Міністерство освіти Російської Федерації

Череповецький Державний Університет
Кафедра літератури

 
 
Поезія Плеяди і реформа поетичних жанрів
 
в літературі Франції 15-16 ст.



Виконав:
студент Гуманітарного інституту
групи 2ФР-11
Бєлов А.А.

Череповець - 2001

Зміст:
Введення ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .... ... ... Стор.3 - 4.
Основна частина:

1. Загальні теоретичні основи поезії Плеяди ... .... .... ... ... Стор.5 - 7.
2. Реформа Плеяди в області поетичних жанрів .... ... ... ... Стор.8 - 9.
3. Сонет в поезії Плеяди ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .... ... ... Стор.10 - 11.
4. Ода в поезії Плеяди ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... стор.12 - 13.
Висновок ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .... ... ... ... ... ... ... .... ... ... Стор.14.
 
 
 
Введення.

У своїй творчості поети Плеяди досягли однією з найвищих вершин поетичної майстерності, Плеяда була самим значним явищем у французькій поезії епохи Відродження. Найбільш ж видатні її представники, П'єр де Ронсар (1524 - 1585) і Жоашен Дю Беллі (1522 - 1560), здобули собі світову славу.
Як справедливо зауважує І. А. Тертерян: "Третю чверть 16в. - Роки царювання Генріха Другого (1547 - 1559), Франциска Другого (1559 - 1560) і Карла Дев'ятого (1560 - 1574) називають не їхніми іменами, а епохою Плеяди або частіше - часом Ронсара " [1] . Дійсно, роль цієї поетичної школи у світовому літературному процесі важко переоцінити. У Л.Є. Маслобоевой ми знаходимо досить переконливе тому пояснення. Вона говорить про те, що значення Плеяди було тим більш велике тому, що коло поетів, її складали, не обмежувався тими, імена яких назвав Ронсар. "Вся поезія другої половини 16-го століття була причетна до плеяди, а 50-60-ті роки в історії французької поезії можна без перебільшення назвати торжеством принципів Ронсара" [2] .
Можна говорити, що значення творчості Плеяди (і взагалі творчості!) Трикомпонентної:
1. Значення, що укладена в об'єкті творчості самому по собі.
2. Те значення, яке полягає у впливі даного творчості на творчість інших.
3. Інтерпретаційні значення.
Не можна не визнавати як цінності творів поетів Плеяди, так і того, який величезний вплив на розвиток європейської (а особливо французької) поезії вони надали. У Ю.Б. Віппера читаємо: "Ронсар, Дю Беллі і їх соратники здійснили в поезії переворот, рівний за історичним значенням того зрушення, яке потім, вже в 17 столітті, в області трагедії здійснив Корнель, а пізніше - у жанрі комедії - Мольєр." [3]
Особливість реформ Плеяди полягає в тому, що вони не однобічні, їх відрізняє багатоплановість. Головним же спонуканням до них було прагнення поліпшити, вдосконалити національну французьку поезію, підняти її на якісно вищий рівень.
У даному рефераті ми торкнемося теми, пов'язані, в першу чергу, із загальними теоретичними основами лірики Плеяди, а також реформою в області жанрів, яка плеядою була здійснена (в основному на матеріалі оди і сонета, так як саме ці жанри домінують у творчості Плеяди і найбільш повно розглянуті в дослідницькій літературі). Мета реферату - показати ті нові риси, які були привнесені в поезію поетами Плеяди (особливо на прикладі реформи жанрової системи).

Загальні теоретичні основи поезії Плеяди.
Вперше основні принципи поезії в розумінні поетів Плеяди були викладені у маніфесті, написаному Жоашеном Дю Беллі. Маніфест називався "Захист і прославляння французької мови". Андре Беррі [4] пише, що праця ця отримав королівський привілей (право на публікацію) 20 березня 1548 і був надрукований до Великодня 1549-го. Саме в ньому визначаються шляхи подальшого розвитку поезії і цілі Плеяди. Природно, що "Захист" справила величезне вплив на всю подальшу французьку поезію. Недарма Л. Є. Маслобоева назвала маніфест "найважливішим літературним документом епохи французького Відродження" [5] . Використовуючи різну літературу, ми спробуємо коротко охарактеризувати головні його риси.
1. Ю. Б. Віппер відзначає, що "центральне місце у змісті" Захисту і прославлення французької мови "займає заклик наслідування древнім. Наслідування древнім, згідно з його (Дю Беллі) переконання, має знаходити своє втілення в усіх сторонах поетичного процесу і охоплювати всі аспекти створених художніх творів ". [6] Тобто ідейний задум, жанрові особливості, систему і стиль. Справа тут, напевно, в характерному для всього Ренесансу відродженні інтересу до античності, а отже і до античної (перш за все римської, так як грецькі автори були практично не переведені) літературі.
Три основні цілі, які переслідували творці Плеяди, стверджуючи принцип "наслідування стародавнім", також виділяються Ю. Б. Віппер. У першу чергу, "здійснення цього принципу повинно було підняти літературу, багато разів посиливши в ній значення ідеального початку". Потім, принцип цей пов'язаний з "бажанням всіляко интеллектуализировать літературу в цілому й поезію зокрема". Нарешті, "наслідування античним зразкам повинно служити джерелом, що дозволяє задовольнити ті високі естетичні вимоги, які пред'являють до поезії основоположники Плеяди" [7] .
Практично всі дослідники творчості Плеяди наголошують на тому, що під "наслідуванням" у Дю Беллі мається на увазі аж ніяк не механічне і бездумне використання античних зразків (формальне запозичення), але наслідування "не букві, а духу, не мови, а стилю" [8] . Дю Беллі засуджує тих "наслідувачів, які не проникають у найбільш приховані і внутрішні сторони автора, взятого за зразок, але погодяться лише з цим враженням, і, бавлячись красою слів, не беруть до уваги силу речей" [9] . Таким чином, Дю Беллі відкидає буквальне слідування оригіналу, "наслідувати древнім авторам означало / ... / опанувати їх методом, навчитися створювати" божественну копію природи " [10] .
2. Наступною найважливішою проблемою, про яку говорить Дю Беллі, є проблема розвитку національного французької мови, необхідність його збагачення і облагороджування. Цю роль повинна була взяти на себе поезія.
У роботі Л. Є. Маслобоевой [11] даються цікаві відомості про те, що далеко не всі поділяли таку точку зору. Так, наприклад, з 1525 по 1549 у Франції було надруковано близько сорока збірок неолатінской поезії (поезії латинською мовою). Наслідування для неолатінскіх поетів, на відміну від Плеяди, полягало в запозиченні форми і мови. Дю Беллі обрушує на них свою критику. Одним з аргументів критики була "природність" французької мови. "Критерій" природності "для Дю Беллі є визначальним в утвердженні прав французької мови як мови літературної". [12]
Цікаві судження з цього приводу знаходимо також у І. А. Тертерян. Він говорить, що Плеяда не була проти латини як такої, "але за рідну мову" [13] . Дю Беллі і Ронсар радили шукати джерело збагачення французької мови не тільки в античності, але і в діалектах. Як пише А. А. Смирнов: "Звернення до античності має своїм завданням витягти з неї все можливе, а потім подолати її і відкинути, щоб перейти повністю на рідну мову" [14] . Подібні думки висловлює і Андре Беррі: "Дю Беллі прийняв сторону звичайної розмовної мови, настільки у нас упослідженого і все ж здатного, стверджував він, досягти досконалості давньогрецької та латини, варто лише обдарованим письменникам докласти до того старання. Справжньою, довговічною слави можливо досягти лише в тому випадку, якщо пишеш рідною мовою " [15] .

Цілком природно те, що порушені нами питання, що стосуються реформ у сфері літературної мови і нових принципів "наслідування стародавнім" безпосереднім чином пов'язані з основною темою даного реферату, а саме зв'язком поезії Плеяди з реформою поетичних жанрів у Франції в 15-16 ст.

Реформа Плеяди в області поетичних жанрів.
 
      Основи жанрової реформи були закладені також у "Захисту і прославлення французької мови" Жоашена Дю Беллі, про яку було сказано вище. Ю. Б. Віппер пов'язує заперечення системи традиційних жанрів із запереченням творчості передували плеяди поетів [16] . Підтвердження цієї ідеї знаходимо і в Андре Беррі: "Дю Беллі прямо в обличчя заявив послідовникам школи Клемана Маро, що їм залишається тільки" зібрати дрібнички "і що рондо, балади, віреле," королівські пісні ", пісеньки" та інші товари з дріб'язкової лавки , викривляють рідну мову ", відтепер повинні поступитися місцем оновленим жанрами античності" [17] .
Всім традиційних жанрів французької літератури Дю Беллі знаходить заміну в особі оди, елегії, епіграми, послання, сатири, еклоги та епопеї. На додаток до античних жанрами він пропонує використовувати також і італійський сонет. З роботи Ю. Б. Віппера ми дізнаємося, що жанри ці були, звичайно ж, відомі і що передувала французькій літературі, але відмінність позиції Дю Беллі полягає в тому, що він "трактував ці ліричні жанри принципово по-іншому, ніж його попередники. Він рішуче повставав проти спроби контамінувати жанри, сприйняті від античності з традиційними, успадкованими від середньовіччя ліричними формами " [18] . Дю Беллі вважав, що таке зближення позбавить поезію вченості і височини, зробить її дуже приземленою і буденною. Але ж нам відомо, що для Плеяди (принаймні, на ранньому етапі творчості) характерно прагнення підняти поезію. Як пише Л. Є. Маслобоева: "Загальна вимога підняти літературу поширюється на всі поетичні жанри, але Дю Беллі виділяє як найдосконаліші оду, сонет і епопею" [19] .
З появою нових жанрів у поезію був привнесений новий строфічний принцип. У середньовічних ліричних жанрах з фіксованою формою дуже боьшой роль відігравало суворе розташування рими, у жанрах ж, що пропагувався Дю Беллі, існувало вільне варіювання строф. Про це пише Ю. Б. Віппер у своїй монографії, присвяченій поезії Плеяди: "У результаті урочистості строфічної принципу в ліричній поезії / ... / Зростала багатство ритмічних структур. Різноманіття ритмічних форм посилювало виражальні можливості поезії " [20] .
Справжнім новаторством Плеяди Л. Є. Маслобоева називає ідею створення національної епопеї (серед жанрів майбутньої високої поезії Дю Беллі відводив перше місце саме епопеї). "Зразками для французької епопеї він пропонує" Іліаду "," Енеїду "і" Шаленого Роланда ". Рання творчість Плеяди не дозволяє говорити про створення теорії епічної поеми, але важливим було вже й те, що вже в 1549 році Дю Беллі висунув ідею створення епопеї і обгрунтував необхідність її затвердження у французькій поезії " [21] .
      Таким чином, можна цілком справедливо стверджувати, що така реформа поетичних жанрів, серйозно обгрунтована Дю Беллі і прийнята плеядою, не могла пройти безслідно для французької (і не тільки) поезії (хоча, як пише І. А. Тертерян [22] , деякі жанри , наприклад піндаріческая ода, так і не були засвоєні нею).
     
 
 
    
     

Сонет в поезії Плеяди.
 
      Поезія Плеяди - це поезія змагання, змагання в поетичну майстерність, змагання з древніми і італійцями. Змагання з Італією в області високої поезії вимагало освоєння петраркісткой лірики і найголовнішого її віршованого жанру - сонета. Ю. Б. Віппер наводить цитату Дю Беллі: "Співай прекрасні сонети - це настільки ж вчене, як і люб'язне італійський винахід / ... / для сонета в тебе є Петрарка і наскільки сучасних італійців" [23] .
Детальний розгляд сонета в поезії Плеяди дається в роботі Ю.Б.Віппера.Он називає сонет "незамінним в сенсі дієвості каталізатором високої поетичної техніки". Ю. Б. Віппер вважає, що сама форма сонета була глибоко співзвучна "якимось корінним рис естетичних пристрастей і потягів, властивих творцям французької літератури" [24] .
Прихильники поновлення французької поезії, проголошеного вождями Плеяди, не забарилися відгукнутися на вимогу часу. Петраркісткіе за своїм духом ліричні збірки стали з'являтися один за одним. Прагнення наслідувати петраркісткім захопленням вождів Плеяди поширювалося усе ширше і ширше в літературному середовищі.
Ю. Б. Віппер каже, що "з петраркісткіх збірок, створених поетами Плеяди, найбільш примітні як ціле" Олива "Дю Беллі і" Любовні вірші "Ронсара", тому що в них "не тільки в повною мірою виражено творче начало кожного з поетів , але вони являють собою ще й певні віхи з точки зору формальної структури " [25] . "Олива", наприклад, це перша збірка любовних віршів у Франції, складений тільки з сонетів. У "Любовних віршах" Ронсара остаточно закріплюється що було потім традиційним у французькому віршуванні побудова терцетів на основі трьох рим, а також принцип регулярного чергування чоловічих і жіночих рим, який придбав з часом обов'язковий характер. Крім цього можна також навести цитату Л. Є. Маслобоевой, яка говорить, що "всі ці твори позначені пафосом затвердження нової поезії і пройняті оптимізмом" [26] .
Ронсар вніс у поезію емоційну міць своїх сонетів. Ю. Б. Віппер пише, що естетичному втілення цієї могутності служать три основних моменти:
1. Розгорнення і разом з тим органічність членування поетичної фрази, що надає руху думки розмах, що наповнює вірш глибоким диханням.
2. Віртуозне володіння стрімким ритмом, що створює небачений раніше у французькій поезії динамізм у відтворенні почуття, що підкоряється зако благородної й сумірною гармонії.
3. Здатність перетворювати музикальність, милозвучність вірша в пряме вираження його емоційного змісту [27] .
Саме музикальність вірша і називається Ю. Б. Віппер одним з найважливіших завоювань Плеяди в порівнянні з "більш розумової лірикою" [28] передували плеяди поетів.

                      Ода в поезії Плеяди.
 
      Розробка жанру оди також стала одним з найважливіших досягнень поетів Плеяди. Провідну роль у цьому зіграв, звичайно ж, Ронсар (незважаючи на те, що оди Дю Беллі були написані й опубліковані раніше). Ю. Б. Віппер називає вихід в 1550 році в світ од Ронсара "переломною віхою в історії французької поезії, в значній мірі предвосхитившей і визначила більш пізні / ... / шляхи її розвитку" [29] . Саме в "Одах" найбільш повно проявилися теоретичні постулати, проголошені в "Захисту і прославлення французької мови". "Співай оди, ще не відомі французької музи: під лютню, налаштовану созвечно з римської і грецької лірою, і хай у них не буде жодного вірша, де не бачився би слід рідкісної античної ерудиції" [30] , - писав Жоашен Дю Беллі в своєму маніфесті. Творчість Ронсара і являло собою спробу перенести античну оду на французьку грунт.
Ронсар запозичив основну рису античної оди - її функцію прославлення. У Ю. Б. Віппера знаходимо: "Основне призначення оди для Ронсара і його соратників - прославляти і тим самим увічнювати силою поетичного слова життєві цінності, будь то подвиги історичних діячів, твори мислителів і поетів, принади рідної природи або чесноти близьких людей" [31 ] . Природно, що хвалебні оди функції зумовлювали її тяжіння до піднесеним інтонацій, урочистому тоні. Ю. Б. Віппер виділяє кілька аспектів хвалебними ронсаровой оди:
1. З одного боку, в цій хвалебними проявляється прагнення до ідеалізації дійсності, її прикрашання, плекання і монументалізації.
2. З іншого боку, у вихвалянні відбивається і світогляд поета, властивої йому радісне життєлюбність, захоплення, викликане різноманіттям світу і захоплення власними творчими силами [32] .
Ронсар у своїх "Одах" збагатив французьку поезію тематично й емоційно. Ю. Б. Віппер відзначає, що "їй стали доступні більш різноманітні регістри почуттів, починаючи від урочисто-піднесеного і закінчуючи інтимно-жартівливим" [33] .
Саме в "Одах" Ронсар здійснює свою реформу строфічної системи, а також здійснив ряд метричних нововведень. Різноманітність різних строфічних форм стає воістину величезним, що дає новий імпульс до розвитку поезії. Найбільш важливими моментами реформ, на думку Ю. Б. Віппера, були:
1. Реформа сприяла зближенню поезії з музикою, проникненню в неї музичного початку. Строфічні побудова посилювало мелодійну організованість вірші, дозволяло ширше варіювати мелодійний малюнок, що визначає тональність і музичне звучання твору.
2. Реформа дала незліченна кількість варіантів строфи, багато з яких стали потім стали класичними і увійшли до золотого фонду французької поезії. Причому сама різноманітність створених Ронсаром строфічних структур і було основним проявом поетичного якості в порівнянні з попередньою поетичною традицією.
3. Розширення образотворчих можливостей вірша за рахунок строфічної принципу, а також надання поетичної думки більшого динамізму [34] .
Висновок.
     
Підводячи підсумок всьому реферату, хотілося б ще раз сказати про те, що роль Плеяди в світовому літературному процесі справді дуже велика і часто недооцінюється. Навряд чи знайдеться хоч одне більш-менш значне явище в літературі наступних століть, не піддалося або прямим, або непрямим впливу творчості Плеяди. Реформи, здійснені нею (зокрема, реформа поетичних жанрів), корінним чином змінили сформовані традиції, дозволили піддати критичному переосмисленню поетичні досягнення попередніх поколінь.
Ю. Б. Віппер пише, що "без літературної реформи Плеяди не був би можливий розквіт класицизму у Франції 17-го століття" [35] , але ж без епохи класицизму у Франції, без Малерба і Буало навряд чи можна було б говорити про подальше повноцінному розвитку літератури. Сучасна література без Плеяди не стала б тією літературою, яку ми знаємо.

Використана література:
1. І.А.Тертерян.Поезія Плеяди. / / Історія світової літератури.Т.3 .- М., 1985.
2. Л.Е.Маслобоева.Антічность і сучасність в поетичній реформі Плеяди (маніфест 1549 і рання творчість Ронсара і Дю Беллі). Автореферат дисертації на здобуття наукового ступеня кандидата філологічних наук .- Ленінград, 1979.
3. Андре Беррі.Ронсар.-Сп.-б., 1999.
4. Ю.Б.Віппер.Поезія Плеяди.-М.1976.
5. М. П. Алексєєв, В. М. Жирмунський, С. С. Мокульський, А. А. Смирнов. Історія західно-європейської літератури.Средніе століття і Возрожденіе.-М., 2000.