився від боротьби за свій твір і не зміг більше творити. Булгаков ж все життя боровся за те, щоб його твори були надруковані або побачили світ його романи, а текст "Майстра і Маргарити" удосконалював до тих пір, поки залишався у свідомості, незважаючи на смертельну хворобу.
Шість основних героїв роману утворюють по дві функціональні пари: Пілат - Воланд та Ієшуа - Майстер. У їх числі і займає унікальне положення в структурі твору Маргарита. Бездомний ж досить сильно відрізняється від функціонально подібного йому персонажа єршалаїмських сцен Левія Матвія. [9] Фігура Левія позбавлена ​​будь-якої еволюції, а характер суперечливий. Роль цього персонажа на відміну від Бездомного достатня другорядна. Головні ж персонажі слідом за Ієшуа і Воландом виявляються, врешті-решт, у позаземному світі світла і пітьми. Тут характери головних героїв втрачають притаманне їм протиріччя. У Маргарити залишається тільки її любов до Майстра. Майстер позбавляється від страху перед життям і відчуження, залишається з коханою жінкою наодинці зі своєю творчістю і в оточенні своїх героїв. Пилат отримує прощення і позбавлення від мук совісті, що терзають його майже дві тисячі років. У прокуратора залишилася лише тяга до великого мислителю Ієшуа Га-Ноцрі, з яким тепер можна безперешкодно закінчити перерваний суперечка про те, що ж є істина і який порок найжахливіший на світі. У Ієшуа зник страх смерті і неприязнь до катів. Він залишається лише у своїй вічній іпостасі ідеалу добра. Воланд же знову прийняв своє вічне образі лицаря зла, того зла, без якого не може існувати добро.
В епілозі в ніч повного місяця уві сні колишній поет знову бачить Ієшуа і Пілата, Майстра і Маргариту, що йдуть по дорозі місячного світла, і таким чином дізнається фінал написаного Майстром роману. Лише на цю ніч залишає Івана переконання у власному всезнання, і нове знання стає йому життєво необхідним. У цьому сні Бездомного зустрічаються всі головні персонажі роману, крім Воланда. Але сам цей сон - свідоцтво, що Іван повірив у розповідь Воланда і Майстра про Ієшуа і Пілата і, таким чином, увірував і в існування диявола - Воланда, яке він заперечував на початку роману. Тому Воланд незримо присутній у цій заключній сцені "Майстра і Маргарити".
Ні до одного з головних героїв читач не відчуває ніяких негативних почуттів. Навіть князь темряви Воланд, який традиційно повинен викликати страх і жах, викликає швидше усмішку і співчуття тому, як він вправно виводить на чисту воду осіб, подібних Берліозу, Лиходееву чи Босому. До всіх героям відчуваєш симпатію, і в той же час усвідомлюєш, що жоден з них не є ідеалом. Навіть найбільш близько стоїть до образу ідеального героя Ієшуа додані деякі знижують риси: нехай смутний, але все-таки страх, хрипкий грубий голос, яким він розмовляє з катами, жорстокість проти тих, хто страчує його.
У "Майстрі і Маргариті" в земному світі ми вже не зустрічаємо ідеальних героїв. Своє ідеальне якість вони знаходять лише в надмірним просторі, де подібна трансформація відбувається і з другорядними персонажами - свитою Воланда. У своєму романі Булгаков відмовився від ідеальних героїв в якості позитивних. Позитивні герої тут ті, на чиїй стороні виявляються авторські та читацькі симпатії.
Роман "Майстер і Маргарита" можна вважати підсумковим у творчості Булгакова. Він містить багато смислових пластів і відкривається нам на різних рівнях розуміння. Головне, що змушує міркувати, будить думку читача це протистояння свободи і несвободи, яке відбувається через весь роман.
Слова Воланда "Рукописи не горять" і воскресіння з попелу "роману в романі" - розповіді Майстра про Понтія Пилата - це ілюстрація широко відомо латинської прислів'я: "Verba volant, scripta manent". Цікаво, що її часто вживав М.Є. Салтиков-Щедрін, один з улюблених авторів Булгакова. У перекладі вона звучить так: "Слова відлітають, написане залишається". Те, що слова справді відлітають, свідчить шум схожий на виникає від помахів пташиних крил. Він виникає під час шахової партії Воланда і Бегемота після схоластичної промови останнього про силогізм. Порожні слова насправді не залишили після себе сліду і потрібні були Бегемоту тільки за тим, щоб відвернути увагу присутніх від шахрайської комбінації зі своїм королем. Роману ж Майстри з допомогою Воланда судилося довге життя. Сам Булгаков, знищив першу редакцію "Майстра і Маргарити", переконався, що коли написане вже неможливо вигнати з пам'яті, і в результаті залишив після смерті у спадок нащадкам рукопис великого твору.
Олена Сергіївна [10] читала перед смертю Булгакову: "Чарівні чорні коні і ті стомилися і несли своїх вершників повільно, і неминуча ніч стала їх наздоганяти. Ніч почала закривати чорною хусткою ліси і луки, ніч запалювала сумні вогники десь далеко внизу, тепер вже не цікаві і не потрібні ні Маргариті, ні Майстру, чужі вогники ...".
І пофарбований сумом розставання навіки краєвид дитинства перетворювався в цих рядках, узагальнюючи і перетворюючись в образ назавжди залишеної землі.
Історія віддячила письменника за працю: роман все-таки вийшов у світ з глибини скриньки булгаковського столу (вперше - в 1966 році в одинадцятому номері журналу «Москва»), коли залишилися позаду безнадійні сталінські часи.

Список використаних джерел:
1. Азазел / / Міфологічний словник. М.: Радянська енциклопедія, 1991.
2. Акімов В.М. Світло художника. Або Михайло Булгаков проти Чортівні - М., 1995.
3. Велика Радянська енциклопедія: У 30 т. М.: Радянська енциклопедія, 1972.
4. Булгаков М. Майстер і Маргарита / / Булгаков М. Вибране. Ташкент: Узбекистан, 1990.
5. Галинська І.Л. Загадки відомих книг - Москва, 1986.
6. Йованович М. Євангеліє від Матвія як літературне джерело "Майстра і Маргарити". М. 1996.
7. Німців В. Михайло Булгаков: Становлення романіста. Самара: Видавництво Саратовського університету, 1990.
8. Симонов К. Про трьох романах Михайла Булгакова, Булгаков М. Романи - М. 1978.
9. Соколов Б. В.. Булгаковська енциклопедія. М.: Изд. «ЛОКІД» - «МІФ», 1997.
10. Сталева Г. Булгаковські дзеркала. Воланд. Екуменізм. Теодіцея. / / Знання-сила, 1998. № 1.
11. Яновська Л. Творчий шлях Михайла Булгакова. М.: Радянський письменник. 1983.


[1] Яновська Л. Творчий шлях Михайла Булгакова. М.: Радянський письменник. с. 245, 249
[2] Німців В. Михайло Булгаков: Становлення романіста. Самара: Видавництво Саратовського університету, 1990. с.6
[3] Булгаков М. Майстер і Маргарита / / Булгаков М. Вибране. Ташкент: Узбекистан, 1990. с. 273
[4] Німців В. Михайло Булгаков: Становлення романіста. Самара: Видавництво Саратовського університету, 1990. с.121.
[5] Сталева Г. Булгаковські дзеркала. Воланд. Екуменізм. Теодіцея. / / Знання-сила. 1998. № 1. с. 144 -152.
[6] Яновська Л. Творчий шлях Михайла Булгакова. М.: Радянський письменник. 1983. с. 387.
[7] Велика Радянська енциклопедія: У 30 т. М.: Радянська енциклопедія, 1972. (Стаття: Софізм).
[8] Азазел / / Міфологічний словник. М.: Радянська енциклопедія, 1991. с. 43.
[9] Йованович М. "Євангеліє від Матвія як літературне джерело" Майстра і Маргарити ". с.122-123
[10] Олена Сергіївна - дружина М. А. Булгакова.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Література | Реферат
132.2кб. | скачати


Схожі роботи:
Роман МА Булгакова Майстер і Маргарита
Роман Майстер і Маргарита підсумковий твір М А Булгакова
Булгаков м. а. - Роман майстер і Маргарита підсумковий твір м. а. Булгакова
Булгаков м. а. - Роздуми про роман м. а. Булгакова Майстер і Маргарита
Роман Булгакова Майстер і Маргарита як одна з головних загадок сучас
Що в світ і людину відкрив мені роман М А Булгакова Майстер і Маргарита
Булгаков м. а. - Що в світ і людину відкрив мені роман м. а. Булгакова Майстер і Маргарита
Сатира у творі М Булгакова Майстер і Маргарита
До аналізу роману Булгакова Майстер і Маргарита
© Усі права захищені
написати до нас