Міжнародні конкурси в галузі літератури і мистецтва

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

САНКТ-Петербурзький державний університет
 
МІЖНАРОДНІ ВІДНОСИНИ


ДИПЛОМНА РОБОТА
"МІЖНАРОДНІ КОНКУРСИ У ГАЛУЗІ ЛІТЕРАТУРИ І МИСТЕЦТВА"
Студент V курсу
групи _________
Полікарпов Вадим
Санкт-Петербург 2005
Зміст
Введення
1.1 Взаємодія культур в епоху глобалізації 7
1.2 Особливості, структура та основні теорії 14
міжкультурних комунікацій
1.3 ЮНЕСКО як провідна міжнародна організація
в гуманітарному обміні 21
Глава II Міжнародні культурні форуми
2.1 Міждержавний, державний,
неурядовий рівні обміну 27
2.2 Значення міжнародних премій у зміцненні
культурних зв'язків між народами 32
2.3 Премії в галузі літератури 33
2.3.1 Нобелівська премія
2.3.2 Премія Вольфа
2.3.3 Букерівська премія
2.3.4 Гонкурівська премія
2.3.5 Премія імені Аркадія і Бориса Стругацьких
2.4 Премії в галузі мистецтва і культури 39
2.4.1 Музичні конкурси
2.4.1.1 Премія імені П. І. Чайковського
2.4.2 Кінематографічні конкурси
2.4.2.1 Премія «Оскар»
2.4.2.2 Венеціанський кінофестиваль
2.4.2.3 Каннський кінофестиваль
2.4.3 Архітектурні конкурси
2.4.3.1 Пріцкеровская премія
2.4.3.2 Премія принца Астурійського
2.4.3.3 Премія «Хенкель Арт Авард»
2.4.3.4 Премія Андрія Первозванного
III Російська культура на рубежі століть
3.1 Національна самобутність російської культури і процеси глобалізації 50
3.2 Формування культурної політики Росії в 21 столітті 58
3.3 Роль міжнародних форумів у розвитку російської культури 63
Список використаної літератури 67

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Введення
Найважливішою особливістю розвитку сучасного суспільства, є процес взаємного проникнення культур, який наприкінці XX - початку ХХІ ст., Придбав загальний характер. Проникнення культур відбувається в результаті спілкування її представників, тобто в результаті контактів (комунікацій). Поняття міжкультурної комунікації зазвичай розглядається як спілкування між представниками різних людських культур (особисті контакти між людьми, рідше - опосередковані форми комунікації (такі, як лист) і масова комунікація). Вважається, що це поняття введено в 1950-х американським культурним антропологом Едвардом Т. Холом в рамках розробленої ним для Держдепартаменту США програми адаптації американських дипломатів і бізнесменів в інших країнах. Спочатку для опису міжкультурної комунікації використовувалося класичне розуміння культури як більш-менш стабільної системи усвідомлених і несвідомих правил, норм, цінностей, структур, артефактів. Таке визначення культури відповідає скоріше характеристиці національної або етнічної культура. В даний час все частіше домінує динамічний розуміння культури як способу життя і система поведінки, норм, цінностей і т. д. будь-якої соціальної групи (наприклад, міська культура, культура поколінь, культура організації) . Динамічне поняття культури не передбачає строгої стабільності культурної системи, вона до певної міри може змінюватися і модифікуватися в залежності від соціальної ситуації. [1] [4].
Урядові та громадські організації абсолютної більшості держав єдині в думці, що розвиток міжкультурного обміну сприяє розвитку взаєморозуміння між народами, побудови нової глобальної культурної формації. Однією з форм стимулювання процесу міжкультурної комунікації є присудження премій за досягнення в галузі культури і мистецтва, що мають міжнародне, загальнолюдське значення. З цією метою в XX столітті в практику міжнародних відносин стало входити створення різних фондів на підтримку культури і мистецтва, проведення конкурсів в цих областях діяльності з присудженням премій за найбільш видатні досягнення.
Метою цієї дипломної роботи є вивчення значення міжнародних премій в галузі культури і мистецтва для процесу взаєморозуміння між народами.
Об'єктом дипломної роботи є міжкультурний обмін в галузі культури і мистецтва.
Предметом дипломної роботи є міжкультурні комунікації в епоху глобалізації світової культури.
У дипломній роботі були поставлені і вирішені наступні завдання:
· Охарактеризовано процес взаємодії культур в епоху глобалізації;
· Показано роль і значення ЮНЕСКО у справі розвитку міжкультурних комунікацій;
· Проаналізовано значення міжнародних премій для зміцнення міжкультурного обміну та налагодження дружніх відносин між народами;
· Дана оцінка сучасних досягнень Росії в області літератури і мистецтва
У розділі 1 наведено теоретичний огляд теоретичних концепцій, що стосуються поняття культури та міжкультурних комунікацій на рубежі XX - XXI століть. Показано роль і значення ЮНЕСКО у зміцненні міжкультурного обміну між народами, основні аспекти діяльності міжнародних організацій і фондів.
У 2-му розділі наведені приклади міжнародних конкурсів у галузі мистецтва і культури. Показані їх цілі і завдання, а також значення міжнародних премій у зміцненні культурних зв'язків між народами
У розділі 3 показана зростаюча роль міжкультурного обміну на рубежі століть. Дана характеристика досягнень російської культури і мистецтва за останні 10-15 років.
Глава I Міжкультурні комунікації
1.1 Взаємодія культур в епоху глобалізації
Будь-який процес міжкультурної комунікації може бути охарактеризований за рівнем або глибині проникнення комунікантів в контактують культури. [2] [1] З цієї точки зору можуть бути виділені наступні рівні:
1) культурне взаімопріятіе;
2) культурне взаєморозуміння;
3) культурне єднання.
Метою першого рівня є гарантування взаємної культурної толерантності [3], метою другого - забезпечення взаємної культурної адаптації, а метою третього - досягнення взаємного культурного асоціювання (єднання). При цьому в процесі міжкультурної комунікації людина виступає, перш за все, як істота творча. Тому реальне міжкультурне спілкування на більш високих рівнях, ніж перший, почне тяжіти не до категорії загального, типового («ми», «вони», «звичайно» або «завжди»), а до категорії міжособистісного, конкретного («я», « ти »,« тут »,« зараз »). Вищий рівень спілкування може бути досягнутий тільки за умови виходу, по-перше, за межі культурного «побуту» в сферу культурної події, і, по-друге, за межі знання факту культури як такого в область особистісної інтерпретації цього факту як культурної події.
Жодна культура не існує ізольовано. У процесі своєї життєдіяльності вона змушена постійно звертатися або до свого минулого, або до досвіду інших культур. Звернення до інших культур отримало назву «взаємодія культур».
У рамках динамічного розуміння культури Кребер і Клакхон було сформульовано наступне її визначення: «культура складається з виражених і прихованих схем мислення і поведінки, які є специфічним, обособляющимся досягненням людського ких спільнот, втіленим у символах, за допомогою яких вони сприймаються і передаються від людини до людини і від покоління до покоління. Сюди необхідно включити також і ті досягнення, які проявляються у створених культурним про суспільством матеріальних благах. Ядром будь-якої культури є ідеї і особливо цінності, що передаються за допомогою тради цій. Культурні системи можуть розглядатися, з одного боку ни, як результат вчинених дій, з іншого боку, як одна з основ дії в майбутньому ». [4] Згідно з цим визначенням культура являє собою складний феномен, який включає в себе як матеріальні та соціальні явища, так і різні форми індивідуальної поведінки і організованої діяльності.
Культурна дифузія як процес стихійного і ніким не контрольованого запозичення культурних цінностей має як позитивні, так і негативні аспекти. З одного боку, вона дозволяє народам більше спілкуватися між собою і пізнавати одне одного. Завантаження та пізнання сприяють зближенню народів. З іншого боку, надмірно активне спілкування та запозичення небезпечно втратою культурної самобутності. Поширення однакових культурних зразків по всьому світу, відкритість кордонів для культурного впливу і розширюється культурне спілкування дозволяють говорити про процес глобалізації сучасної культури.
Глобалізація культури являє собою процес інтеграції окремих етнічних культур в єдину світову культуру завдяки розвитку транспортних засобів, економічних зв'язків, засобів комунікації. У міжкультурної комунікації глобалізація виражається в розширенні культурних контактів, запозиченні культурних цінностей та міграції людей з однієї культури в іншу.
В даний час процес глобалізації охопив найрізноманітніші сфери нашого життя. Розвиток глобальних фінансових ринків, засобів інформації та міграційних потоків призвели до бурхливого зростання культурних обмінів, які виражаються в стрімко зростаючій кількості прямих контактів між державними інститутами, соціальними групами та індивідами різних країн і культур. У ході цих контактів зникає безліч традиційних форм життя і способів мислення. Але одночасно процес глобалізації веде до виникнення нових форм культури і способів життя. Завдяки широкій доступності певних товарів та ідей локальні культури змінюються і вступають між собою в незвичайні комбінації. Межі між своїми і чужими стираються. Ця суміш культур спостерігається не тільки в житті окремих індивідів - вона все 6oлее стає характерною рисою для цілих суспільств. Відзначаючи таку помітну тенденцію сучасності, Організацією Об'єднаних Націй 2001 навіть був проголошений роком діалогу між культурами.
Культурні відмінності між людьми звичайно обумовлені їх самобутніми історичними коренями. Однак, сучасний технічний прогрес і глобальні політичні, економічні та культурні зміни призвели до того, що наша планета виявилася пронизаної густою мережею комунікацій, що дозволяють здійснювати небачені раніше масштаби спілкування. Держави і народи, їх складові, незважаючи на протиріччя і корінні відмінності між ними, успішно знаходять способи і засоби взаєморозуміння, дедалі більше тяжіють до затвердження на планеті єдиної глобальної культури. Усередині цієї формується системи вже встановлюються відмінності, виявляється схожість, усвідомлюється різноманітність світу, і тому стає надзвичайно важливим вміти визначати культурні особливості складових її елементів, щоб зрозуміти один одного і досягти взаємного визнання. Глобальними стають структури та ідеї, наприклад ідеали краси, права людини або організаційні принципи. Проте їх практичне оформлення або втілення в життя можуть суттєво відрізнятися в кожному конкретному випадку.
З культурологічної точки зору, глобалізація являє собою діалектичний процес. Інтеграція та диференціація, конфлікти і співробітництво, універсалізація та партикуляризації не виключають один одного, а є взаємно передбачають тенденціями розвитку. У ході глобалізації деякі ідеї та структури сучасного життя дійсно поширюються по всьому світу. У той же час культурні особливості окремих народів на тлі глобальних процесів набувають все більш різкі обриси або взагалі вперше усвідомлюються як такі. Глобалізація - не автоматичний процес, який завер шітся безконфліктним і ідеальним світом. Вона таїть у собі як нові можливості, так і нові ризики, наслідки яких для нас можуть бути більш вагомими, ніж у всі попередні епохи. Процес глобалізації має яскраво виражену тенденцію до уніфікації культур, що викликає у деяких націй потреба в культурному самоствердженні і бажання зберегти власні культурні та індивідуальні цінності. Цілий ряд держав і культур демонструє своє активне, нерідко агресивне і вибуховий за формою самовизначення, звільнення від патерналістського [4] впливу з боку традиційно домінували держав і культур, категоричне неприйняття глобальних культурних змін. Загальному процесу відкриття різних кордонів вони протиставляють зростаючу непроникність своїх власних і гіпертрофоване [5] почуття гордості своєю культурною самобутністю. Все це посилюється наявністю невирішених історичних проблем, головним чином геополітичних, що ведуть до зміни меж політекономічних просторів, появи «гарячих точок», перетворенню кордонів між культурами у військові рубежі.
Історична практика свідчить, що в самому процесі культурної глобалізації спочатку закладений певний конфліктний потенціал, оскільки часто доводиться переглядати або відмовлятися від деяких традиційних принципів, цінностей власної культури. Різні суспільства реагують на чужі зміни по-різному. Діапазон опору процесу злиття культур досить широкий - від пасивного неприйняття цінностей інших культур до активної протидії їх поширенню та утвердження. У результаті виникають численні етнорелігійні конфлікти, націоналістичні настрої в політиці, регіональні фундаменталістські руху. Це великою мірою стосується, наприклад, до традиційних культур Кавказу, до ісламської культури, архаїчним культурам Африки, деяких країн Латинської Америки та Азії.
Усередині глобальної культури формуються і співіснують різні позиції і точки зору, і це не робить усіх людей однаковими. Глобалізація не усуває різноманітність способів життя людей, вона лише створює нові форми, які частково інтегрують попередні. Процес глобалізації культури реалізується в даний час в різних формах у всіх областях людської діяльності: економіці, політиці, науці, мистецтві, спорті, туризмі, особистих контактах і т.д. Жодна культура, соціальна група або етнічна спільність не залишаються осторонь від цього процесу. При цьому найбільш значущі зміни відбуваються в трьох найважливіших сферах людської життєдіяльності:
· У сфері нових технологій та інформаційних систем (системі комунікацій);
· В області етнічних відносин на планеті;
· У процесі розвитку світової економічної системи.
Сучасні технічні досягнення суттєво розширили міжкультурні контакти завдяки створенню нових транспортних засобів і нових форм комунікації. Різко зросла рухливість людей: надзвукові літаки можуть доставити сьогодні людини в будь-яку точку планети за лічені години. Результатом цього стала доступність безпосередніх контактів з культурами, які раніше здавалися загадковими і дивними. При прямому контакті з ними відмінності усвідомлюються не тільки в одязі, харчовому раціоні, кухонного начиння, але й у сприйнятті часу і простору, у відношенні до жінок і людям похилого віку, у способах і засобах ведення справ і т.д.
Проте особливо важливу роль у розвитку культурної взаємодії зіграли нові засоби масової комунікації. Космічні супутники дозволили людям отримувати інформацію з усіх регіонів світу. Про значення цієї форми комунікації переконливо свідчать такі дані: в наші дні в світі налічується понад 1,2 млрд. телевізорів і 180 млн. персональних комп'ютерів. Сьогодні інтенсивно створюється світова телевізійна система з цілодобовим мовленням, передачі якої будуть спочатку приймати телеглядачі в 90 країнах світу.
У свою чергу розвиток супутникового зв'язку привело до створення системи Інтернет, яка в даний час є найбільш швидко розвивається системою комунікації.
Крім того, необхідним і життєво важливим детермінантом [6] глобальних змін культури став етнічний чинник, який знайшов своє вираження у швидкому зростанні чисельності населення планети. Динаміка цього процесу мала наступну статистику: у 1965 р. в світі налічувалося 3,3 млрд. чоловік, до 1995 р. населення збільшилася до 5,7 млрд. чоловік, а в жовтні 1999 р. загальна чисельність народонаселення нашої планети перевищила 6 млрд. чоловік, а в останні роки приріст населення навіть перевищував 100 млн. чоловік в рік. У свою чергу, в масштабі всієї планети це також означає, що її населення збільшується на 3 людини в секунду, на 10 600 чоловік на годину і на 154 000 в день. Сучасні темпи зростання народонаселення тягнуть за собою загострення цілого ряду глобальних проблем існування всього людства. Сьогодні близько 1 млрд. людей у ​​світі не отримують повноцінного харчування, а недолік їжі відповідно налаштовує одну націю проти іншої. З'являються щорічно 100 млн. чоловік у відповідній пропорції загострюють брак ресурсів і можуть стати причиною боротьби за ресурси для збереження свого життя. Для багатьох країн і народів все гостріше стає проблема чистої питної води, яка через п'ятдесят років стане найціннішим природні ресурсом. Вже сьогодні починає відчуватися нестача риби в світовому океані і т.д. Все посилюється загострення цих проблем вимагає запобігти насуваються конфлікти і змушує всі народи до взаєморозуміння і співробітництва.
Численні визначення терміну «культура», які існують в науці, дозволяють відзначити основне. Культура - це сущ ус людини, пов'язана з чисто людськи здатністю цілеспрямованого перетворення навколишнього ми ра, в ході якого створюється штучний світ речей, сим волів, а також зв'язків і відносин між людьми. Все, що сдела ло людиною або має до нього відношення, є частиною культури. Комунікація та спілкування є найважливішою частиною людського життя, а значить, і частиною культури. Підкреслюючи їх важливість, багато дослідників прирівнюють культуру до загально нію (комунікації). Найбільший американський фахівець з міжкультурної комунікації Е. Холл стверджує, що культура - це комунікація, а комунікація - це культура. Виходячи з такого тлумачення, багато західних вчених образно зображають культуру у вигляді айсберга, в основі якого лежать культурні цінності і норми, а його вершиною є індивідуальне поведінка людини, що базується на них і проявляється, перш за все, у спілкуванні з іншими людьми. [7] [5]
Прагнення зрозуміти чужі культури або їх представників, розібратися в культурних відмінностях і подібності існує стільки часу, скільки існує культурне та етнічне розмаїття людства. Настільки ж стародавнім, як і бажання осягнути інші культури, є прагнення не брати до уваги інші культури або ж розглядати їх як недостойні, оцінюючи при цьому носіїв цих культур як людей другого сорту, вважаючи їх варварами, у яких немає ні культури, ні особистісних якостей і взагалі яких би то не було людських достоїнств. Такого роду полярне ставлення до інших культур існувало на всьому протязі людської історії. Більшість фахівців вважають, що говорити про міжкультурної комунікації (інтеракції) можна лише в тому випадку, якщо люди представляють різні культури і усвідомлюють все, що не належить до їхньої культури, як чуже. Відносини є міжкультурні, якщо їх учасники не вдаються до власних традицій, звичаїв, уявлень і способів поведінки, а знайомляться з чужими правилами і нормами повсякденного спілкування.
1.2 Особливості, структура та основні теорії міжкультурних комунікацій
Поняття «міжкультурна комуніка ція» вперше було сформульовано в 1954 році в роботі Г. Трейгера і Е. Холла «Культура і комунікація. Модель аналізу ». [8] [6] У цій роботі під міжкультурної комунікацією розумілася ідеальна мета, до якої має прагнути людина у своєму бажанні якомога краще та ефективніше адаптуватися до навколишнього світу. З тих пір дослідники просунулися досить далеко в теоретичній розробці цього феномена. У результаті численних досліджень було визначено найбільш характерні риси міжкультурної комунікації. Так, було зазначено, що для міжкультурної комунікації необхідна приналежність відправника і одержувача повідомлення до різних культур. Для неї також необхідне усвідомлення учасниками комунікації культурних відмінностей один одного. За своєю сутністю міжкультурна комунікація - це завжди межперсональная комунікація в спеціальному контексті, коли один учасник виявляє культурну відмінність іншого.
Комунікація буде міжкультурної, якщо вона відбувається між носіями різних культур, а відмінності між цими культурами приводять до будь-яких труднощів у спілкуванні. Ці труднощі пов'язані з різницею в очікуваннях і упередженнях, властивих кожній людині, і, природно, відрізняються в різних культурах. У представників різних культур по-різному йде дешифрування отриманих повідомлень. Все це стає значущим тільки в акті комунікації і приводить до непорозумінь та напруженості, труднощі і неможливості спілкування. І, нарешті, міжкультурна комунікація грунтується на процесі символічної взаємодії між індивідуумами і групами, культурні відмінності яких можна розпізнати. Сприйняття і ставлення до цих розбіжностям впливають на вид, форму і результат контакту. Кожен учасник культурного контакту володіє своєю власною системою правил, що функціонують таким чином, щоб відіслані і отримані послання могли бути закодовані і декодувати. Ознаки міжкультурних відмінностей можуть бути інтерпретовані як відмінності вербальних і невербальних кодів у специфічному контексті комунікації. На процес інтерпретації, крім культурних відмінностей впливають вік, стать, професія, соціальний статус комуніканта. Тому ступінь міжкультурного кожного конкретного акту комунікації залежить від толерантності, підприємливості, особистого досвіду його учасників.
На підставі сказаного міжкультурну комунікацію сле дме розглядати як сукупність різноманітних форм відносин і спілкування між індивідами і групами, що належать до різних культур. [9] [2]
Як і в культурній антропології, в міжкультурної комунікації виділяють сфери макрокультурой і мікрокультури.
Так, наприклад, можна говорити про американську культуру, латиноамериканської культури, африканської культури, європейську культуру, азіатської культури і т.д. Найчастіше ці типи культури виділяються по континентальному ознакою і з-за своєю масштабністю отримали назву макрокультурой. Цілком природно, що всередині цих макрокультурой виявляється значне число субкультурних відмінностей, але виявляються також і риси подібності, що й дозволяють говорити про наявність такого роду макрокультурой, а населення відповідних регіонів вважати представниками однієї культури. Між макрокультурой існують глобальні відмінності, які відбиваються на їх спілкування одне з одним. У цьому випадку міжкультурна комунікація проходить незалежно від статусу її учасників, в горизонтальній площині. У той же час, добровільно чи ні, але багато людей входять до складу тих чи інших суспільних груп, що володіють своїми культурними особливостями. Зі структурної точки зору - це мікрокультури (субкультури) у складі макрокультурой. Кожна микрокультура має одночасно схожість і відмінність зі своєю материнською культурою, що забезпечує їх представникам однаковість сприйняття світу. Материнська культура відрізняється від мікрокультури різної етнічної, релігійної приналежністю, географічним розташуванням, економічним станом, статево-віковими характеристиками, сімейним станом і соціальним статусом їх членів. Іншими словами, субкультурами називаються культури різних соціальних груп і прошарків усередині одного суспільства. Тому зв'язок між субкультурами протікає всередині цього суспільства і є вертикальною.
Усередині кожної сфери міжкультурна комунікація відбувається на різних рівнях. Можна виділити кілька типів міжкультурної комунікації на мікрорівні.
Міжетнічна комунікація - це спілкування між особами, що представляють різні народи (етнічні групи). Найчастіше суспільство складається з різних за чисельністю етнічних груп, які створюють і розвивають свої субкультури. Своє культурну спадщину етнічні групи передають від покоління до покоління і завдяки цьому вони зберігають свою ідентичність серед домінуючої культури. Спільне існування в рамках одного суспільства природно призводить до взаємного спілкування цих етнічних груп та обміну культурними досягненнями.
Контркультурна комунікація - Відбувається між представниками материнської культури і дочірньою субкультури і
виражається в незгоді дочірньої субкультури з цінностями і
ідеалами материнської. Характерною особливістю цього рівня
комунікації є відмова субкультурних груп від цінностей
домінуючої культури і висування своїх власних норм
і правил, протиставляють їх цінностям більшості.
Комунiкацiями, якi серед соціальних класів і груп - грунтується на відмінностях між соціальними групами і класами того
чи іншого суспільства. У світі немає жодного соціально однорідно
го суспільства. Усі відмінності між людьми виникають в результаті
їх походження, освіти, професії, соціального статусу
і т.д. У всіх країнах світу відстань між елітою і більшістю населення, між багатими і бідними досить велике.
Воно виражається в протилежних поглядах, звичаях, традиціях та ін Незважаючи на те, що всі ці люди належать до однієї
культурі, подібні відмінності ділять їх на субкультури і відображається на комунікації між ними.
Комунікація між представниками різних демографічної чеських груп: релігійних (наприклад, між католиками і протестантами в Північній Ірландії), статевовікових (між чоловіками і жінками, між представниками різних поколінь). Спілкування між людьми в даному випадку визначається їх належністю до тієї чи іншої групи і, отже, особливостями культури цієї групи.
Комунікація між міськими і сільськими жителями - грунтується на відмінностях між містом і селом у стилі і темпі життя, загальному освіти, іншому типі міжособистісних відносин, різної «життєвої філософії», які прямим чином позначаються на процесі комунікації між цими групами населення.
Регіональна комунікація - Виникає між жителями
різних областей (місцевостей), поведінка яких в однаковій ситуації може значно відрізнятися. Так, наприклад, жителі одного американського штату відчувають значні труднощі при спілкуванні з представниками іншого штату. Жителі Нової Англії відштовхує нудотно-солодкий стиль спілкування жителів південних штатів, який вони вважають нещирим. А житель південних штатів сприймає сухий стиль спілкування свого північного одного як грубість. [10] [8]
Комунікація у діловій культурі - Виникає через те,
що кожна організація (фірма) має ряд специфічних звичаїв і правил, пов'язаних з корпоративною культурою, і
при контакті представників різних підприємств може виникнути нерозуміння.
Загальною характерною рисою всіх рівнів та видів міжкультурної комунікації є неусвідомленість культурних відмінностей її учасниками. Справа в тому, що більшість людей у ​​своєму сприйнятті світу дотримуються наївного реалізму. Їм здається, що їх стиль і спосіб життя є єдино можливим і правильним, що цінності, на які вони орієнтуються, однаково зрозумілі і доступні всім людям. І тільки зіштовхуючись із представниками інших культур, виявляючи, що звичні моделі поведінки перестають працювати, звичайна людина починає замислюватися про причини своєї невдачі.
Коли в комунікацію вступають представники різних культур, тоді стикаються різні культурно-специфічні погляди на світ. Виникає уявлення про «чужий», що й стає ключовим поняттям до розуміння міжкультурної комунікації. «Чуже» розуміється як нетутешнє, іноземне, ще незнайоме і незвичайне. І дійсно, стикаючись з чужою культурою, ми бачимо в ній багато незвичайного і дивного. Тільки зрозумівши це, ми поступово зможемо прийти до розуміння причин нашої неадекватності в ситуації комунікації.
Особливий науковий підхід до міжкультурної комунікації представлений в теорії адаптації, розробленої в працях американської дослідниці Я. Кім. Ця теорія розглядає динаміку адаптації людини до чужої культури як прибулого за кордон на короткий термін, так і проживає там довгий час. Вихідним положенням її теорії є твердження, що адаптація - це складний процес з багатьма складовими. У ході цього процесу людина поступово, по висхідній, звикає до нової обстановки і новому спілкуванню. Динаміка подібної взаємодії називається динамікою стресово-адаптаційного зростання. [11] [3] Вона відбувається за принципом «два кроки вперед і крок назад». Періодичні відступу, що затягують процес адаптації, пов'язані з міжкультурними кризами. Для успішної адаптації необхідно кілька умов. Вони включають спілкування з новим оточенням (частота контактів, позитивний настрій), знання іноземної мови, позитивну мотивацію, участь у різних заходах, доступ до засобів масової інформації.
Прихильники теорії координованого управління значенням або теорія правил стверджують, що людська комунікація за своєю суттю дуже недосконала, тому ідеальне і повне взаєморозуміння - це якийсь недосяжний ідеал. Оскільки не всі акти комунікації мають певну мету, досягнення взаєморозуміння стає зовсім не обов'язковим. Метою стає досягнення координації, що можливо при взаємодії, зрозумілою для його учасників. При цьому в конкретному контексті відбувається управління значеннями і йде їх індивідуальна інтерпретація. Важливо не те, наскільки прийняті в даному спілкуванні правила є соціальними, а те, наскільки ці правила узгоджені між собою в свідомості кожного учасника комунікацій
Існує також риторична теорія міжкультурної комунікації. Вона дозволяє аналізувати не тільки індивідуальні відмінності, а й властивості великих груп. Частиною цієї теорії також є аналіз підсвідомої адаптації повідомлень стосовно конкретних ситуацій комунікації.
Прихильники конструктивістської теорії міжкультурної комунікації вважають, що у всіх людей є особлива когнітивна система, за допомогою якої вони можуть інтерпретувати слова і дії інших досить точно й акуратно. Але оскільки культура впливає на індивідуальну схему розвитку людини, у представників різних культур формуються різні погляди і можливості сприйняття. У ході інкультурації [12] людина набуває погляд на світ, відмінний від того, який існує у представника іншої культури.
Теорія соціальних категорій і обставин акцентована на питання важливості ролей, стереотипів і схем для процесу комунікації, тобто тих елементів механізму сприйняття, які складають основу взаєморозуміння і соціальної свідомості. При цьому дуже важлива самооцінка людини, яка складається під впливом груп, до яких він належить. При зустрічі з представниками інших груп відбувається так звана «комунікативна акомодація» [13], вмонтовувані на спілкування з іншою людиною.
І, нарешті, порівняно недавно була розроблена теорія конфліктів, що описує бар'єри спілкування. Дана теорія вважає конфлікти нормальною поведінкою, формою соціальних дій, регульованих нормами кожної культури. Таким чином, у кожній культурі існують свої моделі конфліктів. Існують культури, представники яких приділяють велику увагу причин конфліктів, чутливі до порушень правил, часто покладаються на інтуїцію при врегулюванні конфлікту. Це - колективістські культури. Индивидуалистские культури віддають перевагу прямому метод згладжування конфліктів.
1.3 ЮНЕСКО як провідна міжнародна організація в гуманітарному обміні
Комунікація між різними культурами є найважливіший етап у процесі сталого та справедливого людського розвитку. Вона пом'якшує негативні прояви глобалізації і закладає основу міцного миру шляхом виховання совісті і створення загальної основи для людського існування, закладеної в історію, спадщину і традиції. Велика роль в усуненні протиріч, властивих глобальному процесу взаємопроникнення культур належить в сучасному суспільстві Організації Об'єднаних Націй, що розглядає культурний і науковий обмін, міжкультурні комунікації як важливих елементів у просуванні до міжнародного миру та розвитку. Крім своєї головної діяльності в галузі освіти Організація Об'єднаних Націй з питань освіти, науки і культури (ЮНЕСКО) зосереджує увагу на трьох інших областях - науці на службі розвитку; культурному розвитку (спадщина і творчість), а також на комунікації, інформації та інформатики.
Культурна діяльність ЮНЕСКО спрямована на заохочення культурних аспектів розвитку; сприяння творення і творчому початку, збереження культурної приналежності та усних традицій; пропаганду книжок і читання.
ЮНЕСКО заявляє про себе як про світовому лідері у сприянні свободі преси і плюралістичному і незалежному характеру засобів масової інформації. У своїй основній програмі в цій області вона прагне заохочувати вільний потік інформації та зміцнювати комунікаційні можливості країн, що розвиваються.
У рекомендаціях ЮНЕСКО «Про міжнародний обмін культурними цінностями» (Найробі, 26 листопада 1976 року) йдеться, що Генеральна конференція Організації Об'єднаних Націй з питань освіти, науки і культури нагадує, що культурні цінності є основними елементами цивілізації та культури народів. У Рекомендаціях також підкреслюється, що розширення і зміцнення культурних обмінів, забезпечуючи більш повне взаємне ознайомлення з досягненнями в різних галузях культури, сприятиме збагаченню різних культур при повазі самобутності кожної з них, а також цінності культур інших народів, що становлять культурну спадщину всього людства. Взаємний обмін культурними цінностями з того моменту, як він забезпечується юридичними, науковими і технічними умовами, що дають можливість запобігти незаконній торгівлі та нанесення шкоди цим цінностям, є могутнім засобом зміцнення взаєморозуміння і взаємної поваги між народами. Крім великої діяльності щодо збереження культурної спадщини людства, в найближче десятиліття ЮНЕСКО, зокрема, буде аналізувати динаміку міжкультурної взаємодії, приділяючи при цьому велику увагу загальному внеску людей і процесу співробітництва. Основною метою такої роботи є досягнення кращого розуміння суті довгострокових процесів, зміст яких найбільш явно відкладаються в людській пам'яті. Ці процеси завжди є джерелом забобонів і нерозуміння, і в той же час закладають основи для діалогу між цивілізаціями, культурами, релігіями і духовними традиціями. Такий підхід виходить за межі традиційного підходу до міжкультурного діалогу, акцентує увагу лише на загальних знаннях культур і цивілізацій. Він дозволяє вивчати основні концепції культурної спадщини, творчої унікальності і творенням в процесі їх формування і розкривати їх комплексну сутність. Тому Організація шукає шляхи розвитку як історичних, так і сучасних процесів, що сприяють позитивному взаємодії, взаєморозуміння, а також компромісу між різними культурами за допомогою виявлення загальних цінностей і поділюваних етичних норм. Будь-який міжкультурний діалог повинен підкреслювати важливість цих цінностей і принципів. ЮНЕСКО на підставі свого мандату в моральної та інтелектуальної сферах покликана всіляко просувати, і стимулювати конструктивний діалог та обмін думками, які будуть сприяти визнанню поділюваних цінностей, і виховувати повагу і толерантність до культурних відмінностей.
На сьогоднішній день у складі ЮНЕСКО складається 186 держав - членів, ще 177 держав мають національні комісії, які об'єднують представників освіти, науки і культури, 588 неурядових організацій постійно підтримують офіційні відносини з ЮНЕСКО. Крім того, існує мережа організацій, які є асоційованими членами ЮНЕСКО: так, існує більше 3200 асоційованих шкіл ЮНЕСКО, що займаються вихованням молоді, а також більше 4800 центрів, асоціацій та клубів ЮНЕСКО. Також ЮНЕСКО підтримує тісні зв'язки з ООН та її спеціальними установами, має договірні відносини з провідними міжурядовими організаціями, такими як ОЕСР, ОБСЄ, ОАД, ОАЕ та іншими. З ЮНЕСКО активно співпрацюють понад 600 найбільш авторитетних міжнародних неурядових організацій: освітніх. Наукових, культурних, молодіжних, жіночих, релігійних.
Структура ЮНЕСКО наступна:
· Генеральна конференція;
· Виконавча рада;
· Секретаріат.
У період між сесіями Генеральної конференції основним керівним органом ЮНЕСКО є Виконавча рада. Що складається з представників 58 держав-членів.
Постійно діючим робочим органом є секретаріат, штаб-квартира якого розташована в Парижі. У ньому працюють співробітники більш ніж з 130 держав-членів ЮНЕСКО. Генеральним директором ЮНЕСКО є К. Мацуура.
Бюджет організації складається з обов'язкових внесків держав-членів і позабюджетних внесків і складає на сьогоднішній день більше 850 млн. доларів [14] [18].
До найважливіших нормативним актам, прийнятим ЮНЕСКО, слід віднести:
· Конвенцію про охорону всесвітньої культурної і природної спадщини;
· Декларацію принципів культурного співробітництва;
· Конвенцію про боротьбу з дискримінацією в галузі освіти;
· Конвенцію про захист культурних цінностей у випадку збройних конфліктів;
· Декларацію про раси та расові забобони;
· Серію міжнародних та регіональних конвенцій про визнання документів про освіту;
· Конвенцію про захист авторських прав та інші.
Процес міжкультурного обміну є відому форму співпраці між народами. Щодо такої форми співпраці ЮНЕСКО були розроблені певні рекомендації, покликані згладити можливі міжетнічні конфлікти, про які йшлося вище, а також виключити можливість порушення міжнародних і національних законодавств. При виконанні рекомендацій ЮНЕСКО державам-членам, що мають федеративну конституційну систему, чи неунітарну систему, пропонується слідувати принципам, викладеним у статті 34 Конвенції про охорону всесвітньої культурної і природної спадщини, прийнятої Генеральною конференцій на її сімнадцятої сесії. Розвиток міжнародних обмінів має дозволити культурним установам різних держав-членів збагатити свої колекції культурними цінностями законного походження, забезпеченими документацією, яка дозволяє повною мірою оцінити їхнє культурне значення. Відповідно до цього державам-членам слід за допомогою зацікавлених міжнародних організацій вжити всіх заходів для того, щоб розвиток таких обмінів супроводжувався активізацією боротьби з незаконною торгівлею культурними цінностями в будь-яких можливих формах.
При цьому під «міжнародним обміном» ЮНЕСКО, зокрема, має на увазі також і будь-яку передачу прав власності, користування або зберігання культурних цінностей між державами або культурними установами різних країн - чи то в формі надання в тимчасове користування, передачі на зберігання, продажу або дарування такої власності, - здійснюється в умовах, які можуть бути узгоджені між зацікавленими сторонами. [15] [16]
ООН і ЮНЕСКО постійно підкреслюють нееквівалентність інформаційних потоків, що існують у сучасному світі. Ще в 1957 році ЮНЕСКО звернула увагу Генеральної Асамблеї ООН на своєрідний інформаційний голод, який базується на невідповідності обміну між багатими країнами Півночі і бідними країнами Півдня. [16] [14]
Світ отримує 80% новин з Лондона, Парижа та Нью-Йорка. Індустріальні країни повністю контролюють такі сфери, як наукова і технічна інформація, інформація, що стосується промислових, комерційних, банківських, торгових операцій, інформація про природні ресурси та кліматі, одержувана з супутників. Така інформація контролюється урядовими організаціями та великими корпораціями і не потрапляє до країни, що розвиваються. У цьому випадку ми маємо вулицю з одностороннім рухом.
Це викликає певну заклопотаність ООН і ЮНЕСКО, тому що кількісна перевага обов'язково перейде у якісний. Подібне невідповідність спостерігається також і на рівні культурного обміну.
Існують ще й інші види асиметрії, що роблять комунікацію принципово нееквівалентній. Наприклад, має місце так звана зовнішня асиметрія, коли транснаціональні компанії починають захоплювати зміст культурних та розважальних програм у країнах, що розвиваються. Поступово пропадає стимул до виробництва програм власного виробництва, кінострічок, книг. У результаті виникає одноманітність смаків, стилів та змістовного наповнення культурного життя.
У цілому це важлива проблема, тому що вільний обмін інформацією, що захищається міжнародним співтовариством, на сьогодні в належній мірі не реалізується. Це суттєва проблема ще й тому, що розвиток країни та відповідних комунікаційних можливостей взаємопов'язано. Тому ЮНЕСКО направляє зусилля на формування нового світового інформаційного та комунікативного порядку, що робить інформаційний обмін більш еквівалентним.
Глава II Міжнародні премії
2.1 Міждержавний, державний, неурядовий рівні обміну
Подоланню суперечностей між ціннісними системами різних народів значною мірою сприяють конкретні програми культурних обмінів між країнами. Прикладом тому можуть служити Програми культурних обмінів між Росією і Сполученими Штатами Америки, серед яких широкою популярністю користуються такі [17] [:
· Програма Фулбрайт з обміну вченими
· Магістерська / аспірантська програма Фулбрайт
· Стажування для викладачів вузів
· Програма «Актуальні питання сьогодення» у рамках «Акту на підтримку свободи»
· Програма Фулбрайт - Кеннан для науковців у галузі гуманітарних та суспільних наук
· Програма стипендій імені Галини Старовойтової з прав людини та вирішення конфліктів
· «Молоді лідери» - російсько-американська програма для майбутніх керівників державних і громадських організацій
· Програма «Акт на підтримку свободи» для студентів вузів
· «Акт на підтримку свободи» - програма обмінів для школярів (Програма «Флекс»).
· Програма партнерства між університетами в рамках «Акту на підтримку свободи»
· Російсько-американський конкурс викладачів англійської мови та країнознавства США
· Програма стипендій Едмунда С. Маскі і програма аспірантських стипендій «Акт на підтримку свободи»
· Програма Хьюберта Хамфрі
· Програма «Громадські зв'язки»
· Програма ефективного виробництва
· Програма «Відкритий світ»
· Сабіт - Спеціальна американська програма стажувань по бізнесу
· Програма стипендій Кокрана
· Програми з мистецтва
· Літні інститути та семінари та ін
Наприклад, Програма Фулбрайт відкрита для російських фахівців, які хочуть поїхати в США читати лекції або проводити наукові дослідження. Здобувачі повинні мати вчений ступінь кандидата або доктора наук, наукові публікації, а також добре володіти англійською мовою. Гранти надаються на строк від трьох до восьми місяців.
Відбір учасників на програму проводиться на основі відкритого конкурсу та включає в себе розгляд анкети, оцінку наукового проекту рецензентами, співбесіду англійською мовою і заключний відбірковий етап, який проводиться комісією, що складається з російських і американських вчених і фахівців.
«Молоді лідери» - російсько-американська програма для майбутніх керівників державних та громадських організацій надає стипендії російським випускникам вузів, які володіють неабиякими лідерськими якостями і мають намір працювати у державному або громадському секторі. Безпосереднє проведення програми здійснюється Радою з міжнародних досліджень та обмінів (АЙРЕКС).
Програма надає молодим лідерам Росії та США можливість пройти навчання та професійне стажування в областях, які є значущими для розвитку демократії в російському суспільстві, а також у сфері російсько-американських історичних, політичних та урядових зв'язків. Російські стипендіати будуть вивчати систему управління в громадському, державному чи корпоративному секторі. Програма включає в себе рік навчання в університеті або коледжі на магістерському рівні без отримання вченого ступеня. Крім того, учасникам програми належить займатися громадською роботою, а також пройти професійне стажування строком від чотирьох до дванадцяти тижнів.
Програма «Акт на підтримку свободи» для студентів вузів призначена для студентів першого, другого і третього курсів російських вузів. Програма надає стипендії для проходження річного стажування в американському коледжі або університеті без отримання вченого ступеня. Безпосереднім проведенням програми займається Рада з міжнародних досліджень та обмінів (АЙРЕКС).
Широке поширення отримали також проекти у сфері культурного обміну, пропоновані низкою європейських фондів. По-перше, це проекти міжнародного масштабу на рівні урядів. До цього рівня можна віднести регулярні конференції міністрів культури країн Європейського Співтовариства, на яких визначаються головні пріоритети та культурні програми, що фінансуються державними органами, і такі міждержавні організації як ЮНЕСКО і Європейська Рада [18] [25]. По-друге, це незалежні приватні фонди, які останнім часом надають фінансову підтримку організаціям культури і мистецтва, а також окремим художникам.
Якщо державні органи переслідують, як правило, політичні цілі в підтримку того чи іншого проекту, то приватні фонди вільні від політики. Так фонди, засновником яких є велика компанія, ставлять перед собою мету суто економічного змісту - завоювання нових ринків. Більш об'єктивні фонди, засновані групою підприємців та творців європейського масштабу. Фонди, таким чином, виступають як щось середнє між державною підтримкою і окремими спонсорами в галузі культури. При цьому можна відзначити ряд переваг таких фондів:
I. Фонди, як правило, можуть працювати більш гнучко, ніж держава. Вони можуть здійснювати роботу в якості першовідкривачів і в разі успіху показати дорогу державної підтримки. Вони можуть в прямому сенсі «підтримувати» культурні починання. Так, приміром, у липні 1990 року «Juergen-Ponto фонд» (ще до об'єднання Німеччини) разом з Банком Дрездена розробив і почав здійснювати проект зі співробітництва між 20 архітекторами і містобудівниками і 40 студентами зі східної та західної частини Німеччини.
II. Фонди в основному не пов'язані з окремими або груповими інтересами. Перед ними стоять свої статутні цілі, не пов'язані з передвиборчими кампаніями або залежністю від своїх акціонерів. Це дає можливість фондам, завдання яких - підтримувати творчі особистості, сконцентруватися в першу чергу на художніх критеріях. Звичайно, керівництво фонду може визначити для себе пріоритети в різних областях, але все одно мистецькі цілі залишаються першорядними, чого не може собі дозволити бізнес. Оскільки комерційні організації при виборі об'єктів спонсорської підтримки очікують, перш за все, ефективної маркетингової віддачі, не звертаючи особливої ​​уваги на справжню художню цінність проекту.
III. Фонди можуть здійснювати довгострокові проекти і переслідувати довгострокові цілі. Вони не орієнтуються, як комерційні підприємці, на короткострокові періоди. Вони не ставлять перед собою цілі, як політики, встигнути провести програми до нових виборів. Їм не треба слідувати віянням моди. Таким чином, фонди можуть інвестувати кошти, результат яких проявиться в наступних десятиліттях або навіть в наступних поколіннях.
IV. Фонд відрізняється від бізнесу своїми цілями. Підприємець може поміняти свою стратегію залежно від зовнішніх умов, а, отже, і стратегію спонсорської підтримки. Для бізнесу важливий не продукт, як результат праці, сам по собі, а дохід від підприємства. Іншими словами, бізнес може підтримувати, а фонд повинен підтримувати культуру.
Фонди є важливою ланкою в системі підтримки культурної діяльності. Фонди, поза залежністю від політичних і комерційних інтересів, ставлять перед суспільством важливі питання. Вони намагаються привернути увагу людей до проблем загальнолюдського масштабу, змушуючи замислюватися над цим. Постановкою питань вони привертають увагу діячів політики, економіки та культури. І, нарешті, вони інвестують необхідні засоби для здійснення і розвитку проектів.
Таким чином, підтримка культурних починань здійснюється з двох сторін: міждержавної і приватної. Як приклад таких фондів можна назвати:
· «Інтернаціональний Фонд святого Кирила і Мефодія святого», який був організований в 1982 році під егідою «Інтернаціонального фонду Людмили Шівковой» і з 1990 року працює під цією назвою. Фонд був організований за ініціативою 160 видатних діячів культури, мистецтва і підприємців з 40 країн світу. Фонд існує на кошти від пожертвувань фірм, організацій, установ та фізичних осіб. Цілі фонду - залучення людей до європейського культурної спадщини і світового досвіду, пов'язаних з інтеграцією Болгарії в нову Європу за допомогою обміну в галузі освіти між студентами та академіками. Підтримка інноваційних проектів, досліджень в галузі культури. Засвоєння культурної спадщини святого Кирила і святого Мефодія.
· «Фонд Франції», в який входить більш ніж 368 окремих фондів. Основне завдання фонду - посередництво між художниками, які пропонують на ринок оригінальні твори і організаціями, які їх потребують. Засоби всього фонду складаються з коштів окремих фондів, які, в основному, шукають області потребують підтримки і визначають вид підтримки (премії, стипендії, допомоги). Цілі - надання грошових коштів для задоволення суспільних потреб у численних галузях: боротьба з бідністю і соціальним розшаруванням, допомогу дітям і людям похилого віку, інвалідам, наукові і медичні дослідження, підтримка культури і мистецтва, допомога країнам «третього світу», центральної та східної Європи. Сприяння окремим особам або організаціям, що ведуть благодійну діяльність і мають намір створити власний благодійний фонд. Консультаційні поради для підприємців, які жертвують свої кошти на розвиток культури
 
2.2 Значення міжнародних премій у зміцненні культурних зв'язків між народами
            Процес культурної взаємодії в різних сферах людської діяльності, незважаючи на час від часу виникають міжнародні конфлікти, відбувався і відбувається постійно. Характерно, що міжетнічні та міжкультурні відмінності в разі міжнародних конфліктів не виступають в якості домінуючих причин, а можуть лише бути інструментом ідеологічного та емоційного посилення протистояння. У той же час, в основі багатьох людських побоювань, і як наслідок агресивності, лежить незнання або неприйняття, що живуть за кордоном спільнот людей, їх культурних традицій. З цієї причини в культурній комунікації величезне значення має грамотне освітлення і популяризація тих чи інших національних культурних традицій та цінностей у загальнолюдському масштабі. Що цікаво, а що не представляє особливого інтересу в тій чи іншій національній культурі для представників інших національностей? У чому причина популярності того чи іншого літературного, музичного чи архітектурного твору в міжнародному масштабі? І чому той чи інший твір стає надбанням широкого і пильної уваги, в той час як інші залишаються маловідомими? Цей ряд запитань можна продовжувати нескінченно. Оскільки авторами тих чи інших національних культурних цінностей є конкретні особистості, як правило, досягли певних висот в обраному ними виді творчості і які мають неординарною креативністю і талантом, то закономірно виникає питання про належну оцінку результатів їхньої творчості, що має загальнолюдське значення. Питаннями визначення кращих авторів у тому чи іншій сфері культури, як вже вказувалося, займаються національні, міжнародні, а також приватні організації та фонди. Загальноприйнятими формами оцінки кращих авторів творів стали конкурси, фестивалі і т.п. За підсумками проведення таких форумів авторитетними комісіями визначаються кращі його автори, яким в якості заохочення за досягнення присуджуються премії.
 
2.3 Премії в галузі літератури
Історично літературна творчість отримало свій розвиток задовго до виникнення писемності, існуючи у вигляді усно-поетичної творчості, наприклад, переказів, легенд, що передавалися від сказителя до слухача в якості інформації, що має певну емоційну і ідеологічне забарвлення. З виникненням писемності, а пізніше з широким поширенням грамотності літературна творчість і, перш за все художня література, стали в один ряд з творами мистецтв. Література, як мистецтво, покликана не тільки естетично виражати громадську свідомість, але в свою чергу і формувати його. Художня література зберігає, накопичує і передає від покоління до покоління естетичні, моральні, філософські та соціальні цінності. Будучи засобом осягнення дійсності, література висловлює світогляд, ідеали певних соціальних груп людей. Література є формується протягом тисячоліть складну динамічну систему літературних родів (епос, лірика, драма), жанрів, мотивів, сюжетів, образів, стіхових і прозових форм, образотворчих засобів мови, прийомів композиції. За історію існування літератури було створено величезну кількість справжніх шедеврів світової класики. Вплив літератури на свідомість людей довгий час залишалося і залишається одним з найбільш значних. Не випадково, досягнення в галузі літератури високо цінувалися і ставилися в один ряд з досягненнями в галузі науки і техніки, навіть у наш технократичний час. Найбільш відомі міжнародні преміальні фонди, як правило, мають номінацію в галузі літератури.
 
2.3.1 Нобелівська премія
Найпрестижнішої з існуючих до цього часу премій вважається Нобелівська премія. Альфред Бернхард Нобель народився 21 жовтня 1833 року в сім'ї процвітаючого шведського промисловця.
У 1895 році Нобель оприлюднив у Парижі своє стало знаменитим «Заповіт», згідно з яким весь його капітал, який досяг на той час 30 мільйонів крон (близько 10 мільйонів доларів за тодішнім курсом), звертався до особливого фонду. Відсотки з нього повинні були щорічно присуджуватиметься у вигляді іменних премій за наукові відкриття попереднього року, найбільш сприяли прогресу і процвітання людства.
Спочатку Нобель заснував чотири премії: в галузі математики, фізики, хімії, медицини і фізіології. Пізніше додав також літературну премію - за створення творів, найбільш повно відображають "прагнення до ідеалу". Нобель не був чужий літературі: сам писав і залишив нащадкам кілька неопублікованих поем і романів.
Сама церемонія вручення цих премій дуже урочиста і представляє подія загальнолюдського масштабу. Премії Нобеля вручаються в Концертному залі столиці Швеції - Стокгольмі. Будівля була побудована в 1923 році. Перші премії вручав король Оскар II. Король Карл XVI Густав вніс в урочисту церемонію істотні зміни. Тепер король з королевою Сільвією перебувають з лауреатами на сцені. Пам'ятний диплом в папці з витисненої шкіри і золота медаль у футлярі червоного дерева вручаються в центрі білого кола, витканого на синьому килимі. На медалях з одного боку викарбувані профіль Нобеля з датами його народження і смерті, а на іншій - алегоричні фігури, що символізують різні галузі знання. На медалі, що вручається лауреатам з літератури, наприклад, зображена муза поезії - Ерато, перед нею - постать поета, під ними напис по-латині: "Шведська академія". Саме Шведська академія виносить кожен рік рішення про нагородження того чи іншого лауреата. Академія була заснована 5 квітня 1786 королем Густавом III.
2.3.2 Премія Вольфа
Премія Вольфа [19] [22] присуджується в Ізраїлі з 1978 року Фондом Вольфа. Фонд був заснований в 1976 Рікардо Вольфом (1887-1981), винахідником, дипломатом і філантропом, і його дружиною Франсіско Субірана-Вольф (1900-1981), з метою просування науки та мистецтва на користь людства. Рікардо Вольф народився в Ганновері (Німеччина), незадовго до початку Першої світової війни він емігрував на Кубу. Будучи послом Куби в Ізраїлі з 1971, після розриву дипломатичних відносин в 1973 залишився в Ізраїлі до кінця життя. Премія Вольфа вручається щорічно (з можливими перервами) в п'яти номінаціях: сільське господарство, хімія, математика, медицина, фізика і мистецтва. Премія в галузі мистецтв присуджується за правилом ротації окремих мистецтв. Чергування здійснюється в наступному порядку: живопис, музика, архітектура, скульптура. Премія включає диплом та грошову суму в розмірі 100000 $. Відбір переможців у кожній області здійснюється міжнародними комітетами з трьох експертів. Нові склади комітетів формуються щорічно. Фонд має статус приватної некомерційної організації. Опікуни, члени Ради та Комітетів, виконують свої обов'язки на добровільних підставах. У 1975 році Кнесет [20] затвердив спеціальний «Закон про фонд Вольфа». Премія Вольфа одна з небагатьох недержавних премій, що мають комплексний характер, тобто охоплюють відразу кілька сфер людської діяльності. Премія Вольфа має високий авторитет, і часто розглядається другий за престижу (серед комплексних премій) після Нобелівської премії. В окремих дисциплінах Премія Вольфа слід за Філдсівської премією (математика) або Ласкеровской премією (медицина).

2.3.3 Букерівська премія
Найбільш престижна літературна премія в Європі - Букерівська (офіційна назва премії - The Man Booker Prize), заснована в 1969 році і щорічно вручається у Великобританії за досягнення в галузі літератури авторам, які живуть в країнах Британської Співдружності або в Ірландії. Букерівська премія задумувалася як статусна, в якій головною нагородою стає не грошовий приз, а сама постановка в один ряд з переможцями минулих років. Спочатку премія існувала на кошти групи компаній "Букер", що виробляє продукти харчування. У 1969 р. лауреат отримував 5 000 фунтів стерлінгів, пізніше ця сума зросла до 10 000, а потім до 15 000 і 20 000 фунтів. У 2002 році премія збільшилася в розмірі в результаті появи нового спонсора - компанії "Мен груп", що працює на ринку фінансових послуг. В результаті розмір премії, перейменованої в Мен-Букер, зріс з 20 до 50 000 фунтів (73 тис. доларів). Адміністративним органом, що курирує премію, є комітет, куди входять письменник, видавець, книгар, фахівець з бібліотечної справи, голова Ради директорів "Booker" і ще одна посадова особа, яка представляє компанію, адміністратор премії. Кількість щорічно представляються на здобуття премії книг коливається десь між 85 і 105: одне їх прочитання вимагає від членів журі досить значних витрат часу. Переможця визначають наступним чином: спочатку щорічно оновлюваний консультативний комітет у складі видавців та представників письменницького світу, літературних агентів, книгопродавців, бібліотек і Фонду Букерівської премії формує список з приблизно ста книг. Комітет же затверджує журі з п'яти чоловік. - Це відомі літературні критики, письменники, вчені, громадські діячі. Так, наприклад, чотири лауреата Букерівської премії - Уїльям Голдінг, Надін Гордімер, В. С. Найпол і Дж. М. Кутзеє стали згодом лауреатами Нобелівської премії з літератури. Письменники Дж. М. Кутзеє і Пітер Кері завоювали Букера двічі (у 1983 і 1999 рр..; В 1988 і 2001 рр.., Відповідно). Ніким не перевершений рекорд Айріс Мердок (лауреата Букера в 1978 р.) за числом попадань в "короткий" список - 6 разів.
2.3.4 Гонкурівська премія
Гонкурівська премія вважається найголовнішою премією Франції в області літератури. Вона була офіційно заснована в 1896 році, але присуджувати її почали тільки з 1902 року. Брати Гонкури залишили величезний стан, який за заповітом Едмона переходило до Академії Гонкурів, офіційно започатковану в 1896 році. Незважаючи на те, що номінально розмір Гонкурівської премії символічний - лише 10 євро, - письменникові гарантовані великі доходи, оскільки продажі його книг після присудження премії стрімко злітають. У Гонкурівську академію входять десять найвідоміших літераторів Франції, які отримують символічну плату - 60 франків на рік. Кожен член Академії має тільки один голос і може віддати його тільки за одну книгу. Президент Академії має два голоси. Членами Гонкурівської академії в різний час були письменники А. Доде, Ж. Ренар, Роні - старший, Ф. Еріа, Е. Базен, Луї Арагон і інші. Першим лауреатом Гонкурівської премії в 1903 році став Джон - Антуан Але, що отримав цю саму почесну й авторитетну літературну нагороду Франції за роман "Ворожа сила".
2.3.5 Премія імені Аркадія і Бориса Стругацьких
Міжнародна літературна премія в області фантастики імені Аркадія і Бориса Стругацьких («АБС-премія») - міжнародна літературна премія, яка вручається щорічно рішенням спеціального журі за найкращі твори літературної фантастики, написані російською мовою і опубліковані в попередньому році. «Премія присуджується за кращий фантастичний твір року, причому під фантастичним розуміється будь-який твір, в якому автор як художнього сюжетообразующім прийому використовує елементи неймовірного, неможливого, небувалого. Таким чином, розгляду піддається надзвичайно широкий спектр творів - від чистої наукової фантастики в манері Г. Дж. Уеллса, С. Лема і Р. Шеклі до гротесків і фантасмагорій в стилі Ф. Кафки, М. Булгакова, В. Маканіна або сучасних казок у стилі Є. Шварца чи В. Шефнера ». Премія заснована Петербурзьким «Центром сучасної літератури та книги» за сприяння літературної громадськості міста у 1998 році. Премія вручається з 1999 року щорічно 21 червня, тобто в день, так само віддалений від дат народження кожного з братів Стругацьких. Премія вручається у двох номінаціях:
2.4 Премії в галузі мистецтва і культури
2.4.1 Музичні конкурси
         Міжнародні зв'язки в галузі музики мають давню історію. Перші згадки про культурний обмін в галузі музики можна знайти ще в античні часи [21] [23]. Відомо, що при дворах царюючих осіб та вищої знаті складалися групи музикантів. Існували перші музичні школи, де молодь опановувала тонкощі гри на різних музичних інструментах. Інтерес до музики проявлявся поза класовою належністю до різних шарах суспільства в усі часи. У середні століття розповсюдженим явищем було, коли мандрівні актори, серед яких були і музиканти, у пошуках заробітку колесили по країнах Європи, влаштовуючи своєрідні гастролі. Оскільки музика була поза мовних обмежень, вона відтворювалася виконавцем у першоджерелі і не вимагала перекладу. Така властивість загальнодоступності в плані сприйняття слухачем сприяло популяризації музичних творів у міжнародному масштабі. Талановитих виконавців цінували і запрошували за кордон. Інтерес до іноземних новинкам музичної творчості, як у освіченої знаті, так і у представників нижчих станів був досить великий у всіх країнах, незважаючи на релігійні та ідеологічні відмінності. Крім того, завдяки технічному прогресу, виникала можливість у створенні нових музичних інструментів, які давали можливість урізноманітнити їхнє звучання, надавати особливого забарвлення і колорит музичній палітрі твори, що в результаті надавало більш сильне емоційної вплив на слухачів. Розвиток музичних форм викладу творів, так само як поява широкої гами виконавських інструментів, отримало помітний розвиток в 17-18 століттях у країнах Західної Європи, що було пов'язано з бурхливим економічним зростанням і культурним розвитком в цих країнах. Так згадка про перших міжнародних музичних конкурсах з'явилися вже в 18 столітті. У наслідку міжнародні музичні конкурси стали основною формою міжнародних музичних зв'язків. Загальновизнаними провідними міжнародними організаціями у галузі музики є: Всесвітня асоціація міжнародних музичних фестивалів, Міжнародний музичний рада при ЮНЕСКО та ряд інших [22] [26].
2.4.1.1 Премія імені П. І. Чайковського
Міжнародний конкурс імені П.І. Чайковського проводиться в Москві з 1958 року. Майже за півстоліття свого існування став одним з найбільш масштабних і авторитетних у світі. Кожне його проведення стає чудовим мистецькою подією у світовій культурі. Успіху конкурсу сприяли найбільші вітчизняні музиканти - Д. Шостакович, Д. Ойстрах, Е. Гілельс, А. Свєшніков, М. Ростропович, Д. Шафран, Т. Хренніков, І. Архипова, Л. Коган, О. Тактакишвілі, Т. Ніколаєва , а так само К. Іванов, К. Кондрашин, Є. Свєтланов, Г. Рождественський, Д. Китаєнко, В. Федосєєв. Авторитетне журі в різний час прикрашали імена Й. Сігеті, Є. Цимбаліста, H. Буланже, Г. Нейгауза, Л. Оборіна, Я. Флієра, С. Ріхтера, Ю. Ліста, М. Марешаля, П. Фурньє, Г. Кассад, Г. Пятигорского, Д. Лондона і багатьох інших видатних майстрів різних країн. Художні традиції, закладені чудовими музикантами старшого покоління, дають можливість сотням представників творчої молоді різних країн отримати естетичні орієнтири, правильний напрямок у подальшому вдосконаленні своєї майстерності. Високий авторитет конкурсу імені П. І. Чайковського підтверджує і той факт, що багато його лауреати згодом придбали світову популярність. Серед них піаністи В. Клайберн, Л. Власенко, Н. Штаркман, Д. Поллак, В. Ашкеназі, Д. Огдон, Г. Соколов, М. Діхтер, В. Крайнєв, Д. Лілль, А. Гаврилов, М. Плетньов , П. Донохоу, Б. Дуглас; скрипалі В. Климов, В. Третьяков, М. Усіода, Г. Кремер, В. Співаков, М. Фудзікава, Л. Ісакадзе, І. Груберт, Е. Олівейра, М. Мартін, B. Муллова, С. Стадлер, І. Калера, Р. Олег; віолончелісти М. Шаховська, Л. Парнас, В. Фейгін, Н. Гутман, К. Георгіан, С. Кейтс, А. Норас, Д. Герінгас, Ко Івасаки, Н. Розен, М. Фудзівара, А. Менезес, А. Рудін, М. Брунелло; певциД. Марш, В. атлантів, О. Образцова, Т. Синявська, Є. Нестеренко, 3. Соткілава, В. П'явко, Н. Огренич, C. Шаш, П. Дворський та багато інших. Проте конкурс імені П.І. Чайковського - це не тільки сяють творчої боротьби, сплеск натхнення, прагнення до перемоги, це ще й форум музикантів різних поколінь і країн, обмін досвідом, обговорення перспектив подальшого розвитку виконавської культури, і чудова школа майстерності для творчої молоді.
2.4.2 Кінематографічні конкурси
За силою емоційного впливу на глядача кінематограф, мабуть, до цих пір не має собі рівних. Недарма в радянський період часто цитувався вислів В. І. Леніна про те, що «кіно є найвищим з мистецтв». Захопленими шанувальниками цього виду мистецтв справді є багато. Завдяки досягненням сучасної кінематографічної техніки, майстерності акторів, режисерів, операторів у глядачів під час перегляду кінофільму часто виникає ефект повної присутності, завдяки чому емоційні переживання глядачів особливо сильні. Найперша стрічка братів Люм'єр «Прибуття поїзда», створена в кінці 19 століття, тривала всього кілька хвилин, але, будучи в дивину для більшості непосвячених у технічні тонкощі людей, була подібна чуду [23] [24]. З тих пір пройшло більше століття. Кіно стало настільки ж повсякденною і необхідною річчю для багатьох людей як прийом їжі. Широка доступність всіх, навіть самих незаможних, верств населення планети до тих чи інших творів кінематографії, породили і найширший попит на продукцію кінематографа. У результаті народилася поняття цілої галузі - «кіноіндустрії», що є дуже дохідної в багатьох країнах світу. Ставши на комерційні рейки цей вид мистецтва, часто живе за законом "попит народжує пропозицію", наслідком чого є поява величезної кількості низькопробних, а часом і шкідливої ​​з точки зору моральних норм кінотворів. Враховуючи, величезний вплив кіно на свідомість глядачів, як засоби пропаганди різного роду ідей, як прогресивних з загальнолюдської точки зору, так і деструктивних, слід відзначити величезне все зростаюче значення міжнародних кінематографічних форумів у справі зміцнення і пропаганди справжніх культурних цінностей. Головними з таких форумів є кінофестивалі. Зародившись у першій половині 20 століття, фестивальне рух набув широкої популярності і тепер є предметом пильної впливу, як фахівців, так і шанувальників цього виду мистецтва.
2.4.2.1 Премія «Оскар»
Премія Американської академії кіномистецтва у вигляді символу - золотої статуетки чоловіка. Вручається за видатні досягнення в кінематографі кожний календарний рік з 1929. У тому вигляді, в якому вона існує в даний час, золота статуетка була вручена на першій же церемонії, але назва «Оскар» з'явилося тільки в 1939. За найпоширенішою версією, своєю назвою нагорода (робота дизайнера Седріка Гіббонса) зобов'язана виконавчому директору Академії Маргарет Херрік, восклікнувшей при її вигляді: «Та він же схожий на мого дядька Оскара!». Так чи інакше, але з 1939 приз Академії відомий саме під цим ім'ям і вважається найпрестижнішою кінонагородою планети. Щоб потрапити до числа кінокартин, що мають право претендувати на «Оскар», фільм повинен йти хоча б в одному кінотеатрі Лос-Анджелеса протягом 7 днів , але не пізніше 31 грудня кожного року. Тривалість кінокартин (виключаючи номінації для короткометражних фільмів) повинна бути не менше 40 хвилин, а сам фільм повинен бути знятий на плівці форматом від 35 до 70 мм і не повинен бути показаний перед театральним прокатом по телевізійних каналах. 10 січня списки фільмів, які отримали право вступити в боротьбу за «Оскар» і розбитих за номінаціями, на які вони можуть претендувати, розсилаються членам Академії (всього близько 6000 осіб, очолюваних обирається президентом Академії). Вони повинні вказати не більше п'яти фільмів у кожній номінації та відіслати назад не пізніше 29 січня. У середині лютого, виходячи з цих списків, оголошуються номінації на «Оскар» і створюються т.зв. «Фінальні списки». У цих списках члени Академії відзначають по одному фільму в кожній номінації. І, за результатами списків, в кінці березня на урочистій церемонії вручення «Оскарів», оголошуються переможці. Правила відбору кінокартин на здобуття премії Американської академії кіномистецтва у номінації «кращий фільм іноземною мовою» наступні. Не пізніше листопада країна, що бажає брати участь у здобутті «Оскара», мусить представити не більше одного фільму організаційному комітету Академії Кіномистецтва. Із загального числа представлених фільмів члени Академії виберуть спочатку п'ять номінантів, а потім - переможця. Першою кінокартиною, удостоєної «Оскара» у цій номінації, була стрічка «Викрадачі велосипедів» режисера Вітторіо Де Сіки у 1950 (Італія). В даний час «Оскари» вручаються по 24 номінаціях: Кращий фільм року. Краща режисура. Краща чоловіча роль. Краща жіноча роль. Краща чоловіча роль другого плану. Краща жіноча роль другого плану. Кращий оригінальний сценарій. Кращий сценарій-адаптація. Краща операторська робота. Кращий монтаж. Краща робота художника-постановника/декоратора. Краща музика. Краща пісня. Кращий дизайн костюмів. Кращий звук. Кращий звуковий монтаж. Кращі візуальні ефекти. Кращий грим (вручається з 1981). Кращий фільм на іноземній мові (вручається з 1947). Кращий анімаційний повнометражний фільм (вручається з 2001). Кращий анімаційний короткометражний фільм. Кращий художній короткометражний фільм. Кращий документальний повнометражний фільм. Кращий документальний короткометражний фільм.
Існують також наступні спеціальні «Оскари»:
· Меморіальна нагорода імені Ірвінга Тальберга вручається за видатний продюсерський внесок у розвиток кіновиробництва;
· Гуманітарна нагорода імені Джин Хершолт вручається персони, так чи інакше пов'язаної з кінематографом, за видатні гуманістичні досягнення;
· Почесний «Оскар» вручається за видатний внесок у розвиток кіномистецтва та за заслуги перед Академією;
· «Оскар» за наукові і технічні досягнення і за художні фільми, яким нагороджують фільми, поставлені студентами кіновузів США. Ці нагороди визначаються без номінацій спеціально створеним комітетом Академії і вручаються поза основною церемонії.
2.4.2.2 Венеціанський кінофестиваль
Венеціанський кінофестиваль - найстаріший у світі, вперше він відбувся в 1932 році за ініціативою тодішнього фашистського диктатора Беніто Муссоліні. За перші роки свого існування кінофестиваль («Мостра», як називають його італійці) присуджував премії імені Муссоліні («Кубок Муссоліні») і золоті медалі Фашистської асоціації культури. Кінофестиваль носив суто політичний характер і головні призи лунали в основному виходячи з художніх уподобань Гітлера. Так, наприклад, відомо, що йому подобався фільм «Батьківщина» президента німецької Імперської кінопалати Карла Фреліха. У 1938 році цей фільм завоював головний приз. У ті роки екран для елітної публіки був влаштований на терасі готелю "Ексцельсіор", на тлі красивій архітектури Венеції, а після перегляду фільмів слідував бал у салоні готелю. З самого початку свого заснування і до цих пір венеціанський кінофестиваль залишається одним з найбільш значущих і престижних у світі. Нинішня головна нагорода Венеціанського фестивалю «Золотий Лев Золотого Марка» була введена тільки після війни в 1949-му році. З венеціанським «Золотим Левом Золотого Марка» - можуть змагатися лише каннська «Золота пальмова гілка», «Золотий ведмідь» Берліна й голлівудські «Оскари». Протягом своєї 70-річної історії Венеціанський кінофестиваль зробив значний внесок у популяризацію кіно. Звідси вперше здобув популярність італійський неореалізм Вісконті та Росселіні, потім фільми Антоніоні, Фелліні, Бертолуччі, французькі режисери нової хвилі - Луї Малла, Ален Рене та Жан-Люк Годар. Завдяки Венеціанському фестивалю західній публіці стали відомі шедеври Акіро Куросави, Андрія Тарковського чи Анджея Вайди. У порівнянні з кінофестивалями в Канні і Берліні Венеціанський фестиваль може похвалитися не лише своїми традиціями, а й своєю виваженою політикою між комерційним кіно і чистим мистецтвом. Директор фестивалю Моріц де Хадельн, який раніше керував фестивалем в Локарно і Берлінським кінофестивалем, протягом більше 20 років наполягає на тому, що нагороди у Венеції повинні одержувати фільми, які можуть потім розраховувати на успіх і серед широкої публіки, не тільки серед еліти. Проте Венеція, хоч і не страждає від нестачі уваги з боку зірок і їхніх продюсерів, але продюсери все ж здебільшого воліють Канни - можливості кіноринку тут практично необмежені.
2.4.2.3 Каннський кінофестиваль
Каннський кінофестиваль є найбільш престижним і широко висвітлюються подією в кінематографічному світі. Свого часу Каннський фестиваль був задуманий на противагу тоді ще профашистської Венеціанському. Однією з головних каннських нагород довгий час був «Приз світу». Щорічно на знаменитій набережній Круазетт в курортному місті Канни (Франція) збираються зірки, професіонали кіно і любителі широкого екрану з усього світу. Відкриття першого міжнародного кінофестивалю в Каннах планувалося на осінь 1939 року. За задумом організаторів фестивалю він повинен був представляти альтернативу Венеціанському кінофестивалю, який потрапив під вплив офіційних нацистської влади. Програма була готова, почесним Головою журі призначено Луї Люм'єр (винахідник кінематографа). У програму було включено американський фільм "Чарівник країни Оз" і радянський фільм "Ленін в 1918 році". Відкриття повинне було відбутися 1 вересня, проте саме в цей день почалася Друга світова війна. Відкриття було відкладено, і перший Каннський кінофестиваль відбувся лише у вересні 1946 року і з тих пір він став проводитися щорічно. На конкурс було представлено 46 фільмів .. 11 з них отримали головну нагороду - Гран-Прі кінофестивалю. За традицією, заведеною першим фестивалем, головна премія: спочатку Гран-Прі, потім "Золота пальмова гілка" присуджується кращому повнометражного і найкращий короткометражний фільм. На фестивалі вручаються і інші призи повнометражним фільмам: Великий спеціальний приз журі, Приз за краще виконання чоловічої і жіночої ролей, Приз за кращий сценарій, кращу режисуру, кращу операторську роботу. Журі може також присудити ще одну премію повнометражному фільму і дві короткометражним фільмам. У 1951 році організатори фестивалю змінили час (сезон) його проведення - Каннський фестиваль стали проводитися навесні - у квітні, травні. У 1955 році головна нагорода - Великий приз Каннського кінофестивалю - був перейменований в "Золоту пальмову гілку". Першою "Золотої пальмової гілки", дійсно виконуваної із золота, був удостоєний американський фільм Делберта Манна "Марті". З 1959 року на фестивалях журналістам почали показувати фільми вдень, ще до офіційного показу, щоб вони могли скласти свою думку про фільми заздалегідь. У 1948 і 1950 роках Каннський кінофестиваль не відбувся через брак грошей на його проведення. У 1968 році у зв'язку зі студентськими заворушеннями, які до моменту проведення 21-го Каннського фестивалю охопили всю Францію, особливою декларацією Журі від 19 травня Фестиваль було закрито. Нагороди не присуджувалися. До кінця шістдесятих Каннський кінофестиваль придбав статус респектабельного фестивалю - з розвиненою інфраструктурою, відпрацьованими механізмами. Кінофестиваль 1969 привніс нововведення в структуру фестивалю - програма була доповнена проведенням "Двотижневик режисерів" - паралельного показу фільмів, організованого створеним в 1968 році Товариством кінорежисерів. Так Канські фестивалі придбали стійку двуполярное структуру, що стала запорукою розвитку та успіху наступних оглядів. У 1978 році Жіль Жакоб, тільки що призначений головним добирає фільмів, створив позаконкурсну секцію "Особливий погляд". З тих пір в Каннах проходять три фестивальні покази: основний конкурс, "Двотижневик режисерів" і "Особливий погляд".
2.4.3 Архітектурні конкурси
Зведення архітектурних споруд має багатовікову історію. Розвиваючись, перш за все на базі реалізації культових ідей, як, наприклад, будівництво храмів, монастирів, оборонних споруд, в архітектурі довгий час були присутні елементи і символіка, пов'язані з духовним світом людини. Покликані на емоційному рівні піднімати або придушувати (залежно від соціального замовлення) духовне в людині, ці елементи архітектурних конструкцій з часом стали частиною мистецтва. Але не тільки окремі елементи можна зараховувати до архітектурного творчості. Безумовно, важливо гармонійне поєднання з ними раціональних інженерних рішень, що дозволяють мати високу функціональність споруди, що відповідає як утилітарному, так і духовному задумом автора ідеї. Як і всякі видатні твори мистецтва, архітектурні шедеври незалежно від місця свого створення мають загальнолюдське значення і тому, як про це вже зазначалося вище, мають право бути популяризувати, а їх автори відзначені преміями. Премії в галузі архітектури засновані цілим рядом різних міжнародних фондів, а лауреати цих премій досить високо цінуються, особливо в середовищі фахівців.
2.4.3.1 Пріцкеровская премія
Пріцкеровская премія - аналог Нобелівської - щорічно присуджується архітектору, який зробив значний внесок у розвиток сучасної архітектури. Мета Прітцкерівської архітектурної премії - привернути суспільну увагу до цієї сфери людської діяльності, за якою будуть судити про нашу цивілізацію нащадки ", - так сказав про Пріцкеровской премії відомий історик мистецтв, автор книги" Цивілізація "лорд Кларк Солтвудскій. За традицією, кожен рік країна і місце вручення Пріцкеровской премії різні.
2.4.3.2 Премія принца Астурійського
         Ці премії називають Іберійськими Нобелівськими. Вони вручаються по 8 номінаціях: "За гуманізм і розвиток взаєморозуміння між народами", лауреатами стали національні організації, що поширюють у світі мову і культуру батьківщини, "Культура", цю премію розділили Майя Плісецька і Тамара Рохо, "Соціальні науки", лауреатом став італійський філософ і соціолог Джованні Сарторі, а також "Міжнародне співробітництво", "Наука і техніка", "Література", "Милосердя" та "Спорт". За минулі роки премії були удостоєні багато політичні та громадські діячі, вчені, письменники, кінематографісти та спортсмени Премія носить ім'я спадкоємця іспанського престолу принца Астурійського Феліпе де Борбон. Вона присуджується раз на рік у жовтні, у столиці Астурії в місті Овьєдо. Вручає її сам принц, який є почесним головою спеціального фонду. Розмір премії - 50 тисяч євро. У різні роки її лауреатами були, наприклад, такі політики як Гельмут Коль, Ясір Арафат, Кофі Аннан, Михайло Горбачов, кінодіяч Вуді Ален, письменник Артур Міллер і космонавт Валерій Поляков.
2.4.3.3 Премія «Хенкель Арт Авард»
Премія Henkel Art Award була вперше оголошена в 2002 р. Метою премії є краще взаєморозуміння і культурний обмін між європейськими країнами. Протягом трьох років, конкурс проводиться у трьох областях сучасного мистецтва - живопис, фотографія і дизайн. У конкурсі можуть брати участь представники з 28 країн Центральної та Східної Європи, включаючи Росію. Кращі роботи з представлених на конкурс обирає журі з міжнародних експертів у відповідній галузі мистецтва. Засідання журі проходить у Відні щорічно восени. Церемонія нагородження фіналістів та переможців Henkel Art Award відбувається також у Відні на початку листопада. Переможець отримає грошовий приз у розмірі 5 000 Євро, допомогу в пропаганді своїх робіт у Відні і в країні проживання.
2.4.3.4 Премія Андрія Первозванного
Міжнародна премія Андрія Первозванного "За віру та вірність» заснована у 1992 році фондом святого всехвального апостола Андрія Первозванного і вручається громадським і державним діячам Росії та інших країн, які зробили значний внесок у зміцнення російської державності, міжслов'янського єдності, відродження духовності в мистецтві, літературі та ін .
III Російська культура на рубежі століть
3.1 Національна самобутність російської культури і процеси глобалізації
Поняттям «національний характер» сьогодні активно користуються політики, вчені, письменники, журналісти. Часто в поняття національного характеру вкладається найрізноманітніший зміст. Довгий час вчені взагалі сперечалися про те, чи існує він насправді. Але сьогодні загальновизнано існування національних особливостей, які представляють властиве лише одному народові поєднання національних та загальнонаціональних рис. Вони проявляються як певні норми і форми реакцій на навколишній світ, а також як норми поведінки і діяльності. Таким чином, можна сказати, що національний характер - це сукупність специфічних фізичних і духовних якостей, норм поведінки та діяльності, типових для представників тієї чи іншої нації. Історія кожного народу складна й суперечлива. З цієї причини складний і суперечливий і характер кожного окремого народу, який складається протягом століть під впливом географічних, кліматичних, соціально-політичних та інших факторів та обставин. Дослідники національного характеру вважають, що вся сукупність факторів, що детермінують і обставин національного характеру може бути розділена на дві групи: природно-біологічні та соціально-культурні. Перша група чинників пов'язана з тим, що люди, що належать до різних расових груп, будуть демонструвати різні норми реакції і темпераменту. А тип суспільства, що сформувався у того чи іншого народу, надасть ще більший вплив на його характер. Тому зрозуміти характер якогось народу можна, тільки якщо зрозуміле суспільство, в якому цей народ живе і, яке він створив в певних географічних, природних умовах. Важливо також і те, що тип суспільства визначається, перш за все, тією системою цінностей, яка прийнята в ньому. Тому в основі національного характеру лежать соціальні цінності.
Таким чином, національний характер буде являти собою сукупність найважливіших способів регулювання діяльності та спілкування, що склалися на підставі системи цінностей суспільства, створеного нацією. Зберігаються ці цінності в національному характері народу. Стійкість цінностей надає стійкість суспільству і нації. Тому, щоб зрозуміти національний характер, потрібно виокремити набір цінностей, носієм яких є народ. Спеціальні дослідження природи авто-і гетеростереотіпов дозволили вченим прийти до висновку, що в їх основі лежать цінності тієї чи іншої культури. Так істориками було доведено, що найважливішу роль у формуванні російської культури відіграла російська селянська громада [24] [8]. Тому цінності російської культури у великій мірі є цінностями російської громади. Серед них найдавнішої і найважливішою є сама громада, «Світ» як основа і передумова існування будь-якого індивіда. Заради «світу» людина повинна була бути готовий пожертвувати всім, в тому числі і своїм життям. Це було пов'язано з тим, що більшу частину своєї історії Росія прожила в умовах обложеного військового табору, коли тільки підпорядкування інтересів окремої людини інтересам всієї громади дозволяло російському народу зберегти етнічну самостійність і незалежність.
Таким чином, за своєю природою російський народ - народ-коллективист. У російській культурі інтереси колективу завжди стояли вище інтересів особистості, тому так легко придушуються в ній особисті плани, цілі та інтереси. Але у відповідь російська людина розраховує на підтримку з боку «світу», коли йому доведеться зіткнутися з життєвими негараздами (своєрідна кругова порука). У результаті російська людина свідомо відкладає свої особисті справи заради якогось загального справи, з якого він не отримає ніякої вигоди - в цьому і полягає його привабливість. Російська людина твердо впевнений, що потрібно спочатку владнати справи соціального цілого, яке більш важливо, ніж його власні справи, а потім це ціле почне діяти в його користь за власним розсудом. Іншими словами, в російській культурі переважають ціннісно-раціональні, а не целерациональное (як на Заході) способи дії, які не прораховуються наперед, можуть заподіяти шкоду людині, яка вчиняє їх. Тобто вони містять сенс у самих собі, приносять задоволення самим фактом участі в них, свідомістю того, що ти вчинив правильно, що саме цього і вимагає зараз соціум, дає людині почуття своєї корисності, значущості в цьому світі. Російський народ в силу своєї історичної природи - колективіст, який може існувати тільки разом із соціумом, який він влаштовує, за який переживає і який, у свою чергу, оточує людину теплом, увагою і підтримкою. Тому, щоб стати особистістю, російська людина повинна стати соборною особистістю.
Для життя в колективі, в громаді дуже важливо, щоб там усе було організовано за принципом справедливості, тому справедливість - ще одна цінність російської культури. Спочатку вона розумілася, як соціальна рівність людей і була заснована на економічному рівність (чоловіків) по відношенню до землі. Ця цінність є інструментальної, але в російській громаді вона стала цільовий. Члени громади мали право на свою, рівну з усіма, частку землі і всіх її багатств, якими володів «світ». Така справедливість і була Правдою, заради якої жили і до якої прагнули російські люди. І в знаменитому суперечці правди-істини і правди-справедливості саме справедливість брала гору. Для російської людини не так уже й важливо, як було або є насправді. Набагато важливіше те, що має бути. Саме так, з позицій вічних істин (для Росії ці істини були правдою-справедливістю) оцінювалися думки і вчинки людей. Важливі тільки вони, інакше жоден результат, ніяка користь не зможуть виправдати їх. Якщо ж із задуманого нічого не вийде - не страшно, адже мета-то була хороша.
У російській громаді з її рівними земельними наділами, періодично проводилися їх переділами, черезсмужжям просто неможливо було виникнути індивідуалізму. Адже людина не був власником землі, не мав права її продавати, не був вільний навіть в термінах посіву, жнив, та й у виборі того, що можна було культивувати на землі. У такій ситуації неможливо було виявити індивідуальну майстерність, яке зовсім не цінувалася на Русі. Це ж відсутність індивідуальної свободи виховало звичку до авральною масової діяльності (жнива), дивним чином поєднувала тяжка праця і святковий настрій. Можливо, що святкова атмосфера була своєрідним компенсаторним засобом, яке дозволяло з більшою легкістю перенести важку працю і відмовитися від особистої свободи у господарській діяльності.
Єдиним способом піти від влади громади було залишити її, зважитися на якусь авантюру: зробитися козаком розбійником, солдатом, ченцем і т.д.
У ситуації тотального панування ідеї рівності і справедливості ніяк не могло стати цінністю багатство. Не випадково так добре відома в Росії прислів'я, що «Працею праведним не наживеш палат кам'яних». Прагнення до збільшення багатства вважалося гріхом. Так, у російській північній селі поважали торговців, штучно гальмували торговий оборот.
Праця сам по собі також ніколи не був головною цінністю на Русі (на відміну від Америки і інших протестантських країн). Звичайно, праця не відкидається, скрізь визнається його корисність, але він не вважається засобом, автоматично забезпечує здійснення земного покликання людини і правильне улаштування його душі. Тому праця в системі російських цінностей займає підлегле місце. Звідси й виникла знаменита прислів'я «Робота - не вовк, в ліс не втече».
Життя, не орієнтована на працю, давала російській людині свободу духу (лише частково, ілюзорну). Це завжди стимулювало творче начало в людині. Воно не могло висловитися у постійному, кропіткій, націленому на накопичення багатства працю, але дуже легко трансформувалась у дивацтво чи роботу на здивування оточуючих (винаходить крила, дерев'яний велосипед, вічний двигун і т.д.), тобто дії, абсолютно безглузді для господарства . І навіть часто господарство виявлялося підлеглим цієї затії.
Ставши багатим, не можна було заслужити повагу з боку громади. Але його можна було отримати, здійснивши подвиг, принісши жертву в ім'я «миру». Тільки так можна було знайти славу. Так виявляється ще одна цінність російської культури - терпіння і страждання в ім'я «миру» (Але ні в якому разі не особисте геройство). Тобто мета скоєного подвигу ні в якому разі не могла бути особистої, вона завжди повинна була лежати поза людиною.
Широко відома російське прислів'я про те, що «Бог терпів, та й нам велів». Не випадково першими канонізованими руськими святими стали Борис і Гліб, які прийняли мученицьку смерть, але не стали чинити опір своєму братові, що захотіли їх убити. Смерть за Батьківщину, загибель «за одного своя» також приносила герою безсмертну славу. І на нагороди (медалях) царської Росії карбувалися слова: «Не нам, не нам, але імені Твоєму».
Таким чином, терпіння завжди було пов'язане зі спасінням душі і ніяк не з бажанням досягти кращого спадку. Терпіння і страждання - найважливіші принципові цінності для російської людини поряд з послідовним стриманістю, самообмеженням, постійним жертвуванням собою на користь іншого. Без цього немає особистості, немає статусу у людини, немає поваги до нього з боку оточуючих. Звідси виникає вічне для російської людини бажання постраждати - це бажання самоактуалізації, завоювання собі внутрішньої свободи, необхідної, щоб творити в світі добро, завоювати свободу духу. Взагалі, світ існує і рухається тільки нашими жертвами, нашим терпінням, нашим самообмеженням. У цьому причина довготерпіння, властивого російській людині. Він може витерпіти дуже багато чого (тим більше, матеріальні труднощі), якщо він знає, навіщо це потрібно.
Цінності російської культури постійно вказують на спрямованість її до якогось вищого, трансцендентного глузду. І немає нічого більш хвилюючого для російської людини, ніж пошуки цього сенсу. Заради цього пошуку можна було залишити дім, сім'ю, стати відлюдником або юродивим (і ті, й були дуже шановані на Русі). Але цінності є суперечливими (як і зазначені риси російського національного характеру). Тому російська людина одночасно міг бути хоробрим на полі бою і боягузом у цивільному житті, міг бути особисто відданий государеві і одночасно грабувати царську казну (як Меньшиков), залишити свій будинок і піти воювати, щоб звільнити балканських слов'ян. Високий патріотизм і милосердя проявлялися як жертовність або благодіяння (воно цілком могло стати ведмежою послугою). Очевидно, саме суперечливість національного характеру і духовних цінностей російського народу дозволяють іноземцям говорити про «загадкової російської душі», а самим російським стверджувати, що «розумом Росію не зрозуміти» [25].
Для російської культури в цілому сенсом духовних шукань стає російська ідея, здійснення якої російська людина підпорядковує весь свій спосіб життя. Саме тому дослідники говорять про притаманні свідомості російської людини рисах релігійного фундаменталізму. Ідея могла змінюватися (Москва - третій Рим, імперська ідея, комуністична ідея, євразійська ідея і т.д.), але її високе місце в структурі цінностей залишалося незмінним. Криза, яку переживає Росія після падіння комуністичного режиму, багато в чому пов'язаний з тим, що зникла об'єднувала російський народ ідея, стало незрозуміло, в ім'я чого ми повинні страждати і принижуватися, терпіти позбавлення і працювати. Тому набуття нової фундаментальної ідеї - запорука виходу Росії з духовної кризи. Однак час пошуку такої ідеї історично співпало з наростанням процесів культурної глобалізації, що викликає певні побоювання у культурній громадськості з можливою втратою культурних традицій, підміною самобутності псевдокультурнимі нашаруваннями, які прийшли із Заходу.
Глобалізацію в культурному світі можна розглядати як мегатенденціі культурної асиміляції (за І. Валлерстайна, їй відповідає прогнозний сценарій «демократичної диктатури»), яка знайшла своє вираження в універсальній неоліберальної доктрини [26] [20].
Певну проблему сьогодні складає управління світоглядними конфліктами, які пронизують кожну релігію і кожну культуру.
Існуючі тенденції зумовлюють нову якість міжкультурної комунікації (МК), де рамкові принципи взаємодії можна сформулювати наступним чином:
1. Учасники МК повинні сприймати одного як рівноправні сторони, урятовані від якого-небудь почуття власної переваги.
2. Слухати один одного слід уважно, ретельно розбираючись в аргументації.
3. Бути відмовляють собі багато в чому.
4. Починати завжди з нуля, вибудовуючи новий тип взаємовідносин між рівними сторонами.
Вчені пропонують вирішувати проблему глобального управління на основі широкої програми, яка враховує багатовимірний характер глобалізації, що дозволяє розмежувати сфери дії ефективних ринкових механізмів та сфери колективних - міжнародних - дій, спрямованих на збереження загальнолюдського надбання і вирішення гуманітарних питань. [27]
Помилково вважати, що культурна глобалізація є тільки поширенням західної масової культури, насправді, має місце взаємопроникнення і змагання культур. Нав'язування стандартів західної культури в тих національних державах, де особливо сильні історико-культурні традиції, призводить до етнокультурного підйому, який рано чи пізно виразиться у посиленні національно забарвлених суспільних ідеологій. При цьому держави, що мають «слабкі» коріння культурних традицій в силу характеру своєї історії, переживають сучасна криза суспільної свідомості набагато слабкіше. Взаємодія локальної та глобальної культури в кінцевому підсумку відбувається по шляху переробки культурних інновацій і пристосування їх «під себе», при цьому поріг сприйняття новацій цивілізаційної системою визначається традиціоналізмом даного суспільства.
Слід зазначити, що ядро ​​кожної культури має високим імунітетом, що чинять опір проникненню і впливу інших культур, навпаки, уніфіковані норми, стандарти і правила, що сформувалися в рамках західної цивілізації, в глобальному масштабі поширюються відносно легко, що пояснюється тим, що загальновизнані західні структури, інститути , стандарти і правила виростають на базі історично склалася суми технологій, завжди передбачає наявність ідентичних раціональних механізмів управління, раціональної діяльності і раціональних організаційних форм. У тих випадках, коли мова йде про високоадаптівних культурах, наприклад, японської, корейської, почасти китайської, процес модернізаційних перетворень відбувається, як правило, не просто безболісно, ​​але навіть з відомим прискоренням. Якщо розглядати російську культуру, про характерні особливості говорилося вище, то, будучи досить сприйнятливою, в частині мови (англомовний «сленг» буквально заполонив літературу, широко використовується в побуті і т.д.), вона в той же час володіє, висловлюючись мовою маркетингу , досить високий «брендовий» потенціал. Вона впізнанна, затребувана в багатьох країнах світу, найкращі зразки класичної культури популярні у всіх індустріально розвинених країнах Заходу. У своє коріння, витоки, вона стійка до процесів глобалізації.
Таким чином, епоха глобалізації в культурному аспекті несе в собі мінімум дві тенденції: з одного боку, це зміна традиційного укладу життя людини, з іншого - стимулює адаптаційні захисні механізми культури.

3.2 Формування культурної політики Росії в 21 столітті

Культурну політику можна визначити як комплекс заходів, що вживаються різними соціальними інститутами, і спрямованих на формування суб'єкта творчої діяльності, визначення умов, кордонів і пріоритетів у сфері творчості, організацію процесів відбору та трансляції створюваних культурних цінностей і благ та їх освоєння суспільством. [28] [ 27]
До суб'єктів культурної політики відносяться: державні органи, недержавні економічні та ділові структури та діячі самої культури (причому останні відіграють двояку роль в культурній політиці, будучи одночасно і її суб'єктами і об'єктами). Крім діячів культури до об'єктів культурної політики належить сама сфера культури і суспільство, що розглядається як сукупність споживачів створюваних і поширюваних культурних цінностей.
В області формування зовнішньої культурної політики Росії слід зазначити, що в останнє десятиліття Росія отримала можливість по-новому визначати свою внутрішню і зовнішню культурну політику, розробляти нормативно-правові основи міжнародного культурної взаємодії, укладати угоди із зарубіжними країнами і міжнародними організаціями, формувати механізм їх реалізації . У країні почався процес трансформації колишньої системи міжнародного культурного співробітництва, що склалася в умовах адміністративно-командної системи, в нову демократичну систему, що спирається на загальнолюдські цінності та національні інтереси. Демократизація міжнародних зв'язків сприяла усуненню жорсткого партійно-державного контролю за формами і змістом міжнародних культурних обмінів. Був зруйнований «залізна завіса», протягом десятиліть гальмував розвиток контактів нашого суспільства з європейською та світовою цивілізацією. Можливість самостійно налагоджувати зарубіжні контакти отримали професійні та самодіяльні художні колективи, заклади культури. Право на існування знайшли різні стилі і напрями літератури і мистецтва, в тому числі ті, які раніше не вписувалися в рамки офіційної ідеології. Помітно збільшилася кількість державних і громадських організацій, що брали участь в культурних обмінах. Виросла частка недержавного фінансування заходів, що проводяться за межами країни (комерційні проекти, кошти спонсорів і т. д.). Розвиток зарубіжних зв'язків творчих колективів та окремих майстрів мистецтва на комерційній основі не тільки сприяло підвищенню міжнародного престижу країни, а й дозволяло заробляти значні валютні кошти, необхідні для зміцнення матеріальної бази культури. Скоротилися політичні та бюрократичні перепони в оформленні поїздок білоруських громадян за кордон.
Керуючись Концепцією зовнішньої політики Російської Федерації [29] [28] та відповідно до Указу Президента Російської Федерації від 12 березня 1996 р. № 375 «Про координуючу роль Міністерства закордонних справ Російської Федерації в проведенні єдиної зовнішньополітичної лінії Російської Федерації» велику роботу з формування культурного співпраці Росії з закордонними країнами здійснює Міністерство закордонних справ Росії.
Стрижнева завдання зовнішньої культурної політики Росії полягає у формуванні і зміцненні відносин взаєморозуміння і довіри з зарубіжними країнами, розвитку рівноправного і взаємовигідного партнерства з ними, нарощуванні участі країни в системі міжнародного культурного співробітництва. Російське культурну присутність у зарубіжжі, як і зарубіжне культурну присутність у Росії сприяє утвердженню за нашою країною гідного, згідного її історії, геополітичному положенню, сукупної потужності і ресурсів місця на світовій сцені.
Культурні обміни покликані встановлювати і підтримувати стійкі і довготривалі зв'язки між державами, громадськими організаціями і людьми, вносити внесок у налагодження міждержавної взаємодії в інших областях, в тому числі у сфері економіки.
Міжнародне культурне співробітництво включає зв'язки в галузі культури і мистецтва, науки і освіти, засобів масової інформації, молодіжних обмінів, видавничої, музейної, бібліотечної та архівної справи, спорту і туризму, а також по лінії громадських груп та організацій, творчих спілок та окремих груп громадян .
Основу зв'язків у галузі культури становлять артистичні і художні обміни в їхніх традиційних формах гастрольно-концертної діяльності. Високий авторитет і унікальність вітчизняної виконавської школи, просування на світові підмостки нових національних талантів забезпечують стабільний міжнародний попит на виступи російських майстрів.
Серед нормативних актів, спрямованих на регулювання культурного обміну між Росією і зарубіжними країнами, важливу роль грає також Постанову Уряду РФ від 12 січня 1995 р. N 22 «Про основні напрями культурного співробітництва Російської Федерації з зарубіжними країнами», де зокрема говориться, що культурне співробітництво Російської Федерації з зарубіжними країнами є невід'ємною частиною державної політики Росії на міжнародній арені.
Як приклад, що свідчить про серйозне уваги держави до питань культурного обміну можна привести діяльність Російського центру міжнародного наукового і культурного співробітництва при уряді Російської Федерації (Росзарубіжцентру). Основним завданням Росзарубіжцентру є здійснення сприяння встановленню і розвитку інформаційних, науково-технічних, ділових, гуманітарних, культурних зв'язків Росії з закордонними країнами через систему своїх представництв і центрів науки і культури (РЦНК) в 52 країнах світу.
Перед Росзарубіжцентру поставлені такі основні завдання: розвиток через російські центри науки й культури (РЦНК) і свої представництва за кордоном в 68 містах Європи, Америки, Азії та Африки, широкого спектру міжнародних зв'язків Російської Федерації, а також сприяння діяльності російських і зарубіжних неурядових організацій у розвитку цих зв'язків; сприяння формуванню за кордоном всебічного і об'єктивного уявлення про Російську Федерацію як про новий демократичній державі, активному партнері зарубіжних країн щодо взаємодії у культурних, наукових, гуманітарних, інформаційних сферах діяльності та розвитку світогосподарських зв'язків.
Важливою областю діяльності Росзарубіжцентру є участь у реалізації державної політики розвитку міжнародного наукового та культурного співробітництва, ознайомлення зарубіжної громадськості з історією і культурою народів Російської Федерації, її внутрішньою і зовнішньою політикою, науковим, культурним, інтелектуальним та економічним потенціалом.
У своїй діяльності Росзарубежцентр сприяють розвитку контактів по лінії міжнародних, регіональних і національних урядових і неурядових організацій, у тому числі зі спеціалізованими організаціями та інститутами ООН, Європейського Союзу, ЮНЕСКО та іншими міжнародними організаціями.
Зарубіжної громадськості надається можливість ознайомлення з досягненнями Росії в області літератури, культури, мистецтва, освіти, науки і техніки. Цим же цілям служить проведення комплексних заходів, присвячених суб'єктам Російської Федерації, окремих регіонів, міст і організацій Росії, розвитку партнерських відносин між містами і регіонами Російської Федерації та інших країн.
Незважаючи на увагу держави до питань культурного обміну, в останні роки сфера культури перебуває в жорстких рамках ринкових відносин, що істотно позначається на її стані. Різко знизилися (і у відсотковому, і в абсолютному значенні) бюджетні вкладення в культуру, більшість прийнятих органами влади нормативних актів, що регулюють відносини у цій сфері не виконуються. Різко погіршилося матеріальне становище як галузі культури у цілому, так і творчих працівників зокрема. Все частіше установи культури змушені замінювати безкоштовні форми роботи на платні. У процесі споживання надаються суспільству культурних благ починають переважати домашні форми; як наслідок, відбувається зниження відвідуваності публічних культурних заходів. [30] [29]
Реалізація оголошеного державою курсу на формування багатоканальної системи фінансування культури на практиці здійснюється слабо в силу недостатньої правової опрацьованості, неістотності наданих податкових пільг для спонсорів, неостаточним формування самого шару потенційних спонсорів - приватних підприємців. Гарантовані податковим законодавством пільги найчастіше є односторонніми, оскільки стосуються в основному тільки державних організацій культури.
Дуже важливою ознакою, властивим сьогоднішній культурі країни, є насадження у суспільстві цінностей західної (передусім американської) цивілізації, що знаходить своє відображення в різкому збільшенні частки продуктів західної масової культури. Це відбувається на шкоду впровадження в суспільну свідомість традиційних для російської ментальності норм і цінностей, до зниження морального рівня суспільства, особливо молоді.
3.3 Роль міжнародних форумів у розвитку російської культури
Розглядаючи значення міжкультурного обміну для зміцнення взаєморозуміння між народами, слід відзначити з одного боку важливість самого факту участі країни в тому чи іншому культурному форумі, з іншого боку не маловажно бути відзначеним (а значить і поміченим) на такому форумі. Остання обставина означає інтерес у світової культурної громадськості, маститих міжнародних експертів до певних досягнень у конкретних національних культурах. Значення таких оцінок на міжнародних культурних форумах - це, перш за все, питання престижу для держави-учасника, його культурної громадськості. Для конкретного автора твору матеріальна сторона, швидше за все, також важлива, але набагато важливіше для нього той капітал популярності, популярності, який він набуває у результаті змагань з гідними «суперниками» - представниками інших культур. Не випадково ряд премій, як наприклад вищезгадана Гонкурівська премія в 10 Євро, чисто символічні. Популярність, увага з боку видавців, продюсерів, представників різних галузей бізнесу і т.д. коштують значно дорожче, а саме це отримує переможець в результаті. Популярність, добре ім'я в професійних колах дозволяють власникові премії заробляти в подальшому значні кошти. На автора починає працювати створений в результаті перемоги на конкурсі імідж. Держава і суспільство, з яких вийшов автор, безумовно, також отримують певні «політичні дивіденди» від того, що їх громадянин прославив свою культуру. Таким чином, премії, створюються і вручаються на міжнародних культурних форумах прямо та / або побічно стимулюють створення культурних творів, розвиток і популяризацію самих національних культур. Суспільно-політичний устрій держави-учасника форуму, безумовно, також накладає відбиток на характер культурного твору.
Росія в різні часи своєї історії народжувала видатних авторів творів в галузі літератури і мистецтва, чиє світове визнання в епоху розвинених комунікацій не залежало від існуючого політичного ладу. Так, наприклад, згідно з офіційним списком, Нобелівськими преміями у різні роки були нагороджені 17 росіян. Літературною премією Нобеля відзначені п'ять громадян Росії: І. А. Бунін (1933), Б. Л. Пастернак (1958), М. А. Шолохов (1965), А. І. Солженіцин (1970), І. А. Бродський ( 1987). А з падінням «залізної завіси» і потеплінням міжнародного політичного клімату з 1992 року, наприклад, Букерівської премією "Російський Букер" стали нагороджувати за кращий роман російською мовою. Її одержали в 1992 році Марк Харитонов за роман "Лінії долі або скринька Милашевичі", в 1993 - Володимир Маканін за "Стіл, покритий сукном, і з графином посередині", в 1994 - Булат Окуджава за роман "Скасований театр", у 1995 - Георгій Владімов за роман "Генерал і його армія". у 1996 - Андрій Сергєєв за "Альбом для марок", у 1997 - Анатолій Азольский за роман "Клітка". Радянські та російські фільми отримували "Оскар" чотири рази: «Війна і мир» Сергія Бондарчука (1968), Дерсу Узала Акіри Куросави (1975, спільне виробництво СРСР та Японії), «Москва сльозам не вірить» Володимира Меньшова (1980) і «Стомлені сонцем" Микити Міхалкова (1994). Ще на першому ж фестивалі були показані фільми, що увійшли потім в історію кіно, як, наприклад, картина "Земля" Олександра Довженка. Першим лауреатом Венеціанського фестивалю, за оцінкою глядачів, став радянський режисер Микола Екк з фільмом "Путівка в життя", хоча тоді ще не існував приз "Золотий лев". Росія лише одного разу виявлялася головним призером Канн: у 1958 році "Золоту пальмову гілку" отримав фільм Михайла Калатозова "Летять журавлі». У різні роки роботи радянських і російських кінематографістів удостоювалися Гран-прі фестивалю і призів Міжнародної асоціації кінокритики (ФІПРЕССІ): фільм "Великий перелом" Ф. Ермлера (1946), "Людина N 217" М. Ромма (1946), "Соляріс" А . Тарковського (1972), "Сибіріада" А. Кончаловського (1979), "Ностальгія" А. Тарковського (1983), "Жертвопринесення" А. Тарковського (1986), "Покаяння" Т. Абуладзе; головний приз журі - "Стомлені сонцем "Н. Михалкова (1994). Успішним для російського кіно став Каннський кінофестиваль 1990 року: кращий режисер - Павло Лунгін з фільмом "Таксі-блюз"; приз за видатні художні досягнення отримує фільм "Мати" Гліба Панфілова; "Золота камера" присуджена Віталієві Канівському за дебютну картину "Замри, помри , воскресни ". У 2003 році премія Міжнародної асоціації кінокритиків присуджена режисерові Олександру Сокурову за представлений на офіційний конкурс Каннського фестивалю фільм" Батько і син ". Від СРСР приз отримав "Великий перелом" Фрідріха Ермлера. Нагороду за колірне рішення отримала "Кам'яна квітка" Олександра Птушка, премію Асоціації авторів фільмів за режисуру - Михайло Ромм, за фільм "Людина N 217".
Слід зазначити, що поряд з чисто культурної стороною у світі літератури і мистецтва інтерес проявлявся і до суспільно-політичних процесів, що відбувалися в різні періоди в російській історії, а також до ролі і місця людини в умовах того, що відбувається в країні. Це було особливо помітно в радянський період і в подальшому в період перебудови. Так всі чотири нобелівських лауреата в області літератури, про які говорилося вище, крім Шолохова, були переслідувані радянськими властями. Вони просто не могли бути офіційно висунуті на нобелівську премію від Спілки письменників СРСР, але, тим не менш, їхні твори, що розкривають проблеми радянського суспільства і політичного ладу того періоду, були свого часу відзначені найбільш престижною міжнародною премією. І таких прикладів можна навести досить велику кількість в кінематографії, живопису, архітектурі та інших галузях мистецтва.
Важливо відзначити, що в усі часи в Росії на досить високому рівні знаходилася міжетнічна комунікація. Це, як уже зазначалося вище, багато в чому можна віднести до особливостей «російського характеру». Для такого багатонаціональної держави безконфліктне існування культур було вкрай важливо. Навіть у радянський період, коли в СРСР Російська Федерація виступала в якості «старшого брата», в кожній з союзних республік були умови для розвитку самобутніх національних культур. Правда слід зазначити, що в радянський період можливо не достатньо уваги приділялося популяризації національних мов, і російська мова як мова міжнаціонального спілкування був домінуючим. Але, тим не менш, міжетнічна комунікація слугувала і продовжує слугувати згладжуючим чинником при взаємодії на території Росії двох макрокультурой: європейської і азіатської. Як наслідок цього на території Росії продовжує розвиватися досить значна кількість микрокультура (субкультур), про які йшлося у першому розділі. Представники цих микрокультура протягом всієї історії існування Росії успішно знаходили точки дотику, відбувалося взаємне проникнення і збагачення культур при збереженні їх самобутніх коренів. У даний історичний період Росія, як федеративна держава, включає в своєму складі велику кількість національностей і нечисленних народностей, збереження та гідне представлення культури яких є однією з найважливіших завдань держави.
Список використаної літератури
1 Пасів Є. І. Діалог культур: соціальний та освітній аспекти. - Світ російського слова, 2001. № 2
2 Бистрова О.М., Кисельов В.О. Світ культури і культура світу. - Новосибірськ, 1997
3 Гачев Г.Д. Національні образи світу. - М.; 1988
4 Ілаіхон К., Неллі В. Поняття культури / / Людина і соціокультурне середовище. - М., 1992
5 Культура: теорії і проблеми. - М., 1995
6 Культурологія. XX століття: Словник-довідник. - СПб.: Університетська книга, 1997
7 Нінолаічев Б.О. Будь особою: цінності громадянського суспільства. - М.,
1995
8 Структура культури і людина в сучасному суспільстві. - М., 1987
9 Чучин-Русов А.Є. Конвергенція культури. - М., 1997
10 Богуславський М.М. Міжнародна охорона культурних цінностей. - М.: Міжнародні відносини, 1999
11 Міжнародне право: Підручник / Відп. ред. Ю.М. Колосов, В.І. Кузнєцов. - М.: Міжнародні відносини, 2001
12 Міжнародні нормативні акти ЮНЕСКО, М., 1999. 4. Міжнародні нормативні акти ЮНЕСКО / Сост.І.Д.Нікулін. - М.: Изд. фірма «Логос», 1999
13 Рекомендація ЮНЕСКО «Про участь та вклад народних мас в культурне життя». Прийнята в м. Найробі 26.11.1976 р. На 19-й сесії Генеральної конференції ЮНЕСКО.
14 Почепцов Г.Г. Теорія комунікації - М.: «Рефл-бук», К.: «Ваклер» - 2001
15 Організація Об'єднаних Націй: основні факти. Видавництво "Всесвіт", М., 2000
16 Інтернет ресурс - http://pravo2002.by.ru/intern/09/med01309.html
17 Сайт Посольства США в Москві http://www.usembassy.ru/bilateral/bilateralr.php?record_id=pa_exchanges
18 Боголюбова Н. М., Миколаєва Ю. В. Культурний обмін у системі міжнародних відносин. Навчальний посібник. - СПб.: Вид-во С.-Петербурзький держ. університет. - 2003. - 192
19 старе Н.І., Давиденко В.А. Соціокультурні цінності росіян / /
Соціс. - 1997. - № 7
20 Wallerstein I. Capitalist civilization. - Binghampton (NY), 1992
21 Alonso JA Globalisation, civil society, and the multilateral system / / Development in practice. - Oxford, 2000. - Vol. 10, N 3-4. - P. 357-358
22 Радянський енциклопедичний словник / Гол. Ред. А. М. Прохоров. - 4-е вид. М.: Сов. енциклопедія, 1989. - 1632 с., Мул
23 Міжнародні музичні конкурси. Під ред. В.А. Миронова. М., 1988
24 Полякова Н. Зарубіжні кінофестивалі. Довідник. ВНДІ кіномистецтва. М., 1991
25 Про меценатство та благодійної діяльності / / Міжнародна взаємодія і Співдружність Незалежних держав у документах і матеріалах. Хрестоматія. Сост. Боголюбова М.М., Миколаєва Ю.В., пшенкой К.А. СПб., 2005 (б-ка ФМО)
26 Хартія міжнародного ПЕН-клубу / / Міжнародний культурний обмін в документах і матеріалах. Хрестоматія. Автори - упоряд. Боголюбова М.М., Миколаєва Ю.В., СПб., 2004 (б-ка ФМО)
27 Наточа В.В. Культурна політика Росії: проблеми і перспективи / / Автореферат дис. канд. політ. наук.-Уфа, 2001
28 Концепція зовнішньої політики Російської Федерації / / Незалежне військовий огляд. 2000. № 25 (14-20 липня)
29 Наточа В.В. Культурна політика в умовах ринкових відносин / / Євразійське намисто. - Оренбург, 2001. С. 132-138.


[1] Ілаіхон К., Неллі В. Поняття культури / / Людина і соціокультурне середовище. - М., 1992
[2] Пасів Є. І. Діалог культур: соціальний та освітній аспекти. - Світ російського слова, 2001. № 2.
[3] Толерантний - терпимий ((лат.)
[4] Патерналізм - (лат. paternus - батьківський, батьківський)
[5] Гіпертрофований - перебільшений
[6] Детермінізм - (лат. вeterminare - визначати) вчення про причинну обумовленість усіх вчинків і явищ
[7] Культура: теорії і проблеми. - М., 1995
[8] Культурологія. XX століття: Словник-довідник. - Спб.: Університетська книга, 1997
[9] Бистрова О.М., Кисельов В.О. Світ культури і культура світу. - Новосибірськ, 1997
[10] Структура культури і людина в сучасному суспільстві. - М., 1987.
[11] Гачев Г.Д. Національні образи світу. - М.; 1988
[12] інкультурація - «занурення» у світ культури
[13] Акомодація - (лат. accomodatio) процес специфічного пристосування до чого-небудь.
[14] Боголюбова Н. М., Миколаєва Ю. В. Культурний обмін у системі міжнародних відносин. Навчальний посібник. - СПб.: Вид-во С.-Петербурзький держ. університет. - 2003. - 192 с.
[15] http://pravo2002.by.ru/intern/09/med01309.html
[16] Почепцов Г.Г. Теорія комунікації - М.: «Рефл-бук», К.: «Ваклер» - 2001
[17] Сайт Посольства США в Москві http://www.usembassy.ru/bilateral/bilateralr.php?record_id=pa_exchanges.
[18] Про меценатство та благодійної діяльності / / Міжнародна взаємодія і Співдружність Незалежних держав у документах і матеріалах. Хрестоматія. Сост. Боголюбова М.М., Миколаєва Ю.В., пшенкой К.А. СПб., 2005 (б-ка ФМО)
[19] Радянський енциклопедичний словник / Гол. Ред. А. М. Прохоров. - 4-е вид. - М.: Сов. енциклопедія, 1989. - 1632 с., Мул
[20] Кнесет - парламент Ізраїлю
[21] Міжнародні музичні конкурси. Під ред. В.А. Миронова. М., 1988.
[22] Хартія міжнародного ПЕН-клубу / / Міжнародний культурний обмін в документах і матеріалах. Хрестоматія. Автори - упоряд. Боголюбова М.М., Миколаєва Ю.В., СПб., 2004 (б-ка ФМО)
[23] Полякова Н. Зарубіжні кінофестивалі. Довідник. ВНДІ кіномистецтва. М., 1991.
[24] Структура культури і людина в сучасному суспільстві. - М., 1987
[25] старе Н.І., Давиденко В.А. Соціокультурні цінності росіян / / Социс. - 1997. - № 7.
[26] Wallerstein I. Capitalist civilization. - Binghampton (NY), 1992.
[27] Alonso JA Globalisation, civil society, and the multilateral system / / Development in practice. - Oxford, 2000. - Vol. 10, N 3-4. - P. 357-358.
[28] Наточа В.В. Культурна політика Росії: проблеми і перспективи / / Автореферат дис. канд. політ.
наук.-Уфа, 2001.
[29] Концепція зовнішньої політики Російської Федерації / / Незалежне військовий огляд. 2000. № 25 (14-20 липня).
[30] Наточа В.В. Культурна політика в умовах ринкових відносин / / Євразійське намисто. - Оренбург, 2001. С. 132-138.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Диплом
245.2кб. | скачати


Схожі роботи:
Суспільство мистецтва та літератури
Міжнародні акти в галузі прав і свобод громадянина
Політика Сталіна в галузі літератури в 20 30 ті роки
Політика Сталіна в галузі літератури в 20-30-ті роки
Література як вид мистецтва Місце літератури серед інших мистецтв
Особисті немайнові права авторів творів науки літератури і мистецтва
Особисті та майнові права авторів творів науки літератури і мистецтва та їх охорона
Оглядові теми за творами російської літератури xx століття - Два роду мистецтва
Конкурси для різних свят
© Усі права захищені
написати до нас