Гоголівський Петербург

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати

Воропаєв В. А.

У грудні 1828 року Гоголь разом зі своїм шкільним товаришем Олександром Данилевським вперше вирушив до Петербурга. У міру наближення до столиці нетерпіння і цікавість подорожніх зростала. Нарешті здалеку здалися незліченні вогні, сповіщають про наближення до великого міста. Молодими людьми опанував захоплення: вони, як би забувши про мороз, то й справа висовувалися з екіпажу і підводилися навшпиньки, щоб краще розглянути будови. Гоголь страшно хвилювався і за своє палке захоплення поплатився тим, що схопив нежить і легку застуду. Він навіть трохи обморозив собі ніс і був змушений кілька днів просидіти вдома. Від усього цього захоплення змінилося протилежним настроєм, особливо коли їх почали турбувати петербурзькі ціни і різні дріб'язкові незручності, пов'язані з проживанням у столиці.

Незабаром після прибуття Гоголь писав матері: "Петербург мені видався зовсім не таким, як я думав. Я його уявляв набагато гарніше, великолепнее, і чутки, які розпускали інші про нього, також брехливі. Жити тут не зовсім по-свинськи, тобто мати раз на день щі та кашу, незрівнянно дорожче, ніж думали. За квартиру ми (з Данилевським. - В.В.) платимо вісімдесят карбованців на місяць, за одні стіни, дрова і воду ... Їстівні припаси також недешеві ... В одній дорозі витратив мною триста з гаком, та тут покупка фрака і штанів коштувала мені двохсот, та сотня виїхала на капелюх, на чоботи, рукавички, візників і на інші погані, але необхідні дрібниці, та на переробку шинелі і на покупку до неї коміра до вісімдесяти карбованців ".

З першими враженнями Гоголя від перебування в Петербурзі пов'язані і так звані "петербурзькі повісті" - "Невський проспект", "Ніс", "Портрет", "Шинель", "Записки божевільного", опубліковані в різний час. Письменник ніколи не об'єднував їх у цикл зразок "Вечорів на хуторі біля Диканьки" або "Миргорода". Наприклад, у третьому томі зібрання творів 1842 вони є сусідами з повістями "Коляска" і "Рим". Тим не менше п'ять названих вище повістей Гоголя увійшли в російську літературу як "петербурзькі".

Образ Петербурга виник у Гоголя в 1831 році в "Пропалої грамоти" і "Ночі перед Різдвом". Хоча тут вже намічені деякі риси, які були згодом розгорнуті в петербурзьких повістях, образ північної столиці тут кілька умовний, як би декоративний. Гоголю знадобилося ще два роки прожити в Петербурзі, щоб глибше проникнути в складне життя міста. Тоді й почали втілюватися задуми нових повістей.

Ось "Невський проспект", - у ньому зображений Петербург денний і нічний. Вдень це "головна виставка всіх кращих творів людини. Один показує франтівський сюртук з кращим бобром, інший - грецький прекрасний ніс, один несе чудові бакенбарди, четверта - пару гарненьких вічко і дивовижну капелюшок ..." При вечірньому освітленні Невський проспект виглядає інакше. "Тоді настає та таємниче час, коли лампи дають всьому якийсь привабливий, чудовий світ". Від вуличного ліхтаря йдуть, кожен у свій бік, художник Піскарьов і поручик Пирогов, обидва дрібні невдахи. Один розлучається з життям, інший легко забуває сором і ганьба за пиріжками в кондитерській та вечірньої мазуркою. Видатні критики і письменники того часу, наприклад, Бєлінський, Аполлон Григор'єв і Достоєвський, - люди несхожих переконань - однаково захоплювалися гоголівським Пироговим як безсмертним чином вульгарності (вульгарності в сенсі бездуховності).

Художник Піскарьов мріє про піднесену красу, а стикається з тією ж вульгарністю, але в іншому роді - з вуличною жінкою. Гоголь зображує картину нічного міста, як він ввижається кинувся за своєю мрією художнику: "Тротуар нісся під ним, карети з кіньми скачуть здавалися непорушні, міст розтягувався і ламався на своїй арці, будинок стояв покрівлею вниз, будка валилася до нього назустріч, і алебарда годинного разом з золотими словами вивіски і намальованими ножицями блищала, здавалося, на самій вії його очей ".

Нічному Петербургу належить і мрія Піскарьова - його прекрасна дама, так жорстоко обдурили його естетичні ілюзії. "О, не вірте цьому Невському проспекту! - Вигукує автор наприкінці повісті. - Усі обман, всі мрія, все не те, чим здається! Ви думаєте, що цей пан, який гуляє у відмінно зшитому сурдутику, дуже багатий? Нітрохи не бувало : він весь складається з свого сурдутику. Ви уявляєте, що ці два товстуни, що зупинилися перед споруджуваним церквою, судять про архітектуру її? Зовсім немає: вони говорять про те, як дивно сіли дві ворони одна проти іншої. Ви думаєте, що цей ентузіаст, розмахує руками, говорить про те, як дружина його кинула кулькою в незнайомого йому зовсім офіцера? Зовсім ні, він говорить про Лафайєті ".

Ліричні або авторські відступи - не особливість одних "Мертвих душ", але особливість всієї прози Гоголя. У кожній повісті можна знайти подібні відступу.

"Надзвичайно-дивна подія", що сталася у повісті "Ніс", здається "нісенітницею досконалою". Оповідач як би здивований тим, що відбувається, він не береться пояснювати того, що ніс майора Ковальова виявився запечена в тісті, був кинутий у Неву, але, незважаючи на це, роз'їжджав по Петербургу, маючи чин статського радника, а потім опинився на своєму законному місці - " між двох щік майора Ковальова ". Там, де лінії сюжету могли б все-таки якось зв'язатися, але не зійшлися, автор оголошує: "Але тут пригода зовсім закривається туманом, і що далі відбулося, рішуче нічого не відомо".

Гоголь не обіцяє нам правдоподібності, бо справа не в ньому, - в рамках логіки і правдоподібності сюжет міг би розвалитися. У повісті події відбуваються "як у сні": по ходу дії героєві доводиться кілька разів ущипнути себе і переконатися, що він не спить. "А все, проте ж, як поміркувати, - зауважує автор, - в усьому цьому, право, є що-то. Хто що не кажи, а подібні події бувають на світі, - рідко, але бувають".

У повісті згадується історія про "танцюючих стільцях" у Конюшенной вулиці. Князь Петро Андрійович Вяземський писав з цього приводу своєму другові Олександру Тургенєву в січні 1834 року з Петербурга: "Тут довго говорили про дивне явище в будинку стайні придворної: у кімнатах одного з чиновників стільці, столи танцювали, перекидалися, чарки, налиті вином, кидалися в стеля; закликали свідків, священика зі святою водою, але бал не вгамовувався ". Подібні явища в нашу епоху отримали найменування полтергейст. У реальності подібних "неймовірних" пригод сумніватися не доводиться.

У гоголівського майора Ковальова зник з лиця ніс. Це стало для нього рівносильно втраті особистості. Пропало те, без чого не можна ні одружуватися, ні отримати місця, а на людях доводиться закриватися хусткою. Ковальов так і пояснює в газетній експедиції, що йому ніяк не можна без такої помітної частини тіла і що це не те, що який-небудь Мізін палець на нозі, яку можна заховати в чобіт, - і ніхто не побачить, якщо його немає. Словом, ніс - найважливіша частина, осередок існування майора. Ніс стає сам особою - у тому значенні, в якому, наприклад, начальник в "Шинелі", распекшій Акакія Акакійовича, іменується не як-небудь, а значною особою. Ось уже ніс і обличчя помінялися місцями: "Ніс заховав абсолютно обличчя своє у великій стоячий комір і з виразом найбільшої побожності молився". Ніс майора Ковальова виявився чином вище за нього.

Повість "Портрет" розповідає про художника, що продав свій дар за гроші, - він продав дияволові душу. Тут, якщо мати на увазі художні твори, Гоголь найбільш повно висловив свої погляди на мистецтво. Проникнення злих сил в душу художника спотворює і його мистецтво, - воно ж повинно бути не просто здатністю створювати прекрасне, але подвигом важкого осягнення духовної глибини життя. Важливо, що спокусив Чарткова предмет мистецтва - незвичайний портрет з живими очима. "Це було вже не мистецтво: це руйнувало навіть гармонію самого портрета". Таємниця портрету турбує автора і спонукає до роздумів про природу мистецтва, про розходження в ньому створення і копії. "Жвавість" зображення у художника-копіїсти, який написав портрет лихваря, для Гоголя - не просто поверхневий мистецтво, а демонічний відблиск світового зла. Таке мистецтво часто зваблює душу глядача, заражає гріховними почуттями. Недарма з портрета дивляться живі недобрі очі старого

Автор розповідає, що у благочестивого живописця, який написав дивний портрет з живими очима раптом без будь-якої причини змінився характер: він став пихатий і заздрісний. Але такі ж незрозумілі на перший погляд факти трапляються в житті повсякденно. "Там чесний, твереза ​​людина робився п'яницею, там купецький прикажчик обікрав свого господаря; там візник, возив кілька років чесно, за гріш зарізав сідока". Незабаром після Гоголя і Достоєвський буде зображувати подібні буденні, поширені факти як надзвичайні, незвичайні. Там, де немає видимих ​​причин для відбуваються на очах перетворень, - там безсило просте спостереження і опис.

Гоголя як письменника відрізняє особлива відповідальність перед читачем. Він вважав, що "звертатися з словом треба чесно. Воно є вищий подарунок Бога людині. Біда вимовляти його письменнику ... коли не прийшла ще до стрункість його власна душа: з нього таке вийде слово, яке всім остогидне. І тоді з самим найчистішим желаньем добра можна зробити зло ". Усвідомлення відповідальності митця за слово і за все ним написане прийшло до Гоголя дуже рано. У повісті "Портрет" (в редакції 1835 року) старий чернець ділиться з сином своїм релігійним досвідом: "Дивись, син мій, жахливого могутності біса. Він у все силкується проникнути: у наші справи, у наші думки і навіть у саме натхнення художника" . У книзі "Вибрані місця з листування з друзями" Гоголь сказав, що має бути, на його думку, мистецтво. Призначення його - служити "незримою щаблем до християнства". За Гоголем, література повинна виконувати те саме завдання, що і твори духовних письменників, - просвіщати душу, вести її до досконалості. У цьому для нього - єдине виправдання мистецтва. І чим вище ставав його погляд на мистецтво, тим вимогливіші він ставився до себе як до письменника.

В "Портреті" можна знайти відображення духовного життя Гоголя. Художник, який створив портрет лихваря, вирішує піти зі світу і стає ченцем. Пріуготовіть себе в монастирі подвижницьким життям відлюдника, він повертається до творчості і створює картину, яка вражала всіх хто її бачив як би виходить із неї високою духовністю. У кінці повісті монах-художник наставляє сина: "Рятуй чистоту душі своєї. Хто уклав у собі талант, той чистіше всіх повинен бути душею. Іншому проститься багато, але йому не проститься".

Тут Гоголь як би намітив програму свого життя. У середині 1840-х років у нього з'явилося намір залишити літературне терені і піти в монастир. Але ці чернечі устремління (які не були секретом для шкільних приятелів Гоголя), по всій видимості, не припускали остаточної відмови від творчості, але як би мали на увазі повернення до нього в новій якості. Шлях до великого мистецтва, вважав Гоголь, лежить через духовний подвиг митця. Потрібно померти для світу, щоб перестворити внутрішньо, а потім повернутися до творчості.

"Шинель" - остання з написаних Гоголем повістей - створювалася одночасно з першим томом "Мертвих душ". Історія Акакія Акакійовича Башмачкіна, "вічного титулярного радника", - це історія загибелі маленької людини. У департаменті до нього ставилися без жодної поваги і навіть на нього не дивилися, коли давали що-небудь переписувати. Ревне виконання героєм своїх обов'язків - переписування казенних паперів - єдиний інтерес і сенс його життя. Убогість і боязкість бідного чиновника виражаються в його недорікуватою мови. У розмові він, почавши, не закінчував фрази: "Це, право, зовсім того ..." - а потім вже і нічого не було, і сам він позабував, думаючи, що все вже вимовив ". Незважаючи на своє принижене становище Акакій Акакійович цілком задоволений своїм жеребом. В історії з шинеллю він переживає свого роду осяяння. Шинель стала йому "ідеальної метою", зігріла, наповнила його існування. Голодуючи, щоб зібрати гроші на її шитво, він "харчувався духовно, несучи в думках своїх ідею майбутньої шинелі". Герой навіть став твердіше характером, в голові його миготіли зухвалі, відважні думки - "не покласти чи, точно, куницю на комір?"

Зіткнувшись із кричущим байдужістю життя у вигляді "значного особи", випробувавши душевне потрясіння, Башмачкіна хворіє і вмирає. У передсмертному маренні він вимовляє ніколи не чувані від нього страшні богохульні мови. І тут думки його крутились навколо тієї ж шинелі. Коли ж він помер, то "Петербург залишився без Акакія Акакійовича, нібито в ньому його і ніколи не було. Зникло й сховалося істота, ніким не захищене, нікому не дороге, ні для кого не цікаве ..." Тільки через кілька днів у департаменті дізналися, що Башмачкіна помер, та й то тільки тому, що пустувало його місце.

Але на цьому історія про бідного чиновника не закінчується. Померлий Башмачкіна перетворюється в примару-месника і зриває шинель з самогo "значного особи". Після зустрічі з мерцем той, відчувши докори совісті, морально виправляється. Іноді думають, що загиблий Акакій Акакійович турбує совість "значного особи" і лише в його уяві є примарою. Однак таке правдоподібне пояснення порушує логіку гоголівського світу - так само, як вона була б порушена, якби дія "Носа" пояснювалося як сон майора Ковальова.

Втім, автор і тут не дає остаточної відповіді на всі питання. "Один Коломенський будочник, - пише він, - бачив на власні очі, як здалося з-за одного будинку привид, але будучи за природою своєю кілька безсилий ... він не посмів зупинити його, а так йшов за ним у темряві до тих пір, поки нарешті привид раптом озирнувся і, зупинившись, запитало: "Тобі чого хочеться?" - і показало такий кулак, якого і у живих не знайдеш. Будучнік сказав: "Нічого", - та й повернув ту ж годину тому. Привид, проте ж, було вже набагато вище ростом, носило преогромное вуса і, направивши кроки, як здавалося, до Обухову мосту, сховалося зовсім в нічній темряві ". Так закінчується повість. Гоголь залишає за читачем вирішувати, чи мало привид ставлення до Акакія Акакієвича або все це плід дозвільних вигадок і міських розмов.

У "Шинелі" Гоголь показує, як людина вкладає всю свою душу без залишку в річ - шинель. Ця сторона героя повісті, заслуговує не тільки співчуття, а й осуду, була відзначена Аполлоном Григор'євим, який писав, що в образі Башмачкина "поет написав останню межу обміління Божого створення до того ступеня, що річ, і річ сама незначна, стає для людини джерелом безмежної радості і нищівного горя, до того, що шинель робиться трагічним fatum в житті істоти, створеної за образом і подобою Вічного ... "

Гоголівський Акакій Акакійович не зводиться як герой лише до петербурзького типу чиновника, - це образ загальнолюдський, що відноситься до всіх подібних йому, де б і коли б вони не жили, в яких би умовах ні гинули, ні зникали з життя так само непомітно для оточуючих, як і Акакій Акакійович. На нього обрушилося нещастя таке ж, "як обрушуються на царів і володарів світу ..."

"Записки божевільного" - єдиний твір Гоголя, написане від імені героя, як його розповідь про самого себе. Поприщін (прізвище героя походить від слова терені) веде свій внутрішній монолог, у зовнішній ж життя, перед генералом і його донькою, він і хотів би багато сказати і запитати, але в нього язик не повертається. Це протиріччя зовнішнього становища і внутрішнього самосвідомості відбивається в його записках, - воно-то й зводить його з розуму. Поприщина мучить питання про власну людської цінності. Так як ніхто за ним такої не визнає, він намагається це сам вирішити для себе. Герой розмовляє в записках із самим собою. Ось, наприклад, його грайливий зауваження: "Що це за бестія наш брат чиновник, їй-Богу, не поступиться ніякому офіцеру: пройди яка-небудь в капелюшку, неодмінно зачепить". Цей тон легкої вульгарності показує, що герой такий же, як і багато, що він любить пожартувати. Однак Поприщін НЕ поручик Пирогов або майор Ковальов, у яких в голові все гаразд, і це дійсно їх тон. А Поприщін тільки хотів би бути таким, як вони. Якщо в інших петербурзьких повістях вульгарність і трагізм - дві фарби петербурзького світу - виступають окремо і складно поєднуються в оповідної мови автора, то в "Записках божевільного" у кожному вульгарному слові героя чути трагізм його спроб усвідомити себе нормальною людиною. "Ви ще смієтеся над простаком, але вже ваш сміх розчинений гіркотою", - писав Бєлінський.

У цих спробах Поприщину нема на що спертися, окрім відомих йому понять про людської цінності у вигляді чинів і звань. Тому йому хочеться "розглянути ближче життя цих панів". Він фантазує, що "станемо і ми полковником і заведемо собі репутацію". Йому приходять на розум питання: "Чому відбуваються всі ці різниці? Чому я титулярний радник і з якого дива я титулярний радник?" Або: "Може бути, я сам не знаю, хто я такий". Гордовите почуття спотвореного свідомості підносить його аж у іспанські королі.

Заключний монолог героя - вже не мова колишнього Поприщина, але голос самого Гоголя. Свідомість людиною свого нещастя народжує улюблений у Гоголя образ дороги, трійки і дзвоника. Дорога мчить через весь світ у небесні дали - куди несе вона героя? "... Здійміться, коні, і несіть мене з цього світу!" Так вирішуються пошуки збитковим людиною свого місця в світі: не титулярний радник, і не полковник, і не іспанський король, а - "йому немає місця на світі!"

Достоєвському приписують фразу: "Усі ми вийшли з гоголівської" Шинелі ". Говорив він дійсно ці слова, ми достовірно не знаємо. Але хто б їх не сказав, не випадково вони стали крилатими. Дуже багато що і важливе вийшло з гоголівської" Шинелі ", з петербурзьких повістей Гоголя. Ці повісті - не тільки про Петербург і петербурзьких жителів, вони дають символічні образи світового масштабу і тому входять до скарбниці світової літератури.

Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Іноземні мови і мовознавство | Твір
37.8кб. | скачати


Схожі роботи:
Гоголь н. в. - Гоголівський
Петербург Достоєвського
Санкт-Петербург
Петербург ФМДостоевского
Санкт Петербург
Санкт-Петербург 2
Дієвий Петербург
Петербург в творах Некрасова
Санкт-Петербург АА Ахматової
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru