Курсову роботу виконав студент III курсу Мілютін Ю.
РОСІЙСЬКА АКАДЕМІЯ ТЕАТРАЛЬНОГО МИСТЕЦТВА
Продюсерський факультет
МОСКВА
1995
З кінця XVIII - початку XIX століття в культурному житті столиць, поряд з театральними підприємствами, розвивається новий тип розважальних закладів - вокзали. "Вокзалах" називалися заміські сади з клубно-концертними приміщеннями, в яких проходили концерти і дивертисменти з танцювальними вечорами і маскарадами. Саме поняття походить від слова "воксал", яке означало місце громадських гулянь і розваг в Англії в середині XVII століття. Так називалося невеликий маєток недалеко від Лондона, що належало Вокс де Бротен, де влаштовувалися бали, спектаклі і феєрверки. У XVIII столітті "воксаламі" обзаводиться вся Європа.
Спочатку в Росії подібні свята були орієнтовані лише на вищу дворянство, але з часом, з розвитком капіталістичних відносин, купецтво стало теж відвідувати подібні розваги, а з початку XIX століття стали влаштовуватися подібні святкування і для всіх мешканців міста.
Перший вокзал у Росії був побудований за наказом Петра I в Екатерінгофе. Так Екатрінгофскій вокзал став першим клубно-концертним річним установою Петербурга, пропрацював аж до шістдесятих років XVIII століття, поки будинок не було знищено пожежею. "Скільки народу, скільки розгульної веселості, шуму, гаму, музики, пісень, танців тощо. було там. Багаті вельможі робили свої намети з турецьких дорогих шалей, в наметах на столах стояла розкішна трапеза, поруч поміщалися оркестри дворових музикантів. Скільки чепурних модних карет і стародавніх прапрадедовскіх колимаг і ридванів, блискучою упряжі і мотузяною збруї, прекрасних коней і худі старих шкап, чарівний кавалькад і прежалкіх вершників можна було зустріти там. Усюди азіатська розкіш. Втім місцями проглядала і непокрита голота і злидні. Нерідко через багату намети виднівся трохи прикритої рогожею і ганчірками курінь з єдиними прикрасами: паруючим самоваром і простим пастушачим ріжком для акомпанемент співаючих і танцюючих шанувальників алкоголю.
Вельможі, приїжджаючи сюди зі свитою в кілька десятків людей, бенкетували по три і по чотири дні; перед їх наметами танцювали та співали піснярі-цигани в білих каптанах з золотими позументами. Тут же на потіху народу зав'язувався кулачний бій ..."[ 1]
Перший громадський розважальний сад відкрився весною 1793 року на Мойці; заснував його заступник директора імператорських театрів, барон Ванжура. Розважальний сад іменувався "Вокзал у Наришкіновом саду". Тут кожну середу та неділю давалися свята, бали, танцювальні вечори і маскаради з платою по рублю з людини. Звеселяння починалися з 8 години вечора відвідувачі могли приходити в масках і без масок. У залі, призначеному для танців, грало два оркестри - роговий і бальний. У відкритому театрі йшли, в основному, понтоміми, рідше - великі уявлення та народні танці. За таких уявленнях публіка платила два карбованці за вхід.
Тут виступали і подорожуючі актори, майстри різних "фізичних, механічних та інших мистецтв", музиканти, що грають на органі і лютні, майстри верхової їзди, дресирувальники левів та інших звірів, "художники штучних потішних вогнів".
Наришкинського вокзал не зміг проіснувати довго, скоро він закрився, хоча його артисти, за словами сучасників, мали великий успіх. Швидше за все причиною закриття послужили фінансові труднощі підприємства.
Іншим загальнодоступним і платним садом був сад на острові Круглому. Обсяг предлогамих послуг був значно менше, але й плата становила 25 копійок, а за все літо - 2,50 рубля.
Були також і заміські сади з вільним входом для всіх: кн. Вяземського, Зінов'єва, Апраксина, Потьомкіна, Шереметьєва і багатьох інших.
У Петербурзі існував також і імператорський Літній сад для представників вищого дворянства. Відомі також заміські сади окремих поміщиків для вибраної публіки: Аптекарський, або Ботанічний, сад графа Розумовського на Крестовському острові; в цьому саду для розваги публіки закидали мережі для лову риби; відразу перебував трактир, де відвідувачів пригощали напоями та різними стравами; Кам'яний острів з розважальним садом в голландському стилі з альтанками графа Бестужева-Рюміна. Відомий був також і сад гофмаршала Єлагіна. Тут у святкові дні грала музика, виступали артисти і організовувалися феєрверки. Дворецькому було наказано пригощати всіх бажаючих обідом і вечерею.
Деякі багаті поміщики влаштовували свята для друзів у своїх садах, нітрохи не відрізнялися від імператорських. Так, наприклад, хтось Ганін витрачав на проведення вечора не менше п'яти тисяч рублів. За його наказом створювалися із зелені та квітів безліч альтанок, храмів та інших хитромудрих будов. Фортечна прислуга була загрімерована і переодягнена під німф, Сильфіда і амурів. Кругом грала музика, горіли бенгальські вогні, а вечорами влаштовувалися феєрверки. Багато поміщиків, даючи такі подання за рахунок коштів, отриманих у кредит, часто не думали про розплату. Це часом закінчувалося для них трагічно.
Одним з найбільш відомих у Петербурзі кінця XIX століття розважальних садів подібного роду був - Сад Мінеральних Вод. Акціонерне товариство Мінеральних Вод було засновано в 1833 році з капіталом в 56 000 рублів. Спочатку тут проводилися тільки бали, але згодом суспільство дачників влаштувало в саду і залах різні ігри, буфет і музику. Слава ж до них прийшла з початку п'ятдесятих років, коли їх антрепренером став Ів.Ів.Ізлер. "Це був не стільки новий за типом, скільки новий за своїми масштабами розважальний сад, розрахований на середню і дрібну буржуазію" [2]. Його організатори зробили ставку на порівняно широку доступність всіх видовищ, особливо недільних гулянь, які збирали тисячі петербуржців. Для цього в недільні дні ставилися особливі естрадні програми, об'єднані за тематичним ознакою.
Організатори прагнули до розваг і до різноманітності естрадних програм, прагненню подати їх в ефектній формі. Так репертуар 1850 складався з:
"У концертному залі:
Оркестр гвардії Кавалергардського полку з солістом, відомим кларнетистом р. Васильєвим;
Дует тенора і баритона;
Віртуози гри на цимбалах;
Хор московських циган під керівництвом Іллі Соколова ".
У театрі:
Полкові піснярі, танцюристи і музиканти;
Гімнастичні вправи;
Бальний оркестр г.Шлецінгера ". [3]
Репертуар 1853:
"У концертному залі:
Бальний оркестр п / в м. Шиндлера;
Тірольські співаки;
Соло-флейтист;
Тріо у складі сопрано, тенора і баритона;
Дует на концертино;
Па-де-де і варіації з балету;
Акробатичні вправи;
Живі картини в декількох змінах, з дивертисментом.
У естрадному театрі:
Бальний оркестр п / в Йоганна Гунделя;
Фокусник-трансформатор;
Гімнастичні подання;
Атлетичні вправи;
Атракціон: група арабів-кабілів - перегони, ігри та змагання в єдиноборстві. "[4]
Пізніше, наприкінці століття, на місці "Саду Ізлер" був побудований новим антрепренером сад "Аркадія" і був оформлений їм у мавританському стилі.
У 1836 році в Павловську був побудований перший, в сенсі руху поїздів, вокзал у вигляді півкола в 350 футів, що з'єднує Царське село з Петербургом. Товариство Царськосельській залізниці збудувало також зали для балів і концертів і загальній їдальні. У найбільшому залі знаходився фонтан, побудований іноземним майстром. Наступної весни 1837 року, згідно з проектом, стали функціонувати на його території концертні майданчики і танцювальні зали з естрадою. Тут Павловський музичний вокзал служив не тільки як місце народних гулянь і концертів, але і як пункт посадки пасажирів у поїзди. У 1844 році велика частина Павловського вокзалу згоріла і на місці егобил споруджено новий.
У сорокових роках репертуар Павловського вокзалу складався з дивертисментів, вечорів сучасної танцювальної музики і змішаних естрадних концертів. Артистами, які виступають на сцені були брати Мальчугіни, хор фабриканта В. Г. Жукова, хор московських циган Іллі Соколова, тірольські народні співаки. Крім того, в програмах брали участь духові військові оркестри, а з кінця сорокових років - оркестри бальною музики, якими дірежіровалі відомі на той час Йосип і Йоганн Гунгль, Дютч і Цезар Пуні.
Примітно, що на вокзалах виконувалися найсучасніші твори з Європи. Так тільки здобувають популярність у себе на батьківщині вальси Іоганна Штрауса, виконувалися вже оркестром у Павловському вокзалі. пізніше в 1854 році відвідали цей вокзал.
Павловський вокзал запрошував також на гастролі іноземних виконавців танцювальної музики: в 1854 році приїжджає зі своєю програмою Йоганн Штраус (пізніше він буде приїжджати щороку протягом п'ятнадцяти років).
Таким чином, успіх легкої симфонічної музики і легких танцювальних форм сприяв зближенню широкого кола відвідувачів Павловського вокзалу.
Програми Павловського вокзалу поєднується в собі змішані естрадні програми з виконанням танцювальної музики. Часте оновлення репертуару, безперервність і тривалість існування висунуло Павловський вокзал і його естраду на виняткове становище.
У самому кінці шістдесятих років XVII століття антрепренер Мельхіор Грот отктривает вокзал і в Москві, орендувавши для цього сад графа Трубецького близько Донського монастиря. Протягом всього літа тут проводилися публічні збори для шляхетних, які проходили два рази на тиждень. Тут же давалися бали та представлялися театральні п'єси.
У Москві в останній третині XVIII століття відкрився як філія Петровського театру "воксал Маддокса". Тут у літній час проводилися публічні збори, відбувалися бали і ставилися невеликі дивертисменти артистів оперно-балетної сцени. Обстановка була виконана зі смаком: естрада розміщувалася в центральному залі, оточеним прекрасним садом. За спогадами сучасника М. Загоскіна, важко було придумати щось краще збірного місця відвідувачів Петровського парку; криті широкі тераси, гарні кімнати, прекрасні галереї і величезна залу.
На етраде Петровського парку давалися змішані естрадні програми, і саме найменування Петровського парку стало загальним для багатьох підприємств подібного роду в провінції.
Сад закінчувався ставком біля якого, у добрий час року, грала музика. У великому залі влаштовувалися вистави за участю акторів публічного московського театру і приїжджих труп-німецьких, французьких та італійських. Зазвичай вечір починався з невеликою комедії або комічної опери в одному або двох діях, за поданням слідував бал або маскарад, який закінчувався вечерею, а потім можна було танцювати, грати в карти. Гуляння тривало, як правило, до двох годин ночі. За весь цей відвідувачі платили близько 5 рублів, включаючи і сам вхід в "воксал" (1 рубль). П'ять рублів, на ті часи, були великими грошима. Фунт яловичини, наприклад, коштував 1,5-2 рубля; полтеленка можна було купити всього за 1 рубль, а ціна курки становила 5 копійок. Самих гастрономічний обід в дорогому трактирі обходився в 2 рублі.
Так що, судячи з наведених цифр, не можна було сказати що Петровський сад був загальнодоступним для більшості населення. Однак сад був не тільки місцем розваг дворянства, але і купецтва, чисельність якого до початку XIX століття збільшилася в кілька разів.
Весною 1854 року імператор Микола I затвердив "Правила щодо заклади різного роду публічних веселощів і простонародних забав у столицях". Згідно з цим законодавець-ному акту, відтепер монопольне право на організацію концертів та інших уявлень належав Дирекції імператорських театрів. Всякого роду уявлення могли даватися в столицях лише з дозволу дирекції та за умови відрахування 1 / 4 частини чистого збору.
Затвердження монополії Імператорських театрів мало під собою економічне підгрунтя, так як витрати театральної дирекції значно перевищували суму зборів. Знищуючи конкуренцію з приватними розважальними підприємствами, уряд сподівався добитися деякого скорочення дефіциту казенних театрів.
Таким чином, зміст публічних приватних розважальних садів стало економічно не вигідним і більшості з них довелося закритися.
ВИСНОВОК.
Розважальні сади в Росії способтвовалі розвитку сучасних естрадних жанрів і "легкої, розважальної" музики. Якщо на сценах театрів Москви і Петербурга панувала строгість і показність, виконувалися в основному серйозна опера і багатоактні п'єси, то в заміських садах переважали легкі комічні жанри та естрадні дивертисменти. Основою уявлень було розважальність і звеселяння публіки.
Спочатку розважальні сади організовувалися для вищого дворянства не з метою заробітку грошей (навпаки більшість дворян розорялися, проводячи подібні розваги), а з метою придбання певного іміджу в суспільстві. Згодом, коли підприємець почали розуміти, що подібні розваги можуть приносити непоганий дохід, почали організовуватися публічні сади. Форми організації були різними. Це могли бути і одноосібні підприємства, але, як правило, вони організовувалися у формі акціонерних товариств, для залучення більшої початкового капіталу та партнерства. Деякі антрепренери організовували сади, орендувавши ділянку землі і побудувавши там щось подібне сцені і віталень залах. Згодом вони запрошували виконавців, виплячівая їм гонорари з коштів, отриманих за реалізацію вхідних квитків, а різницю брали собі.
Широку популярність вокзалів приносив репертуар. Чим новіший, оригінальніше й цікавіше була програма, тим більше було шансів на успішне економічне становище. У садах виступали не тільки оркестри і окремі музиканти, але і циркачі, спортсмени, акробати, фокусники. Видовищність надавали також і вечірні феєрверки, улаштування яких доручалося часом і іноземним майстрам.
Педставленія організовувалися на будь-який смак. Для цінителів і любителів музики - рогові і камерні симфонічні оркестри, для любителів театру - одноактні комедії, для любителів карткової гри - альтанки або спеціальні зали, для любителів танців - спеціальні майданчики. Єдиними людьми які були "чужі на цьому святі життя" були люди не вміють веселитися.
Важливим і з найбільшим недоліком подібного роду підприємств була їхня залежність від погоди.
Розважальні сади XIX століття послужили праобразом сьогоднішнього Центрального парку культури і відпочинку. Відвідувачі в святкові та недільні дні можуть подивитися виступи артистів різних жанрів на літній сцені, потанцювати увечері на дискотеці, покататися на човнах, покататися на атракціонах, пообідати чи повечеряти, пограти в шахи і карти, подивитися відео фільм або просто посидіти на лавочці і подивитися на фонтан.
Зараз у столиці ведеться реконструкція саду "Ермітаж". Організатори хочуть відновити його колишню славу і прежднее призначення. Тепер вже функіонірует театр і нічна дискотека.
Список літератури
Старикова Л. Театральне життя старовинної Москви .- М., 1988
Кузнєцов О.М. З минулого російської естради.-М., 1957
Старий Петербург .- Спб., 1990