Діяльність Рязанського театру Драми

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Зміст
Введення
1. Невеликий екскурс з історії театру
2. Історія створення Рязанського театру Драми
3. Репертуар Рязанського театру Драми
Висновок
Список літератури

Введення
Заснований в 1787 за сприяння поета і державного діяча Г. Р. Державіна під назвою Оперний Дім.
Утримувався на державні кошти (місцевого Наказу громадського піклування).
У 1836 поставлений "Ревізор" М. Гоголя, в 1840 вперше на провінційній сцені з'явився "Гамлет" У. Шекспіра, головну роль в якому виконував трагік П. С. Аксаков.
У 1862 побудовано кам'яне театральну будівлю.
У 1874-1875 помічником режисера тут служив В. А. Гіляровський. У Рязань приїжджали А. І. Южин, М. Н. Єрмолова, А. А. Яблочкіна, П.М. Орленев, К. С. Станіславський, Ф. І. Шаляпін. У 1919 став називатися Рязанський радянський театр, перший спектакль - "Вороги" за п'єсою М. Горького.
У 1937 перетворений в обласний театр. У цей період тут працювала актриса Московського Камерного театру А.Л. Міклашевська.
У 1941 був евакуйований у м. Бузулук.
У 1948-1953 колективом керував А.І. Канін, поставив тут майже всі п'єси М. Горького і удостоєний в 1951 Сталінської премії.
З 1951 по 1954 в театрі працював А. В. Ефрос. У 1970-1987 головним режисером був М. С. Вознесенський.

1. Невеликий екскурс з історії театру
Терміни «театр», «драма» увійшли в російський словник лише в XVIII столітті. В кінці XVII століття побутував термін «комедія», а на всьому протязі століття - «потіха» (Пташиний комору, Потішна палата). У народних масах ж терміну «театр» передував термін «позорище», терміну «драма» - «ігрища», «гра». У російській середньовіччя були поширені сіномічние їм визначення - «бісівські», або «сатаніческіе», скоморошние ігри [1]. Потеха називали і всілякі дива, що привозили іноземцями в XVI - XVII століттях, і феєрверки. Потеха називали і військові заняття молодого царя Петра I. Терміну «ігрища» близький термін «гра» («гри скомороський», «піровальние ігри»). У цьому сенсі «грою», «ігрища» називали і весілля, і ряджені. Зовсім інше значення має «гра» щодо музичних інструментів: гра в бубни, в сопілки і т. д. Терміни «ігрища» і «гра» в застосуванні до усної драмі збереглися в народі аж до XIX - XX століть. Російський театр зародився в далекій давнині. Його витоки йдуть в народну творчість - обряди, свята, пов'язані з трудовою діяльністю. З часом обряди втратили своє магічне значення і перетворилися в ігри-вистави. У них зароджувалися елементи театру - драматична дія, ряджені, діалог. Надалі найпростіші ігрища перетворилися в народні драми; вони створювалися в процесі колективної творчості і зберігалися в народній пам'яті, переходячи з покоління в покоління. У 957 році велика княгиня Ольга знайомиться з театром у Константинополі. На фресках Києво-Софійського собору в останній третині XI століття зображені іподромні подання. У 1068 році вперше згадуються в літописах скоморохи.
Київської Русі були відомі театри трьох родів: придворний, церковний, народний.
Найстарішим «театром» були ігрища народних лицедіїв - скоморохів. Паралельно з народним театром розвивалося професійне театральне мистецтво, носіями якого в Древній Русі були скоморохи. У Древній Русі були відомі ремесла, пов'язані з мистецтвом: іконописці, ювеліри, різьбярі по дереву і кості, книжкові писці.
У XVII столітті Симеон Полоцький (1629-1680) намагався на базі літургійної драми створити художню літературну драму, ця спроба виявилася одиничної і безплідною.
У XVII столітті склалися перші усні драми, прості за сюжетом, що відображають народні настрої. Лялькова комедія про Петрушці (його звали спочатку Ванька-Рататуй) розповідала про пригоди спритного веселуна, що не боїться нічого на світі. По-справжньому театр з'явився в XVII столітті - придворний і шкільний театр.
За велінням Петра I в 1702 році був створений Публічний театр, розрахований на масову публіку. Спеціально для нього не Красній площі в Москві було вибудувано будівля - «Комедіальная храмина». Там давала вистави німецька трупа І. Х. кунст. У репертуарі були іноземні п'єси, які успіху у публіки не мали, а театр припинив своє існування в 1706 році, так як припинилися субсидії Петра I.
2. Історія створення Рязанського театру Драми
Рязанський державний обласний театр драми - російський театр, один з найстаріших в Росії. Заснований за сприяння Г. Р. Державіна в 1787 під назвою «Оперний дім». Вперше згадується в донесенні сенаторів графа А. Воронцова та А. Наришкіна про огляд Рязанської губернії від 5 березня 1787 і підтверджується документами Рязанської казенної палати. До середини 19 ст [2]. Рязанський театр був одним з небагатьох стаціонарних театрів російської провінції. Серед показових постановок того часу - Отелло У. Шекспіра (1821), Чарівний стрілець Г. Вебера (1829), Ревізор Н. В. Гоголя (1836), Керім Гірей - кримський хан, інсценування А. Шаховського поеми О. С. Пушкіна Бахчисарайський фонтан (1837), Гамлет Шекспіра (1840), поставлений вперше на провінційній російській сцені. З відкриттям «Оперного дому» Рязань стала одним з великих гастрольних центрів. На рязанської сцені виступали актори імператорських театрів І. Дмитревский, В. Живокіні, популярні провінційні актори Є. О. Петров, М.Т.Іванов-Козельський. У 1860 гастролював знаменитий американський трагік Айра Олдрідж. Особливо був багатий гастрольними подіями період на рубежі 19-20 ст.
У 1862 «Оперний дім» отримав статус міського драматичного театру. У репертуарі головне місце займала драматургія О. М. Островського. У 1880-1890-ті роки неодноразово гастролював Малий театр, корифеї «Будинку Островського» М. Щепкін, П. Орленев, М. Тарханов, брати Адельгейм, А. Юдін, М. Еромолова, А. Яблочкіна нерідко виступали в спектаклях рязанської трупи. З Рязанської провінційної сценою пов'язана доля засновника знаменитої династії акторів Малого театру П. М. Садовського. Тут виступали К. С. Станіславський, Ф. Шаляпін, М. Петіпа, письменник В. Гіляровський, що залишив у своїх спогадах яскраві картини життя рязанського театру 1870-х років.
3. Репертуар Рязанського театру Драми
На рубежі століть рязанський міський театр стає виразником нових прогресивних напрямків сценічного мистецтва, здійснює постановки п'єс, пройнятих передовими ідеями свого часу. У 1899, через кілька місяців після тріумфальної прем'єри в Московському Художньо-загальнодоступному театрі, п'єса А. П. Чехова Чайка була поставлена ​​на сцені Рязанського міського театру. У цей період Рязанський театр чинив значний вплив на просвітництво масового глядача. Уявлення давалися не тільки на сцені міського театру, а й на аматорських підмостках у повітових містах. З великим успіхом йшли п'єси М. Горького Діти сонця, На дні, Міщани, Васса Желєзнова, історична драма О. К. Толстого Цар Федір Іоаннович, Плоди освіти Л. М. Толстого, Злочин і кара за Ф. М. Достоєвським, Весілля Кречинського А.В.Сухово-Кобиліна, Діти Ванюшина С. Найдьонова.
У перше десятиліття 20 в. рязанський театр звернувся до сучасної драматургії. Широко ставилися п'єси Л. Андрєєва, Д. Мережковського, Г. Гауптмана, А. Стріндберга, М. Метерлінка. У творче розвиток театру вносили свою лепту відомі антрепренери М.В. Лентовський, С. В. Василевська, А.І. Кіенская-Лебедєва, Н. А. Озеров, який заснував у Рязані Ібсенові театр (сезон 1907-1908), який прагнув проводити в життя принципи Художнього театру. З середини 1920-х років на сцену театру приходить краще, що було створено радянською драматургією. Першим успіхом була вистава Шторм за п'єсою В.Білль-Білоцерківського (1926). Одним з перших в країні театр поставив Мандат М. Ердмана, Авангард В. Катаєва, Інтевенцію Л. Славіна, Любов Ярова К. Треньова, Розлом Б. Лавреньова. З утворенням Рязанської області в 1937 міський театр був перетворений в обласній, що дозволило залучити значні творчі сили. Про рівень театру свідчили великомасштабні постановки кінця 1930-х років: На дні, Отелло і Гамлет, Марія Стюарт Фр.Шіллера, Лихо з розуму А. С. Грибоєдова, Оптимістична трагедія Вс.Вішневского. Протягом двох сезонів на Рязанської сцені працювала акторка Камерного театру А. Міклашевського, адресат лірики С. А. Єсеніна.
Напередодні і в роки Великої Вітчизняної війни в театрі йшли Чапаєв за Д. Фурманову, Нашестя Л. Леонова. Одним з перших в країні рязанський театр поставив п'єси К. Симонова Хлопець з нашого міста, Російські люди, Жди мене. Повернувшись з евакуації, колектив театру шефствував над військовими частинами, актори виступали на призовних пунктах, у госпіталях, у складі двох фронтових бригад виїжджали на передову. Післявоєнний час рязанського театру пов'язані з ім'ям учня Станіславського, заслуженого артиста РРФСР А. І. Каніна, що поставив в 1950-і роки такі значущі вистави, як Дядя Ваня Чехова, Дворянське гніздо за романом І. С. Тургенєва, Єгор Буличов та інші Горького , Пушкін А. Глоби. За постановку вистави Міщани за п'єсою Горького режисер Канін був удостоєний в 1951 Державної премії. Етапним для театру драми став спектакль Оптимістична трагедія Вишневського (1956, реж. В. Токарев). Помітний слід в театральній історії Рязані залишив заслужений діяч мистецтв РРФСР, головний режисер театру в 1958-1962 Д. М. Манський. Серед його кращих спектаклів Влада темряви Л. Толстого, Третя патетична М. Погодіна, Три сестри Чехова, Ліс Островського.
З 1951 по 1954 в театрі працював режисером-постановником заслужений діяч мистецтв РРФСР А. В. Ефрос, який поставив на Рязанської сцені вистави Собака на сіні Л.де Вега, Любов Ярова Треньова, Дівиці-красуні А. Сімукова, Гаряче серце Островського, Любов на світанку Я. Галана, Коли ламаються списи Погодіна, Камені в печінці А. Макаенка. З 1941 по 1974 головним художником театру драми був заслужений художник РРФСР С. К. Ісаєв, який оформив більше двохсот вистав. Серед його найкращих робіт - Дворянське гніздо (1949) і Місяць у селі (1968) Тургенєва, Вороги (1967, Диплом Всеросійського фестивалю горьківської драматургії) Горького, Живий труп (1964) Л. Толстого, Принижені і ображені (1965) за Достоєвським, Гаряче серце (1953) та інші. У трупі тих років актори Ф. Білопільський, М. Брилкіним, Воронцова, А. Голубєва, Н. Закіев, М. Козлов, М. Урухіна, Д. Числов, В. Сперантова, М. Боголюбов, Д. Орлов, Е. Гарін , Н. Яковлєв.
Новий герой і нова проблематика драматургії 1960-х років знайшла своє вираження на сцені театру в постановках п'єс О. Володіна, О. Арбузова, А. Штейна, Погодіна. Диплом 1 ступеня Всесоюзного фестивалю чеховської драматургії отримав спектакль Свята ніч П. Карваша (1966, реж. Г. Соколов,). У цей період на Рязанської сцені грали народні артисти СРСР Н. Черкасов, А. Грибов, А. Абрикосов, М. Астангов, А. Тарасова, Т. Пельтцер. Значною подією стало виконання народним артистом СРСР І. Смоктуновським ролі царя Федора Іоанновича в однойменній виставі за п'єсою А. К. Толстого (1976, реж. М. Вознесенський). У 1970-1980-і роки, прагнучи осмислити соціальний і моральний досвід покоління, театр звернувся до п'єс Людина з боку І. Дворецького, Жорстокі ігри Арбузова, Гніздо глухаря В. С. Розова, Поспішайте робити добро М. Рощина, до прози В. Шукшина, В. Распутіна, Ф. Абрамова, А. Приставкіна, Ю. Бондарева, Б. Васильєва. З 1970 по 1987 театр очолював М. С. Вознесенський. У ряді кращих вистав цього періоду Різні дні війни за мотивами творів Симонова (1975, медаль А. Д. Попова), Пелагея і Алька Абрамова (1982, Почесний диплом Всеросійського огляду театральних мистецтв). Принципово важливими для театру стали підтримка молодої режисури, спроби освоєння «нової хвилі» у вітчизняній драматургії - постановка п'єс Е. Радзинського, Р. Солнцева, А. Червінського, Л. Петрушевської, С. Лобозерова, А. Галина, робота над російської та світової класикою. У репертуарі з'являються спектаклі, що дали нове дихання театру, - Тихий Дон за М. Шолохова (реж. Вознесенський), Берег за романом Бондарева (реж. Н. Царьов), Завтра була війна за повістю Васильєва (реж. В. Майоров), Кішка на розпеченому даху Т. Вільямса (режисер Вознесенський), Приємна жінка з квіткою і вікнами на північ Червінського (реж. Є. Рижик), Зодчий І. Баранова (реж. Вознесенський).
У 1988 театр очолив В. В. Шульман, який здійснив першу в історії радянського театру постановку поетичної трагедії Н. С. Гумільова Отруєна туніка. На рубежі 1980-1990-х років театр запрошував ряд драматургів як постановників їх власних п'єс («авторський театр»), успіх прийшов до спектаклів Іди до мене С. Коковкіна, Бестия Г. Соловської, Створення по Повісті про Андрія Рубльові С. Романовського . В цей же час театр розвиває міжнародні зв'язки. Трупами з Болгарії та Німеччини здійснені постановки вистав Бабине царство Ст.Костова (1989, реж. Б. Богданов) і Підступність і любов Шіллера (1992, реж. Ф. Хельмунд). У 1992 в Мюнстері (Німеччина) спектакль Ліс Островського поставив Н. Черкасов.
У 1994 художнім керівником театру стала заслужений діяч мистецтв РФ Ж. В. Виноградова. Головний напрямок театру традиційно знаходиться в руслі психологічного реалізму, але театр, долаючи «побутовізму», спонукає глядача до філософських та соціальних узагальнень, виводить на висоти поетичного реалізму. У репертуарній афіші з'являються вистави Виноградової Віяло леді Уїндермір О. Уайлда, Вовки та вівці Островського, Смерть Івана Грозного А. К. Толстого, Чорна наречена Ж. Ануйя, Загибель Європи на Страсний площі Ердмана, Лев взимку Д. Голдмен, Вічно живі Розова, Грають на заході (Дерева вмирають стоячи) А. Касони. У 1996 спектакль Лагідна за повістю Достоєвського (реж. В. Коняхин) отримав диплом 1-го ступеня за кращу режисуру на театральному фестивалі, присвяченому 175-річчю Ф. М. Достоєвського в Старій Руссі. В кінці 1990-х років театр бере активну участь у фестивалях і конкурсах. У 2000 на запрошення «Театру Націй» спектакль Вас викликає Таймир А. Галича був показаний в Москві, в 2001 виставою Тороські лиходій А. Несіна (реж. Виноградова) театр взяв участь у фестивалі «Сучасна турецька драматургія на російській сцені». У трупі театру (2001) Б. Аржанов, З. Бєлова, С. Леонтьєв, Г. Авдоніна, Л. Митник, М. П. Шумилова та інші.

Висновок
Нову сторінку в історії сценічного мистецтва народів нашої Батьківщини відкривали кріпак і аматорські театри. У кріпаків трупах, що існували з кінця XVIII століття, ставилися водевілі, комічні опери, балети. На основі кріпосних театрів в ряді міст виникли приватні антрепризи. Сприятливий вплив на формування професійного театру народів нашої Батьківщини зробило російське театральне мистецтво. У трупи перших професійних театрів входили талановиті аматори - представники демократичної інтелігенції.
Театр у Росії в XVIII столітті придбав величезну популярність, став надбанням широких мас, ще однією загальнодоступною сферою духовної діяльності людей.
Рязанський державний обласний театр драми - російський театр, один з найстаріших в Росії.
На рубежі століть рязанський міський театр стає виразником нових прогресивних напрямків сценічного мистецтва, здійснює постановки п'єс, пройнятих передовими ідеями свого часу.

Список літератури
1) Історія російського драматичного театру, том 1.
2) «Культурологія» під редакцією Маркової.
3) Дитяча енциклопедія, том 12. Москва, 1968 р.
4) Енциклопедичний словник юного глядача. Москва, 1989 р.


[1] Історія російського драматичного театру, том 1.
[2] Історія російського драматичного театру, том 1.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Контрольна робота
34.4кб. | скачати


Схожі роботи:
Діяльність першого професійного театру Полтави
Народження театру
Історія зарубіжного театру
Історія Російського театру
Розвиток театру в Росії
Історія Великого театру
Створення українського театру
Виникнення театру в Стародавній Греції
Історія лялькового театру в Узбекистані
© Усі права захищені
написати до нас