§ 1. Естетика кольору ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .. 11

§ 2. Поетика кольору в поемі у прозі "Печаль полів" ... ... ... ... ... 21

§ 3. Поетика кольору в поемі "Руху" ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 34

Додаток ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .42

Висновок ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .. ... 45

Список використаної літератури .. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .. 49

Введення

Неповторність творчих шукань рубежу століть призвела до формування нових неоднорідних літературних напрямів (різних типів реалізму, течій модернізму). Одним з нових течій того часу було протягом нового реалізму. Що ж являв собою цей новий реалізм початку XX століття?

Новаторство літератури цього часу було відзначено критикою. Є. Колтоновская писала в 1913 році: "Старий речовинний реалізм, який досяг у великих художників пишного розквіту, віджив своє і в цілому неповернення. Літератор намацує тепер можливість нового одухотвореного реалізму ^"1. Молоді письменники вбирали в себе досвід минулого, використовували всі духовні досягнення класиків XIX століття і продовжували їх гуманістичні традиції.

Для літератури початку XX століття характерне звернення до області інших суміжних з літературою мистецтв. Таких, як музика, живопис, театр.

Біля витоків оновлюється прози варто класик російської літератури Сергій Миколайович Сергєєв-Ценський, присвятив літературі понад шістдесят років свого життя. Дослідники називають його в одному ряду з такими неперевершеними письменниками, як М. Горький, Ів. Бунін, Л. Андрєєв, Є. Замятін, А. Ремізов.

Як письменник, С.М. Сергєєв-Ценський склався в отроцтві, коли на нього впливали Н.В. Гоголь, М.Ю. Лермонтов, А.С. Пушкін, І.С. Тургенєв. "Далі цих чотирьох я так і не пішов, відштовхнувшись від них, я виступив зі своїм прийомом листи, які дореволюційні критики охрестили" неореалізмом ^"2.

Цікавий той факт, що Сергєєв-Ценський вважав себе автором одного твору і незадовго до смерті 26 жовтня 1958 писав А. Прямкову, що "всі твори навіть молоді вірші у прозі" Лісова багно "," Руху "," Мовчальнику ", всі на одну тему - "Перетворення Росії" ^3.

Своє своєрідність він чітко визначав так: "З мене вийшов художник-красочнік, пейзажист, в чому і полягає моя своєрідність" ^4.

Першим, хто оцінив талант цього самобутнього і обдарованого письменника, був М. Горький. Перше відоме письмове висловлювання Горького про творчість С.М. Сергєєва-Ценського відноситься до 1912 року. У листі Горького до Недоліну (С. А. поперек) ми читаємо: "Про Ценському судіть правильно: це дуже великий письменник; найбільше, цікаве і надійне особа в усій сучасній літературі. Ескізи, які він нині пише, - до великої картині, і дай бог, щоб він за неї взявся! ^"5.

І вже в листі до самого Сергєєву-Ценському Горький називав його "великим російським художником, володарем словесних таємниць, проникливим духовидцем і живописцем пейзажу - живописцем, яких нині немає у нас. Пейзаж ваш - розкішна новина в російській літературі ^"6. І саме Горький вперше звернув увагу на неправильне, помилкове ставлення дореволюційної критики до Сергєєву-Ценському: "Людина оригінального обдарування, він першими своїми розповідями порушив здивування читачів і критики. Було дуже ясно, що він не схожий на реалістів Буніна, Горького, Купріна, але ясно було, що він несроден і "символістів" - кілька запізнілим наступникам французьких "декадентів". Справжнє і глибоку своєрідність його форми, його мови поставило критиків перед питанням: хто цей новий і ніби примхливий художник? Куди його поставити? І так як він не вміщався у звичні визначення, то критики мовчали про нього охочіше, ніж говорили ^"7.

Однак на сторінках таких журналів, як "Російська думка", "Російське багатство", "Терези" та інших з'являлися критичні статті про Сергєєва-Ценського та його творах. Судячи з них, автори були дуже суперечливі в оцінці методу і стилю письменника. Причому помітна наступна тенденція: одні літературні критики реалістичного спрямування вважали його письменником-реалістом, який відчував тимчасове, негативний вплив декаденства (А. Горнфельд, В. Келдиш, Є. Колтоновская).

Наприклад, А, Горнфельд про творчий шлях Сергєєва-Ценського писав: "Він вагався, він метався, він то не вірив своєму читачеві і грубо, по-дитячому ставив всі крапки над i, все доказуючи до кінця і нічого не даючи йому додумувати самостійно; то він занадто довіряв своєму читачеві, весь віддаючись сваволі цього читацького творчості; він був і декадентськи-манері і морально-традиційний ... ^"8.

Інші, які підтримують модернізм, навпаки, вважали, що він впадає в крайнощі натуралізму (В. Брюсов, Елліс) ^9. Наприклад, Елліс вважав, що Сергєєв-Ценський опускався до "грубого реалізму".

Треті писали про вплив або просто прямому наслідуванні іншим письменникам, зокрема Л. Андрєєву ^10. Наприклад, як епігонське розглядав творчість Сергєєва-Ценського В. Воровский. У статті "Щось про м. Сергєєва-Ценського" письменник був названий "великим недоліком Леоніда Андрєєва". Критик писав: "Сергеєв-Ценський, безперечно, не бездарність. Але він належить до категорії тих нещасних талантів, які замість того, щоб знайти своє творче "я" - свій зміст і свою форму, - чіпляються за клаптик чужого "я" і намагаються викроїти собі з нього літературний костюмчик ^"11.

Оцінки творчості Сергєєва-Ценського в післяреволюційний період менш різноманітні і небагаточислені.

У 1931 р. виходить стаття М. Бочачер "Співак приречених", де констатується те, що "Сергеєв-Ценський незважаючи на майстерність складу, не в силах створити цінні в історичному сенсі, художні речі. Вся його творчість - це ідеологічна агентура класового лікаря ^"12.

В. Гоффеншефера в 1933 р. з приводу вийшов збірки "Руху" написав статтю, в якій розмежовують "похмурий песимізм Л. Андрєєва" і "песимізм Сергєєва-Ценського, пофарбований великим ліризмом" ^13.

Лише після смерті письменника в 1958 році стали виходити фундаментальні роботи: нариси, спогади, монографії про Сергєєва-Ценського та його творчості.

Цікаві роботи ценсковедов - М. Вайсерберга та І. Тартаковський, П. Плукша, Г. Макаренко, І. Шевцова та інших дослідників.

Спільним у оцінках початку, середини і кінця XX століття було визнання мальовничого начала в творах цього класика російської літератури.

У 1910 році вийшла стаття В.П. Краніхфельда, в якій С.М. Сергєєва-Ценського він називав "поетом барвистих плям" і стверджував, що в пейзажному живописі серед сучасних наших белетристів у нього немає суперника. "У його пейзажах в повному блиску виражається його дивовижна чуйність до фарб, до їх таємничим сполученням і переходам. У них так багато повітря, неба, що вони здаються насиченими світлом, і кожне барвисте пляма при повній гармонійної згодна зі своєю картиною живе своїм особливим, цільної і завершеною життям. Тут, серед багатої, своєрідною життя фарб, відбувається переродження і самої людини ^"14.

Р.В. Іванов-Розумник у статті "Життя треба заслужити" зазначав, що "Сергеєв-Ценський - самий тілесних з усіх сучасних російських письменників; фарби у нього теж щільні, яскраві. І він любить ці яскраві плями фарб ^"15.

Цікава робота Н.І. Замошкин, упорядника 10-томного зібрання твори С.М. Сергєєва-Ценського, з промовистою назвою "Вогонь в одежі слова". У ній він характеризує письменника, як "поета північний, лісової, хвойний, болотний тиші в перші роки своєї діяльності. У зрілі роки він поет багатоколірного, облитого сонцем півдня. Його поетика світла, його солнцепоклонничества не просто пейзажні, але ідейно внутрішньо пов'язані з усім вмістом його творів ... Людина і сонце два нероздільних початку буття. Мені здається, що і Сергєєв-Ценський може довго, не кліпаючи дивитися в самий жар сонця, розрізняючи його спектр, а потім перевести його в слова, домагаючись у пейзажах рембрандтівского світіння ^"16.

В даний час інтерес до творчості С.М. Сергєєва-Ценського не згасає.

У Тамбовському державному університеті імені Г.Р. Державіна проводяться наукові конференції викладачів і аспірантів, молодих вчених, присвячені цьому письменнику, що прославив тамбовську землю. Крім того, захищаються дисертації, дипломні проекти, пишуться курсові роботи, що розкривають своєрідність прози Сергєєва-Ценського.

Серед робіт останніх років слід відзначити роботи ценсковедов: Л.В. Хворова "Проза С.М. Сергєєва-Ценського 20-х - початку 30-х років: світ художника, реальність буття "; Є.А. Проніної

"Рання проза С.М. Сергєєва-Ценського: поетика неореалізму "; Є.А. Звєрєвої "Роман С.М. Сергєєва-Ценського "Приречені на загибель", морально-філософський і поетичний контекст ". В останній роботі мене залучив аналіз символічного сенсу кольорової палітри роману. Висловлюється припущення про те, що в основі "приречених на загибель" лежить взаємозв'язок чотирьох кольорів - сірого (срібного); червоного; золотого (жовтого) і блакитного. Кожен з цих кольорів у романі символізує якусь стихію: сірий - Землю, червоний - Вогонь, золотий - Небо, блакитний - Море. Символом "всецветного, вічно-живого буття" в художній системі Сергєєва-Ценського Звєрєва називає веселку, причому підкреслено чотирьохколірну. Аналіз символіки кольору дозволив зробити висновок про провідних лініях роману.

Метою моєї дипломної роботи є осмислення своєрідності ранньої прози С.М. Сергєєва-Ценського через аналіз поетики кольору двох вузлових і центральних творів 1910-х років: поеми в прозі "Печаль полів" та поеми "Руху".

Мета диктує і завдання дипломної роботи:

- Визначити реальне і символічне значення основних кольорів у поемах "Печаль полів" і "Руху";

- Розглянути прийоми та зображально-виражальні засоби, що включають колороніми;

- На підставі вищесказаного зробити висновок про загальному колориті творів в ранній прозі Сергєєва-Ценського-художника.

Структура роботи включає вступ, основну главу, що складається з трьох параграфів, висновок і список використаної літератури, який містить 64 джерела.

Примітки

¹ Колтоновская Є. З новітньої літератури / / Російська думка. - 1913. - № 12. - Від. 1. - С. 95.

² Сергєєв-Ценський С.М. Талант і геній. - М., 1981. - С. 304.

³ С.Н. Сергєєв-Ценський в житті і творчості. - Тамбов, 1963. - С. 3.

⁴ Сергєєв-Ценський С.М. Талант і геній. - М., 1981. - С. 305.

⁵ Сергєєв-Ценський С.М. Собр. соч.: У 10 т. - М., 1955. - Т. 3. - С. 566.

⁶ Сергєєв-Ценський С.М. Указ. соч. С. 572.

⁷ Сергєєв-Ценський С.М. Указ. соч. С. 595.

⁸ Горнфельд А. Шлях Сергєєва-Ценського / / Російське багатство. - 1913. - № 12. - С. 121.

⁹ Елліс Наші епігони. Про стиль, Л. Андрєєва, Бориса Зайцева та про багато іншого / / Терези. - 1908. - № 2. - С. 65; Брюсов В.Я. Відповідь / / Брюсов В.Я.: Собр. соч. в 2 т. - М., 1987. - Т. 2. - С. 310.

¹⁰ Цит. по: Усієвич Є. Творчий шлях Сергєєва-Ценського / / Літературний критик. - 1935. - № 3. - С. 24; Останін Н. С. Сергєєв-Ценський / / Терези. - 1908. - № 2. - С. 83-84; Колтоновская Є. З новітньої літератури. Сергєєв-Ценський / / Російська думка. - 1913. - № 12. - С. 97.

¹¹ Шпригов Ю.М. С.Н. Сергєєв-Ценський і Л. Андрєєв / / Російська література. - 1976. - № 1. - С. 200.

¹² Бочачер М. Співак «приречених» (Про творчість С. Сергєєва-Ценського) / / Російська мова в радянській школі - 1931. - № 4. - С. 48.

¹³ Гоффеншефера В. Рух на місці / / Літ. критик. - 1933. - № 3. - С. 134.

¹⁴ Краніхфельд В.П. Поет барвистих плям / / Сучасний світ. - 1910. - № 7. - Від. II. - С. 118.

¹⁵ Іванов-Розумник Р.В. Життя треба заслужити / / Заповіти. - 1913. - № 9. - Від. II. - С. 132.

¹⁶ Замошкин Н.І. Вогонь в одежі слова / / Дружба народів. - 1965. - № 6. - С. 90.

Основна частина

§ 1. Естетика кольору

Феномен кольору - предмет вивчення багатьох фундаментальних наук і складова багатьох мистецтв. Проте до цих пір колір не має загальної концепції як в межах якої-небудь однієї науки або цілого напрямку, будь то гуманітарна або природничо, так і в художній творчості. Безсумнівним є одне - значимість кольору.

З точки зору фізики - "колір - особлива якість поверхонь тіл або всієї маси, що оцінюється оком після дії на сітківку світлових променів, що поширюються від цих поверхонь або крізь тіла до ока. Кольори можуть бути природні - від природи тіл (червоне дерево, золото, мідь, слонова кістка, малахіт) і штучні - з допомогою накладених на поверхню тіла фарб або особливих тонких прозорих і міцних плівок ^"1.

Історичний досвід Ньютона над розкладанням пучка сонячних променів за допомогою скляної призми в райдужної світловий віяло (спектр), довів, що промені, які утворюють сонячний світло, мають кольору, наступні у певному порядку: червоний, оранжевий, жовтий, зелений, блакитний, синій, фіолетовий. Деякі дослідники додають до них ще два - рожевий і ліловий, і три ахроматичних - чорний, білий, сірий.

"Філософія, аналізуючи витоки метафізики світла" і світло-колірної символіки, звертає увагу на необхідність враховувати "особливі властивості світла, що визначають його роль в сучасній фізичній картині" ^2. Д.С. Лихачов говорив з цього приводу: "Є в природі ознаки, що вказують на існування внепріродного і внечеловеческого свідомості. Сполучення квітів недоторканою людиною природі - завжди естетично прийнятно ... Пейзажист відкриває вільно чи мимоволі красу, створювану надприродних свідомістю, що у цьому випадку ми повинні визнавати ^"3.

З точки зору психології колірні відчуття - одна із специфічних реакцій ока й мозку на світлові частотні коливання. Світ безбарвний, кольору в природі немає, є враження про якусь реальності, представлений у колірних відчуттях. Внаслідок цього реальність колірного ряду "є здавалося б" ^4.

Колірні моделі, створювані правим і лівим півкулею мозку, не співпадають - півкулі "воліють" різні частини спектру і видають принципово різні результати:

1) права півкуля від природи орієнтоване на довгохвильову частину спектру (червоний) і видає колірну картину, пов'язану з чуттєвим сприйняттям;

2) ліва півкуля орієнтоване на середньохвильову частину спектру (синій) і видає колірну картину, пов'язану з понятійним комплексом.

У цьому полягає парадокс кольору: колір містить в собі можливості логічного та чуттєво-образного способів пізнання світу. Ця характеристика кольору важлива для філософії, тому що колір у цьому випадку можна розглядати як переклад невербального (чуттєво-образного мислення) на рівень вербального.

Крім того, психологи пов'язують колір з емоціями людини: у кожної емоції своє певне місце в колірному просторі, тобто кожна емоція відповідає певному кольору, а кожен колір викликає строго певні емоції.

Однак при наявності загальних принципів кольоросприйняття в різних етнокультура спостерігаються відмінності в семантиці та цінності окремих тонів, а також у лексичному відтворенні кольору. Приміром, у кожній культурі присутній колірна життєва тріада "чорно-білий-червоний", зводиться у всіх культурах до одного семантичному вузлу "народження-життя-смерть", але значення кожного з цих квітів варіюється в залежності від етнонаціональної приналежності культур.

"У лінгвістиці, - як відрізняє С. Упорова, - системний підхід до цветонесущей лексиці поки не вироблений. Важливим представляється наступне:

1) слово-кольороназви спочатку емоційно забарвлене, воно вперто рветься з рамок просто позначення кольору і прагне виразити наше до нього відношення;

2) колір може бути виражений експліцитно (шляхом прямого називання кольору або ознаки за кольором), і імпліцитно (шляхом називання предмета, колірної ознака якого закріплений в побуті або культурі на рівні традиції).

При аналізі цветообозначающей лексики в художньому тексті необхідно враховувати всі способи вираження кольору. "З точки зору літературознавства, текст повинен сприйматися як художнє ціле, де колір один з елементів цього цілого. Дослідження кольору в цьому випадку передбачає аналіз усіх художніх засобів, в яких представлений колір, розташування тонів в тексті. Необхідно розглянути семантику представлених у тексті тонів і цветосочетаний, відповідність цієї семантики традиційним значенням кольору або її трансформацію у творчості автора.

Колірний аналіз проливає світло на стиль письменника, на поетику його творів, на загальні та приватні питання психології творчості.

Вивчаючи ретельно кольоровість ми можемо поставити питання про колористичних тенденціях тієї чи іншої епохи. Кожна епоха має свої фарби: іноді вони яскраві й блискучі, іноді бліді й похмурі. Письменники тонко відчувають епоху і висловлюють колорит часу у своїх творах. Дослідник С. Соловйов, порівнюючи і зіставляючи колірні палітри письменників, говорить про колористичних тенденціях епохи століття XVIII і XIX. Він характеризує колірну насиченість творів деяких російських письменників XVIII і XIX ст.

Вводить поняття колірного числа:

кол. число (С) = число згадок того чи іншого кольору ⁵

число друкованих аркушів твори

Найбільш високі колірні числа у поетів XVIII ст. - Державін (С = 96,8), Капніст (С = 45,3). У XIX кольоровість творів різко знижується у Толстого (С = 17,7), у Достоєвського (С <10), у Чернишевського (С <5).

С. Соловйов пояснює падіння кольоровості тією обставиною, що для письменників сер. XIX ст. завдання чисто образотворчі відступали на другий план у порівнянні із завданнями соціально-політичними, просвітницькими, публіцистичними.

Для епохи початку XX століття надзвичайно важливе поняття "умогляд у фарбах" філософа Трубецького, обгрунтувавши його в трьох філософських текстах про російських іконах. Він констатує двоїстий характер фарб в російських іконах - простий та символічний.

Е.Н. Трубецькой писав, що "смислова гамма іконописних фарб неозора, як і передана нею природна гама небесних квітів.

Іконописець знає велике різноманіття відтінків блакитного - і темно-синій колір зоряної ночі і денний блакитне сяйво блакитний тверді і безліч тонів - світло-блакитних, бірюзових і навіть зеленуватих. Але блакитним представляється лише той загальний фон неба, на якому розгортається нескінченна різноманітність небесних фарб, - і нічне зоряне сяйво, і пурпур зорі, і пурпур нічної грози, і пурпуру, заграва пожежі, і багатобарвна веселка, і яскраве золото полуденного сонця ^"6.

Серед всіх кольорів Є.М. Трубецькой виділяє колір золота полуденного сонця - "З квітів колір і з чудес чудо". Решта фарби перебувають стосовно до нього в деякому підпорядкуванні. Перед ним блідне мерехтіння зірок, зникає синява нічна і заграва нічної пожежі. Самий пурпур зорі тільки провісник сонячного сходу, і, нарешті, кольору веселки: Бо кожному, кольору та світу на небі і в піднебессі джерело - сонце.

З усіх квітів один золотий, сонячний позначає центр божественного життя, а всі інші - її оточення ^"7.

Знаменна думку філософа про те, що через колір іконописцями передавався сенс життя, безпосередньо споглядати сверхчувственное, виділялася благодать Божа.

Поняття "умогляд у фарбах" так чи інакше переломлювалося в творах 1910-х років і є ключем до розуміння багатьох творів тих років.

Райдужне, багатобарвне сприйняття життя можна спостерігати в творах Сергєєва-Ценського 1910-х років ("Печаль полів", "Руху"). Це була людина, в якому уживалися одночасно і поет, і прозаїк, і живописець. І у своїх спогадах він назвав себе не інакше, як "краснопісец" і обгрунтовував це так: "Якщо в образотворчому мистецтві ми звикли іменувати художника живописцем, то й письменника варто було б частіше розглядати" як краснопісца ", тобто як художника, що вміє гарно писати ^"8.

У галузі літератури С.М. Сергєєв-Ценський головним своїм вчителем вважав Н.В. Гоголя і присвятив йому роботу "Гоголь як художник слова", а в області живопису захоплювався роботами І.Є. Рєпіна і вважав себе учнем Рєпіна в мистецтві. Він говорив, що останній сформував його поряд з Гоголем, Пушкіним, Лермонтовим. Сергєєв-Ценський гаряче відстоював свої художні прийоми. Пояснюючи своє "новаторство" в літературі, С.М. Сергєєв-Ценський писав критику О. Горнфельд про те, що його "незвичні фарби знайдуть визнання, так як вони живуть у самій природі, і приводив відомий епізод з К. Чуковський і С. Юшкевич. Семен Юшкевич - відомий письменник-одесит початку XX століття - розповідав С.М. Сергєєву-Ценському відбувся з ним, і пов'язаний він був безпосередньо з поемою в прозі "Печаль полів". С. Юшкевич зі своїм другом-художником читав вголос "Печаль полів", і раптом художник кинув читати і обурено сказав: "Що він таке пише цей Ценський! Я ж художник, я ж повинен заявити, що нічого такого ніколи ніде не бував і бути не може! І поїдемо з тобою, - звертається він до Юшкевич, - провітрюватися на Великий фонтан! "Обурення художника викликали такі рядки:" опускається сонце, і зелена трава вздовж дороги стала яскраво-оранжевим, а білі гуси в ній синіми, точно, занурив їх у рідку синьку ". "І що ж, - продовжував Сергєєв-Ценський, - приїхали вони на Великий фонтан, вийшли з трамвая, - дивляться: опускається сонце, зелена трава не зелена, а дійсно дуже яскраво-помаранчева і - ну, буквально, як на замовлення, стадо тут білих гусей, і вони побачили, що вони не білі, а сині! Тут художник подивився на Юшкевича і сказав: "Слухай Семен, поки не пішов трамвай, сядемо-ка та поїдемо дочитувати" Печаль полів ^"9.

Не менш цікавий випадок стався вже з самим С.М. Сергєєва-Ценського, про який він розповів у своєму спогаді. Наведу цей кумедний випадок повністю, так як він характеризує Сергєєва-Ценського не інакше, як художника, вловлює всі реальні природні кольори і відтінки. Випадок стався під час відпочинку в Куоккала, недалеко від "пенати", де жив І.В. Рєпін.

"Чуковський спокусив мене, писав Сергєєв-Ценський, - йти кататися на лижах. У нього знайшлися палиці і лижі, і ми захопилися цією справою до втоми.

Коли ми відпочивали, сидячи під соснами на пеньках, Чуковський сказав мені абсолютно згасаючим голосом:

- Я дуже, дуже втомився ... Я, мабуть, зараз помру ... А у вас в "Печалі полів" сказано: "Снігу лежали палеві, рожеві, блакитні ..."

- Так, саме так і сказано, - підтвердив я.

- Сергію Миколайовичу, - звернувся він до мене дуже ніжно і лагідно, - хоча б ось тепер перед смертю, скажіть мені, що ви тут набрехали, а сніг - він звичайний, білий! ..

- То цей ось сніг - вказав колом Чуковський - який же, по-вашому, - палевий, блакитний, рожевий?

- Сніг цей явно зелений, - відповів я, - і це ви повинні бачити: адже на ньому відбивається зелень сосен.

- А-а, - вигукнув Чуковський, - та-ак! У такому разі ходімо зараз же до Іллі Юхимовичу, і нехай він сам при мені скаже, що сніг - білий.

- Послухайте, - сказав я, - невже ви справді надумали турбувати Рєпіна через якихось дрібниць?

- Дурниці? Ні-с, це не дрібниці, коли ви в своїх книгах все перефарбову по-своєму, а мене, читача, хочете змусити в цю вигадку повірити! І Ілля Юхимович теж скаже, що це не дрібниці! Йдемо!

Ми пішли в напрямку до "пенати", і я все-таки вважав, що Чуковський жартує, але виявилося, він дійсно затіяв нагрянути до Рєпіна днем.

Я тоді не мав уявлення про те, де саме "Пенати", але Чуковський прийшов на лижах, як виявилося, прямісінько до дачі Іллі Юхимовича, і, поки я ще тільки розглядав цей двоповерховий дерев'яний будинок серед сосен і ялин, Чуковський стукав вже на ганку у двері.

Він стукав енергійно, мабуть, для нього питання про те, чи буває сніг якого-небудь іншого кольору, крім білого, є насправді гострим питанням, і вимагав негайної відповіді.

Двері відчинилися, і на ганок вийшов Рєпін в домашньому сірому піджаку, з палітрою, з пензлем і муштабель в руках, і, що мене особливо вразило, він був озброєний ще одною парою очок, здається чотирикутної форми!

Зрозуміло, він був незадоволений, що його відірвали від роботи, але Чуковський гаряче вибачався, і ось я чую:

- Ілля Юхимович! Скажіть, будь ласка, хоча б ви йому, ось цьому ..., що сніг - білий!

- Корній Іванович, а ви вчили фізику? - Замість відповіді запитав Рєпін.

- Учив, Ілля Юхимович, я був у гімназії, - сказав Чуковський.

- Так чому ж ви не знаєте, що білого кольору в природі не існує? ^"10.

Свого часу критики дорікали Сергєєва-Ценського в надмірній марнотратства образів, в дуже великій повноті особистих відчуттів і спостережень, які вкладалися їм у кожен новий твір. Письменникові передбачали, що при такому "марнотратстві", він "іспішется" і досить скоро замовкне. Але ці пророцтва не збулися. Довгі роки він залишався чи не найбільш плідним серед своїх літературних однолітків і все більш вражав і критиків, і читачів багатством спостережень, яскравістю фарб, чудовою мовою.

За спогадами одного із сучасників: "Сергеєв-Ценський готовий був годинами говорити про особливості художньої творчості, про індивідуальне бачення світу кожним художником, про те, як важливо письменникові бачити творчою уявою, добре знати життя і людей" ^11.

"Кожен, хто приходить в літературу, повинен не тільки вміти висловити передові ідеї, але і принести своє свіже, оригінальне художнє слово, свої образи. Художник бачить одні фарби у житті краще, інші гірше. І це завжди можна відчути в його творі. Так само творить і письменник ^"12.

Всі ці свідчення характеризують Сергєєва-Ценського, як неординарного, оригінального художника, письменника і людини, який показав себе у всіх відносинах визначається великим "краснопісцем", з тонким почуттям життя і поезії фарб.

Вперше твердо зі своїми сміливими і своєрідними прийомами творчої майстерності художника слова він виступив у поемі у прозі "Печаль полів" (1909) і затвердив їх у написаній пізніше поемі «Руху».

Примітки

¹ Енциклопедичний словник: У 86 т. - СПб.: Издат. заг. - Ф.А. Брокгауз і І.А. Ефрон, 1903. - Т. XXXVI. - С. 874.

² Упорова С. Про методологію аналізу кольору в художньому тексті / / Гуманітарні науки в Сибіру. - 1995. - № 4. - С. 52.

³ Лихачов Д.С. Мистецтво і наука / / Російська література. - 1992. - № 3. - С. 5-6.

⁴ Мостепаненко Є.М. Світло в природі як джерело художньої творчості / / Художня творчість. - М., 1986. - С. 76.

⁵ Соловйов С. Колір, числа і російська словесність / / Знання - сила. - 1971. - № 1. - С. 54.

⁶ Трубецькой Є. Три нариси про російську іконі. - М., 1981. - С. 94.

⁷ Указ. зібр. соч. С. 112.

⁸ Сергєєв-Ценський С.М. Талант і геній. - М., 1981. - С. 291.

⁹ Указ. соч. С. 294.

¹⁰ Сергєєв-Ценський С.М. Собр. соч.: У 10 т. - М., 1955. - Т. 3. - С. 635.

¹¹ Поповкін Є. С.М. Сергєєв-Ценський / / Сергєєв-Ценський в житті і творчості. - Тамбов, 1963. - С. 32.

¹² Указ. соч. С. 34.

§ 2. Поетика кольору в поемі «Печаль полів»

У віці 72 років, коли за плечима майстра була вже героїчна «Севастопольська жнива» і багатотомна епопея «Преображення Росії», письменник не випадково наголошував і вважав себе перш за все автором «Печалі полів». Поема була його улюбленим дітищем, і любов до неї не ослабла з роками.

«Печаль полів» вперше з'явилася в 1909 р., нею відкривалася 9-а книга альманаху «Шипшина». Однак критика того часу не розкрила всієї глибини ідейно-художньої своєрідності поеми. Сам Сергєєв-Ценський вважав, що «Печаль полів» - твір незрозумілий, про що він писав А. Горнфельд в 1914 р. і з гіркотою згадував, що після «Печалі полів» критик А. Ізмайлов друковано радив йому вчитися писати у Вол. Гордина. Тим не менш і читачі, і критика відчули непересічність таланту автора, помітили оригінальність ходожественной форми, риси новаторства поеми. Про це писав М. Горький у "Передмові до французької та англійської виданням I частини роману Сергєєва-Ценського« Преображення »в 1924 р. Уражені незвичайністю форми, критики і читачі не помітили глибокого змісту творів Сергєєва-Ценського. Лише коли з'явилася його «Печаль полів», вони зрозуміли як велике його хист і як значні теми, про які він пише ^»1.

Багато хто з критиків дореволюційного періоду вказували на песимізм поеми. Є. Колтоновская відзначала «кошмарну атмосферу навколо твору, створювану сумом засохлих в безплідності полів, борошном, агонією жінки, марно намагалася стати матір'ю і чоловічий тугою від несправджених батьківства» ^2.

Навіть талановитий і вже користувався великою популярністю в ті роки молодий критик К. Чуковський в статті «Поет безпліддя» називав «Печаль полів» «сумом з безпліддя»: «Сергєєв-Ценський ... чує ... що люди народжені і призначені для тітанства, і романтично сумує про це ненаступівшем нашому тітанстве, він ... відчуває ... що воля наша безсила, що ми зачаровані кимось, що над нами вічне прокляття ^»3.

Незважаючи на трагізм розв'язки - смерть Анни - поема, на мій погляд, не залишає гнітючого враження. Допомагає підтримувати від початку до кінця поеми мажорний настрій, море фарб, звуків, запахів, плям, відтінків, переливів. Причому фарби в Сергєєва-Ценського звучать, запахи мають колір, звук асоціюється з кольором, і все це за причини спорідненості цих відчуттів в душі художника. У поемі «Печаль полів» є приклади того, як іноді явища набувають не властиві їм якості: «... дали ... були виткані з одних тільки запахів, які стали фарбами, і фарб, які співали» ^4. Барвисте мальовниче початок є домінуючим у поемі. І це невипадково. «Адже саме живопис визначила багато в моїх письменницьких засобах, в моєму новаторство» ^5, - писав С.М. Сергєєв-Ценський. Мабуть, впливом живопису пояснюється той факт, що в поемі в прозі «Печаль полів» часом колір передає враження про ті явища, які в силу своєї природи його не можуть мати: «Голос у Прокофія був променистий, чи це здавалося від того, що очі в нього світилися »(I, 507),« У Лобізни голос був корявий, землистий »(I, 512). Світ письменник сприймає через призму художника, для якого він забарвлений в найрізноманітніші тони і фарби. Гра фарб природи немов кидає відблиск і на саму людину, лягає кольоровим полиском на нього. Немов бажаючи підкреслити, що людина - теж дитя природи, письменник і його наділяє яскравими фарбами: у Хоми Івановича червона борода, особа Іголкіну - рябоє і червоне, «як стигла садові полуниця», червонощокий кучеренок Федька, червона від холоду Катерина. Червоний колір вносить живуще початок в розповідь. Червоний колір є переважаючим в поемі. За кількістю вживань наближається до 15,7% від загального числа (345) всіх колоронімов ^6.

Червоний - це не тільки колір обличчя героїв, колір їх одягу, це ще й колір самого життя. «Дід уявив собі батька, яким він пам'ятав його давним-давно, з дитинства, - жилавим, червоним, з громовим сміхом і з вічною такий живою, точно частина його самого дурною скоромовкою:« Ну-с, і от сам Мартин з балалайкою » (I, 566). Усі відзначають, що це вже й не людина зовсім, а живий труп.

«Душа-то ... душі щось адже вже немає, а?» - Вигукує дід Ознобішин »(I, 570). І тільки «жалко-сумна смужка червоного світла над вікном столітнього» свідчить про ще жевріючий життя всередині нього.

Крім того червоний колір - це колір крові. Особливо зловісно виглядають краплі крові на білястої лободі. Після падіння Гната з лісів «в Анну увійшло впритул сліпе, бесщекое, вилицювате обличчя з живою, що причаїлася смужкою крові біля губ ... На кущах білястої лободи важко горіли розбризканих краплі» (I, 528). Ганні здалося це негарним знаком, і вона попросила чоловіка не продовжувати будівництво на крові. Хоча Ознобішин і «знав, що кров Гната була не на лебеді біля заводу, а тут в душі Анни, що це в ній світилося якесь випадково спалахнуло біла пляма, і ось тепер його заволокло кров'ю. Від цього в ньому самому болісно стислося серце, причулося іржава сіль крові в роті ... »(I, 531).

Він все ж таки не відмовився від задуму будівництва гуральні. Це було не останнє червоне прообраз. В останньому розділі виповзає раптом червонуватий стовп.

«Довго виповзав, загрузнувши в димчастої сині. Ось закруглений і встромив кінцем у небо, кінцем в поля. Потім, дуга червоного кола, вийшов хрест ... Довго дивився на нього Ознобішин. Усміхнувся, піднявся, обтрусив сніг ... Взяв рушницю ... Гей, постривай ще ставити хрест над полями! »(I, 574). Але червоний хрест, створений морозом і сонцем, став вже передвісником чогось недоброго і «часто встав і стояв над сухотінскімі або дехтянскімі, або треба всіма полями». Після цього знамення Ознобішин вирішив взяти долю у свої руки. А доля виявилася - «ворона з блакитним відливом», яка зазнала через поля Машу й Аню. Не зумів зупинити розпалених коней Ознобішин, і Ганна випала з саней, як згодом і з його життя. Увечері він зізнався, що хотів загибелі ще не народженої дитини. Визнання призвело Ганну в жах. Через кілька днів після цього випадку Ганна увійшла до кімнати прадіда Ознобішин «з букетом оранжерейної герані, точно вимочені в теплій крові, - такі червоні, віщі були квіти. Запах від них йшов густий, кадильний ». (I, 583). Як ніби свою життєву енергію принесла Ганна разом з квітами, і через цей кадильний червоний запах набрався столітній життєвих сил і запитав «не по могильного глухо, а молодо, чітко весело навіть:« Праправнук? »Це була їхня остання зустріч. На наступний ранок «почалося те, в що не хотіли вірити, але чого чекали таємно» (I, 583).

Червоний колір у поемі має подвійне значення. З одного боку, це показник присутності в людині життєвих сил, життєвої енергії, з іншого - це віщий, а вірніше зловісний колір, що попереджає про прийдешнє нещастя, в кінцевому рахунку про смерть.

Колірний контраст з червоним складає білий колір. За кількістю вживань він стоїть на другому місці і дорівнює 14,8% від загального числа колоронімов. Цей прийом використовується Сергєєва-Ценського при протиставленні двох сестер Маші і Анни: «Тонка, гнучка Анна була як дівчинка поруч з міцною Машею. У макової-червоному була Маша, в білому Ганна ... »(I, 536). У словесній тканині образу Анни білий колір виявляється лейтмотивом, і намальована вона так, що в ній більше від примари, ніж від живої людини: «Анна сиділа в спальні на своєму ліжку біла, мляво кинувши вздовж колін руки» (I, 528), « труп Анни одягли в біле »,« тіло Анни в білому, обсипані свіжими квітами, лежало ошатне і тихе, як сонне (I, 591). І навіть не народжена дитина Анни представляється Ознобішин білою примарою. «Привид Цей круглий все більше, і присувався ближче, і робився, нарешті млосно страшним, як будь-який сенс» (I, 516). Ознакою безжиттєвості і хвороби стає в тексті білий одяг (понева). «Всі троє стали біля ганку в ряд: свято було, - стояли в білих понева і говорили просто:« зурочити пані ». І тут же: «Дитину тримала Устя невідривно-міцно, так, як ніби й не було його, був просто наріст спереду на її тілі, одягненому суцільно в білу поневу» (I, 535).

Контрастує білий колір не тільки з червоним, але і з чорним кольором. Білий і чорний протиставляються в поемі як Ознобішин і народ.

«Шматки білого хліба внизу кидав Ознобішин Красногону Цілу» (I, 515) і «дід Ознобішин їсть жирно намазаний медом довгий шматок білого хліба (I, 530), у той час як куточки флігеля, де розташувалися робітники« наскрізь просякли ними: їх чобітьми , онучами, чайниками, ложками, інструментом, хлібини чорного хліба і їдким робочим потім »(I, 511).

Білий і чорний часто вживаються в межах однієї пропозиції: «Микита уявляв собі сите чорну корову з двухведерним вим'ям парного молока» (I, 498); «кінчики вух у Дяді були чорні, бабки - білі, звуки були особи сліпі і зрячі, звуки були - долоні », білі і чорні, тонкі, не знали праці, і широкі, в мозолях» (I, 528). Для Анни, наприклад, багато чого бачиться в чорно-білому світі: «Обидва в ній довго росли, виросли, пішли кожен у свою череду: в чорну пішов Іголкін, в білу - Гнат ...

У доброї - білої - роїлися ... надії. А чорного була суцільна хмара, і дивитися в очі цій хмарі боялася Анна »(I, 522).

Іноді ці два кольори змінюються значеннями: чорний набуває позитивне значення, а білий негативне. Наприклад, «чекали чорних і теплих, як земля густих і кучерявих, як овчина, а прийшли синювато-білі, холодні, глузливі» хмари. Під час нещасливої ​​поїздки на жеребцях Ганна сиділа занімівши: «Біле волочилося повз, виривалося з-під ніг чудовиська попереду, летіло клаптями з обох сторін, а чудовисько було багатоногий, чорне, як у дитячій казці, дзвінке, з гарячими ніздрями» (I, 577).

Чорне і біле, добро і зло - дві сторони однієї медалі. Дві категорії взаімосуществующіе, і причому одна ніколи не виключає іншу.

На третьому і четвертому місці за кількістю колоронімов коштують відповідно жовтий і синій кольори.

Жовтий колір представлений прикметником жовтий і дієсловом жовтіти. Прикметник жовтий характеризує світло, блиск, відблиски, вироблені різними джерелами світла, які лягають дуже часто на особи; на обличчя Анни: «Анна була вся пряма і біле з легкими закрутами на обличчі, пофарбованими від свічок в жовтий колір ...» (I, 589 ); або на обличчя столітнього: «лампадним світло розпливався на його обтягнутою голою голові маслянистим жовтим колом ...» (I, 563). Жовтий колір - колір нездорового особи - супроводжує протягом життя Анну. За допомогою нагнітання жовтого створюються враження предобморочного стану героїні. «Сонце стояло прямо над головою, - від цього, чи що, пожовтіло в очах Ганни: жовті стіни, жовта земля, жовтий Гнат, жовті руки у Хоми Івановича, жовті важкі чоботи колом, то у жовтій вапна, то в тирсі. Потім рушила вся щербатими колами ... »(I, 528).

Жовтий колір - це колір осені, соломи. Стерні. Осінь - свято смерті, і жовтий колір осені стає символом смерті природи. Сонце золотить, перетворює все живе на землі, але в той же час доводить і до смертельно-жовтого стану. Іноді його стає «непотрібно багато», і на поля приносило і стели «жовтий дим», і на хлібах спалахували іржаві плями і смуги як проказа »(I, 541). Але влітку, коли ще далеко до осені, сонце робить чудеса. «Від сонця, як завжди влітку засмагала Анна, і увійшла в не пружність, схожа на силу» (I, 532). Під дією сонячних променів перетворюється природа. «Вечорами трава вздовж дороги між хлібами ставала гарячою, червоно-помаранчевої, а білі гуси в ній синіми, точно занурив їх в рідку синьку. Через зім'ятою близько горизонту купи лілових хмар, вже втопившись сонце і сонячні промені проривалися поодинці то тут, то там і дзвінко розкланювалися з полями. Які нежитлові ставали поля, все махрові, м'які, жовтувато-рожево-блакитні »(I, 532).

Отже, жовтий колір у поемі носить багатозначний характер. Жовтий колір - це колір хворобливого стану людини і колір в'янення природи восени. З іншого боку - це колір, що живить допомогою сонця все живе на землі.

Асоціативно до жовтого кольору близький золотий. Золотий колір зустрічається в поемі не часто, але все, що пов'язане з цим кольором, набуває позитивне значення - «день золотел і зеленів за вікнами» - ознака радості і прийдешнього щастя, «золотиста Дядина шерсть» - свідчення його незламного здоров'я; «золотий хрестик », подарований Ганною Еракомону, - повинен вберегти його від хвороби;« золотистий сміх Маші »- здоровий сміх;« золотистий верхової кабардинець »- сильний і здоровий кінь.

У поєднанні з синім кольором жовтий і золотий кольори часто набувають негативного значення. У кімнаті столітнього це поєднання навіває моторошну атмосферу - смерті і порожнечі. Три рази на одній сторінці вживається це поєднання: 1) «Пробиваючись крізь сутінки, вже горіла золотою точкою лампадка. Від цього в кімнаті було все шарувато-синє, як дим від кадила. І проступив старий: спочатку череп - голий і величезний, потім вигин піднятих колін ... »; 2)« синіли сутінки, і золотела лампадка. Ознобішин пересмикнув ніздрями про обступили його запаху тіла столітнього і вийшов », 3)« Але також золотела лампадка і випливав з синяви гладкий череп »(I, 530).

Після смерті Анни Ознобішин, що знаходився біля її труни, пройшов крадькома на носках, біля самої стіни, сирий, з синіми від білих ставень вікнами і сів у кутку ... Мови свічок і жовті круги від них мутно плавали перед очима Ознобішин, і від того портрети колихалися » (I, 590). Що знаходиться тут Маша раптом побачила ніби Ганна ворушиться, і чи було це від жовтих свічок, хитких стін і синіх вікон, або від дзенькали в голові втоми ... »(I, 592).

В одному місці - зустріч Анни з дідком Демой - поєднання жовтого кольору з синім сприймається інакше, ніж у всіх інших поєднаннях. «Однією рукою охопив він коровай хліба, загорнутий в старий вивернутий сіряк, інший тримав коротеньку чашку (зі святою водицею), обв'язану (жовтої) ганчіркою. На руках його, шорстких від роботи, на всіх пальцях і долонях були чіткі чорні тріщини, як на землі в посуху »(I, 533). Жовтий у цьому прикладі асоціюється з сонцем, а синій - з водою. Іншими словами, створюється образ двох взаємодіючих стихій.

Окремо - поза сполучень з іншими квітами - синій характеризує холодні снігу: «Сніг забився в рукави і холодно танув там; синій, суцільний лежав колом» (I, 579); поля зимою - «... сутінки густішав пружно і стійко. Поля під ними ховалися холодним, синього, потім сіріли, гасли ... »(I, 593).

Влітку - це колір неба. «Гнат подивився смаху на червоні важкі кладки цегли і на легке трохи сінеенебо над ними» (I, 528).

Отже, синій колір - це колір неба, колір води. Залежно від контексту синій може виступати, як теплий колір, а іноді як холодний, крижаний.

Сірий колір близький за значенням до синього. Дуже часто він використовується у пейзажних замальовках і при описі зовнішності людини і кольору його очей. Цей колір має подвійне значення. «Жах» в Сергєєва-Ценського може бути сірою, а дідок сизий - «Божим». Можуть бути смутні, невиразні сірі очі в Усті і ясні сірі очі в Іганата. Може бути особа сіре у Ганни - ознака духовного виснаження, і сиве волосся у діда Ознобішин, що роблять його мудро красивим.

З сірим кольором, а найчастіше в тексті це сизий колір, асоціюється в Сергєєва-Ценського зима - «сизі як від морозу, хліба кланялися Ганні» (I, 537).

З кожним пори року у художника пов'язані певні кольори, визначені фарби, притаманні тільки йому (цьому пори року). «Село було пухнасто-зелене весною, худе, запорошене влітку, сліпуче жовте восени від нової соломи і нахлобученное, сизе взимку» (I, 509). Як у житті, так і в поемі, кожна пора року несе з собою не один і не два кольори, а безліч квітів і їх переливів. У поемі «Печаль полів» саме це колірне безліч і взаємодія всередині його задає пастельний тон всьому твору.

Особливу функцію виконують у письменника зображально-виражальні засоби. Часто для досягнення потрібного ефекту автор ставить поспіль 4-5 епітетів: «Так стали жити коричнево-сіряки сухотінци, волохаті, повільні і тугі, - на землі, із землі, земля, і тисяча випадків, то злих, то добрих, чергуючись, правили ними як вони грудками чорнозему »(I, 510);« Блакитна, золота, красива, мила, хороша ... », -« Що ти шепочеш, кажу, Митю? А він мені: «Не заважай мені, мамочко, - я молюся» (I, 548); «Сидів дід в широкій білій сорочці і сам весь білий, свіжий і веселий» (I, 550); «У садибі липи стояли такі ж спокійні і важливі, лілові і важкі, і галки возилися перед сном на їх верхівках »(I, 580).

У С.М. Сергєєва-Ценського немає повторюваних визначень одного і того ж предмета, сніг у нього то «густий, холодний», то «м'який і липкий», то «живий», то «теплий», то він «палевий, рожевий, блакитний», то «синій суцільний», то «яскравий»; хмари - «сірі», «сіневто-білі», холодні, глузливі. В одному предметі він знаходить таку кількість відтінків кольору, що залишається тільки дивуватися.

С.Н. Сергєєв-Ценський широко використовує індивідуальні метафори і порівняння: «Трохи зеленувата місяць угорі дивилася крізь хмари ...» (I, 497); «У хмар, ближче до місяця, трохи пожовкло щоки, а далі вони розтягнулися м'які, темно-сірі, трохи зелені, точно червневе сіно з поемних лугів ... »(I, 499);« І ще в той вечір хмари горіли трьома кольорами: пурпурним, оранжевим і палевим, а потім так ніжно і тихо ліловелі, синіли, сіріли, всі йдучи від землі; а земля жадібно наздоганяла їх десь внизу, перекидаючи до них м'які мости ... »(I, 536);« На хлібах спалахнули іржаві смуги і плями, як проказа »(I, 541);« У відкриті вікна весь день входив густий і зелений, настояний на зелені саду »(I, 544).

Звідси можна зробити висновок, що кожна метафора, порівняння, епітет, сприяючи посиленню виразності, створюють свого роду мініатюру.

Підводячи підсумок, слід сказати, що твір С.М. Сергєєва-Ценського «Печаль полів» - полносочное і багатобарвне. Основними квітами в ньому є - червоний, білий, жовтий і синій, які складають більше 50% від усіх колоронімов. У поемі розкривається багатозначний характер цих квітів. Їм притаманний як реальний, так і символічний сенс.

Червоний колір, як показник присутності в людині життєвих сил, життєвої енергії, - це реальне значення кольору. А символічне значення кольору зловісне, який попереджає про наступаючу смерті.

Реальне значення білого кольору - колір безжиттєвості, примарності. Для головної героїні Анни - цей колір стає лейтмотивом. Символічний сенс білого кольору прояснюється в контрасті з чорним кольором. Причому білим кольором позначаються люди, далекі, відчужені від природи, від землі, а чорним - народ, пов'язаний безпосередньо з землею.

Реальне значення жовтого кольору в Сергєєва-Ценського збігається з традиційним його розумінням. Жовтий - це колір хворобливого стану людини чи стану в'янення природи. Символічний сенс жовтого кольору - це колір сонця, не тільки спалює посіви, а й живить сонячною енергією все живе навколо.

Реальний зміст синього кольору збігається також з традиційним розумінням. Це колір води, неба, снігу взимку. А в поєднанні з жовтим кольором прояснюється його символічне значення - значення крижаного мороку, порожнечі і смерті.

Всі кольори у творі С.М. Сергєєва-Ценського «Печаль полів» взаємодіють один з одним. Одні контрастують, інші поєднуються, треті перетворюються один в іншій. Багато епітети, порівняння, метафори побудовані на кольорі. І в цілому, весь твір грунтується на ключовому для нього понятті - понятті про колір ^7.

Примітки

¹ Моє знайомство та листування з М. Горьким / / Сергєєв-Ценський С.М. Собр. соч.: У 10 т. - М., 1958. - Т. 3. - С. 574.

² Колтоновская Є. З новітньої літератури / / Російська думка. - 1913. - № 12. - С. 104.

³ Чуковський К. Поет безпліддя / / Книга про сучасних письменників. - СПб., 1914. - С. 80.

⁴ Сергєєв-Ценський С.М. Собр. соч.: У 12 т. - М., 1967. - Т. 1. - С. 150. Далі цитується за цим виданням із зазначенням тому римськими цифрами, сторінки - арабськими.

⁵ Сергєєв-Ценський С.М. Моє знайомство з І.Є. Рєпіним / / Про художню майстерність. - Криміздат, 1956. - С. 73.

⁶ Загальна кількість колоронімов в тексті «Печаль полів» - 345 [Є.Ш.].

⁷ В кінці основної частини в табл. 1 наводиться спектр всіх квітів у поемі «Печаль полів» в процентному співвідношенні; в табл. 3 наводяться всі відтінки, об'єднані в групи.