додати матеріал


Храмове будівництво на Русі в XVI XVII ст

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

Храмове будівництво на Русі в XVI - XVII ст.
 
План

Введення

1. Храмова архітектура XVI ст.
2. Особливості храмової архітектури XVII ст.
Висновок
Список літератури

Введення
C X ст. майже половина Європейської частини Росії ввійшла до складу феодального Давньоруської держави, де склалася самобутня художня культура з рядом місцевих шкіл (південно-західна, західна, новгородсько-псковська, володимиро-суздальська), що накопичила досвід будівництва і благоустрою міст, створила чудові пам'ятники древнього зодчества, фрески, мозаїки, іконопису.
Її розвиток був перерваний монголо-татарською навалою, привів Древню Русь до економічного і культурного занепаду і до відокремлення південно-західних земель, що увійшли до складу польсько-литовської держави. Після смуги застою на території Росії починає складатися власне російська (Великоросійська) художня культура. У її розвитку відчутніше, ніж в мистецтві Київської Русі, проявилося вплив міських низів, що стали важливою суспільною силою в боротьбі за порятунок від монголо-татарського ярма і об'єднання руських земель. Очолила вже в XIV ст. цю боротьбу великокнязівська Москва синтезує досягнення місцевих шкіл і з XV ст. стає важливим політичним і культурним центром, де складаються перейняте глибокою вірою в красу морального подвигу мистецтво Андрія Рубльова і розмірна людині у своїй величі архітектура Кремля. Апофеоз ідей об'єднання і зміцнення російської держави втілили храми-пам'ятники XVI ст. З розвитком економічних і суспільних відносин у XVII ст. остаточно ліквідується відособленість окремих областей, і розширюються міжнародні зв'язки, у мистецтві наростають світські риси.
Не виходячи в цілому майже до кінця XVII ст. за рамки релігійних форм, мистецтво відбивало кризу офіційної церковної ідеології і поступово втрачало цілісність світосприймання: безпосередні життєві спостереження руйнували умовну систему церковної іконографії, а запозичені з західноєвропейської архітектури деталі вступали в протиріччя з традиційною композицією російського храму. Але цим почасти підготовлялося рішуче звільнення мистецтва від впливу церкви, що вчинилося до початку XVIII ст. в результаті реформ Петра I.
У цій роботі ми постараємося показати особливості розвитку російського зодчества в XVI - XVII століттях, простежити наступність архітектурних форм і прийомів, а також оцінити роль цього періоду в розвитку російської культури.
1. Храмова архітектура XVI ст.
З кінця XV століття в розвитку російської архітектури, як і в історії культури взагалі, визначився новий етап, обумовлений великими змінами, які відбулися в житті руських земель. Об'єднання країни в єдину державу та прогресуюче зміцнення його сили, повалення монголо-татарського ярма і зростання міжнародного значення та міжнародних зв'язків Росії, посилення спілкування із західноєвропейською культурою, нарешті, значне збільшення матеріальних коштів держави, розвиток ремесла - все це створювало нові матеріальні та ідейні умови розвитку зодчества.
Ознаки нового підйому стали виявлятися у другій половині ХV ст. різноманітне. Перш за все, вони позначилися у збільшенні самого розмаху будівництва і, особливо в інтенсивному відновленні багатьох прийшли до того часу в старий стан ранніх споруд. Утворилися будівельні артілі під «предстательтвом» великих бояр і купців, що виконували замовлення з будівництва та відновлення будинків. Відомі такі великі підприємці, як бояри В. та І. Ховрино, В. Д. Єрмолін. Вдивляючись в будівлі кінця XV ст., В їх форми і прийоми спорудження, можна помітити, що в цей період виразно руйнується колишня місцева чіткість архітектурних «почерків» і як все більше розвивається взаємопроникнення та збагачення різних архітектурних прийомів, властивих раніше лише окремим містам і землям . Тепер, в умовах об'єднується Російської держави, став формуватися і загальросіянин архітектурний стиль, причому провідна роль у цьому процесі належала московським майстрам - за активної участі майстрів інших земель, особливо Пскова, який славився своїм кам'яно-будівельним майстерністю.
До кінця XV ст. Москва стає загальновизнаним політичним, релігійним і культурним центром Русі. Державна централізація під егідою Москви сприяє остаточного звільнення країни від монголо-татарського ярма, розширенню внутрішніх економічних зв'язків, зміцненню політичної єдності російського народу. Зростає міжнародний престиж Московської держави, яке після завоювання Константинополя турками в середині XV ст. стає головним спадкоємцем і зберігачем візантійського православ'я. Політична ідея "Москва - третій Рим" підкріплюється шлюбним союзом великого князя Московського з племінницею останнього візантійського імператора. У новій історичній обстановці набувало особливого значення кам'яне монументальне будівництво в Москві. Місто зміцнювався, архітектурний вигляд столиці повинен був відповідати могутності і міжнародному значенню Російської держави
Відновлення древніх храмів, розпочате із самого початку князювання Івана ІІІ, з XVв., Було одним із проявів підвищеного інтересу до минулого в умовах, коли Москва остаточно зміцнила своє становище керівного політичного центру на Русі. Цілий ряд відновлювальних робіт було здійснено під керівництвом Василя Дмитровича Єрмоліна. Спочатку в 1492 р. приступили до реставрації сильно постарілих за століття кам'яних стін Московського Кремля.
У результаті цих будівельних робіт були зведені нині існуючі стіни Московського Кремля (без шатрових завершень на баштах, поставлених у XVII ст.), Що охопили всю його сучасну територію в 26,5 га [1, с .227].
Одним з центральних подій було будівництво в Кремлі головного храму Московської Русі - Успенського собору (1475-1479 рр.).. Його будівельник Аристотель Фиораванти майстерно втілив у нових формах традиції національної архітектури, прийнявши за зразок володимирський Успенський собор. Для чого архітектор з'їздив спочатку до Володимира, а потім проїхав через Ростов до Ярославля на Північ, в Устюг Великий. Можливо, що на зворотному шляху він побував і в Новгороді. Таким чином, італійський майстер докладно познайомився з традиціями та прийомами російського зодчества.
Завдяки цьому Фиораванти вдалося створити в Успенському соборі видатний твір саме російського зодчества, збагачене деякими елементами італійської архітектурної культури епохи Відродження.
В архітектурі Успенського собору Московського Кремля, який, як зазначалося вище, було запропоновано будувати на зразок однойменного собору XII ст. у Володимирі, традиції володимиро-суздальського зодчества піддалися істотному переосмисленню. Величний п'ятикупольний храм з рідкими щілистими вікнами, прорізаними в могутніх барабанах і в гладі стін, оперезаних аркатурним фризом, могутніше по пропорціях і монументальніше свого прототипу. Вражаючим контрастом кілька суворим фасадам собору служить інтер'єр з шістьма рівномірно розставленими високими тонкими стовпами, що додають йому вид парадного залу.
Успенський собор, будучи кафедральним, з самого початку грав видну роль в ідейно-політичному житті Москви і всього Російської держави. Вже незабаром після його споруди він став місцем коронації російських государів.
Тут в 1498 р. Іван III коронував великим князем онука Дмитра (сина Івана Івановича Молодого і Олени Волошанки) в обхід свого старшого сина Василя від Софії Палеолог. Хоча згодом, на самому початку XVI ст., Іван III і відсторонив Дмитра від політичного життя, схилившись на користь Василя, проте розроблений у 1498 р. за візантійським зразком пишний ритуал коронації продовжував існувати, а надалі ліг в основу коронації Івана IV в 1547 р. царським вінцем.
В Успенському соборі відбувалося і висвячення митрополитів. Найбільш ранній зберігся документальне джерело - акт поставлення митрополита Іоасафа - датований 1539 р. у 1589 р. в Успенському соборі константинопольським патріархом Єремією був поставлений перший в Росії патріарх Іов. В Успенському соборі поховані митрополити і патріархи, за винятком зазнали посиланню, позбавлених митрополичого (надалі патріаршого) престолу або самовільно його залишили.
Більшу частину доходів собору становили пожертви, які робилися, в основному, на поминання душі. Поминання в Успенському соборі було почесним.
Стіни Успенського собору були свідками бурхливих подій. Під час знаменитого Московського повстання 1547 ненависний тимчасовий виконавець, дядько царя, князь Ю. В. Глинський намагався сховатися в Успенському соборі.
Собор часто страждав від пожеж. Намагаючись по можливості звільнити від зайвих навантажень верхи будівлі, Аристотель пішов на такий ризикований крок, як пристрій на соборі дерев'яних покрівель, з подальшою опайки їх бляхою. Покрівлі були укладені посводним і постійно худілісь. Вже в 1493 р. собор двічі запалила блискавка. Згубним виявився пожежа 1547 року. У ньому постраждала західна паперть собору і обгорів колончатий фриз над нею.
До XVII століття вже стало ясно, що Великий Успенський собор Аристотеля Фиораванти, задуманий і збудований з використанням прийомів західноєвропейського будівельного мистецтва, звільнений від опор і багатоярусних проемних зв'язків, перекритий склепіннями найлегшій конструкції не витримав випробування часом. Облицьовані білокамінними квадрами тонкі півтораметрові стіни собору дали тріщини і почали розходитися у верхніх своїх ярусах. Не врятували становище ні завбачливо закладені Аристотелем на рівні п'ят склепінь ковані внутрішньостінних і проемние залізні зв'язку (їх перетин виявилося недостатнім), ні изумившим сучасників небувала (всього в одну цеглину) тонкість хрестових склепінь, перекривають до того ж самі високі для свого часу - 6 х 6 м - соборні компартіменти. У 1624 році загрожували падінням склепіння були розібрані "до єдиного цегли" і знову складені з урахуванням утворилися у верхньому ярусі деформацій за зміненим малюнку ("вспарушенного" конфігурації), з армуванням їх зв'язковим залізом і з введенням додаткових підпружних арок.
Неодноразово в XVII проводилися подновленія розписів. У 1642-1643 році проводилися великі роботи по відновленню стінного письма. Роботи проводила група царських і "городових" іконописців під керівництвом Івана Пасеіна. Фрески згідно з царським указом повторювали живописні сюжети 1513-1515 рр.. Крім того, в соборі були влаштовані слюдяні двері з мідними гратами. Після закінчення робіт велика частина осіб, які брали в них участь, отримали від царя щедрі подарунки сукнами, соболями, срібними кубками та ковшами.
У 1660-х роках поновлялись живопис зовнішніх стін: над вівтарями, над північними і західними дверима. У 1673 році під керівництвом Симона Ушакова були написані знову знаходилися над південними дверима образу Спаса Нерукотворного і Пречистої Богородиці зі святими.
У 1653 році були зроблені великі роботи з капітального ремонту іконостасу. Відновлено живопис, зроблені срібні оклади на ікони і срібні свічники.
Ремонтними роботами 1620-х років не вдалося повністю виправити становище. Через нерівномірне осідання фундаментів протягом усього XVII століття західна стіна собору знаходилася в аварійному стані. У 1683 році, після чергового великої пожежі (до цього часу вже остаточно загинуло в полум'ї білокам'яне оздоблення барабанів, карнизи барабанів майже повністю обсипалися) собор ще раз капітально ремонтується. У ньому заново "пробираються" стрілки склепінь, а барабани зміцнюються зв'язками "міцно" і вичініваются.
Собор був свідком багатьох подій, особливо під час бурхливого початку XVII століття.
На Соборній площі Кремля з півночі від Успенського собору був споруджений триголовий собор Богоявленського монастиря, виконаний у дусі традицій московського зодчества XIV ст.
Також незабаром на південно-західній стороні площі було споруджено існуюче дотепер будівлю Благовіщенського собору (1484-1489), що був частиною великокнязівського палацового комплексу. Цей собор будували псковські майстри, і тут знову дуже яскраво проявився творчий синтез різних архітектурних шкіл - володимиро-суздальської і Псковсько-новгородської. Як і раннемосковской собори, Благовіщенський собор був спочатку триголовим, але вже в XVI ст. став п'ятиглавим. Прийоми зовнішнього оздоблення запозичені й від московських традицій (аркатурних пояски) і від псковських (візерунки верхній частині куполів). Тоді ж псковські майстри побудували з західної сторони від Успенського собору невелику церкву Ризположения (1485-1486).
У Кремлі був побудований також великокнязівський палац і деякі інші кам'яні палати, в тому числі і на митрополичому дворі. Потім у 1505 - 1508 рр.., Вже за Василя III, ще один італійський майстер - Альовіз Новий - побудував усипальню великих князів - Архангельський собор. На противагу суворому увазі Успенського собору Архангельський собор зовні дуже ошатний і декоративний і навіть мало схожа на храм. У зовнішньому вигляді Архангельського собору багато чого взято від прийомів зодчества італійського Відродження, але внутрішня основа собору збережена в дусі традицій російського зодчества (куб, увінчаний пятиглавием, і т.п. особливості).
На самому початку XVI ст. був споруджений ще один собор у Кремлі - собор Чудова монастиря, в якому яскраво проявилися особливості нової московської архітектури - поєднання строгості і величності з декоративними прийомами зовнішньої прикраси будівлі. Деякі дослідники вважають, що в будівництві собору Чудова монастиря і низки інших садибних церков, умовно датуються 1500-х рр.. (Св. Трійці в Чашнікове та Різдва Христового у Юркін), брали участь італійські майстри [2, с.134].
Цей новий московський стиль з'явився результатом творчого узагальнення всього того яскравого і різноманітного художнього багатства, яке було застосоване різними майстрами, представниками різних шкіл, під час забудови Кремля. У своєрідному творчому змаганні традицій Володимиро-Суздальської Русі і італійського Відродження, раннемосковской школи та новгородсько-псковської складалася і формувалася нова, загальноруська архітектурна школа, яка характеризується великим багатством і різноманітністю форм.
У цілому приїзд італійських майстрів з Росією того часу можна оцінювати як початок нового періоду в архітектурі Московської Русі. Перша чверть XVI століття - це скоріше не період активної адаптації та засвоєння архітектури італійського Ренесансу в Росії, а період адаптації італійських архітекторів до умов російського замовлення, до російської архітектурної, а точніше, культурної традиції. Ймовірно, активну участь італійських майстрів у церковному будівництві починається вже з кінця XV ст. і, безсумнівно, його розквіт припадає на 1500-1510-і рр..
Таким чином, можна говорити про досить складному процесі формування загальноросійської школи зодчества. Подальший розвиток російського зодчества в першій половині XVI ст. призвело до помітного изживанию місцевих особливостей в архітектурі. Російське середньовічне зодчество, як і в інших феодальних країнах, було дуже тісно пов'язане потребами церкви і направлено в значній мірі на обслуговування її інтересів. Ця обставина не могло не позначитися на характері споруд. Творчий підхід зодчого до вирішення поставлених перед ним завдань обмежувався певними канонами. І, тим не менш, у розвитку російського зодчества в XVI ст. можна помітити поступове проникнення чисто світських елементів в культові споруди, прогресуючий розвиток творчої думки російських архітекторів того часу.
Будівництво культових будівель розвивалося в основному за двома напрямами:
- Створення монументальних меморіальних храмів;
- Створення невеликих посадських чи монастирських церков.
В останньому випадку, особливо при створенні посадських церков, світські елементи виступали все більш виразно. Прийняло досить значні масштаби будівництво невеликих посадських і сільських храмів з початку XVI ст. поставило нові технічні та художні завдання. Багато в чому був використаний досвід спорудження невеликих новгородських посадських церков, але з'явилися й нові моменти. У техніці споруди - зведення бесстолпний з єдиним нерозчленованим простором храмів. Це досягалося вдосконаленням системи склепінних перекриттів. Невеликий храм ставав від цього просторіше. При лаконічності й простоті зовнішніх форм спостерігається прагнення до деякої декоративності, в якій багато що йшло від народного «узоречья».
Інший напрям розвивалося під впливом Успенського і Архангельського соборів Московського Кремля. Після перерви у кілька століть в Росії знову стали зводити грандіозні величні споруди-храми. На початку XVI ст. за розпорядженням московських світських і духовних влади були зведені великі храми у знову приєднаних землях, причому для зразка було наказано взяти Успенський собор у Москві. Тим самим хотіли підкреслити й закріпити ідеологічно влада Москви над цими землями. Так виникли великі собори в Хутинського монастирі під Новгородом, в Тіхвіне, в Ростові Великому. Всі вони носять сліди наслідування Успенського собору в Москві, але вносять і щось нове в цей тип будівель, переважно за рахунок посилення декоративності зовнішнього оформлення, що зближує їх часом з Архангельським собором. Підмосковні будівлі зазнали досить сильний вплив зовнішнього вигляду Архангельського собору з його пишним убранням. Це позначилося, наприклад, в соборах Дмитрова, Лужецького монастиря під Можайськом, Владичнего монастиря під Серпухова. У віддалених від Москви районах продовжували зводитися будинки іншого типу. Величезний масив собору Прилуцького монастиря під Вологдою майже позбавлений будь-яких прикрас, крім новгородського цегельного орнаменту.
Поряд з цими типами монументальних споруд продовжували будувати і в дусі раннемосковской традицій XVI ст. Їх характерна особливість - триглавої завершення, висхідний до Коломенському собору 1382 Крім того, і Благовіщенський собор Московського Кремля теж ще стояв у першій половині XVI ст. триголовим. У цьому відношенні дуже характерний собор Покровського монастиря в Суздалі, побудований у 1518 р. Сильний зсув важких глав до потужної вівтарної частини додає асиметричний, кілька напружений вигляд будівлі і спадними по ярусах частинами храму. Собор виглядав велично і строго, оздоблення його було скупо, обмежене плоскими лопатками і аркатурно-колончатого поясом.
Разом з тим, в монументальних спорудах першої половини XVI ст. помітна і більш серйозна модифікація став канонічним зразка Успенського собору. Вона полягає у все більш посилюється прагненні вгору, більш властивому російській архітектурі, чим спокійна плавність широких форм Успенського собору. Чотиричастинна поділ північної і південної стін поступається місцем більш вузької трехчастной організації, куполи зсуваються тісніше, будівлі набувають більш спрямоване рух вгору. Якщо в Успенському соборі співвідношення ширини і висоти одного стінного поділу становило 2: 5, то в соборі московського Новодівичого монастиря, побудованому в 1524 р., це співвідношення виглядало вже як 1: 7.
Розвиток вертикалізм в російській архітектурі було взагалі характерним явищем XVI ст. Ще раніше, в XIV столітті, була поставлена ​​в Московському Кремлі стовпообразного церква Іоанна Лествичника "іже під дзвін" (тобто з дзвіницею, що для тих часів було рідкістю). Якщо врахувати, що все місто тоді дерев'яним, то стане ясно, чому таке скупчення білокам'яних церков створило надзвичайно вигідно виділявся на найвищій точці міста архітектурний ансамбль. Ближче до мису, на захід від палацу, була зведена ще одна білокам'яна церква - Спаса-на-Бору. Залишки більшості цих церков виявлені археологами в культурному шарі Кремля [3.c.133].
У 1505-1508 рр.. італієць Бон Фрязіно поставив стовп Івана Великого, розібравши попередньо стару церкву. У середині століття до стовпа була прибудована дзвіниця, в кінці століття, вже за Бориса Годунова, було зроблено теперішнє завершення Івана Великого. Майже восьмідесятіметровий стовп Івана Великого, його дивовижним досконалістю пропорцій, став головною вертикаллю стольного міста, організовуючи весь його складний і красивий силует. Проявом того ж прагнення до створення стовпообразного церков з'явилися стосуються першій половині XVI ст. храми Григорія в Хутинського монастирі під Новгородом, церква - дзвіниця Болдіна монастиря під Дорогубужем та Георгіївська церква в Коломенському під Москвою, стовпообразного храми - «під дзвоном» - у Покровському та Спасо-Евфімьевом монастирях у Суздалі з шатровими завершеннями. Після багатовікового панування прийнятого з Візантії типу хрестово-купольного храму в Росії стали споруджуватися кам'яні шатрові церкви без внутрішніх стовпів, з єдиним внутрішнім простором. Впровадження цієї суто російської форми в церковне будівництво було своєрідною, але надзвичайно важливою перемогою народного начала в архітектурі. Недарма церковники згодом, у XVII ст., Намагалися перешкодити поширенню шатрового зодчества як що суперечить стародавніми канонами.
В одному з літописних уривків, виявлених М. Н. Тихомирова, сказано, що шатрові кам'яні церкви зводили «на дерев'яне справа», тобто за зразком дерев'яних шатрових споруд. Російська традиція дерев'яного зодчества з його специфічними формами намету і стовпи проникла тепер і в кам'яне будівництво, привівши до створення шедеврів архітектурного будівництва; звичайно, створення кам'яних наметів не було механічним перенесенням конструктивних прийомів дерев'яного зодчества в кам'яне будівництво [1,239-240]
Нова смуга в історії російської архітектури відкривається дивовижним по красі і величі храмом Вознесіння у селі Коломенському під Москвою, спорудженому в 1532 році. У цій споруді з дивовижною силою втілилося рух вгору. Загальна висота будівлі складає більше 60 метрів, майже половину її займає восьмигранний шатер, органічно зливається з чотирикутним будівлею храму (так званий «восьмерик на четверику»). Вся будівля дуже пластично, воно добре пов'язане з навколишньою природою і здається величезним монументом, який піднявся з берегового пагорба Москви-ріки. Охоплюють будівлю з усіх сторін галереї та ряди кокошників створюють поступовий перехід від пагорба до будівлі, від будинку до намету - наростаюче рух колосальної маси вгору. Будівля не має вівтарних гаспид, завдяки чому воно підпорядковане цілком основного руху по вертикалі. Поєднання червоного і білого кольорів в оздобленні будівлі додало йому чудовий кольоровий ефект.
Ось що писав у XIX ст. князю В.Ф. Одоєвському захоплений величавої музикальністю російського шатрового храму знаменитий французький композитор Берліоз: «Ніщо мене так не вразило, як пам'ятник давньоруського зодчества в селі Коломенському. Багато чого я бачив, багатьом я милувався, багато що вражало мене, але час, стародавній час в Росії, яке залишило свій пам'ятник в цьому селі, було для мене чудом з чудес. Я бачив Страсбурзький собор, який будувався століттями, я стояв поблизу Міланського собору, але, крім наліплених прикрас, я нічого не знайшов. А тут переді мною постала краса цілого. У мені все здригнулося. Це була таємнича тиша. Гармонія краси закінчених форм. Я бачив якийсь новий вид архітектури. Я бачив прагнення вгору, і я довго стояв приголомшений [4, с. 270].
Ім'я геніального зодчого цього храму не дійшло до нас. Але вже сучасники по достоїнству його оцінили. «Бо ж церква та, - каже літописець, - велми чюдно заввишки і вродою і світлістю, така не колишня перед цим на Русі». Літописець підкреслює її унікальність. Адже цей хронологічно перший кам'яний шатровий храм означав корінний перелом у російській архітектурі, повний розрив з візантійською традицією хрестово-купольного храму [4, с. 270-271].
Спорудження храму в Коломенському висунуло російську архітектуру на найвищий рівень європейського середньовічного зодчества.
Шатрове будівництво продовжувало розвиватися. Виникали все більш складні і чудові по своїй виразності самобутні архітектурні рішення.
Вельми цікавим і оригінальним спорудженням є побудований в середині XVI ст. храм Іоанна Предтечі в селі Дьякова недалеко від Коломенського. Є припущення, що цей храм був споруджений на честь вінчання Івана VI на царство.
Дяківської храм має п'ять восьмигранних прибудов, тісно поставлених навколо центрального столповідного будівлі. Центральний стовп виконаний у вигляді багатоярусної вежі. У дяківської церкви вихідна композиція п'ятикупольний храм органічно поєднується з баштовими, стовпообразного і шатровими прийомами нового зодчества. Має храм і деякі псковські деталі, як, наприклад, дзвіницю та її циліндричні стовпи. Багато прикрашений дьяконовскій храм, урочистий і ошатний, виробляв інше враження, ніж знаходиться неподалік храм Вознесіння в Коломенському. Дьконовскій храм набагато більш статичний і декілька важкуватий, застиг в своєму різноманітному і пишному вбранні.
Історики мистецтва зазначають, що багатий досвід спорудження храмів Вознесіння та Іоанна Предтечі підготував виникнення такого шедевра російського та світового зодчества, яким з'явився Покровський обор на Червоній площі в Москві, званий часто по одному з меж, собором Василя Блаженного. Покровський собор був споруджений як пам'ятник дуже важливою для Росії перемоги над Казанським ханством.
Його творцями були російські майстри Барма і Постник Яковлєв. В даний час існує версія, що це був один чоловік [3, с.142]. Собор будували з 1555 по 1561 рр.. Цар і митрополит Макарій доручили побудувати собор, що складається з восьми прибудов, але майстер інакше розв'язав задачу - він зробив собор дев'ятибанна, розмітивши вісім прибудов навколо однієї, центральної осі, зміщеної у бік Кремля. Центр собору був увінчаний великим шатром, навколо якого розташувалися яскраві своєрідні куполи прибудов. Собор як би об'єднує дев'ять невеликих церков, символізуючи об'єднання руських земель і князівств під владою Москви. Головна розташована під центральним шатром, чотири церкви стоять по кінцях креcта, ще чотири меншого розміру, розташовані по діагональному хреста. Усі дев'ять церков конструктивно злиті в одну будівлю, всі вони розташовані на одному кам'яному помості і пов'язані галереєю. Спочатку храм був білим, його глави були покриті побілені залізом. У XVIII ст. будівля отримала теперішню строкате фарбування, було змінено і покриття глав. Покровський собор, споруджений на головній площі міста, став найважливішим елементом його архітектурного вигляду поряд з Кремлем. У цілому, Покровський собор мало схожа на традиційне культову споруду. Його форми і колірна гамма швидше нагадують групу дерев або яскравих квітів і плодів, зовнішній вигляд храму більше пов'язаний з якимись мотивами російської природи, ніж з поняттями і догмами християнського віровчення. У зовнішній формі культового будівництва, розвивався і розквітало у XVI ст. могутній талант російських зодчих, які втілили в своїх чудових творах багатство і силу Росії, красу її таланту, славу її подвигів.
Cсередіна XVI ст. була часом, коли в різних кінцях країни зводилися різноманітні за типом споруди і коли кам'яне будівництво досягло в цілому ще більших масштабів. Особливо слід відзначити розвиток традицій шатрового будівництва, які отримали втілення в багатьох будівлях. «Кам'яний намет XVI ст. зіграв у давньоруському зодчестві не меншу роль, ніж смілива конструкція Флорентійського собору в архітектурі італійського Відродження »[4, с.269]. Серед них - відомий храм в селі Острові на Москві-річці, що зберігся з переробками XVII ст., Та інші.
Відомо, що дерев'яні шатрові храми здавна існували на Русі. У плані такий храм являє квадрат (четверик), на якому на якому зводиться підставу намету (восьмерик), у свою чергу увінчане восьмигранним конусом (шатром). Писарі того часу називали шатрове будівлю "вгору"; наприклад, "церква така-то вгору". Шатрами завершувалися фортечні вежі, церкви, високі "повалуші" багатих будинків, "рундуки" (майданчики) зовнішніх сходів їх ганків. Перша третина XVI ст. була часом розвитку цього стилю в кам'яному зодчестві, в дерев'яному ж, як було сказано вище, він знайшов поширення раніше. Шатровий стиль став провідним у російській архітектурі XVI - XVII століть. Досить сказати, що збудовані в італійській манері вежі Кремля у XVII ст. були прикрашені шатрами. Витонченість шатрових будівель, своєрідна строгість і разом мальовничість створюваного ними ансамблю притаманні саме Московському Кремлю і будівлі Коломенського [3, стр138].
Лівонська війна затримала розвиток кам'яного будівництва. До кінця сторіччя, під час правління Бориса Годунова, почався новий його підйом.
Витончена і аристократична архітектура цього періоду часто називається "годуновской", так становлення цього стилю збігається з роками правління, а потім і царювання Бориса Годунова. При ньому будівництво набуло статус державного завдання; утворений в 1584 році Кам'яний наказ став одним з найбільш важливих державних установ. На межі XVI-ХVII ст., Крім італійців, збільшилося число англійських, німецьких, польських майстрів. Через них російські знайомилися з європейською наукою і будівельною технікою. Традиція російських «стовпообразного храмів» була гідно підтримана в Московському Кремлі зведенням дзвіниці «Іван Великий» (1505-1508). У 1600 р. велінням Бориса Годунова вона надбудована ще на два яруси і досягла 81 м висоти. Верхній барабан був оперезаний трьома позолоченими стрічками фриза з написом: «волею Святі Трійці велінням великого господаря царя і великого князя Бориса Федоровича всієї Русі самодержця ...» На перекладині хреста, вінчає голову, - «Цар слави». З цією надбудовою «Іван Великий» з простої дзвонової вежі перетворився на символ піднесення російської держави, а Соборна площа Кремля отримала закінчений вигляд. Але й цього Годунову було мало. Порівнюючи себе з біблійним царем Соломоном, цар Борис задумав створити новий грандіозний храм в Кремлі, який перевершив би Успенський собор. Ця ідея залишилася нездійсненою, але в правління Годунова були реалізовані містобудівні проекти: будівництво стін і веж Білого міста в Москві, Кремля в Смоленську, спорудження Борисова містечка біля Можайська, кам'яних торгових рядів у Москві.
Село Красне на Волзі, біля Костроми, було вотчиною бояр Годунова. У 1592 р. там зведена церква Богоявлення - шатровий храм стовпообразного типу, висхідний до знаменитої церкви Вознесіння в Коломенському, побудованої царем Василем III. У Троїцькому соборі Іпатіївського монастиря в Костромі (1603-1605, перебудова в 1652), що демонструє «годуновський стиль», повторюється карниз, що відокремлює закомари від площини стіни, вперше застосований Алевизом Новим у 1505-1509 рр.. в Архангельському соборі Московського Кремля. Собор у Костромі відрізняють сувора вивіреність пропорцій, традиційне п'ятиглав'я, кладка «як по лінійці», арки з «гирками» і «диньками». Будівлі в Вяземах, садибі Годунових поблизу Москви, характеризує той же стиль. У період «годуновского зодчества» відбувалася канонізація склалися на той час будівельних прийомів: відтворювалися традиційні композиції, в яких підкреслювалися симетрія, компактність плану, суворе пропорціональність. Використовувалися запозичені у італійців ордерні елементи, напівциркульні арки, пілястри з коринфськими капітелями, класичні профілі карнизів. Це була канонізація російського стилю на європейський манер. Зменшилася варіативність будівель, їх зовнішнє різноманітність, але з'явилося єдність стилю.
Ці особливості мали не місцевий, московський, а загальросіянин характер, тому правильніше поєднувати їх не поняттям «годуновской школа», а визначенням «годуновський стиль. Одним з найбільш яскравих пам'ятників «годуновского класицизму» був собор Вознесенського монастиря в Московському Кремлі, побудований в 1580-х рр.. на замовлення сестри царя, Ірини Годунової. Цей чудовий пам'ятник архітектури варварськи знищений у 1929 р. Цікаво, що споруди «годуновского класицизму», не поривали з традиціями давньоруської архітектури, довгий час сприймалися виключно як результат чужого, іноземного впливу.
З московських храмів годуновского періоду можна назвати Малий (Старий) собор Донського монастиря (1591 - 1593), церква Трійці в Хорошеве (1596 - 1598), церква Миколи Явище на Арбаті (1593, не збереглася). Видатним твором нової шатрової архітектури був храм Бориса і Гліба, збудований за бажанням Бориса Годунова в 1603 р. в Борисовском містечку під Можайськом. Величезний намет цього храму, прикрашений кахлями, піднімався на висоту 74 метрів. Ця будівля існувало до кінця XIX ст.
До кінця XVII століття «годуновський класицизм» змінився «Голіцинському» і «наришкинського» стилями

.
Однак шатрова архітектура з великим невдоволенням сприймалася офіційною церквою, що бачила в ній небезпечний відмову від вікових традицій, від візантійських форм.
Церква штовхала зодчих повернутися до форм минулих століть - будувати храми візантійського типу за зразком московського Успенського собору кінця XV ст. Але те, що було видатним словом в архітектурі в кінці XV ст., Тепер мало зовсім інше значення після Дьякова, Коломенського, і Покровського соборів. Крім того, будь-яке наслідування неминуче прирікало художників на створення споруд, позбавлених творчого рішення.
Консервативні погляди на завдання зодчества були притаманні у другій половині XVI ст. і самому Івану IV, який перебував під сильним впливом осіфлянской ідеології. На його замовлення в 1568-1570 рр.. був збудований величезний собор у Вологді, спрощено повторив форми Успенського собору в Москві. Важка масивність виявилася властива і іншому наслідуванню Успенського собору - собору Троїце-Сергієвої лаври, будівництво якого було завершене в 1585 р.
Тим не менш, досвід чудових будівель середини XVI ст. надавав вплив на спорудження ряду будівель і в умовах другої половини XVI ст. Різноманітністю форм і обсягів, поєднанням наметів, веж, і куполів характерний збудований ще в 50-х роках XVI ст. государевим майстром Андрієм Малим собор Аврааміева монастиря в Ростові. Дуже пишним і декоративним був зведений у кінці століття храм у селі Вяземи; настільки ж цікавий також відноситься до кінця століття Різдвяний собор Пафнутьевом Борисівського монастиря. Взагалі слід відзначити помітне пожвавлення декоративного начала в архітектурі кінця XVI ст. Стрункі форми і витончена обробка були притаманні побудованому в 1593 р. собору московського Донського монастиря.
До XVI ст. склалася загальноруська архітектурна школа, почалося блискучий розвиток шатрового зодчества, нерозривно пов'язаного з творчістю народних майстрів. Успіхи російської архітектури середини XVI ст. підготували умови для відновлення його підйому в кінці століття і наступних нових, важливих змін в архітектурі, що відбулися вже в XVII ст.

2.Особенности храмової архітектури XVII ст.
Для архітектури ХVII ст. також характерне поєднання народних традицій та нових тенденцій. Процес "обмирщения" порушив і зодчество. Починається відхід від строгих церковних канонів, посилюються світські мотиви. Суворість, простота все більше поступаються місцем зовнішньої краси, мальовничості. Незважаючи на те, що церква докладала багато зусиль, щоб стримати посилення світського початку, процес «обмірщвленія», як образно називали його сучасники, все більше перетворював церкви - «будинок божий» в красиві, ошатні споруди, які найбільше відповідали смакам їхніх замовників - власників [1, стор 302]. Останніми часто виступали в містах громади парафіян. Слід мати на увазі, що вплив церкви стало підриватися, але залишалося ще дуже великим. Тому важкою була боротьба світських елементів у мистецтві за своє існування і розвиток.
У першій половині ХVII ст. в церковній архітектурі продовжують розвиватися традиції шатрового архітектури, поставлені за принципом «восьмерик на четверику». Але і тут все помітнішою стає прагнення до зовнішньої краси, декоративності. Переходи від нижньої частини до наметів стали ускладнюватися. Будували також церкви з так званим «кубоватим покриттям», в тому числі з п'ятиглавим «кубами», були ярусні покриття, як, наприклад, у церкві Івана Предтечі на Широковим цвинтарі (Пеновскій район колишньої Великолукскому області), були ярусні церкви, як Вознесенська церква в Торжку, та інші. Дерев'яне зодчество зазнало зворотний вплив кам'яної архітектури. Деякі дерев'яні церкви будувалися тепер «на кам'яне справа» [1, с.304], подібно до того як "на дерев'яне справу" зводилися шатрові споруди XVI ст. Такий, наприклад, собор у місті Шенкурський Архангельської області, побудований в 1681 р.
У дерев'яному зодчестві з великою силою проявилася народна художня культура. Менш пов'язане з потребами та вподобаннями вищої феодальної знаті і менш схильне до офіційної церковної регламентації, дерев'яне зодчество втілило в собі барвистість і багатство народних талантів, характерне для XVII ст. прагнення до «узоречью». Релігійна ідея відступала на задній план в архітектурному вирішенні дерев'яних храмових споруд, поступаючись місцем живій грі форм і обсягів, декоративним прикрасам. Чи не суворо аскетичне ідею, а мирську життєрадісність висловлювали мальовничі та ошатні храми XVII ст.
Риси «обмирщения» і проникнення народних, світських елементів у кам'яне будівництво яскраво позначилося і в церковному зодчестві. Ставали довгими шиї підкупольних барабанів, а самі главки витягувалися вгору і набували цибулинних форму. Зводилися спрямовані в небо шатрові храми. Все більше карнизів, кокошників, наличників, колонок та інших прикрас з'являлося на будівлях.
Видатним пам'ятником шатрового зодчества в храмовому будівництві стала церква Різдва Пресвятої Богородиці в Путінках в Москві, зведена в 1649-1652 рр.. Церква багато прикрашена кам'яними візерунками і увінчана п'ятьма різновисокими шатрами. Окремі деталі церкви повторюють мотиви храму Василя Блаженного. Цей храм сучасники називали "кам'яною пісенькою" [4, с. 321].
Характерним пам'ятником цього типу в архітектурі стала церкву на замовлення Д.М. Пожарського в Медведкове. Церква відзначається багатим декоративним оздобленням, потужним шатром. Вона була побудована на пожертвування князя Дмитра Пожарського на місці молебню війська перед битвою за Москву. Також на згадку про звільнення Москви і на кошти Пожарського побудована церква Спаса Преображення в Пурехе. Головною визначною пам'яткою храму була зберігалася тут переможна корогва, з якої Дмитро Пожарський і Кузьма Мінін воювали за незалежність Вітчизни [5, с. 12].
У м. Угличі в 1628 р. була зведена Успенська церква Олексіївського монастиря, вона також є характерною для нового стилю. У цей же час зводилися церква Зосима і Саватія у Троїцько - Сергієвому монастирі.
Все частіше замовниками церков стають купці, посадські громади. Відособленість храмового зодчества від цивільного будівництва починає втрачатися. Церкви стають схожі на світські хороми. Характерним зразком такого типу храмового зодчества стає церква Живоначальної Трійці в Никитниках. Вона була зведена в 1635-1653 рр.. до Китаю - місті на замовлення багатого купця Г.Л. Нікітнікова. Церква нагадує житлові хороми своєї асиметричністю, життєрадісністю художнього образу. Церква була прикрашена іконами і фресками, виконаними видатним російським живописцем того часу С.Ф. Ушаковим. Церква в Никитниках справила вплив на цілу низку будівель в інших містах, таких, як Вознесенський храм у Устюге, побудований за замовленням купця Никифора Ревякіна в 1648 р., Троїцький храм у Муромі (1642-1648 рр.)..
На замовлення окремих багатих купців, посадських громад в цей же час були побудовані церкви в інших великих торгових містах. Зокрема, в м. Ярославлі в 1647-1650 рр.. на замовлення купців Скрипіним була побудована церква Іллі Пророка, в 1649-1654 рр.. купці Неждановскіе звели церкву Іоанна Златоуста. Ці церкви відрізняли урочистість, ошатність, велика кількість архітектурних деталей.
Церква намагалася протистояти процесу "обмирщения" в мистецтві. Патріарх Нікон у 50-х рр.. заборонив зводити шатрові покриття, висунувши в якості зразка традиційне п'ятиглав'я. Патріарх спробував використати мистецтво для затвердження могутності Церкви в суспільстві. Він намагався відродити суворий монументалізм. За його велінням у 1656 по 1694 р. під Москвою на р.. Істра архітекторами А. Мокеева і Я. Бухвостова був побудований комплекс будинків Воскресенського Новоіерусалімского монастиря, заміської резиденції патріарха.
За задумом Никона, в будівлях храму повинні були повторитися головні християнські святині. Воскресенський собор будувався за зразком Єрусалимського храму "над труною Господнім", були використані його креслення і модель, які привезли зі Святої Землі особливі посли. Однак будівельники собору додали йому специфічні російські риси, використавши при цьому "дивне узороччя". Багатобарвне изразцовое оздоблення храму було небаченим за своєю розкоші. Таким чином, монументальність собору поєднувалася з яскраво вираженим декоративним початком.
З ініціативи патріарха Никона в Кремлі архітекторами Д. Охлебініним і А. Мокеева були побудовані Патріарші палати з Хрестовій палатою, в якій розміщувався приймальний і церемоніальний зал московських патріархів. Пол Хрестовій палати був вистелений чудовими різнобарвними кахлями, у вікна були вставлені віконниці з переливається слюди, прикрашеної різнобарвними квітами. Розкішшю і красою оздоблення Патріарші палати суперничали з Теремному палацом Олексія Михайловича.
Як втілення ідеї про верховенство церкви був задуманий великий ансамбль будівель ростовського митрополичого двору, так званий Ростовський кремль, зведений ростовським митрополитом Іоною Сисоевіч в 70-х роках XVII ст. Характерно, що вежі укріплень були нижчі, ніж високі глави церкви, що вказувало на перевагу духовної церковної сили над світською. Будинки ростовської митрополії, храми і палати відрізнялися стриманістю і строгістю. З особливою ошатністю були вибудувані лише ворота з надвратними церквами Воскресіння над північним входом і Іоанна Богослова над західним.
Ще раніше, в 50-х рр.., Аверкієм Мокеева були зведені будівлі Валдайського монастиря - собор, трапезна і палати патріарха Никона, виконані в монументальній манері. Таким же монументальним був і Хресний монастир, поставлений у Онезькою губі Білого моря на Кий - острові.
Будівлі, зведені за задумом Никона, переконливо свідчать про те, що в умовах XVII ст. спроби протидіяти розвивається «обмірщенію» і проникненню світських елементів на мистецтво виявлялися в загальному незаможні. У диктуються офіційним церковним регламентом монументальні форми споруд неминуче проникало те саме «узоречье», проти якого намагався боротися патріарх. І шатрові споруди теж виявилося неможливо викоренити. Намети тепер стали переміщатися на дзвіниці, утворюючи барвистий ансамбль з п'ятиглавим будівлями основної частини храму. Більш того, суперництво зі світською владою змушувало Никона йти на багате оздоблення храмів, що відкривало дорогу знову-таки переслідувався їм тенденціям до декоративності і краси церковних споруд.
Релігійна символіка все більш відступала перед мальовничим і життєрадісним мистецтвом, і навіть будівлі ростовської митрополії придбали казковий характер, настільки типові для народного мистецтва. Посадское напрямок в архітектурі, світське за своїми художніми прийомами, не втратило своєї сили і в умовах суворої церковної регламентації. На Русі продовжували зводитися чудові по своїй мальовничості храми, далекі по суті від того, щоб викликати суворо релігійне почуття, радували око живою грою своїх форм і багатством квітів. Такі споруди найбільшого майстра - декоратора П. Потєхіна, побудував чудовий за своєю обробці храм у селі Останкіно під Москвою (1678 - 1683 рр..).
Особливо сильно світський напрям проявилося у ярославському зодчестві. Тут особливу увагу приділяли не втіленню релігійних ідей, а багатства і пишності храмів, долженствовавшей відобразити багатство їхніх замовників - великих купців. Такий, наприклад, зведений у 1647-1650 рр.. купцями Скрипіним храм Іллі Пророка. Храм являє собою маківках будівля, оточене папертю - галереєю, із заходу до нього примикає шатровий приділ. Чудові колірні контрасти обробки червоною цеглою на тлі білої стіни, яка, у свою чергу, була прикрашена зеленими, синіми і жовтими кахлями. Обсяги будівлі різноманітні, дзвіниця багато прикрашена.
У 16490 - 1654 рр.. купці Неждановскіе побудували за річкою Которосль храм Іоанна Златоуста, в якому чудово поєднання краси і суворості. У 1669 р. поруч з ним був побудований інший п'ятиглавий храм. Вони були об'єднані прекрасною шатрової дзвіницею, одним з кращих зразків такого роду споруд в XVII ст. Багатоколірними кахлями, черепичним покриттям глав і покрівель відрізнявся зведений у 1665 - 1672 рр.. храм Миколи «Мокрого».
У 1671 - 1687 рр.. парафіянами була побудована грандіозна церква Іоанна Предтечі в Толчкове. Багаті городяни - замовники хотіли, щоб їхній храм був краще кам'яних споруд в Ярославлі. Зодчому, що виконував замовлення, вдалося поєднати урочисту монументальність з декоративною багатоколірністю. Кожна деталь була оброблена з великим мистецтвом. Церква в Толчкове є дивовижним пам'яткою мистецтва народних майстрів-різьбярів по дереву і ковалів, живописців і цеглярів, створили прекрасні форми фігурного цегли, зразком посадской архітектурної культури другої половини XVII ст. Поруч з пятнадцатіглавой церква була споруджена багатоярусна дзвіниця. «Народна любов до краси і прикраси світу і речі була виявлена ​​в Толчковской церкви з граничною повнотою. Архітектура храму різко відступала від феодальної строгості і сухості вираження попереднього часу і перетворювалася на радісну симфонію народної фантазії », - зазначав знавець давньоруської архітектури М. М. Воронін.
Чудові будівлі з'явилися і в інших містах Поволжя. Серед них - Воскресенські церкви в Костромі і Романові - Борисоглібську (Тутаеве) та інших.
Прагнення до прикраси, нарядності помітно знайшло відображення і в архітектурі кремлів і монастирів, перш за все Московського Кремля. Ще в 1624 р. - 1625 рр.. російський архітектор Б. Огурцов і англієць Х. Головей зробили високу цегляну надбудову над Спаської вежею, багато прикрасивши її білокамінними візерунками. Незабаром прикрашені білокамінної різьбленням намети з'явилися і на інших баштах Кремля. Оновлений Кремль засяяв золотом куполів і багатоколірністю палаців. У цей же час багатою і ошатною обробкою були прикрашені стіни та башти Донського, Данилова, Ново-Дівочого, Троїце-Сергієва монастирів.
Після возз'єднання України з Росією починається інтенсивне розширення культурних зв'язків Росії з Західною Європою. Там у цей час панував стиль бароко з його пишністю. Родичі Петра I по матері Наришкини будували розкішні палаци, стиль яких увійшов у російське мистецтво як "наришкинськоє бароко". Характерними рисами його стали чіткість, симетричність, підкреслена спрямованість вгору, багатоярусність. Процеси утворення нового стилю найбільш активно розгорнулися в Москві й у всій зоні її культурного впливу. Декоративність, звільнена від стримуючих начал, які несла в собі традиція XVI століття, в московській архітектурі вичерпала себе, зберігшись в хронологічно відставали провінційних варіантах. Але процеси формування світського світогляду розвивалися і поглиблювалися. Їх відбивали утвердилися зміни в усій художній культурі, які не могли минути й зодчество. У його межах почалися пошуки нових засобів, що дозволяють об'єднати, дисциплінувати форму, пошуки стилю.
Московська архітектура кінця XVII-початку ХVIII ст. була, безумовно, явищем насамперед росіянам. У ній ще зберігалося багато чого від середньовічної традиції, але все більш впевнено стверджувалося нове. У цьому новому можна виділити два шари: те, що характерно тільки для початку періоду, і те, що дістало подальший розвиток. У другому шарі, де вже закладена програма зрілого російського бароко середини XVIII ст., Очевидні аналогії із західноєвропейськими пост ренесансними стилями - маньєризму і бароко.
Найпрекраснішим пам'ятками цього стилю стала церква Покрови у Філях, побудована в 1690-1693 рр.. братом цариці Л.К. Наришкіним. Храм немов виростає з землі. Відкриті галереї, мальовничі сходи, гладкі стіни з червоної цегли в поєднанні з Білокам'яною наличниками, тонкі колони, ажурні хрести легкі, повітряні, казкові. У такому ж дусі виконані церква в селі Убори під Москвою, споруджена зодчим Я. Бухвостова, трапезна Троїце-Сергієва монастиря, багатоярусна дзвіниця Ново-Дівочого монастиря.
Однією з останніх невимовних висот давньоруського зодчества став знаменитий на весь світ двадцатідвуглавий Преображенський храм на цвинтарі Кижи на острові в Онезькім море. Храм був зведений в 1714 р. з колод без жодного цвяха. Русь вже стрімко змінювалася, ставала іншою. Давня Русь немов посилала прощальний привіт і хотіла показати прийдешнім поколінням красу, висоту, чистоту, геній російської душі.

Висновок
Храмове будівництв на Русі в XVI-XVII століттях йшло в нерозривному зв'язку з минулими періодами російської культури і, у свою чергу, стало основою для розвитку архітектурної справи в наступні роки.
Відмінні риси архітектури даного періоду зумовлені общеисторическим розвитком Росії: остаточним об'єднанням російських земель навколо Москви, розвитком міст, ремесла, сільського господарства, специфічними моментами внутрішньоцерковного розвитку. Сувора церковна регламентація виявилася, в кінцевому рахунку, безсила перешкодити розвитку народного, світського початку в архітектурі. Як і в інших сферах культури, вплив релігії та церкви в архітектурі опинилося в XVII ст. помітно підірваним. Останні два десятиліття XVII ст., Що входять вже в наступний період розвитку російської культури, ознаменувалися новим, високим підйомом зодчества, воплотившемся в так званому «московському бароко» із його чіткою композицією і ясно вираженим вертикальним рухом, які поєднувалися з вертикальним рухом, які поєднувалися чудовим нарядом багатобарвної декоративної обробки будівлі. На зміну монументальним храмам попереднього часу приходять невеликі посадські церкви, що вражають грою фарб і обсягів, живі, ошатні, вкриті незліченними візерунками, що викликають радісне відчуття краси і святковості.

Список літератури:
1.Муравьев А.В., Сахаров А.М. Нариси історії російської культури IX - XVII ст. М., 1984.
2. Баталов А.Л. Долі ренесансної традиції в середньовічній культурі. Італійські форми в російській архітектурі XVI століття. В зб. Мистецтво християнського світу Вип. 5. М., 2001.
3.Рабіновіч М.Г. Зовнішність Москви в XII - XVI століттях. Питання історії, 1977, № 11.
4. Любимов Л. Мистецтво Давньої Русі. М., 1981.
5. Ісакова Є.В. Храми-пам'ятники російської військової доблесті. М., 1991.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Будівництво та архітектура | Реферат | 102.1кб. | скачати

Схожі роботи:
Храмове будівництво на Русі в XVI XVII ст 2
Храмове будівництво на Русі в XVI-XVII ст
Ювелірне Мистецтво на Русі XVI-XVII ст
Народни повстання XVI – 30-х рр.XVII ст
Московське царство XVI - XVII ст
Народи Прибалтики XVI-XVII ст
Митна служба Росії в XVI XVII ст
Як працював художник XVI-XVII століть
Особливості хронографів XVI-XVII століть
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru