Традиційна іграшка Японії

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.


Нажми чтобы узнать.
скачати

ВСТУП

При погляді на листівку з «іграшкової» картою Японії стає ясно, що іграшки в цій країні - справа дуже серйозна. У традиційній культурі Японії іграшки з раннього часу зайняли чільне місце. Їх використовували в різних магічних і екзорцістскіх (очисних) ритуалах, вони стали важливою складовою багатьох свят і активно ввійшли в систему благопожелательная символів.

ІГРАШКИ - справа серйозна

До числа "іграшкових" візитних карток Японії в першу чергу належать Кокесі і Дарума, яких можна часто зустріти далеко за межами країни, оскільки їх дуже охоче купують численні туристи з різних країн світу. Тепер їх активно "наздоганяє" Манекінеко ("кішка, яка закликає щастя"). Манекінеко, що стала стійким, хоча і досить поверхневим, з помітним комерційним нальотом, символом успіху і процвітання, має довгу історію, відображену в народних казках і навіть у буддійської і сінтоістской релігійних системах. Одна з найбільш старих історій, письмово зафіксованих, належить токійським храму Гото-кудзу.

Манекінеко - "кішка, яка закликає щастя"

В історії храму Гото-кудзу йдеться про те, що в 1615 році настоятель храму прихистив бездомного кота. Храм знаходився в жалюгідному стані, але грошей на ремонт і гідне підтримання його не було. Якось настоятель поскаржився: "Кицька, я не звинувачую тебе за те, що ти не допомагаєш, в кінці кінців ти всього лише кіт. От якщо б ти був людиною, тоді б ти міг що-небудь робити для нас". Незабаром після цього повз храм проїжджав дайме (князь) Ії Наотака (1590-1659), зі славою повертався з військового походу. Увага дайме залучив сидів у храмових воріт кіт, вабив його лапою. Він зупинився і увійшов до храму, де його зустрів настоятель. Мудрий монах справив на князя враження, і той дав засоби для відновлення обителі, яка потім стала родовим храмом сім'ї Ії. Храм зберігся до наших днів і проводить на початку весни церемонію, присвячену своєму "котячому благодійнику", у зв'язку з чим в одному з храмових будівель продаються Манекінеко.

Існує багато різних варіантів Манекінеко, виконаних з глини та порцеляни, пап'є-маше і дерева, збереглися навіть старі кам'яні зразки. Є чотири особливо значущих елемента: піднята лапа, нагрудник, колір і монета.

З лапами так і немає точної визначеності - яка що позначає. Найбільш поширена версія трактує ліву лапу як приманював гроші, а праву - удачу. Є варіант - ліва приманює клієнтів, права - гроші. Нагрудник, нерідко ошатно орнаментований, зв'язується з синтоїстським божеством Дзідзо - покровителем дітей і подорожніх. На кам'яні скульптури Дзідзо надягають нагрудники, зазвичай червоного кольору, звертаючись до нього з проханнями. Перш кольору манекінеко були не такі різноманітні, як в даний час, але мали певне значення. Так, купці Кіото любили чорних котів, а в Едо (Токіо) їх вважали не дуже сприятливими. У той же час у деяких місцях чорні варіанти виступали талісманами проти хвороб, а червоні - спеціально проти кору. Є історії про золоту Манекінеко, так само як і про доброчесного кота, який поцупив дві золоті монети у свого багатого господаря для хворого сусіда-торговця, який його постійно пригощав свіжою рибою. Так з'явилася монетка на шиї манекінеко.

Створена фольклором Манекінеко в руках народних майстрів перетворилася на дуже симпатичну іграшку-символ, що приносить радість і дітям, і дорослим. Різниця в тому, що діти бачать в ній просто забавна істота, а дорослі при всьому своєму реалізмі потай розраховують на її допомогу у процвітанні, прибутки й удачі.

Народна іграшка Кокесі

А ось Кокесі більше подобаються дорослим, ніж дітям. Кокесі не несуть в собі ніяких благопожелательная мотивів, але їх популярність настільки велика, що вони стали одним із символів життєстійкості і привабливості національної традиційної культури. Кокесі - народна іграшка, яка складається з циліндричного тулуба і окремо прикріпленою до нього головки, виточують на токарному верстаті. Незважаючи на лаконічність, Висота коливається від декількох сантиметрів до метра.

У Японії здавна склалися стійкі центри народних художніх промислів, такі, як Кіото, Нара, Кагосіма, які зберегли традиції і в наш час. Кожна префектура, район має свої специфічні оригінальні вироби народної творчості. Японська лялька Кокесі веде свій початок з північного сходу країни, з району лісів та сільського господарства - Тохоку, окраїни острова Хонсю. Хоча офіційна дата "народження" ляльки Кокесі - середина періоду Едо (1603-1867), фахівці вважають, що ляльці вже більше тисячі років. Народні майстри зуміли створити велике розмаїття видів Кокесі.

За характером малюнка особи, особливостям орнаменту, що прикрашає тулуб, можна визначити походження і місце створення ляльки. В останнє десятиліття з'явилися нові нетрадиційні форми Кокесі, що відрізняються тонкістю обробки поверхні дерева і делікатністю колірної розпису.

Однозначного пояснення, яким чином склався цей тип іграшки, немає. За однією версією, її прототипом були шаманські фігурки, що застосовувалися в обряді викликання духів - покровителів шовковичного ремесла. За іншою - Кокесі були свого роду поминальними ляльками. Їх ставили в селянських хатах, коли доводилося позбавлятися від зайвих новонароджених, так як батьки не змогли б їх прогодувати. З цим пов'язуються такі факти, як трактування слова "кокесі" - "викреслене, забуте дитя", і те, що традиційні Кокесі завжди дівчинки, які в селянських сім'ях були набагато менш бажані, ніж сини.

Більш життєрадісною версією виступає історія про те, що в XVII столітті в ці краї, що славляться своїми гарячими джерелами, приїхала дружина сьогуна (військового правителя країни), що страждала безпліддям. Незабаром після цього у неї народилася донька, що дало привід місцевим майстрам відобразити цю подію в ляльці.

У місті наруг (префектура Міягі) щорічно з 7 по 9 вересня проводиться Фестиваль Кокесі. У перший день місцевому божеству в синтоїстському храмі присвячуються якісно виконані ляльки, а в другій - спалюються всі екземпляри з дефектами. І, звичайно, у великій кількості всюди продаються ці чарівні іграшки.

Оцінити благородну простоту, гармонію форм і тонкі нюанси віртуозною розпису здатні, звичайно, тільки дорослі. Це відноситься і до сучасних авторським кокесі, що з'явилися після другої світової війни. Створення професійних художників за формою і декору мало схожі на традиційні Кокесі, але їх пов'язують не тільки незмінний матеріал - дерево, а й творче бачення образу, вміння майстерно використовувати кожну деталь, кожен штрих.

Виконавиця новорічних бажань Дарума

Дарума не відстає від Кокесі за різноманітністю, хоча переважно відомий червоний Дарума з префектури Гумма. Дарума - лялька, що зображає божество буддійського пантеону. У Дарума відсутні руки і ноги. Пояснюється це тим, що колись індійський священик Бодхідхарма (у японській вимові «Бодай дарума», або «Дарума») провів дев'ять років в нерухомій медитації в печері. В результаті у нього відмовили руки і ноги. За формою Дарума нагадує російську ляльку-неваляшку. У новорічні дні кожна родина в Японії прагне обзавестися зробленої з дерева або пап'є-маше фігуркою божества. Він стає «ангелом-охоронцем» дала притулок його сім'ї або людини. Існує особливий ритуал, щоб залучити на свій бік це божество. У його порожній очниці промальовується фарбою один зіницю. При цьому загадується бажання. У нагороду за «прозріння» Дарума постарається виконати прохання, знаючи, що в разі успіху йому «відкриють» і друге око, а якщо побажання не здійсниться, то через рік він буде кинутий в новорічний багаття. У японській іграшці він перетворився в тип неваляшки і став символом стійкості і витривалості. Склалася навіть приказка: "Сім разів впасти і вісім разів піднятися, як Дарума". Крім того, Дарума втілює також удачу та добробут.

Менш відомі, але не менш привабливі інші варіанти цього типу іграшки, створювані в різних районах країни, - Мацукава Дарума (у вигляді самурая з густими бровами), Онна Дарума (в образі жінки). Хіме Дарума (дівчинка-принцеса), Су-ми Дарума (з шматочка деревного вугілля). Санкаку Дарума (конічної форми) і т.д.

Свято ляльок

Кожен рік 3 березня серед японців прийнято відзначати свято дівчаток, який ще називають ХІНА-мацурі - свято ляльок, тому що лялька по-японськи - хіна. У ці дні в будинку встановлюють особливу сходи - хінаган, яку прикрашають по старовинному японському ритуалу, і по тому, як прикрашений хінаган, можна судити про заможність родини: на хінагане 3 ступені або більше. Вони покриті червоною тканиною; на верхній сходинці-імператор і імператриця, на другий - фрейліни і міністри, придворні. Далі йдуть слуги, музиканти, меблі, вози, спеціальні пристосування для чайної церемонії. У цю лялькову виставку також входять маленькі апельсинові і сливові деревця. Ті, кому такі іграшки не по кишені, користуються зовсім маленькими наборами ляльок або паперовими ляльками, або просто картинкою з їх зображенням. Ляльки для цього свята передаються з покоління в покоління як сімейна реліквія.

5 травня - свято хлопчиків, для них - свій хінаган, що демонструє самураїв і ляльок, що зображають національних героїв, які відзначилися силою і хоробрістю. Наприклад, лялька Кінтаро - хлопчик, що володіє дивовижною силою. Персонаж цієї популярної японської казки символізує міцне здоров'я дітей.

Орігамі - техніка складання фігур з паперу

Для народних іграшок використовуються, легко доступні матеріали - глина, дерево, бамбук, папір. Папір займає в Японії своє почесне місце, представляючи одну з найбільш самобутніх галузей національної культури. Мистецтво папери, включаючи її виготовлення і використання в різних сферах, відображено в листівці з зображенням паперової ляльки.

Широку популярність за межами Японії, в тому числі і в нашій країні, отримала техніка складання різних фігур з паперу - орігамі. У Японії для орігамі продаються спеціальні набори тонкої і досить м'якого паперу - одноколірною, а також із малюнками та орнаментами, яка називається тіегамі, хоча виробляється друкарським способом. Ця тіегамі друкується вручну, з дерев'яних дощок і являє собою специфічний різновид гравюр укійо-е. У тіегамі сильно відчувається вплив орнаментики традиційного текстилю. Такий текстильний варіант представлений на тлі листівки з лялькою.

У XIX столітті тіегамі широко використовувалася в міському середовищі для виготовлення різного роду коробок, скриньок, папок, конвертів. для оформлення подарунків та святкового оздоблення. Нерідко видавці застосовували тіегамі для обкладинок книг і журналів. Був попит на тіегамі і в інших областях, зокрема в ляльковому справі.

У Едо з кінця XVIII століття велику популярність придбала паперова лялька, що отримала назву "АНЕ-сама" ("старша сестра"). Так зазвичай звуть діти своїх старших сестер, але історія ляльки тягнеться аж до VIII століття, і спочатку вона використовувалася як магічного фетиша. Едоская "АНЕ-сама" не має особи, що надає їй певної своєрідності, і, на думку деяких, завдяки цьому основна увага приділяється костюму та зачіски. Є й інші варіанти "АНЕ-сама", в тому числі і з особами.

Лялька на малюнку 3 представляє сучасну «АНЕ-сама» у вигляді дівчинки в непомітному, але дуже красивому кімоно, з яким ефектно поєднується чорно-жовтий пояс - обі. При всій лаконічності й умовності образу він тонко передає чарівність дитинства і в той же час стриману граціозну жіночність.

Якщо умовно розділити ляльки Японії на ігрові, декоративні та культові, лялька «ІТІМАЦУ» потрапляє в розряд типовою ігровий ляльки. З такою лялькою свого часу грали всі жінки і діти.

У ляльки «ІТІМАЦУ» згинаються ручки та ніжки, її можна посадити, в залежності від пори року переодягнути або нарядити в улюблений одяг. Виготовляють таких ляльок із густо замішані тирси, які потім покривають білим порошком із спалених черепашок і полірують.

Зазвичай лялька «ІТІМАЦУ» уособлює дівчинку з чубком, проте, іноді зустрічаються і ляльки-хлопчики.

Спочатку ці ляльки називалися «Ямато» або «ляльки, які можна тримати в руках», але після появи ляльок, що нагадують молодого актора театру «Кабукі» з району Кансай Саногава Ітімацу, їх стали називати ляльками «ІТІМАЦУ». Такі ляльки виготовлялися приблизно до 20-х років ХХ століття, в даний час їх залишилося мало, оскільки вони вважалися просто іграшками для дітей.

Японські ляльки, виготовляються з порцеляни, кераміки, дерева. Вони одягнені в національні вбрання з парчі, шовку, батисту. Над шиттям для ляльок працюють найкращі кравці Японії, а зачіски роблять професійні перукарі. Авторські ляльки Кімекомі - персонажі театру Кабукі - привертають увагу яскравими віялами, витонченими нарядами, традиційними шовковими ліхтариками, гроном квітів у зачісці.

Однак, це ляльки не для гри. Це ляльки а для милування ...

ВИСНОВОК

Так кілька листівок дали привід погортати окремі сторінки чудової історії японської іграшки, не тільки пізнавальною, але і надзвичайно захоплюючою.

Цікаво, що представлена ​​на виставці Далекосхідного Художнього музею лялька «ІТІМАЦУ» носить ім'я Томеко. Довгий час вона дбайливо зберігалася в одному із стародавніх пологів старовинного міста Японії Кіото, який не піддавався бомбардуванням під час Другої світової війни. Ім'я Томеко присвоєно ляльці у зв'язку з її подорожжю до Росії.

Японська культура в силу цілого ряду історичних і географічних чинників у вищій мірі самобутня. Кожного, хто знайомиться з нею, вражає надзвичайно високий художній смак, яким вона відзначена, оригінальність і тонкощі її естетичних принципів.

На жаль, така сторона японської культури, як образотворче мистецтво висвітлюється в експозиціях російських художніх музеїв та галерей далеко не в тому обсязі, який потрібен для того, щоб задовольнити дійсний інтерес європейських глядачів до таємничого і загадкового мистецтва Японії.

У сьогоднішній Японії мистецтво ляльок стало предметом естетичного споглядання, таким же як культурні цінності далекого минулого - картини і скульптури, що зберігаються в музеях. Оригінальне мистецтво японських ляльок, має стати новим імпульсом до подальшого вивчення культури наших японських сусідів і творчої основою для роздумів про проблеми естетики сьогодні.

Список літератури

1. Матеріали серверу «Журнал" Японія сьогодні "

2. Матеріали сервера Нижегородського літературно-меморіального музею Н.А. Добролюбова

3. Матеріали сервера Далекосхідного художнього музею

4. Матеріали сервера Японія як Японія

5. Матеріали сервера Моря

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Реферат
29.2кб. | скачати


Схожі роботи:
Іграшка
Каргопольського іграшка
М`яка іграшка
Магазин Іграшка
Японія традиційна
Традиційна зв`язок
Традиційна їжа хакасов
Традиційна культура чукчів
Міфологія і традиційна обрядовість
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru