Культура романтизму

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Введення.

Сьогодні в сучасному нам суспільстві ми намагаємося відновити цінність свободи особистості, яка формально сприймається нами як одне з прав людини і громадянина. Поняття "свобода особистості" все частіше вживається в засобах масової інформації, у виступах політичних лідерів, декларується Конституцією нашої держави. Проте зміст, вкладений у це поняття різними людьми, різний, часто пропонуються самі протилежні шляхи вирішення проблеми свободи людської особистості. Але при цьому сама категорія свободи не піддається досить серйозному аналізу.

Свобода - усвідомлена необхідність і дії людини у відповідності зі своїми знаннями, можливість і здатність вибору у своїх діях. На пізнанні і використанні об'єктивних законів лежати воно, та свобода людей по відношенню до природи, зростаюча у міру наукового і технічного прогресу.

Проблема свободи традиційно зводилася до питання, чи має людина свободою волі.

Свобода волі - філософська проблема, яка при першій загальній постановці формулюється як питання про свободу людини у своїх діях. Зі свободою волі пов'язана доля вищих духовних цінностей; від її рішення залежить визнання провини, відповідальності, творчості, вона стоїть у центрі проблеми особистості.

Проблема свободи встає, перш за все, як практична проблема - у зв'язку з питанням про відповідальність людини за її дії. Допущення свободи волі є необхідне підгрунтя моральності, умова можливості поставлення. Якщо людина не могла вчинити інакше, ніж він вчинив, якщо кожна його дія необхідно, тобто строго обумовлено і виключає можливість вибору, то йому не можна це дію поставити в провину або поставити в заслугу - тут будь-яка моральна оцінка визнаються недійсними і зайва. Свобода волі виступає як можливість різних дій, як свобода вибору. Але останнє можливо лише в тому випадку, якщо поняття свободи розглядається не тільки як негативного, але і як позитивне, що означає інший, відмінний від природного причинності спосіб існування буття, і призводить до антиномії свободи і необхідності. Таким чином проблема свободи волі, спочатку сформульована як питання про свободу людини у своїх діях, У своїх діях, перетворюється на питання про не обумовленості волі з поза в якості кінцевої причини.

Свобода волі виступає як поняття тісно пов'язане з поняттям знання. У визначенні свободи «пізнаної необхідності» смисловим стрижнем є поняття за знаннями, за допомогою якого можна здійснити свідоме і планомірне панування людини над природою над суспільними відносинами. Інакше кажучи, свобода виступає тут як стан індивідів, які опанували об'єктивними закономірностями на основі їх пізнання і практичного використання.

Представлення свободи як "усвідомленої необхідності", на мій погляд, веде до того, що людина уподібнюється фізичним предметів, що підкоряється тільки невблаганним законам природи. Тільки розуміння свободи як потенційної здатності людини до вільного вибору альтернативи, як можливості мислити і діяти у відповідності зі своїми уявленнями і бажаннями, а не внаслідок внутрішнього чи зовнішнього примусу дає особистості можливість здобуття духовної свободи, здобуття людиною самої себе. Наприклад, Н.А. Бердяєв пише: "Ідея свободи для мене первинні ідеї досконалості, тому що не можна прийняти примусового, насильницького досконалості" [1].

Ідея свободи особистості у Н.А. Бердяєва забарвлена ​​прямо протилежними настроями: трагізмом і рішучістю зробити "революцію духу", переживаннями самотності і поривом до всеперемагаючої соборності, почуттям падшесті буття та історії і вірою в перетворює і рятівну силу людської волі.

Свобода завжди конкретна і відносна. У залежності від об'єктивних умов і конкретних обставин люди можуть володіти свободою або навіть бути позбавлені її; вони можуть мати свободу в ордніх сферах діяльності та бути позбавлені її в інших; нарешті, і ступінь їх волі може бути дуже різною - від свободи у виборі цілей через свободу у виборі засобів до вільного пристосування до дійсності.

«... Особиста свобода існувала тільки для індивідів, які розвивалися в рамках панівного класу, і лише остільки, оскільки вони були індивідами цього класу» [2].

Протягом усієї історії людства боротьба людей проти кастових, станових, класових та інших соціальних обмежень своєї свободи, хоч би в які ідеологічні форми вона не висловлювала, була рушійною силою суспільного прогресу. Протягом століть вимоги свободи і рівності були взаємно обумовлені, хоча обгрунтовувалися ідеологами різних класів по - різному.

Людина ніколи не зможе вийти за межі своїх фізичних і духовних здібностей, а також історичних обмежень свободи суспільства, а проте його індивідуальна свобода може бути помножена завдяки індивідуальній свободі солідарних з ним інших членів такого товариства.

Загальна характеристика культури романтизму

Романтизм - (франц. romantisme), ідейний і художній напрямок у європейській і американській духовній культурі кінця 18 - 1-ї половини 19 ст. Французький romantisme веде родовід від іспанського romance (так називали в середні століття іспанські романси, а потім і лицарський роман), через англ. romantic (романтичний), передане по - французьки romanesque, а потім romantique і означало в 18 столітті «дивне», «фантастичне», «мальовниче». На початку 19 століття слово романтизм стає терміном для позначення нового літературного напрямку, протилежного класицизму.

У радянському літературознавство термін романтизм нерідко додають і інший, розширений сенс. Їм позначають протистоїть реалізму (у широкому сенсі) тип художньої творчості, в якому вирішальну роль грає не відтворення дійсності, її активну пересознаніе, втілення ідеалу художника. Такому типу творчості притаманне тяжіння до демонстративної умовності форми, фантастики, гротеску, символіці.

Романтизм - у традиційному, конкретно - історичному значення цього слова з'явився як би вищою точкою антипросвітницькими руху, що прокотився по всіх європейських країнах; його основна соціально - ідеологічна передумова - розчарування в буржуазній цивілізації, у соціальному, промисловому, політичному і науковому прогресі, що приніс нові контрасти і антагонізми, а також «дроблення», нівелювання і духовне спустошення особистості.

Наслідуючи традиції мистецтва середньовіччя, іспанського бароко та англійського ренесансу романтики розкрили надзвичайну складність, глибину і античність внутрішнього, суб'єктивного людини, внутрішню нескінченність індивідуальної особистості. Людина для них - мала всесвіт, мікрокосмос. Напружений інтерес сильним і яскравим почуттям, всепоглинаючим пристрастям, до таємних рухів душі, до нової її боці, тяга до індивідуального, несвідомому - сутнісні риси романтичного мистецтва. Принцип особистості служить як би самозахистом від наростаючої нівелювання індивідуальності в буржуазному суспільстві, але одночасно безжальної десниці історії держав.

Історія романтизму

Термін романтизм має довгу історію. Спочатку слово romance в Іспанії означало ліричну героїчну пісню-романс; потім великі епічні поеми про лицарів - романи. У XVII столітті епітет «романтичний» служить для характеристики авантюрних і героїчних сюжетів і творів, написаних на романських мовах, на противагу тим, які написані на мовах класичних. У XVIII столітті це слово входить у літературний побут Англії для позначення літератури Середньовіччя та Відродження.

У кінці XVIII століття в Німеччині і на початку XIX століття у Франції, а також у ряді інших країн (Італія, Польща, Росія) слово «романтизм» стає назвою мистецького спрямування, який протиставив себе класицизму. Самі учасники нового літературного руху зрадили слову «романтизм» значення терміна, і він міцно закріпився за молодим мистецтвом.

Проте вже перші теоретики романтизму трактували цей термін і по-іншому, розширивши його топологічний значення. «Справжнім змістом романтичного, - писав Гегель розвиваючи ідеї теоретиків німецького романтизму, - служить абсолютна внутрішня життя, а відповідною формою - духовна суб'єктивність, осягають свою самостійність і свободу». [3] Термін «романтизм» знайшов, таким чином, ще більш широке, морально-філософське тлумачення.

У Росії воно своєрідно тріснуло. У В.Д. Бєлінського, який поширив поняття романтизму на всю історію духовного життя людства: «Романтизм-приналежність не одного тільки мистецтва, не однієї тільки поезії: його джерело в тому, в чому джерело і мистецтва, і поезії - в житті ... У найтіснішому і существеннейшем своєму значенні романтизм є не що інше, як внутрішній світ душі людини, потаємна життя його серця. У грудях і серце людини; почуття, любов є прояв або дія романтизму, і тому майже кожна людина-романтик ». Сфера романтизму - «таємнича грунт душі і серця, звідки піднімаються всі невизначені прагнення до кращого і піднесеному, намагаючись знаходити собі задоволення в ідеалах, що творяться фантазію» [4]. Трактування Бєлінського справила сильний вплив на радянську літературу і критику.

Так як саме поняття романтизм виникло у зв'язку з певним літературним напрямком і отримало в ньому найбільш повне втілення, то в центрі вивчення проблеми романтизму стоїть конкретне історичне явище: романтизм літератури кінця XVIII - першої половини XIX століть.

Романтизм з'явився як би вищою точкою антіпросветітельного руху прокотився по всіх європейських країнах; його основна соціально-ідеологічна передумова - розчарування буржуазно-позитивістської цивілізації в соціальному, промисловому, політичному і науковому прогресі, що приніс нові контрасти і антагонізми, а також «дроблення», нівелювання і бездуховність особистості. «Встановлені« перемоги розуму »громадські та політичні установи виявилися злий, викликає гірке розчарування карикатурою на блискучі обіцянки просвітителів» [5]. Неприйняття буржуазного способу життя, протест проти вульгарності і прозаїчно, бездуховності та егоїзму буржуазних відносин, що намітилися в надрах самого просвіти, що знайшли первісне вираження в сентименталізмом і перед романтизмом, знайшли у романтиків особливу гостроту. Сучасна дійсність постала перед ними як нерозумне, ірраціональне, повне таємниць і разом з тим - як вороже природі людини і його особистісної свободи. Проблему свободи слід вважати центральною для культури романтизму, саме нею обумовлені всі основні сюжетні лінії у розвитку цієї культури: інтерес до середньовіччя, до народної культури, до творчості, до трансцендентного.

У прагненні затвердити свої ідеали романтики звертаються до релігії і мистецтва, до світу природи ми життя екзотичних народів, до історії та фольклору - всьому, що не схоже на прозаїчну повсякденність. На противагу нивелирующему «розуму» просвітителів з їх перевагою «спільного», «типового», «детермінованого» вони проголошують суверенність і самоцінність окремої особистості, свободу волі. Незмінною матеріальної практиці вони протиставили життя духу, в якій бачили найвищу, а часом і єдину цінність. Тому головну увагу вони приділяли не обставин життя людини, а її внутрішнього світу.

Романтики вперше відкрили надзвичайну складність, суперечливість душі людини, її невичерпність. Людина для них - мала всесвіт, мікрокосмос. Заглибленість в глибини духу, напружений інтерес до сильних та яскравих почуттів, грандіозним пристрастям, до таємних рухів душі, до «нічний» її стороні, тяга до інтуїтивного та несвідомому - сутнісні риси романтичного мистецтва. Настільки ж характерно для романтизму підвищену увагу до одиничного, неповторного в людині, культ індивідуального, який був ніби самозахистом від наростаючої нівелювання індивідів у буржуазному суспільстві.

Романтики пристрасно захищають творчу свободу митця, його фантазії і відкидають нормативність в естетиці. Геній не підпорядковується правилам, але творить їх - ця думка І. Канта була твердо засвоєна теоретиками романтизму.

Романтики оновили художні форми: створили жанр історичного роману, фантастичної повісті, ліро - епічної поеми, рішуче реформували сцену. Блискучого розквіту досягла в епоху романтизму лірика. Романтики проповідували розімкнення літературних родів і жанрів, взаємопроникнення мистецтв, синтез мистецтва, філософії, релігії. Вони дбали про музичність і мальовничості літератури, сміливо змішували високе і незмінне, трагічне і комічне, буденне і небуденно, тяжіли до фантастики, гротеску, демонстративної умовності форми.

Художні вищі досягнення романтиків - гротеско-сатиричне зображення світу, відкриття «суб'єктивного» людини, проникливе відтворення природи та ін

Класичною країною романтизму була Німеччина. Події Французької революції, що стали вирішальною передумовою соціальної інте6нсівного суспільного розвитку романтизму, були пережиті тут переважно «ідеально».

Естетико - ідеологічні принципи і поетика романтизму.

Романтична естетика створила власний критерій краси. Для романтиків нове - воно ж і прекрасне. Талант художника для романтиків - в умінні уловити нове в людському світі, в здатності відчути нові, ледь вступили в дію сили життя; надзвичайне, дивне, незвідане - це і є джерело романтичної поезії.

Ф. Шлегель, а слідом за ним К. В. Ф. Зольгер і почасти Жан Поль Ріхтер розвинули особливу теорію романтичного гумору - «романтичної іронії». Майже незалежно від теоретиків позицію «романтичної іронії» розробили в художній практиці Л. Тік, К. Брентано, Гофман у Німеччині, Дж. Байрон в Англії, А. Мюссе у Франції.

За Шлегель, геніальний художник віддає собі звіт у неможливості повного втілення своєї неповторної унікальної суб'єктивності у створеному ним художньому творінні. Таким чином іронія дозволяла художнику бути вільним по відношенню до того що він створив. Романтичний гумор полягає в тому, що підкреслюється відносність, чи не ілюзорність будь-яких обмежувальних за змістом та значенням форм життя: побутова відсталість, класова вузькість, ідіотизм замкнутих у собі ремесла і професії зображуються як щось добровільне, жарти заради прийняте на себе людьми. Життя грає, не знаючи для своїх вільних сил будь - яких непереборних перепон, перекидаючись через всі перепони, вишучівая, виставляючи в осміяної вигляді всіх і вся, хто противиться її грі. Можна сказати, що романтичний гумор зазнав еволюцію: спочатку це гумор свободи, потім це сарказм необхідності. Спочатку вільний дух автора знаходиться в союзі з вільним духом самої об'єктивної життя, а пізніше союз розпадається; об'єктивна життя віддається відсталості і підпорядковує їй автора, кращих героїв, ставлеників його.

Міська культура і існування людини в штучної сфері здавалися романтикам джерелом фальші і несвободи, тому вони відправлялися в село в пошуках природного та вільного самовираження людини.

Романтики інстинктивно відчували, що у сфері матеріальної реалізації свободи зустрічаються надто багато перешкод, зате в сфері суб'єктивного творчості, у сфері мистецтва таких перешкод для самовираження набагато менше.

Проблема свободи в музиці романтичної епохи

Хоча романтизм торкнулося всіх видів мистецтва, але більш за все він благоволив до музики. Німецькі романтики створили справжній її культ; у них була грунт, вони були сучасниками і спадкоємцями великої німецької музики - І.С. Баха, К.В. Глюка, Ф.Й. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. Бетховена.

У музиці романтизм як напрямок складається в 1820-і рр..; Завершальний період його розвитку, що отримав назву неоромантизм, охоплює останні десятиліття 19 століття. Раніше за все музичний романтизм з'явився в Австрії (Ф. Шуберт), в Німеччині (К. М. Вебер, Р. Шуман, Р. Вагнер) та Італії (Н. Паганіні, В. Белліні, ранній Дж. Верді та ін), дещо пізніше - у Франції (Г. Берліоз, Д. Ф. Обер), Польщі (Ф. Шопен), Угорщини (Ф. Ліст). У кожній країні він знаходив національну форму; часом і в одній країні складалися різні романтичні течії (Лейпцизька школа і Веймарська школа в Німеччині). Якщо естетика класицизму орієнтувалася на пластичні мистецтва з притаманними їм стійкістю і завершеністю художнього образу, то для романтиків вираженням суті мистецтва стала музика як втілення нескінченної динаміки внутрішніх переживань.

Музичний сприйняв такі найважливіші загальні тенденції романтизму, як антіраціоналізм, примат духовного і його універсалізм, зосередженість на внутрішнім світі людини, нескінченність його почуттів, настроїв. Звідси особлива роль ліричного начала, емоційна безпосередність свобода висловлювань. Як романтичним письменникам, музичним романтикам притаманний інтерес до минулого, до далеких екзотичних країна, любов до природи, захоплення народним мистецтвом. У їх творах були втілені численні народні перекази, легенди, повір'я. Народну пісню вони розглядали як праоснову професійного музичного мистецтва. Фольклор був справжнім носієм національного колориту, поза яким вони не мислили мистецтва.

Романтична музика істотно відрізняється від попередньої музики віденської класичної школи; вона менш узагальнена за змістом, відображає дійсність не в об'єктивно - споглядальному плані, а через індивідуальні, особисті переживання людини (художника) у всьому багатстві їх відтінків; їй властиво тяжіння до сфери характерного і в місці з тим портретно - індивідуального, при цьому характерно фіксуються у двох основних різновидах - психологічної та жанрово - побутовий. Набагато ширше представлені іронія, гумор, навіть гротеск; одночасно посилюється національно - патріотичної та героїко - визвольної тематики (Шопен, а також Ліст, Берліоз та ін) Велике значення набувають музична образотворчість, звукопис.

Істотно оновлюються виражальні засоби. Мелодія стає більш індивідуалізованої, і рельєфною, внутрішньо мінливою, «чуйною» на найтонші зрушення душевних станів, гармонія і інструментування - багатшими, яскравими, барвистими; на противагу врівноваженим і логічно упорядкованим структурам класиків зростає роль зіставлень, вільних поєднань різних характерних епізодів.

Центром уваги багатьох композиторів став найбільш синтетичний жанр - опера, заснована у романтиків головним чином на казково - фантастичних, «чарівних» царсько - пригодницьких і екзотичних сюжетах. Першою романтичної оперою була «Ундіда» Гофмана.

В інструментальній музиці залишаються визначальними жанри симфонії, мірного інструментального ансамблю сонати для фортепіано і для інших інструментів, проте вони були перетворені зсередини. В інструментальних творах різних форм яскравіше позначаються тенденції до музичної живопису. Виникають нові жанрові різновиди, наприклад симфонічна поема, що поєднує риса сонатного алегро і сонатно - симфонічного циклу; її поява пов'язана з тим, що музична програмність виступає в романтизмі як одна з форм синтезу мистецтв, збагачення в інструментальної музики через єднання з літературою. Новим жанром стала також інструментальна балада. Схильність романтиків до сприйняття життя як строкатої низки окремих станів, картин, сцен зумовила розвиток різного роду мініатюр і їх циклів (В. Томашек, Шуберт, Шуман, Шопен, Ліст, молодий Брамс).

У музично - виконавському мистецтві романтизм проявився в емоційній насиченості виконання, багатство фарб, в яскравих контрастах, віртуозності (Паганіні, Шопен, Ліст). У музичному виконавстві, як і в творчості менш значних композиторів, романтичні риси нерідко поєднуються з зовнішньої ефективністю, салонів. Романтична музика залишається художньої невиліковним цінністю і живим, дієвим спадщиною для наступних епох.

... В образотворчому мистецтві.

В образотворчому мистецтві романтизм найбільш яскраво проявився в живописі і графіки, менш чітко - в скульптурі. (В архітектурі романтизм одержав слабке відображення, вплинувши головним чином на садово - паркове мистецтво й архітектуру малих форм, де позначилося захоплення екзотичними мотивами, а також на напрямок так званої помилкової готики.) Наприкінці 18 - поч. 19 вв. риси романтизму в різній мірі вже притаманні: в Англії - мальовничим і графічним твором швейцарця І.Г. Фюслі, в яких крізь класицистична ясність образів не рідко проривається похмурий, витончений гротеск; живописі та графіці (а також поезії) У. Блейка, перейнятим містичним визионерством; та Іспанії - пізнього творчості Ф. Гойї (1749-1828), сповненому нестримної фантазії і трагічного пафосу, пристрасного протесту проти феодального гніту і насильства, у ньому простежується спроба вирватися на свободу. Цей художник, проте, був настільки самостійний і оригінальний, що віднести його повністю до якого-небудь напрямку неможливо. Він починав з портретів і жанрових сцен у дусі рококо, у пізніших роботах досяг нещадної правдивості і створював фантастичні образи приголомшливої ​​сили.

Похмурі сцени часів французької окупації Іспанії та народної визвольної війни проти французів відображені в графічній серії «Жахи війни». Ще раніше він створив «Капрічос» («Примхи»), де зображені такі мерзенні чудовиська, які тільки могли народитися в уяву іспанця, що виріс у середовищі, повної забобонів і заляканої інквізицією. Ці образи натякали на панували в Іспанії свавілля, владу інквізиції, аморальність і невігластво У Франції - піднесено-схвильованим портретом, створеним Ж.Л. Давидом у період Великої французької революції.

Визнаним главою школи з 1820-х рр.. став Е. Делакруа (1798-1863), створив ряд картин, пройнятих революційним пафосом, особливо повно і яскраво втілив тяжіння романтизму до великим тем емоційної насиченості образів, пошуком нових виражальних засобів у живописі. Одна з картин молодого художника, присвячена боротьбі грецького народу за свою незалежність - «Різанина на Хіосі» отримала презирливу прізвисько «різанина живопису». У цьому позначилася ненависть представників офіційного мистецтва до проявів нового в художньої думки. У 1830 р., коли у Франції піднялася нова революційна війна, Делакруа відгукнувся на події прославляє революцію великою картиною «Свобода на барикадах». Свободу в ній уособлює жінка з трибарвним прапором у руках і в червоному фригийском ковпаку.

Картини Делакруа неспокійні, вони висловлюють сильні пристрасті. Розвиваючі прапори, які летять кінські гриви, стрімко несучі по небу хмари або клуби диму, що роздуваються на вітрі одягу створюють враження бурхливого руху. Свій справжній стиль Делакруа знайшов завдяки подорожі до Північної Африки. Побачений там барвистий життєвий уклад, яскраве сонце, сильні контрасти світла і тіні, незвичні обличчя і одягу-все це було відбито у його картинах. Він писав арабських вершників на гарячих скакунах, полювання на левів, жінок у гаремах. У всіх своїх роботах він вільно поводився з фарбою, часто використовував чисті кольори, особливо любив поруч з пилающе - червоним яскраво - зелений. Трактування кольору в живописі Делакруа стала прикладом для багатьох художників кінця 19 століття.

Романтизм в центрі світобудови ставить людину. Людина в поданні романтиків є вінцем процесу загальносвітового піднесення. У портреті головним для романтиків було виявлення яскравої індивідуальності, свободи, напруженого духовного життя людини, рух його швидкоплинних почуттів; відлунням людських пристрастей стає і романтичний пейзаж, в якому підкреслюється міць природних стихій. Романтики прагнули надати образам бунтівну пристрасність і героїчну піднесеність, відтворити натуру у всіх її несподіваних неповторних проявах, в напруженій - виразною схвильованої художній формі.

... У літературі

Епоха романтизму в літературі - епоха вірша і поетів, прозаїчна мова не так легко завойовувала для себе місце в романтизмі; як правило прозаїки були також віршотворцями, як Новаліс, Тік, Гюго, В. Скотт.

Фіхте висунув ідею про можливість самомотивації індивіда. Він вважав, що людина є джерелом і причиною своїх вчинків, про які він не зобов'язаний нікому давати відповіді. Цю ідею Фіхте романтики прийняли з захопленням, тому що тут вони побачили джерело свободи індивіда його суверенності і незалежності від філістерської середовища.

Роман Гете «Роки навчання Вільгельма Мейстера» вирішував ті ж завдання звільнення емоційності, вільного вираження своїх почуттів, розкривав глибини суб'єктивного внутрішнього світу людської свідомості і почуттів, як і твори Стерна і Руссо.

Романтики прагнули будувати свою картину світу на ірраціональних підставах, серед яких найважливішу роль вони відводили волі.

Намагаючись вирішити проблему свободи романтики послідовно «відпрацьовували» її на разлічномі матеріалі: історичному, соціально - культурному і мистецькому.

Відносно історії їм здавалося, що середньовіччя було тією епохою, коли людина була максимально вільний у своєму житті та діяльності. Жанр роману вважався романтичним найбільш привабливим і придатним для осмислення епохи середньовіччя. За словами Новаліса, роман «є наочне звершення, реалізація ідеї ... рому є історія у вільній формі, як би міфологія історії» [6].

Крім вельми коханого або жанру - роману - вони високо ставили поезію і музику як найбільш пристосовані для вираження волі, текучих, нестійких станів душі і духу художника.

Чистий прозаїк, подібний Гофману, був рідкісним явищем; проза імітувала віршовану мова, була ретельно організована в звуковому відношенні, рясніла за прикладом вірша, метафорами, мовними тронами і прикрасами. Така в особливо химерному вигляді романтична проза у Шатобряна. Епоха романтизму закінчувалася такими високо значними творами у віршах, як «Дон Жуан» Байрона, «Пан Тадеуш» А. Міцкевича, «Євгеній Онєгін» О. Пушкіна. Це була мобілізація всіх коштів, доступних віршу; тут вірш суперничав з вільною оповідної прозою, - останній раз, щоб відкрити їй дорогу, довгу дорогу, майбутні її в епоху художнього реалізму.

У літературі романтизму тематика і філософія всесвітнього зла - надбання таких жанрів, як готичний роман, як «драма року»; вона зустрічається і в багатьох творах Байрона, різко забарвлює творчість К. Брентано і Гофмана; в Америці вона опанувала Е. По та Н. Хоторн. Фігура «романтичного лиходія», людини чорних помислів і чорних справ, виникало всередині цих жанрів драми і роману.

Романтики хотіли знайти історичну реальність, соціальне тіло, яке містило б без застережень красу нескінченного життя, індивідуальної свободи, вічної новизни. По нещастю їх долі саме ці пошуки і приводили часом до найжалюгіднішим розв'язок. Спрямований вперед, у майбутнє, вони рідко ставали, однак, апологетами, провінціалізму, середньовіччя, як воно збереглося ще в політичному і громадському побуті європейської нації.

У Росії її виникнення і розвиток романтизму зумовлене підйомом національного та особистого самосвідомості, характерним для першого десятиліття після закінчення Вітчизняної війни 1812, а також залученням російської літератури в загальноєвропейський ідеологічний і літературний процес.

Ще в 10 - ті рр.. 19 в. в російській літературі складаються ідейно - змістовного і стильові тенденції, що розвивалися пізніше в різні течії російського романтизму. Так, творчість М. І. Гнедевіча, П. А. Катеніна, Ф. М. Глінки,, орієнтовано на просвітницьку громадянську традицію, передує в історико - літературній перспективі протягом громадянського романтизму (політична лірика О. С. Пушкіна, поезія К. Ф . Рилєєва, В. К. Кюхельбекера, почасти А. І. Одоєвського, повісті 20 - х рр.. А. А. Бестужева). Поезія В. А. Жуковського, поєднувала предромантіческіе і романтичні елементи, стоїть у витоків філософсько-психологічного течії. У його ж поезії звучить і тема свободи.

Серед багатьох проблем, що постають перед дослідниками поезії Жуковського, на першому місці виявляється зовсім новий для російської поезії тієї епохи романтичний принцип «самовираження» поетичного «я», тобто власної волі. У творчому втіленні Жуковського принцип цей з'явився тією новаторською стороною художнього мислення російських поетів XIX століття, яка дозволила їм істотно збагатити світову лірику новими способами поетичного бачення світу.

На початку XIX століття провідною темою російської лірики стає людська свобода (індивідуальність) у всьому багатстві її «розгортається» свідомості. Коли В.Г. Бєлінський у другому розділі циклу статей «Твори Олександра Пушкіна» формулював своє визначення романтизму: «... найтіснішим і существеннейшем своєму значенні романтизм є ніщо інше, як внутрішній світ душі людини, потаємна життя його серця» [7], - то він мав на увазі, перш за все творчість Жуковського, «поета прагнення, душевного пориву до невизначеного ідеалу» [8].

Романтична лірика Жуковського відкрила безмежність руху думок, почуттів, прагнень, вражень, намірів людського «я», їх не зводиться до раціональних мотивування, до одновимірності і однокачественность.

У вірші Жуковського «Море»:

Безмовне море, блакитне море,

Стою, зачарований над безоднею твоєї.

Ти жити, ти дишешь; зібране любов'ю,

Тревожною думою наповнене ти.

... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ....

Що рухає твоє неосяжне лоно?

Чим дихає твоя напружена груди?

Іль тягне тебе з земния неволі

Далеке світле небо до себе? ..

Романтичний герой Жуковського відкривається у своїх почуттях, перш за все природі і підноситься над кордонами духу і органічного світу.

Оригінальність досягається ні стільки способами вираження, скільки одуховлетворяющей здатністю ліричного «я».

Питання про свободу поетичної особистості, поставленої тут поетом у плані свободи самосвідомості (як найбільш незалежною, за поглядами романтиків у сфері людського існування), закономірно привів Жуковського до висновку про те, що досконалої свободою поетичного волевиявлення володіє людина, що відмовився від пасивних відчуттів на користь доброї волі, чітких моральних критеріїв життєвого поведінки. Поет тоді досягає повноти і щирості самовираження, коли він виконує моральний закон, згідно з яким, те, чим він повинен бути, і те, що він є збігається.

Естетична цінність особистості полягає, перш за все, у збереженні вірності самому собі, тобто збереження особистої свободи, в позитивній «сутності душі». Особа людини, по Жуковському, в цілому неавтономна, пов'язана із стійкими і загальними етичними цінностями.

Романтичний принцип індивідуальної свободи у Жуковського глибоко етичний, хоча й розпливчасті, невизначений. Всякий безособовий закон лягає тягарем на свободу людини, яка представляє собою не чистий розум, а незакінчену творіння.

Ідеал свободи у Жуковського виступав в конкретних політичних умовах XIX століття як ідеал вільного самосвідомості, і це було хоч і історично минущого і ілюзорною, але для того часу прогресивною формою його існування. Саме у світлі ідеалу розкріпаченого свідомості у Жуковського малюються мрії і надії ліричного героя, розкривається його духовна спрямованість. Особистість є осередком романтичного ідеалу свободи, ціле реалізується через підкреслення свого найважливішого атрибута. «Наше щастя в нас самих!» [9] - заявляє Жуковський ще в 1805 році.

Романтики по суті свого світогляду не можуть бути поза політикою. Від декларації принципу поетичної незалежності один крок до політичного волелюбності. Однак волелюбність романтика відкривається дуже часто в легендах про його життя.

У жорстоких умовах поліцейського політичного режиму царської Росії першої половини CIC ст. поетові майже неможливо було відкрито висловити свої волелюбні думки і настрої. Романтична ідея нескінченного розширення створення точно була сформульована професором І. Я. Кронебергом: «Фантазія - сила, наділяють нескінченні ідеї в індивідуальний образ» [10].

Затвердивши інтерес особистості до світу власних почуттів, до нових можливостей духовного життя, Жуковський зробив дуже багато для нового розуміння людини, завдань поезії в цілому. Його творчість стала одним з великих факторів літературно - суспільного розвитку в Росії, а глибоко гуманістична етика, ідеал морального єдності людства і до цих пір складають культурну неминущу цінність.

Для російських романтиків характерні загальні риси: загострене почуття особистості, спрямованість до «внутрішнього світу душі людини, потаємної життя його серця» (В. Г. Бєлінський), що призводило до підвищеної суб'єктивності та емоційності авторського стилю; пошуки національної своєрідності літератури в поєднанні з визвольними ідеями.

Впливовою силою є романтична поезія, розвиток якої йде по декількох шляхах. У нових умовах свідомість найбільших російських ліриків вже не здатне миритися з компромісними рішеннями, на яких засновані концепції елегіков. У пізній ліриці Баратинського виявляється розуміння хибності самого ідеалу розсудливого усунення душевного життя. Свобода і щастя, отримуємо ціною поміркованості, відкидаються як ілюзорні.

Проблема свободи простежується в працях багатьох філософів.

Головна проблема філософії Бердяєва - сенс існування людини і у зв'язку з ним сенс буття в цілому. Її рішення, на думку письменника, може бути тільки антропоцентричним - філософія "пізнає буття з людини і через людину", зміст буття виявляється в сенсі власного існування. Осмислене існування - це існування в істині, досяжне людиною на шляхах порятунку (втечі від світу) або творчості (активного перебудови світу культурою, соціальною політикою).

На думку російського філософа Г.П. Федотова, "чотири поняття, взаємно зв'язаних, по суті, різні аспекти однієї ідеї, визначають релігійну тему Бердяєва: Особистість, Дух, Свобода і Творчість" [11].

Філософія Бердяєва носить персоналістичний характер; він прихильник цінностей індивідуалізму. "Щире рішення проблеми реальності, проблеми свободи, проблеми особистості - ось справжнє випробування для будь-якої філософії", - вважає він. Н.О. Лоський пише: "Особливо ж Бердяєв цікавиться проблемами особистості ... вона не частина суспільства, навпаки, суспільство - тільки частина або аспект особистості. Особистість - не частина космосу, навпроти, космос - частина людської особистості "[12]. Бердяєв був поглинений екзистенціальним інтересом до людини, в "Самопізнанні" він зазначає: "... екзистенційна філософія ... розуміє філософію як пізнання людського існування і пізнання світу через людське існування ..."[ 13].

Свобода, своїм корінням йде в ірраціональну і трансцендентну безосновность, є для нього вихідною і визначальною реальністю людського існування. Бердяєв пише: "Свободу не можна ні з чого вивести, у ній можна лише спочатку перебувати" [14].

"Людина з його можливостями духовної свободи кинутий у сліпий механічний світ, що поневолює і губить його" [15]. Бердяєв зазначає, що у нього "є напружена спрямованість до трансцендентного, до переходу за межі цього світу." "Зворотною стороною, - пише він, - цієї спрямованості мого істоти є свідомість недійсності, неостаточності, падшесті цього емпіричного світу". Філософ стверджує "примат свободи над буттям". "Буття вдруге, є вже детермінація, необхідність, є вже об'єкт", - вважає автор.

"Свобода є моя незалежність і определяемости моєї особистості зсередини ... не вибір між поставленим переді мною добром і злом, а моє творення добра і зла, - вважає автор. - Сам стан вибору може давати людині почуття пригніченості ... навіть несвободи. Звільнення настає, коли вибір зроблено і коли я йду творчим шляхом ". Бердяєв сприймає волю "не як легкість, а як труднощі". На думку письменника, навіть проста політична свобода, свобода вибору переконань і вчинків - це важка і відповідальна обов'язок. Він пише: "У цьому розумінні свободи як боргу, тягаря, як джерела трагізму мені особливо близький Достоєвський. Саме зречення від волі створює легкість ... "" Свобода породжує страждання, відмова ж від свободи зменшує страждання ... І люди легко відмовляються від свободи, щоб полегшити себе ", - ця ідея філософа, на мій погляд, дійсно перегукується з поглядами Достоєвського на цю проблему, для якого проблема волі духу також має центральне значення. У Достоєвського воля - не право людини, а обов'язок, борг; свобода - "не легкість, а тяжкість". Не людина вимагає від Бога волі, а навпаки, "і в цій свободі бачить гідність богоподібності людини". Саме з цієї причини "свобода аристократична, а не демократична".

Таким чином, погляд Бердяєва на проблему свободи людської особистості мені представляється наступним. Особистість - це ноуменальний центр світобудови, що виявляється через виявлення нескінченності і всеоб'емлімості духу конкретної людини. Навіть трансцендентне відкривається в дусі і через дух особистості.

Висновок.

Формально - мистецькі передумови романтизму склалися в стильових течіях рококо та сентименталізму, проте вирішальний зрушення у свідомості стався під впливом Французької революції. Особливий інтерес викликала спроба вирішення проблеми свободи і глибоке розчарування - невдалий фінал цієї спроби.

"Ідея вільної людини" пронизує, центрує культуру романтизму У всіх різних течіях російської думки головним є твердження того, що "людина у своїй індивідуальності є моральної цінністю вищої ієрархічної щаблі" / Бердяєв /.

Письменники, художники, музиканти виявилися свідками грандіозних історичних подій, революційних потрясінь, що невпізнанно перетворили життя. Багато хто з них захоплено вітали зміни, захоплювалися проголошенням ідей Волі, Рівності та Братства.

Але час йшов, і вони помічали, що новий суспільний порядок далекий від того суспільства, настання якого передвіщали філософи XVIII століття. Настала пора розчарування.

У філософії і мистецтві початку століття зазвучали трагічні ноти сумніву в можливості перетворення світу на принципах Розуму. Спроби піти від дійсності і в той же час осмислити її викликали поява нової світоглядної системи - РОМАНТИЗМУ.

Мені б хотілося звернутися до заслуг романтизму. Романтизм просунув просування нового часу від класицизму і сентименталізму. Він зображує внутрішнє життя людини. Саме з романтизму починає з'являтися справжній психологізм.

Список літератури

Бєлінський В.Г. Погляд на російську літературу. М., 1988.

Бєлінський В.Г., соч. Олександра Пушкіна, повн. зібр. соч., т.6, М, 1955

Бердяєв Н.А. Філософія свободи. Сенс творчості. М.: "Правда", 1989.

Бердяєв Н.А. Самопізнання (досвід філософської автобіографії). М.: "Книга", 1991.

Бердяєв Н.А. Російська ідея. "Питання філософії", 1990, № 1-2.

Бердяєв Н.А. Сенс історії. М.: "Думка", 1990.

Гуляєв Н.А. Романтизм в художній літературі. Казань. 1972

Достоєвський Ф.М. Зібрання творів у 12-ти томах. М.: "Правда", 1982.

Карташова І.В. Романтизм. Відкриття і традиції, Калінін, 1988.

Лоський Н.О. Історія російської філософії. М.: "Вищ. школа ", 1991.

Новаліс. Фрагменти / / Зарубіжна література CIC ст.: Романтизм. М., 1990.

Пиво В.М. Культурологія., Петрозаводськ, 1997. Ч.2

Пиво В.М. Ситуації культурного перелому. Петрозаводськ, 1999.

Російська філософія. Словник. Під ред. Маслина М.А. М.: "Республіка", 1995.

Сучасна філософія: словник і хрестоматія. Під ред. Кохановського В.П. Ростов-на-Дону: "Фенікс", 1996.

Замалєєв А.Ф. Лекції з історії російської філософії. С.-П.: Видавництво С.-Петербурзького університету, 1995.

Шрейдер Ю.А. Свобода як творча орієнтація у світі. "Питання філософії", 1994, № 1.

Кіссель М.А. Дороги свободи Ж.-П. Сартра. "Питання філософії", 1994, № 11.

Естетика в 4-х тт., Т.2, М., 1969

[1] Бердяєв Н.А. Філософія свободи. Сенс творчості. М.: "Правда", 1989.

[2] Маркс К. і Енгельс Ф., Соч., 2 изд., Т. 3, с. 75

[3] Естетика в 4-х тт., Т.2, М., 1969, с.233

[4] Бєлінський В.Г., соч.А.Пушкіна.Ст.вторая, Полн.собр.соч., Т.7, М., 1955, с.145, 146.

[5] Енгельс Ф., см.Маркс К. і Енгельс Ф., Про мистецтво, т.1, 1967 с.387

[6] Новаліс. Фрагменти / / Зарубіжна література CIC ст.: Романтизм. М., 1990. С.64.

[7] Бєлінський В.Г., соч. Олександра Пушкіна, повн. зібр. соч., т. 6, М., 1955 стр.114

[8] Бєлінський В.Г., соч. Олександра Пушкіна, повн. зібр. соч., т. 6, М., 1955 стр.182

[9] Бєлінський В.Г., соч. Олександра Пушкіна, повн. зібр. соч., т.6, М, 1955 стор 451 - 452

[10] Кронберг І. Я., Уривки і афоризми. Харків, 1830. x 109

[11] Бердяєв Н.А. Самопізнання (досвід філософської автобіографії). М.: "Книга", 1991.

[12] Лоський Н.О. Історія російської філософії. М.: "Вищ. школа ", 1991.

[13] Бердяєв Н.А. Самопізнання (досвід філософської автобіографії). М.: "Книга", 1991.

[14] Бердяєв Н.А. Самопізнання (досвід філософської автобіографії). М.: "Книга", 1991.

[15] Бердяєв Н.А. Самопізнання (досвід філософської автобіографії). М.: "Книга", 1991.


Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Реферат
86.1кб. | скачати


Схожі роботи:
Епоха романтизму
Характеристика романтизму
Естетика романтизму
Основы риси романтизму
Особливості німецького романтизму
Особливості російського романтизму
Основы риси романтизму
Причини виникнення романтизму
Межа романтизму і реалізму
© Усі права захищені
написати до нас