Некрасов віддав данину романтизму збіркою віршів "Мрії і звуки" (1840), жорстоко засудженим, навіть висміяним тоді ж Бєлінським. Зрілий Некрасов, починаючи з вірша "В дорозі" ("Нудно? Нудно! .. Ямщик молодецький ...") 1845 року, є продовжувачем пушкінської лінії в російській поезії - переважно реалістичної. У некрасовської ліриці є ліричний герой, але єдність його визначається не колом тем та ідей, пов'язаних з певним типом особистості, як Лермонтова, а загальними принципами ставлення до дійсності. І тут Некрасов виступає як видатний новатор, істотно збагатив російську ліричну поезію, розширив горизонти дійсності, охопленої ліричним зображенням. Тематика Некрасова-лірика різноманітна. Перший з художніх принципів Некрасова-лірика можна назвати соціальним. Вузьке коло ліричної тематики він доповнив новою темою-соціальної. Згадаймо хрестоматійні рядки 1848 року "Вчорашній день, годині на шостому". У своєму останньому вірші "Про Муза, я біля дверей труни" поет останній раз згадає "цю бліду, в крові, / Батогом посічену Музу". Джерело натхнення поета, Муза, у Некрасова - рідна сестра нещасних, піддаються насильству і обмеження. Не любов до жінки, не краса природи, а страждання закатованих нуждою бідняків - ось джерело ліричних переживань у багатьох віршах Некрасова. І ця соціальна тема змінює характер і власне любовної лірики Некрасова. "Ніч. Встигли ми всім насолодитися. Що ж нам робити? Не хочеться спати", - починається вірш 1858 року. І герой пропонує помолитися за тих, "хто все терпить", "чиї працюють грубі руки, / Надавши шанобливо нам / Занурюватися в мистецтва, в науки, / Віддаватися мріям і пристрастям". Ясно, що дворянин за походженням, Некрасов висловлює тут свідомість різночинця, істинного демократа, знає темні сторони суспільного буття, що зазнав на собі голод і холод, не вміє, не здатного дворянськи гидливо й пихато відвернутися від вивороту життя. У той же час ліричний герой Некрасова просто різночинець, а різночинної інтелігент. Ось ще один шедевр некрасовської любовної лірики "Я не люблю іронії твоєю" (датується приблизно 1850 роком і теж імовірно звернене до К. Я. Панаєвій). Одночасно це і зразок інтелектуальної поезії, герой і героїня культурні люди, в їх відносинах іронія і, головне, високий рівень самосвідомості. Вони знають, розуміють долю своєї любові і заздалегідь сумують. Відтворена Некрасовим інтимна ситуація і можливі шляхи її вирішення нагадують стосунки героїв Чернишевського "Що робити?". Найяскравішим проявом нової ліричної теми - соціальної - став вірш "Їду чи вночі вулицею темною" (1847). Це жахлива історія жінки, яку злидні, голод і смерть дитини вигнали на панель. "Беззахисний, хвора і бездомна", жінка викликає жалість, але немає можливості допомогти нещасній жертві соціальної невлаштованості. З цього ж ряду багато вірші 40-50-х років: "В дорозі". "Перед дощем", "Трійка", "Батьківщина", "Псяча полювання", маленький цикл "На вулиці", "Незжата смуга". "Маша". "Важкий хрест дістався їй частку", "У лікарні". Пафос цих віршів, джерело ліризму в них підсумовується і узагальнюється в невеликій поемі "Лицар на годину" (1862), особливо в знаменитих рядках: "Від радісних, бездіяльно балакунів,
Обагряющих руки в крові
Виведіть мене в стан погибающих
За велика справа любові, "-
звертається поет до матері. Ці рядки хвилюють і сьогодні. Другий художній принцип Некрасова-лірика - соціальний аналітизм. І це було новим у російської поезії, відсутнім і в Пушкіна, і в Лермонтова, тим більше у Тютчева і Фета. З дошкільного віку ми пам'ятаємо вірші "Одного разу, в морозну зимову пору" - про мужичка з нігтик. Але не всі знають, що передує цьому уривку в вірші "Селянські діти", де герой обертає "інший стороною медаль" селянського дитинства: "Поклавши, селянський дитина вільно Росте, не навчаючись нічому, Але виросте він, якщо Богу завгодно, А сгибнуть ніщо не заважає йому ". Тобто герой некрасовської лірики вміє бачити соціальний сенс відтворюваних явищ і надавати його цілком ліричним одкровенням. Іншими словами, носієм, суб'єктом соціальної типізації виявляється не тільки автор, але і його ліричний герой. Соціальний аналитизм пронизує два найвідоміших вірші "Роздуми біля парадного під'їзду" (1858) і "Залізна дорога" (1864). В "Роздумах ..." конкретний одиничний факт - прихід мужиків з проханням або скаргою до міністра державного майна - зводиться в ранг типового явища: "Знати, брели-то довгенько вони / З якихось далеких губерній". Ліричний герой домислює те, що на побачені ним з вікна мужиків, як мовиться, не написано. Те ж у чотиривірші "За заставою, в харчевні убогій ...", рядки 86-89 і, нарешті, знаменитий фінал вірша" Назви мені таку обитель ...". За "Залізницю" редактор "Современника", де вона вперше була надрукована, і він же автор вірша отримав друге, передостаннє попередження про можливе закриття журналу від самого міністра внутрішніх справ Валуєва, відомого автора ліберально-реформаторських проектів. Особливі нарікання цензури викликав, на перший погляд, цілком невинний епіграф: цензори зрозуміли, що це "страшно ефектна", як висловився один з них, вірш надає епіграфу гострий суспільний сенс і кидає тінь не тільки на керував будівництвом Миколаївської залізниці колишнього главноуправляющего залізницями графа Клейнміхеля, але і на його померлого заступника, і на його нині царюючого сина. Друга і четверта частини вірша, який у них соціальний аналіз виливалися в страшне звинувачення уряду в геноциді, як сказали б сьогодні, і споюванні власного народу. Так само соціально загострено і презирливе ставлення Ванюшиного татуся-генерала до каторжній праці простого народу. Два принципи відображення дійсності в Некрасівській ліриці закономірно виходили на третій принцип - революційність. Ліричний герой поезії Некрасова переконаний, що тільки народна, селянська революція може змінити життя Росії на краще. Два розібраних вище вірші зовсім ясно ілюструють цей принцип: уривок "Назви мені таку обитель" з "Роздумів" і останні три строфи другій частині "Залізної дороги". Революційність свідомості ліричного героя Некрасова надавала його віршам агітаційно-пропагандистський характер. Особливо сильно ця сторона свідомості ліричного героя проявилася у віршах, присвячених сподвижникам Некрасова по революційно-демократичного руху, іншим вождям цього руху: Бєлінському, Добролюбова, Чернишевського, Писарєва. Некрасов у змалюванні їх особистостей виходить з того, що революційно-демократична діяльність є завидним і бажаним долею, і взагалі роль "народного заступника" для Некрасова є, використовуючи формулу Фета, "патент на благородство" для будь-якого чесно мислячої сучасника. Риси вождів революційної демократії набувають іконописний характер, їх життєвий шлях видається в традиціях житія мученика-аскета, подвижника за народ. Таке вірш "Пам'яті Добролюбова" (1864). У його змісті не варто вишукувати реальних чи вигаданих рис, у ньому відтворено переважно належне. Передчасно помер критик в некрасовском вірші не є конкретний, жила колись людина, а "ідеал громадського діяча, який у свій час плекав Добролюбова", як пізніше зізнався сам автор. Зазвичай Некрасова представляють поетом деревенско-селянської тематики. Але є у нього і урбаністична лірика, тобто вірші про місто, в яких він виступає гідним продовжувачем петербурзьких сторінок "Євгенія Онєгіна" і "Мідного вершника" і попередником Блоку. Геніальним зразком вірші про великому місті з його соціальними драмами є "Ранок" (1872-73 рр.).. Але три перші строфи (з 9) у ньому не міські. Спочатку поет звертається до "неї", пов'язуючи її смуток і душевні страждання з "навколишньої убозтвом", з якою "тут природа сама заодно". Потім йдуть дві "сільські" строфи з характерними, емоційно забарвленими епітетами: сумні, жалюгідні, мокрі, сонні, "шкапа з селянином п'яним, / Через силу біжучий нальоту", туман, каламутне небо, і висновок автора: "Хоч плач?", "Але не кращою і багатий". У вірші воскрешаються мотиви ранніх "міських" віршів: "Їду чи вночі", "На вулиці", "Убога і ошатна" (1859), циклу "Про погоду" (1858-65 рр.).. Життя міста жахлива, ніякої втіхи для змученої душі героя в ній немає. Перш за все, в міській метушні немає сенсу, трудові зусилля мешканців столиці відчужені від них: справи їх наявності - осіб, людей не видно: "залізної лопатою ... бруківку скребуть", "починається скрізь робота", "сповістили пожежа з каланчі", "на ганебну площа когось провезли" - переважають безособові і невизначено-особисті конструкції. Те ж і в останніх рядках: "хтось помер", "десь пролунав постріл-Хтось наклав на себе руки". Людські фігури у вірші символізують відчуженість людей один від одного і від життя - смерть. Першими, якщо не особами - осіб немає, - то першим родом діяльності, зустрічається у вірші, виявляється робота ката. Зараз вони справлять громадянську страту, тобто ритуал публічного позбавлення громадянських і політичних прав. Потім ми бачимо офіцерів, які їдуть на дуель. Ще цілий ряд образів проходить перед нами. Торгівля, цей двигун буржуазного прогресу, у поета революційної демократії - торжество нісенітниці: "Торгаші прокидаються дружно
І поспішають за прилавки засісти:
Цілий день їм обмеривать потрібно,
Щоб ввечері ситно поїсти ".
Лише. Зрозуміло, що співак капіталістичного Петербурга не був шанувальником та прихильником капіталізму. І це відгомони літературних попередників Некрасова: "Чу! З фортеці вдарили гармати! Наводненье столиці загрожує", - відлуння "Мідного вершника", але в зовсім інший емоційним забарвленням. Побиття злодія двірником вже не викликає в душі героя тих почуттів, того співчуття, яким пройнята сценка затримання злодія в циклі "На вулиці". Слова "б'є" і "попався" - низька лексика, просторіччя: "Знову злодій! Знову б'ють". "Женуть стадо гусей на забій" - зрозуміло: щоб є. І завершальний акорд - самогубство на горищі - краще не придумаєш у цій юдолі! Втім, немає ні висновку, ні акорду, бо в кінці вірша не крапка, а крапки, тобто цей ряд можна продовжувати нескінченно. Некрасов обірвав своє гнітюче, що зводить з розуму і в могилу огляд столичного життя на півслові ... Під стать емоційного колориту вірші розмір - тристопний анапест, напевно-тягучий і тужливий. Співається важко, мелодія скрипить і буксує: розмір порушують сверхсхемние наголоси на початку вірша: "Вірю - не страждати дивно"; "У даль заховану ..."," Моторошно нервах ..."; "Чу! З фортеці ... ";" Постріл - хтось наклав на себе руки ...". Більшість творів російської класики поєднують художню неувядаемость з глибиною і воістину невичерпністю сенсу. На жаль, поема "Кому на Русі жити добре?" не з їх числа. Вона прямолінійна у своїй однозначності і однопланова, важко укласти про її змісту. Тому ми рекомендуємо нашим читачам ще раз перечитати її текст перед іспитом чи іншим чином освіжити в пам'яті її зміст.
Обагряющих руки в крові
Виведіть мене в стан погибающих
За велика справа любові, "-
звертається поет до матері. Ці рядки хвилюють і сьогодні. Другий художній принцип Некрасова-лірика - соціальний аналітизм. І це було новим у російської поезії, відсутнім і в Пушкіна, і в Лермонтова, тим більше у Тютчева і Фета. З дошкільного віку ми пам'ятаємо вірші "Одного разу, в морозну зимову пору" - про мужичка з нігтик. Але не всі знають, що передує цьому уривку в вірші "Селянські діти", де герой обертає "інший стороною медаль" селянського дитинства: "Поклавши, селянський дитина вільно Росте, не навчаючись нічому, Але виросте він, якщо Богу завгодно, А сгибнуть ніщо не заважає йому ". Тобто герой некрасовської лірики вміє бачити соціальний сенс відтворюваних явищ і надавати його цілком ліричним одкровенням. Іншими словами, носієм, суб'єктом соціальної типізації виявляється не тільки автор, але і його ліричний герой. Соціальний аналитизм пронизує два найвідоміших вірші "Роздуми біля парадного під'їзду" (1858) і "Залізна дорога" (1864). В "Роздумах ..." конкретний одиничний факт - прихід мужиків з проханням або скаргою до міністра державного майна - зводиться в ранг типового явища: "Знати, брели-то довгенько вони / З якихось далеких губерній". Ліричний герой домислює те, що на побачені ним з вікна мужиків, як мовиться, не написано. Те ж у чотиривірші "За заставою, в харчевні убогій ...", рядки 86-89 і, нарешті, знаменитий фінал вірша" Назви мені таку обитель ...". За "Залізницю" редактор "Современника", де вона вперше була надрукована, і він же автор вірша отримав друге, передостаннє попередження про можливе закриття журналу від самого міністра внутрішніх справ Валуєва, відомого автора ліберально-реформаторських проектів. Особливі нарікання цензури викликав, на перший погляд, цілком невинний епіграф: цензори зрозуміли, що це "страшно ефектна", як висловився один з них, вірш надає епіграфу гострий суспільний сенс і кидає тінь не тільки на керував будівництвом Миколаївської залізниці колишнього главноуправляющего залізницями графа Клейнміхеля, але і на його померлого заступника, і на його нині царюючого сина. Друга і четверта частини вірша, який у них соціальний аналіз виливалися в страшне звинувачення уряду в геноциді, як сказали б сьогодні, і споюванні власного народу. Так само соціально загострено і презирливе ставлення Ванюшиного татуся-генерала до каторжній праці простого народу. Два принципи відображення дійсності в Некрасівській ліриці закономірно виходили на третій принцип - революційність. Ліричний герой поезії Некрасова переконаний, що тільки народна, селянська революція може змінити життя Росії на краще. Два розібраних вище вірші зовсім ясно ілюструють цей принцип: уривок "Назви мені таку обитель" з "Роздумів" і останні три строфи другій частині "Залізної дороги". Революційність свідомості ліричного героя Некрасова надавала його віршам агітаційно-пропагандистський характер. Особливо сильно ця сторона свідомості ліричного героя проявилася у віршах, присвячених сподвижникам Некрасова по революційно-демократичного руху, іншим вождям цього руху: Бєлінському, Добролюбова, Чернишевського, Писарєва. Некрасов у змалюванні їх особистостей виходить з того, що революційно-демократична діяльність є завидним і бажаним долею, і взагалі роль "народного заступника" для Некрасова є, використовуючи формулу Фета, "патент на благородство" для будь-якого чесно мислячої сучасника. Риси вождів революційної демократії набувають іконописний характер, їх життєвий шлях видається в традиціях житія мученика-аскета, подвижника за народ. Таке вірш "Пам'яті Добролюбова" (1864). У його змісті не варто вишукувати реальних чи вигаданих рис, у ньому відтворено переважно належне. Передчасно помер критик в некрасовском вірші не є конкретний, жила колись людина, а "ідеал громадського діяча, який у свій час плекав Добролюбова", як пізніше зізнався сам автор. Зазвичай Некрасова представляють поетом деревенско-селянської тематики. Але є у нього і урбаністична лірика, тобто вірші про місто, в яких він виступає гідним продовжувачем петербурзьких сторінок "Євгенія Онєгіна" і "Мідного вершника" і попередником Блоку. Геніальним зразком вірші про великому місті з його соціальними драмами є "Ранок" (1872-73 рр.).. Але три перші строфи (з 9) у ньому не міські. Спочатку поет звертається до "неї", пов'язуючи її смуток і душевні страждання з "навколишньої убозтвом", з якою "тут природа сама заодно". Потім йдуть дві "сільські" строфи з характерними, емоційно забарвленими епітетами: сумні, жалюгідні, мокрі, сонні, "шкапа з селянином п'яним, / Через силу біжучий нальоту", туман, каламутне небо, і висновок автора: "Хоч плач?", "Але не кращою і багатий". У вірші воскрешаються мотиви ранніх "міських" віршів: "Їду чи вночі", "На вулиці", "Убога і ошатна" (1859), циклу "Про погоду" (1858-65 рр.).. Життя міста жахлива, ніякої втіхи для змученої душі героя в ній немає. Перш за все, в міській метушні немає сенсу, трудові зусилля мешканців столиці відчужені від них: справи їх наявності - осіб, людей не видно: "залізної лопатою ... бруківку скребуть", "починається скрізь робота", "сповістили пожежа з каланчі", "на ганебну площа когось провезли" - переважають безособові і невизначено-особисті конструкції. Те ж і в останніх рядках: "хтось помер", "десь пролунав постріл-Хтось наклав на себе руки". Людські фігури у вірші символізують відчуженість людей один від одного і від життя - смерть. Першими, якщо не особами - осіб немає, - то першим родом діяльності, зустрічається у вірші, виявляється робота ката. Зараз вони справлять громадянську страту, тобто ритуал публічного позбавлення громадянських і політичних прав. Потім ми бачимо офіцерів, які їдуть на дуель. Ще цілий ряд образів проходить перед нами. Торгівля, цей двигун буржуазного прогресу, у поета революційної демократії - торжество нісенітниці: "Торгаші прокидаються дружно
І поспішають за прилавки засісти:
Цілий день їм обмеривать потрібно,
Щоб ввечері ситно поїсти ".
Лише. Зрозуміло, що співак капіталістичного Петербурга не був шанувальником та прихильником капіталізму. І це відгомони літературних попередників Некрасова: "Чу! З фортеці вдарили гармати! Наводненье столиці загрожує", - відлуння "Мідного вершника", але в зовсім інший емоційним забарвленням. Побиття злодія двірником вже не викликає в душі героя тих почуттів, того співчуття, яким пройнята сценка затримання злодія в циклі "На вулиці". Слова "б'є" і "попався" - низька лексика, просторіччя: "Знову злодій! Знову б'ють". "Женуть стадо гусей на забій" - зрозуміло: щоб є. І завершальний акорд - самогубство на горищі - краще не придумаєш у цій юдолі! Втім, немає ні висновку, ні акорду, бо в кінці вірша не крапка, а крапки, тобто цей ряд можна продовжувати нескінченно. Некрасов обірвав своє гнітюче, що зводить з розуму і в могилу огляд столичного життя на півслові ... Під стать емоційного колориту вірші розмір - тристопний анапест, напевно-тягучий і тужливий. Співається важко, мелодія скрипить і буксує: розмір порушують сверхсхемние наголоси на початку вірша: "Вірю - не страждати дивно"; "У даль заховану ..."," Моторошно нервах ..."; "Чу! З фортеці ... ";" Постріл - хтось наклав на себе руки ...". Більшість творів російської класики поєднують художню неувядаемость з глибиною і воістину невичерпністю сенсу. На жаль, поема "Кому на Русі жити добре?" не з їх числа. Вона прямолінійна у своїй однозначності і однопланова, важко укласти про її змісту. Тому ми рекомендуємо нашим читачам ще раз перечитати її текст перед іспитом чи іншим чином освіжити в пам'яті її зміст.