Культурно досуговая діяльність

ü професійно-творчий склад працівників мистецтва і засобів масової інформації - представники даної групи здійснюють безпосередній контакт з аудиторією - артисти-виконавці, що працюють у різних видах та жанрах мистецтва, провідні концертів, концертмейстери, диригенти, журналісти, ведучі радіо-і телепрограм і т. п. Саме їх творчі здібності, професійну майстерність, психологічна підготовка опиняються в центрі уваги відвідувачів зазначених заходів за їх участю;
ü висококваліфіковані працівники та фахівці різних галузей виробництва товарів і продуктів культурного призначення, а також персонал установ культури, організації сфери сервісу (працівники друку і видавництв, лікарі, тренери, аніматори рекреаційних центрів, місць розміщення, керівники туристичних груп, екскурсоводи, інженери, програмісти і провайдери мереж зв'язку та ін.) У більшості випадків вони причетні до реалізації основних етапів організації та здійснення дозвілля, безпосередньо взаємодіючи з споживачами культурного продукту;
ü рядові виконавці і виробники послуг в області дозвілля - працівники закладів культури, дозвіллєвих центрів і турфірм, які не належать до керівного складу, до висококваліфікованим фахівцям і творчим працівникам. Це рядові виконавці, їх помічники. Частина з них безпосередньо взаємодіють зі споживачем (офіціант ресторану, черговий готелі та ін), інші можуть епізодично контактувати або зовсім не стикатися з споживачами сервісних продуктів;
ü допоміжний персонал - технічні працівники закладів культури, персонал охоронних фірм та ін, які не вступають в тісний контакт із споживачами послуг. Залишаючись «в тіні», ці працівники здійснюють важливі функції: надають незримі послуги, пов'язані з підтриманням нормальних умов праці фахівців-організаторів і дозвіллєвої діяльності населення. Ці працівники забезпечують безпеку відпочинку, наявність тепла, безперебійної подачі електрики в закритих приміщеннях, надійну роботу техніки та ін;
ü представники виконавчої та законодавчої влади в центрі і на місцях, а також працівники культурних, лікувально-санаторних, спортивно-туристських установ, інформаційних структур та правових організацій. Працівники цих установ та організацій реалізують державну, регіональну і муніципальну політику в області рекреаційної та культурно-дозвільної діяльності, контролюють виконання законодавчо-правових норм у цій сфері;
ü особи і структури, які здійснюють підприємницькі функції, пов'язані з фінансуванням, а також надають донорську допомогу організаторам дозвілля (продюсери, органи влади, громадські фонди, спонсори, меценати, і ін), а також партнери по бізнесу (банківські структури тощо) .
Є кілька підходів до класифікації колективних організаторів дозвілля. Найважливішими критеріями їх угрупування і поділу виступають наступні.
Форма власності підприємств і закладів дозвілля (на прикладі організацій Російської Федерації):
ü установи федеральної власності;
ü установи суб'єктів РФ;
ü установи муніципальної власності;
ü організації приватної власності фізичних або юридичних осіб.
Різновид діяльності та вид культурно-дозвіллєвого продукту підприємств та установ дозвілля:
ü виробляють товари і продукти культурного призначення (поліграфічні комбінати, художні майстерні, фабрики народних промислів і сувенірів та ін);
ü надають різного роду послуги: матеріальні (реставраційні, відеозапису, фотографування та ін), нематеріальні (навчальні, культурно-розвиваючі, інформаційні, ігрові та ін);
ü здійснюють в основному торгівлю культурними товарами, предметами мистецтва.
Цільова спрямованість підприємств та установ дозвілля:
ü культурне просвітництво, художня творчість, розвиток естетичних почуттів аудиторії дозвілля;
ü відпочинок і розвага аудиторії.
Спосіб господарської діяльності підприємства щі установи дозвілля:
ü комерційний тип. Орієнтир на ринкові принципи діяльності, отримання найбільшого прибутку, досягнення економічного ефекту - фірми, які надають послуги в різних сферах культури і дозвілля, а також приватні організації, комерційні структури з виробництва, демонстрації та торгівлі товарами культурного призначення;
ü некомерційний тип. В ієрархії цілей переважають культурно-змістовні аспекти діяльності: збереження художніх цінностей і традицій, естетичне та моральне виховання молоді, підтримка культурного престижу нації, розвиток художньої творчості та ін - громадські канали ЗМІ, державні театри, бібліотеки, музеї, клуби;
ü змішаний тип. Некомерційні за своїми цілями підприємства та установи ведуть підприємницьку діяльність, а доходи, одержувані від цієї діяльності, направляють на свій розвиток, перерозподіляючи додаткові кошти усередині своєї організації - в умовах недостатнього фінансування в цей тип вливається частина некомерційних організацій.

2.1 Суспільний потенціал дозвілля.
Людство тривалий період йшло до усвідомлення суспільної значущості вільного часу і культури дозвілля. У минулому громадський потенціал дозвілля нерідко осмислювався через релігію. Релігійна ідеологія і картина світу задавали норми поведінки і уявлень про людину, які набували соціально-інтегративне значення у дозвіллєвих заняттях. У культурах Стародавнього світу, в середньовічній Європі навіть мистецтво цінувалося не саме по собі, але як відображення релігійного погляду на світ, а отже, як регулятор суспільних відносин, включаючи і відносини в процесі дозвілля. Питання ставилося таким чином: якщо мета дозвілля - конструктивні завдання і суспільно значущі цінності, він і для особистості набуває позитивний характер.
В епоху Просвітництва в західноєвропейській цивілізації починають вироблятися критерії вдосконалення не лише суспільства, а й людину. Питання про дозвілля трактується інакше: тільки той дозвілля, який наповнений позитивним змістом по відношенню до особистості та оточуючих людей, може бути визнаний позитивним для всього суспільства, тобто за індивідуальним і сімейному дозвіллю можна судити про рівень розвиненості всієї культури того чи іншого народу. Представники епохи Просвітництва пов'язували індивідуальний дозвілля з поданням про інтелектуальному, естетичному, творчому розвитку особистості, про ступінь освоєння людиною досягнень попередньої культури, моральних норм.
Нині очевидно, що західноєвропейська культура не змогла зберегти конструктивний характер цих критеріїв. Епохи модерну і постмодерну показали, що розвинене західноєвропейське суспільство звернулося до інших цінностей - до повсякденних турбот, споживчим запитам, задоволень і розваг.
Сучасна людина частіше розглядає дозвілля як особисте надбання, в рамках якого він реалізує свободу дій. Звичайно, дозвіллєва діяльність актуальна для індивіда, оскільки дозволяє йому відновлювати працездатність (спорт, ігри на повітрі, оздоровчі заняття), розширювати самосвідомість (звернення до мистецтва, філософії), самореалізовуватися і знімати стреси (любительські заняття, розваги). Дозвілля надає можливість осмислити індивідуальні особливості: вроджені якості характеру, творчий потенціал, рівень інтелектуального розвитку. У заняттях улюбленою справою, в самоті людина здатна зосередитися на своїх продуктивно-вольових можливостях.
Але на вибір тих чи інших занять у вільний час впливають соціальні моменти: мода, реклама, соціальний статус. Саме на ці часом приховані від самої людини аспекти вибору дозвілля розраховують організатори розважальних заходів. Тому знову звернемося до суспільної значущості дозвільної діяльності.
Коли безліч людей вирішують у дозвіллі одні й ті ж завдання, пов'язані зі збереженням здоров'я, розвитком особистості, множенням і різноманітністю соціальних зв'язків, індивідуальні потреби перетворюються на масові, набуваючи тим самим суспільний характер і резонанс. Крім того, в ході дозвіллєвих занять кожна людина усвідомлює свою ідентичність з культурним середовищем, глибше інтегрується в життєвий простір всього суспільства. Тому особливо важливо звернення людини до етнонаціональним видів дозвільних занять, до рекреаційних традиціям (більшість яких носить колективний характер), до масових і видовищним видами дозвілля, участі у святах, гуляння. Суспільний потенціал дозвілля - це зворотний бік його індивідуальної значущості. Обидві сторони не можна відривати один від одного, вони виступають взаємодоповнюючі аспектами одного і того ж процесу людської життєдіяльності.
Сучасне суспільство розглядає дозвільної діяльності як самостійну сферу життєдіяльності, яка тісно перетинається з такими важливими сферами, як спорт і подорожі, релігія і мистецтво, сімейно-родинні відносини і побут, система соціальних комунікацій та практика масових видовищ, індивідуальні пристрасті та інтереси. У міру розвитку культури вільний час і дозвілля також еволюціонували, інтегруючи технічні новинки, освоюючи більш ефективні організаційні технології.
2.2 Соціальна стратифікація дозвіллєвих занять і переваг.
Індивідуальний розвиток людини трансформує його соціальні й культурні потреби, включаючи і ті, які пов'язані з проведенням вільного часу. У кожному віці є деякий потенціал провідних запитів, який повинен бути реалізований в цей час, але не раніше і не пізніше, інакше самі запити можуть так і не виявитися. Ця закономірність особливо яскраво проявляється в період дитинства, у молодому віці.
Саме в цьому віці найближча соціальне середовище, а також суспільство в цілому повинні створити сприятливі умови для того, щоб представники молодого покоління могли, по-перше, освоїти культурну спадщину, фольклор, народні ігри, музику, найважливіші моральні цінності, по-друге, реалізувати свій творчий потенціал, а також вроджені якості, які визначають конструктивний розвиток особистості протягом подальшого життя. Тому в будь-якому суспільстві виробляється величезний обсяг мистецтва, ігор, забав та розваг, які спеціально розраховані на індивідуальний розвиток представників підростаючого покоління.
Особливої ​​уваги вимагає організація дозвілля дітей юного віку, коли на перший план виходить необхідність в підвищеної фізичної активності, у пізнавальній діяльності, а також прагнення проводити вільний час з однолітками заради спілкування.
Свою специфіку має дозвілля літніх людей. Організатори дозвілля повинні враховувати їх переваги, особливості психології і здоров'я. У цьому віці люди нерідко пов'язують цілі відпочинку з рекреаційними потребами, високо цінують усталені соціальні зв'язки. Але звички і цільові орієнтації не повинні стати непереборною перешкодою для організації нових видів дозвілля серед літніх людей. У світовій практиці чимало дозвіллєвих інновацій з'являлося в рамках цих вікових груп.
Якщо говорити про представників середніх вікових груп, то на них орієнтований організоване дозвілля в будь-якій країні. При цьому враховуються такі соціальні параметри життя людей, як місце їх проживання, сімейний стан, характер і рівень оплати праці, а також індивідуальні переваги в дозвіллєвих заняттях. Особливо слід сказати про сімейний відпочинок. Короткочасний або тривалий відпочинок разом з членами сім'ї завжди мав чимало прихильників. В останні десятиліття організатори розвивають внедомашній сімейний відпочинок. З'являються такі види організації вільного часу, як сімейний туризм, сімейні пансіонати, сімейні клуби та ін
Крім віку, сімейного стану та соціального статусу існують інші критерії, які дозволяють сегментувати споживачів дозвіллєвого сервісу, найбільшою мірою враховуючи різноманітні особливості дозвіллєвих уподобань і запитів. Наприклад, організовується корпоративний дозвілля представників галузі, конкретного виду бізнесу або створюються умови для відпочинку учасникам наукового семінару, персоналу фірми і т.п.
У різних країнах існують також соціальні групи, що вимагають від організаторів дозвілля особливої ​​уваги і фантазії: працівник з віддалених поселень, вахтовики, військовослужбовці, контингент місць ув'язнення та ін
2.3 Культура і етика дозвільної діяльності.
Культура індивідуального і суспільного дозвілля пов'язана з системою еталонних норм дозвільної діяльності, які складаються у народу, громадян тієї чи іншої країни і які можна порівняти з сучасними якостями дозвілля, етичними принципами рекреаційної діяльності. Культура дозвілля завжди варіюється і залежить від соціального шару, організації (рівень сервісу, врахування психологічних особливостей різних груп відпочиваючих, дотримання безпеки дозвілля та ін), а також змісту дозвілля.
В результаті зусиль держави, правових органів, громадських, релігійних організацій, сімейного виховання, які збігаються із спрямованістю етнонаціональних традицій у цій сфері, в суспільстві складаються уявлення про бажаний характер дозвілля, про бажаних заняттях у вільний час, а також про моральні вимоги, які пред'являються до численних суб'єктам дозвільної діяльності, включаючи і її організаторів. Ці вимоги виходять з визнання того, що дозвілля має не лише індивідуальної, але і суспільною значимістю і що ніхто з громадян не вправі порушувати співвідношення цих сторін дозвілля. До основних суб'єктів проведення та організації дозвілля пред'являються однаково серйозні вимоги морального, психологічного, технологічного та правового характеру. Все це в свою чергу формує уявлення про етику дозвільної діяльності.
Під етикою дозвілля розуміються моральні принципи і духовні цінності, що визначають його цілі, функції і в цілому поведінка людини на відпочинку, а також його взаємодії з оточуючими людьми, щадне відношення до природи. Етика дозвілля найбільш яскраво проявляється у спілкуванні людей на відпочинку, в нормах їх дозвіллєвого поведінки. Виробляються також етичні вимоги до поведінки артистів і обслуговуючого персоналу по відношенню до аудиторії мистецтва і відвідувачам дозвіллєвих закладів.
2.4 Види дозвільних занять, що суперечать традиціям, громадській думці або конфліктуючих до закону.
У суспільстві завжди є окремі уявлення про відпочинок і розваги, які не збігаються з культурою та етикою дозвілля, суперечать традиції або навіть закону. Наприклад, у деяких групах поширені дозвіллєві заняття, які руйнують фізичне і духовне здоров'я людини (пияцтво, вживання наркотиків), цинічне ставлення до оточуючих людей, непомірне захоплення азартними іграми і ін
Таким чином, між громадськими принципами, культурно-етичними вимогами проведення дозвілля, з одного боку, і конкретними дозвільних занять людей, з іншого, далеко не завжди існують гармонійні зв'язку. Професійним організаторам дозвілля слід в першу чергу керуватися законодавчо-правовими регламентаціями на цей рахунок. Разом з тим недоцільно також нехтувати національними традиціями, масовими звичками людей в проведенні вільного часу. Цими вимогами особливо важливо керуватися у тому випадку, коли бізнес транслює досуговое розвага з однієї країни в іншу.
Уявлення про культуру і етику дозвілля в різних країнах неоднакові і навіть суперечливі. Наприклад, у деяких народів світу в досуговом гуляння прийнято вживання вина, алкогольних напоїв. Однак існують традиції і обмеження, які не дозволяють формуватися масовим алкогольним пристрастям. У інших же народів не склалися зважені рекреаційні норми, тому у певної частини людей виникає хвороблива звичка до алкоголю, особливо поширена серед представників деяких соціальних груп.
Прикладом неоднакового ставлення до одного й того ж дозвільних занять може бути видовищна форма з використанням тварин. В одних, культурах існують півнячі бої, в інших - собачі. В Іспанії та Португалії здавна поширеним видовищем була корида - бій людини з розлюченим биком. Але у багатьох народів такі розваги вважаються аморальними як по відношенню до тварин, так і по відношенню до глядачів. Громадська думка їх засуджує, а закон нерідко забороняє.
3.1 Економіка культури та її соціальне значення.
У сучасній економіці формується велика галузь виробництва, пов'язана з функціонуванням та обслуговуванням зазначених вище сфер і сегментів культури - повсякденних відносин людей, їх дозвіллєвих занять, системи освіти, мистецтва, інформації. Умовно цю область так і позначають - економіка культури. Але слід пам'ятати, що в цьому випадку мова йде не про всю масштабної культурі, яка виступає історичним механізмом життєдіяльності народу, а лише про відтворення деяких її областей і сегментів у системі економічного виробництва. Всі ці області і сегменти набувають величезного значення в національній економіці і водночас стимулюють відтворення національної культури по ряду напрямів, підтримуючи тим самим її цілісний розвиток в оперативному режимі.
Таким чином, можна бачити, що призначення тієї частини економіки, яка пов'язана з культурою, дозвіллям, інформаційними потоками, зводиться до реалізації функцій, спрямованих на:
ü інкультурацію і соціалізацію нових поколінь;
ü підтримання соціальних зв'язків і взаємодій;
ü потреби людини в рекреації та самореалізації, переважно у вільний час;
ü духовний розвиток (естетичне, моральне, релігійне, інтелектуальне та ін) як всього суспільства, так і різних соціальних груп, конкретних громадян.
У різних країнах існують різноманітні і неоднакові структурні ланки, з яких формується культурно-дозвіллєва сфера як частина економіки. Найчастіше в неї включені підприємства, що випускають товари культурного призначення, заклади культури та організації, що надають дозвільні послуги, фірми, що створюють і транслюють кіно-, теле-, радіопродукції, а також туристські організації, розважальні центри і т.п.
Економіка та ринкові відносини здатні виконати чимало конструктивних функцій по відношенню до розвитку культури і дозвілля. Так, в умовах ринку відпрацьовуються і задовольняються більш різноманітні та диференційовані дозвіллєві потреби, впроваджується нова техніка, розвиваються більш ефективні технології соціального і культурного обслуговування та ін
Разом з тим ринкові відносини в сфері культури та дозвілля мають свою специфіку, оскільки вони одночасно конфліктують із сутністю культурного розвитку. Серед цих конфліктних аспектів є ті, які пов'язані з вихованням нових поколінь, з духовним розвитком особистості, з творчою діяльністю в мистецтві, з дозвіллям, з довгостроковими цілями і пізнавальними завданнями всього суспільства. Наприклад, основні витрати ринку по відношенню до виховання молоді, мистецтва, дозвіллю полягають в його націленості перш за все на прибуток, ігноруванні суті культурного розвитку людини, художньої творчості, національної культури як єдиного цілого.
Ринок багато в чому залишається антидемократичною, породжуючи соціальну несправедливість, антидуховну, частково нейтралізуемие державою, громадськими ініціативами (благодійністю, самодіяльним творчістю та ін.) Тому сфера культури та дозвілля вельми специфічна галузь економічної практики, яка вимагає особливої ​​уваги, згладжування протиріч, які породжуються її надмірної комерціалізацією.
Протягом ХХ ст. економізація і комерціалізація сфери культури зростала в багатьох країнах, що вимагало від суспільства нових політико-господарських стратегій по відношенню до її розвитку. У світі існують як подібні прийоми культурної політики, що дозволяють сфері культури і дозвілля успішно розвиватися в ринкових відносинах (наявність законодавства про культуру та дозвілля, бюджетне фінансування, податкові пільги та ін), так і особливі традиції, механізми, що знижують витрати комерціалізації культури.
4. Роль культурної політики та правових механізмів у розвитку дозвільної діяльності
4.1 Роль і призначення держави у розвитку дозвілля. У Новий час, і особливо в епоху Просвітництва, в західних країнах дозвілля людей використовувався у формуванні необхідних якостей громадянського суспільства. У державній політиці були вироблені прийоми, що стимулювали культурний розвиток країни, а пізніше сформувалася цілісна культурна політика з системою заходів та законодавчо-правових механізмів, які здійснюються органами влади з метою культурного розвитку як окремих груп населення (зокрема, дітей, підлітків, юнацтва), так і всього суспільства.
Поступово в країнах Західної Європи та Північної Америки з'являлися законодавчі способи регламентації робочого і вільного часу на основі наукових рекомендацій про збалансованому співвідношенні праці та відпочинку, а також формувалися державні механізми розвитку дозвільної діяльності. У суспільстві крім народно-трудових (календарних) і релігійних свят відзначалися загальногромадянські свята, пов'язані з політичними і суспільно-історичними датами. Це стало визнанням того, що святкові відрізки часу та дозвілля населення здатні виступати чинником усвідомлення суспільством свого національної єдності і розвивати у людей громадянські почуття.
У наш час культурна політика багатьох держав світу, а також механізми державно-правового регулювання діють в різних областях дозвілля в різноманітних формах. Одне з найважливіших напрямків культурної політики зводиться до надання рівного доступу до культурних цінностей представникам усіх соціальних шарів і груп населення. Перерозподіляючи фінансові ресурси, держава своєю культурною політикою створює сприятливі умови для того, щоб представники молодих поколінь, а також соціально незахищених верств (низькооплачувані працівники, інваліди, багатодітні сім'ї, пенсіонери) могли у вільний час долучитися до національної спадщини, включитися в творчі заняття, познайомитися з сучасними формами дозвілля. Зазвичай держава вживає заходів щодо розвитку та регулювання діяльності ЗМІ, музеїв, бібліотек, а також спорту, туризму, освітньої системи, спрямовує зусилля на виховання підростаючих поколінь і т.п. Багато аспектів культурної політики, включаючи і політику в сфері дозвілля, підтримуються законодавчою практикою, механізмами правозастосовчої практики, громадського контролю, судового розгляду.
Одна з форм державно-правового регулювання дозвілля пов'язана з регламентацією діяльності бізнесу в сфері культури та рекреації, домашніх і внедомашніх занять населення у вільний час
Обсяг та форми державно-правового регулювання домашнього дозвілля в різних країнах неоднакові. Державна влада будь-якої держави спирається на традиції, орієнтується на підтримку бізнесу, а також громадських та релігійних організацій, враховує стан суспільної свідомості.
В умовах сучасної урбаністичної середовища, де житловий фонд складається в основному з багатоквартирних будинків, як правило, виробляються закони, що забороняють гучне поведінку гостей і гучну музику після певного вечірньої години і по ночах (якщо це не пов'язано з масовим святом). В інших країнах законодавчий і громадський заборону на окремі види дій або дозвіллєвих занять пов'язаний з релігійними традиціями (як, наприклад, заборона на продаж і розпивання алкогольних напоїв у ряді мусульманських країн).
У будь-якій країні сфера правового регулювання організації дозвілля розвивається як частина економіки (соціокультурний і дозвільний сервіс) і особливого різновиду бізнесу (бізнес у сфері культури, інформаційного забезпечення, рекреації тощо). Організатори дозвільної діяльності спираються на інституційні основи та правові механізми, що регулюють підприємницьку активність, господарську практику в сфері культури, рекреації та дозвілля. Законодавчі та виконавчі структури визначають форми власності в сфері виробництва культурних продуктів, а також найважливіші принципи економічної діяльності в галузі соціальних та культурних послуг, включаючи дозвільні послуги. У багатьох країнах прийняті суспільно-інституційні обмеження на свободу дій споживачів і виробників послуг в умовах відпочинку. Таким чином, дані механізми формують інституційно-правову основу розвитку культурної активності і дозвіллєвої діяльності громадян.
4.2 Розробка і здійснення національних проектів в області культури і дозвілля. У рамках загальнодержавної або регіональної культурної політики, а також завдяки корпоративній або громадської ініціативи в різних країнах здійснюються великі інноваційні проекти у сфері культури і дозвілля. Реалізація подібних проектів дозволяє одночасно не тільки вирішити багато проблем економічного розвитку конкретного регіону, але і підвищити культурний престиж країни в цілому.
У цій справі особливо важлива роль владних органів. Саме державна чи регіональна влада виступає організатором і спонсором масштабних ініціатив у проектуванні нових форм культурної активності та дозвіллєвих традицій. У деяких випадках роль держави або місцевих органів влади не може бути замінена діяльністю бізнесменів, спонсорів. Владні органи мають широкі можливості стимулювати розробку проекту, об'єднати боку, зацікавлені в його реалізації (інвесторів, представників різних напрямків бізнесу та ін), підтримати впровадження і подальший розвиток даного проекту в суспільній практиці. Результатом подібного національного проекту в галузі французької світового кінематографа стали розробка і проведення Каннського кінофестивалю. Він зароджувався в умовах гострого недоліки матеріально-фінансових ресурсів у повоєнній Франції і відкрився в 1946 р . в невеликому курортному місті з метою пожвавити його культурне життя в період туристських сезонів. З тих пір кінофестиваль проходить тут кожні два роки. Іншим прикладом вдалого проекту, здійсненого за допомогою державної політики та активності національного бізнесу, може служити створення розгалуженої інфраструктури в'їзного туризму і соціокультурного обслуговування в Туреччині.
У нашій країні безліч культурно-дозвіллєвих проектів було реалізовано державою в радянський період в рамках культурної політики. У сучасних умовах проектування і реалізація таких проектів стало частіше здійснюватися не державними структурами, а регіональною владою.
Таким чином, через культурну політику, право ші регулятори і різні форми нагляду суспільство прагне укласти дозвілля у правовий простір, в рамках якого можлива справжня рекреація людини. За межами цих рамок, як правило, народжується конфлікт між особистістю і соціальним оточенням, відбувається її деградація й розпад. При цьому область дозвілля залишається наділеною більшою свободою вибору в порівнянні з жорстко регламентованою трудовою активністю і непорушними навантаженнями в домашньому господарстві.

5. Особливості менеджменту культурно-дозвільної діяльності
5.1 Загальні особливості керівництва сервісними підприємствами культури і дозвілля.
Говорячи про соціокультурний і досуговом менеджменті, не можна обмежитися констатацією: для нього характерні ті ж особливості, що і для менеджменту будь-якої іншої галузі економіки. У культурно-дозвільній сфері організаційні та управлінські аспекти діяльності набувають досить помітні особливості, пов'язані з роллю культурного розвитку, рекреації в житті суспільства і людини.
Робота установ і організацій культурно-дозвільної сфери в силу свого поліфункціонального призначення знаходиться в центрі суспільної уваги у будь-якій країні; до неї виявляє інтерес все населення. Людина приходить до установ культури та організації дозвілля з метою знайти можливості для внутрішнього розвитку, розширення пізнавальних здібностей, розваг, відновлення фізичних сил і душевної рівноваги. Тут у нього є певна свобода вибору занять тими видами активності, які нейтралізують жорстку прагматику професійних обов'язків, буденний характер повсякденних турбот.
Всі ці передумови породжують в сучасному суспільстві масові очікування рекреаційних ефектів, прагнення нових вражень від дозвілля. Тому діапазон споживчих запитів та переваг в цій області набагато більш різноманітний, деталізований, емоційно і суб'єктивно забарвлений, ніж в інших сферах послуг (побутових, торговельних послугах, послугах зв'язку та ін.) Таким чином, характер і спрямованість менеджменту сфери культури та дозвілля багато в чому визначається різноманіттям рекреаційних потреб, масових очікувань, а також лідерами громадської думки, тенденціями моди.
Одночасно менеджмент даної області так чи інакше співвідноситься з культурною політикою, що проводиться державними, регіональними та муніципальними органами влади, з цілями громадських організацій. Все це створює умови для інтеграції значного числа організацій культури та дозвілля в ринкові відносини через механізми додаткової підтримки, що дозволяють пом'якшувати комерціалізацію даної сфери, її вузький економізм. З цією метою в кожній країні існують способи державної підтримки, традиції донорства, розвиваються різні джерела поповнення доходів організацій культури. Проте механізми громадської підтримки не скасовують тих передумов, які створюють у сфері культури і дозвілля конкурентні умови, що стимулюють організаційний менеджмент освоювати нові способи діяльності та управління.
Керівники закладів культури і дозвілля змушені враховувати всі перераховані характеристики незалежно від того, якій організаційно-економічний і майново-правовий статус має їх організація (чисто комерційний, некомерційний або змішаний) і в якому галузевому сегменті вона розвивається.
5.2 Стратегії розвитку, розробка та впровадження проектів.
Не підлягає сумніву факт, що менеджмент сфери культури і дозвілля будь-якої країни дійсно використовує весь діапазон способів управління, які існують в будь-якій економічній і суспільній сфері діяльності. Мова йде про стратегічному аналізі, виробленні прогнозних цілей і перспективних планів; про проектно-впроваджувальної діяльності, про реалізацію програм, конкретних планів середньострокового та поточного розвитку, про методи їх виконання. Але тут вони мають свою специфіку.
Наприклад, некомерційні установи культури державного, регіонального та муніципального рівня при визначенні прогнозів свого розвитку багато в чому залежать від показників директивного планування, що спускається згори. Рекомендаційні плани носять контролюючий характер, у них мають звичайно вказуються мінімальні значення показників роботи даного підприємства, яке повинно вести свою діяльність таким чином, щоб забезпечити досягнення не нижче контрольних показників.
Менеджмент комерційної організації культури (особливо в рамках великого і середнього бізнесу) самостійно аналізує імовірнісні тенденції розвитку свого сегменту культури і дозвілля. Аналіз при цьому, безумовно, спирається на результати маркетингових досліджень. На основі такого аналізу складається прогноз розвитку галузі. Сутність прогнозу пов'язана з діагностикою проблем і провідних тенденцій, властивих конкретного сегменту сфери дозвілля, з розробкою можливих варіантів його розвитку в найближчому або віддаленому майбутньому. На базі такого прогнозу керівники розробляють перспективні плани фірми, які отримують довгостроковий (на перспективу 3-5 років і більше) та середньостроковий (1 - 3 роки) характер. У визначенні імовірнісних тенденцій розвитку культурно-дозвільної сфери важливо не робити помилок, здатних завести фірму на тупикову лінію. Точний прогноз створює основу для оновлення діяльності фірми, розробки конкретних проектів та впровадження нововведень.
Проектування в сфері культури і дозвілля виступає різновидом виробничо-економічної діяльності, спрямованої на оновлення наявних або на розробку та впровадження нових культурно значущих продуктів, технологій, необхідних зв'язків, пріоритетних художніх і духовних цінностей. Цілі, завдання, а також зміст проектів у різних видах дозвільної діяльності мають свої особливості, пов'язані з виробництвом послуги, культурного продукту. Якщо говорити про сферу культури в цілому, то в її рамках найчастіше розробляються проекти:
ü пов'язані зі створенням аудіовізуальних продуктів;
ü пов'язані з рекреацією людини;
ü художньо-дизайнерські (колекції одягу, прикрас);
ü сценічні (театр, естрада, цирк, шоу);
ü поліграфічні (книжкова і журнальна продукція);
ü реставраційні (область охорони культурної спадщини);
ü експериментальні (в нових сферах культурної діяльності).
Процес проектування всередині конкретної фірми містить в собі наступні етапи: аналіз проблемної ситуації, вироблення цілей, завдань по її вирішенню, проектування та впровадження нових форм активності персоналу. Особливої ​​уваги в культурних проектах вимагає спряженість у них управлінських, організаційно-технологічних, технічних аспектів з компонентами художньо-творчого і духовного плану. Сам процес творчості неможливо проектувати такими ж методами, що й сервісні технології, в ньому багато що визначається спонтанністю колективної творчості і індивідуального вираження. Але в культурному проектуванні важливо визначитися з тими прийомами індивідуальної творчості (сценаристів, композиторів, головних режисерів) і творчого виконавства (артистів, співаків, музикантів), діяльність яких інтегрується в новий культурно-дозвільний продукт.
Ще одне істотне доповнення. Проектування і впровадження інновацій не слід змішувати з простим копіюванням нового досвіду або з безсистемним просуванням культурного нововведення шляхом проб і помилок. Проектування, виступаючи розробкою своєрідною матриці нових технологій, що створюють ресурсно забезпечений культурний продукт, далеко не завжди завершується успішним впровадженням. Навіть кваліфіковані фахівці з соціокультурного проектування, не в змозі передбачити, як проект буде зустрінутий публікою, як він зможе інтегрувати в ситуацію, що досуговую практику.
Проектувальники, художньо-творчі керівники і менеджери-організатори повинні виходити з того, що в культурі і дозвілля одні звички і потреби людей піддаються управлінської коригування краще, інші гірше, але є й такі, які неможливо регулювати за допомогою нововведень або менеджерських зусиль.
На стадії впровадження проект набуває програмну форму, а потім переходить на рівень складання конкретних планів. Програма впровадження передбачає розробку технологій координаційної взаємодії між партнерами, опис дій кожного співвиконавця (партнера за проектом, відділу всередині фірми тощо), а також містить вказівку на джерела фінансування, способи інтеграції впроваджувальних коштів.
План впровадження містить в собі опис різних видів робіт, їх зміст, закріплене за кожною організаційною структурою, яка бере участь у впровадженні проекту, а також імена менеджерів, відповідальних за реалізацію певного напряму роботи із зазначенням термінів виконання і описом ресурсного забезпечення даного напрямку.
Прогнозно-стратегічний аналіз та перспективні плани, проектування інновацій та програмування більш ефективних напрямків діяльності - все це служить запорукою розробки ефективних культурних продуктів та дозвіллєвих послуг, що відповідають вимогам часу.
На всіх етапах вироблення стратегії, проектування та впровадження культурних інновацій величезне значення для загального керівництва цими процесами набуває маркетингова діяльність.

5.3 Значення маркетингу в менеджменті культурно-дозвільної сфери.
Маркетингу даються різні визначення, які можна звести до наступного: це діяльність, спрямована на розробку нових культурних товарів і дозвіллєвих продуктів, а також на їх ринкове просування за допомогою різноманітних сервісно-виробничих зусиль і управлінських методів.
Маркетинг породжує певну філософію розвитку сервісного підприємства, виробляє різноманітні способи, використовує спеціальні технології та прийоми, які дозволяють підвищувати рівень конкурентоспроможності підприємства. У маркетингу активно використовуються аналіз економічної ситуації, проводяться спеціальні дослідження ринків різного типу (споживачів, засновників, донорів і т.п.); вивчається співвідношення попиту та пропозиції в конкретному сегменті ринку, уточнюються особливості попиту різних категорій споживачів. Результати маркетингового аналізу широко застосовуються при виробленні інноваційної стратегії та її запровадження. Програмування та реалізація діяльності сервісного підприємства також багато в чому будуються на рекомендаціях такого аналізу. Використовуючи цей інструмент, менеджери дозвіллєвих фірм можуть більш впевнено проводити рекламні кампанії, ефективну PR-політику, знаходити методи оптимального позиціонування свого продукту на ринку, виробляти оцінку результатів діяльності підприємства.
Значення маркетингу в менеджменті культурно-дозвільної сфери розкриємо на прикладі двох його напрямів, які досить рельєфно відбивають його значення: вивчення масового попиту на культурні продукти (соціальний маркетинг) і просування нових дозвіллєвих занять і нових сервісних продуктів.
Спочатку зупинимося на значенні соціального маркетингу. Під цим розуміється аналіз культурних потреб, продукованих основними верствами населення конкретного суспільства, включаючи і тих представників, яким недоступні продукти і послуги з високою ціновою планкою. З огляду на результати соціального маркетингу, менеджмент у сфері культури не тільки виробляє найближчі цілі власного бізнесу, аналізує ситуацію, економічну кон'юнктуру в дозвільної діяльності, а й прогнозує довгострокові цілі суспільного розвитку, одночасно обгрунтовуючи свої довгострокові цілі. З цього випливає, що зосередженість зусиль менеджменту культури на дорогих дозвіллєвих продуктах або ставка на попит, пов'язаний виключно з поп-мистецтвом, небезпечні як для розвитку конкретної фірми, так і для розвитку суспільства. В осмисленні подібних тенденцій слід визнати важливість збереження національних традицій, підтримки розвиваючих напрямків дозвілля, а також враховувати попит соціально незахищених верств населення, насамперед дітей, молоді, як стратегічний ресурс розвитку свого бізнесу. Аналіз книжкової справи дозволяє бачити, що видання детективів, популярних жіночих романів дає можливість видавництвам, перерозподіляючи доходи, видавати менш вигідну в короткостроковій перспективі дитячу класику, підручники. Тим самим видавці виконують розвивальну функцію по відношенню до підростаючим поколінням і реалізують довгострокову стратегію своєї галузі. В іншому випадку вже через десять років почне зникати читацька аудиторія навіть детективів і мелодрам. Все це говорить про те, що будь-якого культурно-дозвільний бізнес повинен більш ретельно і відповідально виробляти стратегію свого розвитку на найближче і довгострокове майбутнє.
Тепер розглянемо агресивну тактику просування нових дозвіллєвих занять, яка дає про себе знати в багатьох сегментах сфери організації культури та дозвілля. Менеджери підприємства, стикаючись з високим рівнем конкуренції в своєму сегменті дозвілля, змушені не тільки рахуватися зі сформованої розстановкою сил і сталим попитом, але і переходити до гіперактивному формування попиту з заданими параметрами. У цій ситуації виробляються наступальні технології, агресивно впливають на цільові групи споживачів. Деколи ця стратегія переходить на маніпулювання свідомістю людей.
Але, як неодноразово підкреслювалося раніше, сфера культури і дозвілля має особливий характер, де нестримна комерціалізація діяльності здатна привести до результатів, несподіваним для суспільства і несприятливим для самого бізнесу.
Фахівці з маркетингу будь-якого підприємства культури повинні мати широкий кругозір, добре знати провідні тенденції в розвитку дозвілля і суспільства, вміти їх прогнозувати. Недооцінка загальнокультурних і соціальних характеристик, зневага до позитивних духовних цінностей і орієнтація лише на дозвільні запити вузьких цільових груп викличе чималі витрати в просуванні інновацій.
Призначення дозвіллєвого маркетингу - робити ставку бізнесу та менеджменту на перспективні культурні проекти, конструктивні ідеї, яскраві особистості, динамічні громадські організації. З цією метою маркетинг повинен аналізувати попит різних груп суспільства, в тому числі соціально незахищених, соціально незахищених, маргінальних.
Прихильники агресивної стратегії в боротьбі за заможних споживачів дозвілля часто не погоджуються з такою позицією, вважаючи зайвим займатися соціальним маркетингом, стежити за дозвільних потреб суспільства і неперспективних з комерційної точки зору груп населення. Дійсно, становлячи значну частину населення, ці групи не в змозі оплачувати дорогі послуги. Але, по-перше, деякі з цих шарів (наприклад, учнівська молодь) здатні підтримати нову моду у проведенні дозвілля, висловитися за стратегічно значимі починання. Сьогоднішня молодь завтра стає провідною силою суспільства, і це слід враховувати. По-друге, економічна кон'юнктура в умовах постіндустріального суспільства настільки динамічна, що будь-яка фірма, як правило, прагне виробити диверсифікаційних орієнтацію на різноманітні сегменти споживчого ринку.
Ще одне важливе міркування: низькодохідні шари дійсно неплатоспроможні відношенню до комерційних видів дозвілля. У такій ситуації будь-яка фірма, навіть комерційна, право шукати донорів, які заради суспільного престижу готові підтримати, обслуговування соціально незахищених верств, покращуючи тим самим власний імідж і конкурентні якості підприємства.
Всі ці обставини роблять соціальний маркетинг важливим напрямком діяльності будь-якого культурно-дозвіллєвого підприємства.
В останні десятиліття в зарубіжній та вітчизняній практиці культури формуються напрями маркетингу, пов'язані з галузевою орієнтацією і вивченням попиту споживачів музейних послуг, бібліотечних, театральних і ін Активно досліджуються особливості попиту відвідувачів культурно-видовищних і рекреаційно-спортивний підприємств, санаторно-курортного і туристського відпочинку .
Крім того з'являються маркетингові дослідження в галузі культурного розвитку різних територій (як міждержавних, так і всередині конкретної країни), регіонів, міст, а також вивчаються культурні запити прихильників різних конфесій, політичних партій, громадських рухів.

5.3 Особистий менеджмент керівників установ культури і дозвілля.
Під особистим менеджментом керівника розуміється його здатність до самоорганізації, дисципліни, саморозвитку, тобто якостям, які набувають провідного значення в діяльності менеджера організації культури. Розкрита раніше специфіка культурно-дозвільної діяльності свідчить: особистість керівника, менеджера-організатора подібної діяльності не може бути ординарною, прямолінійною, бюрократично обмеженою. З одного боку, людина в цьому випадку відчуває величезні психологічні та професійні навантаження; його дії розгортаються в широкому діапазоні громадських, професійних проблем та художньо-творчих (спортивних, рекреаційних, туристичних т ін) відносин. Неминуче він опиняється в епіцентрі сучасних тенденцій, які так чи інакше пов'язані з дозвіллям, громадської психологією, модою. З іншого боку, він повинен добре орієнтуватися в бізнес-технологіях, бути авторитетним лідером у своєму колективі, вміти усувати організаційні складнощі, що виникають під час повсякденної роботи. Будь-який збій у підготовці великих культурних проектів та дозвіллєвих продуктів загрожує колективу і бізнес-партнерам збитками, часом, значітальнимі. Тому досвідчені організатори вміють відрізняти перспективні проекти від неперспективних.
Керівники, які безпосередньо керують творчої колективної діяльністю (головні режисери, художні керівники шоу-бізнесу та ін), повинні володіти вмінням володіти нюансами артистичного менеджменту, тобто мотивувати артистів, не допустити в загальній роботі боротьбу амбіцій, не розпалювати конфлікти між артистами, розпізнати в починаючому артиста майбутню зірку, надати будь-яку підтримку талановитим виконавцям.
Робітники та психологічні навантаження у менеджера культури і дозвілля часто перевершують будь-які норми, так як часом йому доводиться працювати майже цілодобово. Перша частина буденного дня зайнята репетиціями, технічним керівництвом, вечорами, як правило, основне обслуговування відвідувачів закладів культури та дозвілля. Навантаження у вихідні та святкові дні нерідко зростають багаторазово.
Ситуація полегшується в тому випадку, якщо ведучий керівник або менеджер-організатор дозвільної діяльності має базову освіту, що заклала основу його культурно-гуманітарних, економічних знань, організаторських умінь. У разі відсутності такої підготовки зростає роль його саморозвитку і самоорганізації, важливість яких зберігається і при наявності професійної підготовки.
Особливо важливими якостями характеру і поведінки менеджера культури слід визнати його комунікативність, тобто вміння взаємодіяти та домогтися ділових цілей в роботі з різними людьми, вміння налаштувати інших на креативну діяльність. Зазначені якості далеко не завжди розвинені в людини від народження. Якщо менеджер захоплений і дорожить своєю роботою в культурно-дозвільній сфері, він повинен сам розвивати їх у собі. Будучи організуючим початком у колективі, менеджер зобов'язаний бути гранично дисциплінованим, точним до пунктуальності. Основну допомогу у формуванні цих якостей здатне надавати планування часу на рік, півроку, на місяць, на тиждень і на кожен день. Нерідкі ситуації, коли організаторам доводиться планувати кожну годину свого робочого часу.
Не кожен менеджер-організатор тісно взаємодіє з відвідувачами культурних установ, клієнтами підприємств дозвілля. Але кожен повинен бути готовий зустріти такого відвідувача, вислухати і вирішити його проблеми. У цьому випадку особливу важливість набуває внутрішня культура, культура мови, вміння переконувати людей і т.п.
Особливої ​​уваги вимагає зовнішній вигляд і манера триматися, культура поведінки керівника, менеджера-організатора. У цій сфері склалися свої традиції, вимоги до зовнішнього вигляду і поведінки працівників такого рівня. У багатьох установах керівники та організатори деталями свого одягу і прикрас підкреслюють зв'язок професійної праці з культурною місією, з артистичною середовищем, зі сферою дозвілля, відпочинку, свята.
Головні переваги організатора дозвіллєвого сервісу в очах аудиторії і клієнтів, безумовно, пов'язані не стільки з зовнішнім виглядом, скільки з культурою поведінки і внутрішньою культурою в цілому, з умінням бути професіоналом високого класу.
5.4 Формування доходообразующей бази організацій культури, інформації та дозвілля в сучасних умовах.
В даний час у будь-якій країні фінансове забезпечення сфери культури, інформації та дозвілля формується на основі багатоканальних джерел.
Певну частину витрат беруть на себе органи влади, що реалізують державну, регіональну і муніципальну політику. У різних країнах вироблені неоднакові підходи і склалися неоднакові традиції поділу витрат на культуру між зазначеними бюджетними рівнями. У середині 1990-х років у Фінляндії, Італії, Швеції більше половини витрат такого роду припадало на частку центральних бюджетів, у той час як у Німеччині, Нідерландах, Швейцарії складалася протилежна картина: тут основний тягар бюджетного фінансування культури лягала на регіональні та муніципальні органи влади .
Але майже всюди в світі культурна політика, що проводиться органами влади, не є єдиним джерелом фінансування організації культурно-дозвільної діяльності. У цих процесах беруть участь такі важливі суб'єкти, як фінансові та підприємницькі структури, населення, а також донори (спонсори, меценати). Самі різновиди культурно-дозвільної практики і особливо способи її організації помітно різняться між собою за рівнем прибутковості, можливостям самоокупності. На одному полюсі практики працює чимало організацій і фірм, які здатні самостійно формувати свою доходообразующую частина через підприємницьку активність, існуючи переважно за рахунок споживчого ринку. До таких організацій належать організації шоу-бізнесу, грального бізнесу, багато фірм індустрії розваг, туристична діяльність та ін На іншому полюсі діють заклади культури, які повністю залежать від засновників і донорів (бібліотеки, дитячі клуби, просвітницькі установи та ін.) Між ними розміщується значне число установ і організацій культури, фінансова база яких формується на змішаній основі.
Зарубіжні дослідники на основі аналізу діяльності культурних установ західноєвропейських країн розробили приблизну схему, яка відображає частку власних доходів у організацій культури різного типу за рахунок споживчого ринку, тобто за рахунок населення.
0 25% 50% 75% 100%


Бібліотеки, Фестивалі, Театри, цирки, Продюсерські Шоу-бізнес, клуби, конкурси концертні агентства організації,
освітні організації фірми індустрії
установи розваг
Рис. 1. Частка доходів, отриманих за рахунок споживчого ринку в установах і організаціях культури різного типу
Вітчизняні економісти визнають, що дана схема доходообразующей частини установ культури вимагає уточнення. Схема будується лише на основі доходообразующей частини, отриманої за рахунок населення і в ситуації сприятливо складається ринкової кон'юнктури. Але для закладів культури є й інші ринки отримання доходів, перш за все ринки донорів (благодійних фондів, спонсорів, меценатів), бізнес-партнерів, а також державних структур, які надають додаткові кошти понад бюджетного фінансування. У цьому випадку співвідношення доходів у різних установах культури буде іншим. Крім того, дана схема при наявності деяких загальних тенденцій буде відображати в різних країнах неоднакові пропорції фінансових джерел. Це визначається тим, що різним державам властиві різні рівні економічного розвитку, в них діють неоднакові традиції культурного виробництва і дозвіллєвої діяльності, виробляються несхожі цілі культурної політики.
Проте головне в тому, що в сучасних умовах доходообразующая частина в організаціях культури і дозвілля складається з різноманітних джерел, тобто має змішану природу. Вона формується на основі:
бюджету (державного та регіонального рівня), а також інших надходжень від засновників (державних і місцевих органів влади, юридичних і фізичних осіб);
основних платних видів діяльності установ культури;
платежів за надання послуг за договорами з юридичними та фізичними особами;
кредитів банків;
донорських внесків (добровільних пожертвувань, спонсорської допомоги тощо);
інших доходів і надходжень, у тому числі доходів від різної підприємницької діяльності, включаючи ту, яка не відноситься до профільної діяльності.
Частина матеріально-технічної та фінансової основи, яка забезпечується державою, місцевими властями, а також засновникам, донорами, формує відповідний обсяг культурно-дозвіллєвих послуг некомерційних установ і організацій культури, для споживачів або повністю, або частково безкоштовних. Таким чином, відбувається нейтралізація ринкових витрат розвитку культури і дозвілля. Цей напрямок надання послуг населенню дозволяє охоплювати обслуговуванням соціально незахищені верстви, в першу чергу дітей і підлітків, багатодітні сім'ї, низькооплачуваних працівників, інвалідів та ін
Значний обсяг культурно-дозвіллєвих послуг формується також за рахунок підприємницької активності організацій культури та дозвілля. У цьому випадку послуги для споживачів оплачувані, хоча їх ціноутворення в даному випадку може або повністю виходити з кон'юнктури попиту, або купувати щадний характер завдяки підтримці організацій культури та дозвілля ззовні (пільгового оподаткування, договору про некомерційний партнерстві з органами влади, допомоги різних фондів та ін .).
Чим більше діяльність конкретної організації дозвілля (театру, музею, дозвільної фірми тощо) носить комерційний характер, тим меншою мірою її персонал розраховує на фінансову допомогу ззовні, але більше орієнтується на споживчий попит. Тому у світовій практиці враховується, до якого типу організації культури та дозвілля відноситься конкретне установа: комерційного, некомерційним або змішаного. Такий поділ пов'язано з різними цілями цих груп, неоднаковими джерелами отримання доходів.
На цій основі в органів влади в різних країнах по відношенню до кожної з цих груп вироблені різні підходи і методи культурної політики, зокрема, в області прямої і непрямої підтримки, оподаткування, пільг і т.п.
Розглянемо різноманіття джерел доходообразующей частини організацій культури на прикладі США. Відомо, що більшу частку в зовнішньому фінансуванні некомерційних організацій культури тут становлять внески (іноді малі) великого числа приватних осіб. На другому місці - кошти благодійних фондів; на третьому - пожертвування комерційного сектору; на останньому - державні вкладення (субсидії, розподіляються урядовими агентствами).
Саме в США пошук коштів для розвитку культурної діяльності, включаючи дозвільні заходи населення, став різновидом професійної управлінської діяльності - фандрейзинг. Фандрейзинг - це робота з донорами культурної діяльності, вміння залучити ресурси в некомерційні організації культури понад фінансових зобов'язань засновника, доходів від основної та додаткової статутної діяльності.
Державне і додаткове фінансування некомерційних культурно-дозвіллєвих закладів дозволяє нейтралізувати або в значній мірі пом'якшувати тиск, який чиниться нестабільним попитом і ринковою кон'юнктурою на культурно-дозвільні заняття. Некомерційні установи культури та дозвіллєві організації не виключені з ринкового середовища, але здійснюють деякі види своєї діяльності на комерційній основі.
5.5 Перехід до формування доходів ринкового типу російських некомерційних установ культури і дозвілля.
Особливості формування російської системи різноманітних джерел фінансування структур культури і дозвілля розглянемо спочатку стосовно до некомерційним підприємствам і організаціям, так як саме вони є найменш готовими розвиватися в ринкових умовах.
За минуле десятиліття фінансові надходження, пов'язані з бюджетним фінансуванням, залишалися вразливою ланкою російської сфери культури і дозвілля. В умовах інфляції і економічної кризи фактична частка видатків на культуру у федеральному бюджеті становила значно меншу частину, ніж передбачено законодавством та плановими завданнями. В особливо складному становищі опинилися заклади культури, які переходили з федерального в регіональне підпорядкування і фінансувалися з місцевих бюджетів. У нових умовах вони хронічно недоотримують фінансові кошти на свій розвиток. Заробітна плата працівників сфери культури залишається найнижчою серед інших галузей вітчизняної економіки.
В умовах безпрецедентного падіння активності багатьох традиційних закладів культури органи влади йдуть на розширення можливостей збільшення їх доходообразующей частини і вводять можливість організації для багатьох з них засновництва. Засновники зобов'язані приймати на себе обов'язки по часткового або повного фінансування роботи колективу, але не мають права втручатися в його творчі процеси. Багато аспектів відносин, які шикуються між засновниками і організацією культури, регулюються законодавством, а також договірними відносинами між ними. Інститут засновництва в сфері культури зіграв чималу роль у подоланні найбільш складних моментів перехідного періоду.
Є ще одна можливість розширення доходообразующей частини російських некомерційних установ культури - пошук донорів (фандрейзинг), готових надати фінансові кошти на його поточну роботу, на розробку і впровадження творчих проектів, на реалізацію спеціальних впроваджувальних програм.
Нижче наведено приклад, що відображає структуру доходів у%, отриманих з різних джерел в сучасній діяльності Державної Третьяковської галереї:
5% - виїзні виставки;
18% - вхідна плата, екскурсії, лекції;
33% - гранти, пожертвування, благодійні внески;
35% - бюджетне фінансування;
7% - підприємницька діяльність;
2% - інші джерела.
У нашій країні, по суті, ще не склалися інститути і структури донорства демократичного типу (органи влади, комерційні кампанії, благодійні фонди), а також не з'явилися в достатній кількості суспільно значимі фігури (великі бізнесмени, відомі громадські діячі), які здатні виділити ресурси для підтримки діяльності установ культури. Зарубіжний ж ринок донорів (зокрема, благодійних фондів) залишається для працівників російської сфери культури малодоступним.
У розвитку вітчизняного фандрейзингу великого значення набуває досвід діяльності установ культури великих міст, в першу чергу двох столиць.

5.6 Збільшення доходообразующей частини вітчизняних некомерційних установ за рахунок підприємництва.
Нове законодавство стимулює розвиток підприємницької діяльності некомерційних установ, формування доходообразующей частини на змішаній основі. У цьому випадку підприємництво може мати різні форми і розвертатися на різних ринках. Роботу колективу некомерційного установи культури із засновниками, донорами, по суті, також можна вважати різновидом підприємництва. Одне з важливих напрямків підприємництва - робота на ринку споживачів. Цей напрямок дозволяє некомерційним установам культури (музеях, бібліотеках, театрах і ін) крім основної діяльності розвивати вторинні послуги, які можуть бути (можуть і не бути) пов'язані з провідною діяльністю, але які затребувані населенням.
З цією метою багато бібліотек вводять послуги ксерокопіювання, підбір для читачів певної літератури, складання бібліографічних оглядів; музеї організують виробництво сувенірів зі своєю символікою, замовляють і продають відповідну мистецтвознавчу літературу і ізопродукцію. Театральні колективи проводять спеціальні мистецькі заходи, вечори, зустрічі на платній основі.
Підприємницька діяльність некомерційних установ культури може бути успішною лише на основі принципів ринкового господарства з опорою на відповідні технології і прийоми діяльності. Мова йде про збір інформації, вивченні споживачів, проведенні маркетингових досліджень, рекламних кампаній і т.п. Саме ці аспекти підприємницької діяльності освоюються працівниками вітчизняних установ культури і дозвілля з чималими труднощами.
У великих культурних центрах Росії підприємницька діяльність може формувати у структурі доходів від 10-15% (в клубних установах, бібліотеках) до 45-55% (філармонії, парки культури і відпочинку, найбільш відвідувані театри) фінансових коштів.
5.7 Особливість підприємницької активності і отримання доходів у комерційних сегментах сфери культури і дозвілля.
Організації культури і дозвілля комерційного типу спочатку будують свою діяльність інакше, ніж некомерційні. Створювані при цьому товари, культурні продукти та послуги, безумовно, розраховані на потреби людей, але більшою мірою при цьому враховуються такі види попиту, як масовий, ексклюзивний, ситуативний, ажіотажний. Виробники культурного продукту орієнтовані переважно на отримання прибутку і можуть встановлювати ту цінову планку, за допомогою якої розраховують досягти своєї мети.
Разом з тим підприємець для реалізації своїх проектів часто потребує великих засобах, якого у нього не виявляється. Заради знаходження ресурсів він звертається до інвесторів, шукає надійних партнерів, бере банківські позики, використовуючи будь-яку можливість для досягнення поставлених завдань. У зв'язку з цим він поєднує в собі такі протилежні якості, як обережність і готовність йти на ризик. Його підприємницька діяльність підпорядкована створенню конкурентоспроможного культурного продукту, який дозволить досягти надвисокої норми прибутку.
Навіть комерційно благополучні сегменти індустрії розваг (ігровий і шоу-бізнес) в Росії поки не зміцніли настільки, щоб стати джерелами інвестування у великі проекти культурно-дозвіллєвого плану. Бюджетне розподіл коштів і допомогу держави продовжують залишатися провідними каналами надходження фінансів у сферу культури і дозвілля, хоча цих коштів вкрай недостатает для її розвитку в сучасному вигляді.
Удосконалення культурної політики федерального і регіонального рівнів в перехідних умовах залишається основним фактором, що дозволяє сформувати умови для ефективного перерозподілу фінансових коштів на ринковій основі у сфері культури та організації дозвілля. Органи влади в першу чергу покликані створити міцні правові, адміністративно-організаційні передумови багатоканального фінансування як некомерційних, так і комерційних сегментів цієї сфери. Центральні та місцеві влади країни ще не освоїли багатий досвід і безліч можливостей світової практики. Чимало запитань викликає безперешкодний відтік з країни вільних капіталів за кордон. Подібні витрати державної політики в перехідний період активно обговорюються представниками російського бізнесу в сфері культури, творчими працівниками, дослідниками, споживчої громадськістю.

Опис організації, сутність діяльності
КРОО «Здорове суспільство» - регіональна громадська організація, що працює в сфері культури. У 2001 році була заснована на базі Центру сучасної хореографії м. Красноярська.
Поштовхом до утворення «Здорового суспільства» послужило бажання розвивати сучасну хореографію в регіоні на тому рівні, на якому вона знаходиться в усьому світі, створюючи умови для спілкування російських танцюристів і хореографів із зарубіжними колегами. Майданчиком для подібного міжнародного обміну досвідом став фестиваль «Айседора», який отримав свою назву від імені Айседори Дункан, родоначальниці сучасного танцю. Даний захід є наймасштабнішим і відомим проектом «Здорового суспільства» і з 2001 р . щорічно проводиться в кінці квітня - початку травня.
Серед інших прикладів діяльності організації можна виділити:
ü «Літня школа» - проведення майстер класів за участю відомих російських педагогів для танцюристів і хореографів, щорічно має місце в останній тиждень серпня. Як правило, школа збирає учасників з міст Сибіру і Далекого Сходу.
ü Всеросійський фестиваль «Зоряний дощ», що включає конкурсну програму у різних номінаціях (різні види танцю, циркове мистецтво, вокальна майстерність і т.п.), майстер класи по обраних напрямках у російських педагогів.
ü Всеросійський «Танцювальний форум», в рамках якого проходить конкурс танцювальних колективів у різних номінаціях. Так само проводяться майстер класи російських педагогів для танцюристів і хореографів.
Фестивальна діяльність була обрана організаторами «Здорового суспільства» не просто так. Різні фестивалі і конкурси - це один з ефективних способів стимулювання творчої активності з одного боку, та підвищення якості цієї активності з іншого. Фестиваль дає можливість людям з різних міст обмінюватися досвідом, можливість самовираження та духовного та професійного розвитку. На будь-якому фестивалі учасники збираються «за інтересами», і атмосфера дружності і розуміння дозволяє людям ще більше відкритися. Крім того, насичена програма фестивалю, багато цікавої інформації в короткий проміжок часу - це певний стрес для людини, який робить його більш сприйнятливим, змушує використовувати ті можливості організму, про які раніше він не підозрював. У підсумку, у розвитку людини відбувається різкий стрибок, і він досягає результатів, яких при звичному способі навчання він не досяг би і за рік.
Оскільки учасники збираються з різних міст - після фестивалю вони поширюють отриманий досвід по всій території країни, що підвищує рівень розвитку країни в цілому.
У цьому відношенні Красноярськ - одне з найкращих місць проведення подібних фестивалів, тому що він знаходиться в географічному центрі Росії, а тому більш доступний для жителів віддалених регіонів, на відміну від столиць.
Структура організації і персонал.
Як згадувалося раніше, організація була утворена на основі Центру сучасної хореографії (ЦСХ). Директор ЦСХ одночасно є директором всіх проектів «Здорового суспільства». Так як фестивальна діяльність не вимагає постійного штату співробітників, то основним постійним персоналом заходів є працівники ЦСХ-адміністратор, деякі педагоги центру. Особливо слід згадати про те, що в центрі працює штатний дизайнер, який здійснює діяльність з розроблення та оформлення всіх поліграфічних потреб організації, таких як: рекламні щити, квитки та запрошення, сертифікати та дипломи, календарі, плакати, інформаційні брошури, абонементи; та ін . Так само дизайнер частково займається документообігом ЦСХ. Нижче представлена ​​організаційна структура Центру сучасної хореографії.