Культурологічний розвиток дошкільнят за допомогою пейзажного живопису

Л.С. Сисоєва, вивчаючи механізм взаємодії особистості з культурою, виділяє три, на її погляд, важливих відносини: по-перше, особистість засвоює культуру, будучи об'єктом культурного впливу, по-друге, вона функціонує в культурному середовищі як носій і виразник культурних цінностей і, -третє, створює культуру, будучи суб'єктом культурної творчості. У залежності від того, яку культуру засвоює дитина, і які цінності він висловлює, відбувається і становлення його особистості. Феномен культури, в розумінні В.С. Біблера, представлений як загальність духовного способу життя. Поняття культури трактується в трьох, що переходять одна в одну і обгрунтовують один одного, загальних визначеннях.
1. Культура є форма одночасного буття і спілкування людей різних минулих, теперішніх і майбутніх культур, форма діалогу і взаємопородження цих культур.
2. Культура - це форма самодетермінації індивіда в горизонті особистостей, самодетермінації життя, свідомості, мислення, форма вільного рішення і перерішення своєї долі у свідомості її історичної і загальної відповідальності.
3. Культура - це винахід «світу вперше», вона як би породжує світ, буття предметів, людей, своє власне буття.
«Визначення культури як особливої ​​форми спілкування культур - це грань загальної логічної ідеї діалогу логік. Визначення культури як феномену самодетермінації - це грань загальної ідеї і трансдукції »(взаимоперехода і взаімообоснованіе логік). Ідея культури як «світу вперше» - це грань корінний загальної логічної ідеї логіки парадоксів, ідея логіки початку логіки », - зазначає В.С. Біблер.
Вихідними теоретичними положеннями у створенні програм і технологій розвитку дошкільників з'явилася взаємозв'язок освіта - культура - мистецтво - особистість. В.С. Біблер стверджує, що буття в культурі, спілкування в культурі є спілкування і буття на основі твору, в ідеї твору, що: «Тільки у творах культури індивід може жити і розвиватися і змінюватися» через спілкування «розуміння (актуалізацію) загального буття: буття світу , буття людей, власного буття, - власної події зі світом і людьми ». Спілкування через твір є характерною рисою для культури, де вона реалізує себе як культура, здійснює спілкування індивідів як особистостей.
Розвиваючи концепцію Діалогіка культури, В.С. Біблер спирається на принципи додатковості і відповідності, суть яких полягає в єдності взаємовиключення і взаімопредполаганія, взаімообратімості, єдності суб'єкта, який переводить одну іпостась в іншу, одне визначення - в інше. У контексті єдиної Діалогіка співіснують, взаємозаперечень і взаімодопол-няют один одного дві логіки. Це дозволило В.С. Библеру виділити інтегрально окреслене зосередження різних духовних спектрів, духовних все-спільнот: «горизонтальних» - зміщення і зближення сучасних культур і «вертикальних» - європейська лінія культурного сходження. Це взаємопритяганні і взаємовиключає є сучасна риса культури.
Виховання у культурологічному сенсі є шлях знаходження деякої ціннісної системи та її комплектуючих. Таким чином, ми можемо розглядати виховання як формування певної ціннісної системи, набуття відповідної для даної особистості емоційно-ціннісної орієнтації.
Процес виховання - один з найважливіших у будь-якій культурі, тому що саме в ньому дитина засвоює культурні навички, долучається до певного соціуму, усвідомлює своє місце у світі, розуміє, що таке добре і що таке погано.
Культурологічний розвиток полягає в тому, що з часом культура особистості починає відігравати все більш важливу роль і все більш індивідуалізована.
3. Вивчення культурологічного розвитку різними
педагогічними засобами у педагогічній літературі.
Культура ж, сферою якої є мистецтво, утворює не за схемою «висхідною сходи», а за схемою «драматичного твору» - відтворення складають феноменів, поліфонізм, спілкування різних форм розуміння, прагнення до загальності, формуючи гуманітарне мислення. В.С. Біблер вказує, що наука також може бути і повинна бути зрозуміла і развіваема як феномен культури, тобто як взаємоперехід, одночасність, разномисленность різних наукових парадигм, як форми спілкування, ставлячи той же культурологічний підхід.
В.С. Семенов стверджує, що культура - це певний спосіб і поле діяльності людини і результат реалізації його сутності, висловлює синтетичну характеристику розвитку людини, виступає показником розвитку людини і прогресу людського суспільства. Людина і в педагогіці і в культурі представлений як суб'єктна цінність і результат своєї власної діяльності. М. Мід стверджує, що розвиток дитини визначається формою тієї культури, в якій він був вирощений, де виховання відводиться особлива роль: «Хоча виховання і не може змінити той факт, що особистість дитини в самих її істотних рисах завжди відображає культуру, в якій він був вихований, все ж методи виховання можуть мати далекосяжні наслідки для розвитку тієї сукупності, темпераменту, світогляду, стійких переваг, які ми і називаємо особистістю »[].
Сучасна освіта не може обмежуватися раціоналізацією освітнього процесу, пошуком окремих технологій. Воно починає свій розвиток шляхом взаємозбагачення різних культур. Це спонукало нас інтегрувати зміст програм та педагогічних технологій, що обумовлюють розвиток всіх сфер дитини.
Незважаючи на різні точки зору в трактуванні терміна культура, позиції багатьох учених співпадають в тому, що культура створена людиною і існує для людини, для його розвитку і самовираження. Світ культури - це світ людини. Людина в культурі є її мета і результат. У зв'язку з тим, що наші програми та технології орієнтовані на формування внутрішнього світу дитини, її цілісності та гармонійності, перед нами постала необхідність звернутися до поняття «світ».
«Світ» не випадково означає і всесвіт, і мірності, - писав М. К. Реріх. - Не випадково ці два великих поняття об'єднані в одному звучанні ». І далі він зазначає: «Чи не дивно, по-російськи слово світ едінозвучно і для мірності, і для всесвіту. Едінозвучни ці поняття не по бідності мови. Едінозвучни вони по суті. Всесвіт і мирне творчість нероздільні. Всіма ієрогліфами хотіли стародавні дати зрозуміти це цілюща, рятівне едінозначіе.
Світ - всесвіт і світ - праця мирний вселенський, посів - творить, краса світу - переможниця »[].
Світ всесвіту і світ людини невіддільні у своєму існуванні. Н. К. Реріх закликав об'єднуватися навколо знака культури, щоб уникнути розкладання, руйнування світу навколо і в собі. Захист і утвердження культури, знання, краси - ось шлях до нероздільності, гармонії світу всесвіту і людини, що дає плоди дозрівання і творчості. На цій позиції стояли багато представників мистецтва, педагогіки, психології. С.Л. Рубінштейн зазначав, що дозрівання нерозривно пов'язане з освоєнням знакового змісту людської культури, в процесі осягнення якого відбуваються якісні зміни основних властивостей особистості.
Про значимість зіткнення зі світом культури, що створює унікальне початкову освіту і спрямовуючої розвиток внутрішнього світу дитини, говорили Б.Г. Ананьєв, Л.С. Виготський, Н.В. Гусєва, Е.Н. Гусинський, А.В. Запорожець, Е.В. Ільєнко, О.М. Леонтьєв, В.М. Рбзін та ін Аналіз точок зору вчених на трактування поняття «внутрішній світ» людини дозволив виявити схожість і відмінність в тлумаченні. Так, внутрішній світ людини розуміється як сукупність властивостей особистості (Б. Г. Ананьєв); взаємопов'язані структурні елементи духовного світу: раціональної, емоційно-чуттєвої, вольової сфер (Н. Є. Андрюшина); суб'єктивні властивості, що визначають міру її свободи, гуманності, духовності, життєтворчості (Є. В. Бондаревська); «усунення від власного« Я » і його злиття зі світом цінностей »(Ю. Г. Волков, В. С. Полікарпов); виникнення осмисленої картини світу (Л. С. Виготський); світ культури, перетворений у світ речових форм, що охоплює і форми духовного життя - моральні, естетичні, інтелектуальні, релігійні (Н. В. Гусєва, В. С. Семенов); індивідуальна система моделей світу Р.Н. Гусинський), «плоди» пізнавальної, проективної, ціннісно-орієнтаційної діяльності і духовного спілкування людей; створення загальних ідеальних зразків предметної діяльності і норм спілкування; не особистісна культура, що представляє цілісність культури, пізнання, культури діяльності, культури відносин », духовно-моральних вольових якостей і властивостей; базис особистісної культури, що увібрав цінності пізнання, перетворення, переживання; вираження в особистості моментів культури: об'єктивності, самосвідомості, дисципліни, комунікації, творчості, духовної свободи.
Таким чином, спрямованість освіти до культури - це пошук шляхів виходу з духовної кризи. Культура як зосередження людських цінностей, переданих в знаках і символах, залишається розуміється усіма людьми незалежно від кольору шкіри, місця народження і приналежності до тієї чи іншої нації чи соціальної групи. Вона в усі віки несла світло і піднімала людство, і рятувало його, і відроджувала з попелу. Діти найбільш чуттєві до світу культури і місія дорослих - зберегти цю емоційну откликаемость і довірливість дитини до нас, безболісно і без страху ввести його в дорослий світ за допомогою розуміються і таємних знаків і символів культури.
4. Культурологічні технології реалізації програм
освітньо-виховної роботи в ДОУ.
Сучасний зміст дошкільної освіти орієнтує педагогів на здійснення культурологічного розвитку і формування особистості дитини. Культурологічний підхід передбачає ставлення педагога, спрямоване не тільки на засвоєння дітьми знань, але й на способи цього засвоєння, на образи і способи мислення і діяльності; на розвиток і виховання культурологи і творчого потенціалу дитини.
Джерелом формування змісту освіти стали основні норми життєвого самовизначення особистості: людина, суспільство, культура, природа, людська діяльність, в тому числі і моральна діяльність. Тобто людина в сучасному світі живе і діє в декількох важливих для нього сферах. До першої групи належать: космічна, виробничо-економічна, екологічна, культурологічна технологія, які в сукупності Вернадський позначив словом «ноосфера». Вихованець, дізнаючись про космос, його зв'язках із земними процесами, про виробничу та культурологічної діяльності людини, поступово усвідомлює себе як розумної істоти всесвіту. Як суб'єкт соціального життя, він прагне забезпечити і продовжити існування людських поколінь, добитися гармонії взаємодії між космосом, культурологічним вихованням дитини.
Друга група сфер взаємодії людей включає в себе всі системи суспільних відносин - виробничих, правових, моральних, культурологічних, регульованих суспільною свідомістю - це соціосфера. Пізнаючи соціосфера, дитина прагне досягти для себе комфортного становища в громадських, економічних, національних, культурно-особистісних відносинах, моральних, майнових відносинах.
Третя група сфер утворюється в самій людині - псіхосфера. У неї входять: сфера розуму, культури, раціонального регулювання поведінки, сфера підсвідомих, інтуїтивних механізмів мислення; сфера несвідомого, емоційно - ірраціонального регулювання поведінки, ворожих механізмів реагування; сфера спонтанного прояву закладених природою сутнісних сил, культурологічних здібностей, механізмів пристосування до життя. Пізнаючи самого себе, дитина усвідомлює свою індивідуальність, культурологічні, особистісні особливості і якості, сутнісні сили, таланти та культурологічні здібності. Усвідомлення процесів псіхосфери відкриває дитині шлях до саморегуляції, досягненню гармонії в самому собі.
Отже, первинне осмислення дитиною основ трьох областей знання: ноосфери, соціосфери і псіхосфери дає можливість гармонізувати культурологічне виховання та розвиток дітей, його відношення з світом планети Земля і космосом. Таким чином, сучасне дошкільну освіту, спрямоване на культурологічне виховання і розвиток людини, покликане об'єднувати, інтегрувати матеріал, необхідний для майбутньої спеціальної підготовки людини, яка прагне до духовної внутрішнього життя, до управління своєю поведінкою.
Це завдання здатна вирішувати нинішня варіативна освітня система, єдина з міжнародного базисного компоненту освіти і разом з тим різноманітна за формами, по вихованню та розвитку культурології, збагаченню індивідуальності.
Дошкільна освіта в сучасних умовах набуває свої індивідуальні риси за рахунок національної специфіки. Посилення уваги до раннього вивчення дітьми культури рідної мови, історії, культури, культурологічного навчання, виховання і розвитку дітей, інтернаціональних зв'язків, диференціація і профільність в структурно-освітній системі веде до альтернативного підбору технологій змісту дошкільної освіти.
Таким чином, у розумінні сутності змісту, призначення сучасної дошкільної освіти чітко проявилася нова тенденція: від повсякденного, практико-прагматичного тлумачення проблем освіти до їх гуманістичного осмислення формування дитячої особистості та розвитку, навчання й виховання культурології як цілісного та гармонійного людської істоти в єдності його внутрішньої духовності і зовнішнього втілення.
Дошкільна освіта виконує освітню, розвиваючу, виховну функції. Освітня функція - це забезпечення дітей багатством доступних наукових загальнолюдських і культурних цінностей, вироблення вміння самостійно здобувати знання і використовувати їх у життя.
Розвиваюча функція дошкільної освіти виражається в тому, що воно повинно випереджати культурологічне розвиток, виховання, йти попереду нього і служити джерелом нового розвитку.
Виховна функція освіти полягає в тому, що знання допомагають дитині самовизначитися як особистості шляхом освоєння культури, духовних і моральних цінностей.

Глава II. Пейзажний живопис як засіб культурологічного
розвитку дітей дошкільного віку.
1. Використання живопису в педагогічному процесі.
Про естетичному сприйнятті дошкільнят написано багато цікавих і цінних в методичному відношенні книг і статей. Але сьогодні виникла необхідність поглянути на попередній досвід з сучасних позицій, актуалізувати деякі проблеми.
В останні роки приділяється все більше уваги питанням ефективного використання образотворчого мистецтва в роботі з дітьми. Багато педагогів, мистецтвознавці пишуть про активізацію педагогічного процесу засобами образотворчого мистецтва. У роботах О.М. Бурова, П.М. Якобсона, Б.П. Юсова, Р.М. Чумічева, Т.І. Хрізман та ін доводиться необхідність активного використання різних видів і жанрів образотворчого мистецтва в роботі з дошкільнятами.
Дослідження особливостей сприйняття дітьми дошкільного віку образотворчого мистецтва говорять про те, що у дітей вже з раннього дитинства з'являються інтереси до різних видів і жанрів мистецтва, і на їх основі захопленість малюванням, ліпленням, аплікацією, конструюванням, розвиваються пізнавальні потреби як структурні компоненти творчого потенціалу дитини . Він вчиться вдивлятися в образ картини, скульптури, знаходити і розрізняти способи зображення.
Дубровська Є.А. і Козлова С.А. у книзі «Естетичне виховання та розвиток дітей дошкільного віку» доводять, що в процесі залучення дітей до різних видів образотворчого мистецтва відбувається розвиток пізнавальних здібностей, уточнюються знання про навколишній, суспільні явища, природу і т.д. Сприйняття художнього образу в картинах сприяє уточненню багатьох понять специфічних для образотворчого мистецтва. Їх значення робить процес сприйняття більш осмисленим, цікавим, так як дитина розрізняє виражальні засоби кожного виду і жанру образотворчого мистецтва.
Образотворчі мистецтва звертаються до дійсності як до джерела формування внутрішнього духовного світу людини. Про це свідчать дослідження наступних педагогів і мистецтвознавців: В.А. Розумної, М.Ф. Овсяннікова, І.Б. Астахова, Н.А. Дмитрієва, М.А. Когана.
У психологічних і педагогічних дослідженнях розкриваються особливості розумового, естетичного розвитку дітей в дошкільному віці. Зокрема, в роботах А.В. Запорожця, В.В. Давидова, М.М. Поддьякова встановлено, що дошкільнята здатні в процесі сприйняття художніх творів живопису виділяти суттєві властивості предметів і явищ, встановлювати зв'язки між окремими предметами і явищами і відображати їх у своїй продуктивної діяльності. Живопис сприяє формуванню узагальнених способів аналізу, синтезу, порівняння і зіставлення, розвивається вміння самостійно знаходити способи розв'язання творчих завдань.
У процесі формування у дітей естетичного ставлення до живопису головне - емоційно-образне сприйняття творів мистецтва, зображально-виражальних засобів, формування інтересів, уподобань. Це доводиться в дослідженнях М.Ф. Овсяннікова, І.Б. Астахова, Н.А. Дмитрієва.
На думку Є.А. Флериной, Н.П. Сакулиной, В.С. Мухіної, навчаючи дітей сприйняття творів живопису, ми тим самим робимо виразніше їх образотворчу діяльність, хоча цілком очевидно, що в цьому процесі немає механічного перенесення способів діяльності.
У дослідженнях Н.А. Курочкіної, Н.Б. Халезовой, Г.М. Вишневій показано, що художнє сприйняття формується найбільш повно в старшому дошкільному віці, коли діти можуть самостійно передавати мальовничий образ, давати оцінки, висловлювати естетичні судження та нім.
Н.М. Зубарєва доводить доступність сприйняття дітьми пейзажу в живописі, і в практичній педагогічній роботі використовує різні методи і прийоми художнього сприйняття картин пейзажного живопису. Педагог використовує бесіди про мистецтво, ігрові ситуації, в яких діти порівнюють, дізнаються різні з художньої виразності художні образи. Педагог комплексно використовує різні додаткові засоби впливу на естетичне сприйняття дітей. Окрім художніх творів Н.М. Зубарєва рекомендує використовувати музичний супровід сприйняття пейзажів, поезію, прозу.
Таким чином, можна зробити висновок про те, що ознайомлення дітей дошкільного віку з пейзажним живописом створює умови для їх подальшого психічного, морально естетичного розвитку і формує початок художньої творчості.
2. Пейзажний живопис як джерело формування духовного
світу людини.
Живопис - вид образотворчого мистецтва, твори якого (картини, фрески, розписи) відображають дійсність, надають вплив на думки і почуття глядачів.
Пейзаж (місцевість, країна, батьківщина) - жанр образотворчого мистецтва, предметом якого є зображення природи, виду місцевості, ландшафтів, міст, історичних пам'яток, рослин. Пейзажем називають також твори цього жанру.
У залежності від головного предмета зображення і характеру природи в пейзажному жанрі прийнято виділяти сільський, міський, парковий, архітектурний, індустріальний, морський, річковий та інші види. У сучасній дійсності предметні можливості пейзажного жанру стають все більш різноманітними. У міру розвитку технічного прогресу сьогодні з'явилися твори, які відносяться до фантастичного і космічному видами пейзажу.
Пейзаж може носити історичний, героїчний, ліричний, епічний характер. Наприклад, пейзажі Левітана І. часто іменуються «пейзажем настрою». На його картинах втілюються мінливі настрої, стану тривоги, скорботи, передчуття, умиротворення, радості та ін Тому художник передає об'ємну форму предметів узагальнено, без ретельного опрацювання деталей, трепетними мальовничими плямами.
Художників, що працюють в області пейзажного жанру називають пейзажистами. Завдяки І. Шишкіну, що зумів створити на своїх полотнах узагальнений епічний образ російської природи, російський пейзаж піднявся до рівня глибокого змістовного і демократичного мистецтва. Сила шишкінських полотен не в тому, що вони майже з фотографічною точністю відтворюють знайомі ландшафти середньо смуги, мистецтво художника набагато глибше і змістовніше. Безкрайні простори полів, що колишеться під свіжим вітром море колосків, лісові дали на картинах І. Шишкіна породжують думки про билинного величності та могутності російської природи.
Часто краєвид служить фоном в живописних, графічних, скульптурних творах інших жанрів. Художник, зображаючи природу, не тільки прагне точно відтворити вибраний пейзажний мотив, а й висловлює своє ставлення до природи, одухотворяє її, створює художній образ, у якого емоційною виразністю та ідейної змістовністю.
Людина почала зображувати природу ще в далекі часи, елементи пейзажу можна виявити ще в епоху неоліту, у рельєфах і розписах стін Сходу, особливо в мистецтві Стародавнього Єгипту і Стародавньої Греції. У середні століття пейзажними мотивами прикрашали храми, палаци, багаті будинки, пейзажі нерідко служили засобом умовних просторових побудов в іконах і найбільше в мініатюрах. Як самостійний жанр краєвид остаточно сформувався у XVI столітті.
Ландшафт - традиційний жанр станкового живопису та графіки. В якості самостійного жанру краєвид існує в європейському мистецтві з XVI століття, завдяки творчості Пітера Рубенса, Пітера Брейгеля, Альбрехта Альтдорфера, Нікола Пуссена та ін
Особливу лінію розвитку отримав пейзаж у мистецтві Сходу. Як самостійний жанр він з'явився в Китаї ще в VI столітті. Пейзажі китайських художників, виконаних тушшю на шовку, дуже натхненним і поетичні. Вони мають глибокий філософський зміст, як би показують вічно оновлюється природу, безмежне простір, який здається таким через введення в композицію великих гірських панорам, водна гладь і туманною димки. У пейзаж включаються людські фігурки та символічні мотиви (гірська сосна, бамбук, дика слива), уособлюють піднесені духовні якості. Під впливом китайського живопису склався і японський краєвид, відрізняється загостреною графічністю, виділенням декоративних мотивів, більш активною роллю людини в природі.
У російській образотворчому мистецтві краєвид отримав значний розвиток з кінця XVIII, а в XIX столітті став одним з провідних жанрів. Кращими майстрами пейзажного живопису в Росії стали художники Саврасов, Шишкін, Полєнов, Левітан, Сєров, Коровін.
3 Функції пейзажного живопису в педагогічному процесі.
Пейзажний живопис є активним педагогічним засобом формування всебічно розвиненої особистості та здійснює специфічні функції.
Пізнавальна функція.
Знайомлячи дітей з пейзажними творами, вихователь розкриває перед ними картини навколишнього світу: побут, працю людей. При цьому не обмежуються тільки перерахуванням зображених на картині людей, предметів, а, перш за все, розкриває значимість праці самого художника, своєрідність його майстерності, розкриває, що спонукало художника написати цю картину. При детальному розгляданні картини, аналізі зображеного на ній дітей вчать встановлювати взаємозв'язки змісті твору: не тільки відповідати, що бачить дитина на полотні, а й вміти пояснити, чому художник присвятив картину даній темі, які засоби виразності використано, щоб розкрити зміст задуманого. При якісному подачі пейзажу у дитини формується і розвивається інтерес до інших видів і жанрів образотворчого мистецтва, прагнення збагатити свої знання за рахунок нових накопичень.
Комунікативна функція.
Особливе місце пейзажний живопис займає в розвитку мови. Адже мова дитини - показник того, наскільки він зрозумів зміст твору. Залучаючи дітей до пейзажного живопису, як виду мистецтва, опосередковано відображає реальний світ, необхідно враховувати особливості розвитку словника, пов'язаної мовлення дитини, чуйність до мовних явищ і орієнтування на значеннєву значимість мови. Мають на увазі таку особливість: діти шостого року життя звертають увагу на смислову сторону мови, тому в них відбувається як-би спад виразності мовлення. Мова, позбавлена ​​інтонаційної чуйності відображає пізнання ним мистецтва лише на рівні раціонального, логічного мислення. У самому творі закладена тісний взаємозв'язок раціонального та емоційно-насиченого. Отже, і пізнання пейзажів має здійснюватися на основі єдності емоційного та раціонального, що обумовлює мова вихователя і дитини.
Навчальна функція.
За допомогою пейзажного живопису розвивають розумову діяльність старших дошкільників; вміння робити узагальнення на основі аналізу, порівнювати і пояснювати, розвивати внутрішню мову. Внутрішня мова допомагає дитині спланувати і висловити свої судження, співвіднести умовиводи, що виникли в результаті сприйняття задуму художника. Внутрішня мова, крім того, сприяє прояву власних інтелектуальних і емоційних асоціацій, як - би закладає первісні основи творчого сприйняття мистецтва. При розгляданні пейзажів у дитини формуються і розвиваються не тільки перцептивні дії, а й система сенсорних комплексних відчуттів, що дають цілісне сприйняття художнього твору. У процесах ознайомлення з краєвидами у дітей формуються і розширюються наукові знання лінійної, повітряної перспектив, композиції, можливості кольору, техніки зображення. У результаті дитина освоює своєрідну термінологію, тим самим, розширюючи свій словниковий запас.
Виховна функція.
Більш повне пізнання дітьми твори пейзажного живопису дозволяє вихователю не тільки розвивати інтерес до живопису, а й формувати початкові основи світогляду. Мистецтво сприяє вихованню різних почуттів. Так, при ознайомленні з пейзажним живописом у дітей активізується інтерес до громадського життя, до різних видів людської діяльності, ставленням його до процесів праці, до цінностей, які створює народ, до художньої творчості. Діти збагачують свій моральний досвід, любов до Батьківщини. У них формується моральну свідомість.
Естетична функція.
При ознайомленні дітей з пейзажним живописом дітей вчать бачити красу людських почуттів, взаємин, порівнювати зображене в творах образотворчого мистецтва, порівнювати явища з реальною дійсністю. І цим розвивають їхні естетичні почуття, які проявляються у дітей на початку емоційних і мовних реакціях, а потім, при подальшому ознайомленні їх з мистецтвом - у власній художньої діяльності.
Регулятивна функція.
Формуючи соціальні почуття, особливо моральні, мистецтво впливає на засвоєння людиною норм поведінки в суспільстві - моралі та законів держави, здійснює соціалізацію людини - її включення в життя колективу, сім'ї, суспільства, в існуючі традиції та звичаї, а тому здійснює регулятивну функцію регулює поведінку людей , їх відносин один до одного.
Соціально-перетворювальна функція.
Через вплив на свідомість людей, відповідно до якого вони виробляють мети своєї практичної діяльності мистецтво впливає на всі сторони життя суспільства: на виробництво (наприклад, на ставлення людини до праці, на створення красивих речей і об'єктів тощо), на соціально -політичну діяльність (сприяє згуртуванню людей, їх значного участі в політичній боротьбі), на духовне життя (викликає інтерес до наукового та художньої творчості).
Культурна функція.
Розвиваючи свідомість людей, їх почуття, здатність до уяви, знання, мистецтво, у тому числі і пейзажний живопис, сприяє творчій діяльності в різних сферах життя суспільства, вмінню створювати, використовувати і сприймати різноманітні матеріальні і духовні цінності, отже, підвищує їх культуру.
Аксіологічна функція.
Спілкування з живописом формує у людини не тільки естетичний і художній смак, вміння оцінити красу картини, речей, людей та інші художні твори, а й здатність дати правильну оцінку різним явищам життя суспільства, моральному поведінці людини, політичним подіям, а на цій основі виробити ціннісну орієнтацію в житті.
Компенсаційна функція.
Розширюючи соціальну практику людини, живопис дає йому можливість пережити непрожиті, невипробуване особисто, компенсує недолік різних переживань (таких, наприклад, як щастя, любов чи горе, страждання), які потрібні йому як важливі стимули життя і можуть виникнути під впливом нових обставин.
Гедоністична функція.
Пейзажний живопис викликає у людей духовне задоволення, насолоду мислячого «очі» і «вуха» бачити і чути, стає важливим засобом культурного відпочинку, розваги. Без задоволення, насолоди, яке дає людині мистецтво, його життя виявляється обмеженою, односторонньою і безглуздою.
Оздоровча функція.
На цій основі пейзажний живопис здатна заспокоювати та втішати людей, зняти психічну напругу (що особливо посилилося в період науково-технічного прогресу), подолати негативні стреси, стає одним з джерел здоров'я людини. Мистецтво давніх-давен використовується медициною в профілактиці та лікуванні психічних хвороб.
Престижна функція.
Інтерес до мистецтва, до пейзажного живопису є важливим показником духовної культури людини, а володіння художніми творами (їх репродукціями) виявляється фактором престижу і комфорту. Тому спілкування з пейзажним живописом і її колекціонування стає нормою поведінки людей.
Прогностична функція.
Мистецтво готує людину до зустрічі з майбутнім - з новим суспільством, новими відкриттями в науці і техніці, новими видами діяльності та новими людьми. Багато авторів фантастичних пейзажів можуть передбачити наше майбутнє, передбачити, як буде виглядати наша Земля через десятки років, що чекає людство в далекому космосі, які простори відкриваються в підводному світі. Яскравим прикладом такого неординарного бачення світу є творчість льотчика-космонавта Леонова. Хіба він міг тридцять років тому, малюючи фантастичні місячні пейзажі, передбачити, що його бачення світу повністю підтвердиться науковими дослідженнями?
Прогресивне мистецтво в образі нової людини показує естетичний ідеал прекрасного і піднесеного, критерії яких тільки зароджуються. Прогнози, які дає пейзажний живопис, сприяє науковому пізнанню світу та участі людей у ​​побудові майбутнього суспільства.
4. Особливості та етапи формування сприйняття картин
пейзажного живопису у дітей старшого дошкільного віку.
Сприйняття є процес безпосереднього контакту з навколишнім середовищем, процес переживання вражень про предмети в рамках соціоемоціонального розвитку спостерігача. Це складний психологічний процес. Він складається з основних етапів:
· Аферентні синтез (аналіз властивостей об'єкта і предметного середовища, зони відображення)
· Межсенсорное взаємодія: при сприйнятті об'єкта і предметного середовища, зони відображення відбувається порівняння зорового, звукового, нюхового та інших сигналів, взаємодії аналізаторів, тренування асоціативних процесів і півкуль головного мозку.
Момент сприйняття картини - це зустріч усього досвіду, накопченного людиною до даного моменту і картини, як нема кого символу, посланого людині автором. Уміння розшифрувати цей символ, зрозуміти ідею, відчути красу зображення, обумовлено підготовленістю сприйняття, заснованого на сенсомоторної натренованості очей.
Що означає «сприймати твори образотворчого мистецтва»? Найбільш поширені два типи такого сприйняття. Перший тип в педагогічній літературі позначений терміном «наївний реалізм». Як відзначає А. А. Мелік - Пашаєв, у ньому відбито найпоширеніший вид неадекватного сприйняття і оцінки художнього твору мистецтва і навколишню дійсність. Його симпатія і антипатія до окремих персонажів, задоволеність, інтерес або досада з приводу сюжету легко перетворюється в оцінку самого твору як «добре чи погано». А якщо твір не містить привабливого сюжету, не має захопливості, то воно часто зовсім нічого не говорить сприймає його.