М. І. Павленко, школа № 1929, м. Москва
Образотворче мистецтво зберігає багатющі можливості для естетичного виховання в процесі викладання фізики. Часто здатні до живопису учні обтяжене уроками, на яких точні науки викладаються їм у вигляді зводу законів і формул. Завдання вчителя - показати, що людям творчих професій знання з фізики просто необхідні професійно, оскільки «... художнику, що не володіє певним світоглядом, у мистецтві нині робити нічого - його твори, блукаючі навколо подробиць життя, нікого не зацікавлять і помруть, не встигнувши народитися» . Крім того, дуже часто інтерес до предмету починається саме з інтересу до вчителя, і вчитель зобов'язаний знати хоча б основи живопису й бути художньо освіченою людиною, щоб між ним і його учнями зародилися живі зв'язку.
Використовувати ці дані можна по-різному: ілюструвати художніми творами фізичні явища і події з життя фізиків чи, навпаки, розглядати фізичні явища в техніці живопису та технології мальовничих матеріалів, підкреслювати використання науки в мистецтвах чи описувати роль кольору на виробництві. Але при цьому необхідно пам'ятати, що живопис на уроці фізики не мета, а лише помічниця, що будь-який приклад повинен бути підпорядкований внутрішній логіці уроку, ні в якому разі не слід збиватися на художньо-мистецтвознавчий аналіз.
Учень зустрічається з мистецтвом вже на перших уроках фізики. Ось він відкриває підручник, бачить портрет М. В. Ломоносова і згадує знайомі по уроках літератури слова А. С. Пушкіна, що Ломоносов «сам був нашим першим університетом». Тут можна розповісти про експерименти вченого з кольоровим склом, показати його мозаїчне панно «Полтавська битва» та замальовки полярних сяйв, прочитати його поетичні рядки про науку, про радість, яка приходить з придбанням нових знань, окреслити сферу інтересів ученого як фізика, хіміка, художника , літератора, навести слова академіка І. Артоболевського: «Мистецтво для вченого - не відпочинок від напружених занять наукою, не тільки спосіб піднятися до вершин культури, а зовсім необхідна складова його професійної діяльності».
Особливо виграшним у цьому відношенні є розділ «Оптика»: лінійна перспектива (геометрична оптика), ефекти повітряної перспективи (дифракція і дифузне розсіювання світла в повітрі), колір (дисперсія, фізіологічне сприйняття, змішання, додаткові кольори). Корисно заглянути і в підручники живопису. Там розкрито значення таких характеристик світла, як сила світла, освітленість, кут падіння променів. Розповідаючи про розвиток поглядів на природу світла, вчитель говорить про подання вчених давнини, про те, що вони пояснювали світ як закінчення з найбільшою швидкістю найтонших шарів атомів від тел: «Ці атоми здавлюють повітря і утворюють відбитки образів предметів, що відображаються у вологому частини ока. Вода є посередником бачення, і тому вологий око бачить краще сухого. Але повітря є причина, чому неясно видно віддалені предмети ».
Різні відчуття світла і кольору можна описати при вивченні очі, розглянути фізичну основу оптичних ілюзій, найпоширенішою з яких є веселка.
Першим зрозумів «пристрій» веселки І. Ньютон, він показав, що «сонячний зайчик» складається з різних квітів. Дуже вражаючим є повторення в класі дослідів великого вченого, при цьому добре процитувати його трактат «Оптика»: «Видовище живих і яскравих фарб, одержані при цьому, доставляло мені приємне задоволення».
Пізніше фізик і талановитий музикант Томас Юнг покаже, що відмінності в кольорі пояснюються різними довжинами хвиль. Юнг є одним з авторів сучасної теорії кольорів разом з Г. Гельмгольцем і Дж.Максвелла. Пріоритет ж у створенні трикомпонентної теорії кольорів (червоний, синій, зелений - основні) належить М. В. Ломоносову, хоча геніальний здогад висловлював і знаменитий архітектор епохи Відродження Леон Батіста Альберті.
На підтвердження величезного впливу на враження сили кольору можна навести слова відомого фахівця з технічної естетики Жака Вьен: «Колір здатний на все: він може народити світло, заспокоєння або збудження. Він може створити гармонію або викликати потрясіння: від нього можна чекати чудес, але він може викликати і катастрофу ". Необхідно згадати, що властивостями кольору можна дати «фізичні» характеристики: теплі (червоний, оранжевий) - холодні (блакитний, синій); легкі (світлі тони) - тяжкі (темні). Колір можна «урівноважити».
Доброю ілюстрацією фізіологічного сприйняття змішування кольорів може послужити картина Василя Сурикова «Бояриня Морозова»: сніг на ній не просто білий, він небесний. При близькому розгляді можна побачити безліч кольорових мазків, які видали, зливаючись воєдино, і створюють потрібне враження. Цей ефект захоплював і художників-імпресіоністів, створили новий стиль - пуантилізм - живопис точками або мазками у формі ком. «Оптична суміш» - вирішальний чинник у техніці виконання, наприклад, Ж. П. Сірка, дозволяла йому домагатися незвичайною прозорості та «вібрації» повітря. Учні знають результат механічного змішування жовтий + синій = зелений, але незмінно дивуються ефекту, що виникає при накладенні поруч на полотно мазків додаткових кольорів, наприклад зеленого і оранжевого, - кожен з квітів стає яскравішим, що пояснюється складною роботою сітківки ока.
Багато ілюстрацій можна підібрати на закони відбиття і заломлення світла. Наприклад, зображення перекинутого пейзажу на спокійній поверхні води, дзеркала з заміною правого на ліве і збереженням розмірів, форми, кольору. Іноді художник вводить дзеркало в картину з подвійною метою. Так, І. Голіцин у гравюрі із зображенням В. А. Фаворського, по-перше, показує обличчя старого майстра, вся постать якого звернена до нас спиною, а по-друге, підкреслює, що дзеркало тут - ще й інструмент для роботи. Справа в тому, що офорт або гравюру на дереві чи лінолеумі ріжуть в дзеркальному відображенні, щоб відбиток вийшов нормально. У процесі роботи майстер перевіряє зображення на дошці по відображенню в дзеркалі.
Відомий популяризатор науки фізик М. Гарднер у своїй книзі «Живопис, музика і поезія» зауважив: «Симетрія відображення - один з найдавніших і найбільш простих способів створювати зображення, що радують око».
Список літератури
Гарднер М. Цей правий, лівий світ. - М.: Світ, 1967.
Кіященко Н.І. Сутність прекрасного. - М.: Молода гвардія, 1977.
Ликов В.Я. Естетичне виховання при навчанні фізиці. - М.: Просвещение, 1986.
Ревалд Д. Постімпресіонізм. - М.: Мистецтво, 1962.