Біографії: Ганс Християн Андерсен, Фома Аквінський, П'єр АМП, Шарль Бодлер.
1. Ганс Християн Андерсен
2. Гільйом Аполлінер
3. Фома Аквінський
4. П'єр амп
5. Шарль Бодлер
Ганс Християн Андерсен
02.04.1805 р., м. Оденс, Данія - 05.08.1875 р.Андерсен Ганс Християн [Hans-Christian Andersen, 1805-1870] - данський поет, що примикав до романтичної школі. Його казки - одне з найзначніших явищ у світовій літературі XIX ст. Народився в сім'ї бідного шевця, в старовинному датському місті Одензе, зберіг багато середньовічних звичаїв. Навчався у школі для бідних, де отримав початки знань з арифметики і правопису. Десяти років від роду почав свої літературні спроби. Чотирнадцяти років залишив рідний дім і їде до Копенгагена. Тут протягом трьох років сяк-так перебивався. У 1828 Андерсен вступив до університету і випустив свою першу книгу "Подорож пішки від Гальменского каналу до острова Амагер" і п'єсу "Кохання на Ніколаєвої вежі". Ім'я Андерсена скоро набуло популярність, однак і датське суспільство і датська критика невпинно і довго ще після того як він отримав загальне визнання за кордоном третирують його за походження, за зовнішність, за дивацтва поета, які приписуються "марнославству", за помилки в правописі і новаторство в стилі, який кваліфікується як безграмотність. При цьому він терпить жорстоку нужду, так як з 1829 живе виключно на вкрай мізерні літературні заробітки. Цькування впливових громадських і літературних кіл змушувала Андерсена неодноразово залишати батьківщину. Перше велике закордонну подорож, розпочате їм у 1833, було початком його слави. На початку подорожі він пише поему "Агнета і моряк" на сюжет датської народної пісні; у Швейцарії - казку-повість "Ледяніца", у Римі, який він особливо любив, де народилася його дружба із знаменитим скульптором Торвальдсеном, починає свій перший роман "Імпровізатор ", що доставив йому європейську популярність. У "імпровізатором" зображені природа Італії і життя римської бідноти. У 1834 він повертається на батьківщину, а в 1835 виходить перший том його казок та оповідань.
З творів Андерсена, що вийшли у другу половину його життя [1845-1875], слід зазначити, крім казок, поему "Агасфер" [1848], романи - "Дві баронеси" [1849] і "Бути чи не бути" [1853]; в 1846 він починає писати свою художню автобіографію "Казка мого життя", яку доводить до кінця в 1875, останньому році свого життя.
Життя Андерсена явно відбилася в його творах, герої яких майже завжди - представники бідних верств, шляхетні серцем, талановиті, але страждають від зневаги сильних світу цього ("Імпровізатор", "Це тільки скрипаль", "Петька-щасливець").
З усього, що писав Андерсен, безумовно найбільш слабкі його драми, найбільш значні казки. Сюжети для казок Андерсен брав з народних саг, древніх поетичних творів, оповідань, почутих у дитинстві, головне - з повсякденного дійсності. Велика кількість описів природи відрізняє казки Андерсена від народних, причому в цих описах висока художність поєднується з географічною точністю. Часто казки Андерсена абсолютно позбавлені чарівництва, зовні реалістичні, їх "казковість" тільки у внутрішніх якостях героїв. Більшість казок перейнято м'яким гумором, серцевої добротою. За формою істинно дитячі, казки Андерсена настільки серйозні за змістом, що цілком доступні тільки дорослим.
Незвичайно жива мова казок, - мова Андерсена-імпровізатора, оповідача, яким одно заслуховувалися і в колі дітей і в колі дорослих, засновано: 1. на синтаксичних особливостях, за які відстала данська критика так довго труїла Андерсена, 2. на великій кількості звукоподражаний і на незвичайній динамічності описів. Останні особливості і роблять його казки настільки улюбленими в дитячому середовищі. Естетичне милування старовиною і чисто людська жалість до всього відживаючим, властиві Андерсену, ніколи не з'єднуються у нього, як у деяких німецьких романтиків, з ідеологічним схилянням перед минулим. Син шевця, поет з народу, випробували на собі всі терни класового суспільства, він ніколи не пропускає нагоди підкреслити свою симпатію до пригноблених, свою віру в майбутнє. Але Андерсен не піднявся до розуміння соціальних проблем свого часу. Його ідеологія християнськи філантропічна. Його світогляд перейнято наївним моралізмом. Добрі почуття, сила морального вдосконалення людини - для Андерсена заставу
Гільйом Аполлінер
1881 - 1918АПОЛЛІНЕР Гільйом [Guillaume Apollinaire, 1881-1918] - псевдонім Вільгельма Аполлінарія Костровецкого, французького поета і критика. А., на початку своєї літературної кар'єри стояв близько до представників французького символізму, згодом один з великих представників лівого мистецтва у Франції, прилучився до кубістам і футуристів. Подібно багатьом буржуазним революціонерам в мистецтві, А. був надзвичайно нестійкий і безпринципний у своїх політичних поглядах. Поет, к-якого вважали естетичним терористом, здатним руйнувати музеї і навіть - викрадати пам'ятники мистецтва (в 1911 А. був заарештований за безглузді звинувачення в крадіжці "Джіоконди"), поет, який написав: "Люди майбутнього, пам'ятайте про мене - я жив у епоху, коли кінчалися королі ", який знущався над буржуазною публікою (постановка драми А." груди Тіресія ", що викликала обурення глядачів), в той же час всіляко намагався демонструвати свою благонадійність і домагався ордена Почесного легіону. Ця нестійкість призвела до того, що під час війни А., колись осміювала воєнщину, звернув свої футуристских гасла бадьорості та боротьби зі "мотлохом і рутиною" на служіння імперіалізму, вимагаючи не тільки перемоги над Німеччиною, а й "відшкодувань". Потрібно відзначити, що цей патріотичний підйом супроводжувався, за словами біографа А. - Ф. Супо, - "психічної розгубленістю" і занепадом творчих сил. У період розквіту А. був активним діячем не тільки в області літератури, але і в області живопису, з багатьма представниками до-рій (Пікассо, Анрі Руссо) він був близький. А., що виклав у своїй книзі "Живописці-кубісти" [1912] принципи мальовничого кубізму, сам випробував на собі вплив цієї школи і намагався перенести її прийоми на мистецтво слова. Не задовольняючись порушенням канону в області синтаксису, метра і словника, А. виганяє зі своїх віршів пунктуацію, прибігає до друкарським хитрувань і ін прийомам, мета яких брало - дати в поезії притаманне мальовничому кубізму многопланное відчуття об'єкта. Такі "калліграмми" і "ідеограми" А., у яких брало він прагне зробити вірші виразними не тільки поетично, але і графічно. Кращі книги А. ("Alcools", "Calligrammes") виявляють справжнього ліричного поета з деякою схильністю до сатири. А. мав значною, характерною для учня символістів ерудицією, до до-рій кілька іронічно ставилися його ліві друзі і вороги, які вважали її однією з причин "розсудливості" А.
Від шаблонного футуризму А., що зазнав на собі вплив не тільки Рембо (див.), але і Гейне (див.) і Бодлера (див.), відрізняє його зв'язок з літературою минулого. Навіть своїми калліграммамі і ідеограмами А. зобов'язаний не тільки новаторським тенденціям, але і знайомству з поезією олександрійців. А. справив значний вплив на новітню французьку поезію аж до останніх її представників - сверхреалістов (див.), к-які не тільки саме назву своєї школи, але і принцип "сверхреалістской" імпровізації запозичали у А.
Фома Аквінський
р. Акуіно, ІталіяФома Аквінський (Thomas Aquinas) (1225 або 1226, замок Роккасекка поблизу Акуіно, Південна Італія, - 7.3.1274, монастир Фоссануова, Пд. Італія), середньовічний філософ і теолог, систематизатор ортодоксальної схоластики, засновник томізму; чернець-домініканець (з 1244 ). Навчався в Неаполітанському університеті (1239-44), потім у Альберта Великого в Паризькому (1245-48) і Кельнському (1248-1252) університетах. З 1257 доктор Паризького університету. Читав лекції в Парижі, Кельні, Римі та Неаполі. У 1323 зарахований до лику святих католицької церкви, в 1567 визнаний п'ятим "вчителем церкви".
В основних монументальних працях "Сума теології" (близько 3 тис. статей, не закінчена) і "Сума проти язичників" підбито підсумки теологічно-раціоналістичних пошуків зрілої схоластики, спрямованих на відпрацювання віровчення у формах здорового глузду. Культуру здорового глузду, упорядкування "природного" розуму, над яким надбудовується ярус "надприродні" догми, Ф. А. слідом за Альбертом Великим знайшов в Аристотеля. Завдання, яке ставить собі Ф. А., - це впорядкування множини в єдність, а не просто споглядання єдності, усунутого від всякої множинності; він ніби прагне вивести буття бога з буття речей. У цьому мислення Ф. А. відрізняється від абстрактного умогляду ранньої схоластики (Ансельм Кентерберійський), що орієнтувалася на Платона, неоплатонізм і Августина. У рубриках "Суми теології" одні й ті ж схеми думки накладаються на нескінченну строкатість конкретних питань - від п'яти доказів буття бога до визначення меж допустимого і неприпустимого у фінансовій діяльності і т.п.
В основі онтології Ф. А. - висхідна до Аристотеля антитеза "потенційного" (можливого) і "актуального" дійсного). "Потенційна" - коливається, несталого, відкрита для змін незавершеність і остільки недосконалість. "Чиста потенційність" - матерія, "слабкий вид буття", вона характеризується лише пасивною сприйнятливістю до впливу ззовні. "Актуальне" - це реалізованість, здійсненність, завершеність і тим самим досконалість. "Актуальна" у своїй протилежності матерії форма - принцип порядку й чіткості; абсолютна актуальність, не допускає будь-якої потенційності, - бог, джерело всякого оформлення. Матерія вносить у форму і притаманну формі ідеальну загальність конкретизує "принцип індивідуації". У всьому сущому Ф. А. слідом за Аристотелем розрізняє "субстанцію" (сутність) і "акциденції". Онтологія Ф. А., як це взагалі характерно для середньовічної філософії, ціннісно забарвлена: "суще і блага є поняття синоніми" (Summa theologiae, II, q.
Антропологія Ф. А., особливо пов'язана з гострими ідеологічними конфліктами його епохи, виходить із уявлення про людському індивіді як особистісному з'єднання душі і тіла. Душа нематеріальна і субстанціальна, проте одержує завершальне здійснення лише через тіло. Цю ідею Ф. А. захищав як проти платоническоавгустиновского спіритуалізму, так і проти аверроізма (Сігер Брабантський), який учив про єдину безособової інтелектуальної душі у всіх мислячих істот світобудови. Вчення Орігена про сутнісному тотожність ангельської і людської природи, з точки зору Ф. А., помилково. Людська душа - не просто "двигун" тіла, але його субстанціальна форма. Ця концепція викликала протидію августинистскофранцисканских опонентів Ф. А., поки не була прийнята на в'єннську соборі в 1314 в якості ортодоксальної доктрини католицької церкви. У аверроїзм Ф. А. бачив повалення християнської есхатології, що апелює до долі особистої душі. Особистість для Ф. А. - "найблагородніше у всій розумній природі" (там же, 1, q. 20, а. 1), інтелект - це завжди особистий інтелект і постільки не абсолютний початок, але частина цілого. Тільки в бога інтелект є сутність, в людині ж - потенція сутності, так що не "інтелект мислить", але людина мислить "при посередництві" інтелекту. Це включення інтелекту в душевнотелесную індивідуальність і заперечення його абсолютність, що випливає з християнських догматичних передумов, поєднується у Ф. А. з твердженням примату інтелекту над волею. Ф. А. вважає, що розум сам по собі вище волі, однак робить застереження, що в життєвій площині любов до бога важливіше, ніж пізнання бога.
Для етики Ф. А. характерне вчення про "природному законі", вкладеному богом в серця людей і описуваному в дусі етики Арістотеля, а над ним надбудовується "божественний закон", який перевершує "природний закон", але не може йому суперечити. У трактаті "Про правління государів" Ф. А. з'єднує висхідні до Аристотеля уявлення про людину як суспільну істоту, про загальне благо як мету державної влади, про моральне добро як середині між порочними крайнощами і т.д. з християнськими догматами і доктриною про верховний авторитет римського папи. Ф. А. із застереженнями визнає право народу повстати проти тирана, систематично перекручує справедливість.
Філософскотеологіческая система Ф. А. стала з 14 ст. прапором домініканських схоластів в їхніх суперечках з августінізмом і францисканським "скотізмом" (системою Іоанна Дунса Скота). З 16 ст. томізм енергійно насаджується єзуїтами; їх теологи (Ф. Суарес і ін) коментують і модернізують систему Ф. А. З 2й половини 19 ст. вчення Ф. А. стає основою неотомізму
П'єр амп
АМП П'єр [Pierre Hamp] - справжнє прізвище Bourdillon, французький письменник. Основним твором Ампан є монументальний цикл романів, присвячених праці і виробництва: «La Peine des Hommes» (Страда людська). Амп виступає в цьому грандіозному творі (ще незакінчена) як «поет промислової раси», як новатор, рішуче розриває зі старими сентиментальними традиціями буржуазного мистецтва («трагедії верстатів напруженіше, ніж трагедії спалень»), - він робить спробу створити мистецтво індустріальної епохи. Ідеологія Ампан - типова ідеологія технічної інтелігенції. Амп ніколи не піднімає заперечує голоси проти капіталістичної системи як такої, він бореться тільки за вдосконалення технічного базису капіталістичної промисловості, за раціональну організацію виробництва, за класовий світ, що спочивають на «справедливих» стосунках між організаторами та організованими. Виробничі романи Ампан, що виникли в епоху індустріальної експансії, пройняті наскрізь цієї характерної ідеологією. «Страда людська» включає «Шампанське» (Vin de Champagne, 1910) - показаний процес виробництва вина, починаючи зі збору винограду і закінчуючи упаковкою пляшок витриманого шампанського; «Свіжа риба» (Maree fraiche, 1910) - показана видобуток і обробка риби; « Рейки »(Le Rail, 1912) - докладним чином показана робота великої залізничної станції;« Лільскіе ткачі »(L'Enquete, 1913) - обстежений із застосуванням науково-статистичного методу побут текстильних робітників;« Льон »(Le Lin, 1921) - показані всі виробничі процеси, пов'язані з обробкою льону; «Пісня пісень» (Le Cantique des Cantiques, 1922) - найдетальніша картина парфумерної промисловості: від збирання квітів, вирощених в садах Грасса, до вдосконалених хімічних лабораторій парфумерних королів Парижа. Незважаючи на відсутність якої б то не було особистого, психологічної теми і сюжету в традиційному розумінні (динаміка речі обумовлена тут перебігом виробничого процесу, зміною його стадій, його внутрішньої логіки), романи Ампан все ж є справді художніми побудовами, справжніми речами мистецтва (їх матеріал незвичайний, і конструкція заснована на зовсім нових положеннях - все це робить ці своєрідні романи явищами нового жанру, тісно пов'язаного з індустріальною епохою). Цикл «Страда людська» окрім романів включає ще кілька полупубліцістіческіх книг - «Хвора промисловість» (Les Metiers blesses), «Перемога машин» (La Victoire mecanicienne), «Непереможний праця» (Le Travail invincible), «Нова честь» (Un Nouvel Honneur), - надзвичайно цікавих для характеристики автора. Зібрані тут нариси присвячені таким: війна і промисловість, війна і праця, технічна революція, проблема відновлення французької промисловості. У постановці цих питань амп проявляє себе не тільки як технічний інтелігент, що працює над удосконаленням національної капіталістичної машини, але і як патріот, заражений махровим шовінізмом. Виробничі романи Ампан знайомлять з перебігом виробничих процесів, показаних в усіх подробицях з бездоганною чіткістю і повнотою. Амп насамперед документатор. Він з величезною ретельністю описує конкретний матеріал індустріального світу, вперше з такою рішучістю введений в мистецтво. Але за цією зовнішньою об'єктивністю, за цим удаваним неупередженістю документатора ховається цілком певна фізіономія класового художника. Він розглядає світ як взаємини двох груп: організаторів і організованих; перші повинні вміти направляти промисловий розвиток, планувати, раціонально будувати виробництво, другі повинні не за страх, а за совість трудитися, максимально витрачаючи свої сили - це дає їм право на здоровий, ситий і розумний побут.
Романи П'єра Ампан представляють собою справжню енциклопедію раціональної організації виробництва. Люди грають в творах Ампан специфічну роль, - художник ніколи не цікавиться їхньою психікою, їх переживаннями. Люди взагалі не існують для нього за межами виробничого процесу. Від живої людини він відволікає його виробничу функцію і розглядає його в цьому обмеженому розрізі. Амп бачить не людей, а тільки їх відношення до виробництва. Своєрідність творчості амп полягає не тільки у специфічній тематиці його творів, а й в усьому характері їх стилю. Це - точний, як креслення або таблиця, ділової, розрахований на теоретичну переконливість, без жодних емоцій, стиль художника технічної інтелігенції. Художник, що виражає в своїй творчості психоідеології технічної інтелігенції, сприймає дійсність як систему точних викладень, як графік, в якому систематизовані живі процеси. Позначення, дата, цифра, підрахунок для нього більш відчутні, ніж охоплювана ними дійсність. Художник максимально відволікання. У відповідності до тієї ролі, яку відіграє його класова група в життя капіталістичного суспільства, він фетишизує технічну та організаційну оболонку дійсності. Вона здається йому всім. Крім виробничих романів амп написав три томи побутових новел під загальною назвою «Люди» і декілька п'єс («La Maison», «La Compagnie»). Всі твори Ампан, за винятком п'єс і більшості полубеллетрістіческіх творів, переведені на російську мову.
Шарль Бодлер
09.04.1821 Париж, Франція - 31.08.1867Французький поет. Поетична діяльність Б. збіглася з розквітом у французькій літературі романтичних і парнасских течій. Після бурі французької революції та епопеї наполеонівських війн у Франції встановився буржуазний порядок, який не виконав не тільки сподівань широких народних мас, але і прагнень середніх шарів, тієї дрібної буржуазії, до-раю давала найбільшу кількість художників взагалі і зокрема письменників і поетів. Глибоке розчарування охопило уми. З одного боку, результатом такого розчарування було невіра в колишні принципи розуму, який повинен просвітити і виправити світ. Погляди енциклопедистів були поховані, і на місці їх виник протилежний культ пристрастей, ірраціонального чи містичних настроїв. Не було й надії на політичний вихід із юдолі скорботи на шлях радикальної соціальної реформи. На грунті глибокого песимізму, який охопив кращі уми, виросла величезна, не тільки англійське, а й світове явище байронізму, розчарування з сильною домішкою революційного бродіння.
Однак романтизму були властиві й інші риси. Одночасно з Байроном (див.), менш сильним, але все ж володарем умів був Шатобріан (див.), к-рий хоча і представляв собою те ж розчарування з багатьма рисами, дуже близькими байронізму, але з великою домішкою естетичного християнства і реакційної дворянської ідеології.
Проміжне становище займали художники, к-які хотіли піти у своє мистецтво і в грі уяви, фантазії польотах, в насолоді ремеслом своїм знайти собі життєвий зміст.
Якщо глава так зв. "Парнасу", висуваємо це чисто формальне ставлення до поезії, Леконт де-Ліль (див.), був разом з тим глибоким мислителем і одним з найбільш яскраво виражених песимістів свого століття, то інші не забиралися так глибоко і прагнули лише створювати "емалі і камеї "[назва збірки віршів Теофіля Готьє (див.)] з химерністю і чіткої соковитістю слова.
Син свого часу, Б. точно так само був сповнений розчаруванням і байдужістю до ідей прогресу; до навколишнього життя він ставився скептично або навіть гіпохондріческі. У той же час словесне майстерність, музичну і ювелірну точність висловлювання він полюбив як засіб перечеканівать свої печалі і страждання у твори мистецтва і тим самим хоч кілька вгамовувати їх. Б. однак різко виділяється на тлі інших поетів того часу певної схильністю до крайньої витонченості і навіть збоченості.
Індивідуально це пояснювалося в Б. звичайно його хворобою. Він походив з родини спадково маніакальною. Спадкове нахил і умови, в яких він жив, привели його також до зловживання наркотиками. Сумуючи, зневажливо ставлячись до неудовлетворяющих його дійсності, Б. шукає нечуваних розваг, чогось абсолютно нового і знаходить у цьому не тільки деяке задоволення: він пишається своїм моральним і естетичним дендизму. Бути несхожим на інших, бути предметом боязко поваги в якості "сатанинського поета", - така була поза, обрана французьким поетом, обумовлена його характером і суспільними умовами.
Але поет є не тільки особистістю: він перш за все громадська фігура. Кожна пора обирає ту чи іншу індивідуальність для повного свого вираження і висуває на перший план або більш-менш здорові, або хворі натури. У тодішньому французькому суспільстві накопичилося стільки нудьги, стільки зневаги до життя і разом з тим стільки потреби подолати свої страждання перетворенням їх в художні форми, "сублімувати" страждання, що саме така людина, як Б., при великому таланті, міг виявитися дуже яскравим представником цієї гілки тодішнього суспільного самопочуття і її виразником в літературі.
Однак у середині минулого століття буржуазія не настільки ще зжила свої життєві ресурси, щоб Бодлер, перший декадент (занепадників), був відразу зрозумілий навколишнім суспільством. Тільки найбільш витончені цінителі схилялися перед ним.
Велика публіка пройшла спочатку повз нього. Лише згодом, коли декаданс, тобто естетнічанье ідеями смерті, гріха, хвороби, розпусти, став головним мотивом поезії, Б. був оголошений великим попередником і навіть засновником декадентського символізму.
Треба відзначити ще, що в епоху 1848, коли сильна революційна судома потрясла буржуазний світ, Бодлер як би прокинувся. До цього часу відносяться його твори - "Сутінки", "Світанок" і "Гулянка ганчірником". Демократичні й трохи революційні нотки стали проявлятися в поезії Б., але вони скоро згасли в ще більш похмурому розчарування.
Приватне життя Б. склалася жахливо. Його любов - мулатка Дюваль, була безсовісною п'яницею, вимучивши поета. Його невеликий статок було повністю з'їдено. До кінця свого життя Б. був майже жебраком. Помер він розбитий паралічем і забутий.
Головний його твір - "Квіти зла" (Les fleurs du mal, 1857; є рос. Перекл. Якубовича-Мельшіна і Елліса; переводили його і багато хто інші поети: Сологуб, В'ячеслав Іванов та ін.) "Квіти зла" - квінтесенція тих настроїв, про яких брало ми говорили вище. Сучасник парнасців, вимагали незвичайною філігранності віршової форми, твердості структури, економії в словах, суворого ритму та вибору образів і глибокого відповідності їм виразів, Б. не тільки підкорявся всім цим умовам, але виявився одним з найбільших майстрів такий, класичною по-своєму, форми вірша. Б. належить до породи поетів-скульпторів. Свої вірші він викрешує або кує. Його твори тверді, всяке слово стоїть виразно на своєму місці. Майстерність тут мужнє. Т. до утримання звичайно виражає собою ідеї, близькі до розпачу або до полусумасшествію, бруд або ницість глибокого падіння, морального і фізичного, то, здавалося б, це зміст знаходиться в різкому протиріччі з формою. Насправді цього немає. Так само як у Леконт де-Ліля, у Б. таке з'єднання змісту з формою справляє враження стримуючого себе, повного гідності констатування жаху життя.
Перед нами поет, к-рий знає, що життя являє собою морок і біль, що вона складна, сповнена безодень. Він не бачить перед собою променя світла, він не знає виходу. Але він від цього не зневірився, не расхандрілся, навпаки, він немов стиснув руками своє серце. Він намагається зберегти в усьому якесь високе спокій, прагне як художник домінувати над навколишнім. Він не плаче. Він співає мужню і гірку пісню саме тому, що не хоче плакати. Пізніше поети цього занепадницького типу жодних загубили така рівновага і таку сувору граненость форми.
Бодлер написав крім того "Маленькі поеми в прозі" (російський переклад Олександровича, М., 1902, і Елліса, 1910), щоденник, озаглавлений їм "Оголене серце" (російський переклад Елліса, М., 1907). Йому ж належить серія статей про образотворче мистецтво, в яких він показав себе людиною дивовижно тонкого і вірного смаку і великим майстром слова в області критики, і зразковий переклад новел Едгара По (див.), який справив величезний вплив на французьку літературу. У пору розквіту декадентського символізму у Франції Б. був піднятий на щит і проголошений чи не найбільшим поетом Франції. Зараз це захоплення в значній мірі ослабів. Але Б. звичайно назавжди залишиться чудовим виразником того моменту в історії французької буржуазії та інтелігенції, коли вона втратила всю силу свого ідеалізму, в кращій своїй частині не вдалося примиритися зі убогістю буржуазних перспектив, вдарилася у відчай, змішане з мрією, але ще виявляла як би деякі відблиски революційного підйому енергії та приймала свою сумну долю, принаймні в особі своїх поетів, і не без певної величі. Недарма Б. був все-таки сучасником двох революцій і, як розповідають, в лютому братався з революційними робітниками. Бодлеровского культ всього збоченого, порочного і штучного, породжений містом, міською цивілізацією, його естетизм і аморальність - все це зробило надзвичайно значний вплив на російських символістів. Прагнучи піти від дійсності у світ мрії, наші декаденти "старшого покоління" (Брюсов, Бальмонт, Сологуб, Анненський, ще раніше Мережковський, Мінський) знаходили виправдання своїм настроям у карбованих віршах "Квітів зла", де презирство до життя і природи, як до "будням" і "прозі", зводилося в принцип, в "перл створення". На російське декадентство першої пори наклав відбиток і індивідуалізм Б. - культ гордого, що підноситься над світом "Я", все пізнав і всім пересичених, що не визнає над собою жодних моральних норм, владно змішуючого добро і зло.