додати матеріал


Історія кіно

[ виправити ] текст може містити помилки, будь ласка перевіряйте перш ніж використовувати.

Кіно - одне з наймолодших і в той же час одне з наймасовіших мистецтв. Його історія в порівнянні з тисячолітньою історією музики, живопису чи театру коротке. Разом з тим мільйони глядачів кожен день заповнюють зали кінотеатрів, і ще більше людей дивляться кінофільми по телебаченню. Кіно надає потужний вплив на серця і розуми молоді. Природно, що до нього привернуто увагу соціологів, естетиків, мистецтвознавців, теоретиків культури - всіх, кого цікавлять проблеми художньої творчості і сприйняття, засобів масової комунікації, динаміки суспільних настроїв і так далі.
Кінематограф народився 28 грудня 1885 року, коли французи брати Луї і Огюст Люм'єри вперше продемонстрували «рухомі картинки» - знятий епізод про те, як робітники виходять із воріт фабрики, і ряд інших коротеньких кінозарісовок. На глядачів це справило приголомшуюче враження.
Величезний успіх «синематографа братів Люм'єр» зумовив надзвичайно швидке його поширення в усьому світі. Через п'ять з половиною місяців після перших комерційних кіносеансів у Парижі сінематограф з'явився в Росії. 4 травня 1896 на відкриття літнього сезону в розважальному закладі «Акваріум» у Санкт-Петербурзі, в тому самому приміщенні, в якому в 1918 році знімалися перші радянські художні фільми, почалися гастролі іноземного атракціону «Сінематограф братів Люм'єр». Кілька днів по тому кінематограф побачили москвичі в літньому саду «Ермітаж», що знаходився в оренді у відомого антрепренера Лентовського. Потім, приблизно через місяць, кінематограф став одним з головних атракціонів у кафешантані Шарля ОМОНу, які виїхали з нагоди Всеросійської виставки з Москви до Нижнього Новгорода. Тут його вперше побачив молодий Максим Горький. І не тільки побачив, а й описав в кореспонденції, опублікованій в газеті «Одеські новини» від 6 липня 1896 року.
Почали зніматися ігрові фільми з нехитрим сюжетом. Американець Д. У. Гріффіт зняв їх до 1914 року понад 450. У роки Першої Світової війни центр світової кінопромисловості перемістився в американський Голівуд у сонячній Каліфорнії. Екрани всього світу заповнила продукція голлівудських студій. Це були фільми, різні за жанрами, стилями і якістю. Різної був і їх спрямованість: музично-розважальна, сімейно-побутова, гостро соціальна. Серед останніх фільм Е. Штрогейма «Жадібність», антивоєнний фільм К. У. Віцера «Великий парад».
Улюбленим актором мільйонів людей став Чарльз Спенсер Чаплін, який комічним гротеском підкреслював трагедію життя «маленької людини». Він виріс у Лондоні в безпросвітній убогості. У 1897 році почав виступати на сцені. Під час турне його водевільною групи по Америці в 1912 році йому запропонували знятися в кіно. Вже в другій його картині «Автогонки у Венеції» (1914) він створив образ волоцюги, якого він дотримувався в багатьох своїх фільмах. Незабаром Чаплін почав ставити картини, в яких знімався сам: «Малюк», «Золота лихоманка», «Вогні великого міста», «Нові часи». Зірки тодішнього кіно - це в основному американці: Діна Дурбін, Дуглас Фербенкс, Кларк Гейбл, Герольд Ллойд.
Кіно швидко стало світовою модою. Безсумнівно, воно було найбільш популярним видом масового мистецтва 20-30рр. У ці роки почали зніматися ігрові фільми з нехитрим сюжетом. У ці ж роки кіно якісно змінилося: у 1927 році був знятий перший звуковий фільм, у другій половині 30-х років кіно набуло колір. Це особливо підвищувало значущість зорового образу, здатного передати ту чи іншу ідею. І тут на розвиток кіно, перетворення його у найвпливовіший вид мистецтва вирішальне вплив зробив модернізм. Можна сказати, що сучасне кіно - дітище модернізму.
Поступово на перший план у західному кінематографі виходять психологічна глибина характеру, поетичне відображення життя, спроба вирішення проблем «середнього класу», все глибше проявляються демократичні тенденції. Серед кращих фільмів 30-х років: «Під дахами Парижа» (реж. Клеер, Франція), «Життя належить нам» (Ж. Ренуар, Франція).
Англії в 30-х роках зароджується художньо-документальне кіно. У той час режисером номер один був Альфред Хічкок. Широку популярність він здобув завдяки знятої в 1929 році першої англійської звуковий стрічці «Шантаж». А після фільму «Леді зникає» (1938), де в експресіоністському стилі з'єдналися страшне, смішне і романтичне, його стали вважати майстром ігрового напруги.
У Німеччині, де післявоєнний криза суспільства відчувався найбільш гостро, фільми мали експресіоністську спрямованість і були присвячені психопатологічним переживань людей, які втратили контакт з навколишньою дійсністю (реж. Р. вини і П. Льоні).
У таких країнах, як Німеччина, Японія та Італія, аж до їхнього військового розгрому, кіно було підпорядковане цілям фашистської шовіністичної пропаганди. У Німеччині та Італії широко демонструвалися «історичні» фільми, які фальсифікували дійсність та історію на догоду фашистським ідеологам. Після появи на білому полотні екрана перших живих картинок у людини виникли всі підстави вважати, що відтепер рухомий образ живих істот і предметів можна буде зберегти на віки, і він мав право вигукнути: "Минуле належить мені!" Але минуле не належить нікому, якщо судити про нього по цих картин, адже вони не несуть відбитка нашої пам'яті, який невловимо накладається на те, що викликано нею, і здаються ще більш застарілими, тому що протягом часу не змінило їх виду. Стародавні поеми оживають в устах молодих. Майбутньому належить право визначати цінність деяких творів. П'єси, як не підвладні вони часу, іноді можуть пережити акторів, вперше вдихнули в них життя. Але, кінематографічний твір, пов'язане зі своєю епохою, як мушля, приліпилася до скелі, не підкоряється закону часу, якому закон кидає виклик: незмінне в мінливому світі, з часом воно лише віддаляється від нас.
Ще раз пригадаємо з вдячністю вчених і винахідників: Плато, Рейно, Едісона, Маре, Ньюбріджа, Демени, братів Люм'єр - всіх тих, хто з любові до відкриттів допомогли винаходу, який вони вважали лише "наукової іграшкою" і яке виявилося новим засобом вираження машиною , фабрики мрій, арсеналів поезії.
Додати в блог або на сайт

Цей текст може містити помилки.

Культура і мистецтво | Доповідь | 13кб. | скачати

Схожі роботи:
Історія зарубіжного кіно
Історія розвитку світового кіно
Кіно
Розвиток кіно
Говорящие кіно
Кіно та суспільство
Дореволюційна Росія Кіно
Становлення російського кіно
Кіно за радянських часів
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru