Культура СРСР в післявоєнний час

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Війна завдала колосальної шкоди розвитку культури в нашій країні. Непоправною трагедією стало знищення практично цілого покоління людей, народжених у першій половині 20 років. Війна знищила назавжди багато пам'яток культури, собори Новгорода і Смоленська, палаци Ленінградських передмість, знамениту бурштинову кімнату, тисячі музеїв, кінотеатрів, виставкових та концертних залів. Війна призвела до падіння рівня освіти в країні. Багато дітей шкільного віку на окупованих територіях припинили або взагалі не починали вчитися. У тилових районах катастрофічно не вистачало вчителів, діти разом з дорослими стали до верстатів. Програми та терміни навчання були різко скорочені.
У 1946 р . по державному бюджету було виділено на освіту 3,8 млрд. рублів (у 1940 р . - 2,3 млрд.), у 1950 р . ця сума зросла до 5,7 млрд. рублів. У 1946 р . Всесоюзний комітет у справах вищої школи був перетворений у Міністерство вищої освіти СРСР, у 1950 р . в ЦК ВКП (б) був організований Відділ науки та вищих навчальних закладів.
У післявоєнний період середня школа стала 11-річною, правда, не надовго. Відбудова народного господарства вимагав кваліфікованої робочої сили, з'явилися школи робітничої молоді, школи фабрично-заводського навчання, ремісничі і залізничні училища. Вони підготували тільки за 46-50-і роки близько 3,5 мільйона робітників.
У середині 60-х років середня школа знову стала десятирічною, але з'явилися спеціалізовані школи: фізико-математичні, з естетичним ухилом, англійські, французькі і т.д. На початку 70-х почався перехід до загальної середньої освіти, який завершився до кінця 70-х років. У першій половині 80-х років школа стає 11-річної (правда, в основному теоретично), починаючи навчання з шести років.
У 1979 році в СРСР лише 0,2% населення було неписьменним, у той час як в США і Японії 0,5%, в Англії 0,7%, в інших країнах значно більше (Європі в цілому 2,3%). У 1988 році була розроблена програма перебудови системи освіти, в якій середня освіта розглядалося як базове для отримання потім середньо спеціального або вищої освіти.
У роки війни терміни навчання у вузах також були скорочені до 3 років, після війни тривалість навчання зросла до 4-5 років. Найбільш інтенсивно йшло створення нових вузів в 50-55 роках. За цей час було відкрито 50 нових інститутів. До 1986 року на 10 000 населення в СРСР припадало 181 студент.
Після війни були відновлені Академії наук у Західних республіках Союзу і створювалися Академії в Казахстані, Латвії, Естонії, в 60 -70 роки в інших республіках Середньої Азії. В умовах холодної війни перед вченими були поставлені колосальні оборонні завдання. У 1949 році в СРСР відбулося випробування ядерної бомби, а через 5 років - водневої. До початку 70-х років в цілому склався паритет ядерних озброєнь між США і СРСР (щоправда, американці нас могли знищити 35 разів, а ми їх лише 30).
В кінці 50-60-х років усвідомлення того факту, що СРСР вступив в епоху науково-технічної революції призвело до зростання асигнувань на науку, відкривалися не тільки нові НДІ, а й цілі наукові містечка. Було організовано Сибірське відділення наук і академмістечко Новосибірська, в тому числі, інститут ядерної фізики в Дубні (Підмосков'я) - міжнародний центр для проведення досліджень у галузі фізики. Більше десятка наукоградів були закритими, працюючи на оборону і космос.
У 1954 році була пущена перша атомна електростанція. Буквально шок в світі викликав запуск в СРСР 14 жовтня 1957 року першого супутника землі! Через кілька місяців в космос відправилися Лайка, потім Білка і Стрілка. 12 квітня 1961 в космос полетів перша людина - Юрій Гагарін. Це був тріумф радянської науки і техніки.
Цілий ряд радянських вчених, в першу чергу, фізиків, стали лауреатами Нобелівської премій: Прохоров і Басов (спільно з американцем Ч. Таунсом) у 1964 році за створення першого лазера. Микола Семенов у 1956 році за дослідження в області хімічних реакцій, точніше ланцюгової реакції. У 1958 році група радянських фізиків (Франк Тамм, Черенков П.) за відкриття й тлумачення ефекту Черенкова (так зване - «блакитне світіння»). У 1962 році Лев Ландау отримав премію за основоположні теорії конденсованої матерії і, особливо, рідкого гелію; в 1978 році П.Л. Капіца - за відкриття в галузі фізики низьких температур.
Число наукових працівників зросла з 98,3 тис. в 1940 році, до 1 мільйона 500 тис. в 1986 році. СРСР за кількістю винаходів і відкриттів у 80 роки перевершив більш ніж в 2 рази США і майже в 2 рази Японію.
Багато неприємностей очікувало гуманітаріїв, особливо істориків. Мінц І.І., Розгін І.М., пізніше А. Некрич і Н. Ейдельмана, піддавалися публічним опрацювання і відразу стали природно незаперечними авторитетами для колег і читачів, а їх книги дефіцитом. Сьогодні ці імена - безперечна класика радянської історіографії. Багато вчених, і, в першу чергу, філософ Александров Г.Ф., були звинувачені в схилянні перед Заходом.
Подібні опрацювання в ще більшому ступені торкнулися діячів художньої культури. У 1946 році з'явилося сумно відома постанова про журнали «Звезда» і «Ленінград», в якому політичні оцінки і висновки робилися стосовно дитячого оповідання М.М. Зощенка «Пригоди мавпочки». У ньому ж була засуджена поезія А. Ахматової. У 60 - 80-і роки партія і уряд не залишала культуру без уваги. Щорічно виходили постанови і резолюції з питань культури, але в цей час вони вже не носили персонального характеру, а більше охоплювали питання ідеологічного та програмного характеру. Хоча фінансування культури велося за залишковим принципом, воно в повоєнні роки не опускалося нижче 2%, а з урахуванням витрат місцевих бюджетів, розвитку самодіяльності, гуртків, спортивних секцій значно більше.
Час хрущовської «відлиги», що супроводжувалося боротьбою проти «культу особи» Сталіна, аж ніяк не було таким уже теплим. Багато діячів культури були реабілітовані, повернулися до читача і глядача багато раніше заборонені твори. У той же час цькування багатьох «несимпатичних» і «незрозумілих» Хрущову і його наближеним письменників і художників, музикантів і режисерів тривала. Серед них виявився Пастернак, якого змусили відмовитися від Нобелівської премії. І все-таки в кінці 50-х, початку 60 років зроблено було багато. Тут і відкриття Московського кінофестивалю, і участь наших кінематографістів у закордонних фестивалях, посилення концертної та виставкової діяльності. У цей же час почало працювати радянське телебачення. Це призводило до народження нового покоління радянської інтелігенції, так званих «шістдесятників». У літературі цілком офіційної з'являлися твори цікаві й талановиті.
Чималу роль в досягненні Перемоги зіграли діячі науки і мистецтва. З перших днів війни література стала найважливішим ідейним і духовним зброєю в боротьбі з ворогом. Багато письменників в якості військових кореспондентів відправилися на фронт: К. М. Симонов, А. А. Фадєєв. Багато хто загинув: А. П. Гайдар, Є. П. Петров. Радянський татарський поет М. Джаліль був поранений, загинув у полоні. Підйом патріотичних почуттів, викликаний війною, став потужним стимулом до творчості. Бурхливий зліт переживає лірика. Великий відгук серед фронтовиків мали вірші Костянтина Михайловича Симонова (1915-1979) («Жди мене»). Величезну популярність здобув Василь Тьоркін - герой поеми Олександр Трифонович Твардовський (1910-1971), простий боєць, заводила і жартівник. Багато віршів були покладені на музику і стали піснями (наприклад, «Землянка» А. О. Суркова). У прозі створювалися твори, присвячені війні (К. М. Симонов «Дні і ночі», А. А. Фадєєв «Молода гвардія»). На передову виїжджали театрально-концертні бригади. Кінематографісти випускали документальні фільми та художні картини військово-патріотичної тематики («Секретар райкому» реж. І. А. Пир 'єв, «Навала» реж. А. М. Роом, «Два бійці» реж. Л. Д. Луков та ін) . Історичне кіно було представлено першою серією фільму «Іван Грозний» (реж. С. М. Ейзенштейн), що вийшла на екрани в 1945 р . Художники створювали плакати. На самому початку війни з'явився незвичайний за емоційною силою плакат І. М. Тоїдзе «Батьківщина-мати кличе!». Багато працювали в жанрі плаката Кукринікси (М. В. Купріянов, П. М. Крилов, М. А. Соколов). Відроджуються традиції «Вікон РОСТА», що тепер іменуються «Вікна ТАСС». Військова тема знайшла вираження в станкових творах А. А. Дейнеки «Оборона Севастополя» ( 1942 р .), А. А. Пластова «Фашист пролетів» ( 1942 р .), С. В. Герасимова «Мати партизана» ( 1943 р .). У симфонічній музиці подією стала прем'єра героїчної Сьомої симфонії Д. Д. Шостаковича, що відбулася в блокадному Ленінграді.
В кінці 50-х в літературу увійшло покоління лейтенантів (Бакланов, Бондарєв, Биков, Богомолов). Не стільки військові подвиги, скільки спроби морального осмислення підсумків і уроків війни, через призму поглядів простої людини залучали у військовій темі. Найвідомішим твором про війну в цей час стала трилогія К. Симонова «Живі і мертві», «Солдатами не народжуються».
У цей час були написані і найважливіші твори опозиційної літератури, що ходили в передруках по руках і опубліковані тільки в другій половині 80-х років («ГУЛАГ» О. Солженіцина, розповіді В. Шаламова, «Нове призначення» А. Бека). У літературі головною рисою 60-х років став поетичний бум. Він був викликаний появою цілої плеяди молодих самобутніх, один на одного несхожих поетів. (Р. Рождественський, Б. Ахмадуліна, І. Бродський, Є. Євтушенко, А. Вознесенський, О. Сулейменов).
З поетичним бумом пов'язано і зародження популярності авторської пісні О. Галича, Б. Окуджави, Ю. Візбора, В. Висоцького. Це було радянське «сердите покоління». Молодіжні угрупування збираються на кухнях і на відкритому повітрі, на конкурсах туристичних пісень і в студентських студіях. Нарозхват купувалися книги Трифонова, Тендрякова, Айтматова, Распутіна, Астаф'єва.
Але 70 - 80-і роки були часом не тільки поетичного й літературного буму, це був і час буму театрального. Два театри: «Сучасник» і театр на Таганці були кумирами. «Современник» під керівництвом О. Єфремова поповнився молодими і дуже характерними акторами, які доповнювали один одного: А. Вертинська, Т. Лаврова, О. Даль, Нікулін і, нарешті, Г. Волчек, яка вже в 60-ті роки, будучи зовсім молодий, поставила кілька вистав: «Двоє на гойдалках», «Звичайна історія», «На дні». У Ленінграді таку ж роль, щоправда, менш шумно грав Великий Драматичний Театр на чолі з Г. Товстоноговим.
Театр на Таганці був театром найбільш опозиційним і непокірним. Його намагалися закрити, то на ремонт, то у зв'язку з аварією. Просто заборонялися або переносилися прем'єри. Але причепитися було складно, театр ставив не Солженіцина, а «Гамлета», «Послухайте» за Маяковським, «Десять днів, які потрясли світ» Дж. Ріда. Багато чого було взято з Мейєрхольда і Вахтангова.
В кінці 60-х, коли прикрили КВН на телебаченні, у всіх вузах грали в КВН, а потім з'явилися СТЕМ та їх фестивалі, а потім аматорські театри і театри-студії. Найвідомішим студентським театром був театр МАІ, потім МДУ. І, нарешті, театри - студії, театри пошукові, напівлегальні, як правило, знімають підвали в ЖЕУ. Ці підвальчик завжди були переповнені, вхід безкоштовний, але шапка по колу. Ці театри вже не були аматорськими, в них працювали професійні актори та режисери разом з однодумцями студентами, як правило, театральних вузів. А крім цього був театр сатири А. Райкіна, театр на Малій Бронній і театр Ленінського комсомолу (Марк Захаров), БДТ з Товстоноговим, і театр Вахтангова. У кожного з них був не тільки свій стиль, але і свій глядач, який ночі безперервно простоював у каси за квитками.
Кінобум почався в кінці 70-х - початку 80-х.
«Карнавальна ніч», «Летять журавлі», «Війна і мир» Бондарчука, «Журналіст» Герасимова, фільми Гайдая та Юткевича. Суперечки точилися навколо фільмів Тарковського і ніколи навколо М. Михалкова.
Живопис в цей час залишалася як би на узбіччі, не була такою популярною. Офіціозна живопис викликала роздратування, інша була важкодоступною. Розвиток живопису і скульптури і раніше, визначає соцреалізм. Тема Великої Вітчизняної війни знайшла відображення в картинах Ю. М. Непринцева «Відпочинок після бою» («Василь Тьоркін» 1951 р .), А. І. Лактіонова «Лист з фронту» ( 1947 р .). Особливістю названих картин є те, що в кожній з них війна представлена ​​не батальними, а побутовими сценами. Художникам вдалося передати атмосферу військового часу. Класикою соціалістичного реалізму стала картина української художниці Т. Н. Яблонської «Хліб» ( 1949 р .). Велике поширення мали картини, що тяжіють до розповідності в дусі традицій передвижників. Широкою популярністю у радянських часів користувалася картина Ф. П. Решетнікова «Знову двійка» ( 1952 р .).
У 1956 році в Ленінграді пройшла виставка "художника-комуніста» Пабло Пікассо, а слідом - Фестиваль молоді і студентів у Москві (1957) з художнім конкурсом, який виграє нікому невідомий «маляр» Анатолій Звєрєв, не несе в своїй творчості ніяких ознак «соціалістичного реалізму ». У 1960 р . проходить виставка мистецтва Мексики. Радянські глядачі знайомляться з картинами та фресками Сікейроса, Рівери, Ороско. Через три роки виставка Фернана Леже. У багатьох відкрилися очі, молоді художники були підкорені виразної монументальністю робіт мексиканських майстрів.
У радянському мистецтві почалася зміна поколінь. У мистецьких колах у присутності партійних керівників на виставках і зустрічах починають вестися боязкі спочатку розмови про специфіку живопису, в якій головну роль відіграють форма і колір.
В кінці 50-х років виникають нові течії: суворий стиль і «інше мистецтво». Художники «суворого стилю» (О. Моїсеєнко, Н. Андронов, В. Попков) говорили з глядачем на зрозумілій реалістичному мовою, але говорили не про велич подвигу Радянського народу, а про ціну перемоги, про важку працю і долю простої людини. Стилістика їх робіт нагадувала художні пошуки початку століття.
«Інше мистецтво» прагнуло об'єднати предметне мистецтво модернізму та напрацювання абстракціонізму, досвід авангарду 20-х років, але ця течія, що відрізняється своєю непримиренністю до партійної художню політику, об'єднував у своїх рядах соратників з протистояння влади, а не за стилем. Художники цієї групи (Л. Кропивницький, О. Цьолко, А. Звєрєв, Ю. Соостер) з'явилися на відкритих виставках тільки у вісімдесяті роки.
З кінця 50-х - 60-х років загальне пожвавлення мистецького життя виразилося в проведенні великої кількості виставок, багато хто з них ставали або постійними або регулярними. Найбільш значною з них стала щорічна виставка в Манежі. В кінці 1962 р . виставку в манежі відвідав Микита Сергійович. Він цього видовища не витримав, виставка була закрита, а Хрущов ще довго метав громи і блискавки на адресу «мазил», «формалістів», відірвалися від народу. Спроби влаштувати виставки в парку, під відкритим небом, закінчилися плачевно. Так і увійдуть вони в історію мистецтва під назвою «бульдозерні виставки». Більшість учасників цих виставок в кінці 60-х років опинилися дисидентами. Сьогодні найбільш відомими з них є скульптори Ернст Невідомий і Михайло Шемякін.
Наслідки розгону виставки в Манежі вкрай плачевно відбилися на розвитку російського образотворчого мистецтва. Повіяло атмосферою 30-х - 40-х років. Тепер художники не репресовані. У нових умовах це було вже неможливо, просто їх роботи не приймалися на виставки, не друкувалися каталоги. Ті, хто не поїхав закордон і не відмовився від своїх поглядів на мистецтво, змушені були творити для себе, жити на випадкові заробітки.
Настільки ж суперечливо розвивалася і архітектура. Війна, яка зруйнувала величезна кількість міст і селищ, поставила до порядку денного широкі відновлювальні роботи. На честь перемоги у Москві збудували 7 висотних будівель, у тому числі МДУ і МЗС під керівництвом Руднєва. З відновленням житлових районів справи йшли гірше. Відновлюваним містах надавався монументальний образ: широкі проспекти, фундаментальні споруди в дусі «сталінського класицизму». Терміни такого будівництва були досить тривалими. У країні катастрофічно не вистачало житла. У великих містах переважали «комуналки», черга на житло розтягувалася на десятки років.
У 1955 було прийнято постанову ЦК КПРС і Радміну «про усунення надмірностей в архітектурі ...». Почалося будівництво всім відомих «хрущовок». Незважаючи на всю їхню непривабливість в ті роки вони зіграли позитивну роль. Квартири в них сплановано так, що навіть самий економний партійний працівник не міг перетворити їх на комуналки. За десяток років чергу на отримання житла знизилася вдвічі, хоча житлова проблема не вирішена до цих пір і перспектив її вирішення не видно. Відставання радянської архітектури від рівня світової кидається в очі. Найдивніше полягає в тому, що молоді радянські архітектори не раз ставали переможцями міжнародних конкурсів архітектурних проектів. Жоден з цих проектів здійснено не було.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Доповідь
35.8кб. | скачати


Схожі роботи:
Післявоєнний розвиток СРСР
Розвиток СРСР у післявоєнний період
СРСР у післявоєнний період 1945 1953 2
СРСР у післявоєнний період 1945-1953
СРСР у післявоєнний період 1945 1953
Зовнішня политика СРСР в післявоєнний період
Вплив атомного комплексу на післявоєнний розвиток СРСР
Релігійне життя України в роки війни та післявоєнний час
СРСР в роки Великої Вітчизняної війни і в повоєнний час
© Усі права захищені
написати до нас