приховати рекламу

Авторська програма на телебаченні

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

скачати


Введення

У розвиток сфери телебачення вкладено багато зусиль самих талановитих, обдарованих і розумних людей епохи. За якихось сто років, ця сфера огорнула всю земну кулю і стала частиною кожної людини. Саме, завдяки телебаченню, сьогодні стала більш доступною абсолютно будь-яка інформація. У телебаченні відображені всі сфери життя людини і все, що відбуваються. Так, сьогодні, телебачення це глобальна сфера, яка складається з тисячі каналів, які транслюються по всьому світу. А що ж стало передумовою появи телебачення, вплинуло на його розвиток, і принесло йому всесвітній успіх і любов? Щоб відповісти на ці питання потрібно заглибитися в історію телеіндустрії!

Звичайно, на появу телебачення величезну роль відіграло створення кінематографа. Але, спочатку телебачення не мало такої популярності, так як його аудиторія була мінімальною, але за дуже короткий проміжок часу телебачення стало масової і загальної хвилею. У США піком розповсюдження телебачення вважаються 50-і роки. А в Росії, вирішальну роль зіграв період 60-х років, хоча зароджуватися цей глобальний процес став у період так званої «відлиги».

Друга Світова війна, стала основним фігурантом у процесі зупинки розвитку телебачення. Отже, так як СРСР був безпосередньо одним з основних учасників цієї трагічної події, це і стало причиною запізнілого розвитку телебачення в нашій країні.

Саме поява телебачення, в післявоєнний період, можна вважати третім революційним досягненням, після створення кінематографа в кінці 19 століття, а також винаходи синхронного звуку в період 20-30 років XX століття. Саме великий Радянський Союз став однією з головних держав, який поставився до телебачення з дуже великою відповідальністю і важливістю. І якщо торкатися технічного аспекту, то можна з повною впевненістю заявити, що телебачення СРСР ні в чому не поступалося західним країнам. На перших етапах свого розвитку телебачення Радянського союзу було механічним з мінімальною кількістю рядків розгортки. Причому в період, коли мовлення ще не було на високому рівні, а саме до кінця 1931 року, не завжди зображення транслювалося зі звуком. Саме це і стало передумовою появи телебачення початкового етапу, яке стало називатися «зображення по радіо». А ось постійна трансляція телепередач супроводжувалися звуком почала здійснюватися з 16 грудня 1934 року. У той період мовлення телебачення вже складалося з музичних, новинних, розважальних програм і кінофільмів. Пізніше, через невелику кількість часу якість зображення стало більш високого рівня, так як настав період електронного малокадрового телебачення. Це досягнення стало можливим завдяки вченому Катаєву. До створення супутників зв'язку, телевізійний сигнал від центру мовлення, який перебував у Москві, передавався по всьому СРСР по кабельних і радіорелейних зв'язковим лініях. Існували й більш незвичайні способи прийому сигналу, такі як, наприклад, прийом сигналу через ретранслятори, які встановлювалися на літаках.

Після розпаду СРСР і в період утворення незалежної держави, Російської Федерації утворилася Російська телерадіокомпанія. Але існувала до цього Всесоюзна телерадіокомпанія, яка ще залишалася монопольною, намагалася всіляко збити нормальний процес роботи нової телерадіокомпанії.

Починаючи з травня 1991 року, в ефір щодня почала виходити програма «Вести». Спочатку один раз на день, потім три, потім чотири рази. А вже починаючи з 1996 року «Вісті» каналу РТР почали виходити шість разів протягом дня. На даному етапі телемовна система стала складатися з декількох основних каналів: «Останкіно» - 1 канал, Всеросійська державна телерадіомовна компанія - 2 канал, Московська програма - 3 канал, Освітня програма "Російські університети" - 4 канал, "Канал незалежного телебачення" НТВ - 5 канал, "ТВ-6 - Москва" - 6 канал. А також не останнє місце в телемовній системі займав «Петербург 5 канал». У свою чергу, всі обласні центри Російської Федерації мали свої телевізійні канали, центром мовлення яких, ставав той обласний центр, якому належав телеканал. Якщо говорити загалом про основні ознаки вітчизняного телебачення, то можна відзначити, що основними рисами сформованої вітчизняної телерадіомовної системи є розвиток, а також збереження принципів побудови програм інтелектуального, культурного, просвітницького і розважального характеру, не забуваючи при цьому і про програми новинного, політичного , аналітичного та суспільного спрямування і найпопулярнішому програмному жанрі - трансляції художніх фільмів.

Телебачення це глобальна інформаційна сфера, яка впливає, як гіпноз на свідомість мільйонів людей. Здійснюючи перегляд інтелектуальних, пізнавальних і наукових програм людина, поглинаючи інформацію, підвищує рівень свого інтелекту. Це, звичайно ж, дає телебаченню величезний плюс. Мінус тільки в тому, що телебачення це гіпноз, значить, у свідомості людей воно може поселити не тільки позитивні емоції, але і в рівній мірі і негативні. Особливо схильні до цього негативного впливу діти. Мета курсової роботи - визначити специфіку роботи тележурналіста, і порівняти дві авторські програми (аналіз). Завдання:

  • Дослідити процес підготовки та створення авторської програми на російському телебаченні.

  • Вивчити особливостей авторських програм на телебаченні

Об'єкт дослідження - процес творчості телевізійного журналіста.

Глава 1. Телебачення в сучасному світі

У сучасному телебаченні переважну частину ефірного часу займають сцени насильства, жорстокості по відношенню до людей і тварин, аморальної поведінки. Саме тому багато вчених психологи, закликають дорослих захистити дітей від перегляду вищеперелічених сцен хоча б по можливості до 7 років. Це, мабуть, і є єдиний і дуже вагомий недолік сучасного телебачення.

Телебачення здатне повідомити в звукозорових формі про дію в момент його звершення. Одночасність події і його відображення на телевізійному екрані (сімультантность) є чи не найбільш унікальною властивістю телебачення. Сімультантность присутній в телевізійних передачах не постійно, проте, має велике значення для психології глядацького сприйняття, як би нагадуючи про достовірність дії, що відбувається на екрані. Сімультантность, що створює ефект присутності глядача на місці подій, надає телевізійному повідомленням особливу достовірність, документальність, реалістичність, що забезпечує винятковість у вирішенні інформаційних завдань телебаченням як одного з різновидів ЗМІ. Саме від цих специфічних властивостей телебачення залежать, у свою чергу, багато функціональні, структурні, виразні, естетичні особливості та можливості телебачення, що зайняв у міру розвитку і вдосконалення своєї технічної бази особливе місце в системі засобів масової комунікації. Сьогодні телебачення буквально переповнене різного роду програмами, які користуються успіхом у масової аудиторії, частіше такі програми носять розважальний характер. Сьогодні телебачення направлено на завоювання аудиторії, кожна телепередача борітся за свою аудиторію, женуться за підвищенням рейтингу, адже телебачення сьогодні це в першу чергу, на жаль, бізнес.

Журналістика - це синтез суспільно-політичної діяльності і творчості, що передбачає необхідний рівень професійної майстерності. Перше визначає вибір проблем і тим, розуміння соціальної значущості журналістського матеріалу і рівень відповідальності за можливі соціальні наслідки. Це як би суть, зміст професії. Друге впливає на форму її реалізації - вибір жанру і необхідних зображально-виражальних інструментів. Як і в будь-якому іншому явищі, зміст і форма нероздільні. Будь-яка геніальна ідея може потерпіти крах, якщо її автор не володіє формальною стороною професії, і, навпаки, бездоганне володіння технікою професії навряд чи врятує проект, імпотентний у творчому плані. Природно, що на телебаченні, а особливо на регіональних каналах, зустрічаються люди, які далекі від професії, і тим більше від творчості в цілому. При цьому якість подачі матеріалу (інформації) залишає за нами право бажати кращого. Так, з'являються передачі-одноденки, це ті проекти, які незабаром закривають, через брак креативних ідей, або просто програма не користується успіхом у аудиторії. Тому авторські програми займають особливе місце на телебачення, це свого роду продукт, який не завжди може знайти свого споживача, не дивлячись на те, що у кожного товару є свій покупець. Саме тому, робота над такими проектами часом проводиться не один рік. Потрібно продумати все до дрібниць, перш ніж програма вийде в ефір. Будь-яка недопрацьована деталь, може виявитися слабкою ланкою. Робота над авторською програмою, відбувається в команді. Останнє слово завжди залишається за редактором. Літературне редагування як таке - мала частина функцій редактора на телебаченні. Телебачення - творчість колективне, а тому підвищується роль людей, що володіють загальними принципами телевиробництва. Такими є редактор програми і продюсер. Редактор програми, крім того, є ще й одним з тих людей (і чи не найголовнішим), хто визначає стратегію програми, її кінцеві цілі. Продюсерство, як рід професійної телевізійної діяльності у телекомпаніях країн пострадянського простору навряд чи можна вважати остаточно сформувалася професією, зі строго регламентованим набором функцій. На західному телебаченні під продюсером розуміється, як правило, той же редактор, що відповідає ще й за організаційні та фінансові аспекти підготовки програм.

По суті, репортерська робота - основа сучасного телебачення; без кореспондентських матеріалів, що відображають реальне життя, телебачення являло б собою набір студійних передач плюс трансляцію фільмів та інших рекреативних програм. Репортерська робота здійснюється в різних площинах.

Існують репортери-універсали, які не спеціалізуються на чому-небудь, а основою їх роботи є принцип в необхідній мірі повного дослідження будь-якої теми, будь-якого предмета. У більш великих телекомпаніях і авторитетних інформаційних програмах дуже часто існує спеціалізація. Є репортери, які займаються журналістськими розслідуваннями, підготовкою спеціальних репортажів, а часом і спеціальних програм. Зрозуміло, що вся ця диференціація досить умовна. Не виключено, що оперативний репортер займеться більш глибоким розслідуванням у якійсь темі і, навпаки, досліджує репортер не підготує оперативного репортажу з приводу якої-небудь події. У цьому сенсі можна вважати прикладом має місце взаємодія двох програм Російського телебачення: "Вести" і "Дзеркало". Аналітична програма "Дзеркало" має своїх штатних репортерів, які, опинившись на місці якоїсь події, не нехтують часто підготовкою оперативних сюжетів для "Вістей". У той же час, "Дзеркало" може замовити підготовку аналітичного матеріалу спеціальному кореспондентові "Вістей", що виїжджає в оперативну відрядження, чи власному кореспонденту, що знаходиться безпосередньо на місці події. Свої позитивні і негативні сторони має будь-яка спеціалізація репортерської роботи. Кореспондента, що спеціалізується виключно на одній, скажімо, економічної, тематиці, підстерігає небезпека за двома напрямками. По-перше, його досить глибоке проникнення в тему може вплинути на репортаж в сенсі його малодоступності для аудиторії. Іншими словами, "якщо зрозуміло мені, повинно бути зрозуміло й іншим". Те ж відноситься і до репортера, що спеціалізується "по вертикалі" - глибоке і всебічне знання предмета може піти на шкоду. За великим рахунком, аудиторії інформаційної програми не потрібні всі і всілякі подробиці про ту чи іншу подію. Інша справа - зуміти в мінімальному обсязі показати подія, якщо є необхідність, в його контексті. І показати так, щоб і контекст і подія виявилися доступні для розуміння глядачів. Тут багато чого залежить від автора (в авторській програмі він же телеведучий):

«... Телеведучий - завжди фігура, майже родич телеглядача. У кожного телеведучого є свої шанувальники, і чим їх більше - тим вище рейтинг програми. Спортивних коментаторів обожнюють, і з ними ж сперечаються до хрипоти. Глядачі дивляться на провідних дискусійних передач, «круглих столів», теледебатів, як оркестранти на диригента. Провідних телеігор обожнюють - вони знають відповіді на всі питання! Ведучі ток-шоу можуть організувати скандал з будь-якої дрібниці.

У принципі, тележурналістами називають представників усіх творчих професій, зайнятих при підготовці програм, - режисерів та операторів, звукорежисерів, освітлювачів і дикторів. На ТБ, умовно кажучи, за зміст передачі відповідає редактор, за форму - режисер. Зараз тут з'явилися представники універсальної професії - продюсери. Це і директор, і економіст, і організатор, і багато іншого. В одному обличчі він поєднує адміністративні, фінансові, технічні, творчі функції. Унікальна професія, для якої потрібні люди особливого складу. Хороші продюсери - завжди в дефіциті. »(Журнал« Журналіст »липень 2006)

При спеціалізації виникає й інша біда - так зване "замилювання ока". Постійно займаючись предметом, кореспондент може не помітити якихось явищ, не надати великого значення чого-небудь, що насправді може бути цікаво великої аудиторії. Резюмуючи ці роздуми, можна сказати: добре, коли репортер знає не набагато більше про предмет, ніж це потрібно аудиторії. І ще одне підводна течія спеціалізації: вона загрожує репортерові втратою неупередженості, об'єктивності. Мимоволі, він, глибоко вникаючи в суть подій і процесів, стає прихильником якоїсь точки зору. Особливо, якщо мова йде про подію чи процесі, що містять у собі внутрішні суперечності. І зовсім неприпустимо подібне у випадках відображення в репортажах соціальних чи військових конфліктів. (Втім, в останніх ситуаціях різні редакції проводять різну політику. Наприклад, програма "Вести" у тіні війни в Нагірному Карабасі і грузино-абхазького конфлікту знайшла свій підхід: в ефірі обов'язково поряд були присутні два сюжети, підготовлені кореспондентами, що знаходяться по різні лінії фронту. При цьому, кожен із сюжетів, міг бути тенденційним, але в цілому картина виявлялася наближеною до об'єктивної. Як правило, в авторських програмах, на відміну від новинних сюжетів, і спеціальних репортажів, оперативність не потрібна. Тут головне показати обтічність проблеми, показати саму суть , не шукати правих і винних, а представити аудиторії їжу для мізків, дозволивши вислухати різні точки зору, і зробити висновки самостійно. Зрозуміло, як будь-яке правило, на телебаченні - є винятки. Аж ніяк, не завжди авторська програма має на увазі собою роботу кваліфікованих журналістів, часто вони взагалі не є такими:

«Вважається, що ринок мимовільно регулює всі проблеми. Збільшився попит на фахівців даного профілю - тут же з'являється безліч навчальних закладів з їх підготовки. Комерційні школи і коледжі, інститути та навіть академії телебачення обіцяють кожного охочого за енну суму у.о. перетворити на телезірку. Часто-густо - без потрібної матеріально-технічної бази, без хорошої професури, без ліцензії, без акредитації. Не кажу вже, що маркетингових досліджень, які б визначили набір сутнісних якостей цієї професії, не проводилося. Журналістський «товар», що випускається «зоряними артілями», занадто часто не відповідає високому бренду професії ». (Журнал «Журналіст» липень 2009 р.)

Ці люди роблять шоу. Їм не важливий аналіз ситуації, головне зробити так, щоб рейтинг шоу ріс із кожним новим виходом в ефір. У гонитві за видовищами шоумени зіштовхують дві сторони для того щоб викликати конфлікт, опоненти під впливом власних емоцій перестають себе контролювати. Шоумен, модератор, інтерв'юер - основі професії лежить здатність журналіста (або просто ведучого) спілкуватися з людьми. Це - загальне. До об'єднуючого їх якості відноситься і утримання від висловлення власних думок, оцінок, що відрізняє названі журналістські спеціалізації від амплуа коментатора або оглядача. У той же час, кожна з цих журналістських спеціалізацій має і ряд принципових відмінностей, включаючи і жанрові. Шоумен - провідний масової (зазвичай студійної) передачі, ток-шоу. Найважливіший елемент цього жанру - видовищність, тому шоумен - це масовик-витівник високого класу. Дуже непросто тримати велику групу учасників передачі в заданому руслі загальної розмови, створюючи з цього спілкування єдине дійство, цікаве аудиторії. До речі, є думка, що шоумен - не стільки журналіст, скільки драматичний актор, і, може бути, в цій думці чимало істини. В індустрії телебачення багато талановитих і цілком успішних людей, які прийшли в цю сферу, з самих різних і несподіваних професій: «Президент Академії Російського телебачення Володимир Познер закінчив біолого-грунтовий факультет МГУ, але півтора десятка років віддав роботі на радіо. В епоху гласності Михайло Горбачов погодився на прямий ефір для спілкування громадян СРСР і США. Телеміст Ленінград - Сіетл став сторінкою в історії вітчизняної тележурналістики і проривом у відносинах між двома країнами. Коли виникло питання, хто ж буде вести передачу в Ленінграді, згадали про Познер, добре знає обидві країни і бездоганно володіє обома мовами. Так почалася його блискуча телевізійна кар'єра.

А Володимир Молчанов? Він народився в артистичній родині. Його мама - актриса МХАТу. Від першого шлюбу у неї була дочка - в минулому абсолютна чемпіонка країни з тенісу, нині - спортивний телеоглядач Ганна Дмитрієва. Батько Володимира - композитор Кирило Молчанов. Хрещена мати - Ольга Кніппер-Чехова. У будинку постійно бували відомі актори і знамениті музиканти. А в хлопчиська були інші інтереси: він теж прийшов на тенісний корт, і навіть перемагав, запустивши навчання (у 9-му класі його виключили зі школи). На щастя (так він сам тепер говорить!), Травма спини змусила в 16 років піти з великого спорту. І тоді Ганна Дмитрієва буквально за руку привела шістнадцятирічного Володимира на Ленгори, в гуманітарний корпус МГУ. Вчився добре, тому що тепер відчував відповідальність перед сім'єю (рано і, схоже, на все життя, одружився). Досконало оволодівши голландською мовою, виїхав до Європи власкором АПН. Випустив книгу-розслідування про багатий промисловця (у минулому - колабораціоністи). Респектабельного мільйонера засудили. Коли Молчанов повернувся на Батьківщину, йому запропонували створити «пропагандивно-розважальний» програму «До і після півночі», яка перетворила блискучого журналіста в телезірку.

Світлана Сорокіна - фахівець з ландшафтного (паркового) дизайну. Микола Дроздов - біогеограф. Сергій Капіца - фізик. Валентин Лазуткін - економіст. Олександр Масляков - Московський інститут інженерів транспорту. Олег Попцов - вчений-лісівник. Костянтин Ернст - біолог. Леонід Якубович - інженер з «вентиляції та кондиціонування повітря». Досить? У багатьох за плечима - курси, плюс самоосвіта. Без ерудиції, без знання ремесла і без таланту в цій професії робити нічого. І без почуття команди - теж ». (Журнал «Журналіст»)

Ще одна спеціалізація - модератор - західний термін. У розумінні, що склались на пострадянському просторі, це ведучий "круглого столу". І якщо шоумену необхідні такі якості, як артистизм, динамічність, дуже часто - дотепність, винахідливість, то провідний дискусії на серйозні теми повинен вести себе зважено, гранично важливим умовою цієї роботи є по можливості більш глибоке знання предмету розмови чи дискусії. Правда, модератора завжди підстерігає і небезпека піти зі своїми співрозмовниками в обговорення якихось деталей, які виходять за планку глядацького інтересу. Маючи знання про предмет і зібравши за "круглим столом" прихильників різних, часом протилежних, думок про цей предмет, модератор зобов'язаний зберігати нейтральність. Особливо при проведенні такого різновиду жанру як теледебати. Яскравим прикладом є теледебати передвиборні: підігравання одному з кандидатів у передвиборних теледебатах журналіст ставить хрест на своїй професійній кар'єрі.

1.3 Професійні якості тележурналіста

В авторській програмі, головне завдання полягає в тому, щоб інтерв'юер був цікавим співрозмовником. Інтерв'юер - Окрема журналістська професія, хоча фрагменти інтерв'ю як форми журналістської роботи присутні практично у всіх жанрах телевізійної журналістики: у репортажі, огляді або коментарі і т.д. Для інтерв'юера найважливішими якостями і одночасно умовами успішної роботи є два: вміння попередньо детально спланувати розмову з майбутнім співрозмовником і здатність до миттєвого реагування на несподівані повороти бесіди.

«Якщо виходити з матеріалів інформаційно-біографічного довідника« Хто є хто на російському телебаченні », нинішній вітчизняний тележурналіст - це чоловік 28 років з вищою журналістською освітою. Але узагальнений портрет дає усереднені показники лише за трьома основними параметрами: стать, вік, освіта. Далі починаються відмінності - і чим яскравіше людська індивідуальність, тим імовірніше успішна кар'єра тележурналіста. Спробуйте тільки з параметрами довідника запропонувати себе місту і світу ... Ви будете розчаровані. Вас не зроблять капітаном ні Ковчега, ні «Титаніка», вам не світить ні порятунок від потопу, ні загибель в океані. Спочатку зрозумійте, який корабель потрібен вам і людству, а потім беріть - і будуйте. Може бути, в будівництві корабля не менше сенсу, ніж у самому плаванні ». (Журнал «Журналіст»)

Інтерв'юеру необхідно володіти темою (телевізійники говорять звичайно: "бути в темі") настільки, щоб не піти на поводу у інтерв'юйованого, а зуміти м'яко і ненав'язливо наполягти на своїй лінії бесіди. Особливо важливо останнє, якщо розмова йде в прямому ефірі. Інтонації і загальна атмосфера великого інтерв'ю грають роль часом не меншу, ніж зміст розмови. Подолати штучність, нарочитість атмосфери, в якій насправді йде розмова (присутність камери, освітлення і т.д.) самому, допомогти в цьому подоланні співрозмовнику, встановити контакт як би інтуїтивний, розуміння на рівні обміну поглядами - значить, створити умови для виконання завдання. Для країн пострадянського простору якимось еталоном великого інтерв'ю можна вважати роботу Урмаса Отта - помилки є і в нього. І одна з них, визнана самим метром - "зазнайство" перед гостем у студії. У західній журналістиці на цей рахунок є неписане правило, гідне бути взятим в арсенал: питання, які неприємні співрозмовнику, питання, які можуть розлютити його - все це залишається на кінець розмови. Будь-яка дія, розгортається на екрані, є видовищем. І в цьому сенсі оцінка журналістської роботи на телебаченні в будь-якому випадку починається з відношення до відеозображення. Журналістський текст у цьому випадку потрапляє у залежність від картинки. Властивості людського сприйняття такі, що зображення сприймається і усвідомлюється раніше, ніж звукове текстуальний наповнення телевізійної передачі. Нецікава, сіра картинка може зіпсувати самий геніальний текст. Якщо підготовлений цікавий і важливий матеріал, треба зробити все можливе, щоб відеоряд відповідав тексту: матеріал в цілому від цього стане тільки краще. Глядацьке ставлення до телепередачі лежить в основі оцінки рівня передач: як і на ринку, покупець, споживач завжди має рацію.

«Зауважимо, що в уявленні більшості телеглядачів особа ТБ-2008, як і в 2006 році, визначали, перш за все, провідні телешоу і розважальних телепрограм. Їх і згадували частіше, і частіше називали улюбленими / нелюбимими, ніж провідних і кореспондентів, інформаційних і суспільно-політичних передач. Така реакція телеглядачів відповідає реальному співвідношенню жанрів на більшості сучасних телеканалів, орієнтованих, як відомо, на залучення максимально можливої ​​кількості глядачів (від цього залежить обсяг реклами). Звідси - прагнення максимально потішити, розвеселити аудиторію. І що б там не говорили з цього приводу телекритики, аудиторія, як показують виміри глядацької уваги, в більшості своїй не відторгає такі програми (для цього треба вже дуже набриднути). Однак перекоси у мовній політиці телеканалів все частіше викликають роздратування у вимогливих телеглядачів, що, звичайно ж, не може не позначитися на їх ставленні до телеведучим ». (Тамара АДАМЬЯНЦ, доктор соціологічних наук, професор, головний науковий співробітник Інституту соціології РАН)

Таким чином, авторська програма є продуктом самого процесу телемовлення, так як залучення уваги широкої глядацької аудиторії можливе за участю яскравих особистостей. Однак, в даний час, у зв'язку із зростанням впливу високих технологій у процесі створення телепередачі, на перший план стали виходити різні штучні ефекти, що не сповільнило позначитися на якості телевізійних програм.

Телебачення, як один із засобів масової інформації, є найбільш масовим з усіх існуючих ЗМІ, охоплюючи навіть ті верстви населення, які залишаються за рамками впливу інших ЗМІ. Ця здатність телебачення пояснюється його специфікою як засобу створення, передачі і сприйняття інформації. Телебачення відрізняється від інших ЗМІ, своєю доступністю для найширшої аудиторії. На відміну, наприклад, від радіо, ТБ інформація доноситься до глядача в двох площинах: вербальної (словесної) та невербальної, зорової. Телебачення в великому числі випадків має на увазі особистісні контакти автора або ведучого та учасників передачі з аудиторією. Тим самим створюється ефект діалогу, (ефект присутності на місці подій, що відбуваються, достовірність, документальність) який майже неможливо досягти в інших ЗМІ.

Глава 2. Особливості авторської програми на телебаченні

Для того, щоб визначити особливості авторської програми на телебаченні, я вибрала дві телепередачі для дослідження. Ці телепередачі, виходять у різний час, з різною періодичністю, на різних каналах. Але щось спільне у них є. По-перше, авторами програм є жінки, по-друге, вони не політичного характеру, що велика рідкість в наші дні. Так само, можу з упевненістю сказати, що тема соціальної значущості в цих програмах теж не зачіпаються, і останнє, ці програми не пов'язані з популярними в наш час світськими тусовками, і не є ток-шоу.

Отже, авторська програма Валентини Піманова «Кумири» і «Жіночий погляд» Оксани Пушкіної. Що спільного цих програм, і в чому їх відмінність? Почну з короткої характеристики кожної з провідних і авторів програм. Валентина Піманова (Ведуча програми «Кумири»)

З листопада 2001 р. - автор і ведуча програми "Кумири" (ОРТ).

За роки своєї роботи на телебаченні Валентина Піманова вивела для себе формулу або хімічний склад телеледі: чоловіча воля, залізний характер, "гаряче серце і холодна голова" плюс неймовірне чарівність. Взагалі, присутність жінки на телебаченні - це якийсь гарант спокою і благополуччя, навіть якщо вони повідомляють з екрана не дуже приємні речі.

Ця програма - абсолютно новий за формою телевізійний продукт. Її автор, виступає в ролі добре поінформованої доброзичливою господині. Вона залишає своїх гостей, кумирів колишніх років, один на один з глядачами. Тому жанр програми визначити досить складно, це не звичайне інтерв'ю, а швидше сповідь. Але Валентина Піманова знаходиться недалеко від героя. І часом ділиться з глядачами інформацією, яку гість часом в силу тих чи інших причин замовчує.

Авторська програма Валентини Піманова розповідає глядачеві про життя і творчий шлях кумирів колишніх років, деколи розкриваючи факти, які в силу тих чи інших причин залишалися без уваги. Творці передачі "стирають пил часів", поетапно розкриваючи життя героїв минулого, відновлюючи в нашій пам'яті їх такими, якими вони були на піку слави. Це не надокучили особи сьогоднішнього бомонду. Гості програми - люди, що стали відомими в минулі десятиліття, а сьогодні, часом зовсім не заслужено, забуті.

Перший ефір програми «Кумири» відбувся 29 листопада 2001 року, після чого вона відразу ж потрапила у десятку найбільш рейтингових програм цього жанру. Пошта Першого каналу виявилася в прямому сенсі слова завалена листами глядачів, адресованих «кумира». У кожного покоління свої кумири. Гостями перших програм ставали люди, слава яких почалася багато років тому: Володимир Трошин, Василь Лановий, Тамара Сьоміна і багато інших. Героями наступних випусків ставали справжні зірки різних років - актори, співаки, спортсмени, космонавти. Всі ті, хто пройшов випробування славою, ким захоплювалися і захоплюються мільйони. Вся історія нашої країни, аж до сьогоднішнього дня відбилася в долях гостей «Кумирів». Своїми спогадами в програмі ділилися Леонід Якубович, Нані Брегвадзе, Муслім Магомаєв, Тетяна Дороніна, Олександра Захарова, Дмитро Харатьян, Ірина Розанова, В'ячеслав Бутусов і багато, багато інших. Автор і ведуча «Кумирів» Валентина Піманова своєї дивно жіночною й інтелігентною манерою ведення створює неповторну довірчу атмосферу в програмі. Це ефект посилює оригінальне оформлення студії, придумане Борисом Красновим.

Програма «Кумири» подружилася зі своїми героями, але автори завжди нарікали, що багато цікавого залишається за кадром. І ось, навесні 2004 року виникла ідея нового проекту. Автори програми зібрали на одній сцені своїх колег - провідних першого каналу і своїх гостей, що пройшли за ці роки через студію «Кумирів». Так була створена програма «Кумири + кумири», випуски якої були приурочені до святкових днях. У цих випусках-концертах герої «Кумирів» разом з провідними Першого каналу виконували популярні пісні різних років, даючи їм часом нове звучання.

Оксана Пушкіна

У 2005 стала кращою телеведучою, на думку журі премії «Золота сімка». У травні 2007 року авторській програмі «Жіночий погляд Оксани Пушкіної» виповнюється 10 років!

«Жіночий погляд Оксани Пушкіної» - це спроба подивитися на навколишній світ очима жінки. Знамениті люди з приголомшливою відвертістю розповідають про своє життя, серед них: відомі артисти, спортсмени, політики, бізнесмени - ті, чиї імена викликають інтерес у аудиторії, чиї життя і вчинки стають предметом захоплення й обговорення. Це програма-портрет, дуже камерна і тепла, в якій кожен герой може розповісти не тільки про свою кар'єру і творчих планах, а й про особисте життя, про зустрічі, які визначили його долю, про своє дитинство, стосунки з батьками, друзями та коханими. Герої програми - відомі і популярні особи. Хронометраж програми 26 хвилин, протягом яких ведуча Оксана Пушкіна з притаманним тактом розповідає про найважливіші події та враження в житті героя. Героями програми "Жіночий погляд Оксани Пушкіної» стали: Девід Копперфільд, Андрій Кончаловський, Міла Йовович, Олег Басилашвілі, Олександр Абдулов, Галина Волчек, Анжеліка Варум та Леонід Агутін, і багато інших. Герої Оксани Пушкіної постають перед телеглядачами не тільки як офіційні особи, але і як звичайні люди з їх захопленнями, труднощами і радощами.

Отже, програми концептуально схожі. Але, аудиторія у цих програм різна. Так само можна сказати про те, що назви програм кажуть самі за себе. У Оксани Пушкіної, явно показує історію того чи іншого героя крізь призму своєї свідомості, висловлюючи часом свою точку зору, яка може не збігатися з думкою глядача. Вона дає особисту оцінку, чого не варто було б робити. У програмі «Кумири» Валентина Піманова оцінок не дає, вона намагається бути нейтральною, переказуючи історію героя, спираючись на реальні факти. Звичайно, якщо говорити про авторів програм, то ім'я Оксани Пушкіної більш публічне, так само як і її передача, ніж ім'я Валентини Піманова. Про Оксани Пушкіної часто пишуть у газетах, вона не сходить зі сторінок жовтої преси. Скандал про невдалої пластичної операції заполонив інтернет, і він буквально обростає плітками і чутками. Валентина Піманова, в цьому плані скромніше, та про їх подружжю з Пімановим теж часто пишуть у пресі, але більш стримано. Так само як у своїй програмі, Валентина Піманова не розповідає суто особисті або сімейні питання. Ця сторона життя завжди оповита таємницею. Я думаю, що ведучий повинен відповідати своїй передачі. Тоді глядач починає вірити у щирість програми.

І так, для того щоб телепередача користувалася успіхом, необхідно домогтися розташування телеглядача. Треба увійти в довіру, тоді у програми буде майбутнє, і відповідно певне коло постійних глядачів. «Для того, щоб з'явитися на екрані в якості ведучого, для початку треба визначитися з жанром, - говорить Гурне, - тому що, якщо сформулювати собі за мету стати просто телеведучим - не важливо якої програми - то вас, швидше за все, нікуди не візьмуть. Тому що для таких цілей є, наприклад, міс Всесвіт Оксана Федорова або Аня - донька Микити Міхалкова, які ведуть по черзі «Спокійної ночі, малята!»

Так от, після того як ви визначитеся: чи будете вести музичну програму, новинну, розважальну, ток-шоу, гру, чи станете професійним інтерв'юером, треба зрозуміти, які у вас є можливості для досягнення поставленої мети. По-перше, зовнішність. Вона повинна бути більш-менш презентабельною. По-друге, мова. «Фефекти фікції» тут не припустимі. І, по-третє, звичайно ж, необхідно розбиратися в тому предметі, про який ви збираєтеся вести передачу ».

У Москві існує Перша Національна школа телебачення, яка покликана готувати майбутніх телезірок. Навчання за спеціальністю «Ведучий телепрограм», зокрема, займає всього 6 місяців - три рази на тиждень по 4 академічних години. За цей термін (і 250 у.о. на місяць) студента навчають, як завоювати довіру телеглядача, як навчитися знаходити з ним близький контакт, техніки мови, майстерності актора, журналістиці, психології спілкування і багато чому іншому.

«Всі ці школи - повна нісенітниця, - каже Олександр Гурне, - навчитися професії телеведучого можна тільки в процесі роботи. Наполягаю: вибираєте собі програму, приходьте туди і працюєте ». Наприклад, хочете потрапити на Муз-ТВ, йдіть і працюйте там адміністратором, редактором або ще кимось. І, володіючи належними особистісними та професійними якостями, через деякий час у вас може з'явитися шанс просунутися.

«А взагалі, коли мені на канал потрібні ведучі, то я дію трьома способами. Або переглядаю регіональні канали і беру вже готового журналіста-телевізійника. Наприклад, так було зі Світланою Сорокіною. Ми з Олегом Добродєєвим побачили її в «600 секунд» за ленінградською телебаченню, поїхали туди і запросили її на роботу до Москви.

2-й спосіб - обдзвонюю знайомих і запитую в них, чи можуть вони кого-небудь порадити.

3-й варіант - ВУЗи. Тобто журфак МГУ, МГИМО. Я дзвоню декану, і кажу, що мені потрібна парочка хлопців - порекомендуйте кого-небудь. Ось і все. До речі, зараз я займаюся новинами на телеканалі «Спорт». Якщо ви до мене приведете 25-30 річного юнака з гарною зовнішністю, що має досвід роботи журналістом та розбирається в спорті, та ще вміє триматися в кадрі і володіє хорошим голосом, то я його із задоволенням візьму прямо зараз ведучим новин. Навіть якщо він не «готовий» телеведучий - не важливо ».

Ще один варіант зробити кар'єру «телезірки» - вести прогноз погоди. Але цей варіант підходить тільки для дівчат. Для цього треба просто записатися до школи моделей. Тому як на «МетеоТВ» в ролі ведучих працюють одні моделі. І відбирають їх просто - дзвонять в агентство і просять надіслати 50 дівчат. Кількох з них беруть на передачу.

Ігор Кирилов міг запам'ятовувати величезна кількість тексту

За радянських часів усе було зовсім інакше. Телеведучих в сучасному розумінні слова, не існувало взагалі. Практично не було і прямих ефірів. Новини на телебаченні читали диктори. Вони здебільшого (90%) мали акторську освіту. Ігор Кирилов, Валентина Леонтьєва, Тетяна Вєдєнєєва - ми пам'ятаємо їх і любимо до цих пір. Це були люди з привабливою зовнішністю і добре поставленою мовою. Крім того, ведучий повинен був уміти запам'ятовувати величезна кількість тексту. Суфлерів не було. Той же Ігор Кирилов міг запам'ятати величезну кількість тексту. Телеведучі тієї гарту взагалі робили це приголомшливо. У папірець вони, звичайно ж, заглядали - за якимись цифрами та іменами, але в основному говорили напам'ять завчені тексти.

До речі, на телебаченні була ще й школа дикторів - туди брали молодих акторів і вчили «як бути диктором». Очолював її якраз Ігор Кирилов ...

Що стосується авторських програм, то була, наприклад, програма «Здоров'я», яку вела Елеонора Белянчікова. Але вона вела програму «Здоров'я» як фахівець у цій галузі, а не телеведуча. Белянчікова на той момент була заслуженим лікарем Росії. Шнейдеров і Сенкевич вели програму «Клуб мандрівників».

Джерела

1. www.press-attache.ru


Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Журналістика, видавнича справа та ЗМІ | Стаття
84кб. | скачати


Схожі роботи:
Програма соціологічного дослідження на тему Ставлення населення до реклами на телебаченні та її
Авторська програма заходів з адаптації дітей до школи
Програма Txtprintcom - резидентна програма для швидкого і зручного друкування виборчого тексту
ОС Windows XP програма Провідник програма Total Commander
Інформаційні випуски на телебаченні
Інтелектуальні програми на російському телебаченні
Як робиться реклама на телебаченні в Росії
Блиск і злидні реклами на телебаченні
Розміщення реклами на телебаченні технологічний та інформаційні аспекти
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru