Європейський костюм XX століття 1900-1925 рр.

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Демократизація костюма під впливом соціально-економічного розвитку суспільства

Основними факторами, що визначили розвиток європейського костюма на початку XX ст., Були потужний технічний підйом, повсюдне панування промислового масового виробництва, нові умови і новий спосіб життя (розвиток транспорту, використання жіночої праці на виробництві), вплив спорту і війни 1914-1918 рр.. Мода все більше стає предметом купівлі-продажу, зміни її відбуваються все частіше.

Початок демократизації одягу зумовило насамперед те, що мода, підпорядковуючи своїм вимогам промислове виготовлення товарів масового виробництва, стає доступною не тільки обраній верхівці, а й широким верствам населення. Характер моделі змінювався, відбиваючи зміни стилю життя.

У XX ст. разом з розвитком промислового виробництва одягу виникає і розвивається професійне художнє моделювання костюма. У Франції, законодавцеві світової моди, створюються перші Будинку моди, з'являється професія кутюр'є-художника-модельєра одягу. Саме кутюр'є вперше починають створювати раціональний стиль костюма, що відрізняється стриманою простотою, відсутністю зайвих деталей, дорогої обробки.

На Паризькій виставці 1900 р. своє творчість демонстрували вже близько 20 великих Будинків моди. Масове виробництво одягу починає відігравати значну роль в економіці.

Костюм 1900-1914 років. Розквіт стилю модерн в жіночому костюмі

На початку XX ст. стиль модерн, що затвердився в жіночому костюмі ще в XIX ст., продовжує надавати великий вплив на силует, використання тканин, декоративне рішення костюма. Найбільш цікавий силует в профіль, який створюється за допомогою корсета s-подібної форми. У порівнянні з силуетом 90-х рр.. XIX ст. він змінюється незначно: лінії грудей і талії спереду знижуються, в цій частині ліфа з'являється невеликий напуск. Талія ззаду трохи завищена і прямо від неї починається м'який валик турнюри. На початку XX ст. силуету прагнули надати риси павича, метелики, квітки. Такий ефект досягався і чітким поділом фігури на дві частини під кутом один до одного, і пишним декоративним тертя, що нагадує хвіст павича, і розлітаються, наче крила метелика, болеро, і розписом, аплікацією, зображує ці стилізовані форми.

Дорогі текучі тканини модерну орнаментувались стилізованими формами витких, екзотичних, болотних рослин, водоростей, раковин, медуз, внутрішньою будовою квітів і листя. Візерунок розташовувався асиметрично.

Колірна гамма будувалася на помірних приглушених тонах: глибокий гранатовий, темно-зелений, тютюновий, бронзовий, численні відтінки сірого, ніжно-блакитного і рожевого.

Зігнуті лінії s-образного силуету підкреслюються асиметричним розташуванням обробки, драпіровками на ліфі і спідниці. Декоративне рішення костюма здійснюється шляхом зіставлення фактур матеріалів (оксамиту, атласу, шифону, дорогого хутра), вишуканих колірних поєднань (синього з зеленим, жовтого з зеленим, сірого з рожевим), широкого застосування мережив і вишивки великого малюнка шовком, бісером, коштовним камінням. Крій спідниць-в основному кльош.

Костюм доповнюють капелюхи величезних розмірів, прикрашені квітами, бантами, пір'ям, а також пишні зачіски.

Моделі сукні з більш простих і дешевих тканин, стриманих і строгих форм створює відомий кутюр'є Редферн. Він пропонує новий тип костюма-Тайер, що складається з блузки, спідниці і жакета.

Завдяки зростаючому кількості драпіровок силует набуває більш м'які і рівні обриси грудей і талії. У моделях cкутюрье Жанни Ланвен корсет зберігається, але не деформує фігуру.

Значний вплив на костюм періоду надали гастролі в Парижі російської балетної трупи Дягілєва, що вразила французів не тільки майстерністю виконання, а й дивовижною декоративністю костюмів художника Бакста, що використовував античні, східні, половецькі мотиви. Яскраві фарби цих костюмів зазвучали в нових модних кольорах: жовтогарячому, лимонно-жовтому, червоному, ліловому. Їх експресивні художні форми, виразні лінії позначилися у новій пропозиції моди-сукні «реформ», звільнили жінку від корсета. Протягом усього XIX ст. художники, лікарі, гігієністи відстоювали ідею звільнення костюма від корсета. Художником, що зумів першим відобразити цю назрілу естетичну потребу, був талановитий і сміливий новатор Поль Пуаре. У 1913 р. він пропонує колекцію суконь-тунік без корсета з гнучким природним силуетом, з високою лінією талії. Його моделі декоративні і виразні за кольором. Замість бляклих тонів і млявих сполучень «модерну» з'являються контрастні яскраві кольори.

Пуаре використовує у своїй колекції античні, східні, російські народні мотиви. У 1911-1912 рр.. він їздив до Росії і під впливом цієї поїздки створив сукню з суворого полотна «Казань», зимовий манто в стилі російської шубки.

Розвиток жіночого костюма в 1915-1925 роках

У напруженій обстановці першої світової війни суспільна значущість жінок різко зростає. Замінивши що пішли на фронт, вони займаються різноманітним працею-і розумовим, і фізичним. Рівноправність, подтвердившееся не в деклараціях, а в реальному житті, допомагає здійснити важливу реформу костюма, обумовлену зміненим способом життя. Це створення практичними, не стискує рухів одягу, скасування корсетів, скорочення довжини спідниць.

З початком війни Будинку мод були закриті, і ця реформа відбувається стихійно. Вже в перший рік війни довжина жіночих суконь доходить до щиколотки, потім до середини ікри. Одяг характеризується м'якими лініями силуету, помірними обсягами. З'являються нові зручні та практичні види одягу: широкі і вільні пальто, жакети, ділові костюми різноманітних форм, робоча і виробнича одяг.

Головною рисою моди цих років стає свобода форми. Вільно висять на плечах блузки, рукава, пелерини. Їх характеризують силует-«барило», фантастична оздоблення: широкі оборки, баски, пояси, не прилеглі до фігури, нерівні краї низу спідниць. М'які тканини маскують природні обриси фігури.

Взуття різноманітна за призначенням: черевики на шнурівці і гудзиках, закриті та відкриті туфлі на невисокому щільному каблуці для повсякденного носіння і на тонкому високому і вигнутому-для урочистих випадків.

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Доповідь
13.1кб. | скачати


Схожі роботи:
Європейський костюм XX століття 1925-1970 рр.
Костюм XVII століття
Костюм XVIII століття
Костюм XIX століття
Повсякденне костюм кінця 20 століття
Громадсько-політичний рух в Україні на початку ХХ століття 1900-1914 рр.
Суспільно політичний рух в Україні на початку ХХ століття 1900 1914 р
Костюм Нідерландів XVII століття Голландське бароко Гармонія чорного і білого
Історичний нарис Гельвій 1861-1925
© Усі права захищені
написати до нас