Петро Ілліч Чайковський 1840 1893 2

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.


Нажми чтобы узнать.
скачати

Калінінградський Філія Федерального
Державного освітнього закладу
Вищої професійної освіти
"Санкт-Петербурзького Державного Аграрного Університету"
Реферат
За культурології
На тему: Петро Ілліч Чайковський (1840-1893)
Роботу виконала:
Студентка I курсу
Очного відділення
Економічного факультету
Гордієнко Ганна
Роботу перевірила:
Бакуновіч Тетяна Яківна
Полесск 2007

Зміст
Біографія Петра Ілліча Чайковського (Tchaikovsky, Petr Ilich)
Шлях до майстерності (1866-1878)
На вершині слави (1879-1893)
Спадщина Чайковського
Оркестрові твори
Твори для театру
М.І. Чайковський із сімейних спогадів
М-ELLE FANNY DURBACH. Зі спогадів П.І. Чайковського
Н.Д. Кашкін. Н.Д. Спогади про П.І. Чайковського
В.Д. Корганом. Чайковський на Кавказі

Біографія Петра Ілліча Чайковського (Tchaikovsky, Petr Ilich)

Народився 25 квітня (7 травня) 1840 в Воткінську (Вятская губернія), маленькому місті-заводі на Уралі), (Нині цей містечко розташоване в Удмуртії), в сім'ї начальника Камсько-Воткінського заводу, гірського інженера І.П. Чайковського та Олександри Ассіер. Чайковський ріс дуже ніжним, чутливим дитиною, і його болючість особливо загострилася після смерті улюбленої матері (1854). У дитинстві отримав домашнє виховання, а потім, після двох років занять у пансіоні, поступив в Петербурзьке училище правознавства (1852). Закінчивши його в 1859, став чиновником Департаменту юстиції. З 14 років почав проявляти схильності до композиції, в 1860 або 1861 опублікував романс на італійський текст і тоді ж, зробивши подорож по Західній Європі (1861), вирішив зайнятися музикою, перш за все гармонією, під керівництвом Н.І. Заремби. Російський композитор, музика якого відрізняється мальовничістю, романтичністю і надзвичайним мелодійним багатством. У 1862 він вступив до щойно відкриту Петербурзьку консерваторію і в наступному році залишив державну службу, щоб повністю присвятити себе заняттям музикою. Він займався композицією і оркестровкою у директора консерваторії А.Г. Рубінштейна і за час навчання створив кілька творів, в тому числі увертюру Гроза за однойменною п'єсою О.М. Островського та кантату До Радості на вірші Ф. Шіллера.

Шлях до майстерності (1866-1878)

У 1866, відразу після закінчення консерваторії, був запрошений на посаду професора гармонії в Московську консерваторію, відкриту в тому ж році братом Антона Рубінштейна - Миколою Рубінштейном. Чайковський з'явився в Москві, будучи автором лише численних учнівських робіт, які він складав під час навчання у консерваторії. Протягом дуже короткого часу він став одним з найзначніших сучасних музикантів Росії, його популярність ставала все більш широкою. Поступово його музику дізналися і в Європі. Саме в цей час з'явилася і Перша симфонія Чайковського, названа ним "Зимові мрії", в якій відображені не тільки безкраї засніжені простори Росії, знайомі композитору з дитинства, коли разом з батьками він перетинав в екіпажах та санях півкраїни, а й душевні переживання людини, настрою подорожнього, зануреного в себе під час нескінченно довгої дороги. Протягом перших двох років у Москві Чайковський написав свою першу оперу Воєвода, яка була поставлена ​​в Москві в 1869 (після прем'єри знищена автором і відновлена ​​через багато років після його смерті за збереженими оркестровим партіям).
Друга опера, Ундіна, була представлена ​​в дирекцію Імператорських театрів, але не дійшла до сцени і згодом була знищена автором (її матеріал частково увійшов в балет Лебедине озеро). Оркестрова увертюра Ромео і Джульєтта отримала після прем'єри досить жорстку оцінку критики, але після значної переробки в 1870 і 1880 цей твір стало одним з найпопулярніших в оркестровому доробку композитора. Удача почала повертатися обличчям до музиканта в перші роки наступного десятиліття, коли з'явилися Друга і Третя симфонії (1872, 1875), три струнних квартети (1871, 1874, 1876), Перший фортепіанний концерт сі-бемоль мінор, а потім оркестрова фантазія Франческа да Ріміні (1876) та Варіації на тему рококо для віолончелі з оркестром (1877). Дві наступні опери Чайковського - Опричник і Коваль Вакула (друга з них стала переможницею на конкурсі, оголошеному дирекцією Імператорського російського музичного товариства) і балет Лебедине озеро були поставлені відповідно в 1874, 1876 і 1877. До переліку його робіт цього періоду можна додати закордонні поїздки - у Швейцарію, Італію, до Парижа і Байройт. Але в 1877 відбулися два дуже важливі події. Перше - початок загадкової дружби Чайковського з Надією фон Мекк, вдовою, володаркою величезного стану, що обожнювала музику взагалі і особливо музику Чайковського, протягом багатьох років підтримувала композитора, але не бажала з ним зустрічатися. Друге - одруження Чайковського на Антоніні Мілюкова. Чайковський мав гомосексуальні нахили, причому відчував з цього приводу глибоке почуття провини; в 1876 він пише у листі до брата про своє рішення одружитися або вступити у відкриту зв'язок з жінкою і тим самим заткнути роти пліткарям. Наслідки виявилися жахливими: Чайковський спробував накласти на себе руки, але так і не зумівши зробити цього, терміново поїхав від дружини. Чайковський багато років забезпечував Мілюкова, але ніколи більше не зустрічався з нею, вона померла в 1917, останні два десятиліття свого життя провела в притулку для божевільних. Зиму 1877 - 1878 Чайковський прожив з братом Модестом у Швейцарії та Італії, де завершив два шедеври - Четверту симфонію та оперу Євгеній Онєгін. Надія фон Мекк призначила композитору стипендію у розмірі 6000 рублів на рік (її виплата була перервана раптово в 1890), що дозволило йому залишити педагогічну діяльність і зосередитися виключно на творчості. Після описаних подій життя Чайковського потекла по колишньому руслу. У 1885 він влаштував собі постійне житло в Майданова під Клином, потім в 1888 перебрався до сусіднього Фролівська і незадовго до смерті нарешті придбав власний будинок на околиці Клину. Він завжди проводив багато часу за кордоном, подовгу жив у маєтках своїх рідних (особливо в українському маєтку Кам'янка, який належав родині сестри Чайковського - Олександри) і друзів. У цей період з'являються три опери - Орлеанська діва (поставлена ​​в 1881), Мазепа (поставлена ​​в 1884) і Чародійка (поставлена ​​в 1887), а також скрипковий концерт ре мажор (1878), Другий фортепіанний концерт соль мажор (1880), урочиста увертюра 1812 рік (1881), тріо Пам'яті великого художника (1882), присвячене Н.Г. Рубінштейну, три оркестрові сюїти (1879, 1883 і 1884), симфонія Манфред за поемою Байрона (1885). У 1888 році Чайковський вступив на нові терени. Він подолав огиду до публічних виступів і поступово почав диригувати своїми творами в Петербурзі та Москві. З січня по березень 1888 він зробив велике закордонне турне і успішно провів концерти в Лейпцигу, Гамбурзі, Берліні, Празі, Парижі і Лондоні. Рік по тому відбулася друга закордонна концертна поїздка Чайковського. У проміжку були складені П'ята симфонія мі мінор (1888), увертюра-фантазія Гамлет (1888) і начорно завершено балет Спляча красуня. Оркестровано він був протягом літа 1889 і поставлений на початку наступного року. У 1890 з'явилася краща опера Чайковського - Пікова дама.

На вершині слави (1879-1893)

Навесні 1891 Чайковський зробив свою першу (і єдину) поїздку в Сполучені Штати, де виступав у Нью-Йорку, Балтіморі та Філадельфії, причому виявив, що в Америці він відомий набагато більше, ніж у Європі. Повернувшись до Росії, він присвятив літні місяці твору балади для голосу з оркестром Воєвода, одноактної опери Іоланта і балету Лускунчик. І опера і балет були поставлені в 1891, але мали на прем'єрі настільки скромний успіх, що засмучений композитор навіть перервав роботу над майже закінченою Шостий симфонією мі бемоль мажор.
Три частини з цієї симфонії (за авторським підзаголовку - симфонія Життя) згодом були перетворені автором у Третій фортепіанний концерт, який залишився після смерті композитора незавершеним: перша частина була видана учнем Чайковського С.І. Танєєвим як Третій концерт мі бемоль мажор, ор.75, а дві інших частині Танєєв відредагував і опублікував під назвою Анданте і Фінал для фортепіано з оркестром, ор.79 (фактично обидва опусу представляють собою один твір, і останнім часом саме так виконуються деякими піаністами). На початку 1893 Чайковський почав роботу над "справжньої" Шостий симфонією сі мінор.
Твір було перервано поїздкою до Англії, куди Чайковський вирушив для отримання присудженої йому ступеня почесного доктора музики в Кембриджському університеті. Симфонія була закінчена в серпні, а виконана вперше під керуванням автора в Петербурзі 28 жовтня. Буквально напередодні прем'єри композитор дав симфонії підзаголовок Патетична. Через п'ять днів Чайковський захворів на холеру, якої, як вважали, він заразився, випивши склянку сирої води. Помер Чайковський в Петербурзі 25 жовтня (6 листопада) 1893.

Спадщина Чайковського

І в Росії і за її рубежами Чайковського прийнято вважати "найбільшим" російським композитором. Подібні визначення завжди спірні. Спадщина Чайковського дуже велика і нерівно за якістю, і навіть кращі з його творів мають особливості, які не викликають симпатій у музикантів.
Однак багатство ліричної мелодики Чайковського, його майстерне володіння практично всіма музичними жанрами, його блискуча композиторська техніка (особливо оркестрова), глибоко оригінальний характер його творчості (яке, на думку багатьох, відображає захоплюючу таємницю особистості композитора) - все це дійсно робить Чайковського видатною постаттю не тільки російської, а й світової музичної культури.
Хоча він писав у всіх жанрах (аж до церковних композицій), головне в його творчості - симфонічні твори, а також опери і балети. Серед численних романсів Чайковського шедеврів не так вже й багато, а решта потребує переоцінці.
Його фортепіанні п'єси рідко піднімаються вище рівня пристойного салонного музикування тієї епохи.
У струнних квартетах зустрічаються прекрасні частини, як, наприклад, знамените Andante cantabile з Першого квартету ре мажор, засноване на мелодії народної пісні, але багато що у фортепіанному тріо прозвучало б краще в оркестрі.

Оркестрові твори

Звертаючись до оркестру, Чайковський стає зовсім іншим. Очевидно, оркестрові тембри особливо порушували його фантазію. І справа не в тому, що гучна і блискуча звучність приховує убогість тематичного матеріалу, а в тому, що сповнені почуття, широкі і гнучкі мелодії, характерні для кращих творінь Чайковського - вони з'являються вже в ранньому періоді: наприклад, "теми кохання" з увертюри Ромео і Джульєтта або з Бурі (1873), перша тема Першого фортепіанного концерту, - потребують в теплій і насиченою інструментуванні, яка в повній мірі розкриває їх зміст. Фактура музики Чайковського частіше утворюється не з тематичної тканини або винахідливою розробки тематизму, а з інструментальних фигураций на більш-менш простій основі: така, наприклад, ажурна партія флейти в повільній частини Першої симфонії. У деяких проявах натури Чайковського, хоча б у його схилянні перед сучасними йому французькими композиторами - Ж. Бізе та Л. Деліба, відчувається, що він - на чверть француз. Але все ж на три чверті він - росіянин, і його глибинна "російськість" особливо яскраво заявляє про себе в ранніх творах: перших чотирьох симфоніях, Буре, увертюрі 1812 рік, серенаду для струнного оркестру, ор.48 (1880), де всюди в тій чи іншій мірі використовується фольклорний матеріал. У подальшому оркестровому творчості Чайковського суперечливі елементи поступово зливаються в якесь стильову єдність. Якщо рання творчість Чайковського можна охарактеризувати як "зовнішній романтизм", що спирається або на літературні джерела, або на колоритні сюжети, то музика зрілого періоду (особливо створена після пережитої ним в 1877 році трагедії) набагато більш особистісний і в цілому являє собою музичну автобіографію автора, з фіналом-кульмінацією в Шостої симфонії.

Твори для театру

Французьке початок натури Чайковського яскраво позначилося в його балетах, а також в деяких сценах його останньої опери - Пікової дами. Але в іншому його опери є яскравим виразом російського духу - від раннього Воєводи, довгий час вважався втраченим (велика частина тематизму цієї опери була використана автором у інших творах), Опричника на сюжет з російської історії, чудового Коваля Вакули (згодом переробленого автором у нову оперу на той же сюжет - Черевички) до Мазепи і Чародейки. Навіть у Орлеанської діви (1878-1879, друга редакція 1882) дещо звучить відверто по-російськи, суперечачи тим самим сюжетом. Взагалі, хоча в операх Чайковського багато прекрасної музики, їм притаманний спільний недолік: цей композитор - за природою не драматург. Тільки в тих випадках, коли Чайковський складав музичні характеристики героїв, яких сам любив (як в Євгенії Онєгіні і Піковій дамі), коли він міг ототожнити себе з ними (наприклад, з Жанною д'Арк, яка розповідає королю про своїх видіннях), - його оперні персонажі оживали. Онєгін тому і став такою популярною і улюбленою оперою, що в ньому всього три основних дійових особи і з кожним з них Чайковський міг ототожнити себе: це Онєгін, його друг Ленський і Тетяна - "сцена листа" з її участю є центральною у опері. Те ж саме в Піковій дамі, де головний герой - хоч і помиляється, що заслуговує засудження - міг проте викликати в композитора "тепле, живе почуття". Крім того, дія опери, на відміну від повісті Пушкіна, відбувається у другій половині 18 ст., Що дозволило ввести в неї стилізацію музики рококо, якої Чайковський завжди захоплювався. (Такі стилізації є і в деяких його інструментальних творах, наприклад, в віолончельних варіаціях на тему рококо і в сюїті Моцартіана) У принципі, і Онєгін і Пікова дама - це камерні, ліричні опери, де душевна життя головних героїв розкривається в тонких відтінках і любовно відбивається в музиці. Вплив Чайковського.
Вплив творчості Чайковського на наступне покоління російських музикантів було дуже значним. С.В. Рахманінов, А.С. Аренський, А.К. Глазунов і С.І. Танєєв можуть бути названі прямими послідовниками Чайковського, його вплив неважко помітити і в творчості таких різних композиторів, як Н.Я. Мясковський і І.Ф. Стравінський.
У певні десятиліття радянського періоду симфонізм Чайковського офіційно трактувався як зразок, якому повинні слідувати сучасні композитори. За межами Росії Чайковський також дуже популярний, але вплив його набагато слабкіше, за винятком сфери оркестрового письма.

П.І. Чайковський із сімейних спогадів

Однією з найоригінальніших і найхарактерніших рис Петра Ілліча Чайковського було іронічно недовірливе ставлення до шляхетності свого походження. Він не пропускав нагоди поглумитися над гербом та дворянській короною свого прізвища, вважаючи їх фантастичними, і з завзятістю, перехідним іноді на своєрідне фатовство, наполягав на плебейство роду Чайковських. Це не було тільки результатом його демократичних переконань і симпатій, але також - делікатній сумлінності і почасти гордості, що були в основі його моральної особистості. Він не вважав себе стовбовим дворянином тому, що серед найближчих предків ні по чоловічій, ні по жіночій лінії не знав ні одного боярина, ні одного вотчинного землевласника, а як кріпаків власників міг назвати тільки свого батька, що володів сім'єю кухаря в чотири душі.

М-ELLE FANNY DURBACH. Зі спогадів П.І. Чайковського

У 1844 г.22-х років від народження приїхала вона з Montbeliard до Росії для підшукання місця гувернантки. Монбеліарі, ще наприкінці минулого століття колишній резиденцією і володінням герцогів Вюртенбергскіх, - батьківщина Імператриці Марії Федорівни. Разом з молодою нареченою спадкоємця російського престолу потягнулася до Росії ціла низка її співвітчизників, з яких одні (як Гогелия) стали російськими підданими, а інші, заробивши шматок хліба, поверталися на батьківщину і, користуючись зв'язками та знайомствами, надавали підтримку своїм молодим співвітчизникам, які прагнули спробувати щастя в далекій, але гостинної вдячної Росії. До цих пір ще в цьому тихому та милого куточку Франції доживають свій вік російські пенсіонери і маленькі рантьери, що влаштували собі безбідну старість на гроші, зароблені у нас.

Н.Д. Кашкін. Н.Д. Спогади про П.І. Чайковського

До Москви Чайковський приїхав у перших числах січня 1866 і негайно вступив у виконання обов'язків викладача по класу гармонії класи містилися при квартирі Н.Г. Рубінштейна, на Мохової. Коли запрошений був П.І. Чайковський, в класі гармонії учнів було небагато, і платою з них праця викладача в усякому разі не оплачувалася, тому йому було запропоновано по 50 карбованців на місяць аж до відкриття консерваторії, яке передбачалося в найближчому вересні. Хоча життя в Москві була в той час багато дешевше, ніж тепер, але і тоді 50 рублів на місяць були гроші не великі, і Н.Г. Рубінштейн, якого П.І. з першого разу зачарував своєю витонченою скромністю, ще в Петербурзі запропонував йому оселитися поки у нього, внаслідок чого новий викладач прямо зі станції залізниці приїхав у квартиру Рубінштейна з усім своїм невеликим багажем.

В.Д. Корганом. Чайковський на Кавказі

Я з ним познайомився у вересні 1862 року він грав не тільки "абсолютно достатньо для теоретика", але і взагалі дуже добре, жваво, з блиском, міг виконувати п'єси першокласної труднощі. На мій тодішній смак виконання його було кілька грубувате, недостатньо тепле і відчуте - якраз протилежне тому, яке перш за все міг би уявити собі в уяві сучасний читач. Дуже може бути, що я у відомому сенсі знайшов би те ж саме навіть і тепер. Справа в тому, що Петро Ілліч як вогню боявся сентиментальності і внаслідок цього в фортепіанної гри не любив зайвого підкреслення і сміявся над виразом "грати з душею". Якщо йому не подобався термін, то ще менш подобався самий спосіб гри, що позначався терміном; музичне почуття, що жило в ньому, стримувалося відомою цнотливість, і з боязні вульгарності він міг впадати в протилежну крайність.
Чайковський бував на Кавказі п'ять разів: у 1886 році він провів тут весь квітень місяць; в 1887 році він залишався в Тифлісі з 1 по 10 червня і потім 25 днів прожив на дачі в Боржомі; в 1888 році - з 25 березня до 20 квітня; в 1889 році - з 12 квітня до 1 травня; в 1890 році - з 10 вересня до 22 жовтня. Приїзди ці, треба думати, пов'язані з тією обставиною, що в цей період у Тифлісі служив брат його, Анатолій, у якого зупинявся композитор і який займав невелику квартиру на Консульської вулиці, в будинку № 16 М.М. Тебенькова.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Біографія
38.3кб. | скачати


Схожі роботи:
Петро Ілліч Чайковський 1840 1893
Петро Ілліч Чайковський
Чайковський Петро Ілліч
Толстой а. н. - Петро i і його епоха в романі а товстого петро i
Петро I і його епоха в романі А Н Толстого Петро I
Російська журналістика 1840-х років
Магомет Ахтаханов 1893-1920
Дмитро Іванович Писарєв 1840 - 1868
ФМ Достоєвський про складі журнальної літератури 1840-х років
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru