Ахмадуліна Белла (Ізабелла) Ахатовна (р. 10 квітня 1937, Москва), російська поетеса.
Блискуче початок
Почала друкуватися в 1953, коли навчалася ще в школі. Відвідувала літературний гурток при ЗІЛі під керівництвом Є. М. Винокурова. У 1960 закінчила Літературний інститут ім. М. Горького. Стала відомою на початку 1960-х поетичними виступами в Політехнічному музеї, Лужниках, Московському університеті (разом з А. А. Вознесенським, Є. А. Євтушенко, Р. І. Різдвяним), які збирали величезну аудиторію. Щира, прониклива інтонація, артистизм самого вигляду поетеси визначають своєрідність її виконавської манери. Пізніше, в 1970-і рр.., Ахмадуліна скаже про оманливою - «За межі фатальний, по вістрю каната» - легкості цих виступів («Зійти на сцену»).
Пошуки власного стилю
Перша збірка віршів «Струна» (1962) відзначений пошуками власних тем. Пізніше вийшли в світ її збірки «Уроки музики» (1969), «Вірші» (1975; з передмовою П. Г. Антокольського), «Свіча», «Заметіль» (обидва 1977), збірки віршів Ахмадуліної постійно публікувалися в періодиці. Власний поетичний стиль формується до середини 1960-х. Вперше в сучасній радянській поезії Ахмадуліна заговорила високим поетичним стилем. Піднесена лексика, метафоричність, вишукана стилізація «старовинного» складу, музикальність і інтонаційна свобода вірша роблять її поезію легко впізнаваною. Сама стилістика її мовлення є втечею від сучасності, серединності, буденності, способом створення ідеального мікрокосмосу, який Ахмадуліна наділяє своїми цінностями і смислами. Ліричну фабулу багатьох її віршів складає не позбавлене магічного відтінку спілкування з «душею» предмета чи пейзажу (свічки, портрета, дощу, саду), покликане дати їм ім'я, пробудити їх, вивести з небуття. Ахмадуліна таким чином дає свій зір навколишнього світу. У багатьох віршах, особливо з условоно-фантастичної образністю (поема «Мій родовід», «Пригода в антикварному магазині», «Дачний роман») вона грає з часом і простором, воскрешає атмосферу переважно 19 сторіччя, де знаходить лицарство і благородство, великодушність і аристократизм, здатність до безоглядному почуттю та співчуття - риси, які становлять етичний ідеал її поезії: «Спосіб совісті обраний вже / і тепер від мене не залежить (« Повільність »). Бажання знайти духовну родовід виявляється у віршах, звернених до Пушкіна, Лермонтова, Цвєтаєвої, Ахматової («Туга за Лермонтову», «Уроки музики», «Я заздрю їй - молодий» тощо); в їхній долі вона знаходить совю міру - любові , добра, «сирітства», трагічної сплаченого творчого дару. Цей захід Ахмадуліна пред'являє до сучасності - і в цьому (не тільки в слові і складі) її особливий характер успадкування традиції 19 століття.
«Друзів моїх прекрасні риси ...»
Естетична домінанта творчості Ахмадуліної - прагнення оспівати, «подяку» «будь-який дрібниці»; її лірика переповнена визнаннями в любові - перехожому, читачеві, але перш за все друзям, яких вона готова пробачити, врятувати, захистити від неправого суду. «Дружба» - основоположна цінність її світу (вірші «Мої товариші», «Зимова замкнутість», «Набридло вже, та й недоречно,« Ремесло наші душі звело »та ін.) Оспівуючи чистоту дружніх помислів, Ахмадуліна не позбавляє цю тему драматичних обертонів: дружество не рятує від самотності, неповноти розуміння, від обопільної безвиході (стіх. «По вулиці моєї який рік,« Два гепарда »):« Суворість дружби в світі немає любові »( «Набридло вже ...»). Ліберальна критика була одночасно прихильна і поблажлива, недоброзичлива і офіціозна - дорікала в манірності, пишномовності, камерності: Ахмадуліна завжди уникала, на відміну від інших «шістдесятників» суспільно-значущих соціальних тем.
Мотив вибраності
Лірика Ахмадуліної не відтворює історію душевних страждань, а лише вказує на них: «У тій тузі, на яку здатний», «Одного разу, похитнулась на краю», «Трапилося так ...». Про трагічну підоснові буття вона вважає за краще говорити в алегоричній формі («Не плачте про мене! Я проживу ...» - «Заклинання»), але частіше у віршах про поезію, самому процесі творчості, що займають в її творах дуже велике місце. Творчість для Ахмадуліної - і «кара», «катування», і єдиний порятунок, результат «земної муки» (вірші «Слово», «Ніч», «Опис ночі», «Так погано жити); віра в слово (і вірність йому ), в нерозривність «словесності і совісті» у Ахмадуліної настільки сильна, що можуть спіткати німота рівносильна для неї небуття, втрати високої виправданості власного існування. Ахмадуліна готова розплачуватися за поетичну обраність «борошном переваги», страждання взагалі бачиться їй спокутою душевного недосконалості, «загостренням» особистості, але у віршах «Погана весна», «Це я» вона долає ці проби. Традиційну тему протистояння поета і натовпу Ахмадуліна вирішує без звичного викриття непосвячених (стихотворенье «Озноб», поема «Казка про дощ»): московська богема в конфлікті з поетом постає не непереборне ворожою, а генетично чужою. У збірнику «Таємниця» (1983), «Сад» (1987; Державна премія, 1989) поетичний герметизм, опис відокремлених прогулянок, «нічних вигадок», зустрічей і розставань із заповітними пейзажами, зберігачами таємниці, зміст якої не розшифровується, поєднується з соціально -тематичним розширенням поетичного простору: з'являються мешканці приміських передмість, лікарень, невлаштовані діти, біль за яких Ахмадуліна втілює в «співучасть любові».
Інші грані
Ахмадуліна відома також перекладами з грузинських поетів (Г. Табідзе, С. Чіковані, А. Кандаладзе, М. Квілівадзе тощо) і як автор яскравих, написаних високим стилем есе, присвячених друзям, письменникам і художникам [«Сни про Грузію», Тбілісі, 1977; повністю увійшли до книги спогадів та есе «Мить буття» (М., 1997)]. Оповідання «Багато собак і собака» надруковано в неофіційному альманасі «Метрополь» (1979). Знімалася в кіно («Живе такий хлопець», 1964).
Блискуче початок
Почала друкуватися в 1953, коли навчалася ще в школі. Відвідувала літературний гурток при ЗІЛі під керівництвом Є. М. Винокурова. У 1960 закінчила Літературний інститут ім. М. Горького. Стала відомою на початку 1960-х поетичними виступами в Політехнічному музеї, Лужниках, Московському університеті (разом з А. А. Вознесенським, Є. А. Євтушенко, Р. І. Різдвяним), які збирали величезну аудиторію. Щира, прониклива інтонація, артистизм самого вигляду поетеси визначають своєрідність її виконавської манери. Пізніше, в 1970-і рр.., Ахмадуліна скаже про оманливою - «За межі фатальний, по вістрю каната» - легкості цих виступів («Зійти на сцену»).
Пошуки власного стилю
Перша збірка віршів «Струна» (1962) відзначений пошуками власних тем. Пізніше вийшли в світ її збірки «Уроки музики» (1969), «Вірші» (1975; з передмовою П. Г. Антокольського), «Свіча», «Заметіль» (обидва 1977), збірки віршів Ахмадуліної постійно публікувалися в періодиці. Власний поетичний стиль формується до середини 1960-х. Вперше в сучасній радянській поезії Ахмадуліна заговорила високим поетичним стилем. Піднесена лексика, метафоричність, вишукана стилізація «старовинного» складу, музикальність і інтонаційна свобода вірша роблять її поезію легко впізнаваною. Сама стилістика її мовлення є втечею від сучасності, серединності, буденності, способом створення ідеального мікрокосмосу, який Ахмадуліна наділяє своїми цінностями і смислами. Ліричну фабулу багатьох її віршів складає не позбавлене магічного відтінку спілкування з «душею» предмета чи пейзажу (свічки, портрета, дощу, саду), покликане дати їм ім'я, пробудити їх, вивести з небуття. Ахмадуліна таким чином дає свій зір навколишнього світу. У багатьох віршах, особливо з условоно-фантастичної образністю (поема «Мій родовід», «Пригода в антикварному магазині», «Дачний роман») вона грає з часом і простором, воскрешає атмосферу переважно 19 сторіччя, де знаходить лицарство і благородство, великодушність і аристократизм, здатність до безоглядному почуттю та співчуття - риси, які становлять етичний ідеал її поезії: «Спосіб совісті обраний вже / і тепер від мене не залежить (« Повільність »). Бажання знайти духовну родовід виявляється у віршах, звернених до Пушкіна, Лермонтова, Цвєтаєвої, Ахматової («Туга за Лермонтову», «Уроки музики», «Я заздрю їй - молодий» тощо); в їхній долі вона знаходить совю міру - любові , добра, «сирітства», трагічної сплаченого творчого дару. Цей захід Ахмадуліна пред'являє до сучасності - і в цьому (не тільки в слові і складі) її особливий характер успадкування традиції 19 століття.
«Друзів моїх прекрасні риси ...»
Естетична домінанта творчості Ахмадуліної - прагнення оспівати, «подяку» «будь-який дрібниці»; її лірика переповнена визнаннями в любові - перехожому, читачеві, але перш за все друзям, яких вона готова пробачити, врятувати, захистити від неправого суду. «Дружба» - основоположна цінність її світу (вірші «Мої товариші», «Зимова замкнутість», «Набридло вже, та й недоречно,« Ремесло наші душі звело »та ін.) Оспівуючи чистоту дружніх помислів, Ахмадуліна не позбавляє цю тему драматичних обертонів: дружество не рятує від самотності, неповноти розуміння, від обопільної безвиході (стіх. «По вулиці моєї який рік,« Два гепарда »):« Суворість дружби в світі немає любові »( «Набридло вже ...»). Ліберальна критика була одночасно прихильна і поблажлива, недоброзичлива і офіціозна - дорікала в манірності, пишномовності, камерності: Ахмадуліна завжди уникала, на відміну від інших «шістдесятників» суспільно-значущих соціальних тем.
Мотив вибраності
Лірика Ахмадуліної не відтворює історію душевних страждань, а лише вказує на них: «У тій тузі, на яку здатний», «Одного разу, похитнулась на краю», «Трапилося так ...». Про трагічну підоснові буття вона вважає за краще говорити в алегоричній формі («Не плачте про мене! Я проживу ...» - «Заклинання»), але частіше у віршах про поезію, самому процесі творчості, що займають в її творах дуже велике місце. Творчість для Ахмадуліної - і «кара», «катування», і єдиний порятунок, результат «земної муки» (вірші «Слово», «Ніч», «Опис ночі», «Так погано жити); віра в слово (і вірність йому ), в нерозривність «словесності і совісті» у Ахмадуліної настільки сильна, що можуть спіткати німота рівносильна для неї небуття, втрати високої виправданості власного існування. Ахмадуліна готова розплачуватися за поетичну обраність «борошном переваги», страждання взагалі бачиться їй спокутою душевного недосконалості, «загостренням» особистості, але у віршах «Погана весна», «Це я» вона долає ці проби. Традиційну тему протистояння поета і натовпу Ахмадуліна вирішує без звичного викриття непосвячених (стихотворенье «Озноб», поема «Казка про дощ»): московська богема в конфлікті з поетом постає не непереборне ворожою, а генетично чужою. У збірнику «Таємниця» (1983), «Сад» (1987; Державна премія, 1989) поетичний герметизм, опис відокремлених прогулянок, «нічних вигадок», зустрічей і розставань із заповітними пейзажами, зберігачами таємниці, зміст якої не розшифровується, поєднується з соціально -тематичним розширенням поетичного простору: з'являються мешканці приміських передмість, лікарень, невлаштовані діти, біль за яких Ахмадуліна втілює в «співучасть любові».
Інші грані
Ахмадуліна відома також перекладами з грузинських поетів (Г. Табідзе, С. Чіковані, А. Кандаладзе, М. Квілівадзе тощо) і як автор яскравих, написаних високим стилем есе, присвячених друзям, письменникам і художникам [«Сни про Грузію», Тбілісі, 1977; повністю увійшли до книги спогадів та есе «Мить буття» (М., 1997)]. Оповідання «Багато собак і собака» надруковано в неофіційному альманасі «Метрополь» (1979). Знімалася в кіно («Живе такий хлопець», 1964).