Зміст
Введення
1. Початок письменницької кар'єри
2. Головні персонажі О. Бальзака
2.1 Папаша Гобсек
2.2 Рафаель і «шагренева шкіра»
2.3 Євгенія Гранде
3. «Людська комедія»
4. «Обідня безбожника» як продовження збірки
Висновок
Список літератури
Введення
Творіння великого письменника - це завжди особливий світ, неповторно своєрідний, зі своїми законами, своїми улюбленими темами й характерними конфліктами, виглядом героїв, своїм колоритом. Неозора широка і складна дійсність переломлюється в сприйнятті такого художника і відтворюється їм правдиво і разом з тим в йому одному притаманних формах і фарбах. У цьому необхідний ознака таланту!
Сказане відноситься повністю до Оноре Бальзака - найбільшому французькому письменнику минулого століття. Головне в його доробку - «Людська комедія», що об'єднала десятки великих і малих романів, повістей, новел в художнє ціле. Ця праця письменник любив порівнювати з монументальним архітектурним ансамблем. У передмові до своєї епопеї Бальзак писав: «Величезний розмах плану, що охоплює одночасно історію і критику Товариства, аналіз його виразок і обговорення його основ дозволяють, мені думається, дати йому те заголовок, під яким воно з'являється тепер:« Людська комедія ». [1 ]
Бальзак, ровесник Пушкіна, народився 20 травня 1799 року в місті Турі па річці Луарі (на північний захід від Парижа), в області Турени, благодатну природу якої він протягом усього життя ніжно любив і описав у багатьох своїх творах. Батько Бальзака, чиновник, великих доходів не мав, молодий Воно-ре повинен був рано думати про заробіток. Закінчивши коледж, він став за бажанням батька вивчати в Школі права юридичні науки і працювати для практики в нотаріальній конторі в адвоката. У цей же час Бальзак слухає лекції з літератури в Сорбонні, учень Школи права і суддівський клерк відчував непереборне покликання до літературної творчості. У дев'ятнадцять років він, аж ніяк не заохочений батьками, суворо урізати його зміст, залишив школу, а незабаром потім і контору, щоб віддатися улюбленій роботі.
1. Початок письменницької кар'єри
Період літературного учнівства був довгим і - важким, тривав майже десять років. Молодий Бальзак спробував знайти необхідну для його занять матеріальну незалежність, купивши на взяті в борг кошти друкарню, але не знайшов спільної мови з конкурентами і змушений був продати свою справу. Все життя потім він ніс тяжкий тягар боргових зобов'язань і на власному досвіді дізнався жахливу практику лихварів, виплачуючи нескінченні відсотки, так і не звільнившись від них до кінця свого життя. Борги отруїли його існування, прішпорівая і без того немислимо напружену роботу, позбавляючи можливості вільно віддаватися своїм інтересам і уподобанням. Йому належать вистраждані слова: «У наші дні найбільш реальним втіленням античних фурій є кредитори». Не випадково героєм одного з перших його зрілих творів став лихвар - живе втілення влади грошей над людьми. [2]
Життя у всіх її областях була сповнена бурхливих змін - наслідків Великої французької революції кінця XVIII століття. Старий феодальний лад був безповоротно зломлений, буржуазія набирала сил, і після неодноразових змін політичних режимів в країні революція 1830 року довершила перемогу буржуазії. Росли міста, розширювалася промисловість, з'являлося все більше технічних удосконалень і винаходів, виникали нові галузі науки, авторитет якої зростав. Разом із життям країни змінювалися моральні норми: повага до грошовому мішку пересилило моральні заповіти минулого, впали в ціні Стародворянської уявлення про обов'язок і честь. Бальзак був пристрасним спостерігачем настільки наочно змінюється життя.
Перевороти в суспільстві та свідомості людей відбилися в літературі. Бурхливий романтичний рух знищило безліч класичних заборон, канонів і правил, які вважалися обов'язковими і в ім'я «доброго смаку» регламентували допустимі в мистецтві теми та характери, межі між жанрами, норми літературної мови.
Так, голим місцем став стиль старого режиму! ... Немає слів-патриціїв і немає плебеїв-слів! - Напише пізніше вождь романтиків Віктор Гюго.
Художники звернулися до внутрішнього світу сучасника, відбиваючи його складний, вражений дух. Зачитувалися бунтівним Байроном, химерним і геніальним Віктором Гюго. У літературі засилля знеособлених сюжетів з античної міфології змінилося інтересом до історичного роману й драми, що відтворювали неповторний вигляд минулих століть (романи Вальтера Скотта). Близько 1830 року на перше місце виходить сучасна тема, викликана прагненням художників осмислити свою епоху і втілена в жанрах оповідання і роману. При цьому всі скільки-небудь талановиті художники, як ні різні були їхні політичні переконання, відмовлялися вимірювати доходами цінність людської особистості, відкидали утвердилася буржуазну бездуховність і вульгарність.
Бальзак поставив перед собою величезне завдання: художньо виразити свій час у великих масштабах, виявляючи розвиток суспільства в долях приватних осіб. Він задумав зробитися літописцем своєї епохи. «Самим істориком повинно було виявитися французьке Суспільство, мені залишалося тільки бути його секретарем .. Складаючи опис вад та чеснот, збираючи найяскравіші випадки прояву пристрастей, зображуючи характери, вибираючи найголовніші події з життя Товариства, створюючи типи шляхом з'єднання окремих рис численних однорідних характерів, бути може, мені вдалося б написати історію, забуту стількома істориками, - історію моралі » .
2. Головні персонажі О. Бальзака
2.1 Папаша Гобсек
Мемуаристи залишили нам опис зовнішності цього невисокого людини з левовою гривою волосся, легко носив свою повноту, що бризкає енергією. Добре запам'ятовувалися його золотисто-карі очі, «виражали все так ясно, як слово», «очі, які могли бачити крізь стіни і серце», «перед якими орли повинні були опускати свої зіниці ...»
Поки Бальзак добивався визнання, сучасники ще не підозрювали, що його твори через десятиліття і століття будуть вважатися самим надійним і самим захоплюючим свідоцтвом про його епохи. Першими зрозуміють це його друзі Жорж Санд, Віктор Гюго.
Гобсек - означає «ковтають всухом'ятку», в зразковому перекладі - «живоглот». Так Бальзак перейменує в процесі роботи свою повість, яка в 1830 р. носила ще повчальне назву «Небезпеки беспутства». Її герой, старий лихвар, що живе самотньо й бідно, без сім'ї і уподобань, несподівано розкривається як володар сотень людських доль, один з небагатьох некоронованих королів Парижа. Він володіє золотом, а гроші - ключ до всіх людських драм. Скільки нещасних приходять благати його про гроші: «... закохана дівчина, купець на порозі банкрутства, мати, що намагається приховати провину сина, художник без шматка хліба, вельможа, який впав у немилість ... потрясали ... силою свого слова ... ». Гобсек бере жахливі відсотки. Іноді його жертви виходили з себе, кричали, потім наставала тиша, «як у кухні, де щойно зарізали качку». [3]
В образі лихваря повно виразилося характерне для Бальзака художнє бачення людини. Він малював не посередніх, середніх людей того чи іншого суспільного класу, професії, а обов'язково наділяв їх видатними особистими якостями, яскравою індивідуальністю. Гобсек проникливий і передбачливий, як дипломат, у нього філософський розум, залізна воля, рідкісна енергія. Він не просто накопичує багатства, головне - він добре знає ціну своїм клієнтам, що розоряються, що опустився аристократам, які заради розкішного життя «крадуть мільйони, продають батьківщину». По відношенню до них він правий і відчуває себе справедливим месником.
У минулому у Гобсека роки поневірянь у колоніальній Індії, повні романтичних невдач. Він знає людей і життя, бачить самі таємні пружини суспільного механізму. Але густі, блискучі фарби Бальзака сприяють його викриття. Перекручуються сила грошей проявилася у самій особистості Гобсека: уявивши, що золото править світом, він все людські радості проміняв на користолюбство, до кінця життя перетворившись на жалюгідного маніяка. Повість завершується приголомшливою картиною гниття різноманітних цінностей, прихованих скупарем в його житлі. Ця купа, де перемішані розкладаються вишукані страви та дорогоцінні предмети мистецтва, - грандіозний символ руйнівної сили користолюбства, нелюдяності буржуазного ладу життя і думки.
2.2 Рафаель і «шагренева шкіра»
У 1831 році Бальзак завойовує ще більшу популярність невеликим романом «Шагренева шкіра». Чи можна назвати його фантастичним? У цьому творі діє чарівний символ - шкіра, яка виконує всі бажання свого власника, але при цьому скорочує його життя відповідно силі бажання ... Історія Рафаеля, самотнього і бідного молодого вченого, загубленого в «мощеної пустелі» Парижа і зупинене па грані самогубства чарівним подарунком таємничого антиквара, володіла цікавістю арабських казок, дуже популярних в ті роки. А разом з тим ця блискуче написана історія, повна думки і серцевого спека, відкривала справжню правду про Францію тридцятих років, викривала лицемірство суспільства, яке наділяло владою вбивць, нескінченно множили егоїзм, збіднювало і сушило людську душу. [4]
2.3 Євгенія Гранде
Зображення життя у творчості Бальзака розширювалося, урізноманітнилося. У 1833 році в «Євгенії Гранде» Бальзак відкрив драматизм тьмяного на перший погляд провінційного існування. Це було дуже важливе відкриття, цілий переворот в історії західноєвропейського роману: поезія прози. На фоні життя провінційного міста Сомюр Бальзак змалював скнари Гранде - тип тієї ж породи, що й Гобсек, а разом з тим і-глибоко від нього відмінний, і його лагідну, стійку духом дочка любов і життя якої батько приніс у жертву своїй пристрасті до золота .
Задоволений видавець повідомив авторові, що читачі розкуповують роман, як хліб. Образ Євгенії та роман у цілому потрясли молодого Достоєвського, який перевів його на російську мову. «... Чудо, чудо!" - Писав Достоєвський братові.
Політичні погляди письменника склалися своєрідно. У своїй публіцистиці він оголосив себе прихильником королівської влади (на додачу легітимістом) і старовинної аристократії. Дивним, парадоксальним мало здаватися таке самовизначення митця, творчість якого носило в собі могутній заряд заперечення соціальної несправедливості, мислителя, захопленого багатьма досягненнями свого століття. Але монархізм Бальзака може бути історично пояснений. Він був продиктований насамперед його відразою до влади буржуазії; у порівнянні з нею старовинне дворянство мало перевагами культури, традиціями лицарської честі і обов'язку. А тверда королівська влада, на думку письменника, могла стримати згубний для Франції розгул корисливих інтересів і згуртувати націю для загального блага. При глибокій повазі і симпатії Бальзака до людей праці, відбитим у ряді образів, народ в цілому був у його сприйнятті пасивної страждає масою, котра потребувала опіки. Л.М. Толстой справедливо писав про властивість справжнього таланту вдивлятися в людей і явища життя по-особливому глибоко і бачити правду, він вважав талант «незвичайним світлом» у художника, допомагає «вибиватися» зі світогляду середовища [5].
Властивість таланту - непідкупність, і Бальзак, як відзначить Ф. Енгельс, знав ціну «своїм улюбленим аристократам», описував їх гостро сатирично, з гіркою іронією. І ясно бачив, що найблагородніші і героїчні особистості - це ті, хто повстає проти нинішнього суспільства в ім'я соціальної справедливості. Згодом він напише роман «Втрачені ілюзії», де змалює поруч з продажними паризькими журналістами співдружність молодих людей, що працюють для майбутнього, і найпривабливішим з них зробить лицарський республіканця Мішеля Кретьєна, який загинув на барикаді в паризькому повстанні 1832 року. Цю здатність підніматися над власними політичними забобонами Енгельс назве однієї «з найбільших перемог реалізму» і однією «з найбільших рис старого Бальзака» 3.
Художнє ясновидіння призвело Бальзака до яскравого зображення відходу з історичної сцени дворянства; ніхто з письменників XIX століття на Заході не виніс більш убивчого і краще обгрунтованого вироку буржуазії, ніж Бальзак. І не дивно, що ні його вороги, ні його друзі не приймали його легітимізм всерйоз.
3. «Людська комедія»
Творчі плани Бальзака розросталися, одночасно отримуючи більш визначену форму. Всі вже створене і створюване і те, що він коли-небудь ще напише, бачилося йому як якийсь цільний «портрет століття». Тут мала висловитися вся Франція - всі головні протиріччя і конфлікти епохи, всі людські типи, класи, професії. У величезній мозаїчної панорамі буде столиця, провінція і село, тут свої міністри, вчені, адвокати, торгівці, селяни. Бальзак малював напружену боротьбу пристрастей, історію дорогоцінної людської енергії, марнується в буржуазному суспільстві на ниці цілі; історію злочинів проти моралі, не переслідуваних законом, але що забирають тисячі життів. На початку сорокових років автор назве це споруджений їм будівлю «Людською комедією», визначивши її три головних розділи: «Етюди про звичаї», «Філософські етюди», «Аналітичні етюди». «Етюди про звичаї» були розділені Бальзаком на Сцени приватного, провінційної, паризької, військової, політичної та сільського життя. Таким чином, окремі твори Бальзака злилися в грандіозну епопею, що охоплює всі сторони життя суспільства.
У цьому безприкладному комплексі художніх творів одні й ті ж персонажі з'являються в різних ланках багаторазово. Але тут немає прямого хронологічного продовження життів і подій, справа йде складніше. Одне і те ж особа постає то головним героєм, то другорядним, в різні моменти і на різних етапах свого життя. Воно то з'являється в якомусь одному епізоді, то проходить на задньому плані, складаючи фон або утворюючи атмосферу дії, то постає у сприйнятті багатьох, різних осіб, які й самі відображаються в своїх уявленнях про нього. Так досягається надзвичайно багатостороннє висвітлення персонажа в поточному часу, рельєфність характеристики; висвічуються потаємні куточки його душі й життя, його бажання і можливості. Людина постає незмінно у взаєминах з масою інших осіб, з суспільством, який чинить на нього вирішальний вплив. Прийом «повертаються персонажів», винайдений Бальзаком, дає високий художньо-пізнавальний ефект.
До визнаним шедеврам Бальзака відноситься створений в звичайних для нього майже немислимих темпах і напрузі роботи роман «Батько Горіо». Роман порівняно невеликий, але відрізняється вищим ступенем драматизму, властивого всьому бальзаківського творчості, багатством і гостротою конфліктів, вирішуються у напруженій боротьбі. Схвильований тон розповіді - одна з невід'ємних особливостей роману, підкорює читача залучати його до страждань героїв, до мінливостей їхніх доль їх внутрішнього розвитку.
Горіо називають буржуазним королем Ліром; дійсно тут зображена та ж ситуація, але не король, а колишній торговець вермішеллю, видавши з пошаною заміж двох своїх доньок, ділить між ними все своє майно, а потім стає для них зайвим. Переживши тривалу моральну агонію, борошно розчарування і потоптаної батьківській любові, Горіо помирає на соломі, покинутий усіма. З Шекспіром ріднять Бальзака і енергія пристрастей, і загальні масштаби конфлікту і героїв.
Але мистецтво Бальзака - нове, і воно відповідає новому часу. У романі є спогад про минуле Горіо, про багатство, нажите спекуляціями зерном в роки революції та голоду; є пансіон пані Боке з його різношерстими нахлібниками (такі хостели з'явилися тільки після бурхливих політичних переворотів і часто давали притулок у різного роду соціальний оломкам). Нового часу належить і образ Ежена Растиньяка, типової фігури молодого аристократа, після недовгої боротьби з собою здає свої моральні позиції заради грошей і успіху в світі.
У розмові двох студентів, Растиньяка і Бьяншон, перший задає став з тих пір знаменитим питання: погоджуватися чи ні вбити старого мандарина в далекому Китаї, якщо такою ціною можна купити особисте благополуччя? Це питання (звичайно, символічний) ставить моральну дилему: чи припустимо будувати своє щастя на нещасті іншої людини 1. Бьяншон відповідає відмовою. Через деякий час Растиньяк, отримують досвід в паризькому світлі, скаже, що його мандарин «вже хрипить» ...
Лінія Горіо в романі тісно пов'язана з лінією Растиньяка не тільки тому, що обидва проживають в одному жалюгідному пансіоні, що Растиньяк зустрічається у вітальнях з обома дочками старого, вивчає їх і вирішує зробити молодшу знаряддям своєї кар'єри. Важливіше цій чисто фабульної зв'язку Растиньяка і Горіо їх зв'язок в плані моральної проблематики роману: жахлива невдячність дочок, самотність Горіо і вся гіркота його кончини служать наочним уроком Растіньяку в процесі його перевиховання - от яка у вищому суспільстві нагорода безкорисливого почуття. Прав Вотрен, він хоча б не лицемірить ...
Введення
1. Початок письменницької кар'єри
2. Головні персонажі О. Бальзака
2.1 Папаша Гобсек
2.2 Рафаель і «шагренева шкіра»
2.3 Євгенія Гранде
3. «Людська комедія»
4. «Обідня безбожника» як продовження збірки
Висновок
Список літератури
Введення
Творіння великого письменника - це завжди особливий світ, неповторно своєрідний, зі своїми законами, своїми улюбленими темами й характерними конфліктами, виглядом героїв, своїм колоритом. Неозора широка і складна дійсність переломлюється в сприйнятті такого художника і відтворюється їм правдиво і разом з тим в йому одному притаманних формах і фарбах. У цьому необхідний ознака таланту!
Сказане відноситься повністю до Оноре Бальзака - найбільшому французькому письменнику минулого століття. Головне в його доробку - «Людська комедія», що об'єднала десятки великих і малих романів, повістей, новел в художнє ціле. Ця праця письменник любив порівнювати з монументальним архітектурним ансамблем. У передмові до своєї епопеї Бальзак писав: «Величезний розмах плану, що охоплює одночасно історію і критику Товариства, аналіз його виразок і обговорення його основ дозволяють, мені думається, дати йому те заголовок, під яким воно з'являється тепер:« Людська комедія ». [1 ]
Бальзак, ровесник Пушкіна, народився 20 травня 1799 року в місті Турі па річці Луарі (на північний захід від Парижа), в області Турени, благодатну природу якої він протягом усього життя ніжно любив і описав у багатьох своїх творах. Батько Бальзака, чиновник, великих доходів не мав, молодий Воно-ре повинен був рано думати про заробіток. Закінчивши коледж, він став за бажанням батька вивчати в Школі права юридичні науки і працювати для практики в нотаріальній конторі в адвоката. У цей же час Бальзак слухає лекції з літератури в Сорбонні, учень Школи права і суддівський клерк відчував непереборне покликання до літературної творчості. У дев'ятнадцять років він, аж ніяк не заохочений батьками, суворо урізати його зміст, залишив школу, а незабаром потім і контору, щоб віддатися улюбленій роботі.
1. Початок письменницької кар'єри
Період літературного учнівства був довгим і - важким, тривав майже десять років. Молодий Бальзак спробував знайти необхідну для його занять матеріальну незалежність, купивши на взяті в борг кошти друкарню, але не знайшов спільної мови з конкурентами і змушений був продати свою справу. Все життя потім він ніс тяжкий тягар боргових зобов'язань і на власному досвіді дізнався жахливу практику лихварів, виплачуючи нескінченні відсотки, так і не звільнившись від них до кінця свого життя. Борги отруїли його існування, прішпорівая і без того немислимо напружену роботу, позбавляючи можливості вільно віддаватися своїм інтересам і уподобанням. Йому належать вистраждані слова: «У наші дні найбільш реальним втіленням античних фурій є кредитори». Не випадково героєм одного з перших його зрілих творів став лихвар - живе втілення влади грошей над людьми. [2]
Життя у всіх її областях була сповнена бурхливих змін - наслідків Великої французької революції кінця XVIII століття. Старий феодальний лад був безповоротно зломлений, буржуазія набирала сил, і після неодноразових змін політичних режимів в країні революція 1830 року довершила перемогу буржуазії. Росли міста, розширювалася промисловість, з'являлося все більше технічних удосконалень і винаходів, виникали нові галузі науки, авторитет якої зростав. Разом із життям країни змінювалися моральні норми: повага до грошовому мішку пересилило моральні заповіти минулого, впали в ціні Стародворянської уявлення про обов'язок і честь. Бальзак був пристрасним спостерігачем настільки наочно змінюється життя.
Перевороти в суспільстві та свідомості людей відбилися в літературі. Бурхливий романтичний рух знищило безліч класичних заборон, канонів і правил, які вважалися обов'язковими і в ім'я «доброго смаку» регламентували допустимі в мистецтві теми та характери, межі між жанрами, норми літературної мови.
Так, голим місцем став стиль старого режиму! ... Немає слів-патриціїв і немає плебеїв-слів! - Напише пізніше вождь романтиків Віктор Гюго.
Художники звернулися до внутрішнього світу сучасника, відбиваючи його складний, вражений дух. Зачитувалися бунтівним Байроном, химерним і геніальним Віктором Гюго. У літературі засилля знеособлених сюжетів з античної міфології змінилося інтересом до історичного роману й драми, що відтворювали неповторний вигляд минулих століть (романи Вальтера Скотта). Близько 1830 року на перше місце виходить сучасна тема, викликана прагненням художників осмислити свою епоху і втілена в жанрах оповідання і роману. При цьому всі скільки-небудь талановиті художники, як ні різні були їхні політичні переконання, відмовлялися вимірювати доходами цінність людської особистості, відкидали утвердилася буржуазну бездуховність і вульгарність.
Бальзак поставив перед собою величезне завдання: художньо виразити свій час у великих масштабах, виявляючи розвиток суспільства в долях приватних осіб. Він задумав зробитися літописцем своєї епохи. «Самим істориком повинно було виявитися французьке Суспільство, мені залишалося тільки бути його секретарем .. Складаючи опис вад та чеснот, збираючи найяскравіші випадки прояву пристрастей, зображуючи характери, вибираючи найголовніші події з життя Товариства, створюючи типи шляхом з'єднання окремих рис численних однорідних характерів, бути може, мені вдалося б написати історію, забуту стількома істориками, - історію моралі » .
2. Головні персонажі О. Бальзака
2.1 Папаша Гобсек
Мемуаристи залишили нам опис зовнішності цього невисокого людини з левовою гривою волосся, легко носив свою повноту, що бризкає енергією. Добре запам'ятовувалися його золотисто-карі очі, «виражали все так ясно, як слово», «очі, які могли бачити крізь стіни і серце», «перед якими орли повинні були опускати свої зіниці ...»
Поки Бальзак добивався визнання, сучасники ще не підозрювали, що його твори через десятиліття і століття будуть вважатися самим надійним і самим захоплюючим свідоцтвом про його епохи. Першими зрозуміють це його друзі Жорж Санд, Віктор Гюго.
Гобсек - означає «ковтають всухом'ятку», в зразковому перекладі - «живоглот». Так Бальзак перейменує в процесі роботи свою повість, яка в 1830 р. носила ще повчальне назву «Небезпеки беспутства». Її герой, старий лихвар, що живе самотньо й бідно, без сім'ї і уподобань, несподівано розкривається як володар сотень людських доль, один з небагатьох некоронованих королів Парижа. Він володіє золотом, а гроші - ключ до всіх людських драм. Скільки нещасних приходять благати його про гроші: «... закохана дівчина, купець на порозі банкрутства, мати, що намагається приховати провину сина, художник без шматка хліба, вельможа, який впав у немилість ... потрясали ... силою свого слова ... ». Гобсек бере жахливі відсотки. Іноді його жертви виходили з себе, кричали, потім наставала тиша, «як у кухні, де щойно зарізали качку». [3]
В образі лихваря повно виразилося характерне для Бальзака художнє бачення людини. Він малював не посередніх, середніх людей того чи іншого суспільного класу, професії, а обов'язково наділяв їх видатними особистими якостями, яскравою індивідуальністю. Гобсек проникливий і передбачливий, як дипломат, у нього філософський розум, залізна воля, рідкісна енергія. Він не просто накопичує багатства, головне - він добре знає ціну своїм клієнтам, що розоряються, що опустився аристократам, які заради розкішного життя «крадуть мільйони, продають батьківщину». По відношенню до них він правий і відчуває себе справедливим месником.
У минулому у Гобсека роки поневірянь у колоніальній Індії, повні романтичних невдач. Він знає людей і життя, бачить самі таємні пружини суспільного механізму. Але густі, блискучі фарби Бальзака сприяють його викриття. Перекручуються сила грошей проявилася у самій особистості Гобсека: уявивши, що золото править світом, він все людські радості проміняв на користолюбство, до кінця життя перетворившись на жалюгідного маніяка. Повість завершується приголомшливою картиною гниття різноманітних цінностей, прихованих скупарем в його житлі. Ця купа, де перемішані розкладаються вишукані страви та дорогоцінні предмети мистецтва, - грандіозний символ руйнівної сили користолюбства, нелюдяності буржуазного ладу життя і думки.
2.2 Рафаель і «шагренева шкіра»
У 1831 році Бальзак завойовує ще більшу популярність невеликим романом «Шагренева шкіра». Чи можна назвати його фантастичним? У цьому творі діє чарівний символ - шкіра, яка виконує всі бажання свого власника, але при цьому скорочує його життя відповідно силі бажання ... Історія Рафаеля, самотнього і бідного молодого вченого, загубленого в «мощеної пустелі» Парижа і зупинене па грані самогубства чарівним подарунком таємничого антиквара, володіла цікавістю арабських казок, дуже популярних в ті роки. А разом з тим ця блискуче написана історія, повна думки і серцевого спека, відкривала справжню правду про Францію тридцятих років, викривала лицемірство суспільства, яке наділяло владою вбивць, нескінченно множили егоїзм, збіднювало і сушило людську душу. [4]
2.3 Євгенія Гранде
Зображення життя у творчості Бальзака розширювалося, урізноманітнилося. У 1833 році в «Євгенії Гранде» Бальзак відкрив драматизм тьмяного на перший погляд провінційного існування. Це було дуже важливе відкриття, цілий переворот в історії західноєвропейського роману: поезія прози. На фоні життя провінційного міста Сомюр Бальзак змалював скнари Гранде - тип тієї ж породи, що й Гобсек, а разом з тим і-глибоко від нього відмінний, і його лагідну, стійку духом дочка любов і життя якої батько приніс у жертву своїй пристрасті до золота .
Задоволений видавець повідомив авторові, що читачі розкуповують роман, як хліб. Образ Євгенії та роман у цілому потрясли молодого Достоєвського, який перевів його на російську мову. «... Чудо, чудо!" - Писав Достоєвський братові.
Політичні погляди письменника склалися своєрідно. У своїй публіцистиці він оголосив себе прихильником королівської влади (на додачу легітимістом) і старовинної аристократії. Дивним, парадоксальним мало здаватися таке самовизначення митця, творчість якого носило в собі могутній заряд заперечення соціальної несправедливості, мислителя, захопленого багатьма досягненнями свого століття. Але монархізм Бальзака може бути історично пояснений. Він був продиктований насамперед його відразою до влади буржуазії; у порівнянні з нею старовинне дворянство мало перевагами культури, традиціями лицарської честі і обов'язку. А тверда королівська влада, на думку письменника, могла стримати згубний для Франції розгул корисливих інтересів і згуртувати націю для загального блага. При глибокій повазі і симпатії Бальзака до людей праці, відбитим у ряді образів, народ в цілому був у його сприйнятті пасивної страждає масою, котра потребувала опіки. Л.М. Толстой справедливо писав про властивість справжнього таланту вдивлятися в людей і явища життя по-особливому глибоко і бачити правду, він вважав талант «незвичайним світлом» у художника, допомагає «вибиватися» зі світогляду середовища [5].
Властивість таланту - непідкупність, і Бальзак, як відзначить Ф. Енгельс, знав ціну «своїм улюбленим аристократам», описував їх гостро сатирично, з гіркою іронією. І ясно бачив, що найблагородніші і героїчні особистості - це ті, хто повстає проти нинішнього суспільства в ім'я соціальної справедливості. Згодом він напише роман «Втрачені ілюзії», де змалює поруч з продажними паризькими журналістами співдружність молодих людей, що працюють для майбутнього, і найпривабливішим з них зробить лицарський республіканця Мішеля Кретьєна, який загинув на барикаді в паризькому повстанні 1832 року. Цю здатність підніматися над власними політичними забобонами Енгельс назве однієї «з найбільших перемог реалізму» і однією «з найбільших рис старого Бальзака» 3.
Художнє ясновидіння призвело Бальзака до яскравого зображення відходу з історичної сцени дворянства; ніхто з письменників XIX століття на Заході не виніс більш убивчого і краще обгрунтованого вироку буржуазії, ніж Бальзак. І не дивно, що ні його вороги, ні його друзі не приймали його легітимізм всерйоз.
3. «Людська комедія»
Творчі плани Бальзака розросталися, одночасно отримуючи більш визначену форму. Всі вже створене і створюване і те, що він коли-небудь ще напише, бачилося йому як якийсь цільний «портрет століття». Тут мала висловитися вся Франція - всі головні протиріччя і конфлікти епохи, всі людські типи, класи, професії. У величезній мозаїчної панорамі буде столиця, провінція і село, тут свої міністри, вчені, адвокати, торгівці, селяни. Бальзак малював напружену боротьбу пристрастей, історію дорогоцінної людської енергії, марнується в буржуазному суспільстві на ниці цілі; історію злочинів проти моралі, не переслідуваних законом, але що забирають тисячі життів. На початку сорокових років автор назве це споруджений їм будівлю «Людською комедією», визначивши її три головних розділи: «Етюди про звичаї», «Філософські етюди», «Аналітичні етюди». «Етюди про звичаї» були розділені Бальзаком на Сцени приватного, провінційної, паризької, військової, політичної та сільського життя. Таким чином, окремі твори Бальзака злилися в грандіозну епопею, що охоплює всі сторони життя суспільства.
У цьому безприкладному комплексі художніх творів одні й ті ж персонажі з'являються в різних ланках багаторазово. Але тут немає прямого хронологічного продовження життів і подій, справа йде складніше. Одне і те ж особа постає то головним героєм, то другорядним, в різні моменти і на різних етапах свого життя. Воно то з'являється в якомусь одному епізоді, то проходить на задньому плані, складаючи фон або утворюючи атмосферу дії, то постає у сприйнятті багатьох, різних осіб, які й самі відображаються в своїх уявленнях про нього. Так досягається надзвичайно багатостороннє висвітлення персонажа в поточному часу, рельєфність характеристики; висвічуються потаємні куточки його душі й життя, його бажання і можливості. Людина постає незмінно у взаєминах з масою інших осіб, з суспільством, який чинить на нього вирішальний вплив. Прийом «повертаються персонажів», винайдений Бальзаком, дає високий художньо-пізнавальний ефект.
До визнаним шедеврам Бальзака відноситься створений в звичайних для нього майже немислимих темпах і напрузі роботи роман «Батько Горіо». Роман порівняно невеликий, але відрізняється вищим ступенем драматизму, властивого всьому бальзаківського творчості, багатством і гостротою конфліктів, вирішуються у напруженій боротьбі. Схвильований тон розповіді - одна з невід'ємних особливостей роману, підкорює читача залучати його до страждань героїв, до мінливостей їхніх доль їх внутрішнього розвитку.
Горіо називають буржуазним королем Ліром; дійсно тут зображена та ж ситуація, але не король, а колишній торговець вермішеллю, видавши з пошаною заміж двох своїх доньок, ділить між ними все своє майно, а потім стає для них зайвим. Переживши тривалу моральну агонію, борошно розчарування і потоптаної батьківській любові, Горіо помирає на соломі, покинутий усіма. З Шекспіром ріднять Бальзака і енергія пристрастей, і загальні масштаби конфлікту і героїв.
Але мистецтво Бальзака - нове, і воно відповідає новому часу. У романі є спогад про минуле Горіо, про багатство, нажите спекуляціями зерном в роки революції та голоду; є пансіон пані Боке з його різношерстими нахлібниками (такі хостели з'явилися тільки після бурхливих політичних переворотів і часто давали притулок у різного роду соціальний оломкам). Нового часу належить і образ Ежена Растиньяка, типової фігури молодого аристократа, після недовгої боротьби з собою здає свої моральні позиції заради грошей і успіху в світі.
У розмові двох студентів, Растиньяка і Бьяншон, перший задає став з тих пір знаменитим питання: погоджуватися чи ні вбити старого мандарина в далекому Китаї, якщо такою ціною можна купити особисте благополуччя? Це питання (звичайно, символічний) ставить моральну дилему: чи припустимо будувати своє щастя на нещасті іншої людини 1. Бьяншон відповідає відмовою. Через деякий час Растиньяк, отримують досвід в паризькому світлі, скаже, що його мандарин «вже хрипить» ...
Лінія Горіо в романі тісно пов'язана з лінією Растиньяка не тільки тому, що обидва проживають в одному жалюгідному пансіоні, що Растиньяк зустрічається у вітальнях з обома дочками старого, вивчає їх і вирішує зробити молодшу знаряддям своєї кар'єри. Важливіше цій чисто фабульної зв'язку Растиньяка і Горіо їх зв'язок в плані моральної проблематики роману: жахлива невдячність дочок, самотність Горіо і вся гіркота його кончини служать наочним уроком Растіньяку в процесі його перевиховання - от яка у вищому суспільстві нагорода безкорисливого почуття. Прав Вотрен, він хоча б не лицемірить ...
Побіжний каторжник Жак Коллен, проживає в тієї ж пані Воке під ім'ям Вотрена, - постать великого масштабу, як 3 та Гобсек. Наділений диявольською енергією і проникливістю, він чудово бачить і доводить студенту з нищівним красномовством, що люди на верхівці суспільства - політики, фінансисти, світські красуні - живуть за тими ж законами розбою, що і світ каторги; в моральному відношенні обидва світу варті один одного.
Витончена родичка Ежена, віконтеса де Босссан, вчить його виходячи з гіркого досвіду того ж, що і «цей смерч, іменований Вотреном»: «Разіте без пощади, і вас будуть боятися ... дивіться на чоловіків і жінок як на перекладних коней, яким надають мертвіти на кожній станції ... »
Таким чином, все в романі пов'язано між собою. Картина суспільства, намальована глибоко хвилююче, розкриває його таємницю. «Батько Горіо» не любовний роман (любовна лінія Растиньяка і Дельфіни не є основною сюжетообразующім), в ньому є таємниці, несподіванки, хитро організовані злочину, але ясно, що це і не пригодницький роман. Всі його елементи об'єднуються темою «виховання» Растиньяка: поведінка Горіо та його дочок, діяльність Вотрена, доля Боса, побут пансіону і побут віталень. «Батько Горіо», - роман про суспільство, переорати французькою революцією, про верховенство в ньому буржуазного духу, роман, повний гіркої правди. Він пройнятий обуренням і безстрашністю дослідника, що відкриває виворіт речей за їх ошатною поверхнею. «Світло - трясовина». «Я потрапив у пекло і в ньому залишуся», - заявляє Растиньяк, який зробив свій вибір.
Бальзак підкорив читачів. І все ж буржуазна преса постійно нападала на автора «Шагреневої шкіри», «Євгенії Гранде», «Батька Горіо», цих «нетлінних книг», як назвала їх Жорж Санд. Найбільш охоче йому ставили в провину неправдоподібність і аморальність. Перше - тому, що він надавав типовим обставинами сучасного життя найбільш виразне, закінчене і повне вираження. Він вважав естетичним законом укрупнення, згущення дійсності в мистецтві. У романі «Втрачені ілюзії» письменник д'Артез висловить думку автора: «Що таке мистецтво? Згусток природи ». Інше улюблене звинувачення грунтувалося на аморальності його героїв, моральні якості персонажів приписували самому автору. [6]
Бальзаку вже давно не вистачало доби, не вистачало життя для втілення задуманого. З його листів до сестри Лорі, до одного, до Е. Ганської постає картина вічно возобновляющегося праці, часто по вісімнадцять і більше годин на добу, вночі і вдень при закритих віконницях і свічках; праці, витісняє з життя, все інше, крім «боротьби з лавиною »умножающихся планів. Він пише одночасно кілька творів і править незліченні коректури. Він називає себе «бранцем ідеї і справи, таких же безжальних, як кредитори». «Якби знали, що значить обробляти ідеї, надавати їм форми і фарби, як це вимотує!» «Палаючі ночі змінюються іншими палаючими ночами, дні роздумів - новими днями роздумів, від писання переходиш до задумів, від задумів до писання». Він боїться зійти з розуму від перенапруження. Його праця - битва, це порівняння багато разів зустрічається в його листуванні, як і порівняння себе з орачем, каменярем, ливарником. І так само часто, як скарги на непосильний тягар роботи, звучать у його листуванні мужність, рішучість не відступати, ноти надії на перемогу. Він уподібнює себе республіканському генералу, провідному кампанію без хліба і чобіт (образ підказаний не настільки давніми подіями військової історії французької революції). У романі «Кузіна Бетта», розмірковуючи про працю як першому законі творчості, він зобов'яже художника працювати, «як рудокоп, засипаний обвалом».
Він дозволяв собі, набагато рідше, ніж хотілося, подорожі по Франції або за кордон, у тому числі в Росію. Бальзак мріяв мати сім'ю, домашнє вогнище. Одного разу йому принесли листа з Росії з підписом «Іноземка» - відгук на його твори, що привернув його увагу, пізніше було знайомство. До жінки, яка написала лист, польської графині Евеліни Ганської, з якою він бажав зв'язати свою долю, він їздив до Петербурга і в її маєток в Київській губернії. Вона, багата поміщиця, боялася його боргів і невпорядкованості. Шлюб з нею відбувся лише через вісімнадцять років після її листи, в рік його смерті. [7] Бальзак вважав «головним» своїм жанром роман - велику і вільну літературну форму, можливості якої добре відповідали його задумам: малювати складні суспільні зв'язки між безліччю героїв, відобразити хід історії ... Разом з тим він часто звертався до «малого жанру» - розповіді (новелі), повісті з елементами новели; в жанровому розмаїтті позначилася багатогранність його обдарування. В оповіданні трохи героїв, лінія дії зазвичай одна, але у малої форми є свої переваги. Якраз невеликий обсяг твору, при вмілому виборі змісту, може сприяти концентрації виразності.
Оповідання і повісті Бальзака завжди масштабні: за одним випадком або одним ланцюжком подій чиєїсь приватної життя, завдяки глибоко розкритим їх коріння, вимальовується важлива сторона дійсності, виходить за рамки життя одного цієї людини (наприклад, в «Гобсека»). Бальзак в оповіданнях залишається «доктором соціальної медицини» і великим сердцеведом.
У повісті «Полковник Шабер» (1832) дію виростає з надзвичайною ситуації: людина, яку вважали вбитим в бою і поховали, виявився тільки важко пораненим, дивом вибрався з братської могили і довгих вісім років домагався, щоб його, бідного і невпізнанним через ран і хвороби, бюрократична машина суспільства офіційно визнала живим ...
У Бальзака немає сюжетів, не пов'язаних з аналізом суспільства й епохи. Відчайдушна боротьба пристрастей, життєві шляхи героїв, повні несподіванок і перипетій, трагічні душевні кризи виростають із строго правдивих історичних обставин. У «Полковник Шабер» на розвиток дії прямо впливає складна обстановка у Франції перших десятиліть століття, зміна політичних режимів в країні. Шабер, вихованець притулку для підкидьків, що не має ні багатства, ні привілеїв, прямий і благородний по натурі, за особисту хоробрість отримав від Наполеона графський титул і чин. Його вважали загиблим у битві 1807 року, в пору, коли Наполеон був імператором. Дружина Шабера вигідно і щасливо для себе вийшла заміж вдруге за особу із старовинного аристократичного роду - політична ситуація сприяла такому змішаного союзу. Але Імперія поступилася місцем реставрації Бурбонів, і другий чоловік Рози Шабер став таємно жалкувати про свій шлюб, який тепер вже перешкоджав його кар'єрі. Таким чином, весь історичний процес в країні проходить перед нами в перипетіях долі однієї подружньої пари. Чіпляючись за своє щастя, колишня дружина Шабера, графиня, із звірячим егоїзмом відмовлялася його визнати - штовхала назад у могилу. Але ось, всупереч їй, за підтримки талановитого адвоката (це Дервіль, знайомий нам по «Гобсеку») Шабер отримав, нарешті, всі необхідні документи. Тоді дружина його змінила тактику. Граючи на почуттях чоловіка, ще зберіг любов до неї, діючи як вправна актриса, вона схилила його добровільно відмовитися - заради її щастя - від усього, що він повернув собі ціною героїчних зусиль у поєдинку з нею і з суспільством.
Але випадок відкрив Шабер всю її ницість: домігшись свого, вона для вірності задумала позбавити його і чесного імені, готова була обмовити, замкнути в божевільний будинок ...
Вражений, він відмовляється - вже не з любові, як хотів колись, а з презирства і до неї, і до загальної фальші - не тільки від майна, але і від свого місця в суспільстві і самого свого імені. Безіменним волоцюгою він опускається на дно.
Несподівана трагічна розв'язка цим не вичерпана (ось приклад драматизму, властивого бальзаковськом розповіді). Цілих двадцять років по тому Дервіль виявляє Шабера, по видимості недоумкуватого, серед мешканців богадільні. Але виявляється, що живий і розум, і патріотичні почуття старого воїна. Він носить маску безумства, як шекспірівський Гамлет, це його форма неприйняття середовища з її звірячими звичаями. Він не в змозі перемогти цю середу, але і вона не перемогла його духу.
«Що за доля! Провести дитинство в притулку для підкидьків, померти в богадільні для людей похилого віку, а в проміжку допомагати Наполеону підкорити Європу та Єгипет ». У кінці повісті два досвідчених адвоката підтверджують, що історія Шабера, при удаваній незвичайності, насправді типова: «Я вже достатньо надивився на все це, працюючи у Дероша ...»
Духовна непохитність Шабера, його проходження моральному почуттю характерні для художнього світу «Людської комедії». Цей світ населений юрбами лихварів, кар'єристів, банкірів, каторжників, блискучих егоїсток з холодним серцем. Але в ньому повно представлений і інший полюс: Євгенія Гранде, Шабер, Мішель Кретьєн і всі Співдружність д'Артез, адвокат Дервіль (про яке його великосвітська клієнтка каже іронічно: «Ніколи ви нічого не досягнете, зате будете найщасливішим і кращим з людей») . У романах Бальзака самозабутньо переслідують свою ідею безкорисливі шукачі: вчені, художники, винахідники. У повісті «Полковник Шабер» Дервіль висловлює геніально просте спостереження: одне з властивостей чесноти - не бути власником. Думка ця підтверджується у Бальзака низкою образів людей з народу.
4. «Обідня безбожника» як продовження збірки
Бальзак завжди широко бачить ділянку дійсності, який береться зображувати, і для кожної його речі характерні многотемье, багатопроблемний. Те ж і в цьому оповіданні, де всього три діючі особи: знаменитий хірург Деплой, лікар Бьяншон, який зустрічався в багатьох творах Бальзака, і робочий Буржа з провінції Оверні. Накидаючи характеристику Деплой (у цього персонажа був живий прообраз, хірург Дюпюїтрена), побудовану на дивно живому поєднанні суперечливих рис, автор поставив питання про відмінність генія від таланту, про універсальність знань і широті кругозору, про значення філософського розуму для фахівця. Бальзак постійно піклувався про захопливості своїх фабул, і тут дія будується на розкритті таємниці: навіщо Деплой, переконаний атеїст, відвідує церкву? Але захоплююча фабула ніколи не самоціль, вона неодмінно служить правді характерів, розкриває правду про суспільство, в якому живуть герої. Таємниця роз'яснюється в оповіданні Деплой про його минуле.
У нього були важкі роки навчання; тема молодого таланту, що гине без підтримки у бідності та самотності, не раз зачіпалася в «Людської комедії», вона була і особисто близька Бальзаку. У «обідні безбожника» вона повторена і в біографії Бьяншон, який став асистентом і другом свого вчителя. З притаманною Бальзаку чарівною силою почуття написані скупі сторінки про егоїзм багатих нездар, які «на кожному кроці зустрічаються у вищому суспільстві», про «армії пігмеїв», затоптували талант і саме життя бідняка. Єдиним другом виявився простий водонос, який серцем зрозумів людську цінність жебрака студента і, самовіддано, делікатно допомагаючи, дав йому можливість закінчити курс і захистити диплом. І знаменитий хірург, як не можна більш далекий від сентиментальності, через десятиліття проніс пристрасну подяку своєму названому батькові, «як вогонь, який палить донині!». На згадку про нього Деплой готовий кинутися на допомогу будь-якому іншому робочому хто хоч чимось нагадує покійного Буржа.
Для судження про цінності Бальзака важливий і образ Бьяншон - «прямого, не здатного ні на які компроміси в питаннях честі» (це він «Отці Горіо» відмовився «вбити мандарина»). Він прекрасний товариш, людина мужня і разом з тим легкий духом, не цурається задоволень, але «замкнув» свої прагнення й пристрасті «в межі безперестанного праці». Так у невеличкому оповіданні повно втілився заряд людяності, характерний для всієї творчості його автора.
Бальзак глибоко розмірковував про проблеми мистецтва і написав кілька оповідань про художників. Буде справедливим назвати «Незнаний шедевр» перлиною всього циклу.
У цієї розповіді своя дивовижна історія. Він був опублікований в 1831 році, потім грунтовно перероблений і свою остаточну форму прийняв тільки в 1837 році, увібравши в себе творчий досвід Бальзака, до того часу вже автора «Гобсека», «Полковника Шабера», «Євгенії Гранде», «Батька Горіо» , «Пошуків абсолюту». «Незнаний шедевр» - розповідь про шляхи мистецтва, гранично насичений думкою (він віднесений автором до розділу «філосовскіх етюдів»); думка втілилася в живих, зримих образах і хвилюючою фабулі. Дія відбувається на початку XVII століття; як будь-яке значне твір з далекого минулого, розповідь жваво перегукується з сучасністю.
Таємничий живописець, яка зрозуміла глибокі таємниці майстерності, створив зображення прекрасної жінки, настільки досконале, що воно як би стирає грань між мистецтвом і природою. І пізніше той же художник, ставши на хибний шлях, звели свою картину, непомітно для себе перетворивши її в хаос ліній і фарб. Зрозумівши це, він покінчив з собою.
У чому була таємниця його успіху? І в чому причина краху?
В устах Френхофера, коли він поправляє картину Порбуса в повчання своїм побратимам, думки про велике мистецтво вилилися у крилаті словесні формули. «Завдання мистецтва не в тому, щоб копіювати природу, але щоб її висловлювати! Ти не жалюгідний копіїст, але поет! ». І далі ця думка пояснюється порівнянням простого гіпсового зліпка з жіночої руки (зліпок ніби не бреше) із зображенням тієї ж руки, зробленим художником: зліпок - «рука трупа, і тобі доведеться звернутися до скульпторові, який, не даючи точної копії, передасть рух і життя ». Неможливо краще уявити сутність і правду мистецтва, його чарівну владу. Художник не обмежується поверхнею речей, як ремісник, який знімає зліпок. «Враження! Враження! Та вони ж - тільки випадковості життя, а не саме життя! .. Ні художник, ні поет, ні скульптор не повинні відокремлювати враження від причини, так як вони нероздільні - одне в іншому ». Джерела виразу обличчя - у минулому цілого життя. Це, означає, що художник натхненно досліджує свою модель. Френхофера тисячу разів прав: не жалюгідний копіїст ...
Художник Френхофера - вигадана особа. Художники Нікола Пуссен (1594-1665) і Франс Порбус (1569-1622)-особи історичні, як і згадуваний «вчитель Френхофера» Мабузе (Ян Госсарт). Бальзак майстерно знаходить опорні точки для свого вимислу в дійсності. художник натхненно досліджує свою модель. Він розмірковує спеціально про роль повітря і світла в живописі - розбиває твердий контур предметів, створюючи «серпанок світлих і теплих півтонів», пророчо передбачаючи відкриття імпресіоністів.
Що ж сталося потім, що завело Френхофера у глухий кут? На це питання не просто відповісти, тим більше, що причина не одна. Бальзак, за своїм звичаєм, бачить проблему «комплексно», включаючи безліч її коренів і сторін.
Найбільш ясно звучить застереження від обману суб'єктивних сприйнять; творча особистість в захопленні своєю ідеєю, в жадобі абсолютної досконалості може непомітно для себе втратити вірне судження про своєму творі, про його цінність, його відповідність своєму призначенню. Автор проник в складну область психології творчості. Вустами Порбуса Бальзак застерігає художника ще й від теоретизування у відриві від безпосередньої творчої роботи: «Художники повинні міркувати тільки з пензлем у руках». Звичайно, зміст психологічного етюду цим не вичерпується. Можна не перебільшуючи назвати його невичерпним. У цьому сенсі він нагадує відому всьому світу картину Леонардо да Вінчі Джоконда », як і це полотно, він зберігає в собі щось загадкове. Але щоб це зрозуміти, необхідно навчитися розбиратися в живописі і її історії. Л поки обмежимося тим, що наведемо ще інші свідчення на користь глибини і пророчою сили оповідання. У наш час Стефан Цвейг писав: «Саме художники відчувають, що ніколи ще інтимних таємниць мистецтва, прагнення до досконалості, не були з таким шаленством доведені до масштабів трагічного» [8]. Прославлений живописець Поль Сезанн з величезним хвилюванням впізнавав себе в особистості Френхофера. Пабло Пікассо, знаменитий художник XX століття, зробив до невеликого розповіді вісімдесят ілюстрацій.
Доля цієї розповіді безмежна. Про нього написано, крім незліченних статей, ще й спеціальні книги англійською і французькою мовами. Інтерес до «Невідомому шедевру» зростає з плином часу, у міру розвитку мистецтва.
У цю книгу включені вибрані твори Бальзака тридцятих років. В останнє десятиліття життя письменника «Людська комедія» продовжувала розростатися. Романи збільшувалися в об'ємі, охоплюючи все нові сторони дійсності, обгрунтовуючи все більш численні і складні зв'язки між персонажами. Назвемо хоча б найголовніші: закінчені «Втрачені ілюзії», «Темна справа», «Життя холостяка», «Кузина Бетта», «Кузен Понс».
Висновок
Бальзаку був п'ятдесят один рік, коли смерть перервала його працю. У його паперах було виявлено стільки планів, фрагментів, нових назв, що один з дослідників по праву припустив: скільки б не прожив цей надзвичайно плідний письменник, «Людська комедія» все одно не була б завершена, тому що в міру здійснення планів з'являлися б нові ; їй не було б кінця, як немає кінця життя суспільства.
Бальзака не стало 19 серпня 1850. Над його могилою Віктор Гюго, автор «Знедолених», сказав віщі слова: «... Хотів він цього чи не хотів, погодився б він з цим чи ні, - творець цього величезного і небувалого твору був з міцної породи письменників революційних ... Бальзак бере сучасне суспільство мертвою хваткою. Його скальпель проникає в душу, в серце, в мозок ... у прірву, яку кожен носить у собі. І ось Бальзак, після цих страшних праць, що приводили Мольєра до меланхолії і до мізантропії - Руссо, виходить усміхнений і світлий »[9].
Бальзака можна читати поверхово, на рівні змінюваних драматичних подій. Він і в цьому випадку дає чимало. І можна читати все більш вдумливо, одночасно намагаючись зрозуміти і человековеда, надійного історика, «доктора соціальної медицини». Тоді Бальзак - не легке читання. Але він винагороджує найповнішою мірою.
Список літератури
1. Бальзак О. Собр. Соч. в 24-х т. - М.: Видавництво ЛДУ, 1960.
2. Григор'єва Є.Я., Горбачова Є.Ю. Французька література. - М.: Инфра-М, 2009. - 560 с.
3. Бальзак О. Гобсек. Отці Горіо. Євгенія Гранде. Невідомі шедевр. - М.: Дрофа, 2007. - 656 с.
4. Жирмунская Н.А. Від бароко до романтизму: Статті про французької та німецької літературах. - М.: Філологічний факультет СПбДУ. - Спб.: 2001. - 464 с.
5. Толстой Л.Н. Повна. Собр. Соч. в 30-ти т., 30 т. - М.: ГИХЛ. 1951.
6. Моруа А. Літературні портрети. - М.: Прогрес, 1970. - 455 с.
7. Бальзак у спогадах сучасників. - М.: Художня література, 1986. - 559 с.
8. Цвейг Ст. Бальзак. - М.: Молода гвардія, 1961. - 768 с.
9. Гюго В. Собр. Соч. у 15-ти т. Т. 15 - М.: - 1956.
Витончена родичка Ежена, віконтеса де Босссан, вчить його виходячи з гіркого досвіду того ж, що і «цей смерч, іменований Вотреном»: «Разіте без пощади, і вас будуть боятися ... дивіться на чоловіків і жінок як на перекладних коней, яким надають мертвіти на кожній станції ... »
Таким чином, все в романі пов'язано між собою. Картина суспільства, намальована глибоко хвилююче, розкриває його таємницю. «Батько Горіо» не любовний роман (любовна лінія Растиньяка і Дельфіни не є основною сюжетообразующім), в ньому є таємниці, несподіванки, хитро організовані злочину, але ясно, що це і не пригодницький роман. Всі його елементи об'єднуються темою «виховання» Растиньяка: поведінка Горіо та його дочок, діяльність Вотрена, доля Боса, побут пансіону і побут віталень. «Батько Горіо», - роман про суспільство, переорати французькою революцією, про верховенство в ньому буржуазного духу, роман, повний гіркої правди. Він пройнятий обуренням і безстрашністю дослідника, що відкриває виворіт речей за їх ошатною поверхнею. «Світло - трясовина». «Я потрапив у пекло і в ньому залишуся», - заявляє Растиньяк, який зробив свій вибір.
Бальзак підкорив читачів. І все ж буржуазна преса постійно нападала на автора «Шагреневої шкіри», «Євгенії Гранде», «Батька Горіо», цих «нетлінних книг», як назвала їх Жорж Санд. Найбільш охоче йому ставили в провину неправдоподібність і аморальність. Перше - тому, що він надавав типовим обставинами сучасного життя найбільш виразне, закінчене і повне вираження. Він вважав естетичним законом укрупнення, згущення дійсності в мистецтві. У романі «Втрачені ілюзії» письменник д'Артез висловить думку автора: «Що таке мистецтво? Згусток природи ». Інше улюблене звинувачення грунтувалося на аморальності його героїв, моральні якості персонажів приписували самому автору. [6]
Бальзаку вже давно не вистачало доби, не вистачало життя для втілення задуманого. З його листів до сестри Лорі, до одного, до Е. Ганської постає картина вічно возобновляющегося праці, часто по вісімнадцять і більше годин на добу, вночі і вдень при закритих віконницях і свічках; праці, витісняє з життя, все інше, крім «боротьби з лавиною »умножающихся планів. Він пише одночасно кілька творів і править незліченні коректури. Він називає себе «бранцем ідеї і справи, таких же безжальних, як кредитори». «Якби знали, що значить обробляти ідеї, надавати їм форми і фарби, як це вимотує!» «Палаючі ночі змінюються іншими палаючими ночами, дні роздумів - новими днями роздумів, від писання переходиш до задумів, від задумів до писання». Він боїться зійти з розуму від перенапруження. Його праця - битва, це порівняння багато разів зустрічається в його листуванні, як і порівняння себе з орачем, каменярем, ливарником. І так само часто, як скарги на непосильний тягар роботи, звучать у його листуванні мужність, рішучість не відступати, ноти надії на перемогу. Він уподібнює себе республіканському генералу, провідному кампанію без хліба і чобіт (образ підказаний не настільки давніми подіями військової історії французької революції). У романі «Кузіна Бетта», розмірковуючи про працю як першому законі творчості, він зобов'яже художника працювати, «як рудокоп, засипаний обвалом».
Він дозволяв собі, набагато рідше, ніж хотілося, подорожі по Франції або за кордон, у тому числі в Росію. Бальзак мріяв мати сім'ю, домашнє вогнище. Одного разу йому принесли листа з Росії з підписом «Іноземка» - відгук на його твори, що привернув його увагу, пізніше було знайомство. До жінки, яка написала лист, польської графині Евеліни Ганської, з якою він бажав зв'язати свою долю, він їздив до Петербурга і в її маєток в Київській губернії. Вона, багата поміщиця, боялася його боргів і невпорядкованості. Шлюб з нею відбувся лише через вісімнадцять років після її листи, в рік його смерті. [7] Бальзак вважав «головним» своїм жанром роман - велику і вільну літературну форму, можливості якої добре відповідали його задумам: малювати складні суспільні зв'язки між безліччю героїв, відобразити хід історії ... Разом з тим він часто звертався до «малого жанру» - розповіді (новелі), повісті з елементами новели; в жанровому розмаїтті позначилася багатогранність його обдарування. В оповіданні трохи героїв, лінія дії зазвичай одна, але у малої форми є свої переваги. Якраз невеликий обсяг твору, при вмілому виборі змісту, може сприяти концентрації виразності.
Оповідання і повісті Бальзака завжди масштабні: за одним випадком або одним ланцюжком подій чиєїсь приватної життя, завдяки глибоко розкритим їх коріння, вимальовується важлива сторона дійсності, виходить за рамки життя одного цієї людини (наприклад, в «Гобсека»). Бальзак в оповіданнях залишається «доктором соціальної медицини» і великим сердцеведом.
У повісті «Полковник Шабер» (1832) дію виростає з надзвичайною ситуації: людина, яку вважали вбитим в бою і поховали, виявився тільки важко пораненим, дивом вибрався з братської могили і довгих вісім років домагався, щоб його, бідного і невпізнанним через ран і хвороби, бюрократична машина суспільства офіційно визнала живим ...
У Бальзака немає сюжетів, не пов'язаних з аналізом суспільства й епохи. Відчайдушна боротьба пристрастей, життєві шляхи героїв, повні несподіванок і перипетій, трагічні душевні кризи виростають із строго правдивих історичних обставин. У «Полковник Шабер» на розвиток дії прямо впливає складна обстановка у Франції перших десятиліть століття, зміна політичних режимів в країні. Шабер, вихованець притулку для підкидьків, що не має ні багатства, ні привілеїв, прямий і благородний по натурі, за особисту хоробрість отримав від Наполеона графський титул і чин. Його вважали загиблим у битві 1807 року, в пору, коли Наполеон був імператором. Дружина Шабера вигідно і щасливо для себе вийшла заміж вдруге за особу із старовинного аристократичного роду - політична ситуація сприяла такому змішаного союзу. Але Імперія поступилася місцем реставрації Бурбонів, і другий чоловік Рози Шабер став таємно жалкувати про свій шлюб, який тепер вже перешкоджав його кар'єрі. Таким чином, весь історичний процес в країні проходить перед нами в перипетіях долі однієї подружньої пари. Чіпляючись за своє щастя, колишня дружина Шабера, графиня, із звірячим егоїзмом відмовлялася його визнати - штовхала назад у могилу. Але ось, всупереч їй, за підтримки талановитого адвоката (це Дервіль, знайомий нам по «Гобсеку») Шабер отримав, нарешті, всі необхідні документи. Тоді дружина його змінила тактику. Граючи на почуттях чоловіка, ще зберіг любов до неї, діючи як вправна актриса, вона схилила його добровільно відмовитися - заради її щастя - від усього, що він повернув собі ціною героїчних зусиль у поєдинку з нею і з суспільством.
Але випадок відкрив Шабер всю її ницість: домігшись свого, вона для вірності задумала позбавити його і чесного імені, готова була обмовити, замкнути в божевільний будинок ...
Вражений, він відмовляється - вже не з любові, як хотів колись, а з презирства і до неї, і до загальної фальші - не тільки від майна, але і від свого місця в суспільстві і самого свого імені. Безіменним волоцюгою він опускається на дно.
Несподівана трагічна розв'язка цим не вичерпана (ось приклад драматизму, властивого бальзаковськом розповіді). Цілих двадцять років по тому Дервіль виявляє Шабера, по видимості недоумкуватого, серед мешканців богадільні. Але виявляється, що живий і розум, і патріотичні почуття старого воїна. Він носить маску безумства, як шекспірівський Гамлет, це його форма неприйняття середовища з її звірячими звичаями. Він не в змозі перемогти цю середу, але і вона не перемогла його духу.
«Що за доля! Провести дитинство в притулку для підкидьків, померти в богадільні для людей похилого віку, а в проміжку допомагати Наполеону підкорити Європу та Єгипет ». У кінці повісті два досвідчених адвоката підтверджують, що історія Шабера, при удаваній незвичайності, насправді типова: «Я вже достатньо надивився на все це, працюючи у Дероша ...»
Духовна непохитність Шабера, його проходження моральному почуттю характерні для художнього світу «Людської комедії». Цей світ населений юрбами лихварів, кар'єристів, банкірів, каторжників, блискучих егоїсток з холодним серцем. Але в ньому повно представлений і інший полюс: Євгенія Гранде, Шабер, Мішель Кретьєн і всі Співдружність д'Артез, адвокат Дервіль (про яке його великосвітська клієнтка каже іронічно: «Ніколи ви нічого не досягнете, зате будете найщасливішим і кращим з людей») . У романах Бальзака самозабутньо переслідують свою ідею безкорисливі шукачі: вчені, художники, винахідники. У повісті «Полковник Шабер» Дервіль висловлює геніально просте спостереження: одне з властивостей чесноти - не бути власником. Думка ця підтверджується у Бальзака низкою образів людей з народу.
4. «Обідня безбожника» як продовження збірки
Бальзак завжди широко бачить ділянку дійсності, який береться зображувати, і для кожної його речі характерні многотемье, багатопроблемний. Те ж і в цьому оповіданні, де всього три діючі особи: знаменитий хірург Деплой, лікар Бьяншон, який зустрічався в багатьох творах Бальзака, і робочий Буржа з провінції Оверні. Накидаючи характеристику Деплой (у цього персонажа був живий прообраз, хірург Дюпюїтрена), побудовану на дивно живому поєднанні суперечливих рис, автор поставив питання про відмінність генія від таланту, про універсальність знань і широті кругозору, про значення філософського розуму для фахівця. Бальзак постійно піклувався про захопливості своїх фабул, і тут дія будується на розкритті таємниці: навіщо Деплой, переконаний атеїст, відвідує церкву? Але захоплююча фабула ніколи не самоціль, вона неодмінно служить правді характерів, розкриває правду про суспільство, в якому живуть герої. Таємниця роз'яснюється в оповіданні Деплой про його минуле.
У нього були важкі роки навчання; тема молодого таланту, що гине без підтримки у бідності та самотності, не раз зачіпалася в «Людської комедії», вона була і особисто близька Бальзаку. У «обідні безбожника» вона повторена і в біографії Бьяншон, який став асистентом і другом свого вчителя. З притаманною Бальзаку чарівною силою почуття написані скупі сторінки про егоїзм багатих нездар, які «на кожному кроці зустрічаються у вищому суспільстві», про «армії пігмеїв», затоптували талант і саме життя бідняка. Єдиним другом виявився простий водонос, який серцем зрозумів людську цінність жебрака студента і, самовіддано, делікатно допомагаючи, дав йому можливість закінчити курс і захистити диплом. І знаменитий хірург, як не можна більш далекий від сентиментальності, через десятиліття проніс пристрасну подяку своєму названому батькові, «як вогонь, який палить донині!». На згадку про нього Деплой готовий кинутися на допомогу будь-якому іншому робочому хто хоч чимось нагадує покійного Буржа.
Для судження про цінності Бальзака важливий і образ Бьяншон - «прямого, не здатного ні на які компроміси в питаннях честі» (це він «Отці Горіо» відмовився «вбити мандарина»). Він прекрасний товариш, людина мужня і разом з тим легкий духом, не цурається задоволень, але «замкнув» свої прагнення й пристрасті «в межі безперестанного праці». Так у невеличкому оповіданні повно втілився заряд людяності, характерний для всієї творчості його автора.
Бальзак глибоко розмірковував про проблеми мистецтва і написав кілька оповідань про художників. Буде справедливим назвати «Незнаний шедевр» перлиною всього циклу.
У цієї розповіді своя дивовижна історія. Він був опублікований в 1831 році, потім грунтовно перероблений і свою остаточну форму прийняв тільки в 1837 році, увібравши в себе творчий досвід Бальзака, до того часу вже автора «Гобсека», «Полковника Шабера», «Євгенії Гранде», «Батька Горіо» , «Пошуків абсолюту». «Незнаний шедевр» - розповідь про шляхи мистецтва, гранично насичений думкою (він віднесений автором до розділу «філосовскіх етюдів»); думка втілилася в живих, зримих образах і хвилюючою фабулі. Дія відбувається на початку XVII століття; як будь-яке значне твір з далекого минулого, розповідь жваво перегукується з сучасністю.
Таємничий живописець, яка зрозуміла глибокі таємниці майстерності, створив зображення прекрасної жінки, настільки досконале, що воно як би стирає грань між мистецтвом і природою. І пізніше той же художник, ставши на хибний шлях, звели свою картину, непомітно для себе перетворивши її в хаос ліній і фарб. Зрозумівши це, він покінчив з собою.
У чому була таємниця його успіху? І в чому причина краху?
В устах Френхофера, коли він поправляє картину Порбуса в повчання своїм побратимам, думки про велике мистецтво вилилися у крилаті словесні формули. «Завдання мистецтва не в тому, щоб копіювати природу, але щоб її висловлювати! Ти не жалюгідний копіїст, але поет! ». І далі ця думка пояснюється порівнянням простого гіпсового зліпка з жіночої руки (зліпок ніби не бреше) із зображенням тієї ж руки, зробленим художником: зліпок - «рука трупа, і тобі доведеться звернутися до скульпторові, який, не даючи точної копії, передасть рух і життя ». Неможливо краще уявити сутність і правду мистецтва, його чарівну владу. Художник не обмежується поверхнею речей, як ремісник, який знімає зліпок. «Враження! Враження! Та вони ж - тільки випадковості життя, а не саме життя! .. Ні художник, ні поет, ні скульптор не повинні відокремлювати враження від причини, так як вони нероздільні - одне в іншому ». Джерела виразу обличчя - у минулому цілого життя. Це, означає, що художник натхненно досліджує свою модель. Френхофера тисячу разів прав: не жалюгідний копіїст ...
Художник Френхофера - вигадана особа. Художники Нікола Пуссен (1594-1665) і Франс Порбус (1569-1622)-особи історичні, як і згадуваний «вчитель Френхофера» Мабузе (Ян Госсарт). Бальзак майстерно знаходить опорні точки для свого вимислу в дійсності. художник натхненно досліджує свою модель. Він розмірковує спеціально про роль повітря і світла в живописі - розбиває твердий контур предметів, створюючи «серпанок світлих і теплих півтонів», пророчо передбачаючи відкриття імпресіоністів.
Що ж сталося потім, що завело Френхофера у глухий кут? На це питання не просто відповісти, тим більше, що причина не одна. Бальзак, за своїм звичаєм, бачить проблему «комплексно», включаючи безліч її коренів і сторін.
Найбільш ясно звучить застереження від обману суб'єктивних сприйнять; творча особистість в захопленні своєю ідеєю, в жадобі абсолютної досконалості може непомітно для себе втратити вірне судження про своєму творі, про його цінність, його відповідність своєму призначенню. Автор проник в складну область психології творчості. Вустами Порбуса Бальзак застерігає художника ще й від теоретизування у відриві від безпосередньої творчої роботи: «Художники повинні міркувати тільки з пензлем у руках». Звичайно, зміст психологічного етюду цим не вичерпується. Можна не перебільшуючи назвати його невичерпним. У цьому сенсі він нагадує відому всьому світу картину Леонардо да Вінчі Джоконда », як і це полотно, він зберігає в собі щось загадкове. Але щоб це зрозуміти, необхідно навчитися розбиратися в живописі і її історії. Л поки обмежимося тим, що наведемо ще інші свідчення на користь глибини і пророчою сили оповідання. У наш час Стефан Цвейг писав: «Саме художники відчувають, що ніколи ще інтимних таємниць мистецтва, прагнення до досконалості, не були з таким шаленством доведені до масштабів трагічного» [8]. Прославлений живописець Поль Сезанн з величезним хвилюванням впізнавав себе в особистості Френхофера. Пабло Пікассо, знаменитий художник XX століття, зробив до невеликого розповіді вісімдесят ілюстрацій.
Доля цієї розповіді безмежна. Про нього написано, крім незліченних статей, ще й спеціальні книги англійською і французькою мовами. Інтерес до «Невідомому шедевру» зростає з плином часу, у міру розвитку мистецтва.
У цю книгу включені вибрані твори Бальзака тридцятих років. В останнє десятиліття життя письменника «Людська комедія» продовжувала розростатися. Романи збільшувалися в об'ємі, охоплюючи все нові сторони дійсності, обгрунтовуючи все більш численні і складні зв'язки між персонажами. Назвемо хоча б найголовніші: закінчені «Втрачені ілюзії», «Темна справа», «Життя холостяка», «Кузина Бетта», «Кузен Понс».
Висновок
Бальзаку був п'ятдесят один рік, коли смерть перервала його працю. У його паперах було виявлено стільки планів, фрагментів, нових назв, що один з дослідників по праву припустив: скільки б не прожив цей надзвичайно плідний письменник, «Людська комедія» все одно не була б завершена, тому що в міру здійснення планів з'являлися б нові ; їй не було б кінця, як немає кінця життя суспільства.
Бальзака не стало 19 серпня 1850. Над його могилою Віктор Гюго, автор «Знедолених», сказав віщі слова: «... Хотів він цього чи не хотів, погодився б він з цим чи ні, - творець цього величезного і небувалого твору був з міцної породи письменників революційних ... Бальзак бере сучасне суспільство мертвою хваткою. Його скальпель проникає в душу, в серце, в мозок ... у прірву, яку кожен носить у собі. І ось Бальзак, після цих страшних праць, що приводили Мольєра до меланхолії і до мізантропії - Руссо, виходить усміхнений і світлий »[9].
Бальзака можна читати поверхово, на рівні змінюваних драматичних подій. Він і в цьому випадку дає чимало. І можна читати все більш вдумливо, одночасно намагаючись зрозуміти і человековеда, надійного історика, «доктора соціальної медицини». Тоді Бальзак - не легке читання. Але він винагороджує найповнішою мірою.
Список літератури
1. Бальзак О. Собр. Соч. в 24-х т. - М.: Видавництво ЛДУ, 1960.
2. Григор'єва Є.Я., Горбачова Є.Ю. Французька література. - М.: Инфра-М, 2009. - 560 с.
3. Бальзак О. Гобсек. Отці Горіо. Євгенія Гранде. Невідомі шедевр. - М.: Дрофа, 2007. - 656 с.
4. Жирмунская Н.А. Від бароко до романтизму: Статті про французької та німецької літературах. - М.: Філологічний факультет СПбДУ. - Спб.: 2001. - 464 с.
5. Толстой Л.Н. Повна. Собр. Соч. в 30-ти т., 30 т. - М.: ГИХЛ. 1951.
6. Моруа А. Літературні портрети. - М.: Прогрес, 1970. - 455 с.
7. Бальзак у спогадах сучасників. - М.: Художня література, 1986. - 559 с.
8. Цвейг Ст. Бальзак. - М.: Молода гвардія, 1961. - 768 с.
9. Гюго В. Собр. Соч. у 15-ти т. Т. 15 - М.: - 1956.
[1] Бальзак О. Собр. Соч. в 24-х т. - М.: Видавництво ЛДУ, 1960.
[2] Григор'єва Є.Я., Горбачова Є.Ю. Французька література. - М.: Инфра-М, 2009. - 560 с.
[3] Бальзак О. Гобсек. Отці Горіо. Євгенія Гранде. Невідомі шедевр. - М.: Дрофа, 2007. - 656 с.
[4] Жирмунская Н.А. Від бароко до романтизму: Статті про французької та німецької літературах. - М.: Філологічний факультет СПбДУ. - Спб.: 2001. - 464 с.
[5] Толстой Л.М. Повна. Собр. Соч. в 30-ти т., 30 т. - М.: ГИХЛ. 1951.
[6] Моруа А. Літературні портрети. - М.: Прогрес, 1970. - 455 с.
[7] Бальзак у спогадах сучасників. - М.: Художня література, 1986. - 559 с.
[8] Цвейг Ст. Бальзак. - М.: Молода гвардія, 1961. - 768 с.
[9] Гюго В. Собр. Соч. у 15-ти т. Т. 15 - М.: - 1956.