Культура європейського Середньовіччя 2

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

РЕФЕРАТ
Тема: Культура європейського Середньовіччя

Зміст
1. Культура Візантії
2. Особливості розвитку культури епохи Середньовіччя
3. Художня культура Середньовіччя
4. Російська культура епохи Середньовіччя
5. Список літератури

1. Культура Візантії
У період Середньовіччя особливо важливо підкреслити роль Візантії (IV - сер. XV ст.). Вона залишалася єдиною берегинею елліністичних культурних традицій. Однак спадщина пізньої античності Візантія істотно перетворила, створивши художній стиль, вже цілком належить духу і букві Середньовіччя. Причому в середньовічному європейському мистецтві саме візантійське було найбільшою мірою ортодоксально християнським.
В історії візантійської культури виділяються такі періоди:
1-й період (IV - сер. VII ст.) - Візантія стає спадкоємицею Римської імперії. Відбувається перехід від античної до середньовічної культури. Протовізантійская культура цього періоду носить ще міський характер, але поступово центрами культурного життя стають монастирі. Становлення християнського богослов'я відбувається при збереженні досягнень античної наукової думки.
2-й період (сер. VII - сер. IX ст.) - Відбувається культурний спад, пов'язаний з економічним занепадом, аграризації міст і втратою ряду східних провінцій і культурних центрів (Антіохії, Олександрії). Центром промислового розвитку, торгівлі, культурного життя, "золотими воротами" між Сходом і Заходом для візантійців став Константинополь.
3-й період (сер. Х-ХІІ ст.) - Період ідейної реакції, обумовлений економічним і політичним занепадом Візантії. У 1204 р. хрестоносці під час 4-го хрестового походу здійснили розділ Візантії. Константинополь стає столицею нової держави - Латинської імперії. Православне патріаршество замінюється католицьким.
У світовій культурі візантійської цивілізації належить особливе місце. Протягом усього тисячолітнього існування Візантійська імперія, що увібрала в себе спадщину греко-римського світу і елліністичного Сходу, являла собою центр своєрідною і воістину блискучої культури. Для візантійської культури характерні розквіт мистецтва, розвиток наукової і філософської думки, серйозні успіхи в галузі освіти. У період Х-ХІ ст. в Константинополі набула поширення школа світських наук. Аж до XIII ст. Візантія за рівнем розвитку освіченості, за напруженістю духовного життя і барвистому блискотінню предметних форм культури, безсумнівно, була попереду всіх країн середньовічної Європи.
Перші візантійські концепції у сфері культури та естетики сформувалися у IV-VI ст. Вони представляли собою сплав ідей елліністичного неоплатонізму і ранньої середньовічної патристики (Григорій Ніський, Іоанн Златоуст, Псевдо-Діонісій Ареопагіт). Ідеалом ранньовізантійської культури стає християнський Бог як джерело "абсолютної краси". У працях Василя Кесарійського, Григорія Назианзина і Григорія Нісського, в промовах Іоанна Златоуста закладався фундамент середньовічного християнського богослов'я та філософії. У центрі філософських пошуків знаходиться розуміння буття як блага, що дає своєрідне виправдання космосу, а отже, світу і людини. У пізньовізантійський період найширші пізнання прославлених філософів, богословів, філологів, риторів - Георгій Геміст Пліфон, Дмитро Кідоніс, Мануїл Хрісолор, Віссаріон Нікейський та ін - викликали захоплення італійських гуманістів. Багато з них стали учнями та послідовниками візантійських вчених.
Якісно новим етапом у розвитку візантійської художньої культури стали VIII - IX століття. У цей період візантійське суспільство переживало непевні часи, джерелом яких була боротьба за владу між столичною та провінційною знаттю. Виник рух іконоборства, спрямоване проти культу ікон, оголошених пережитком ідолопоклонства. У ході своєї боротьби як іконоборці, так і иконопочитатели заподіяли величезної шкоди художній культурі, знищивши численні пам'ятники мистецтва. Однак ця ж боротьба сформувала новий тип бачення світу - вишукану абстрактну символіку з декоративною орнаментикою. У розвитку художньої творчості залишила слід іконоборців проти чуттєвого, що оспівує людське тіло і фізична досконалість, елліністичного мистецтва. Иконоборческие художні уявлення проклали дорогу глибоко спіритуалістичного мистецтва X - XI ст. і підготували перемогу висока духовності і відстороненого символізму у всіх сферах візантійської культури наступних століть.
Особливості візантійської культури включають:
1) синтез західних і східних елементів у різних сферах матеріального і духовного життя суспільства при який панує становищі греко-римських традицій;
2) збереження в значній мірі традицій античної цивілізації;
3) Візантійська імперія на відміну від роздробленої середньовічної Європи зберегла державні політичні доктрини, що наклало відбиток на різні сфери культури, а саме: при все зростаючу котячу вплив християнства будь-коли загасало світське художня творчість;
4) відмінність православ'я від католицтва, що проявлялося у своєрідності філософсько-богословських поглядів православних теологів і філософів Сходу, в системі християнських етичних та естетичних цінностей Візантії.
Визнаючи свою культуру як вище досягнення людства, візантійці свідомо захищали себе від іноземних впливів. Лише з XI ст. вони почали залучати досвід арабської медицини, переводити пам'ятники східної літератури. Пізніше виник інтерес до арабської і перської математики, до латинської схоластики і літературі. Серед вчених енциклопедичного характеру, що пишуть по широкому колу проблем - від математики до богослов'я і художньої літератури, слід виділити Іоанна Дамаскіна (VIII ст.), Михайла Пселла (XI ст.), Никифора Влемміда (III ст.), Феодора Метохіта (XIV ст .).
Прагнення до систематизації та традиціоналізм, характерні для візантійської культури, особливо виразно проявилися в юридичній науці, початок якої покладено систематизацією римського права, складанням склепінь цивільного права, найбільш значний з яких - Кодифікація Юстиніана.
Неоціненний внесок візантійської цивілізації в розвиток світової культури. Він полягав насамперед у тому, що Візантія стала "золотим мостом" між західною і східною культурами; вона зробила глибокий і сталий вплив на розвиток культур багатьох країн середньовічної Європи. Ареал розповсюдження впливу візантійської культури дуже великий: Сицилія, Південна Італія, Далмація, держави Балканського півострова, Давня Русь, Закавказзя, Північний Кавказ і Крим - всі вони в тій чи іншій мірі стикалися з візантійською освіченістю, що сприяло подальшому прогресивному розвитку їх культур.
2. Особливості розвитку культури епохи Середньовіччя
Середньовічна культура - європейська культура в період з V ст. н.е. до XVII ст. (Умовно поділяється на три етапи: культура раннього Середньовіччя V-Х1 ст.; Середньовічна культура XI-XIII ст.; Культура пізнього Середньовіччя XIV-XVII ст.). Початок Середньовіччя співпало з відмиранням еллінської-класичної, античної культури, а кінець - з її відродженням в Новий час.
Матеріальну основу середньовічної культури складали феодальні відносини. Політична сфера Середньовіччя являла насамперед панування військового стану - рицарства, засноване на поєднанні прав на землю з політичною владою. З утворенням централізованих держав формувалися стани, що складають соціальну структуру середньовічного суспільства - духовенство, дворянство й інші жителі ("третій стан", народ). Духівництво піклувалося про душу людини, дворянство (лицарство) займалося державними і військовими справами, народ - трудився. Суспільство стало ділитися на "тих, хто працює" і "тих, хто воює". Середньовіччя - це епоха численних воєн. Тільки "хрестових походів" (1096-1270) офіційна історія налічує вісім.
Середньовіччя властиво об'єднання людей у ​​різні корпорації: чернечі та лицарські ордени, селянські громади, таємні товариства і т.д. У містах роль таких корпорацій насамперед грали цехи (об'єднання ремісників за професіями). У цехової середовищі виробилося принципово нове ставлення до праці як цінності, виникло принципово нове уявлення про працю як дар Божий.
Домінантою духовного життя Середньовіччя була релігійність, яка обумовлювала роль церкви як найважливішого інституту культури. Церква виступала і як світська сила в особі папства, що прагнула до панування над християнським світом. Завдання церкви була досить складна: зберігати культуру церква могла лише "обмірщаясь", а розвивати культуру можна було тільки шляхом поглиблення її релігійності. Ця суперечливість підкреслена найбільшим християнським мислителем Августином "Блаженним" (354-430) в його роботі "Про град Божий" (413 р.), де він показав історію людства як споконвічну боротьбу двох градів - Граду земного (спільності, заснованої на світській державності, на любові до себе, доведеної до презирства до Бога) і Граду Божого (духовної спільності, побудованої на любові до Бога, доведеній до презирства до себе). Августин висунув думку, що віра і розум - це лише два різних види діяльності одного роду мислення. Тому вони не виключають, а доповнюють один одного.
Проте в XIV ст. восторжествувала радикальна думка, обгрунтована Вільямом Оккамом (1285-1349): між вірою і розумом, філософією і релігією немає і не може бути в принципі нічого спільного. А тому вони цілком незалежні один від одного і не повинні контролювати одне одного.
Середньовічна наука виступає як осмислення авторитету даних Біблії. Разом з тим складається схоластичний ідеал знання, де високий статус набуває раціональне знання і логічний доказ, знову ж поставлені на службу Богові і церкви. Зближення науки з викладанням сприяло формуванню системи освіти (XI-XII ст.). З'являється велика кількість перекладів з арабської та грецької - книг з математики, астрономії, медицині і т. д. Вони стають стимулом інтелектуального розвитку. Саме тоді зароджуються вищі школи, а потім і університети. Перші університети з'явилися на початку XIII ст. (Болонья, Париж, Оксфорд, Монпельє). До 1300 р. в Європі існувало вже 18 університетів, які перетворилися в найважливіші культурні центри. Університети пізнього Середньовіччя будувалися за Паризьким зразком, з обов'язковими чотирма "класичними" факультетами: мистецтв, теології, права і медицини.
У пізньому середньовіччі Європа вийшла на шлях технічного прогресу: використання водяних і вітряних млинів, розробка нових конструкцій підйомників для будівництва храмів, поява перших машин; винайдені годинник, налагоджене виробництво паперу, з'явилися дзеркало, окуляри, проводилися медичні досліди.
Змінювалася і духовне життя суспільства; художня література набуває світського характеру, набирає силу тенденція звертання до земного життя. Особливим явищем стала лицарська література. Розвивається епос, який залишив у спадщину такі талановиті твори як французька поема "Пісня про Роланда" та німецька - "Пісня про Нібелунгів". Зростаючу увагу до людини, його пристрастям блискуче виражено Данте Аліг'єрі (1265 - 1321) у "Божественної комедії". На початку другого тисячоліття відбувається синтез романського мистецької спадщини і християнських основ європейського мистецтва. Його основним видом до XV століття стало зодчество, вершиною якого був католицький собор. З кінця XIII в. провідним стає народжений міської європейської життям готичний стиль.
Середньовічна культура пізнього періоду виражає не застиглий назавжди стан людини і її світу, а живе рух. Такий висновок можна зробити з урахуванням історичної тривалості світової культури.
3. Художня культура Середньовіччя
Кожна культурна епоха має своє, притаманне лише їй світогляд, уявлення про природу і суспільство, часі і просторі, порядку світобудови, відносинах людей в суспільстві і т. д. Всі перераховані подання середньовічної епохи були сформовані християнським віровченням і християнською церквою. Величезним був вплив християнства і релігійного світогляду на середньовічне мистецтво.
Саме пожвавлення культурного життя спочатку виразилося в тому, що, починаючи з Х століття, в західноєвропейській художній культурі затверджуються нові естетичні норми та погляди. Першою формою власне середньовічної естетики стає романський тип художнього світосприйняття, який відбивав час феодальної роздробленості. У Х столітті художня культура Середньовіччя змогла створити єдиний загальноєвропейський стиль, який отримав назву романського. Стиль "у манері римлян" мав на увазі використання в середньовічній архітектурі деяких рис архітектури і будівельних прийомів римлян.
Нестабільна історична ситуація, постійні чвари лицарів при майже безперервних війнах зумовили перетворення архітектури в основний вид мистецтва романського стилю. Кам'яні будівлі в період міжусобиць ставали фортецями і забезпечували захист людей. Ці споруди мали масивні стіни і вузькі вікна. Головними типами споруд у романську епоху були феодальний замок, монастирський ансамбль і храм.
Романську замкову архітектуру пронизував дух войовничості і постійної потреби самозахисту. Тому розташований зазвичай на вершині скелястого пагорба замок служив захистом під час облоги і своєрідним організаційним центром при підготовці до набігів. Середньовічна Європа тому була покрита замками. Один з найвеличніших і потужних замків - замок П'єрфон на північ від Парижа (Франція).
Храмова архітектура Середньовіччя також відображала особливості свого часу. Романський храм покликаний був наблизити людину до Бога, занурити його в божественний світ. Тому в оздобленні інтер'єру значне місце відводилося фресок та вітражам, заповнювало віконні прорізи. Численні розпису покривали строкатим килимом поверхні стін і склепінь. Нерідко художники використовували експресивний, динамічний малюнок, щоб передати драматизм біблійних сцен. Головним завданням художника було втілення біблійного початку, а з усіх людських почуттів, перевага віддавалася страждань, бо, за вченням церкви, - це очищає душу вогонь. З надзвичайною яскравістю середньовічні художники зображали картини страждань і бідувань.
Архітектурні пам'ятники романського стилю розкидані по всій Європі, але найбільш досконалими зразками цього стилю є три храми на Рейні: собори в Вормсі, Шпейері і Майнці.
Романський стиль знайшов своє вираження не тільки в архітектурі, але також у живопису та скульптурі. Сюжетами для живописних і скульптурних зображень, звичайно ж, були теми величі і могутності Бога. Стильова особливість цих зображень полягала в тому, що фігура Христа значно перевершувала за розмірами інші фігури. Взагалі реальні пропорції були не важливі російським митцям: у зображеннях голови часто збільшені, тіла схематичні, іноді витягнуті.
На початку XII століття романський стиль, ще зберігав в собі середньовічну суворість і замкнутість архітектурних форм, експресивність і екстатичну деформацію людських фігур у скульптурі та живопису, змінюється новим стилем, який отримав назву готичного.
Формування готичного стилю було зумовлене швидким розвитком бюргерської культури, яка почала відігравати визначальну роль у житті середньовічного суспільства. Релігія при цьому поступово втрачає свої панівні позиції.
Цей стиль сформувався у Франції в XII столітті, потім перейшов до Англії, в XIII столітті був прийнятий у Німеччині і поширився по всій Європі. Перехід від романського стилю до готичного був відзначений рядом технологічних нововведень і нових стилістичних елементів. Грандіозність і легкість готичних соборів створювала ілюзію відірваності від землі, що досягалося через особливу будову готичного склепіння.
Змінився в порівнянні з романською епохою зовнішній вигляд храму. Це вже не фортеця, відгороджена від світу непробивними стінами. Зовні готичний собор рясно прикрашений скульптурою, де центром композиції стає скульптурне розп'яття.
Вся конструкція готичного храму, спрямована вгору, як б виражала прагнення людської душі вгору - до неба, до Бога. Але готичний храм у той же час є своєрідним втіленням вчення, згідно з яким весь світ є система протидіючих сил і кінцевий результат їхньої боротьби - Вознесіння. Відмінною особливістю готичних архітектурних конструкцій було те, що вони прямо вдягалися в декорацію. І найбільш наочним прикладом цього є статуї-колони, що виконують одночасно і конструктивну, і декоративну функції. Найвизначнішими творами готичного стилю стали собори в Шартрі, Реймсі, Парижі, Ам'єні, Брюгге, Кельні.
У всіх творах готичного мистецтва головна увага приділяється створенню враження: для цього використовуються захоплюючі дух театральні ефекти, які посилюють емоційний вплив. Урочисто-театральний хід богослужіння, супроводжуваний органною музикою, ефектно поєднувався з архітектурним виглядом храму. Разом вони досягали своєї основної мети - привести віруючого в стан релігійного екстазу.
Як вважає більшість дослідників Середньовіччя, одним з найвищих досягнень культури став розквіт лицарської культури.
У період розвинутого Середньовіччя поняття "лицар" стало символом знатності і благородства і протиставлялося насамперед нижчим станам - селянам і городянам. Лицарська система цінностей, що виникла на основі реальної політичної, побутової, духовного життя цього стану, була вже цілком світською. Склалися образ ідеального лицаря і кодекс лицарської честі. У кодексі лицарської честі етика войовничості, сили і мужності перепліталися з моральними цінностями християнства і середньовічним ідеалом краси. Зрозуміло, образ ідеального лицаря найчастіше розходився з реальною дійсністю, але все ж він зіграв величезну роль в західноєвропейській художній культурі.
Особливим явищем лицарської культури стала лицарська література, яка знайшла свій вияв у вигляді двох літературних жанрів - лицарського роману і лицарської поезії.
Перші лицарські романи з'явилися в Англії після завоювання її норманськими феодалами в 1066 р. Основою романів став любовно-пригодницький сюжет про подвиги короля Артура і лицарів круглого столу, запозичений з кельтських переказів і легенд. Головний герой романів король бриттів Артур і його лицарі Ланселот, Персеваль, Пальмерін і Амадіс - були втіленням лицарських чеснот.
Найбільш відомим і популярним твором у жанрі лицарського роману стала "Повість про Трістана та Ізольду", в основу якої лягли ірландські сказання про трагічну любов юнака Трістана і королеви Ізольди. Популярність цього роману пояснювалася саме тим, що центральне місце в ньому відводилося земної чуттєвої любові з її переживаннями.
Батьківщиною лицарської поезії стала французька провінція Прованс, де склався осередок світської культури у феодальній Західній Європі. У провансальському містечку Лангедоку було отримала широке поширення лірична поезія трубадурів (авторів), яка виникла при дворах знатних сеньйорів. У цьому виді куртуазної поезії центральне місце займав культ прекрасної дами, прославлялися інтимні почуття.
Поезія трубадурів мала багато різноманітних жанрів: любовні пісні, ліричні пісні, політичні пісні, пісні, висловлювали скорботу з приводу смерті сеньйора або близької людини, танцювальні пісні і т.д. З Провансу поезія трубадурів поширилася в інші країни Європи. На півночі Франції процвітала поезія труверів, в Німеччині - мінезингерів (співаків любові), в Італії - гистрионов (співаків нового солодкого стилю), в Англії - менестрелів. Лицарська поезія сприяла повсюдному поширенню куртуазних форм культури в Західній Європі.
Поява лицарської поезії було відповіддю на запити вільної та незалежної від церкви феодальної аристократії. Лицарська поезія зуміла увібрати в себе гармонію тілесного і духовного.
У XII - XIII ст. в містах Західної Європи стала розвиватися латинська поезія бродячих студентів - вагантів (від лат. бродити). Поезія вагантів, студентів, що кочують по всій Європі в пошуках кращих вчителів та кращого життя, була дуже зухвалою, бичуючої, яка засуджує пороки церкви і духовенства, що оспівує радості земної вільного життя. Дотепні вірші та пісні вагантів співала в той час вся Європа. Розквіт поезії вагантів пов'язаний з інтенсивним розвитком шкільної та університетської освіти, тому її творцями і носіями стали студенти.
Фольклор, одна з складових середньовічної художньої культури, що породив і народну поезію, і казки, став основою героїчного епосу. На рубежі XI - XII ст. в середньовічній культурі отримала розвиток писемна література. Тоді вперше були зроблені записи середньовічного епосу, героїчних пісень і сказань. У них оспівувалися подвиги героїв, найважливіші реальні події, що вплинули на долю того чи іншого народу. У Франції найбільшим літературним пам'ятником тієї епохи є "Пісня про Роланда". У Німеччині до цього жанру належить знаменита епопея "Пісня про Нібелунгів", яка стала результатом переробки матеріалу німецьких героїчних пісень і сказань про загибель бургундського королівства і смерті короля гунів Аттіли. У поемі докладно змальовані придворний дозвілля і лицарські турніри, бенкети, сцени полювання, подорожі в далекі країни й інші сторони пишною придворного життя. Битви і поєдинки героїв також дані у всіх деталях. Надзвичайно яскраво описані багате зброя героїв, щедрі подарунки правителів, дорогоцінні шати, що поєднують барвисті, золоті, білі кольори і живо нагадують середньовічну книжкову мініатюру.
Середньовічна Європа залишила великі пам'ятники художньої культури. У світовий культурний фонд увійшли чудові зразки середньовічної іконопису, скульптури, книжкової мініатюри, вітражного мистецтва. Найбільшу художню цінність представляють твори середньовічної літератури - лицарські романи, поезія трубадурів, лірика вагантів і героїчний епос. Таким чином, незважаючи на те, що культура Середньовіччя була неоднозначною, суперечливою і багатоликої, вона безумовно є важливою сходинкою розвитку світової культури.
4. Російська культура епохи Середньовіччя
Початковий період російської і української культури своїми витоками сягає в глибину століть, коли наші предки східні слов'яни, жили родоплемінним ладом, сповідували багатобожжя. Його хронологічні рамки розмиті: нижня грань може датуватися серединою II тис. до н. е.. - Серединою I тис. до н. е.., а верхня - або 862 р., дата початку держави, або 988 р. - рік хрещення Русі.
Наступний період - час утвердження християнства, оформлення на Русі традиційного суспільства і централізованої держави. Його хронологічні рамки збігаються з епохою правління династії Рюриків (862-1528). Це був період складання та панування феодальних відносин, оформлення культури. Його прийнято в свою чергу поділяти на Стародавність - епоху Київської Русі (середина IX - початок XII ст.) Та Середньовіччя - час феодальної роздробленості і монголо-татарського нашестя (XII - XIII ст.), Період збирання земель навколо Москви, повалення іноземного ярма і оформлення централізованої держави - Московської Русі (XIV-XVI ст.).
У XIV ст. Русь починає поступово виходити з-під золотоординського іга. Здобута в 1380 р. на Куликовому полі перемога викликала величезний творчий підйом в країні. До кінця XV ст. завершується об'єднання руських земель під початком Москви, оформляється потужне централізоване держава, переставшее платити данину Золотій Орді. В області культури цю епоху з повною підставою можна назвати Російським Відродженням, вона спиралася на володимиро-суздальські історико-культурні традиції. Для духовної культури Русі XIV - XV ст. був характерний особливий інтерес до людини, цінностям його внутрішнього життя, індивідуальним переживанням. Це типова ренесансна культурна тенденція, що проявлялася в поширенні ісихазму. Центром його стає Троїце-Сергієва лавра (заснований монастир в 1345 р. Сергія Радонезького). Широке будівництво обителей і храмів, присвячених Трійці, почалося в другій половині XIV ст. і було нерозривно пов'язано з ім'ям отця Сергія. За півтора століття середня і північна Русь вкрилися густою мережею монастирів, заснованих вихованцями та друзями преподобного Сергія (Саввін-Сторожевський монастир під Звенигород, Кирилов і Ферапонтов монастирі на Білому озері та ін)
У літературі переважає патріотична тематика ("Задонщина", "Сказання про Мамаєвому побоїще"). Про життя великих подвижників писав Єпіфаній Премудрий ("Житіє Сергія Радонезького"). В кінці XV ст. з'явилося одне з перших світських описів ходіння тверського купця Афанасія Нікітіна в Індію - "Ходіння за три моря".
Творчість ізографів Феофана Грека (1340-1405), Андрія Рубльова (бл. 1360-1430) і Діонісія (1440-1503) можна розглядати як етапи в рамках Російського Відродження. Кожен з них по-своєму відбивав ісіхастской ідеал у мистецтві. Ісихазм в російській образотворчому мистецтві проявлявся в інтересі до досконалої людини, який прагне відкрити в собі повноту божественного буття, перемогти пристрасті і досягти висот безмовності.
Кисті Ф. Грека належать фрески новгородської церкви Спаса на вулиці Ільїна (1387), деякі з ікон іконостасу Благовіщенського собору Московського Кремля. Роботи А. Рубльова - розписи та ікони старого Благовіщенського собору Московського Кремля, фреска "Страшного суду" Успенського собору у Володимирі, іконостас із знаменитою іконою "Трійця". Традиції Рубльова продовжив Діонісій. Їм створені фрески собору Різдва Богородиці Ферапонтова монастиря поблизу міста Кирилова на Білому озері. Його пензлю належать знамениті ікони "Богоматір Путеводітельніца", "Спас у Силах", "Воскресіння Христа".
Возрожденческая традиція яскраво проявила себе в гуманізації архітектурного образу, людської масштабності та пірамідальності храмових композицій. З ренесансним характером сприйняття пов'язане використання у соборі антропоморфної скульптури, а також така організація внутрішнього простору, яка дозволяла світла рівномірно проникати всередину храмів (Спаський собор Спасо-Андронікова монастиря, Звенигородський Успенський собор на містечку, церкву Федора Стратилата і Спаса на Ільїну вулиці в Новгороді) .
У XV ст. московське зодчество зазнало сильний вплив італійської возрожденческой традиції. На запрошення Івана III до Москви прибули італійські майстри П'єтро Соларі, Аристотель Фіорованті, Альовіз Новий, Марк Фрязино. Разом з російськими майстрами вони змінили Московський Кремль, де були зведені Успенський кафедральний собор, Архангельський собор - усипальниця государів московських, Новий Благовіщенський собор - домова церква російських царів і Грановитая палата для урочистого прийому іноземних послів і делегацій.
У XVI ст. завершився процес емансипації Руської Православної Церкви від Візантії. Після падіння Константинополя вибір митрополита став прерогативою московських князів.
Також найважливішим нововведенням цього століття стало книгодрукування. У 1564 р., дяк Іван Федоров з помічником Петром Мстиславцем надрукували в Москві першу російську датовану книгу "Апостол". Це час розквіту російської народної балади ("Дмитрівська субота"). Серед творів, створених у цей період, можна виділити "Домострой" протопопа Сильвестра і "Четьї-Мінеї", які збиралися під керівництвом митрополита Макарія.
У XVI ст. було покладено початок новому стилю в архітектурі - шатрового зодчества. При його створенні російські майстри використовували національні традиції дерев'яного зодчества, різьблення, вишивки, розпису. Найперші досліди дали неперевершені шедеври: церква Вознесіння у селі Коломенському, храм Вознесіння Іоанна Предтечі в селі Дяково, Покровський собор на Рву (більш відомий як Храм Василя Блаженного).
Під кінець століття народився новий архітектурний стиль - годуновський, на ім'я царя Бориса Годунова. Це старий тип п'ятиглавого купольного храму-куба, багатий декоративними прикрасами, особливо кокошниками, химерними композиціями галерей, арочних просторів, прибудов, незвичайними формами дзвіниць. Яскравими зразками годуновского зодчества є: храм Преображення із дзвіницею у підмосковній садибі Годунова у Великих Вяземах, храм Донський Божої Матері в московському Донському монастирі і собор Покровського царського жіночого монастиря в Суздалі.
XVI ст. - Час розквіту прикладного мистецтва, особливо золотого та срібного справи. Кращі його зразки зберігаються в Кремлі, в Оружейній палаті. Серед них: срібний ківш царя Бориса, Євангеліє 1571 р. у золотому окладі з емаллю і коштовними каменями, кольчуга Єрмака (вагою 12 кг), шапка Мономаха та Казанська шапка Івана Грозного.
У музичному мистецтві, як в архітектурі та іконопису, йшло інтенсивне створення єдиного російського стилю. Аналогічні процеси відбувалися й у самій російській мові. На основі переплетення обласних російських говірок складається новий среднерусский стиль мовлення, м'який і співучий.
Російська пісня вплинула на церковний спів. Виникають нові, шляховий і демественний розспіви, для яких характерні складна ритміка і багатоголосся. У Москві створено два професійних хорових колективу - хор державних півчих дяків і хор патріарших півчих дяків. Поряд з цим, при дворі царя видну роль продовжували грати скоморохи.
Таким чином, культурний розвиток Русі в епоху Середньовіччя визначалося загальними для всіх європейських народів чинниками. Це був час оформлення національних держав, мовний та етнічної консолідації, народження єдиних стилів у мистецтві. Якщо порівнювати Росію з Європою на стадії Середньовіччя, то помітно хронологічне відставання в розгортанні деяких загальносвітових процесів в області культури. Затримка була викликана тимчасовим культурним занепадом у результаті татаро-монгольської навали на Русь.

5. Список літератури
1. Берестовська Д. С. Культурологія: Учеб. посібник. - Сімферополь, 2003.
2. Кононенко Б.І. Основи культурології: Курс лекцій. - М., 2002.
3. Культурологія: Учеб. посібник / За ред. А. А. Радугіна. - М., 1998.
4. Петрова М.М. Теорія культури: Конспект лекцій. - С.-П., 2000.
5. Самохвалова В.І. Культурологія: Короткий курс лекцій. - М., 2002.
6. Скворцова Є.М. Теорія та історія культури: Підручник. -М., 1999.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Реферат
66.4кб. | скачати


Схожі роботи:
Культура Західно Європейського Середньовіччя
Міська культура європейського середньовіччя
Відмінна риса ЄВРОПЕЙСЬКОГО СЕРЕДНЬОВІЧЧЯ
Рукописна книга європейського середньовіччя
Алхімія як культурний феномен арабського і європейського середньовіччя
Схід і Захід загальне і особливе На матеріалі історії Стародавнього світу і Європейського середньовіччя
Культура епохи європейського просвітництва
Культура середньовіччя
Культура Середньовіччя
© Усі права захищені
написати до нас